1. 这部台湾电影遗珠，因为导演做了破格的事，被我们错过了
去年的金马奖之夜，《刺客聂隐娘》获五项大奖全程领跑。
侯孝贤三获最佳导演，全场欢呼的场景仍历历在目。
《刺客聂隐娘》11项提名，最终斩获5项大奖乃众望所归。
然而许多人不知道的是，去年还有一部非常好的华语片。
它获10项提名，最终斩获4项大奖。
是《刺客聂隐娘》最有力的竞争对手。
《醉生梦死》
去年二月，它在柏林电影节拿下“凯旋柱奖”。
三月又入选香港影展，被赞为“男男恋刻骨入肉”。
四月担纲金马奇幻影展开幕片。
七月狂扫台北电影节百万首奖等六项大奖。
评委会主席陈果说：“ 每一项都做得很好，没话说。 ”
而香港影评人舒琪称其为“ 2015年最好看的华语电影 ”。
《醉生梦死》主演及导演
甚至在金马奖的评审环节，它的存在也对《刺客聂隐娘》夺取最佳影片造成了很大威胁。
因为大部分评审心里，《刺客聂隐娘》和《醉生梦死》是 双雄并驱 。
《刺客聂隐娘》
有趣的是，《醉生梦死》的导演张作骥， 师出侯孝贤。
他曾是侯孝贤代表作《悲情城市》的副导演。
《悲情城市》剧照
张作骥虽在大陆名气不高，但绝对是台湾电影的中坚力量。
并被称为 台湾三大导演侯孝贤，杨德昌，蔡明亮之后的又一个实力派导演。
他曾在2002年和2010年分别凭借《美丽时光》和《当爱来的时候》拿下金马奖最佳影片奖。
《当爱来的时候》剧照
而实际上，直到去年，侯孝贤才第一次拿到了最佳影片奖。
更让人吃惊的是，去年《醉生梦死》获奖时导演张作骥并没有到场。
因为那时他 正在坐牢 。
张作骥
他也因此成为 金马奖历史首位获奖时正在服刑的获奖者 。
2013年，张作骥被一名女演员指控性侵。
经过两年官司，他被判处3年10个月。
更戏剧化的是——
张作骥 入狱服刑第一天 ，恰好也是《醉生梦死》 首映之日 。
影片是他在从被起诉到判决之间这两年完成。
压抑，黑暗，激情迸发。
张作骥在这两年间将他的所有情绪都揉进了这部影片。
可以说，《醉生梦死》是一部戏里戏外都非常有看点的电影。
醉，生，梦，死。
片名中的四个字其实代表了片中的四个人。
醉，是片中的母亲。
独自一人抚养两个孩子长大，为生活去当妈妈桑。
终日酗酒。
梦，是这个家看似完美如梦的大儿子。
在外人看来，他是成绩优异的大学霸。
只有家人知道， 他是gay， 只有外表是光鲜的。
在夜晚的另一面，他是同志夜店的热辣舞男。
夜夜和众多雄性肉体耳鬓厮磨，妩媚非常。
死，是这个家的小儿子，外号老鼠。
他是典型的市井混混。
混迹于肮脏的菜市场之中，和年轻漂亮的哑女雏妓调情。
还总是随身带着一把刀。
他在手臂上纹上死神。
片中的他他也确如死神一般，有他的镜头里常常伴随着死老鼠、死鱼、蛆和死亡。
生，则是这个家的房客，郑仁硕。
夜店的头号牛郎，结过婚，有一个女儿，割过一颗肾给情人。
他既是两兄弟表姐的男朋友，又对男人有着说不清道不明的感情。
他在台北夜生活的欲望洪流里挣扎，寻求生存的缝隙。
当这四个人聚集在一起，就是 醉生梦死、阴暗逼仄 。
整部电影cult味十足，血腥灰暗，邪气逼人。
这部片子其实跟前面提到的《悲情城市》不无共通之点。
《悲情城市》展现的是小人物身处山河破碎的大时代的悲凉。
《悲情城市》剧照
《醉生梦死》则是边缘小人物身处市井的 一场绝望悲哀的情感撕裂 。
相比侯孝贤的冷静克制，张作骥这次将自己内心的情感全都宣泄了出来。
压抑阴暗的场景，到处可见。
无论是小儿子老鼠在菜市场上漫无目的的混迹。
还是一处处封闭破旧的古老建筑。
抑或是经常出现的这种狭窄幽暗的小空间。
都毫无遮掩地暴露了导演内心的情绪。
因手持摄影而不断晃荡的镜头，是焦虑。
用刀隔断嫖客的阴茎，是愤怒。
两个男人激烈的性事，是激情迸发。
母亲死亡腐烂后满地的蛆，是恐慌和悲恸。
而到最后，老鼠对黑老大刺下去的一刀又一刀，是整个世界的轰然倒塌。
和《牯岭街少年杀人事件》如出一辙的 厚积薄发 。
