微电影重组

Ⅰ 创业开母婴店怎么样

我送你母婴行业十句话！ 用这十句话，自己慢慢学！别人的成功不等于你也能成功！只有通过自己的努力才能走向成功，不是吗？

一、小地方开大店——这是婴儿用品行业研讨会得出县城开店的结论,它包涵了几个意思：一是：婴儿用品业进入门槛比较低，假如营业面积不是很大，很容易出现大家一拥而上，然后靠价格竞争，最终大家都没钱赚；二是：最终成为行业翘楚的，都是那些专业的，规模大的。三是：中国人都喜好跟风，只有一开始就占领制高点，让别人很难再与你抗衡，这样，对手最多只能做个追随者！

对于小县城想开店的人，这是最重要的一句话！

二、一个成功的导购员就是一个合格的育婴师————这句话让我们了解了婴儿用品行业的特殊*，它特别重视产品附加值，需要导购员在销售产品的同时能给客户输灌实用的育婴知识，因为对年轻妈妈来说，没有比育婴知识更能让她们愿意倾听的。

三、客户服你才会信你——婴儿用品是一个靠引导消费的行业，在交易过程中掌握主动权至关重要，导购员对于婴儿用品光懂行是不够的，要做到精通，因为现在的客户都很挑剔，只有让她服你才会信你。你才能达到引导她消费的目的！

四、量大的才是赚钱的——这句话对别的行业一样适用。我们一定要把婴儿用品重复消费强的商品做起来（食品、内衣、外套、纸尿裤、洗护、日用品）

五、感冒两次花得钱，保健食品吃半年———— 很多消费者会给孩子买奶粉米粉，但舍不得给孩子买保健品，感觉比较贵，但现在医院收费这么吓人，小小的感冒都要花好几百，甚至上千元。让导购员学会这句话，让她学会向客户输灌这样一个理论：小孩的感冒是很有可能发生的，假如一开始吃保健辅助品，感冒是可以减少或可以避免的，其实钱最终都是花掉了，不过一个是花在医院里，一个是花在孩子的食品里。

六、从婴幼到婴童————以前的店名是某某婴幼儿用品店，现在是叫某某婴童店，一字之差，市场两码事。前几年竞争不激烈的情况下，做好0——3岁的婴幼儿产品就可以，现在竞争激烈了，必需把产品延伸到小童范围内才有可能获得更大的生存空间。

七、面积不大不做孕妇装——很多新手认为，做好孕妇生意是前期重要环节，所以就算面积有限也上一些孕妇装。就像我们去**店，真正吃的就是那3-4个菜，但假如只有3-4个菜我们是不会去的，因为选择余地太少，一样的道理，孕妇装上得少，客户选择余地少，假如上得多，那又喧宾夺主，所以面积不大的店面千万别上孕妇装！

八、进货比卖货难——婴儿用品涵盖了：食品、车床、玩具、书籍、洗护、孕妇用品、产后用品、外套、日用品、床上用品、礼品、纪念用品、鞋帽，行业跨幅特别大，品种繁多，而市场又分散，食品类和有些知名品牌又有区域限制。中国目前没有一个市场可以让消费者一站式进全所有的货，“进全想进的商品难”，这是婴儿用品店最头疼的问题。

九、有钱赚不赚————很多妈妈在怀孕时没事情就去比较商品价格，没有一个行业能像婴儿用品这样有这么长时间（10个月）好比较好选择的，像强生、贝亲之类的商品，她们能记住所有的差价，新店一开张，她们先不考虑买什么，先努力寻找你哪一款产品价格比别人高，然后有根有据的告诉你哪款产品比哪里贵，贵多少，最后告诉你，你的东西贵，所以婴儿用品店一定要有些产品“有钱赚不赚”，不加利润，只是用来吸引客户。

十、试试看一定完————前几年用试试看心态开一个婴儿用品店或许能成功，但现在你用这种心态一定失败。因为市场已不是以前的市场，现在进入了全方位竞争年代，因为一个试试看心态的老板不可能找很大的店面，不可能进很全的货，不可能很有耐心的去经营，不可能去认真的学产品知识育婴知识，而现在的婴儿有用品店这些全都要具备，假如你只是试试看，那一定失败！

Ⅱ 绵阳微电影协会的摄制出品

片名：瘾
导演：姜联
主演：梁栋，聂蓉
片长：35分钟
摄制时间：2012年
剧情：该剧描写一位父母离异的孩子,在对生活感到失望的情况下,开始被勾引吸毒,毒瘾发作时眼睁睁看见父亲被车撞死!在几经感情的周旋下，向公安机关举报从事毒品犯罪活动的黑社会毒瘤，最后联合公安机关一网打尽毒瘤，他走向戒毒所自愿戒毒并接受法律制裁。 片名：特警突击
导演：江斌、姜联
主演：董强、孙强
片长：9分钟12秒
摄制时间：2013年
剧情：《特警突击》是由姜联、江斌联合执导，由绵阳微电影协会、绵阳市公安局政治部、绵阳公安文联影视协会2013年联合摄制，讲述绵阳特警保卫城市辛苦的付出和与恐怖分子英勇作战展开搏斗，能够牺牲自己保卫人民利益的真正的社会的保卫者。 片名：反恐特击
导演：姜联
主演：董强，陈龙
片长：110分钟
摄制时间：2014年
剧情：绵阳市公安局指挥中心接四川省公安厅反恐处发来的紧急通报称，经新疆反恐部门初步核查，有4名恐怖分子可能混入南都航空公司一架正执飞从新疆乌齐市到四川绵阳市航程的JD5380航班飞机上，恐怖分子意图不明，航空器安全受到威胁。 片名：救赎
导演：杨伟
主演：张恒
片长：12分钟
摄制时间：2014年
剧情：未成年人王奇因犯抢劫罪被公安机关依法逮捕，羁押在看守所。其父亲病重即将离世，希望与王奇见最后一面，由于王奇不符合取保候审的条件，父子见面进入僵局，父亲病情继续恶化，检察院未成年人犯罪检察科干警在得知此情况后，设计了“亲情感化外提会见”作为帮教方案，实现其父子见面的目的。 片名：暖冬
导演：杨伟
主演：王海超、宋双华
片长：17分钟
摄制时间：2014年
剧情：一个重组家庭中的少年王伟，顽劣不堪，欠了高利贷，跟着几个社会上的大哥混着日子。在司法局工作人员李娟的引导下，在社区矫正志愿者张老师的帮助下，在家庭温暖的影响下，王伟浪子回头，理解了生父以及继母的不易，最终以自己喜欢的街舞为业，做了街舞教练。 片名：嘻哈工商之女子工商所
导演：杨伟
主演：梁冰川，刘朝友，夏菡，何思蓓，任俊杰
集数：12集 更新中
剧情：《嘻哈工商之女子工商所》用喜剧手法，诙谐俏皮的对白，切合时尚的笑点，塑造了一群可敬可爱的基层工商所干部在商事制度改革大潮下的酸甜苦辣。让观众在开怀大笑之余，学习跟生活工作息息相关的法律法规。“《嘻哈工商》微电影系列剧”项目入选了绵阳市委宣传部2014年度文艺创作项目扶持奖，绵阳市直机关工委党建品牌建设。

