电影大人物和韩国老手哪个好

『壹』 韩国电影的《“大”人物》好看吗看点有哪些

《大人物》喜欢简化故事，突出人物的特点，形象生动，有替代感，而且演得很好。毕竟，有中国特色的电影也很有趣。韩国电影的《“大”人物》好看，看点有以下几个方面：

『贰』 哪些电影一开始被认为是烂片，后来被奉为经典的

可能是因为《煎饼侠》的缘故，让我对于大鹏的作品有了成见，从《屌丝男士》喜欢上大鹏的表演到《煎饼侠》的失望，让我对《缝纫机乐队》也没有报多大的兴趣。知道下画我也没去电影院看过，知道在别的平台看了以后，才后悔没去电影院看看，这部电影让我明白了， 不管是男人还是电影，俗到极致也算大魅力。 值得一看。比《煎饼侠》好了太多，你能看出大鹏的进步很大。故事还是老套的小人物追逐摇滚梦想的设定，但是这部在人物塑造和情节铺垫上的完成度竟出乎我预料的还不错，大鹏利用到了自己身上“东北”式喜剧的优点，他的“俗”可耐，且可乐，也能打动你，像写了一封对摇滚虽略显笨拙但却很真挚的情书。

《“大”人物》这部电影刚开始给我的感觉小成本电影能好看到哪里去，但是我还是被这部电影的口碑狠狠的打了一次脸（被打了好多次了）。值得庆幸的是这部电影我赶上了在电影院看，确实看着挺有感觉。本部《“大”人物》翻拍自韩国电影《老手》，配置确实不错，导演五百是《白夜追凶》的监制，一部小人物怼“大人物”的佳作，包贝尔简直是本色出演反派毫无违和感啊（开个玩笑），包贝尔在这部电影中的表现让我对他有了180度大转弯，王千源不愧是影帝，每一条皱纹里面都透着戏，推荐大家去看看。

说这部电影可能会有很多人在心里骂我了吧，但是说真的，刚开始我真的对这部电影无感，因为始终对于主旋律的电影提不起兴趣，因为太多的限制和迎合，但是《红海行动》真的让我再一次被狠狠大脸（现在脸被打的肿成猪头了）。如果说《战狼2》是个人英雄主义电影，那么《红海行动》就是一部上上佳的团队协作的，突出中国军人的不抛弃不放弃精神的绝佳电影了，是一部里程碑式的电影。

我再来补充几部:

1、《英雄》

中国第一大片，2002年上映，国内总票房2.5亿人民币，全球票房1.7亿美金，入选奥斯卡最佳外语片提名，并被美国时代周刊评为年度最佳电影第一名。别看2.5亿貌似不起眼，当年《英雄》一部电影的票房就占了全国影院票房产出比的25%，放到现在妥妥《战狼2》《流浪地球》这样的爆款。

演员阵容超级豪华，李连杰、梁朝伟、张曼玉、章子怡、甄子丹、陈道明，个个堪称大腕。然而就是这样一部极其耀眼的电影，当年却被批评为剧情空洞，华而不实，有画面，无内核。

如今看来，老谋子的这部片子真是牛啊，既有商业片的气质，又不失艺术片的表达。构图严谨，布景壮美，场面宏大，武打动作潇洒轻灵，意境唯美，由以无名与长空琴音助奏的那场意念之决和无名与残剑飞身于碧水青峦间的凌空对战，最是令人叫绝。而作为摄影出身的张艺谋，更是在该片中将他的色彩美学发挥得淋漓尽致，色彩不仅成为了渲染电影情绪、人物心情的元素，更是成为了电影情节推动和故事逻辑构成的主角。

电影表达了一种天下大同的主张，将个人 情感 放置在天下苍生的冲突挣扎中，立意可谓高超。刺秦的结果，不在于杀不杀得了，而在于杀不杀。在无名的叙述中，秦王面前那一排排摇晃不定的烛火，正是无名内心犹豫徘徊的象征。这样的表现主义手法，是作为第五代导演代表人物的张艺谋所擅长的，提升了影片整体的艺术性。

2.《荆轲刺秦王》

《荆轲刺秦王》是陈凯歌于1998年耗资7000万拍摄的一部史诗级电影，当年上映前，陈凯歌对其信心满满，据说为保证该片的观影效果和放映中的互动效果，该片的制作公司进行了周密策划，其中有一项是“自愿购票，观影后如不满意可当场退票”。无奈最后国内票房仅收得200多万，亏得一塌糊涂，虽然最后凭着海外收益，电影收回了成本，但与陈凯歌野心勃勃所期望达到的程度，终究相差甚远。

电影被人诟病的地方主要有两个，一个是李雪健所饰演的秦王，与常人想象中高大威猛的秦王形象相差甚远，不仅显得猥琐，还有些神经质，令人大跌眼镜。另一个在于，秦王嬴政、荆轲与赵姬之间的感情纠葛，被认为是戏说 历史 ，这对于以严肃创作风格见称的导演来说，是无法让人接受的。

以上两点批评都是中肯的，但人们似乎忽略了一点，艺术创作与呈现 历史 是两码事。和张艺谋一样，陈凯歌也是国内第五代导演的领军人物，他们作品里的人文意识强烈，对 历史 有着自己的理解，并在尊重 历史 的基础上加以艺术创作，追求个人情怀的表达。就《荆轲刺秦王》来说，它不光视觉上震撼人心，其所承载的思想厚度也令后来者望尘莫及。

3、《埃及艳后》

1963年的电影，投资4400万，票房只有2600万，在经过多次重映之后，票房总和也很惨淡，还差点让电影的发行方福克斯公司倒闭。现在看起来，它唯一的缺点大概就是它4个小时的时长，确实有些显得冗长。除此之外，极其考究的背景、服装、道具，波澜壮阔的史诗呈现，在那个没有电脑特效的年代里完全靠着人力堆彻出来这样的视觉奇迹，不得不佩服剧组的用心良苦。

作为电影的唯一主角，伊丽莎白·泰勒以其精湛的演技再现了这位集美貌、智慧、性感、迷人为一体的“艳后”形象，使她的魅力如行云流水般被呼之欲出，这也成为了这部虽然精雕细琢，但确实过于冗长的作品能永久被人提及的最重要的原因。

