『壹』 "杀人放火金腰带,修桥补路无尸骸"出自哪里
出自电影《无间道》的台词,由于道出了现实的黑暗面以及悲壮,再加上片子叫好叫座,所以这句话不胫而走,原句是由黄秋生(黄志诚督察)与曾志伟(韩琛)对话时黄秋生所说的。
拓展资料:
这句话意思是黑道、坏人坏事做尽,却能够享尽荣华富贵,而警察等为人民谋福利的好人却不能落得个好下场。
这句话指的是当时现实社会的黑暗与腐朽,与“朱门酒肉臭,路有冻死骨”差不多,只不过官方忌讳这样的语句,所以未能正册流传,只能作为坊间童谣等口口相传下来。
古代《二拍》中的一个故事讲到,说做坏事的人非但不受惩罚,反而富贵享福,做还好事的人没有好报,反而贫苦潦倒,死后无片瓦之地埋身。此观点有它的局限性,太悲观了,却不失其现实性。与这句话有异曲同工之妙。
"杀人放火金腰带,修桥补路无尸骸"出自于电影《无间道》。时光飞逝,转眼十五年过去,当人们再次回望的时候才发现,《无间道》这部电影不但成为了香港电影史上具有划时代意义的一部作品,还成为了香港警匪电影类型中的巅峰之作。
网络:《无间道》杀人放火金腰带,网络知道:杀人放火金腰带,修桥补路无尸骸
『贰』 请问无间道那句经典对白“对不起我是警察”是第几部
这句无间道的经典对白出自《无间道1》,是无间道系列的第一部电影。《无间道1》是寰亚电影发行公司于2002年出品的一部警匪片,由刘伟强、麦兆辉执导,刘德华、梁朝伟、黄秋生、曾志伟等主演。

电影《无间道》系列共有三部电影,分别为《无间道1》,《无间道Ⅱ》,《无间道:终极无间》。《无间道Ⅱ》 是《无间道》系列电影的第二部,该影片由香港寰亚电影有限公司出品。《无间道·终极无间》,是2003年上映的一部贺岁片,属于《无间道》系列的第三部。
『叁』 《无间道》里面有哪些让人细思极恐的镜头
《无间道》这部电影,可以说是电影史上的经典之作,很多人看了很多次还觉得不过瘾。其实,《无间道》之所以这么受大家喜爱,不仅仅因为里面有梁朝伟、刘德华、黄秋生、陈冠希、余文乐,更因为它剧情紧凑,很多细节上的处理值得回味。

另外,刘建明这个人物一直是游走在黑白边缘的,他也深知做坏事终究逃不过天谴,因此他说:“我想做一个好人。”这时,导演安排梁朝伟的角色说了一句台词:“对不起,我是警察。”这句话看似没有太大的含义,实际上,也正是这句话击碎了刘建明残存的幻想,告诉他他做不了一个好人了,彻底让刘建明失去了做好人的资格,也奠定了自己的结局。
『肆』 给次我机会,我想做个好人是出自哪部电影台词
是《无间道》里,刘德华饰演的刘建明跟梁朝伟饰演的陈永仁的对话。
片中陈永仁和刘建明的天台的对白:
刘建明:“给我一个机会。”
陈永仁:“怎么给你机会。”
刘建明:“我以前没的选,现在我想做个好人。”
陈永仁:“好啊,去跟法官说,看他让不让你做好人。”
刘建明:“那就是让我去死。”
陈永仁:“对不起,我是警察。”
刘建明:“谁知道?”(4)无间道梁朝伟黄秋生天台对话在电影哪个时刻扩展阅读:
《无间道》是寰亚电影发行公司于2002年出品的一部警匪片,由刘伟强、麦兆辉执导,刘德华、梁朝伟、黄秋生、曾志伟等主演。
『伍』 无间道天台经典对白是什么
《无间道》中最经典的片段莫过于刘德华饰演的刘建明和梁朝伟饰演的警校学生陈永仁在天台上的对话了,无间道经典台词如下:
刘建明:挺利索的。
陈永仁:我也读过警校。
刘建明:你们这些卧底真有意思,老在天台见面。
陈永仁:我不像你,我光明正大。
陈永仁:我要的东西呢?