Ⅲ 如何理解和把握新媒体艺术的主要类型与特征

一、视听新媒体节目形态的内涵
“节目”，最早是指文艺演出的艺术作品。广播电视诞生后，以其电子传播的速度和覆盖面的巨大优势，迅速成为大众传播的主要媒体。几乎所有的艺术节目都借助它的优势得到迅速传播，因而“节目”一词也从广播电视中的文艺演出作品引申为电台电视台播放的一切项目。美国学者约翰·菲斯克认为，“节目是电视所输出的有明确界定与标识的部分。它具有明确的时间与形式界线，与其他节目有类别上的相似之处，更有着明显的差异。我们知道广告不是电视节目中的一部分。我们知道一个节目什么时候结束，另一个节目什么时候开始。节目是稳定的、也是固定的实体，是以商品形似和生产和出售的，是由节目编排人员安排播出的。”由此可见，从广义上，节目可以理解为不同媒介传播的内容和形式。不过，这种理解过于宽泛，我们可以借助相关学者对电视节目形态的研究，从狭义上，更好地理解视听新媒体节目形态的内涵。
关于电视节目形态的定义，有多种不同的理解。有研究者认为：“电视节目形态指的就是与电视节目内容相对应的电视节目表现形式，他是电视节目制作方式的核心，提供着适用于不同内容的电视处理方法”。也有研究者认为，电视节目形态是电视节目内容存在的样式和运动状态，包括节目的名称、主题、内容、形式、时长等，但不容忽视的是“电视节目形态在当代还被赋予了新的意涵——所谓节目形态，就是电视节目设计的基本模式”。还有研究者认为：“节目形态是构成一个广播电视节目的各个形式要素依照不同的组合方式、不同的功能指向，而最终形成的节目的存在形态，具有相对稳定的外部形式和内部构造”。
归纳相关学者的研究，电视节目形态的内涵大致包括以下几个方面：①电视节目形态是电视节目内容的表达形式与结构方式；②电视节目形态处于不断发展变化的运动状态之中；③电视节目形态还有电视节目设计模式的涵义。这些对于电视节目形态的研究，对于更好地理解视听新媒体节目形态，具有重要的借鉴作用。
如果我们用一种历史的的眼光看待视听新媒体节目的话，所谓“视听新媒体节目”应该是伴随着视听新媒体的诞生与发展，逐渐形成的不同于传统广播电视的节目内容和服务功能。此类节目要么在结构形式上具备与传统广播电视节目不同的模式，要么在服务功能上对传统广播电视节目有新的拓展。总之，视听新媒体节目应该是传统广播电视播出平台上所没有的内容、形式或服务。因此，即使是在新媒体平台上播出的传统电视节目内容，如电视剧和电视栏目等等，也并不属于视听新媒体节目。
简要总结视听新媒体节目形态的内涵如下：第一，视听新媒体节目形态是指与传统广播电视节目不同的内容、形式或服务，其突出特征是基于互联网技术的交互性。第二，视听新媒体节目形态是指在数字新媒体平台播放的节目或提供的服务。第三，视听新媒体节目形态处于不断的运动发展变化中，新的品类将随着视听新媒体的发展不断涌现和成熟完善。
二、视听新媒体节目形态的类型
视听新媒体节目形态的研究目前才刚刚开始，没有现成的分类标准可循。笔者认为视听新媒体节目形态的类型既可以按照播出平台分类，也可以按照技术应用分类，还可以按照内容创新分类。但是，无论按照什么标准分类，视听新媒体节目形态都应该是“传统广播电视媒体播出平台上没有的节目形态”。遵循这个基本前提，综观目前广播电视与互联网融合过程中出现的各种新的节目内容和服务功能，本文尝试为各种视听新媒体节目形态进行分类。
按照视听新媒体播出平台分类。目前，视听新媒体节目的播出平台主要是传统电视与互联网融合所产生的新媒介形态，主要有电视与互联网融合产生的网络视频、IPTV，电视与移动互联网融合产生的手机电视。相应地，产生了网络视频栏目、IPTV与互动电视内容、手机电视节目等视听新媒体节目形态。
按照视听新媒体节目内容分类。在视听新媒体发展过程中，由于传者与受众之间关系的变化，受众参与程度的增强，微型碎片化内容增多，以及技术应用创新等因素，出现了公民视频新闻、微电影、新媒体剧、富媒体广告、电子游戏等视听新媒体节目形态。
这些视听新媒体节目形态都是目前传统广播电视播出平台上所没有的，它们在新媒体发展过程中诞生，或者在传统电视节目内容启发下融合了视听新媒体的技术特点从而焕发出勃勃生机。前者如公民视频新闻、IPTV与互动电视内容、电子游戏、富媒体广告等，后者如微电影、新媒体剧、网络视频栏目、手机电视节目等。每一种视听新媒体节目形态都有其不同的诞生、发展历程和典型特征。
1、微电影
微电影是一种短时长、低投入，可依托多元媒介平台制作播放的影像艺术内容产品。在共享、交互、传播的新媒体时代，微电影的本质是一种参与和倾诉的影像方式。微电影的类型可以分为：广告微电影、明星微电影、定制微电影、游戏微电影等。微电影之所以能成为视听新媒体节目形态的一种，最为重要的原因是在网络时代，“微内容”广受欢迎。网络播出平台的出现，“微内容”创作和传播的双重繁荣，改变了新媒体的内容生态环境，YouTube、优酷、土豆、六间房等视频网站的崛起，UGC（用户自制内容）的繁盛，社会专业制作力量的加入，让“微电影”享用着“微时间”，成为大众文化消费的新宠。从这个意义上来讲，是网络的平台和空间造就了“微电影”，使之成为一种当之无愧的视听新媒体节目形态。
2、新媒体剧
新媒体剧是依托新媒体环境完成制作和传播，具备观看自由灵活、类型丰富等特征的影视剧节目类型。新媒体剧囊括网络剧、手机剧、公共视听载体剧等多种类型，具有生产周期短、制作门槛低、投资风险小等特点。国外的网络剧发端于20世纪90年代，一般认为，植入了苹果公司等信息产品的品牌广告《地点》是美国第一部网络剧。2000年，我国一部原创网络剧《原色》上传网页。2005年，上海文广和上海移动联合推出了手机剧《新年星事》。2006年，优酷网、酷6网等视频分享网站纷纷上线，越来越多的网络剧涌现出来。究其实质，新媒体剧是传统电视剧在网络视频、手机视频和移动电视播出平台上的“变种”。其时间短的特性，成为新媒体剧不同于传统电视剧的显要特征。一般来讲，新媒体系列剧的单集时长10分钟左右，这在很大程度上是移动环境下用户观赏的“微时间”所决定的。同时，专门针对网络用户的群体特征和视听新媒体播出平台的量身打造，也成为新媒体剧成为视听新媒体节目形态之一的质的规定性。
3、公民视频新闻
公民视频新闻是由普通公众拍摄、制作，发布在互联网平台上，运用画面与声音符号体系对新近或正在发生的事实进行反映、报道、记录、调查的视频短片。吴信训、王建磊将公民视频新闻分为公共领域、亲身经历、主动调查、事先策划和视频合成五大类；蔡丽霞认为公民新闻的来源有现场见闻、自身事件、调查报道、自我报道四类。在表现形态上，公民视频新闻和传统电视新闻具有很大的差异。比如：公民视频新闻一般没有出镜记者，没有主持人，不设新闻导语；画面因非专业设备拍摄而不甚清晰，镜头时而摇晃不稳，推拉摇移的运用也不甚合理等等。但是，恰恰由于公民自身对于新闻价值的判断、非专业化的采访摄制、音乐和字幕的运用与成熟的电视新闻不同，其独特的节目形态特征才愈加突出和明显。公民视频新闻的兴起，一方面是由于数码摄像机和电脑编辑系统等技术设备的普及，一方面显现出公民社会参与意识的增强。目前，这种视听新媒体节目形态已经反向发展到传统电视的播出平台上，显现出旺盛的生命活力。
4、网络视频栏目
网络视频节目发展到一定的阶段时，出现了一种固定网站播出、固定节目时长、固定主持人等栏目化特征明显的网络视频栏目，此类栏目属于网络原创节目，不在传统电视台播出。如搜狐网2007年1月开播的自制网络综艺娱乐节目《大鹏嘚吧嘚》、人民网人民电视频道于2009年底推出的原创新闻评论栏目《小六砖头铺》、中国传媒大学在读博士研究生林白（网名“林中白狼”）主持的原创网络脱口秀栏目《麻辣书生》、腾讯网2011年7月推出的原创纪实专题栏目《记录》等等。2012年英国伦敦奥运会期间，凤凰新媒体推出奥运原创节目《锵锵五环行》和《伦敦下午茶》同步在河南卫视、深圳卫视CUTV（城市联合网络电视台）旗下的10余家成员台的黄金时段落地播出，成为网络视频节目逆袭传统电视播出平台的最新例证。
5、IPTV与互动电视内容
