cg电影主题酒店

Ⅰ 日本最有名的CG大师

简介
名字：加贺谷穰
艺名：Kagaya
生日：1968 年
出生地：日本崎玉县上尾市
职业：插画家

生平
Kagaya(加贺谷穰)，生于1968。日本奇幻插画大师，擅长数字绘画。
1968 年出生于日本崎玉县上尾市，早在孩提时代他就对自然科学和宇宙学非常感兴趣，到了1984年随着日本计算机普及率的提高，他渐渐对计算机也产生了兴趣。1988年 进入东京图形设计学校(Tokyo Designer School of Graphic Design)学习设计，并开始了职业绘画生涯。1990年从学校毕业后他开始为Hoshino-techo co.,ltd工作，也是从那时开始，他开始使用计算机绘制框架和合成他的作品，这算是他最初将计算机应用到图形图象领域。加贺谷穰的毕业作品《Fantastic Starry Night》出版成星座明信片，一跃成为最佳销售商品。他同时是数字绘画手法的先驱， 1991年开始尝试利用计算机电脑绘制草稿和画面构图，1995年就全部用电脑作业，创造了绘画领域划时代的“数字绘画”技法。同年发表了从构图到色彩以及绘图制作完全电脑化的作品《Digital Painting》。他的CG作品意境优美深邃，画面有着极强的透明感，内容将古代神话与现代科技相结合，受到了FANS的普遍欢迎，在海内外享有极高的声誉。

到了1995年，他开始进行纯数字绘画(Pure Digital Painting)，即从框架到颜色直到完成整个作品均在计算机上完成。1996年以后成为职业的太空美术家，加盟“星之手贴”公司，为天文图书、报纸杂志和天文软件创作天体和宇宙航行的美术作品，屡屡获奖。1996年，“黄道12宫”插图在日本发行并深受大众的喜爱。自此在CG方面屡有佳作横空出世，并举办名为《KAGAYA星座艺术》的展览。作为一位天文插画家，加贺谷穰一直担任天文杂志《HOSINABI》的插画封面画家，并创作了许多以天文为主题的插画作品。1997年开始“天体探索”(Celestial Exploring)的制作。1998年获由Trans-Modern Art Ltd.,颁发的“数字精彩艺术会议”98年度的金奖，同年“天体探索”在日本发行，第二年他又发行了“天体探索”的油画版。2000 年，“黄道”(the Zodiac)油画版发行；“周围”(Ambiente)获得由Hewlett-Packard Co.颁发的第七届年度微型发行新闻数字艺术大赛 (the Seventh Annual Micro publishing News Digital Art C-ontest)数字绘画一等奖。

Kagaya的作品画面极度细致，清澈浩淼的星空、轻舞飞扬的花瓣、不食人间烟火的星之女神……这一切纯净而美好的幻想构筑了一个新的世界，它属于KAGAYA，同样属于喜爱这些作品的KAGAYA的拥趸，对于他们来说，那就是天堂。

代表作

代表作有美术作品《天国冒险（セレスティアル・エクスプローリング Celestial Exploring）》、《黄道十二星座系列（12星座シリーズ the Zodiac）》、《星空物语（スターリーテイルズ Starry tales）》、《星天日和（星ナビ Stars In High Seasons）》及《宇宙天体（宇宙・天体 Space, Celestial body ）》，其中《宇宙天体》系列包括《登月之梦（いつか月へ行きたい On the moon, some day）》、《太阳系之旅（太阳系の旅 Traveling in the Solar System）》及《星球的一生（星は生きている tars are born and die）》，以及CG电影《银河铁道之夜（银河鉄道の夜 Fantasy Railroad in the Stars）》等。

《星空物语·十二星座》详细作品列表
简介：スターリーテイルズ（星座と神话）
Starry tales

In the Golden Age,Heaven and the ground were the one world,
where Gods and people had been living together.
スターリーテイルズ
かつて黄金の时代
天球と地表は一体であり
神々と人は共に暮らしていた

《星座物语》系列作品：
Venusヴィーナス

Cassiopeiaカシオペア

Artemisアルテミス

Phoenixフェニックス

Pegasusペガサス

Andromedaアンドロメダ

Pleiadesプレアデス

Asterope Pleiasアステローペ・プレイアス

Celaeno Pleiasケレーノ・プレイアス

Noble KAGUYAかぐや姫

《十二星座》系列作品：

おひつじ座Aries

おうし座Taurus

ふたご座Gemini

かに座Cancer

しし座Leo

おとめ座Virgo

てんびん座Libra

さそり座Scorpius

いて座Sagittarius

やぎ座Capricornus

みずがめ座Aquarius

うお座Pisces

《天国冒险》详细作品列表
简介：セレスティアル・エクスプローリング
Celestial Exploring

In the Far future
People will go to stars in the universe,
getting their dream---living in the New World, come true.
But, they will never forget their Home Planet---the earth.
This is the story of travels in the celestial world
From far stars to the Ultimate Heaven---the earth in the farther future.
************
远い未来 人は星へと旅立ち 新世界と梦を手に入れた それでも忘れなかったのは 故郷の惑星の记忆
これは遥か未来に人类が到达した理想の土地での旅です。

系列作品：

アースライトEarthlight

アンビエンテAmbiente

トランキュリティーTranquillity

スプレンダー Splendor

リフレクション Reflection

セレニティーSerenity

パッセージPassage

プリズム・アイランド Prism Island

クリスタル・イブニングCrystal Evening

バック・イントゥ・ザ・パレスBack into the Palace

エターナル・ダンス Eternal Dance

アルファシンクロニシティ Synchronicity

インフィニティー Infinity

インスピレーション Inspiration

エバーラスティング・ソング Everlasting Song

ハーティ・ウェルカム（ホワイトパレス） Hearty Welcomel(white palace)

ハーティ・ウェルカム（オパールゲート）Hearty Welcome(opal gate)

ハーティ・ウェルカム（パシフィック）Hearty Welcome(pacific)

ブレッシングBessing

《银河铁道之夜》详细作品列表
简介：银河鉄道の夜
Fantasy Railroad in the Stars

Fantasy Railroad in the Stars : by Kenji Miyazawa
This is a story of a boy dreaming of traveling by train in the Milky Way.

ごとごとごとごと、その小さなきれいな汽车は、そらのすすきの风にひるがえる中を、
天の川の水や、三角点の青じろい微光の中を、どこまでもどこまでもと、走って行くのでした。