4、《美国往事》

教科书般经典的美国黑帮电影，投资4000万美元， 当年上映时票房却只有532万美元，可谓惨败。电影在拍摄完成后，本来是打算剪成6个小时分上下两部上映，后来不知为何没能成行。于是，导演就剪出了个4个小时的版本，哪知在上映时却遭片商大幅删减，导致最终片长只有2个小时，剪去了一半的片长，这对电影的伤害是不言而喻的。好在之后导演剪辑的4个小时的版本终于流传出来，人们才得以领略到它的魅力。

影片以极具魅力而丰满的形式呈现了一个欧洲导演眼中的美国景观，以及一个外来者对美国的想象与幻觉中的记忆，是美国电影史上浓墨重彩的经典篇章。

5、《断刀客》

徐克，江湖人称“徐老怪”，技术控，作品风格多变，先锋另类。在香港，除了周星驰大概就数徐克，作品被埋没误会最多，比如《蜀山传》，比如《青蛇》，比如这部《断刀客》。

与徐克之前的武侠片《笑傲江湖》《新龙门客栈》《黄飞鸿》的着重写意不同，《断刀客》偏向写实，动作不再华丽，而是通过凌厉的剪辑，刻意搞得眼花缭乱，以营造一种原始的生猛感。气质上褪去江湖的行侠仗义，尽显躁动癫狂。也许正是因为这样，该片当年票房才会惨败，被评为烂片。不过，今天看来，倒可以认为是徐克对江湖的一次现实意义上的解读，江湖是不美好的，它充斥着人类一切的原始欲望，残忍、血腥、诡异，打打杀杀，难以平静。

6、《回魂夜》

《回魂夜》是周星驰继《大话西游》之后，与刘镇伟合作的又一部经典之作。但是《回魂夜》刚开始上映的时候，评价却比《大话西游》还差。周星驰和刘镇伟被骂疯子，刘镇伟一气之下远赴美国。多年之后，《回魂夜》成为刘镇伟为数不多的拿得出手的经典代表作。很多人也许都知道它模仿了《这个杀手不太冷》，但它所展现出的肆无忌惮的黑色幽默以及耐人寻味的讽刺，才是它真正的魅力所在。

7、《唐伯虎点秋香》

这部电影上映时，票房很高，是1993年度的香港票房冠军。同时，它也被评为“香港年度十大烂片”之首，典型叫座不叫好的神剧。唐伯虎在 历史 上位列江南四大才子，很正经的一个人，但到了《唐伯虎点秋香》里，周星驰完全颠覆了唐伯虎的 历史 形象，竟一时不被观众所接受。今天看来，这真是一部经典得无以复加的电影啊，里面的众多场景被一再模仿致敬，实乃居家旅行、消忧解闷之必备良品哪！

8、《神州第一刀》

又名《一刀倾城》、《大刀王五》，1993年香港拍的武侠动作片，在那个武侠片扎堆的年代，这部片子被埋没也是很正常。但随着时间的流转，它越发焕发出经典的光芒，皆在于它里面所包含的凝重的 历史 感和强烈的家国意识。作为一部阐述戊戌变法时期，谭嗣同、大刀王五、袁世凯等 历史 人物的电影，不排除它有杜撰戏说的成分，但它的人物、台词、动作以及音乐均可圈可点，其精彩程度，在同类型作品中，哪怕比起徐克的《黄飞鸿》也是不遑多让。

特别一提的是，十届全能武术冠军赵长军（李连杰也只拿过五届冠军）在片中饰演袁世凯，展现了他精湛的武术功底，动作潇洒凌厉，特别是一套醉剑，耍得出神入化，看得人目眩神迷。

9、《房间》

最后说一个特殊的例子吧。这里说的《房间》 不是在2016年提名奥斯卡众多奖项的《房间》，而是2003年那个烂出天际的《房间》。

这部电影由托米·韦素自己投资，并自编自导自演。结果，600万美元的投资只换来了1900美元的首映票房，各影评网站上的影评更是惨不忍睹。毫无逻辑的叙事、杂乱无章的剧情、无厘头的情节，真真是一部烂到极致的神作。

以开头为例，男一送给女一一件衣服，两人交流，期间男二进入画面，三人一起交流。电影开头出现三个人物，然而却让人搞不清楚人物关系。男一说话听起来比读台词还生硬，话尾必带“哈哈哈”，让人按捺不住打人的冲动。就在男一和女一准备上楼翻雨覆雨之时男二进来了，然后三人开始一起愉快地……哦不，是一起愉快地打闹，让人完全摸不着头脑。若不是承受能力强，完全看不下去。

可能是物极必反，后来就这么一部大烂片成为了烂片届的经典，收割了无数粉丝，就连好莱坞男星“蚁人”保罗·路德都自称是它的超级粉丝。什么烂片届的《公民凯恩》、最伟大的烂片都是它。电影还多次重映获得了可观的票房，想想也是有点不可思议。

大话西游；

周星驰的大话西游系列由《月光宝盒》和《大圣娶亲》两部分组成，因为剧中人物和大家心中的 “美猴王、唐僧” 等角色不符，所以无论是哪一部，在当时都是备受排挤，不但不被认可，还被国内某制片厂痛批为 “影视垃圾” ，就连周星驰都被说成了黔驴技穷，可随着网络的兴起，大话西游系列也被大家当成了神剧，在豆瓣评分也急剧上升，最终定格在9.0和9.2分，要知道，央视版的《西游记》也只有9.5分；

该影片的由李连杰、张敏、邱淑贞、洪金宝等人领衔主演，只看阵容足以媲美贺岁档，据说影片的制作成本高达5000万，但在当时却只拿了1043万元的票房，也因为票房的惨淡导致了投资方对第二部《倚天屠龙记之圣火令》失去了信心，突然的撤资也导致影片结尾那句 “我在大都等你” 成为了不可能实现的诺言，但在之后，这部影片被央视电影频道看中，无数次的重播变成不可复制的经典；

