睡觉也不卸妆是哪个电影

Ⅰ 邦妮和克莱德的影片评价

事实上两人并非一路上相依为命，而是有一群同伙跟着：Clyde的哥哥Buck和他的太太Blanche，以及一个会修车的小个子CW。故事的主线即是围绕在这一伙人之间的冲突上：Clyde与哥哥难兄难弟，感情甚笃，Bonnie和Blanche则势成水火。因此四人之间呈现微妙的关系：Clyde要维系和Buck之间“哥儿们”(buddy)的感情，另一方面又要时时安抚Bonnie。Bonnie则经常在追求自由理想和因为爱人所作的牺牲之间挣扎。最后这种紧张关系在Buck被击毙与Blanche被逮捕后结束。两人获得独处的机会，也达到了完满的性高潮。然而这还是暗示兄弟哥儿们的关系和男女之间的情爱往往是不相容的。这种主题，常常在以男性为观众对向的动作片中。
车子在全片中占有重要的地位。男女主角相遇是因为Bonnie看到Clyde正要偷她妈妈的车，而两人的结局也是以在车中被乱枪打死而告终。他们每抢劫一次就换一次车，当然一辆比一辆更好更新。车子在本片中不仅是作案逃亡的工具，也正是对物质欲望的投射和通往自由的机器。
最后一幕是暴力美学的经典之作：一群鸽子飞上树梢，两人正欣赏一刹那的美感。告密者忽然钻到车底下。男女主角往树丛看一眼，心知大势已去。两人对望，男主角急速跑向车中，但此时乱枪已起。慢动作，两人被打成蜂窝。这里面有许多元素被往后的电影一再借用。大家必不陌生。
《邦妮和克莱德》虽以两人伏法结束，但这部电影非宣扬“恶有恶报”的陈腔滥调。相反的，它的影像语言的运用是希望我们同情认同死者的。事实上本片推出以后造成极大的争议。当初被Bonnie和 Clyde所杀害的人其家人纷纷指责电影美化了凶手；而另一方面青少年却奉二人为偶像。饰演Bonnie的菲·唐纳薇（Faye Dunnaway）在片中的穿着甚至成为当年最流行的款式。在那个以抗争、罢课、反战为风潮的年代，这部电影的确亦有推波助澜的效果。
罗密欧与朱丽叶在逃亡
为了纪念《邦妮和克莱德》诞生40周年，华纳兄弟家庭影业于2008年3月25日发行了关于《邦妮和克莱德》的纪念版影碟，包括特别版、终极收藏版、蓝光、高清四种版本。于是，这部久违的经典黑色电影再次进入影迷的视野。邦妮和克莱德，就像是匪徒世界里的罗密欧和朱丽叶，在逃亡的不归路上愈行愈远……
开启“新好莱坞”时期
《邦妮和克莱德》（Bonnie and Clyde），台湾人很宿命地译作《我俩没有明天》，香港译名则是通俗的《雌雄大盗》。若是仅凭后面这个片名，会让人误以为这部电影通篇都是讲一对亡命鸳鸯如何横行无忌、作案手段如何高明。内容却非如此，故事主要部分是，邦妮和克莱德以及克莱德的兄嫂、外加一个修车小子莫斯一同逃亡；且这伙江洋大盗（也是一个临时家庭）被描绘得低级、幼稚、天真。
这部拍摄于1967年的电影虽是取自真人真事，背景为1930年代经济大萧条时期，骨子里的反抗意识、压抑与绝望却是当时（1960年代）美国社会反战反政府的情绪。此时好莱坞黄金时代已经远去，美国的年轻导演们都以法国新浪潮为榜样，力图拍出洋溢着鲜活气息、青春无悔式的电影。多数人认为，充斥着汽车马达声的《邦妮和克莱德》迎来了“新好莱坞”时期，它的执导者阿瑟佩恩被称为“后古典好莱坞导演”。