所谓“IPTV与互动电视内容”是指，在以电视机为接受终端的 IPTV或双向互动的有线数字电视上呈现的，区别于传统电视媒介互动节目形式的，以网络技术为基础的新型互动节目和服务项目。比如在电视机上实现的电视上网、互动游戏、虚拟社区、远程医疗、可视通话、报刊订阅等等。IPTV与双向互动的有线数字电视融合了传统电视内容和互联网内容，用户既可选择影视直播、影视点播、时移电视，也可以浏览信息、家庭学习、休闲娱乐、视频通信等。一般来讲，IPTV互动内容可以分为“人机互动”与“人际互动”两大类。我国现阶段IPTV与双向互动的有线数字电视主要以视频点播的人机互动为主，以电视机为中介的人际互动也正在逐渐增多。
6、手机电视节目
手机电视节目是指在手机电视上播出的内容项目。手机电视节目无论是在节目编排、画面镜头、音效、字幕，还是视觉传达和节目模式方面，都与传统电视节目具有明显的差异，成为一种独立的视听新媒体节目形态。我国的手机电视业务始于2003年11月在海南举行的博鳌亚洲论坛，当时由海南电视新闻中心制作的近70条相关视频新闻通过移动、联通两家手机电视网络进行了业务传输。2005年，上海东方龙手机电视公司投资拍摄了中国第一部用高清摄像机拍摄的手机电视剧《白骨精外传》。手机电视是一种崭新的视听新媒体，在传播环境和受众需求方面与传统电视区别较大，随着数字多媒体广播的普及和发展，符合手机媒介特点的短视频节目越来越受市场青睐。目前在世界范围内，独立于传统电视节目之外，符合手机媒介传播特点、传播环境以及手机电视受众接受生理和心理特性的新型视频节目越发受到重视。
7、电子游戏[9]
电子游戏是一种基于计算机平台和数字技术的，鼓励玩家以获得身心愉悦为目的自愿参加并要求玩家遵从特定的规则与目标的独立于日常生活的娱乐活动。体验是电子游戏的核心，电子技术对游戏体验的影响有屏幕带来的视觉体验、输入技术的革新带来的触觉体验、互联网带来的交互体验等，同时，电子技术的发展还会给玩家带来更为沉浸的游戏体验。玩法的革新、交互的简化、美术的创新、音乐的丰富，游戏科技的发展可以使玩家更容易进入沉浸环境，从而深化游戏体验。作为一种视听新媒体节目形态，电子游戏赋予了参与者角色扮演的功能，传统电视的“观众”变成了“演员”，在设计好的规定情境和游戏规则中表演或竞技。这种视听新媒体节目形态对传统视听节目的超越显而易见。由于电子游戏与商业结合紧密，其类型化开发程度很高，产业化发展步伐很快，目前已经出现了在电视屏幕上进行遥感互动的游戏新品类。
8、富媒体广告
随着技术进步以及消费市场的成熟，出现了具备声音、图像、文字等多媒体组合的媒介形式，人们普遍把这些媒介形式的组合叫做富媒体（Rich Media），以此技术设计的广告叫做富媒体广告。简而言之，富媒体广告是运用多种网络技术制作而成的具有与用户互动功能的互联网广告节目形态。网络技术发展为富媒体广告提供了技术支持，巨大的市场空间为富媒体广告带来了不竭的动力，新媒体艺术的成熟确保富媒体广告的创意完美呈现。弹出式、浮动式、互动式、flash、Java、3D、视频等富媒体广告的出现，丰富和扩展了传统电视广告的视听表现和想象空间，最终让富媒体广告成为互联网平台上的视听新媒体节目形态。
三、视听新媒体节目形态的特征
由于新的播出平台的特性要求、新技术的应用、传播理念的变化等因素，目前视听新媒体节目形态不断地创新与演变，逐渐显现出一些基本的特征。
1、新的播出平台
新的播出平台，决定了视听新媒体节目形态的相应变化。以手机电视节目为例，移动互联网把手机从单纯的移动通话工具转变为具有上网功能的移动视听多媒体，手机上网、手机电视、手机报等功能齐备于一身。由于这种“带着体温”的第五媒介，有便携性、随身性、实时性、直接消费性等传播属性，智能手机终端实现了快速的数量增长和市场普及。相应地，手机电视也得到了快速发展，成为跨屏传播时代传统电视随时随地的“补偿性媒体”。但是，由于手机电视的使用环境多是室外或者嘈杂的车站码头等公共场所，手机电视的节目内容和形态也需要在传统电视节目基础上做出调整，以适应这种移动媒介平台和受众接收环境发生的变化。比如，手机电视移动收视的传播特性决定了单个手机电视节目的时长应该缩短，大篇幅、长时段的传统影视剧不宜在手机上照搬播出。目前国内外惯常使用的方法是抽取传统影视剧作品中的段落精华，改编制作成5分钟以内的手机短视频系列节目播放。再如，手机屏与电视屏相比较小，这就决定了传统电视节目中普遍使用的字号较小的屏幕文字不适用于手机电视。不仅如此，在专为手机电视编辑制作的各类节目中，也应多为手机电视受众考虑，尽量多用特写和近景，少用远景和大远景，方便受众在手机屏上的观赏。可见，手机媒介的传播特性决定了作为视听新媒体节目形态之一的手机电视节目与传统电视节目形态的差异。不同的播出平台对视频节目的不同要求，引导着视听新媒体节目形态创新和演进的方向。
2、新的技术支持
视听新媒体是媒体技术与信息技术发展相结合的产物，并随着各类相关技术的交叉与融合不断成熟和完善。当前，媒体技术和信息技术整体呈现数字化、网络化、融合化的发展态势，其中宽带化、IP化、更高层面的智能化成为这个时代的技术亮点，这些技术变革不断推动着媒介形态的创新，推动着传统媒体与新媒体的融合发展。相应地，视听新媒体节目形态也在新的技术支持下，逐渐向数字化、网络化、互动化、智能化、应用软件化方向发展，愈加显现出与传统电视节目的区别。
新技术改变了传统广播和电视的结构、传递、运营、制作、节目、内容以及接收。虽然传统的广播和电视接收器已发展得越来越便携了，但还是受到来自黑莓（BlackBerry）、iPod、可视电话（Videophones）和智能手机（Smartphones），以及其他能够通过互联网接收音频和视频信号或数字信号的设备的竞争。更为瞩目的是，在新兴技术的支持下，包括“网络视频短片”（Webisodes）在内的视听新媒体节目形态，挑战了广播系统的根本属性。
随着媒介融合的深度发展，视听内容传播的应用软件化趋势在视听新媒体终端的威力越发明显。智能手机的嵌入式操作系统、嵌入式应用软件等技术应用，目前已经越过手机、电脑和平板，向智能电视、互联网电视、IPTV终端快速渗透。数字芯片的信息处理能力越来越强，软件嵌入技术应用越来越广，这些技术的创新和应用为视听新媒体节目形态的创新和演变带来强劲的发展动力。
3、新的互动参与
马克·波斯特把互联网主导的“双向的去中心化的交流”称为“第二媒介时代”，以此来区分由电视主导的“播放型传播模式”。[13]这种划分，意在强调新媒体互动、参与的传播特性。在这种思路的启发下，我们也可以从受众角度把视频内容的传播划分为：“受众接收型传播”和“受众参与型传播”。在“受众接收型传播”中，受众是被动的，主要是接收电视单向传播的内容；而在“受众参与型传播”中，受众是主动的，除了接收信息外，还可以搜索信息，甚至为其他用户上传自己制作的内容以供分享。这种互联网的双向互动传播特性给受众的互动参与带来极大的便利，双向化和互动性成为视听新媒体节目形态不同于传统电视节目的鲜明特征。比如，公民视频新闻。这种受众自己采制的视频内容信息，通过受众的主动参与和上传分享，逐渐形成了一种不同于电视播出新闻的“非专业化”特征明显的视听新媒体节目形态，成为公民自制的参与式“草根报道”。再如，IPTV与互动电视内容。通过在电视机终端植入部分互联网互动功能，IPTV实现了“虚拟社区”的新应用，观众之间可以实现视频通话、卡拉OK、私信、留言等，甚至通过与银行合作实现用户在家里就能直接“刷卡”的电视购物、电子支付等服务，大大拓展了“人机互动”的空间和范围，部分实现了通过电视机终端的“人人互动”。此外，还有电子游戏类节目的沉浸式体验和角色扮演的功能，都充分体现了视听新媒体节目形态受众互动参与的鲜明特性。
4、新的表现形式
视听新媒体节目应该是在结构形式上与传统广播电视节目有所区别，或者在服务功能上对传统广播电视节目有新的拓展。从这一概念的内涵来看，视听新媒体节目形态应该具备不同于传统广播电视节目的新的表现形式，这是视听新媒体节目形态的质的规定性。试举例说明：微电影、新媒体剧、手机电视节目等可以归为“微视频”，其突出的特点是单个节目时间短，适合受众利用碎片化时间欣赏观看；网络视频栏目、公民视频新闻等视听新媒体节目形态的突出表现是制作较传统电视节目略显粗糙，甚至不够专业，在音乐、字幕运用方面与传统电视节目有较为明显的差别；IPTV与互动电视内容，在“人机互动”、“人际互动”以及通信服务功能拓展上大大丰富和超越了传统电视节目内容；电子游戏和富媒体广告，则从根本上超出了传统电视节目的范畴，从节目形态到技术应用都是对传统电视节目全新的、互动的创新与演进。