刘建明:我要的你都未必带来。
陈永仁:哼,什么意思,你上来晒太阳的啊。
刘建明:给我个机会。
陈永仁:怎么给你机会。
刘建明:我以前没得选择,现在我想做一个好人。
陈永仁:好,跟法官说,看他让不让你做好人。
刘建明:那就是要我死。
陈永仁:对不起,我是警察。
刘建明:谁知道
《无间道》中最经典的片段莫过于刘德华饰演的刘建明和梁朝伟饰演的警校学生陈永仁在天台上的对话了,成为香港警匪片的代表。

拓展资料:
《无间道》是寰亚电影发行公司于2002年出品的一部警匪片,由刘伟强、麦兆辉执导,刘德华、梁朝伟、黄秋生、曾志伟等主演。该片讲述的是两个身份混乱的男人分别为警方和黑社会的卧底,经过一场激烈的角斗,他们决心要寻回自己的故事。2003年,该片获得了第22届香港电影金像奖最佳电影奖、第40届台湾电影金马奖最佳影片等奖项,梁朝伟凭借该片获得第22届香港电影金像奖最佳男主角奖等奖项。
参考资料:无间道-网络
『陆』 当年的港片巅峰,你不知道的《无间道》幕后冷知识,都有哪些呢
《无间道》是一部非常经典的电影,在电影中,刘德华和梁朝伟的对手戏让观众体会到演技派的实力,他们的表演让观众非常的过瘾,而这部电影中,有着很多的幕后小知识,都有哪些呢?
幕后冷知识
《无间道》属于是典型的香港警匪片,从大致的故事框架上来看没有什么特别之处,但是,它的亮点就在于人物形象的塑造。电影中梁朝伟饰演的潜伏卧底陈永仁,因为任务未完成一直都不能恢复身份,他所经历的种种痛苦让观众也跟着非常纠心。而刘德华饰演的潜伏在警局的刘建明,一直都想成为好人,但现实条件不允许。电影的重点并没有完全放在警匪之战上,而是放在了对角色、不同身份的人的刻画上。
『柒』 有哪些明星因为忘台词,还因此成为经典的事例吗
明星的基本素质就是台词功底要好,不过也有紧张失误的时候,所以忘台词也会经常发生。有些明星临场应变能力特别强,反而化尴尬为神奇,无意中造就了很多经典。
前段时间热播剧《都挺好》中的苏大强,成为大家热议人物。很多网友都说养老不养苏大强,看来苏大强确实招人厌啊。里面有一个经典的场景,苏大强躺在地上哭哭啼啼的说“我想喝手磨咖啡”,遇到这样的老爹,真是让人哭笑不得啊。不过这句经典台词,是倪大红 临场忘词给加的,反而让苏大强作妖的本性表现的更加淋漓尽致,被人制作成网络热门的表情包。
宋小宝是大家都很喜欢的一个喜剧演员,他是赵本山的徒弟。赵本山为了提携他是不遗余力,有次带他上辽宁卫视的春晚,合作表演小品《相亲》,当时宋小宝由于紧张,一时忘了台词,不过好在他足够的机智,随口说了一句“海燕啊,你可长点心吧!”,没想到这句话一出,效果特别的棒, 赵本山差点笑场, 观众都被他逗得捧腹大笑。后来,这句话成了宋小宝的经典台词,在很多场合下,被人引用。
开心麻花这几年很火,沈腾更是火的要命。虽然他表演经验很丰富,但是在春晚表演小品《扶不扶》的时候,也紧张的忘词了。他倒地的时候,马丽说“哎哟,这不是我的自行车啊。”说完之后应是沈腾接着说:“你老伴自行车,你也不能蹬那么快呀。”但由于太紧张忘词了,后来马丽又说了一遍台词,沈腾才想起接台词。不过,这样反而更加的符合小品的人物设定,因为马丽扮演的就是一位记忆力不好的老奶奶。
《甄嬛传》中有很多经典的台词,不过最火的一句,要数蔡少芬扮演的宜修说的那句“臣妾做不到啊”,不过这句也是蔡少芬忘词,临场发挥加的一句,没想到成为了全剧的经典。后来在网上更是被网友们各种玩坏,只能怪台词太经典了。
许亚军在 《人民的名义》中扮演的祁同伟,让人可悲可恨可叹。许亚军在扮演这个角色的时候,是带着感情,走入了角色心灵深处,所以才演绎的如此精妙。他说的“英雄在权利面前,是工具”这句台词,是他忘词之后,自己临场加的,没想到反而更加的经典,更能表现人物悲怆的内心世界。
在《如懿传》中,如懿生产的时候,霍建华扮演的乾隆在祠堂祈祷,太监跑进来禀告他皇后生了的时候,喜极而泣。霍建华忘词,临场发挥说了一句:哭什么哭,孩子又不是你的。没想到,这句话成了经典台词。
这些明星和台词你们都喜欢嘛?