1999年，这部由陈凯歌直到，巩俐、张丰毅领衔主演的电影上映，剧中还有潘长江、赵本山的客串，虽然投资成本高达7000多万，但却因为 “秦王” 这个角色和观众心理预期不同而被否定，不但被观众 “喷” 了个体无完肤，票房更是不到1000万，连带着陈导和投资商们也是损失惨重，但经典毕竟是经典，他这样的名字也注定了不会被埋没，最终被网友大肆传播之下，在豆瓣也是获得了7.9分的成绩。

该影片由刘德华、梁家辉领衔主演，一个是 “天王” 另一个是 “老戏骨” 自然无需多说，值得一提的是编剧麦当雄，1991年创下香港票房纪录的《跛豪》就是出自他的编剧，本来1997年投资了5000万的《黑金》备受瞩目，但却生不逢时，和同档期的《泰坦尼克号》偶遇，最终惨败，只获得了近千万港币的票房，也因此令麦当雄宣布退出电影圈，后来，该电影被无限次的传播，不但剧情备受追捧成为经典，就连梁家辉的那句 “谁赞成、谁反对” 都成了经典梗；

曾经的《爱有来生》

俞飞鸿卖房贷款注入所有的心血自导自演的一部纯粹的文艺片。结果200万的票房让她几乎破产，也成为当年票房炮灰。但当越来越多人的人知道这部电影后，证明那句话，是金子总会发光。这部电影之所以失败，不是电影不够好，而是观众太浮躁。当时的观众喜欢看华丽的场景，无数的俊男美女，大腕云集，夸张 搞笑 。所以那部空洞无聊的肥皂烂片蝉联了三周的票房冠军。没错，就是章子怡的《非常完美》。

现在的《阿丽塔：战斗天使》

电影所有资源都用来刻画了一个有血有肉的阿丽塔的形象，导致整个电影有些失衡。一般印象中的大片两小时左右，尽可能地表现战斗部分来给观影人视觉上的享受，但多少会牺牲角色刻画，让角色看起来单薄。阿丽塔相反，电影从亲情爱情两个方面重点刻画了阿丽塔勇敢善良和执着，导致战斗场景有些少，结局来的很突然。电影其他角色刻画显得很潦草，尤其男主角雨果。但总体瑕不掩瑜，整体故事节奏把握的很好，既不冗长拖沓，也不是爽两个个小时就忘了。如果能出续作把之后的故事说完，那么这一作就是经典，如果没有下一作，那么这个电影至少是一部新格式的大片，也会成为经典。

阿飞正传。

王家卫凭借处女座旺角卡门上映后获得的不错口碑和票房，又引来新电影的投资。拍阿飞正传的时候，王导开始偏离商业电影的套路，准备开创自己的电影世界，自成一派。并不跌宕起伏的情节以及沉闷的色调使得普通观众看完之后非常气愤，更有甚者扬言，如果第二部上映的话，要烧了电影院。（没错，开始投资人给的钱是准备拍上下两部的。结果王导在第一部就把钱花的差不多了，第一部又不叫座，票房惨败，自然导致第二部的直接流产。）看过这部电影的人都知道，影片结束的时候，梁朝伟出场了。梁朝伟的出现是为第二部做铺垫，预示另一个“阿飞”的故事。虽然后来第二部没拍成，但是梁朝伟的三分钟长镜头却成了影视经典。

尽管观众不买账，但是在同年金马奖上九提六中，金像奖上九提五中。王导同时斩获金马金像最佳导演。杜琪峰曾说，王家卫实际上只拍了这一部电影：后来影片中的人物都能在其中找到原型，而主题永远是人与人之间的沟通——疏离与亲近，拒绝与接纳，追求与失落，忘却与铭记，逃离故土与寻找自由。

大家最熟悉的当然是《大话西游》《东成西就》这些影片，小院说个略小众一点的。

《闪灵》的导演是斯坦利·库布里克。

库布里克被称为大导演，他被称为过去40年间始终最吸引人的电影制作人，这部《闪灵》，堪称他的代表作品。

《闪灵》是部恐怖片，讲述了一家三口住进一个山顶旅馆度假，遭遇大雪封山，随后在气氛诡异的旅馆里发生的故事。

它的的恐怖来自独处封闭环境下心理暗示的恶化，心结的放大，恐惧感的释放，直至最终彻底的崩溃爆发，堪称神级的配乐和精准的选角使得这部影片得到最大化的加分。

不过《闪灵》上映之初，却遭到了不少斯蒂芬·金原著粉丝的抵制，因为库布里克根据自己的理解对原著进行了大幅的改动，被扣上了不尊重原著的帽子，口碑毁誉参半，票房也并不理想，直到库布里克去世之后，这部影片才逐渐进入大众视线，并且越来越受到好评，成为恐怖片的经典之作。

经典总会被牢记，《闪灵》已经成为公认的登峰造极的恐怖片，也因此一再被现代的经典影视作品致敬。

在这两年上映的高分片《头号玩家》中，《闪灵》中的情节至关重要，是关键线索。除去《头号玩家》，至少还有周星驰的《功夫》，迪士尼的《玩具总动员》，著名影片《汉尼拔》等等，都是对它致敬的知名作品，未来也将继续有更多电影加入致敬行列。

被定义烂片后又被慢慢发现是经典之作的电影，都是有一定的因素影响造成的，有的是生不逢时，有的是观众不买账，有的则是后期剪辑没搞好，有的是观众不理解。在不分国籍的情况下，下面就为大家举例几部。

1.《埃及艳后》

投资4400万，票房只有2600万，差点让福克斯公司倒闭。可谓是血亏的投资，但其实质量和剧情很好，然后在中国网络中得到国人青睐。

2.《黑金》投资5000万港币，票房1000万港币，直接让麦当雄脱离电影行业。当年赶上了《泰坦尼克号》席卷全球，生不逢时的最好例子！

3.《美国往事》

投资3000多万，票房500万，当时电影公司剪辑的成品很乱，观众看后觉得很失败，导演气炸毛了！直到后来导演剪辑版的出来，才认识到《美国往事》是部好片。

4.《荆轲刺秦王》

投资7000万，票房1000万，陈导血亏

因为秦王这个角色与观众多认识的 历史 形象不符合，而且观众喜欢写实不喜欢写诗，不叙事管你是抒发个人抱负还是远大理想，所以当时观众并不买账，可谓是给陈导的梦想之路一记重击！