Ⅳ 肖战的微电影被刷屏，黑西装搭配白衬衣出镜，沉稳帅气男人味十足

导读：肖战的微电影被刷屏，黑西装搭配白衬衣出镜，沉稳帅气男人味十足

各位点开这篇文章的朋友们，想必都是很高的颜值吧，我们真的是很有缘哦，我每天都会给大家带来不一样的 时尚 资讯，如果对我的文章或者其他的什么，有什么一些意见的话欢迎在下方积极评论哦，我每条都会认真看的。那么本期的内容是：肖战的微电影被刷屏，黑西装搭配白衬衣出镜，沉稳帅气男人味十足

最近放映了一部有关雅诗兰黛口红的微电影。对英雄小湛的精彩演绎引起了网友的关注，在剧中，小湛感到处处轻松，表情精准，动作自然，富有奢侈感。可以看出，他曾试图找出角色！作为雅诗兰黛在亚太地区的化妆品和香水的代言人，肖湛对真面目的深情诠释，一部有着深刻情节和美丽场景的口红微电影。，是小湛和雅诗兰黛之间的完美合作。

在影片中，小湛身穿黑色天鹅绒西服，搭配白色质感衬衫，并带有令人敬畏的光环，整个画面非常精致精致。凭借扎实的表演技巧和每个演员的前瞻性意图，这部电影真的值得“电影”的称号。小湛的超凡气质，充斥着奢侈和自信，使整个微电影更具质感。314使主角更加自信，拥有自己的主场并拥有自己的生活。

小詹的帅气面孔，简单的西装和衬衫，淡淡的笑容，无论是故事片还是狂欢的表演，都是代言人的魅力。这些雅诗兰黛的广告都非常好！小湛的微电影广告完全诠释了女性的思想，而不是尴尬地涂在男人的脸上。网友说：小湛的气质太贵了，这个光环真的没什么好说的，无论放在哪里，都是一个非常令人眼花existence乱的存在。

影片中的小湛外观好看，高贵，阳刚，故事中的女主角更加自信闪亮，从内到外的决心和沉着也很迷人，小湛变得越来越多成熟，从电影中感受到了他的表演技巧，他天生自由自在，他自然地展示了每一个动作。黑色西装，随意自然的四六分布，轻松自然的表情，这种光环确实太强大了。

最近，小湛的知名度很高，他的职业发展也蒸蒸日上。各种商业表演，节目和代言都忙不停，但每次他出现时，无论是发型还是穿衣服，都能让人发亮，尤其是穿西装的感觉真是太棒了。小湛183的身高，匀称的身材，自然的晾衣架以及他的设计和搭配知识，因此他在佩戴时永远不会丢失链条。

这张照片是小湛认可的伯爵品牌的亲密朋友。这样简单的搭配非常舒适。他身上的珠宝和他手上的手表以帅气，沉稳和优雅的绅士风度使他引人注目，前额的发型使他的面部特征更具立体感。这张英俊的脸与这套西装的形状相配，既大气又 时尚 。

让我们再来看一看。如果西装要端庄而正式，则衬衫要宽松随意。小湛的两领白衬衫来自于JUN by YOU。这个品牌是由屏幕硬汉胡军和设计师王义鸥共同创建的，以胡军的军事情结和对机械化元素的热爱为创作主题，并受到军事仓库和废弃材料的重组的启发。小站的风格不同，这也是小站的优雅，自由和阳刚的风格，但又甜又咸。

这是小湛在某项活动发布会上的样子。男士略带卷发的刘海发型，穿着邻里连体工作服，配以橙色高领衬衫，符合品牌基调并具有保暖效果。搭配恰到好处，搭配一双坚韧的马丁靴，帅气又挺拔又帅气，日本的 时尚 品牌也很容易控制，百变小战可以说任何风格的服装都可以控制鲜明的气质和感觉，无论它能展现出最佳气质和效果的哪种风格，充满高级感。

每个人都可以看到小湛的出色表现。什么样的赞美不如他的表现，所以让我们看一下他在雅诗兰黛广告中的精彩演绎，看看这个帅哥是如何震惊我们的。上图是微电影中的小湛的片段。略微打开的衣领露出修长的脖子。黑色西装衬托出坚韧 时尚 的身材。他的英俊表情真是超级迷人。

西装衬衫，帅气的面孔，在周末的午夜聚会上见面。在这部微电影的配饰中，通过他柔和的视线，我们还看到了自信和自信的女主人公。他使用了一支丰富的金管唇膏314来点亮重点时刻，显示“我是他一生中主人公的迷人光环。

肖湛的精湛演技使这部短期广告片大受欢迎。没有夸张的显示或低调的场景。取而代之的是，他用一种非常现实的方法通过派对向这位亲爱的人展示了这款口红，这种设计非常舒适，就像它发生在你我之间一样，一口气就自然流畅。欣赏一部美丽而浪漫的电影，有趣而不可阻挡。

Ⅳ 从网络短片到网络大电影

(三)产业发展——快速前进的网络大电影时期(2014年至今)

网络大电影，实际上是网络电影进入产业化阶段的具体形态。2014年，爱奇艺首次公开提出了“网络大电影”的概念，认为其是“时长超过60分钟，制作水准精良，具备正规电影的结构与容量，并且符合国家相关政策法规，以互联网为首发平台的电影”。[3]单从概念上来看，网络大电影与微电影之间最大的差别是前者被限定了时长，因此也有人称网络大电影为“微电影”或“长微电影”。不管是微电影还是作为其升级版的网络大电影，究其本质，二者都属于网络电影的范畴。

制片方制作出符合规范的影片，通过视频网站进行放映，视频网站用户在视频网站上付费观看。制作方根据点击量按照预先约定好的付费标准与制作方进行票房分账。视频网站作为网络电影放映渠道持有者，打开了从制作方到观看者之间的通路，它运用自己上下联通的平台优势成为这条新兴产业链中的核心节点。