向新浪潮致敬
新浪潮的味道从《邦妮和克莱德》剧本创作时就存在了，编剧搭档大卫纽曼与罗伯特本顿说写这两个人物，就是觉得邦妮和克莱德有点像戈达尔电影《精疲力竭》里的贝尔蒙多。当然对他们启发最大的是特吕弗的《朱尔与吉姆》和《枪击钢琴师》，尤其是前者，罗伯特本顿曾说他两个月看了12遍，并模仿着把主要人物写了一个三角关系，因为真实生活中的克莱德伯勒正是双性恋。作为导演第一人选的特吕弗虽然很喜欢这个剧本，却因他的《华氏451》开拍而放弃了。戈达尔对这个剧本也感兴趣，据说他想把背景换成日本，并把邦妮和克莱德弄成十几岁的孩子，这无疑吓走了制片商。明星沃伦比蒂买走剧本后，找到了曾与自己有过合作的导演阿瑟佩恩，据说这个本子此时已经转过20位导演之手了。
影片的开场就带着浓厚的新浪潮痕迹：50多秒中的三四个镜头，从费唐娜薇扮演的邦妮的嘴唇开始自由摇移、推拉，她的脸蛋与身形占据整个银幕。这几个镜头中，空间几乎被隔绝于身体之外，显出烦闷、压抑、狂躁的情绪（这种情绪也一路伴随邦妮）。之后，影片在以拨弦为主的配乐中，凸显出琐碎的喜剧感，并且有着活泼的生活味。按照电影史家格雷戈尔的分析，这部电影的巨大魅力来源于：它既有隔绝于真实社会环境的倾向，又能写实地烘托出小城镇与乡村图景。这在很大程度上归功于该片的“剧本医生”（Scriptdoctor）罗伯特汤恩，这位后来以《唐人街》名噪一时的银幕剧作家按惯例没有在编剧上署名。根据一篇《邦妮和克莱德，新好莱坞的开始》的博文记载，汤恩有意识地改变了以往主流电影中的四件事：人物总能找到地方停车；买东西从来没找过零；夫妻从不睡一张床；女人睡觉总是不卸妆。为颠覆这四条，影片拍出了许多令人难忘的小瞬间。
隐喻与技术革新
由于制片人兼主演沃伦比蒂反对把克莱德写成双性恋者，编剧就把这位男主角改为了性无能。这一改写倒是赋予这部影片些许心理学隐喻和社会隐喻的意味。克莱德顿时化身为国家压迫下的受害者；而他的犯罪行为成为性爱的替代行为。当克莱德第一次拔出枪时，邦妮抚摸枪管的场景是颇具性意味的。由于克莱德的这种生理缺陷，他又退化为孩子；他与邦妮之间的爱情，在大部分时间里是柏拉图式的，既真挚又纯洁。这和影片里的反派———警察与家长———形成一种强烈对比。当克莱德和邦妮在被银行没收了房产的落魄农民面前宣称“我们是抢银行的”之时，那种骄傲与害羞的神情，真是惹人怜爱。他们笨拙地抢劫，他们仓惶地逃亡，他们毫无来由地相爱，一如罗密欧和朱丽叶。正是因为《邦妮和克莱德》的童话特质，即便是当时令人耳目一新的电影技法、对于今日的影迷来说早已司空见惯，但它依然可以完全打动我们。
阿瑟佩恩在这部影片中，的确采用了许多新的技术手法，比如邦妮第一次下楼见克莱德时逆光仰拍的镜头，比如克莱德一伙与邦妮家人见面时虚焦朦胧的场景。而最著名、最有影响的段落当然是结尾处令人震撼的枪击场面：风吹草动、群鸟惊飞，而后机枪扫射、硝烟弥漫，邦妮和克莱德如同“提线木偶一样在弹雨中颤抖”，身体犹如蜂窝，凄美慢镜头仿佛芭蕾舞蹈，之后一切归于平静。不用多讲，你立刻就能联想到吴宇森某些经典的枪战场面；实际上在此之前沃伦比蒂戴着礼帽、叼着火柴、喝着汽水的形象难道不会令你想到《英雄本色》时代的周润发吗？