有些电影在刚刚上映的时候因为理念过于超前导致创作者的意图不被时代理解，被称作烂片，然而随着时光的流逝，这些电影的闪光点得到了理解和接受，内涵得到了释放，从而一跃成为经典。

《大话西游》当时在北京上映的时候票房只有几十万。因为对《西游记》中人物的解构过于大胆而不被理解，曾经被业内同行斥责为“垃圾”，被文体两开花的前辈称演的孙悟空像流氓，一度成为周星驰发滑铁卢。

但是随着网络论坛的兴起，《大话西游》中颇多具有哲学意味和趣味性的台词受到了解构和热捧，从而被越来越多的人奉为经典。本片可能不能算周星驰的代表作，但绝对是周星驰电影中影响力最大的一部。

投资一再追加，最终达到8000多万，先后历经3年时间，先后请过4家好莱坞特效公司制作的《蜀山传》当年票房惨败，香港票房只有1100多万，血本无归。当时很多人认为这部电影华而不实，特效太绚烂抢了一众实力派演员的风头被认为是最大的缺点。

然而后来的事实证明这是一部超前时代的经典。因为若干年后玄幻小说、仙侠小说大行其道，各种影视作品层出不穷，然后却没有一部作品能拍出人们想象中的玄幻仙侠意境。这个时候大家才发现多年前就有一部电影非常完美又华丽的把那种境界阐释的淋漓精致，就是《蜀山传》。

中国大片模式的开山之作，上映时虽然票房不低，甚至还入围了奥斯卡最佳外语片，但是观众却普遍认为剧情太玄乎，角色太能装，因此评分不高。

但是如今回过头看，当时这部电影明显被低估了，豪华的明星阵容、唯美的色彩运用、高超的立意主张，每一个点都有足够成为经典的理由，时间最终还是给予了认可和证明，《英雄》确实经典。

本人80后，一看到这个问题我就想到了（东成西就）当年看这部电影的时候，我还在读小学，那时候的无厘头电影可能刚刚开始吧，总觉得这拍的啥乱七八糟的的啊，看到一半，就完全看不下去了。里面的明星阵容现在再去看你会发现是多么的强大。有张国荣，林青霞，梁家辉，张曼玉，梁朝伟，刘嘉玲，张学友，杨采妮等等！

如果是抱着看武侠片的想法去看的，结果会让你大失所望，所有人都在自言自语，讲一些不知所谓的东西，武侠不应该时快意恩仇、刀光剑影吗？

时隔多年，再次看这部电影，才发现它只是名字叫东成西就，其实无关武侠。

好多经典的桥段，梁朝伟中毒后的大香肠嘴：我是一只丑小鸭，咿呀咿呀哟！

张学友表白的时候树上唱歌：我只说一句话，i love you loveyou.....

当自己有一点点 情感 经历的时候，再次回看这部电影，我能逐渐感受到一些王家卫想要传达的意思。好的电影，就好比酒一般，年头越久越好看，经历的越多，越能感受到其中的味道。也许十年之后再看，就又是另一番滋味了。

大话西游，只能说周星驰的思想以及眼光太超前了，当时人们都看不懂，后来过了几年才被人们接受，说实话，我小时候第一次看也觉得恶心，觉得周星驰演的孙悟空真丑，但是后来再看的时候就觉得好看了。只能说周星驰这部电影像臭豆腐一样，第一次接触的时候很抵触，后来就喜欢上了。

一、《东邪西毒》

当年我第一次看这部电影的时候，看到一半，就完全看不下去了。那时是抱着看武侠片的想法去看的，结果大失所望，所有人都在自言自语，讲一些不知所谓的东西，武侠不应该时快意恩仇、刀光剑影吗？时隔多年，再次看这部电影，才发现它只是名字叫东邪西毒，其实无关武侠。当自己有一点点 情感 经历的时候，再次回看这部电影，我能逐渐感受到一些王家卫想要传达的意思。好的电影，就好比酒一般，年头越久越好看，经历的越多，越能感受到其中的味道。也许十年之后再看，就又是另一番滋味了。

二、《大话西游》

这部里面的唐僧师徒与当时大家所认为的不是很符合，唐僧啰嗦话唠无厘头，孙悟空就更不一样了。当时西安制片厂并不承认这部作品，说他不代表西影厂的艺术水准，甚至称他为“文化垃圾”，星爷新成立的公司差点被这两部作品搞破产，香港媒体甚至说星爷“江郎才尽”。直到互联网兴起，这部电影才被青年观众所发现，好多台词更是成为了经典。

『叁』 吴京惠英红颁最佳动作影片 《“大”人物》再获奖！到底有哪些惊喜看点

《“大”人物》，影片剧情如其电影名字，“大”人物之大，是带了引号的。讲述的是一个小小的刑警孙大圣对抗为富不仁的赵泰及其背后的财团势力的故事，刻画了一个挺身而出、不畏艰难的“小”刑警形象！刑警看起来是“小”，财团看起来是“大”，但与正义与公理面前，大小便逆转了！人心即正义，是影片的主题。

其次，几位黄金配角的表演也实在是到位！包贝尔，恶搞喜剧明星，向来适合演艺疯疯癫癫、不着调的荧幕形象，这次在《“大”人物》里饰演了一位变态富二代，完全就是量身定制！其把黑心开发商、暴力老板、猖狂无良知等形象演的真是入木三分，看完都有一种想打他的形象！说实话，包贝尔这一次，演技与人物形象，搭配满分！王迅，一位正儿八经的谐星，在影片中是赵泰的手下。大家都知道，王迅这个人，在影片中向来都是软弱。有一种狗仗人势的感觉！这一次，遇上变态富二代包贝尔，擦出的火花真的不一般！

正如电影一直所标榜的，“总有人挺身而出”。我们都是普通人，有血有肉，但面对世间的恶，也正是我们普通人，挺身而出，维护了正义。

『肆』 如何评价电影《“大”人物》

剧本还是太单薄，人物形象太片面，警察统一高辉伟大，商人一味坏到极致。电影尾部，警察商人打架，旁边成千上百人围观，都在用手机拍照录像，还有人批评警察暴力执法，过分的个人英雄主义，不服从组织安排，不信任领导队友，差点误了领导大事。