作品列表：

秋の軽便鉄道Fantasy Railroad in autumn

北十字Northern Cross

银河へ続く道The Way to Fantasy Railroad

星めぐりの旅Traveling in the stars

サウザンクロスSouthern Cross

旅立ちの渚The shore for Setting out

蝎の火Fire of Scorpion

《宇宙天体》详细作品列表
宇宙・天体
Space, Celestial body

《星は生きている Stars are born and die》作品列表：

星の海、银河系The Galaxy, the sea of stars

星のたまごBaby stars

少年期の星Boy stars

静かなる最后Old stars

スーパーノヴァSupernova

明灭するパルサーBlinking Pulsar

ブラックホールBlack hole

ブラックホールBlack hole

《太阳系の旅 Traveling in the Solar System》作品列表：

地球の家族たちIntroction of our Family

环のある惑星、土星Saturn, the planet with a ring

魅力的な环の正体Closer look at the ring

赤く辉く、火星Mars, the bright red star

朝雾のマリネリス峡谷Marineris canyon in morning mist

美しい旅人、彗星Comets, beautiful travelers

彗星の故郷を访ねてHome of comets

流星群は彗星の记忆Memory of shooting stars

《いつか月へ行きたい On the moon, some day》作品列表：

月夜に想うWish upon the moon

フル・ムーンFull moon

宇宙船に乗ってOn board a space ship

冒険の始まりBeginning of your adventure

宇宙ステーションSpace station

月世界にようこそWelcome to the moon

月面基地Lunar base

地球をながめてLooking at the earth

《星天日和》详细作品列表

简介：You can enjoy Fantastic Stars all around a year in Japan

作品列表：

星桜Blossoms with Stars

星凉みBreezes with Stars

ルナ・ガーデンLuna Garden

星夜Snow with Stars

マドンナ・ブルーmadonna blue

星空ナビゲイションNavigation around Stars

スノードロップSnowdrop

Ⅱ 第89届奥斯卡最佳视觉效果影片《奇幻森林》怎么样

其实说起来你可能不信，观影之前，对于此片的CG效果神技程度我竟没有丝毫心理准备。阅片归来也拜读了不少观众对本片的解读和思索，包括对主题，对种族斗争、对暗黑生存法则……的探讨。如果是在观影前对这些有所偏重，恐怕此刻我也会加入相关的讨论。但此刻必须坦白，对本片主题我并没有太多想法，这点或许会让一些抱着此类期待点进来的朋友失望。如若不是得知这改编自19世纪的小说《丛林之书》，我应该会不假思索地得出总结：这就是一部真人版的《狮子王》。有别于同为迪斯尼今年作品的“兄弟片”《疯狂动物城》所展示出的暗喻、内涵深刻，本片的故事实则简单。目前看来，该片在全球电影市场都取得了票房和口碑上的巨大成功，而且极大程度上归功于其出色的CG特效使用。以我个人为例，非为CG而去，却最终买了此片CG的单，甚至放弃了自己观影过后习惯于探讨主题意义的偏好。不禁想问，本片CG何以如此成功？

诚然，并非所有的影片都只为迎合观众的关注点而存在。但对于CG特效大商业片，观众的兴趣点却是影片制作团队非常重要的参考。这让我想到一部身边所有朋友都深知我“深恶痛绝”的、每提特效烂片必提名的一个典型反面教材：《木星上行》。想当年吧（其实也就是一年以前），我确实是被这部电影贴片宣传时的惊人特效吸引过去的。哪怕当时的信息就是国外一片“失望”、“平庸”的评价，心想着有这么宏大的“宇宙”CG效果，加之如此有科幻大片魅惑感的片名，总想着再平庸也不至于烂到哪儿去吧，何况还有小雀斑等人加持呢？没想到残酷的现实狠狠地给了我一记响亮的耳光。这个奔着特效去看的电影最终证明自己只是个宇宙级的玛丽苏大片，花了这么大阵仗搞出来的宇宙级CG特效最终结果只不过炫技而已。我们不能说，木星上行这座“空中楼阁”里的CG特效不逼真，但我们还是要说这个电影本身很差劲。沃卓斯基“姐妹”继黑客帝国系列之后的又一次CG史上的大突破，怎么看怎么都像只是为了使用CG技术搞出一个大新闻。

这是一段了不起的体验，习惯了童话与幻想里的一切不再真实的成年人，有机会重新感触那种坚信想象中的一切会成真的过程。这一次，我们不再“置身事外”地看着小男孩如何与动物为友，如何与命运抗争，甚至不必追究身为人类的他最终该何去何从。而是可以“化身”为小主人公，亲自经历这种过程，重温儿时的幻想。

所以《奇幻森林》的CG特效赢了，从头到尾它不曾以孔雀开屏之姿向你炫耀华丽尾巴一样的特效技术，然而这种精妙的体验已经完全融入了全片的每一处。不曾炫技却合情合理地赢得了你的肯定。

与其说本片的成功得益于使用的CG技术达到了当下最顶级的水平，倒不如说是把CG的使用提到了一个更高的档次。

Ⅲ 美国2大动漫公司是哪2家，两个底下的英雄人物分别有哪些，影片有什吗 最好有年费，请详细介绍下，谢谢

D.C漫画公司：超人、蝙蝠侠、神奇女侠、闪电侠、绿灯侠、火星猎人等。
Marvel漫画公司：蜘蛛侠、绿巨人、钢铁侠，雷神，美国队长，神奇四侠，金刚狼（X战警）等。
电影的话，你每个英雄网络一下就能搜到了，有很多上面没列的不出名的英雄是没有电影的。
超人：超人系列电影第一部是1951年，最新的是2006年《超人归来》，还有未上映的2013年的《超人：钢铁之躯》。

蝙蝠侠：
1966年《蝙蝠侠》
1989年《蝙蝠侠》
1992年《蝙蝠侠归来》
1995年《永远的蝙蝠侠》
1997年《蝙蝠侠与罗宾》
2005年《蝙蝠侠：侠影之谜》
2008年《蝙蝠侠：黑暗骑士》
2012年《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》
神奇女侠：1974年版

闪电侠：无

绿灯侠：2011年版

蜘蛛侠：共四部，2002年，2004年，2007年，2012年：超凡蜘蛛侠

绿巨人：2003年，2008年：无敌浩克
钢铁侠：2008年，2010年，2013年第三部

雷神：2011年，2013年：雷神托尔：黑暗世界

美国队长：2011年，2014年：美国队长：寒冬战士

神奇四侠：2005年，2007年

X战警：
2000：X战警
2003：X战警2
2006：X战警3：背水一战
2009：X战警起源：金刚狼
2011：X战警：第一战

Ⅳ 佛山国艺影视城有哪些游玩项目

冰雪女王主题乐园

冰雪女王主题乐园是由俄罗斯电影《冰雪女王》授权，由国艺影视城、奇妙之旅倾力打造的世界首个冰雪女王主题乐园，建筑面积近3000平方米，投资超过2500万。

乐园逼真还原了电影主角格尔达(Gerda)接受冰雪女王挑战营救小男孩凯伊(Kay)的场景，并一一再现冰雪城堡、炮塔、欧式街道、海盗船、雪坡、雪滑道等经典建筑，让游客恍如置身电影故事中，化身“冰雪战士”，展开清凉对决。

星际奇遇Star Trek

星际奇遇是一个主打星际旅行的科幻影视项目，占地超一千平方米，汇集了多媒体视像融合技术、裸眼3D视觉技术、杜比环绕声效技术、负压荧幕技术等多项尖端技术，能同时容纳400人体验各种超炫影视科技，多球幕联动让游客全方位获得极致的视觉体验。

启德游乐场

影视城内复原了1962年极具香港回忆的九龙城启德游乐场。飓风飞椅、儿童火车、碰碰车、旋转木马、青蛙跳、海盗船、7D影院等经典项目带你梦回童年。

地下皇宫-疯狂地下城

疯狂漂移车，射击俱乐部，在地下皇宫上演速度与激情，狙击战+赛道漂移，让你超越次元，享受现实版绝地求生狙击战的刺激。

影视体验馆

180度多机位3D环绕拍摄，全新的创意拍摄模式，让游客成为电影主角!只需30秒即可合成专属于你的特效动作!还有CG特效体验：简单的绿色布景，借助电脑后期制作，用专业的技术，随时随地穿梭于这种经典电影的魔幻现场。

南华茶餐厅

特色餐饮带你体验怀旧风情的舌尖魅力。南华餐厅，还原传统港式饮食文化，点一杯趣味复古的倒樽奶茶，配一份外皮酥香内心软绵的菠萝包，香港电影的茶餐厅情怀画面瞬间定格。

还有岭南风味一条街;特色甜点专区;香港和樵山特产纪念品专区;和打造西樵本土滋味樵南一品酒楼等等休闲餐饮。

国艺度假酒店

作为一家明星级酒店，国艺度假酒店是西樵山南区首家集生态旅游、休闲度假、商务会议、餐饮娱乐等多种服务于一体的高级酒店。

Ⅳ 《猫和老鼠》真人版上映，你会不会去追求这一个情怀呢

1940年开始播放的动画片《猫和老鼠》与几代人一起在多个国家播放，汤姆和杰瑞的爱情互相残杀等，成为很多人津津乐道的话题。成年后也有很多人回忆这部经典动画。猫和老鼠电影简介，真人CG结合，一只猫相爱相杀，你想去看吗？又来了一个好消息。这就是《猫和老鼠》的真人电影版。已于2月26日在内地确定为在线状态，官方也将发布电影预告，通过预告可以了解电影的主题。