总评
影片根据真人真事改编，故事背景在30年代经济大萧条期，他们俩人不但结伙抢劫银行，甚至杀害不少无辜，走上命丧枪下的不归路。
在导演阿瑟 佩恩(Arthur Penn)的独特美学营造下，全片散发着浓郁的怀旧色彩，末场的慢动作枪杀镜头，更如同一场凄美的死亡祭典。让人紧张的同时，不知道自己对主人公是恨是爱。
当年首映时，被卫道者及评论界骂得体无完肤，不过它不但没在攻击中倒下去，反而变成热门影片，赚进了大把钞票，也使得年轻人的服饰与思潮都趋向仿效30年代的式样。
本片还有一项特殊风格，即是将喜剧感和恐怖味熔合一炉，那种浪漫而诙谑化的犯罪过程十分逗趣，但渐渐地却导入恐怖与血腥的死亡阴影里，奥立佛史东的“闪灵杀手便受其影响。
曾获1967年，第40届奥斯卡最佳女配角、摄影两座奖。

Ⅱ 为什么电视剧里面的女人总是带着大浓妆就睡觉，不敢卸妆

我们在看电视剧的时候，经常有评论说，电视剧里的女人睡觉都不卸妆，这样的话不会伤害到皮肤吗？甚至给其她人做一个不好的引导。对于电视剧里面的女人总是带着大浓妆睡觉这个现象，含姿慎我认为可能是因为以下三个原因。三、现在的女明星确实不如以前的明星那么敬业。
如果以前经常看电视剧的话可以看到，其实以前的女明星在电视剧里有很多素颜出镜的情况，睡觉的时候也基本上都是素颜，但是现在的女明星却很少能够做到这册搜样了，有一方面是因为她怕别人看到素颜，另一方面则是因为觉得自己是一个明星，所以没有必要牺牲那么大。
总而言之，在看电视剧的时候，看到那些女人带着大浓妆睡觉，确实会有一定的出戏，如果可以的话，还是希望以后的电视剧里可以改变这种情况，增加真实感，这样的电视剧才能够成为经典。

Ⅲ 为什么电视剧里面的女人总是带着大浓妆就睡觉，是不敢卸妆吗

个人觉得最主要的原因就是不敢卸妆，但还有其他一些次要的原因。

而且演员如果素颜的话，那灯光打出来的效果都没有那么明显，五官的立体感也不那么突出。总之，演员在剧中带妆睡觉是一个不管是相对自身，还是相对剧组而言，都是最合适不过的决定了。而且谁不愿意看美女呢？

Ⅳ 影视剧中那些被人玩坏的梗有哪些哪些梗是人们所不能接受的

国内影视剧有着许多非常俗套的梗，一些影视剧对这些梗反复使用，让观众产生了严重的审美疲劳，同时也大大减少了剧情的吸引力。这些常见的狗在电视剧中经常出现，甚至有一些梗无局缓法让观众接受，其中小正腊衡编最不能够接受的就是影视中人物在死亡前话说不完，而且还吞吞吐吐，废话一堆。

还有一个非常令人发笑的梗就是一些人物在发脾气的时候，已是剧中的下人，就会端上来一杯茶，这杯茶几乎无一例外的被发脾气的人打翻。影视剧中的套路真的是非常多，而这些套路对于观众而言是一个非常令人出戏的存在。