因为一张海报差点险些错过国产高分！

影片中三个中国公安的老男人，在公安局里脱衣脱裤互比刀疤这幕时，让我敬仰之心由然而立。

回家我查了资料，了解到是改编韩国《老手》，原作没看过，不予评价。

第一，意义上，刀疤是三人情谊的写照，是统一战线不可更改的直接见证。这是本段的终极表达。

第二，表演上，三人自卖自夸夹带笑料的抖出各自前史，高级不硬，观众接受。而且人物瞬间都鲜活可爱，增加了人物层次。

第三，节奏上，突然松缓下来，让观众歇一口气沉下去，以便接下来进入善恶双方最终对决时能扬的更高。

第四，导演手段上，在三大戏骨同场飙戏，影片最大声转折点之刻，导演仍决定采用这种近似荒诞可能导致全面崩盘的喜剧表演，足见导演意志的坚定和对本片绝对自信的控力。

到此打住，说多适反。会有人看罢影片觉名不符实，没关系，电影嘛，永远是外来的和尚好念经，我只知道如果国内以后的电影都能像这部和药神那样发展下去，对中国电影来说，会是怎样的“一个春天”。

这个问题问的太对脾气了！

既然你诚心诚意的发问了，那我就大发慈悲的告诉你，

为了维护世界的和平！ 为了防止世界被破坏！

其实在这部影片播放以后，引起的轩然大波，赵公子这个梗到现在还是被众多人的人引用！

【今晚全场消费又赵公子买单】

电影播出以后，让人大呼过瘾的除了包贝尔将赵泰这个角色演绎的淋漓尽致！

还有电影的选材！故事情节中的斗智斗勇，最后的肉搏，都让人看的是津津有味！

然后在这部电影背后的故事，好多人以后这只是一部电影题材！

其实，在我看来，这更是很多年前，中国一些城市，一些偏远地区的真实写照！

这个镜头大家都很熟悉吧，和这个镜头在一起的还有一句话：你知道，老子为滨海做了多少贡献吗？

包括最后被带上手铐的时候，赵泰说的话，你信不信我两个小时就能出来~

在很多年以前，中国很多地方没有现在这样的治安，从去年的大力打黑扫黑的政治行动到今年的很多太平盛世！有些事情我们只是没有经历过！但并不是没有发生过！

在这个信息极度发达的时代，每天我们看到的哪里农村土地被占用，官商勾结的情况不在少数吧！

而剧中悲剧的永强的各种经历，反映出来的就是好多在 社会 底层的弱势群体！

剧中的他，最后是将犯人绳之于法！在这个过程中的难度，大家也都看到了！

牵扯的太多太多，如果没有孙大圣这样执着的警察，如果没有他们的秉公执法！

想想看最后的结果又是什么！

赵泰嚣张的程度大家也都看到了，你孙警官查我，好，那我就整你家人！

别忘了，孙大圣从一开始都在为孩子能不能上学的事情，和妻子闹的不可开交！

所以说，这部电影在演绎之前 社会 一些阴暗的同时，又成功的让我们看到，这两年，我国大力打黑扫黑的决心和力度！

希望我们在 社会 底层的人们都能有一个安稳平定的生活，同时也希望我们国家发展的也会越来越好，像剧中的情况，永远都不要在出现在普通百姓身上！

《大人物》，这部电影，小成本，却换来了极大的回报，究其原因，是因为它里面有很多反映 社会 现实的东西，也给人们带来了正确的价值观，正义终将战胜邪恶。

《大人物》里包贝尔饰演的赵泰是个不折不扣的混蛋，在国外混了几年，回到国内，却又得不到父亲的重视，只因为他是私生子，至少赵泰自己是这样认为的。他迫切的渴望做出一番成绩来让他的父亲看到。于是他想到了集团旗下的最新的拆迁项目，不顾众人反对，强行拆迁。因为性格的偏激，他不断地逼迫无力维权的修车工，致使修车工跳楼自杀。后面包贝尔将一个十恶不赦的混蛋饰演的淋漓尽致，可以看出包贝尔的努力与演技了。

而王千源饰演的孙大圣是一名忠肝义胆的人民警察，为了维护正义，面对反派集团金钱诱惑、顶头上司的警告劝阻、家人性命遭受威胁，他不屈不挠，与恶势力抗争到底。最终将赵氏集团的黑恶势力一网打尽，维护了正义。

《大人物》，这个名字中蕴含了很多意义啊，首先，大人物可以是赵泰或者他爹那种有金钱和势力的人，也可以是孙大圣这种维护正义的警察，其次，电影通过一个修车工这种小人物来反射大人物，可谓是反射的非常好了。

即使我们是名不见经传的小人物，但在我们心中，自己其实也可以是大人物，不畏强权，敢于直面困难，克服困难。

个人看法，欢迎讨论。

可以算的上一部比较优质、中规中矩的电影吧。

为甚这么评价呢？首先纵观整部影片，题材的选取并不算的上新颖，立意有高度，但稍缺深度。

该片主要讲述的是：由王千源饰演的“孙大圣”作为一名经历丰富的老刑警，对于“黑帮”势力富二代的赵泰（包贝尔饰演）斗智斗勇的故事。不同往常粗显的警匪片，该片虽然以“孙大圣”为故事主线，但还穿插了对手“赵泰”、配角“修车工”的故事插曲，以修车工的离奇死亡引出了“孙大圣”与“赵泰”的对决。

故事情节衔接的比较自然，但不足的是有点紧凑，人物的性格、背景相比于好莱坞的一些深度电影，显得就有点仓促了。但不得不对包贝尔和王千源的人物刻画加以赞赏，短暂的情景安排，能把人物的性格特点演绎的如此鲜明突出还是难能可贵的。

影片中结合了我国新时代背景下的具体情况，不仅反映了很多无奈的现实状况，更是有高度的宣扬了国家的强硬态度，更是鼓励了许多面对这些生活中司空见惯的“坏现象”的积极态度和处理方法，影片中众多的受害者经历更是惊醒我们，现实中不可随波逐流、听之仍之，滋养坏的 社会 风气，最后自己也深受其害，得不偿失。