这次汤姆和杰瑞还是一对冤家，后来成为一对搭档，这次握手是很多人一直想看到的结果。《猫和老鼠》动画电影采用真人CG制作方式，汤姆和杰瑞等小动物都用CG制作，与三维真实感完美结合，讲述了新的《猫和老鼠》的故事。在电影院上网的话，会是一场全新的视觉盛宴。

这次在电影院的大屏幕上可以看到汤姆和杰瑞的另一种形式的爱情互相残杀。你想去看吗？

《猫和老鼠》谈谈你对这个动画的看法！

Ⅵ 求一部电影的名字

中文片名
汽车总动员

原片名
Cars

更多中文片名
赛车总动员

小汽车的故事

反斗车王 .....香港译名

更多外文片名
Route 66 .....(USA) (working title)

影片类型
动画 / 奇幻 / 家庭 / 喜剧

片长
116 分钟

国家/地区
美国

对白语言
英语

色彩
彩色

混音
SDDS Dolby Digital EX DTS-ES

级别
Malta:U Argentina:Atp Portugal:M/6 Australia:G Canada:G Sweden:Btl UK:PG Iceland:L Germany:o.Al. Hong Kong:I Ireland:G Singapore:G USA:G Brazil:Livre Netherlands:AL Norway:A Switzerland:7 Philippines:G Malaysia:U India:U Finland:K-3 South Africa:PG

制作成本
,000,000 (estimated)

版权所有
(Disney Enterprises, Inc./Pixar Animation Studios)

拍摄日期
2003年4月14日

全球首映日期
2006-06-09

北美票房成绩
2亿4408万美元（2006年第2名）

演职员表

导演
约翰·拉塞特 John Lasseter
乔·兰福特 Joe Ranft .....(co-director)

编剧
约翰·拉塞特 John Lasseter .....(story) &/(screenplay) &
乔·兰福特 Joe Ranft .....(story) &/(screenplay) &
Jorgen Klubien .....(story)/(screenplay)
Dan Fogelman .....(screenplay) &
Kiel Murray .....(screenplay) &
Phil Lorin .....(screenplay) &
Robert L. Baird .....additional screenplay material
Dan Gerson .....additional screenplay material
邦尼·亨特 Bonnie Hunt .....additional screenplay material

演员
邦尼·亨特 Bonnie Hunt .....Sally Carrera (voice)
保罗·纽曼 Paul Newman .....Doc Hudson (voice)
欧文·威尔逊 Owen Wilson .....Lightning McQueen (voice)
托尼·夏尔赫布 Tony Shalhoub .....Luigi (voice)
安德鲁·斯坦顿 Andrew Stanton .....Fred (voice)
John Ratzenberger .....Mack/Hamm Truck/Abominable Snow Plow/P.T. Flea Car (voice)
王牌接线员拉里 Larry The Cable Guy .....Mater (voice)
汤姆·汉克斯 Tom Hanks .....Woody Car (voice)
蒂姆·艾伦 Tim Allen .....Buzz Lightyear Car (voice)
比利·克里斯托 Billy Crystal .....Mike Car (voice)
约翰·古德曼 John Goodman .....Sullivan Truck (voice)
达夫·弗雷 Dave Foley .....Flik Car (voice)
迈克尔·基顿 Michael Keaton .....Chick Hicks (voice)
理查德·佩蒂 Richard Petty .....The King (voice)

制作人
Darla K. Anderson .....procer
Thomas Porter .....associate procer

原创音乐
兰迪·纽曼 Randy Newman

剪辑
Ken Schretzmann

艺术指导
William Cone
Bob Pauley

视觉特效
Jessica Giampietro McMackin

制作发行

摄制格式
Digital

制作处理方法
Digital

洗印格式
D-Cinema

35 mm

幅面
35毫米胶片变形宽银幕

制作公司
皮克斯动画工作室 Pixar Animation Studios [美国]
华特·迪士尼影片公司 Walt Disney Pictures [美国]

发行公司
博伟电影公司 Buena Vista Pictures [美国] ..... (2006) (USA) (theatrical)
Buena Vista International (Germany) GmbH [德国] ..... (2006) (Germany) (theatrical)
博伟国际 Buena Vista International [阿根廷] ..... (2006) (Argentina) (theatrical)
博伟国际 Buena Vista International ..... (2006) (Switzerland) (theatrical)
博伟国际 Buena Vista International [荷兰] ..... (2006) (Netherlands) (theatrical)
博伟国际 Buena Vista International [新加坡] ..... (2006) (Singapore) (theatrical)
Falcon [捷克] ..... (2006) (Czech Republic) (theatrical)
华特·迪士尼影片公司 Walt Disney Pictures [美国] ..... (worldwide)

上映日期
澳大利亚
Australia
2006年6月8日

美国
USA
2006年6月9日

加拿大
Canada
2006年6月9日

台湾
Taiwan
2006年6月9日

法国
France
2006年6月14日

匈牙利
Hungary
2006年6月15日

俄罗斯
Russia
2006年6月15日

荷兰
Netherlands
2006年6月21日

哥伦比亚
Colombia
2006年6月22日

阿根廷
Argentina
2006年6月29日

葡萄牙
Portugal
2006年6月29日

巴西
Brazil
2006年6月30日

墨西哥
Mexico
2006年6月30日

日本
Japan
2006年7月1日

西班牙
Spain
2006年7月6日

香港
Hong Kong
2006年7月13日

韩国
South Korea
2006年7月20日

英国
UK
2006年7月28日

印度
India
2006年8月4日

中国
China
2006年8月22日

意大利
Italy
2006年8月23日

瑞典
Sweden
2006年9月1日

德国
Germany
2006年9月7日

剧情介绍

一年一度的波士顿杯汽车大赛无不吸引着众多的赛车好手参加。有“闪电小子”之称的改装赛车马昆(欧文·威尔逊)也是其中之一。马昆虽为改装产品，在硬件配备上不如那些名门正牌的高档赛车，但凭借其天生的资质，马昆同样跑起来风驰电掣、速度惊人。于是，年轻气盛的“闪电小子”决定到著名的波士顿杯汽车大赛上一试身手。在赶往比赛地加州的66号公路上，结识了老吊车马特(拉瑞)，两人很快就成了好朋友。老马特随即将马昆带到了自己居住的66公路附近的小镇里，在宽敞的汽车电影院里，马昆和马特欣赏了一段激烈的汽车大赛，这更令马昆热血沸腾。誓要在此次大赛中实现自己的梦想。

在小镇的短暂时光，马昆更是有幸认识了迷人的保时捷萨丽(邦妮·亨特)、德高望重的哈德逊医生(保罗·纽曼)，还有其他许多各式各样的汽车朋友。所有这些好朋友的出现，使得马昆逐渐地意识到生活并不只有为了什么比赛的冠军，还有更多值得去追求的东西。参赛是必然的，但已经完全有了新的感受的马昆对比赛自然也有了更新的认识。波士顿杯汽车大赛如期举行。

相关评论

一句话评论

From the manufacturers of 'The Incredibles' & 'Finding Nemo'

The All-New 2006

专家点评

集搞笑、温情、视觉冲击于一体，老少皆宜

优劣分析

优势： 粉丝苦等2年的皮克斯CG动画！

优势： 粉丝苦等7年的约翰·拉塞特导演作品！

优势： 主人公是小朋友们钟爱的汽车

优势： CG动画即使0宣传也能大卖

劣势： 据传部分内容曾重拍……

影片评介

王者皮克斯的老板约翰·拉塞特亲自打点的票房巨制，即便从维护Boss的地位和尊严的角度出发，亦绝不允许影片的销路有半点差池。将故事的主人公选为孩子们痴迷的汽车，创意阶段便已成功了一半。当然，皮克斯的动画从来是老少咸宜的，青年影迷对皮克斯作品的票房贡献，较之儿童层，往往有过之而无不及。一言以蔽之，《飞车总动员》的发行前景一片光明、万无一失。