Ⅳ 电影《搭错车》主要讲的什么

电影《搭错车》主要讲的是废品收购站哑巴职工孙力与养女阿美之间的故事。

四十岁的哑巴孙力碰到了天上掉馅饼的好事，年轻美貌的返城姑娘刘之兰嫁给了他。当知道刘之兰肚子里怀着别人的孩子，喜剧顿时成了悲剧。孙力经人介绍与胡玉琴互生好感，谈婚论嫁时，刘之兰的嫂子来了，希望孙力将寄养在她那里的阿美接走。

胡玉琴不能接受，与孙力分手了。孙力义无反顾收下了之兰的女儿，然而当他要把阿美交到新的收养人手中时，孩子一声“爸”，使他不惜一切要养大这个苦命女孩。阿美出落成了亭亭玉立的美少女，与父亲相依为命感情甚深，但生活中的磨擦也多了起来。

孙力对阿美的保护使阿美一气出走，孙力大病一场，经抢救才脱离危险。刘之兰的美国丈夫已经病逝，她要把女儿接走，孙力如遭雷击。阿美终于找到了亲生母亲。可来到机场时，阿美却不走了，她不能扔下孤单的父亲。阿美只差几分没能达到高考录取标准。

她要自己养活自己，跑到歌厅唱歌。孙力大怒，给刘之兰写信，将阿美的现状告诉她。刘之兰在美国正值饭店倒闭，债务缠身。情急之下，她给阿美的亲生父亲苏民生写了封信。苏民生与刘之兰在北京见面，苏含泪忏悔，刘之兰为他的真情所感，将女儿的事合盘托出。

刘之兰带苏民生见到登台演唱的阿美，苏突然意识到，他不仅有了女儿，同时也得到了一个尚未被开采的金矿。从此，生父与养父之间、妻子与前夫和情人之间、张小北与石军生之间、围绕着阿美展开了一场激烈的争夺。

《搭错车》的剧集评价：

《搭错车》把故事背景设定在北方城市，讲述了废品收购站职工孙力养育养女阿美的故事，从不同侧面贴近民生，展示普通百姓生活的真实情境，折射出改革开放社会转型时期家庭生活发生的深刻变化和各种人物的精神嬗变。

《搭错车》就像一台情感制造机，将孙力与女儿阿美之间特殊的父女情，刘之兰对待孙力和阿美的愧疚之情，苏民生对待孙力、阿美和刘之兰复杂的矛盾之情，这诸多情感纠缠在一起。

Ⅵ 影视剧中的女人总是化着妆就睡，她们都不卸妆吗

影视剧中经常看见女演员带着精致的妆容拍睡觉的戏，不仅分分钟出戏，还让观众感到非常不真实，所以经常会遭到吐槽和质疑不敬业。

而且不管是古装还是现代戏，观众都会看见女演员们几乎都是带妆睡觉，这也造成了影视剧中常见的BUG场面。

Ⅶ 妻子不卸妆丈夫端来水是什么剧

妻子不卸妆丈夫端来水是短视频
不同于微电影和直播，短视频制作并没有像微电影一样具有特定的表达形式和团队配置要求，具有生产流程简单、制作门槛低、参与性强等特点。

Ⅷ 一个外国电影,里面的女主是一个完美主义者,对自己很严苛,最经典就是她永远不在老公面前脱妆，

不是电影，是美剧《了不起的麦瑟尔夫人》。讲述了20世纪50年代的美国一个家庭主妇离婚后自我意识觉醒，奋斗成为一名罕见的女脱口秀演员的故事。

Ⅸ 妻子十年不卸妆电影叫什么

《了不起的麦瑟尔夫人》衡燃。根据影视网查询显示，妻子十年不卸妆电影是《了不起的麦瑟尔夫人》。该电影内容为，结婚十年丈夫从未看过咐余虚妻毁兆子的素颜，美到窒息最终却被丈夫抛弃。由瑞秋·布罗斯纳安，迈克尔·泽根等主演。

Ⅹ 女主角每天等老公睡觉才卸妆那部电影叫什么名字

了不起的麦瑟尔夫人，资源有的