影片中的赵泰是典型的“富二代”，依仗自己父亲的权利财富，任意妄为，肆无忌惮。不仅吸毒、斗殴；威逼强迫骚扰下属；豪取抢夺别人合法财产；无视法律、草菅人命；更是为了逃避法律制裁、拘捕、袭警、扰乱 社会 公共安全，可以说是不择手段。

当然“赵泰”最后的结局不难想象，法网恢恢、疏而不漏。

影片中比较深刻的几个小人物有："孙大圣“的同学；女明星；赵泰的”女秘书“；王迅 饰演的“崔京民”等，他们有个共同的心态，不是为了自己的工作，就是为了自己的事业，就都对“赵泰”的很多过格非法行为，睁一只眼闭一只眼，有的甚至牺牲自己宝贵的东西用以交换，更有的甚至助纣为虐。

从影片结局来看，他们有的不仅目的没达到，自己还收到了伤害，得不偿失。更有的自食恶果，与“赵泰”一起走上不归路。

“孙大圣”的学区房问题，大圣从警多年，兢兢业业，恪守岗位，但却买不起一套学区房，解决不了孩子上学，上好学的问题。

修理工的拆迁问题，很多的人为了自己的经济利益，完全对生活在底层其他人不管不顾，利用法律的漏洞，无视别人的合法权益。

潜规则现象。为了最快的获得自己想得到的物质需求，不择手段，或助纣为虐、或无底线无操守的牺牲色相。

看客心理，在刑警孙大圣和赵泰你死我活的对打时，围观了众多的人群，却没有人报警或者是提供力所能及的帮助。

…………

该片获得较好的口碑并不是毫无缘由的，正如其片名一样“大人物”，影片贴合了作为千千万万的小人物之一的我们，真实的反映了很多生活常见的现象，也有高度的宣扬了我们内心深处难以表露的一种惩恶扬善的正义心。

今年让人很惊喜的一部电影。在一个引人入胜的精彩的警匪片的包裹下，把房屋强拆、百姓学区房困境、警民矛盾、手机直播 社会 事件、 社会 的弱肉强食、即白的善恶区分，而是把人性的弱点、张力、复杂和矛盾之处揭露。

王千源表演依旧出色，无可挑剔，难得的是包贝尔饰演的反派，这无疑是今年让我印象最深的一个反派，他的表演不是惯常的套路，有新颖之处，吸毒背景的加入，又让他的癫狂和疯狂的部分变得合理，他的表演让我想到吴彦祖在《新警察故事》里的反派，很难忘。王迅这个配角也呈现出精彩的演技。

此外，电影在台词和情节设置上颇下苦功，很多台词让人眼前一亮，比如说梅婷饰演的警察王千源的老婆，在拒绝了房产公司给的包业对百姓的侵蚀、反腐等等当下百姓非常关心的 社会 话题，毫无违和感地融合进去，非常出彩。而且运用了很多喜剧元素，消解了本身 社会 话题带来的沉重和压抑。

难能可贵的是，影片的演员无论主角配角几乎各个出彩，不管是正派反派，没有非黑包现金和学区房以后，找到王千源说“你知道我最痛苦的是什么吗？不是对方给我们送钱，而是我竟然心动了。”

情节部分有一处值得商榷，就是最后包贝尔开着车在街上乱撞，别的车都撞残了，自己的车儿一点事儿没有，太不科学了。

首先谈谈的是影片整体风格，偏向动作类，但是也有幽默风在里面，尤其在影片后面的追车戏，那种镜头切换和剪辑效果是非常不错的。

在本片里，我是觉得王千源演的非常不错，自带的那种疙瘩形象又非常敢拼敢打，而且为人非常正直，无论对手多难缠，自己多劣势，仍旧与其抗衡。在影片中，孙大圣在前期遭遇了那么多的困难，聚会上被抢指着嘲讽，屈伸去找赵泰眼睁睁的看着他从公司溜走却无能为力，甚至家人被威胁恐吓，他也要一查到底，啥都不怕，真像个大圣一样。

可以说，王千源塑造了一个非常高尚人民警察的形象，直到最后在众目睽睽的商场下与赵泰与solo那一段，说出的一句话“任何人都有自己的价值，任何事情都有自己的法则，你可以不尊重一个人的价值，但是你必须遵守法则”。说出了警察该说的正义之词。“法律不会提醒你做一个好人，但是绝不会放过一个坏人”，所以就算在最后赵泰逃走了，他仍然逃脱不了法律的制裁。

而包贝尔“本色出演”的赵泰，一个招人厌的富二代，公然藐视法律挑衅警察，涉嫌谋杀，吸毒等无恶不作，不过演的倒也挺生动形象的，成功拉起了“小人物”对“大人物”的仇恨值。

一定要注意，在前期的对抗中，无论是“小人物”修车厂工人陈勇强，遭遇非法强拆后，被迫跳楼自杀，还是小小的刑警孙大圣，都是在“大人物”赵泰的面前，不值一提。他们如同蝼蚁一样只要赵泰轻轻就用一个手指头的事，就能搞定。直到后面，孙大圣和上司吴队长要求张局长出面才能稍微拉回点优势。

张局长那句 : " 我的靠山是国家，你怕什么 "。同样是警察，陈勇强的靠山也是国家，为什么他的遭遇是这样。可能人民的定义要重新思考一下。一个人的英雄是改变不了结局，现在上面的动作才能决定所有。而现实是: 就算你一个人逞英雄，你一个人也不能除掉这个世界的罪恶。

所以前面我们的主人公孙大圣，一直在对抗一个大的恶(赵氏集团)，而一直都是节节败退。直到孙局说了，咱们一起干他们。从孙局的这句话开始，胜利的天平才开始向正义倾斜，之前都是向着反派(赵氏集团)。

后来，在要去夜场抓赵泰之前，在办公室里，孙局把一些照片拿给了孙警察和吴队长看，说上头早就在调查赵氏集团和本市的大领导了，这也就刚好解释了，为什么孙局在前面的时候能慷慨激昂地说，咱们来一起来干他们。这正说明: 这场运动其实从电影开始就是已经实行了，不能让“小人物”孙大圣知道。而孙大圣一直在做的事，上面的人都知道。