2005年8月，迪斯尼在CG盛会“SIGGRAPH 2005”上打出3D重拳，即将推出的四部动画大片集体亮相，让人先睹为快、大呼过瘾。其中最被关注的，便是《飞车总动员》。本片发生在一个奇特的汽车世界里，这些汽车会说话、能思考、款式多样、品牌齐全。影片主角是一部时髦拉风的赛车，梦想成为66号公路赛的冠军，却在比赛中误入歧途，一番奇遇后意外领悟到人生真谛。

回顾历史，皮克斯与迪斯尼联手推出的六部CG动画，片片大卖：《玩具总动员》、《虫虫危机》、《玩具总动员2》、《怪物公司》、《海底总动员》、《超人总动员》，平均北美票房高达2.43亿美元，且有口皆碑。因此，原班人马倾情奉献的本作，票房高枕无忧的同时，品质亦毋庸置疑。本片一度被认为是迪斯尼与皮克斯合唱的绝响，但曾经的动画界泰斗与当今的CG业大牛在分道扬镳后，各自反思，发现谁也离不开谁。因此，作为复婚后的首胞胎，这部豪气干云、志存高远的爱情结晶，势必火得一发不可收拾。

幕后制作

创作背景

曾经号称动画王国的迪斯尼如今在三维动画风起云涌的时代，已经面临着四面楚歌的窘境。梦工厂接连不断的“绿怪”加“鲨鱼”的攻势，以及“蓝天”笼罩下的猛烈冰川的侵袭，使得老牌动画强手不得不紧跟潮流。2005年11月份推出的首部三维动画长片《四眼天鸡》，尽管取得了2.79亿美元的全球票房堪称业绩不俗。但即便如此，和皮克斯票房最低的《 虫虫危机》的3.63亿美元的全球票房相比仍差距明显。由此看来，迪斯尼欲重振动画雄风，必须有自己的三维动画的得力助手。于是，在2006年一月，皮克斯公司正式接受迪斯尼公司的收购条款，正式成为迪斯尼下属公司。该笔交易总额达到74亿美元。在收购条款中，迪斯尼将完全交出自己的动画制作部门，由皮克斯现任总裁艾德·卡特穆尔担任新总裁，由约翰·莱塞特担任首席创造官(CCO)，同时，合同签到2011年的莱塞特还将担任迪斯尼“假想工程”部门的创意总监，这一部门主要负责主题公园的设计。但值得注意的是，诞生了《白雪公主》等不朽名作的迪斯尼动画制作部不会和皮克斯合并，二者将各自独立运行，皮克斯的一切(包括名称、所在地等)都会保持不动。这一“不插手”政策完全重现了1996年迪斯尼收购ESPN后的策略。作为业界的先锋，皮克斯在新的一年里，以其策划部丰富的想象力和制作部超凡的制作水准，为新东家奉献了这部以“汽车”为故事主角的全新动画作品。并有望在2006年动画电影竞争激烈的暑期里再创佳绩。

首先，动画片的角色外形的设计至关重要，这也是一项颇有难度的工作，尤其是影片中出现的各种各样的汽车形象，既要做到高度的拟人化，又要带有一定程度的卡通化和细节上的夸张。在相继成功地制作出“玩具、蚂蚁、怪物、动物以及超人等活灵活现特点鲜明的的动画形象之后，皮克斯再次运用手中先进的制作技术将汽车活现与屏幕上。并近乎完美的解决了所有问题，更是将拟人化的汽车像提高到了崭新的高度：眼睛从惯用的车灯变成了车窗，通常会被设计成嘴的挡泥板被人为的忽略，而用更加拟人化的嘴取而代之，各种鲜亮的色彩也被用来表现角色的不同性格，而少数细节设计更让人拍手叫绝，比如老吊车马特的两颗大板儿牙就极富想象力和喜剧色彩。除此之外，成熟的CG技术也保障了高度拟真化的赛车场面的实现，包括不同角度的车体反光、赛车扬起的雾状烟尘、行驶时车体的动感和拐弯时轮胎与地面的磨擦等都做得十分逼真，在一段飚车场面里，红色的赛车在沙漠公路上绝尘而去，身后扬起阵阵尘土，与真实的越野拉力赛场面毫无二致，除了要归功于专业的赛车技术指导外，能实现所有这些的基础则是高超的CG技术，皮克斯每次都能在视觉享受上带给观众新的惊喜。

故事来源于生活

导演约翰·雷斯特将《汽车总动员》定位于皮克斯公司有史以来最人性化的影片，是因为故事本身就代表着雷斯特的一个真实的经历。哪个男孩没有对机械的东西着迷过？尤其是汽车。而雷斯特与此的渊源就要更深一些，作为雪佛兰牌汽车的经销商的儿子，雷斯特几乎就是在父亲的办公室中与汽车模型消磨掉了整个童年时光。而他16岁那年的第一份正式工作，就是在父亲的汽车厂做兼职……引用雷斯特对自己的形容：“我静脉中的血液，属于我的动画事业；而我的动脉里，流淌地则是汽油——当它们最终在我的心脏汇聚时，所能产生的激情，代表着我生命的极限。”

雷斯特是在1998年决定制作一部有关汽车的动画长片的，起因源于他当时观看的一部有关州际高速公路的纪录片，内容大致讲述的是公路对旁边的小镇产生了什么样的潜移默化的影响。当雷斯特因为这部纪录片而动容时，一个故事灵感迅速形成，他不停地想象那些坐落在公路旁边的小镇，应该生得何等模样。然而，这个想法虽然时常在他的脑海中飘浮，却始终无法形成具体的形状，就这样一直被搁置到2001年，直到雷斯特在妻子的劝说下和家人做了一场公路旅行。雷斯特形容那次旅行代表着他生活的一个转折：“由于工作上的事情，我总是分身乏术，几乎将所有的生命与热情都耗在了工作室里，反而忽略了我的孩子们。有一天，妻子对我说：你已经错过了孩子的毕业典礼——那将成为你生命中的一个遗憾。事实证明她是对的，那时我与孩子之间的矛盾越来越大，要么不见面，一见面就吵个不停……我本来以为这次旅行也会在争吵中度过，但事实不是如此，我和孩子们不但亲近了好多，还认识到生命中最值得珍惜的是什么。”

于是，主角“闪电”迈克奎恩应运而生，性格特点与雷斯特非常相似，他们都在事业的道路上一路狂奔，除此之外对什么事都漠不关心，早就忘了有时候放慢脚步，可以帮助你更好地认识生活。

“Route 66”高速公路

“闪电”迈克奎恩的故事就发生在美国最具历史意义的“Route 66”高速公路边上。影片正式开始制作之前，在历史学家迈克尔·沃利斯的帮助下，约翰·雷特斯带领着创作团队对现实生活中的“Route 66”高速公路做了一次为期九天的考查。在雷斯特的记忆里，小时候就曾随爸妈在“Route 66”上进行过公路游，驾车从加州到圣路易斯的外公外婆家……这几乎是每一个美国小孩都曾有过的经历，因为“Route 66”本身就代表着在美国你所能选择的最长的公路之旅：驾车于芝加哥市中心出发，从中部到西南部，穿越无边的莫哈韦大沙漠，抵达圣莫尼卡的太平洋海岸。这条美国历史上最著名的高速公路，全长4000公里，沃利斯研究这条被喻为“母线”的公路已经有60多年了，是此方面的权威，在他的指点下，雷斯特考查了这条路中几个最重要、最具历史意义的路段，并重新认识到它在美国民众心中的地位。“Route 66”就像是一面镜子，反射出了发生在美国的各种历史变故：第二次世界大战期间，“Route 66”曾经被当作是运输军用品的军事要道；同时它还是乡村歌手一直咏唱的“Country Road”，从美国的祖祖辈辈一直传承到今日。无论你是美国人还是在美国生活过的人、无论你对它的了解是多还是少，都或多或少地接受过“Route 66”所带来的恩泽，它有如图腾一样具有神圣的意义，只要走在上面，你的心灵就会不自觉地被净化，人也变得神圣起来。