整部电影构建起来的世界，都在最后少年捅下去的那一刀里，灰飞烟灭。
《牯岭街少年杀人事件》剧照
《醉生梦死》讲的这个故事似乎不见一点阳光。
台北在在张作骥的电影里改头换面，披着一身晦涩冰冷的黑衣。
但张作骥却 把最脏乱的台北拍成了诗 。
片中两段舞蹈都拍得粗砺迷人。
尤其是男男起舞，颇有点《春光乍泄》的感觉。
两人起舞的片段和蚂蚁与蛆跳舞的片段穿插在一起，是片中的 神来一笔 。
电影中为数不多的爱情戏也被拍得清新脱俗。
老鼠和妓女在灰暗现实中显得格外明亮的一吻。
空旷的天台上，老鼠用蓝色火焰摆出的“LOVE”。
以及，哥哥骑着单车围着郑仁硕一圈一圈地转的这一段。
暧昧和情欲扑朔迷离。
电影菌只能说两个字， 动人。
整部片故事动人，氛围动人，表演更是动人。
开拍前， 导演安排主演在一起住了半年 ，让他们把彼此当家人。
剧中每个角色，都跟演员生活经历有关。
片中的硕哥郑仁硕，原名就叫郑人硕。
饰演哥哥的演员则本身就是建中、台大毕业的大学霸。
甚至，有许多演员入戏太深，在杀青后仍然抽离不出来。
在“醉生梦死”四字中，醉带领着生、梦、死。
醉是母亲。
所以张作骥说， 这部电影是在讲母爱。
在母爱之下，会让你更茁壮，也会让你更受伤。
饰演母亲的吕雪凤，全片只有四个镜头，却光彩夺目。
最终，她成功斩获最佳女配角。
金马奖上，代替张作骥上台领奖的主演们，念出了张作骥在狱中写下的感言。
最振聋发聩的一句是：
我是张作骥，我热爱电影。
张作骥的这桩桃色新闻让人想起大师波兰斯基，同样唏嘘。
波兰斯基因性侵案被迫逃到欧洲
毕竟，时间会涤清一切。
到那时，人品搁在岁月的柜台后。
而作品，将会一直摆在台面上。
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2. 求一部电影，台湾的，描述渐冻人旳
第三个愿望
电影本事
由资深制作人曾祯监制出品，瑞升传播有限公司制作出品的《第三个愿望》是一部讲述大爱及亲情的感人好片，由新生代吴慷仁、曾恺玹、天才小童星陈昱丞所主演，还有已逝资深艺人卓胜利友情客串。 本片描述一对相依为命的父子──荣光和晓峰。荣光以有机方式耕作有机梨，收成虽然不遂造成两人生活的困苦。虽然如此，父子两人却没有减损彼此的关爱和对生命的热情，眼看梨子快要开花结果，晓峰的母亲宜莹回来想要回孩子，给他更好的生活，而荣光和晓峰平静的生活也遭到破坏；荣光极力保护儿子，一天终於不支倒下来，送医检验才得知他可能得的是俗称「渐冻人」（Amyotrophic Lateral Sclerosis）的疾病，而这种症状可能遗传给下一代。荣光拿出晓峰送给他的三张生日愿望券，说出他的愿望，第三个愿望他保留在心里，那就是："他希望晓峰不是他的儿子..."
《第三个愿望》延续去年感人卖座的电影《带一片风景走》，描写感人的亲情与罕见疾病的关心与大爱，导演大拍胸脯保证，看《第三个愿望》不哭的观众，他就退钱给他，足见这是部温馨又感人的好作品。
电影缘起
› 渐冻人的关怀与无助
长年被遗忘的渐冻人症，在影片重要巧妙的运用呈现手法，让渐冻人的无助与无奈被看见，面对早晚要面对的死亡，渐冻人需要更多的关怀。
› 坚持有机栽种 用人跟土地的感情比喻亲情
随著都会便利生活的扩张，大多数人长期失去跟土地的连结。因此，剧中男主角因父亲长期使用农药栽种，致使罹癌身亡後，坚持有机栽种，不论天灾、虫害都处之泰然的豁达，就像是他跟儿子之间的感情，不管有没有血缘，只要他认定的爱，就是无远弗届。
› 生日愿望是三个至深的感情期许，是绵绵不绝的大爱
生日愿望里有单纯的期许、有原始纯真、令人同情的祈求、有对生命消逝的喟然而叹。儿子的人生才刚开始起步，父亲却已经要面临死亡。死前的三个生日愿望，紧紧的扣住人心，也是人性真善美的光辉。
3. 一部电影男主角偷渡到台湾,认识一个槟榔妹,去夜总会还帮他买单,是什么电影
名字叫，基隆，台湾的基隆市，电影不错，今天刚看的