二、网络电影产业链的形成及其原因

有关产业链的思想，要追溯到亚当·斯密的“劳动分工”理论，他对“制针”过程的生动描述，体现了西方最早对传统产业链的认识。后来英国经济学家马歇尔将这一思想延伸到企业之间，揭示了“分工”“协作”的内涵和意义，这被视作产业链理论的起源。[4]在我国，就产业链的概念而言，学术界还未达成统一认识。学者刘贵富在分析总结现有概念的基础上，又对已有的产业链结构组成和产业链的组织性质进行了分析，给出了一个较为科学的定义：产业链是同一产业或不同产业的企业，以产品为对象，以投入产出为纽带，以价值增值为导向，以满足用户需求为目标，依据特定的逻辑联系和时空布局形成的上下关联、动态的链式中间组织。[5]从网络电影目前的发展情况来看，它具备构成产业链的基本要素，其运行规则也遵循着产业链运作的逻辑。网络电影生于新千年，却在成长了十几年之后才具备了产业化的形态。分析其背后原因，可以发现在网络大电影时期的网络电影之所以能够形成产业链，主要是受到了市场发展、盈利模式和企业进化这三股力量的推动。

(一)视频付费市场的成熟

中国互联网络信息中心第40次《中国互联网络发展状况统计报告》显示，截至2017年6月，我国网络视频用户规模达到5.65亿，相比2016年底用户规模增长2026万人，增长量同比翻倍，占网民总数的75.2%，继续保持网络 娱乐 类应用首位。[6]规模大，发展快，是当下中国网络视频市场的两个基本特征。2017年11月末发布的《2017年中国网络视听发展研究报告》中进一步指出，2017年国内网络视频用户的付费比例继续增长，有超过四成的用户曾为视频付费。相比2016年，用户的付费能力也有较大提升，每月支出40元以上的付费会员从2016年的20.2%增加到了2017年的26.0%。[7]由此可见，我国网络视频用户的付费意识已经逐渐养成。

基于对视频付费市场发展态势的把握，视频网站对在此时推出网络电影付费观看的放映模式较有信心。只有先确定了观看者愿意为视频内容付费这一基本前提，才能够保证网络电影产品的交易的顺利完成，最终为制作方和播映方带来收益。

根据交易费用理论，企业与市场原本使用的是不同的交易机制，市场机制是以价格配置资源，企业机制则以行政手段配置资源。[8]市场和企业处于组织制度谱系的两极，连接这两极的有一系列连接无数个市场与组织相混合的准市场组织，产业链便是其中的一种。在网络电影这一产品的交易中，视频网站发现了这个中间市场的价值，通过构筑产业链为自己降低交易费用。当视频网站与制作方和消费者同时构建较为稳固的伙伴关系时，它就自然获得了因减少签约交易带来的额外收益。因此，视频付费市场的形成是视频网站推出创新盈利模式的前提。在网络电影产业链中，视频网站占据了核心位置，成为连接上游和下游的关键点，他们掌握着市场的前沿动态，同时又持有制定商品价格和利益分配的权力。在如此丰厚的市场利益催动下，这场由爱奇艺牵头，另外几家头部视频网站紧跟其后的网络电影盈利模式改革在三年内迅速铺开。

(二)成熟的分账模式初步显现

推出付费分账的盈利模式，是视频网站对推动网络电影产业发展做出的最大贡献。从网络短片时期的不言利益，到微电影时期的残缺的盈利模式，网络电影终于在网络大电影时期采用了一种能够贯通产业上下、带动产业动态运作的盈利模式。制片方的收益来源不再局限于制片期的广告赞助，网络电影本身的价值得到了开发。

根据对四家头部视频网站推出的分账交易规则进行比较，可以发现各视频网站基本都采用了票房分账和营销补贴相结合的交易方式。但是视频网站之间所用的分账策略又各有偏重。比如爱奇艺和腾讯，二者虽然都推出了按有效付费点播(付费用户播放单一付费影片超过6分钟的一次或以上的观影行为，计为一次有效付费点播)分成，但对于优质片源，腾讯更倾向于参与出品、一次性买断或者保底分成等合作方式。一般选择独播合作且评级较高的网络大电影更容易获得高额分账，如爱奇艺2018年2月上线的独播的《灵魂摆渡之黄泉》累计分账金额超过4000万元。优酷此前的分账方式与爱奇艺基本一致，但是2017年11月优酷进行了模式改革，采用有效时长×有效VV 运营奖励的付费方式。其中，有效时长为影片在付费期内的会员累计观看时长，以小时为单位。有效VV是用户对影片的有效点击数(观看6分钟以上视为一次有效点击)。有效VV被分成6个区间，不同区间对应2~6元不等的分账价格。营销补贴方面，则将会员拉新作为奖励点，即一部网络大电影每月为优酷带来新会员流量的前5名获得10万至100万元不等的奖励。搜狐进入网络电影产业时间最短，分账方式也最为简单，直接采用保底固定分成的方式，营销补贴力度与全网基本统一。

尽管几家进入网络电影市场的视频网站给出的分账模式有所不同，但是他们给出的单次点击价格却差异不大。根据产业链利益分配方法的基本原理，产业链合作伙伴间利益分配谈判问题的最终落脚点就是产业链中间产品的定价问题。关于中间产品的合理定价成为产业链企业谈判的焦点，也影响着产业链的稳定与发展。[9]在网络电影产业链的利益分配博弈中，具有主导权的视频网站自然获得了进行价格决策的“先动优势”，但是他们也必须维持产业链的稳定发展，考虑到产业链是作为一个利益共同体而存在的。从几家视频网站给出的定价和网络电影产业链的运营现状来看，网络电影付费分账的市场定价基本稳定，市场运行较为平稳。合理的定价及适当的营销补贴构成的多种盈利模式，对产业链的形成和发展起到了积极的推动作用。

(三)产业链内部的企业进化

除了付费市场的成熟、盈利模式的完备，推动网络电影产业链形成的另一个推力来自于产业链中各个角色的不断进化。企业进化理论由生物进化论启发而来，认为与生物进化相似，企业进化就是指企业为适应环境变化所发生的一系列变化过程和获得的相对稳定的结果。[10]

对于网络电影这条产业链来说，其中最重要的两个环节是制片方和视频网站。从网络短片走向网络大电影的演进中，这两个角色也都完成了自身的进化。

从网络短片到微电影再到网络大电影，制片方的角色沿着“非专业从事影视制作的网友—专业从事影视制作的个人—专业从事影视制作的公司”这一路径向前。在这一过程中，网络电影完成了从OGC到PGC的转型，越来越多专业的人才和先进的技术投入到了网络电影产业的生产之中，网络电影的质量也得以提升。

视频网站则沿着“门户网站未独立时期—独立 探索 时期—市场竞争时期”不断演进。在网络电影产业链的形成过程中，扮演制片方和发行方的两个企业角色都在不断进化。他们向着专业化的方向不断发展，推动了网络电影从“兴趣式创作”向“专业化生产”的转变，推动了网络电影产业链的最终形成。而组建产业链本身就是企业生存环境发展的重要体现，在进化的过程中，制片方和视频网站都展现了主动学习、主动创新的精神。这种进化的力量，从内部推动了网络电影产业链的出现。

三、对网络电影产业链优化路径的思考

尽管网络电影产业链已经发展起来，但是它目前也只具备了构成产业链的基本要素。一方面，盈利模式单一、发展不充分仍是目前网络电影产业链要面对的现实。另一方面，由于国家对网络视频的政策还处在变动期，未来对网络电影的管理必然会趋向规范化。这也意味着粗放的发展模式必然会在即将到来的市场和政策的双重考验中遭受打击。因此，网络电影产业必须意识到现有的不足，从而进行自我完善，方能获得更为持久的生命力。