说到忘词,很多人都会想到我们青年时期的偶像——周杰伦。周董容易忘词已经到了什么地步呢,现在都有在怀疑周董是不是在营造一种人设,忘词人设。
一边弹古筝,一边演唱《青花瓷》,多有意境,多让人动容,可就在听众渐渐进入意境时,一句“青色等烟雨这个超屌的,炊烟袅袅升起哎呦不错哦。”一下把我们拉回现实。周董这个小机灵鬼儿因为忘词,现场编了几句,虽然意境不同,但还真的挺有其个人风格的。
除了改词,周董有时也会直接交代,就比如其在演唱《发如雪》忘词时就直接迎着曲调唱出“我已经忘记了歌词我只记得发如雪,随便唱就好。”。直接交代也算好,最可气的是周董自己不好好背歌词,还把锅推给写词的方文山。还是在《青花瓷》,周董又一次忘了词,但是这次他直接唱出“方文山,你写的这个歌词太难背了,我背了一个礼拜,背不下来,怎么办,我随便唱,没关系,反正已经到这里。这么多人来看,我是不是会有点愧疚,是有一点。”
看来《青花瓷》的歌词的确难背,要不然我们周董怎么能忘记这么多次呢?
在演戏过程中,明星忘词时有发生,也纯属正常,毕竟大家对于背书还是有一定恐惧感的,拍戏的环境更为复杂,所以非常能理解。
但是经典片段往往不是你想有就能有的,天时地利人和缺一不可。
我们一起来看看看三个因为演员突然忘词,但是导演没喊“咔”而产生的经典片段。
警匪片是香港电影的一大特色,在当年香港电影渐渐没落的年代,《无间道》硬是“杀出一条血路”,电影的成功离不开导演、剧组、演员等等。
《无间道》中的经典片段也很多,不光只有天台戏,还有一场梁朝伟跟黄秋生的“忘词戏”。
在楼道中,黄秋生跟梁朝伟简单交流后,打算各自离开现场, 就在梁朝伟打算离开的时候,突然听见黄秋生在叫他,等他回过头去,又发现黄秋生“欲言又止”,于是梁朝伟惊讶中带着无尽疑惑。
为什么梁朝伟能表现的这么完美?
因为黄秋生忘词了,梁朝伟自然很疑惑,但导演并没有喊“咔”!
之后,梁朝伟就在楼下看到黄秋生“意外坠楼”了,两人在楼道里的最后一面,配上“意外忘词”,使这段戏成为了经典片段。
周星驰对电影行业的奉献,居功至伟,出演过非常多的经典喜剧片,其中因为忘词而造就的经典片段非常多,大家可能都知道罗家英被无相王打掉假发的场景,但今天要说的不是这个,而是“如花”!
在《唐伯虎点秋香》中,李健仁饰演的如花坐在桥边看风景,结果周星驰饰演的唐伯虎前去撩她。
刚走到身边,如花的丝帕意外的随风飘在唐伯虎脸上,等唐伯虎扯下丝帕后, 本以为是个美女,结果如花的转头让周星驰吓得都忘词了!