想想其实如果把本片的主人公孙大圣去掉，其实结果也是一样的，赵氏集团还是会被打掉。我想这也刚好能解释为啥孙大圣在前面遭遇了那么多的困难，甚至家人被威胁恐吓，他也要一查到底，啥都不怕，真像个大圣一样，好像他也知道，上面的人跟他的动作是一致的。如果上面的人不出动，他和陈勇强一样，也会是同样的下场。

本片名叫《大人物》，其实本片也告诉了我，要是没有上面的支持，你小小的警察孙大圣能跟大人物斗吗？所以我觉得启发还是挺多的。没有上面的支持，小人物照样被大人物悄无声息地踩扁。所以，在 社会 上，出来混，还得后面有人。

感谢盛邀！

听到“大人物”这个名词，就会想到 社会 高层，明星、传奇人物等这样的画面。

在最近热播的电视剧“大人物”，是翻拍自韩国电影《老手》，里面的故事结构创意，我们导演五百在国内用原型人物和事件作为基础进行创作，重新重组后进行原汁原味的本土化拍摄。为了能达到本土化的特点，导演亲自深入人民警察的日常生活、并采访全国“最美刑警”、在与公安部不间断沟通交流的努力下 。让这部剧能够把 社会 现实、 社会 的黑暗层面显示出来，最终的目的就是当恶势力出现之时“总有人在挺身而出。

在剧中饰演的赵泰（包贝尔），一个赵氏房地产集团的私生子。整天无所事事，仗势欺人，坐拥亿万家产，过着灯红酒绿的日子。逍遥快活，在他的眼中，他的家族企业为 社会 贡献了不少的税收，觉得每个人都必须对他鞠躬尽瘁，就这样，他也就顺理成章地成为了“大人物”。因为身份地位的特殊，也是家中的掌中宝，私生子，他自恃高人一等，不仅只是嚣张跋扈，简直就是残酷无情。我倒是觉得包贝尔把这种现实中的赵泰形象演活了。现实生活中真是有这样人才存在，只希望现实中少些这种恶劣事件，更多需要的是充满正能量的牵引。

孙大圣（王千源）一个刑警队警员。该影片中涉及到了学区房，房屋拆迁等敏感的 社会 问题。而他就是扮演的那个买不起学区房的大圣。但他对 社会 的那些不公平，不正义，他必须要去解决，他也塑造了这部剧的一个极强个人英雄主义色彩，将小人物赋予了人们对不媚权贵、只问正义的无名英雄的一种美好寄托，真正的呈现在现实生活中。

即便是对于公安部门的“内部矛盾”，《大人物》这部电影也并不是简单的唱赞歌，而是有条有理、有原则性的看待这些问题。而孙大圣就是因为“自杀”的父亲，让他从此他盯上了赵泰，并在查案过程中遭遇到恐吓——儿子被悄悄掳去剃了阴阳头。这让他气愤难忍，当时就有种想去杀了赵泰的心都有了，但想到自己是警察，不能这么控制不住自己的情绪，即便中间被群众误解，险些丢了饭碗，但他依旧“执迷不悟”，坚持自己的原则。最终，如愿以偿将赵泰等人绳之以法。

崔京民（王迅）赵氏房地产集团经理，赵泰的左右手，也就是剧中的导火索—跳楼自杀案的操作者。一直在为赵氏集团处理各种见不得人的勾当，也正是有人给他撑腰，他才敢这么肆意妄为。被大圣抓到警察局还是那么淡然，还调侃孙大圣就是一个买不起学区房的小警察，不能拿他怎么样。他可谓就是剧中呈现的小人物了，他被授意阻挠警方调查，且态度嚣张。这种人在生活中就是被人打死的节奏了。

最后在故事的细节、剧情上，《“大”人物》尽量做到了接地气儿，充分展现现实生活层面的情形，也重点在片中塑造了孙大圣、赵泰、崔京民、吴队长等多位具有性格魅力的角色，也让观众有了难以忘记的性格展示。还是值得看的一部剧！

电影《大人物》在爱奇艺，腾讯视频等播放器的宣传上异常火爆，电影里包贝尔和王千源的演技完全爆棚啊，其实在这部电影里对包贝尔的看法有了天翻地覆的变化，原来觉得包贝尔演喜剧还是可以的，觉得他也就只适合演喜剧，觉得他戏路特别窄，但是从这部电影当中本人完全是路转粉啊。

在《大人物》这部电影里简直是把让人厌恶的富二代演绝了，演出了看不惯我又干不掉我的样子。王千源在这部电影当中出演的小人物也很不错，虽然在初次与包贝尔见面的时候气场完全的被包贝尔压制住了，但是后期的剧情发展直到最后小人物战胜大人物的结局也是一个比较完美的结局，里边王千源饰演的小警察破案的过程也映射出来哪怕你是现实中的小角色， 社会 的公平与公正同样离不开你的维护，这些平凡而又伟大的英雄，才是国家不可缺少的！

这部电影应该是一部很不错的电影，推荐大家去影院看一看，包贝尔的转型之作，值得一看。

怎么说呢，我感觉就是从《大人物》这部电影中反映了一个真实的 社会 现状。

反映出了了生活在底层人们生活的困难和艰辛，更是彻底地反映出了生活在上游人物看待底层的高人一等。

从电影赵泰这个角色中，我们可以看出他在对待生活在底层人们中的态度，为所欲为，不守法纪，这种人要放在现实中简直就是 社会 的一颗毒瘤。

从电影孙大圣这个角色中我们可以看出不管在哪，总会有一些不畏强权的人站出来维护正义，这种人放在 社会 中绝对是一个好警察。

『伍』 韩国大人物是什么电影

《大人物》电影韩国原版叫做《老手》。《老手》是韩国经典黑帮片，中国的电影《大人物》就是根据它翻拍的，此次中国翻拍韩国的帮派电影代表着中国电影界已经开始关注此类反映社会现实的电影。