一流的制作技术

用最先进的电影技术来扩展动画工业在好莱坞的影响力——从11年前的处女作《玩具总动员》开始——是皮克斯公司一直坚持的基本特色，当然，这个传统将在《汽车总动员》中被继续发扬光大。

皮克斯公司缺席的2005年，动画产业的星光暗淡，形成了定格动画一统江山的局面。如今皮克斯联手迪斯尼携新作隆重亮相，算是CG动画重新接手控制权的一个开始。不知是不是物极必反，在电脑技术连毛发都能纤毫毕现的今天，3D动画却纷纷回潮，开始关注起绘画工艺稍嫌粗糙的“铁皮”角色的生活来，例如说本片和去年蓝天工作室的《机器人历险记》……然而情况绝非咱们这些外行人所看到的那么简单，这种全金属角色的影片的灯光调试是一个要点，没有光源就意味着角色将会缺少金属的质感，所以随着《汽车总动员》的上映飙升的，肯定是“光线追踪”和“环境渲染绘制”技术所达到的全新领域。在经历了玩具、虫子、怪兽、鱼和超级英雄之后，创造一个全部由汽车居住的世界，就成了皮克斯公司的能工巧匠们面对的新挑战。所有的角色都是金属外壳，也就只能通过丰富的电脑技术来不断精确角色们的表现力了，可以说《汽车总动员》是皮克斯公司使用“光线追踪”的第一部动画作品，这种技术可以帮助汽车角色本身以及他们所处的大环境更加真实可信。约翰·雷斯特还是个“用真相说话”的主儿，他要求美工师必须想办法还原所有型号的车，哪怕是一个不起眼的螺丝帽，也要分毫不差——要知道影片中提及的汽车角色已经超过100个。所以，美工师们为此专门做了许多测试，为了使角色更加真实，同时还能增强故事的娱乐性，他们巧妙地借助汽车轮胎说事，将它们的功能描绘成人的四肢，使汽车角色不丧失与生俱来的特质的同时，还具备了相应的人性。

“环境渲染绘制”则是最浪费时间的一道工序，这也是皮克斯公司在2005年“轮空”的根本原因。虽然在进行这项工作时，约翰·雷斯特选用的都是最一流的程序师，同时操作3000台电脑进行复杂的工作——时间要比渲染《超人特攻队》时快上四倍还多，可是平均下来，每一帧的“渲染工作”平均都在17个小时以上，用如此繁杂的工序完成一部长达一个半小时的动画长片？想想都觉得可怕。

精彩花絮

·Nascar赛车迷们可以通过影片一饱耳福了，传奇赛车手理查德·佩蒂、达雷尔·沃奇普和小戴尔·厄恩哈特都将为影片献声。

·《汽车总动员》是皮克斯公司成立20周年的纪念之作。

·期间，迪斯尼公司正式收购皮克斯，“强强联手”终于走向稳定的发展之路。

·预告片中的配乐是1998年的《虫虫危机》的主旋律。

·影片的名字最开始叫做《66号公路线》，但因为1960年有个一剧集也叫这个名字，为了不混淆，才改成《汽车总动员》的。

·皮克斯的美工人员，为影片中所有的汽车角色总共画了43000张设计图纸。

精彩对白

Sally: Hey there Mater.

萨莉：嗨，这里，马特。

Lightning McQueen: [to Mater] You know her?

“闪电”迈克奎因(对马特说)：你认识她？

Mater: She's my fiancee.

马特：她是我未婚妻。

Lightning McQueen: What?

“闪电”迈克奎因：什么？

Mater: [nudges McQueen playfully] I'm just kiddin'. She jus' likes me for my body.

马特(开玩笑地轻推迈克奎因)：开个玩笑而已，她其实只是迷恋我英俊的外貌(注:马特是一款非常破旧难看的老式卡车)。

同名游戏

发布时间
2006-06-06

中文名
汽车总动员

英文名
Cars

类型
RAC

制作厂商
Beenox Studios

国外代理
美国THQ

游戏简介

由迪斯尼和Pixar公司联手推出的动画新片《汽车总动员》(CARS)，讲述了发生在一个奇特的汽车世界的故事，主角是一部时髦拉风的赛车，梦想在Route 66道路上展开的赛车大赛中脱颖而出，成为车坛新偶像。但不料他在参赛途中却意外迷路，闯入一个陌生的城镇，展开一段超乎想像的意外旅程……

这款同名游戏完全继承了电影《汽车总动员》诙谐幽默亮丽明快的漫画风格，玩家可以在游戏中选择10种不同的游戏角色，50个不同的赛道，并且游戏声音效果完全来自于电影。对玩烦了真实风格的赛车游戏的朋友这款游戏可以说是相当具有吸引力哦。

Ⅶ 美国电影讲一间旅馆,一个人,一个小时一次噩梦,一部求解脱的电话

这部电影是《1408幻影凶间》（1408 phontom horror），是由米凯尔·哈佛斯特朗姆执导，约翰·库萨克、塞缪尔·杰克逊、玛丽·麦科马克等主演的一部惊悚剧情片。

而在搬进1408号房间后，一件件离奇的超自然现象让迈克彻底改变了自己的鬼神人生观。大量恐怖惊悚的真实体验为迈克的新书着实积累了素材，但问题的关键是，他必须得先活着走出那个房间。