剧中可以看到,唐伯虎见到如花转身后,并没有说台词,而是处于一种自己忘词但导演没喊“咔”的尴尬状态。
这种“尴尬”恰恰很适合用在唐伯虎见识到如花的真面目这段戏中,所以周星驰与李健仁这一段非常经典,当然最大的功劳还是李健仁!
说起小品演员,不得不提下宋小宝,在他口中的经典名句可不少,一句“损塞”至今仍然流传在网络热词中。
其中那句“海燕呐!你可长点心吧”更是让人捧腹大笑,其实这是宋小宝因为忘词,临时编造的,不得不说,宋小宝的临时反应能力确实很棒。
在宋小宝跟海燕合作的小品中,由于海燕的师傅提前上场,把节奏全打乱了,宋小宝更是懵了,这可是现场直播,不是录播!
出现这么大的差错,真是让人尴尬,所以宋小宝急中生智,补了两句自创的台词,同时也回忆下接下来的台词!
因为失误而造就的经典电影台词,有些台词还成为网红词了! 有些电影之所以被评为是经典的电影,其实是因为这个电影具有特殊的年代感与大众认同感等因素,还有一个非常重要的因素就是一句或者一连串的经典台词!
这些比较经典的台词,细细回味就会发现,这如同人生的缩影,又或者是让人与人之间产生一些共鸣! 但是大多数经典台词里,都是原剧本没有的,也就是临时加上的,估计当时拍摄的演员也是忘记了台词,随口说了一个,没想到就成为了一个经典!
这部电影是赵薇和周星驰主演的,当时这句台词是对赵薇说的,当时周星驰正在拍摄与磕了药的魔鬼队决赛,两个守门员都被打残了,这时赵薇走了过来,她直接走过来将自己的头发全剃了。
周星驰才对他说了这句话,当时看到这里还是挺 搞笑 的!推荐大家可以去看看这个电影,非常棒的!
其实如这样的例子还是有很多的,这里就不给大家一一列举了,如果你还有哪些经典的台词可以评论在下方!
唐国强老师是 娱乐 圈的老戏骨了,现在可以和陈道明相提并论,《康熙王朝》成就了陈道明,而《三国演义》成就了唐国强,在《三国演义》里唐国强演的是足智多谋的诸葛亮,他彻底把诸葛亮演火了,他的诸葛亮形象至今很深刻,大家还记得他那句最经典的台词吗,诸葛亮骂王朗“我从未见过如此厚颜无耻的人”,大家都知道这句台词是全剧的一个经典,其实这句台词是唐国强老师临时加上去的,可以说无心插柳柳成荫。
如果让你用一句话证明你喜欢宋小宝,你会说哪句,我一定会说“海燕呐,你可长点儿心啊”,这句话在当时可以说风靡一时,引来无数的粉丝们争相模仿,2011年宋小宝和赵本山在辽宁春晚出演小品《相亲》,在这个小品里特别是宋小宝的那句“海燕呢,你可长点儿心啊”,成为当时流行语,也是这个小品的一个经典,其实这句台词不是原先想好的,在演小品的过程中宋小宝当时紧张忘词了,这句是他临时说出来的,正是因为这句台词宋小宝红遍大江南北。
2014年最经典的小品是什么,无疑是《扶不扶》,2014年最经典的角色是谁,无疑是郝建,当年小品《扶不扶》在全国各地引起了反响,因为这是一个热门话题,当时沈腾演《扶不扶》的时候还是一个新人,在面对春晚这样的大舞台,他还是比较紧张,在小品到高潮的时候沈腾有一句台词,但他一直不为所动没有说,身为搭档马丽又重新说了一遍自己的台词来提醒沈腾。就是这样一个失误,使这个小品更加经典。
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明星出演影视剧人物,总是有台词的。并不是一次就能全部记住而且准确说出,有时候明星也会临时忘记台词,临时救急就说了与情景相衔接的台词,不过导演却认为这样子比原来的台词好,也就没有被剪辑掉。播放出来,经过观众的识别,成为口耳相传的经典台词。