中国2019年1月11日上映的《大人物》是翻拍自2015年的韩国经典黑帮片《老手》。该片由韩国实力派男影星黄政民、黄政民、刘亚仁、刘海镇、吴达庶主演。可谓阵容非常强大，讲述的是老牌探员徐道哲带队与嚣张跋扈蔑视法律的财阀三世赵泰晤展开智勇博弈的故事。
而在《大人物》中，主演王千源也是国内男演员中的实力派，出演过各类影视剧。在这部犯罪电影中主要讲述的是基层刑警孙大圣在调查一起民工自杀事件时，发现背后另有隐情。通过一系类的深入调查，发现事件背后牵扯到有巨大力量的大财团。

韩国的帮派电影已经是一个成熟的电影类型，主要揭露社会的黑暗面，人性的丑恶，宣扬正义和人性的力量。此次中国借鉴韩国的帮派电影是一次大胆而有意义的尝试。

『陆』 大人物韩国的版本叫啥

《老手》。

《老手》，这部韩国原版电影执导人员是知名度很高的柳承莞，曾经还参加了很多不错的经典影片。其中老手这部电影创业是在2014年想出来的，想要把韩国的财阀后代当成电影之中最主要的对象，更好把韩国上流社会的状态全面呈现在观众的眼前。

刚开始是从农民讨薪开始，影片中赵泰晤是很一名财阀二代，经常用不同的手段去处理农民，甚至伪造死亡的现场，之后警察发现事情并没有那么简单，于是就开始调查，最后也发现了赵泰晤很多不为人知的秘密。

(6)电影大人物和韩国老手哪个好扩展阅读

赏析：

《老手》节奏感十足的主预告片吸引了影迷的关注，硝烟味的台词令观众很好奇，两队人马针锋相对紧张感十足，高强度的动作戏和追击戏的场面也是该片最大的看点。刘亚仁一改以往温暖的男孩形象，在片中展现强烈的男性魅力。

《老手》通过惩恶劝善的故事和痛快淋漓的动作场面，获得票房和口碑的双赢，而这部电影一定也能在英国电影界展现亚洲电影的新魅力。

『柒』 大人物韩国的版本叫什么

《大人物》原版是韩国的《老手》。

《老手》是由柳承莞执导，黄政民、刘亚仁、刘海镇、吴达庶主演的韩国动作电影 。该片讲述了老牌探员徐道哲带队与嚣张跋扈的财阀三世赵泰晤展开智勇博弈的故事。影片于2015年8月5日在韩国上映 。累计观影人次达到1340万7966人，票房达到1000亿韩元 。

2016年6月，柳承莞凭借该电影获得第52届韩国百想艺术大赏最佳导演。 10月7日，该片荣获第25届韩国釜日电影奖最优秀作品奖。

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剧情简介：

广域搜查队的老手精英们各自都有擅长的领域，不过在新的一宗犯罪案中就让他们陷入困境，行动派调查组组长徐道哲（黄政民饰）直觉上认为幕后黑手正是财阀三世赵泰晤（刘亚仁饰），

作为行动派刑警代表的徐道哲决定带领一支资深犯罪调查组与目中无人唯我独尊的赵泰晤正面交锋，双方展开了一场智勇博弈。

『捌』 老手和大人物什么关系

电影《大人物》买了韩版《老手》的版权，以《老手》剧情为依托加以改编，讲述小刑警孙大圣为了替枉死的修车工讨回公道而与赵泰，崔京民等“大人物”周旋的故事。

原版《老手》由黄政民，刘亚仁，刘海镇领衔主演，电影上映后创造了1340万7966观影人次，排进韩国影史前三名，获得了百想艺术大赏，釜日电影奖等多项国内外大奖。

中国版《大人物》由王千源，包贝尔，王迅领衔主演，饰演刑警孙大圣，反派赵泰和反派心腹崔京民，王千源和王迅算是稳定发挥，最大的惊喜就是包贝尔饰演的反派了。

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包贝尔以演“小人物”而出名，却在电影中变身成要钱有钱，要权要权的“大人物”，还是一枚嚣张至极的超级反派，刑警都奈何不了他。过去一年里，包贝尔的演技曾经引发网友热议，能不能掰回口碑全看赵泰这个角色了。

《大人物》的剧名和角色设定很有意思，小人物孙大圣才是真正的“大人物”，自诩“大人物”的赵泰反而是小人物。正义警察取名叫孙大圣，暗示孙大圣是邪恶的克星，既然他发现了黑暗，势必要和黑暗斗争到底。

『玖』 大人物韩国片叫什么

韩国版的《大人物》叫做《老手》，这是一部由柳承莞执导，黄政民、刘亚仁、刘海镇、吴达庶主演的韩国动作电影，该片获得了第25届韩国釜日电影奖最优秀作品奖。

《老手》给大家所展现的是韩国上流社会中的生活现状，主要讲述的是警察徐道哲和富三代赵泰晤之间博弈的故事。电影将人性的善与恶展现的淋漓尽致，影片中的演员也是把每一个角色都演绎得特别生动立体。

中国版的《大人物》是翻拍的韩国电影《老手》，故事核心没有太大的改变，还是讲的惩恶扬善的主题，但在剧情、任务、场景上面做了很大的调整，让影片更加贴近中国的情况。

『拾』 大人物韩国的版本叫啥

《大人物》原版是韩国的《老手》。

《老手》是由柳承莞执导，黄政民、刘亚仁、刘海镇、吴达庶主演的韩国动作电影该片讲述了老牌探员徐道哲带队与嚣张跋扈的财阀三世赵泰晤展开智勇博弈的故事。影片于2015年8月5日在韩国上映，累计观影人次达到1340万7966人，票房达到1000亿韩元。

(10)电影大人物和韩国老手哪个好扩展阅读：

大人物总体剧情简介

无力维权的修车工遭遇非法强拆后，选择跳楼自杀；随着小刑警孙大圣（王千源饰）调查的深入，发现这场看似简单的民事纠纷背后其实另有隐情；随着嫌疑目标的锁定，赵泰（包贝尔饰）和崔京民（王迅饰）为代表的反派集团被盯上后，公然藐视法律挑衅警察。

面对反派集团金钱诱惑、顶头上司的警告劝阻、家人性命遭受威胁，警局小分队毫不退缩，一定要将犯罪分子绳之以法。