(7)cg电影主题酒店扩展阅读：

作为影片绝对主演的约翰·库萨克奉献了无可挑剔的演技，把一个承受着丧女之痛，倍受内心煎熬以致疑神疑鬼，真幻莫分的中年作家诠释得丝丝入扣。这是该片成功的重要砝码。

片中的1408号房间就如同潘多拉魔盒般封存着世间所有的黑暗与灵异，无数的幻象、惊悚与心理包围在片中交织纠结成一个完整而又有着合理留白的阴森图景。

在运用大量CG技术冲击观众视觉感官同时，影片的背景音乐也和剧情配合的亲密无间，再加之大师的深厚内功，影片简直可以将观众在五官六感上直接打入冰冷黑暗的深渊。

Ⅷ CG行业是什么意思

一，概述
CG(computer-generated，数码工艺品),原义是Computer Graphics，现已经习惯将利用计算机技术进行视觉设计和生产的领域通称为CG。它既包括技术也包括艺术，几乎囊括了当今电脑时代中所有的视觉艺术创作活动，如平面印刷品的设计、网页设计、三维动画、影视特效、多媒体技术、以计算机辅助设计为主的建筑设计及工业造型设计等,它们已经形成一个可观的经济产业。由于CG在目前在日本比较成熟，所以重点介绍日本CG。
二，分类
CG在日本网页上经常用来表示数位工艺品，数位效果，矢量图形或仅是存于电脑的手绘图等工艺。有关热门主题包括：日式动画[[anime]](日语animēshon的缩写，起源于英语animation)，日式漫画[[manga]]，和视频游戏角色，及同此画风的原始角色。（在日本国内用anime和manga来表示各种动画和连环漫画，而其它国家则用它来表示日产动画和日产连环漫画）
1, 漫画([[manga]]，Comic）
在导入CG前，漫画在日本已经是一个成熟的文化产业，是深受男女老少喜爱的大众文化。有幼儿漫画、少男漫画、少女漫画、青年漫画、女性漫画、成人漫画等等，有覆盖各个年龄层次的内容与风格。随着读者的年龄增大，老年漫画也开始出现。虽然漫画家们主要还是采用手绘，然后用扫描仪进行数码化，便贴纸等很多技法采用了photoshop之类的软件。年轻一代越来越习惯于用数码输入板和illustrator painer一类的软件直接创作，或者用数码相机的素材加工成漫画
2, 动画([[anime]],Animation）
从手冢治虫的‘铁臂阿童木’起，日本的动画就广为世界所熟悉，在电脑普及之前，靠手工绘制的动画已经成了日本的朝阳产业。但在人工费等成本不断上涨中，如果没有导入电脑就很难想象动画产业今天的规模。动画大师宫崎骏的新作品一再创造了票房的新记录。日本虽有东映那样的制作‘影院动画’的大公司，但大部分的作品还是出自小公司，小公司在很多制作方面又要委托零细的加工专业和个人制作者。整个产业的从业员约有3.4千人，每星期在日本的电视上放映的动画连续剧有30多本，加上映象产品，定制作品等，他们的产量每个月差不多达到200本，尽管有部分在海外加工，但日本动画业在简陋的条件下（相对与其他制造业生产而言）达到的质量与产量是惊人的。没有CG，动画的大量生产是难以想象的。
3, 游戏(Game）软件
电子游戏开始于美国，日本的软件使之风靡世界。1993年任天堂公司推出了8比特的专用游戏机，到1996年达到了64比特。但硬件的性能再好，没有有趣的软件也是徒然。游戏公司凭借日本动画，漫画的文化积累，充分运用CG，一举形成了世界注目的游戏产业。在不到20年的时间里，发展到数十兆日圆的规模。任天堂（Nintendo），Sega，索尼（Sony）等国际知名的企业成了电子游戏的代名词
4, CG艺术与设计
包括二维、三维的，静止画、动画（movie），从自由创作、服装设计、工业设计、电视广告（CM）到网页设计，可谓包罗万象。
CG作者经常把他们的作品放于网站画廊供读者欣赏其艺术风格。他们也可以被雇佣成为商业工具，销售manga或doujinshi，以及工艺书籍和作品资料CD等。典型的CG网页会有一段有关网站的艺术风格、已完成作品、图形样本和友情链接的介绍。有一些美国作者也采用了这种表现形式，但比不上日本人多产。日本网站上经常提供各种日式动画和日式漫画片段。许多图片未经作者同意就用于收费网站，而读者也无从得知其创作者。目前，非日式动画/漫画的CG网站也很普遍了。
三，CG软件
CG是最自由的绘画方式，没有固定的方法。同样用作CG的软件并无限制，只要是图形制作、图象处理类的软件都可以，例如：Photoshop、Illustrator、CorelDRAW、 Freehand、Painter、3DS Max、Poser、Maya、甚至用AutoCAD或Window画图等。常见的CG软件是Photoshop和Poser。
1, PHTOPSHOP的CG应用
1), 基本绘图工具：绘图纸(A4正好扫描)，绘图铅笔(2H到4B之间)，橡皮，碳素钢笔(或专用的描线蘸水笔和专用墨水)，扫描仪，手写板，可运行PHOTOSHOP的电脑
2), 卡通CG绘制一般流程：先用铅笔在纸上画草图，然后用钢笔描绘轮廓线，再扫描(300-600dpi)入电脑加工。
3)，分离轮廓线：先用Filter/Noise?Dust&Scratch等命令去除杂点，用Levels命令调整黑白对比度
A, 用Alpha通道方法：黑白象素分离得比较干净，是最常用的方法。
B, 粗糙的分离：可用Select/Color Range来分离，比用魔术棒Magic Wand Tool效果好些
C, 完全保留轮廓：把轮廓图层设为Multiply图层混合模式，不用分离就能明显露出下方着色图层。
4)，分离图层:使用快速蒙板准确选取各部份，然后为各部份一一添加新图层并填充以白色，图层直接以各部份名称来命名，最终使每一部份颜色都被分离在单独的图层中并将透明元素锁定
5), 着色:对分离的图案层一一着色，可以使用色阶式的着色方法，也可以使用水彩着色的润化效果，……综合使用photoshop的各种工具(如滤镜)，完美地把自然因素与人为创作(创造力和想象力)结合在一起才是好的美术作品。
6)，轮廓线的着色：黑色的轮廓线稍显生硬，一般日式漫画都会进行修饰着色，原则是和周围的颜色匹配。
7)，添加背景：有时为了更好地控制整体色调，可在先绘制出大致的背景效果后，再继续深入绘制人物。
8), 细节修饰：对于大型的作品，需要大量丰富的细节，所以不要急于完成作品，而应该在得到灵感的时候进行加工，添加细节。
2，Poser的CG应用
Poser是专门用于创建3D人物的傻瓜型软件，可以用来完成一些较复杂的任务，如比例合适，基本光源和阴影、摆姿势。不可能只用POSER就得到完美的卡通画, 后期制作是需要的，但它可以大大节省纯粹手绘或把3D作品改造成2D卡通的时间。
3D渲染的模型和传统卡通漫画总是相去甚远，因为卡通画的阴影总是很简单。漫画风格的图画要么有阴影要么没阴影，总是黑白分明，不会因为光少而变得更深。即使是人物身上有阴影部份也是界线分明，由圆滑或者有棱角的形状构成。而现实主义风格的阴影则无法看清界线。POSER中卡通边线功能可以帮助实现一些卡通风格的阴影。
1)，摆姿势，穿衣服，上头发(非渲染形)，装备背景物体。
2)，从身体上清除贴图和高亮，切换到卡通线条模式，改变肌肤色为肉色。
3)，保留一个光源，其他删除。光源应该是100%强度的泛光源。调节光线，在身体一侧产生简单的阴影。
4)，平滑文档，确保光源辅助线不可见，存成TIF文件。
5)，切换回正常的贴图预览模式，改变皮肤颜色为最浅的肉色。
6)，把光强调为150%，关闭地面阴影，渲染保存图象。
7), 在PS中打开图象，把渲染的那张粘贴到卡通风格的上面，把上层的BLENDING MODE改成SCREEN，降低透明度到满意为止。
8)，后期处理锯齿状阴影，用取色吸管工具和画笔涂抹阴影，用色调/饱和度/亮度面板改变颜色，画上眼睛。