《都挺好》中苏大强,作到令人讨厌。老婆在世的时候,懦弱还没有尽父亲的责任,给予孩子们父爱,老婆一不在,马上作妖,把三位儿女及媳妇折腾的要死。剧中苏大强倒地后说的我想喝手磨咖啡,就是即兴发挥的,被人们做成各种表情图,传播很广。
《甄嬛传》蔡少芬饰演的皇后宜修也有忘记台词从而临时发挥的台词,那一句臣妾做不到就是这样有感而发。成为整部剧中经典的台词之一。能够与华妃的名句贱人就是矫情相媲美。
《三国演义》中唐国强饰演的诸葛亮也有忘记台词的时候,骂人的时候如果忘记台词,是不是很输气势,所以唐国强发挥自己的聪明才智,也要骂回去,我从未见过如此厚颜无耻之人,就是这样出现在了三国演义中诸葛亮与王朗的骂战中,也是酣畅淋漓,气势如虹。
唐国强饰演三国诸葛亮经典:我从未见过如此厚颜无耻之人。
相比这句话大家都听过,这是老版三国,唐国强饰演的诸葛亮的那句“我从未见过有如此厚颜无耻之人”,而 这个台词是唐国强自己加的,现在也变成了经典的网红台词。
“臣妾做不到啊”!这一句《甄嬛传》里面的台词不知道大家还记不记得,之前被大家争相模仿,其实这句台词是蔡少芬后来自己加上的,在背台词的时候忘记了台词,于是说了一句“臣妾做不到啊”!这一句台词也就直接成为了经典中的经典。
还有就是《如懿传》当中霍建华所扮演的乾隆,当皇后生出宝宝以后太监赶紧跑来禀告他,可能是太监太激动了直接喜极而泣。这个时候其实霍建华都不知道要说些什么了,已经忘了词,然而他就临场发挥了一句“哭什么哭?孩子又不是你的”这一句话直接又成为了经典台词。
众所周知,背台词是一个演员所要经历的必修课,演员对台词的熟练度也关系到了影视作品的剧情推进,但是在影视剧中也有着不少因为记错台词,或者忘词而成就的经典场景。
据我所知:横店的群演大妈张美娥在拍周星驰的《西游降魔篇》就忘词了,当时周星驰一直没喊停,于是她只能像复读机一样重复着一句 :你为什么不早说呢? 一直重复。罗志祥也很机智,就跟着演,先是瞪着她,暗示她闭嘴,然后又咳嗽,掩饰自己的尴尬,最终这个镜头也成为了一个经典。
在电影《无间道》中黄志诚(黄秋生饰)叫陈永仁从(梁朝伟)天台逃走,陈永仁转身离去。
黄志诚:喂!陈永仁茫然回头:啊?黄志诚:没什么。于是陈永仁离去。
那一句喂是黄秋生脱口而出,剧本里没有的,梁朝伟的茫然回头是真的茫然。黄的欲言又止,陈的一脸迷茫,联系到剧情里,真的觉得就应该发生这一幕。
我从未见过如此厚颜无耻之人! 这句台词出自94版《三国演义》诸葛亮(唐国强饰)之口?,这一句是唐国强自己加的。无疑也成为了一句经典台词。
沈腾在春晚的节目《扶不扶》就有忘词,但这个节目至今都是一个经典之作。
『捌』 无间道影评21:电影镜头剪辑分析
特地做了语音版,可在喜马拉雅FM或今日头条,搜索无间道影评或浪兄笔记收听。
首先从电影镜头的拍摄和剪辑人员上,是香港当时一流的。视觉效果顾问:杜可风(HKSC) 摄影指导:刘伟强(HKSC)、黎耀辉(HKSC) 剪接:彭发、彭正熙