从宏观层面来看，网络电影产业链各个环节的相互配合还不够熟练，整个产业还处于粗放式增长的阶段。从微观层面来看，现有的制片、放映、盈利三个环节中仍有许多细节亟待优化。

(一)多元盈利，分账模式动态化

目前由几家头部视频网站搭建起来的分账交易方式构成了网络电影盈利的几种主要模式。这些模式大同小异，创新性不足，其中的科学性也有待探讨。比如全网都将6分钟以上的观看记录为单次有效观看，这样划分是否有科学的论证依据？此外，一部网络电影的价值应该从很多方面得到体现，仅仅通过单次点击与营销补贴相结合的盈利方式并不能从多角度对其产生的价值进行准确的衡量。因此，网络电影产业在未来想要走得更远、更优，必须不断调整自己的盈利模式，方能获得更加长久的生命力。

从视频网站的角度来说，应该推出衡量标准更为多元的分账模式，这能够将双方在利益分配上的矛盾最小化，减少产业链运行中的阻力。推动分账模式走向科学化，这也是视频网站在市场竞争中取得优势的必由之路。动态分账的科学性也已经在传统院线电影的发展中得到验证。动态化的分账模式会成为未来推动网络电影盈利方式向前发展的一大动力。细分付费期、分批计费的动态分账方式在网络电影产业的运用，将为视频网站打开利益分配的新思路。

从网络电影制片方的角度来说，需要其提升自己与产业链其他环节的联系，掌握一定的话语权。作为网络电影的产品制造者和持有者，网络电影制片方要有思维延伸意识，不能仅停留在一个环节止步不前。目前已经有一些影视公司，将网络电影制片、宣传、发行、艺人培养等多个环节融为一体， 探索 多线发展、多元盈利的道路。

(二)查漏补缺，产业链条丰富化

产业链并非一个形成后就固化的链状结构，它是一个不断延伸、不断丰富的具有生命力的动态集合体。网络电影的产业链只具备了一个影视产业链维持运作的基本要素：制片、放映、盈利，无论从横向还是纵向看，这条产业链还有许多可以丰富的空间。

周新生在《产业链与产业链打造》一文中指出，产业链打造最主要的内容是产业链伸展的方向和范围，横向同业伸展和上下游纵向伸展是产业链打造的两个方向。[11]对于网络电影来说，产业链的横向丰富也即横向拓展，其路径是产业链中占据核心地位的视频网站实行兼并、重组，由此组建产业链的若干子链，如艺人经纪、宣传、营销等。网络产业链的纵向发展，也就是常说的延长产业链。根据延长产业链的基本思路，网络电影要在原有的产业链基础上向上游产业和下游产业继续扩张。就网络电影目前的发展情况来看，上游端应该保持更加开放的状态，广纳人才，在制片端之上形成导演、艺人、编剧的筛选机制。一些内容优质、影响力较好的网络电影可以考虑下游端的衍生品开发。

无论是横向还是纵向扩张都应找准时机，不能盲目，否则就会遭遇终端市场销售不畅或横向扩展太快而无法管理的局面。

(三)扩窗发行，放映面积扩大化

扩窗发行在院线电影的发行方式中已经不是一个新鲜的概念，但是对于网络电影来说，实行扩窗发行仍处于试验阶段。扩窗发行以某个银幕为首发渠道，但是并不局限于此，按照影片上映的时间推移，让其依次在不同的银幕播映，使电影产品的收益最大化。我国院线电影产业的发行放映渠道主要有影院发行放映(包括国内和国外影院)、付费电视、音像制品、有线电视等几个渠道，而目前我国电影产业的主流扩窗模式采用影院放映(往往从国内—国外的顺序)—付费电视—音像制品—有线电视的顺序进行投放。[12]

“扩窗”过程隐含的经济理论也叫“价格歧视”，把消费者明确细分为不同的群体，然后根据不同的需求弹性向消费者收取“预定价格”。[13]也就是说，消费者可以付出他们愿意和能够为这一产品付出的最高价格，而不是通过由电影公司按照垄断价格标准所制定的单一标准付费，公司以此来实现利润最大化。按照这一思路，网络电影制片方也应当重新考量发行投放问题，在以视频网站为首发平台的基础上，运用“扩窗”的经济原理对产品进行分期化差异化定价。尽可能地售卖给更多的平台，实现网络电影产品利益最大化。由传统院线的扩窗发行模式，可以对网络大电影扩窗流程进行基本构想，优秀的网络影片可以尝试由视频网站—网络电视—电视播映的扩窗发行路线进行扩窗发行。

值得注意的是，网络电影在实行扩窗发行的时候要平衡好线上和线下两种渠道的关系。美国著名的流媒体网站NETFLIX公司将电影《无境之兽》进行线上线下的同步发行，威胁到了院线方的利益，遭到了传统院线的强烈抵制就是一个典型的案例。因此，在多渠道发行中，要形成层次清晰、梯度明显的发行方式，减少渠道之间的内耗，避免影响影片的收益。

四、结语

网络电影走过风雨十九年，终于从一颗种子成长为一棵初具形态、有枝有叶的树木。它起初只是少数网友出于兴趣爱好甚至是出于“恶搞”的产物，但是随着其转向商业化运作，网络电影也逐渐变成一种规范生产的影视类商品。网络电影的产业链已经形成，这为网络电影的市场化生存做了基础保障。在未来，网络电影产业链将在内部进化和外部推力的共同作用下继续向前发展，逐渐从单一产业链模式转向多元化形态、多链条结构，产业链的上游和下游也会进一步延展生长、分工细化。另外，各视频网站之间竞争升级，继续将网络电影作为衡量核心竞争力的指标之一。出于对市场的争夺，视频网站还将不断完善分账模式，争夺优质网络电影资源的放映权，这也为网络电影产业进一步向前发展提供了巨大推力。最后，目前中国电影市场和互联网的发展势头都相当迅猛，网络电影市场未来前景一片利好。因此，完全有理由相信网络电影产业发展绝不会止步于此，这条还相当单一的产业链并不是网络电影产业发展的最终形态。随着网络电影产业链的优化升级，网络电影产业进一步发展，结构规范的网络电影产业体系将逐渐呈现出来。

参考文献：

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[3]杨向华.网络大电影的现在、过去和未来[N].中国艺术报，2017-04-07(6).

[4]刘贵富.产业链基本理论[M].长春：吉林科学技术出版社，2006：4-5.

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[9]李心芹，杜义飞.产业链中间产品动态定价研究[J].经济师，2005(3)：24-25.

[10]陈金波.企业进化理论的起源与发展[J].华东经济管理，2005(6)：75-78.

[11]周新生.产业链与产业链打造[J].广东 社会 科学，2006(4)：30-36.

[12]尹鸿，詹庆生.中国电影产业年度备忘[J].电影艺术，2006(2).

[13]王玉霞.价格歧视理论中的若干问题[J]. 财经 问题研究，2000(11)：18.