Ⅸ 如龙的发售版本

游戏名称：如龙
游戏原名：龙が如く
英文名称：Yakuza
游戏类型：冒险类
游戏平台：PS2
发售日期：2005年12月08日（日本）2006年09月05日 （北美）
游戏发售地区：日本、北美
游戏年龄：18岁以上
游戏人数：1人
由SEGA 名制作人名越稔洋（代表作：Daytona USA，Spikeout）领军的《如龙》，是费时3年制作的原创新作。并且由日本知名作家驰星周担任编剧，采用与《莎木》同样的开发式游戏构架。游戏采用可自由行动的动作冒险模式，类似DC名作《莎木》般的设定，玩家将操作桐生一马在神室町中行动，其中包括有可以购买道具物品的商店，可用餐恢复体力的餐厅，娱乐场所的小钢珠店、电玩游乐场与打击练习场等设施，玩家必须在繁华的街道中打探消息，解决各种事件任务等。因为《如龙》游戏中的人际关系错综复杂，而且还有各方黑道势力的明争暗斗，夹杂着亲情、友情、爱情、背叛的《如龙》极道物语也就此展开。 主词条：如龙2
游戏名称：如龙2
游戏原名：龙が如く2
游戏类型：冒险类
游戏平台：PS2
发售日期：2006年12月07日（日本）2008年09月09日 （北美）
游戏发售地区：日本、北美
游戏年龄：17岁以上
游戏人数：1人
《如龙2》是描述黑道桐生一马帮派战斗的动作游戏《如龙》的正统续作，舞台将在日本两大都市东京与大阪上演，本作女主人公狭山薰的加入以及20年前的黑幕使得剧情更加错综复杂。
20年前的神室町，搜查一科刑警瓦次郎执行任务潜入一栋大楼内，一场惊心动魄的战斗后，瓦次郎穿过被火焰包围的走廊，门后传来阵阵啼哭声，好奇的他前去查看，最终却发生了惨剧……时光飞逝，瓦次郎与原刑警伊达开始调查一起爆炸事件，然而这一切似乎又与桐生一马和狭山薰有着某种联系……
大阪府警署黑社会犯罪对策四科科长根据日本警视厅的要求，派人接近原东城会四代会长桐生一马，而负责执行此次任务的正式有着“黑道猎手”之称的狭山薰。随着剧情的深入，桐生也了解到狭山薰接近他的真实目的，而在与狭山薰的义母交谈后，桐生更是得知这位女邢警不为人知的过去。原黑道人物和现役邢警，完全对立的两个人，然而有着相似的遭遇，二人之间又将怎样发展呢…… 主词条：如龙4 外文原名龙が如く4 伝说を継ぐもの类型动作冒险游戏平台PlayStation 3开发SEGA系列如龙系列模式单人游戏发行日期2010年3月18日《如龙4传说的继承者》（龙が如く4 伝说を継ぐもの）为SEGA在2010年3月18日发售于PlayStation 3平台上的游戏，是《如龙3》的续集。
本作的主角不但增为4人、也追加游乐场所、屋顶地区、地下地区和赞助企业。另外只要拥有前作‘如龙3’的过关记录和‘如龙 登场!’的过关记录就可以得到特别物品的系统。还有本作也是如龙系列第一次有在线排行的作品及采用船只追逐战的作品、也是系列作中珍贵地拥有妖怪河童出现。
另外作中大部分的酒店小姐都是通过选秀会而出现并且以这七位被选出来的人选作为酒店小姐的原型而在里面登场。也有由主角亲自培养酒店小姐以及其他主角和这些培养出来的酒店小姐来往的支线故事。
2010年3月1日、深夜24：05．东京・神室町。在亚洲最大的欢乐街同时发生了“日常的”2起事件。首先是东城会体系的小组织“金村兴业”，因为一些事情发生了流氓间的小小斗争及开枪事件。被射杀的人是和东城会有亲戚关系的组织、上野诚和会里面的人，于是让金村兴业的小弟们为了收拾这个事件而努力着。但在这个过程中、金村兴业的组长遭到射杀――也因此引起了在神室町中经常发生的黑道组织的小小抗争事件。但那不过是一切计划的伏笔而已，热烈的战斗也就此展开……。包藏着野心的男人们的本性，在被金钱和权力、地位和名誉剥开后，一切都只成为了欲望并且彼此激烈地交会著。那在这其中有一名女性。为了虚幻的希望而生存著、这名美丽也悲哀的女人，她的存在、让原本决不会交集的男人们因此聚集在一起。一位是无论对谁，只要通过他的考验就会借钱的谜之借钱商人‧秋山骏、一位是过去只凭一个人就杀掉十八个黑道的死刑犯之男‧冴岛大河，一位是被叫作神室町害虫而会向人索贿的年轻刑警‧谷村正义。最后则是一位过去在这条街上引起无数奇迹的传说的前黑道‧桐生一马。这些有着坚强信念的”四名”男人们、因为一个神秘女性‧莉莉的引导而聚集在这个街上并且相遇。而这四人的“命运”是否会走向完全一样的道路呢……。 主词条：如龙5 外文原名龙が如く 5 梦、叶えし者类型动作冒险游戏平台PlayStation 3开发SEGA系列如龙系列模式单人游戏发行日期2012年12月6日2010年4月，以黑道组织“东城会”与“上野诚和会”之间的争端开始所引发的一连串事件，随着暴发出警界高层长久以来存在的弊端而在最后以意外的结局收场。从那之后，东城会在第六代会长‧堂岛大吾的命令下进行组织再造，并且也与长久以来的宿敌及关西最大的黑道组织“近江连合”和解，而因此再度回到过去坚若磐石的组织体制。
随着时间的流逝，在2012年12月，近江连合第七代会长病危。这意味着，如果第七代会长病死，将会结束东城会与近江连合间的和平关系并且进而引发东西全面战争。由于此举将会动摇日本全国整个黑道社会，于是迫于要急速强化整个组织的东城会，下了一个禁忌的决定，那就是与已经在北海道、名古屋、福冈等地方巨大城市中发展甚久的老牌黑道组织联手组成对抗近江连合联盟，一个从来就没有人能够达成的重大计划。
这是一个必须要赌上性命跨越叫作“地盘界线”的危险的交涉工作。但是堂岛大吾为了避免这场巨大的战争，因此舍弃东城会的自尊，一路前往福冈。暗中却有某人正策动着，以一个男人的死亡为契机而要让全国黑道组织都卷入其中的一个巨大战争计划在此时悄悄地展开。在叫作东城会的巨大山脉被动摇下，慢慢地让一群原本“沉睡的男人们”因此觉醒。彼此在福冈、大阪、札幌、名古屋中，为了各自的道路而分散各地的男人们，为了自己的信念以及一个少女的“梦想”，而决定再次进入战争的旋涡之中。
无论是为了放弃梦想、为了实现梦想或是为了再次取回梦想，四个男人与一个少女各自的“梦想”交会的瞬间，将要揭发这起以全国五大都市为舞台所展开的巨大事件背后的阴谋。 主词条：如龙0 龙が如く0 誓いの场所类型动作冒险、动作角色扮演开发世嘉（如龙工作室）发行世嘉总监名越稔洋系列如龙系列模式单人《如龙0 誓言的场所》（日语：龙が如く0 誓いの场所）是世嘉预计于PlayStation 4、PlayStation 3发售的游戏软件。
在2014年8月24日举办的NICONICO生放送的节目“如龙特别节目 ～性感女优、男演出者发表会～”上，发表了如龙系列最新作。
本作为1代的前传，故事设定的时间是1代一马入狱的7年之前，主角分别是桐生一马及真岛吾朗，里面的场景也将横跨关东的神室町及关西的苍天堀。
1988年12月，被称为东洋第一的东京欢乐街——神室町。其中有位追上恩师脚步进入关东最大黑道组织——东城会的年轻人。这个男人的名字就叫作“桐生一马”。虽然实力出众却过著连梦想及欲望都没有，整天浑浑厄厄地在街上闲晃，必须靠着讨债及打工才能过活的生活。
同一时间，在大阪的欢乐街——苍天堀。有个将即将倒闭的酒店“grand”拉拔经营到成为苍天掘No.1人气店的男人。这个男人的名字就叫作“真岛吾朗”。这个得到金钱及名誉的男人的真面目是前东城会系组员，由于反抗组织的意思，因此在关西最大黑道组织——近江连合的监视下，像是囚犯般的身分过活，并为了要让入狱的兄弟能够有回来的地方而决意以黑道的身分回到原来的组织。
没有目的的男人及有目的却没有出口的男人。两个看不到目标的出现而随时代流动而留下来的男人，在金钱就是一切的神室町中，却因为有个无论多少钱都无法买到被叫作“空缺的一坪”，但却是被称为“神室町21世纪再开发计画”拥有庞大利益作为建设千禧年塔所必要的一坪空地，而卷入了纷争之中。一个时代结束，两个传说也即将开始…… 主词条：黑豹：如龙新章 外文原名クロヒョウ 龙が如く新章类型动作冒险游戏平台PlayStation Portable开发SEGA系列如龙系列模式单人游戏发行日期2010年9月22日《黑豹 如龙新章》（クロヒョウ 龙が如く新章）是2010年9月22日由世嘉发售的PlayStation Portable用游戏。宣传词是“暴力的尽头､有引以为傲的东西吗？”。
本作为系列作第六作、角色设定和系统都换然一新。在场景电影中不采以前的CG电影、而是用插画来表现。是综合监督名越稔洋以“暴力”作为题材的新作。
里面的角色则请来模特手岛优、星安耶、中村杏、拳击手内山高志配音演出。主题曲则由RIZE负责。
预定采用多种媒体宣传、10月5日由TBS电视每日放送电视系列周二深夜剧系列改编成电视剧。另外也由浅田有皆在《周刊Young Magazine》连载其漫画版。
神室町中有一个少年。少年叫作“右京龙也”。是个相信“力量就是一切”、只有靠暴力才能活下去的人、被高中退学后、就在神室町过著每天打架的生活。
在一个下雨天中、龙也策画了袭击中国人开的地下钱庄的大胆计划。由于计划太过大胆而他的同伴离开他、让他尝试单独进行。不过在那里等待他的却是关东第一大黑道组织、东城会的直系九鬼组干部・户田直树。
户田对龙也进行反击。但龙也将他打倒在地。像是野兽一样不断重击着他。发出胜利的狂笑声的龙也、当他注意到时，户田已经气绝身亡。
由于杀害黑道的干部、而被东城会、警察追杀的龙也、正要从神室町逃亡时、被九鬼组组长・九鬼隆太郎抓到并且带到九鬼组经营的非法斗技场“龙炎”。
“想要我放过你、就在龙炎中战斗吧”九鬼轻声地对龙也如此说著。这是这个自由被夺走的少年的宿命、而他也没有选择的余地，只能不断战胜。
为了要用自己的拳头打开自己的命运、右京龙也必须站上这个战斗的舞台并且战斗下去。 主词条：黑豹2：如龙阿修罗篇 外文原名クロヒョウ2 龙が如く 阿修罗编类型动作冒险游戏平台PlayStation Portable开发SEGA系列如龙系列模式单人游戏发行日期2012年3月22日为前作《黑豹 如龙新章》一年半后的故事并且以东京・神室町以及在《如龙2》登场过的大阪・苍天掘为舞台台。
在登场人物中、右京龙也从高良健吾改由在电视剧中扮演他的演员斋藤工配音（前作的概要场景则由斋藤工配音）、并且也有高知东生、要润、大杉涟等知名演员来为主要角色配音。酒店小姐则由美女甜甜圈（IDOLING!!!）的远藤舞、外冈好梨花、橘柚里佳担任模组及配音的工作。主题歌则由湘南乃风负责。
同样也继承前作的脚步而由MBS・TBS改编成电视剧。
与前作《如龙 OF THE END》一様、能够与GREE的《如龙 for GREE》连动（不过连动方式有点不同）。另外拥有通过前作的过关档获得特典的系统。
过去在龙炎中达成前无古人的十连胜的“右京龙也”。为了追求更强的力量而单身离开日本、到美国的地下斗技场进行修行。
在新天地‧美国也依然发挥压倒性实力的龙也。因此受到日本拳击馆的馆长的认同、让他因此得到一个可以成为职业拳击手的机会。
想要用自己的拳头向将来打开自己光辉的第一步的龙也、却反而感到焦虑而非满足。于是在脑袋都没有整理的情况下就这样为了能在职业赛中初次登场而回国、并且朝自己的故乡・神室町前进。
神室町依究不变、依然能看到欲望与权力的各式漩涡。在那边的龙也帮助了一个被混混纠缠的少年。少年正是龙炎中的年轻选手。
在听到龙炎后、龙也想起了自己心中遗忘的东西。
这样的龙炎由于大阪・苍天掘的地下格斗团体“阿修罗”侵入神室町进出、却陷入了即将消灭的危机。
龙也为了全新的同伴、也为了守护自己过去在里面睹上一切的龙炎、于是舍弃光辉的未来、再次决定回到龙炎的擂台上。
在那之中，也即将发生能够将神室町全部卷入的巨大野心……。
如龙 见参！
主词条：如龙见参 龙が如く 见参!Ryū ga Gotoku Kenzan!日语假名りゅうがごとく けんざん!罗马字Ryuugagotoku kenzan!游戏类型动作冒险游戏使用平台PlayStation 3开发团队世嘉公司媒体Blu-ray游戏人数单人游戏发售日2008年3月6日于2007年9月14日的“世嘉 家用机新作发表会2007 Autumn”中发表，公开与前作不同的时代背景。
时间为1605年关原之战后的京都的闹区“祇园”。主角“桐生一马之介”是一位打架及工作也十分厉害，只要付了钱不管什么都去做的人，而他过去还有一个名字叫作—“宫本武藏”。在本作中有着因为一件事而必须改名在祇园生活的过去，但是有天一位少女“遥”却前来龙屋拜托桐生杀掉宫本武藏.....。
如龙 Of the End
主词条：如龙of the end 外文原名龙が如く OF THE END类型动作冒险游戏、第三人称射击平台PlayStation 3开发世嘉系列如龙系列模式单人游戏发行日期日本：2011年6月9日《如龙 Of the End》（龙が如く OF THE END）是由世嘉所制作发行于PlayStation 3平台的如龙系列作之外传动作冒险第三人称射击游戏，原预计于2011年3月17日发售。但因为遭遇东北地方太平洋近海地震，而宣布延期并且在2011年6月9日发售。
010年9月9日发表标题并且和前作一样采用四名主角，由系列作中就登场的桐生一马、真岛吾朗、秋山骏、乡田龙司组成而没有新的主角出现。另外也举办酒店小姐选秀会而选出7名代表出来并且也和系列作一样邀请数名艺人的场浩司、杉本哲太、栗山千明、石桥莲司、池畑慎之介来配音演出。还有本作的战斗系统也从原本的格斗方式战斗改成使用枪只来进行攻击并且还可以对枪只进行合成改造。敌人也全变成僵尸并且还会有许多自创的怪物登场。另外也由艺人テリー伊藤、デビット伊东、エスパー伊东客串扮演僵尸。
又本作依据名越制作人的说法，并非是系列作的最终作只是以这个标题来描写神室町宛如遇到世界末日般的惨状。
2011年4月，在亚洲最大的欢乐街‧东京的神室町中，突然出现大量的僵尸并且造成街上充满许多死者。因此也让神室町遭到政府设置墙壁来加以隔离，而里面的僵尸也不断为了寻找著活人而在街上漫无目的的不停步行着，使得神室町成为正如标题般是个充满绝望和死亡的街道。但在这个最大的危机到来时，有四位坚强不屈的男人毅然地面对着这场灾难。一位是无论是谁都可以借钱的谜之金融商人‧秋山骏、一位是被叫嶋野组狂犬的独眼黑道‧真岛吾朗、一位是沉默许久而在困境下重新觉醒的关西之龙‧乡田龙司、最后一位则是曾在这个街道上引起无数的奇迹并且拯救神室町多次的传说黑道‧桐生一马。
这四个人为了他们所要守护的东西，于是在这个成为战场的神室町中来回奔驰著，勇敢地面对这场看似无法觉醒的恶梦并且以他们的行动来为存活下来的神室町居民点上叫作“希望”的灯火。
如龙 维新！
主词条：如龙：维新 外文原名龙が如く 维新！类型动作冒险、动作角色扮演平台PlayStation 3PlayStation 4开发世嘉（如龙工作室）发行世嘉总监名越稔洋系列如龙系列模式单人发行日期日本：2014年2月22日《如龙：维新！》（日语：龙が如く 维新！）是世嘉在2014年2月22日于PlayStation 4、PlayStation 3两个平台发售的游戏软件。宣传词为“超越真实的“坂本龙马”在此”。
随着本作的发售、在2014年2月13日免费开放PlayStation Vita専用软件《如龙 维新! 免费程序 for PlayStation Vita》。
是被“攘夷”及“佐幕”吹起纷乱的时代。 这样的时代中、坂本龙马由于找不出自己应该做的事情而感到苦恼。 但这时的龙马与过去的恩师及共同被养育的同伴们却一起被卷入一场计划好的土佐的政变之中…。
为了找出杀害恩师的凶手、让他潜伏在京都的街道上、并且进入以壬生狼之名而为人所恐惧的最强暗杀集团“新选组”当中。
决定舍弃龙马之名而以“斋藤一”的假名、抱着与死亡相伴的决心潜入进去。
驱动时代的英雄・坂本龙马、另一个传说即将开始…。