(韦嘉为南京师范大学新闻与传播学院硕士生；骆正林为南京师范大学新闻与传播学院教授、博士生导师)

Ⅵ 大庆炼化安全无小事微电影说明了什么

说明了工作者的细心，安全的重要。
工艺纪录片里面介绍了，大庆炼化工作者们天都谨慎小时，细心的工作，一旦出现差错，会导致整个厂房失火。
大庆炼化公司是凳兆闭中国石油天然气股份有限公司所属地区分公司，2000年10月由原大庆油田化工猜肆总厂和林枣裂源石化公司重组成立。

Ⅶ [实验微电影与梦的深层次解释]梦的实验

摘 要：梦是人类无意巧漏识与本能的真实而变相隐秘的流露，实验微电影同样以一副如梦的姿态，来折射当代人类的生存境况与精神幻想的真实形态。现代社会的种种生存危机，使瞬息万变的生活现实已经实实在在地具有了一种梦的精神和面貌。电子传播媒介更以其自身无所不能的符号威力，在其所塑造的虚拟环境中使人们产生一种普遍的生存的幻觉。
关键词：梦 微电影 符号 幻觉
梦中出现的影像和场景是镇宽运在监督和审查之下的无意识的一种改头换面，以间接的替代物出现，潜藏在心中的是人类的欲望和原始本能的真实面目，因此其隐喻性是由梦中事物间接替代的强烈象征性意味决定的。而实验微电影由于其构成的符码非常之复杂，造成了含义解读过程中的多种可能性、模糊性和不确定性。时空的自由转换和画面的超现实性，更进一步强化了这种暧昧与晦涩的象征意味。因此，指向不明的意义碎裂，充满变异的影像时空与内容表达的超现实性，就构成了实验微电影的隐喻整体。
实验微电影的视觉风格与其他叙事性影视作品的根本区别之一就是其颠覆日常生活的视觉经验的超现实性。不同于影视故事的重现叙事，实验微电影纯粹是一个表现的世界，御梁用夸张变形的形式和彻底虚构的内容，通过一个变幻莫测、光怪陆离的影像世界，来表现创作者的情感内涵。实验微电影的魔幻内容与超现实主义叙事风格，更是构成实验微电影隐喻影像的直接因素。
影片：《英格兰末日（THE LAST OF ENGLAND）》1987英国，是导演德里克·贾曼(Derek Jarman)在获知自己得了艾滋病后所拍摄。这部超现实主义影片没有故事,有人物但没有其个性得塑造,甚至没有逻辑鲜明的画面.正如影片片名所揭示的,这是一副英格兰末日的毁灭图画,是一个行将死去的诗人对末日图景的梦呓般的想象.其中昏暗混乱的画面、缤纷的意象、反常的自然和人，都使人联想成一个有关世界末日的梦。贾曼的电影是一种极端化的个人书写，他首先是个诗人，然后再是电影导演，他不用自己的电影讲故事，而是用他的电影写诗，换句话说，贾曼找到了新的写诗的工具：这就是电影。因此，整部电影使跳跃的，诗的，零碎而又闪烁，通篇的每个场景都充满了隐喻。影片以贾曼自己的书写（写诗，或许就是一首叫《英格兰末日》的诗）开篇，病中的贾曼开始其在“黑暗中的记忆”与思考。整部影片像贾曼以往的大多数电影一样没有对白，只有贾曼自己的阐述，而电影的画面正是其观念阐述的影像化。整部影片画面跳跃。闪烁。抽象。段落与段落之间交叉剪辑。下面的诗句中的重要意象都在影片中出现过，其跳跃性和破碎性，还有极强的隐喻性和电影是基本一致的：
广袤的大地正被燃烧的烈焰
瞬间冰冻
幽暗的河床爬满
生机盎然的蛆虫
让太阳和时间的皮鞭
疯狂的鞭打
我在圣人的预言中
惊恐
嚎叫
疾步前行
一个魂灵，又一个魂灵无数个魂灵
裸露
被冰与火煅击着
在唤醒中沉睡
在破碎下完整
在丰收里荒芜
在贞节的岸边疯狂手淫
那是上帝的侍女
镶嵌在豪华的镜框
诗意与花朵
都化作
恶夜的蝴蝶
翩翩飞舞着
穿越死亡的乌云
抵达，也许永远都无法抵达
那汹涌的忘川
电子特技与夸张变形的随心所欲，叙事的非线性，内容的非现实性，特别是无处不在的隐喻符玛，作品如梦的的超验色彩就这样被描画出来。颜色的特殊使用在其中起了非常重要的作用。在《英格兰末日》中，大概有四个时空。导演的现在时空：低光低浓度的蓝色调，给人一种病态的感觉。这一段落主要展现贾曼自己在病中书写的画面。导演的回忆时空：高饱和的红蓝色调，怀旧温馨，来表现贾曼记忆中的来自家庭的幸福画面。英格兰的过去时空：低饱和的黄色调，犹如发黄的老照片，表现英格兰的各种问题：青年**、工人失业、中产阶级麻木，给人的感觉是英格兰病了。英格兰的现在时空：高光低浓度的红色调，暴力战争画面，紫红的天空下的破旧废墟，整个世界仿佛被鲜血染红。红色是死寂，是末日。红蓝黄,各种色调,营造出电影迷离恍惚、充满隐喻、如梦似幻的光影世界。
隐喻用一副朦胧而又神秘的面孔，暧昧的暗示了梦与实验微电影之间的隐秘联系。
传统意义上的电影大多数采用的还是一种故事叙述的叙事形态。虽然电影中的时空也充满了人为的主观随意和创作性，如昆汀·塔兰蒂诺的《低俗小说》还有马其顿导演曼彻夫斯基的《暴雨将至Before the Rain》。导演大胆地将时空顺序人为打乱、重组，产生了一种另类的叙事效果。但受其复现人类生存状态的目的的限制，从总体上来说，传统的电影无法跳出事件情节叙述的有机逻辑联系。因此，它的时空在很达程度上还保持着时间与空间的本来属性，而实验电影却是一种开放的、散片的、碎裂的表意结构，无所谓清晰的意义指向，有序的叙事逻辑。因此，其对时空概念的处理就采用了一种完全自由和随意的态度。实验电影运用表现蒙太奇、闪回、特写等拍摄方法与技巧，在影像碎片的闪烁中，自由突破了时空的限制，而时空的无限自由跳跃正是人类梦境无意识流动的典型特征。
梦是人类无意识与本能的真实而变相隐秘的流露，实验微电影同样以一副如梦的姿态，来折射当代人类的生存境况与精神幻想的真实形态。现代社会的种种生存危机，使瞬息万变的生活现实已经实实在在地具有了一种梦的精神和面貌。电子传播媒介更以其自身无所不能的符号威力，在其所塑造的虚拟环境中使人们产生一种普遍的生存的幻觉。
其实，就实质上的变幻莫测与戏剧化来说，真实的现实和电影所构建的虚拟现实相比已经毫不逊色。这正如劳伦斯·格罗斯伯格所论：“无论怎样不合乎情理，电影都是与现实一样合乎情理。事实上，现实已经比我们能够构建的任何奇想都奇怪。结果，奇特的事物已经令人不安地变得熟悉起来。这种与熟悉事物的间离及被间离事物变的熟悉的过程意味这，喜剧与恐怖、单调与怪异、无聊与振奋、平凡与超凡之间的界限消失了。如果现实已经充满了陈词滥调，那么这些陈词滥调可以被当作现实，如果事实上我们被完全异化了，那么异化就是我们在其上建立我们的生活、被视为理所当然的基础。”⑧
就这样，每天生活其中的人们在梦游中展示着自己精神层面的分裂与虚妄。实验微电影则以自己独有的形式与内容成为一种最为生动、贴切和直观的形象展示——展示当代人类生存现实与精神世界的梦游状态。实验微电影由此成为沟通梦与现实的影像桥梁。它在如梦似幻的光影世界中，向我们展示了媒介时代电子影像艺术不同于传统影像艺术的全新的审美体验与方式。
参考文献：
[1][匈]伊芙特·皮洛：《世俗神话》（崔君衍译），中国电影出版社1991年版。
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[6]南帆：《文艺理论新读本》浙江文艺出版社, 2002版。
[7][美] E·M·罗杰斯：《传播学史》（殷晓蓉译），上海译文出版社，2002年版。
作者简介：沈红兵（1968.07-），男 ，江苏宝应人，初级编辑。海峡世纪（福建）影视文化有限公司，现从事电视剧制片营销推广等方面的研究。

Ⅷ 网络大电影的简介

“怎样的片子符合市场热点，能更容易吸引观众或投资？”对此网络大电影负责人于泳洋和淘梦CEO阴超分别作了回答。于泳洋表示：没有一款题材是稳赚不赔的，网络大电影最重要的成功属性有两项，一是作品具备互联网调性，即网感；二是作品制作扎实，无论导演或者编剧都下得了苦功夫。”而淘梦网阴超则在另一角度回答了这个问题，他认为一部作品的成功元素主要有三项——“片名、海报、前6分钟”，如何在一堆大片中脱颖而出并让观众愿意付费，这三项是将是最大的驱动力。
李岩松在国际电影产业发展研讨会上阐述了他对网络大电影 的定义标准：“投资五十万到三、四百万之间，时长超过60分钟，没有特别大的造景，制作、拍摄、周期相对也短，核心是故事，”他并不认为网络就代表品质山寨，“以前微电影和网络影片的导演大多是草根出身，现在90%的导演和作者都是院系里面出来的，有的甚至是从纽约大学、南加州等顶级国际电影院校学成回国的同学做的。这一类相对成本很低的片子理论上没有任何机会进院线，但是我们在互联网的平台给它提供了非常好的展示机会。”
网络大电影一般指中小成本，拍摄周期段，在互联网渠道发行的电影。目前，国内的网络院线规模也日趋庞大起来，截止2015年6月，爱奇艺拥有的网络大电影数量超过500部，获得了1.5亿至2亿的票房，其中票房分账5000万元。超过30%的网络大电影仅通过网络发行即可收回成本。随着网络电影的必然形成以及其发展趋势的必要性，网络电影从元素单一性转向元素多元化性，拍摄器材也逐渐提升此片首部4K超清MP4,MOV格式.2015年底由北京格林记意文化传媒有限公司出品最新代表作《特殊逃犯》将公路喜剧与公益教育融为一体，精准的诠释了网络大电影从青涩到成熟的转变，标志着网络电影发展的一个新坐标！
伴随着中国电影市场与大众观影消费模式的日渐成熟，网络大电影将越来越受到众多品牌企业的青睐。作为多年国内众多一线消费品牌的影视服务商厦门相信影视负责人表示：因其优势化的盈利模式；更高的艺术规格及更为丰富的剧情演绎空间，网络大电影将成为微电影之后，各大品牌拓展新媒体内容营销的又一利刃！趋于这一潮流相信影视正与众多资深影视投资人一起推动网络大电影发展，为广大观众及品牌商出品更多优秀网络大电影作品。 网络大电影不同于院线电影的巨资制作，一般而言网络电影的制作成本50万到200万，这无疑大力促进了网络电影的发展，同时也掀起了一股网络电影制作的高潮，在这个大浪淘沙的网络新媒体时代，究竟网络电影才是良心之作，才能得到观众的认可。
2015年可以说院线电影是一个特工题材的时代，上映了各种各样的特工题材电影，例如《碟中谍》系列的延续，《007》这个老品牌，还有一日爆红的《王牌特工》，这些特工题材电影深入民心，得到了影民的一致认可，伴随着院线电影的脚步网络大电影，也在11月上映了《我的哥哥是特工》这部特工题材的动作电影。
网络大电影动作类而言，《我的哥哥是特工》可以说是“打出了网络大电影动作片的奇迹”让人有种这是网络大电影的疑问，一部网络大电影制作出了院线电影打斗级别效果。 没有特效，拳拳到肉，真刀实弹的干，真实感不言而喻，和韩国的动作影片风格有异曲同工之处，却比韩国的动作更加流畅自然，就像我们院线动作影片《战狼》，《杀破狼2》，《天将雄狮》这些国产大片都是巨资制作，豪华的明星阵容，炫酷的特效，除此之外，作为一部动作电影，影迷更加关注的是整体打斗是否“过瘾”是否“爽”是否“真实”，对于动作的场面要求也越来越高，相对于其他类型影片，动作类影片取得的票房，也是相当可观。
网络大电影动作片的标杆《我的哥哥是特工》把动作类网络电影的档次提高了不止一个台阶，也引起了影迷的兴趣，同时该电影在全网上映两天就取得了500万以上的点击观看，仅爱奇艺就有过万影迷点赞，千余条好评，影片的评分也是创出了网络大电影的新高，爱奇艺评分7.6，优酷评分9.0，土豆评分9.0，搜狐评分9.0，乐视评分8.7,这样的评分还是得到了影迷的认可，他们更加明白自己想看的网络动作电影是什么样子的。
动作类电影一直是中国电影推向世界的一个主要类型，网络电影的发展是必然的，更多的观众愿意花60分钟看一场“全民电影”，而网络大电影中优秀动作类电影还是屈指可数的，我们期待看到更多像《我的哥哥是特工》这种类型的佳作上映，期待中国电影发展越来越好。 基于互联网发展的网络大电影在未来会有美好的未来和庞大的市场，淘梦网将会建立一个汇集新媒体、影视创作者、创作机构、影视投资人、影视基金、广告主、粉丝的新媒体影视平台，利用平台已取得优势在孵化与扶持两个层面帮助互联网影视创作团队。这不仅彰显了淘梦网的品牌形象，也建立了一套独特的互联网影视生态系统。
以IP为基础的生成模式用于《道士出山》，使其在网络上形成更大的影响力，同时基于IP多元产品共生的打造，形成以创新为主题的营销模式，以较小的成本投入换取更高的知名度，降低了网络电影的投资风险。互联网电影《道士出山》其压力轻、定位精、传播快、转换高的特点就为超级IP的产生提供了强有力的支持。超级IP的开发，不是单一的对产品的复制与延续，而是在资产重组与模式的创新中产生新的价值，打造新兴的网络运营品牌。
2014年3月19日，爱奇艺在“网络大电影成就梦想”高峰论坛上正式启动 “网络大电影”计划，目的是打造网络院线，同时建立网络播放平台、投融资平台、青年导演成长平台等三大平台。
12月8日，在北京举行的文博会国际电影产业发展研讨会上，爱奇艺影业总裁李岩松在谈及互联网对电影市场转化率的作用时提前对“网络大电影” 计划进行了第一次年终总结：“直到目前为止，一部百万级左右投资的网络大电影，在这里基本能收回成本。”
这个数目还不够画面感？
11月1日小光棍节，由《催眠大师》导演陈正道监制，快乐男声白举纲、于朦胧主演的轻喜剧网络大电影《成人记2》在爱奇艺独家上映，不到两周便刷新了同行业各项记录：付费期在线点击破280万，产生的网络票房已超150万，在线弹幕数高达1万条，平均每分钟弹幕170条。
根据爱奇艺提供的数据， 2014年网络大电影 总量已超400部，比一年能进影院的片子还多；全年票房已达5000万元，仅通过网络发行分账收回成本的作品占总量25%以上；预估2015年将会达到1.5-2亿元，60%的片方有望通过网络发行实现成本回收。视频平台的巨大容量也预示着在不久的未来，不仅百万级的小成本电影，千万投资量级的作品也有望以网络发行起步，以更短的回收周期、性价比更高的宣发服务实现盈利。
一个数字：25%的网络电影只靠分账就保本和中国电影票房同步增长的除了电影银幕数，还有每年的影片制作总量，2013年中国故事片生产总数达到638部，其中能上映的只有326部，。六成新片无法进入院线，即便获得上映许可和排期的，也有人难逃票房恶战落败，甚至遭遇“院线一日游”。
2014年全年全国电影总投资约在800亿，总票房约300亿，这意味着能靠院线票房分账回收的成本只占总投资的10%。
与此同时，伴随多屏时代到来，移动、在线成为电影在院线外播放的成熟渠道，影视作品在线点播订阅服务盈利点迅速增长，在线发行已然是影视业产业链里利益交关的一环。这是爱奇艺致力打造国内首家网络院线的客观铺垫，而“网络大电影”则是基于内容和市场需求细分上形成的。
公布“网络大电影” 计划不到一年，爱奇艺在 2014年继续将300多部电影纳入收成分账平台，这些作品在爱奇艺产生的网络票房已达5000万元，在线400余部电影里，有25%能靠网络发行的分账回收成本，预估到2015年，“网络大电影”总票房有望能达到1.5-2亿，帮助60%的片方保本、甚至盈利。