杜可风,被称为“亚洲第一摄影师”,也被曾为香港文艺片代表人物王家卫的“御用”摄影师,在王家卫的电影中更是强调画面以表现文艺为主。刘伟强,执导拍摄过《古惑仔》等多部出色电影,而且刘伟强本人虽是导演,但他也是摄影出身。黎耀辉,非常有名的在《春光乍现》中被导演引用名字作为电影主角的摄影师,他本人曾参与许多优秀香港电影的拍摄。
彭发更是彭氏兄弟之一,和彭正熙都是香港数一数二的剪辑师进入电影剧情,主角之一琛哥(曾志伟饰)的出现镜头是紧接电影开头关于无间道的佛教片头开始出现的实景佛像开始,全景镜头的转移,赫然出现的是琛哥拜佛的背影,接着是琛哥潇洒地向一众小弟讲话的内容,在开头镜头中,突出了年轻的刘建明(陈冠希饰),在不断地讲话中,在琛哥和陈冠希中间的切换,自然切入刘建明进入警校学习的镜头,而且在切镜头的时候,充分运用了背景音效,使转换更显自然,观众的思维转换也更有节奏感。在接下来的镜头中,陈永仁(余文乐饰)和刘建明的介绍中,更是运用了经典的对比镜头,在陈永仁被警校开除中,略显静止地对比两人的态度,配合台词,更让人对这改变两人人生开始的一刻印象深刻。
到开始正式叙事之前,也就是讲两个主人公年轻事件,完全可以说是用镜头讲故事,把各种陈永仁作为古惑仔打架和刘建明作为警察在警校训练的镜头快速的转换,以表现两人的成长过程,这一段紧凑而流畅,在这紧凑的镜头中还花了时间专门为以后故事作铺垫,对反光镜下刘建明是为之后故事中撞死MARY姐做铺垫,陈永仁的手指点墙特写则是为之后陈永仁卧底用摩斯密码报信作铺垫,镜头转换虽快但没有无用的内容,可谓短而精彩。
进入正题后,故事叙事从音响店的陈刘二人对话到天台见面,故事叙事节奏变慢,镜头稳而准确,主人公始终在镜头核心,而且在陈刘二人的见面,还分别很刻意地对比面对面两人眼中的对方的镜头,很快突出了两位主人公。天台见面,黄警司(黄秋生饰)和陈永仁的见面是逐渐铺开,一开始是蓝色天空,空旷的天台和陈永仁,干净慵懒的镜头和故事正题叙事速度一致,而且使人感觉每一个情节的转换自然而使人有期待。在两人天台争吵的内容提到过去时,每当切换到过去镜头时,背景音效的配合让短暂的黑白记忆镜头显得和叙事很和谐。
在电影交易毒品的逮捕行动一部分,随着情节紧张气氛的展开,镜头在各人之间的转换加快,而且有多处明显地随着叙事在采用运动镜头,也突出了电影开篇手指点墙的特写,动静结合,把整个逮捕行动表现的扣人心弦。在从逮捕行动到后来黄警司和陈永仁天台第二次会面之间的故事叙述,在延续前半部的完美拍摄的基础上,有一点个人觉得值得诟病的。同无间道第二三部相比,这一段没有抓住机会多使用亮的镜头,本来叙事电影情节性很重,电影主题属于警匪犯罪片,在此条件下依然大量使用暗色甚至黑色背景,电影的光线稍显偏暗。
而且出于情节性强的电影的缺点,大部分镜头都是近景聚焦在人物身上,但这也更考验摄影和剪辑对于人物的把握。再一次在天台见面,让人豁然开朗地再次重复第一次天台见面的镜头,使人被电影剧情紧紧抓住。在韩琛人手上来抓黄SIR的一幕中,对电梯层数的特写、黄SIR电梯门被缓缓打开的特写与大部分的急速运动镜头的动静强烈对比更是把故事推向了高潮,越来越紧张的压抑气氛和情节展开使人也跟着激动。
在陈永仁到了大厦楼下,黄SIR坠楼这一幕,之前越来越快的镜头和故事发展,突然在观众没有料到的黄SIR堕楼静止了,配上悲伤的《再见》背景乐,虽然只有1分钟左右,但是突出了在场目睹人员的表情,切入了黄SIR生前和陈永仁友情一幕,缓慢地音乐,缓慢地镜头加上演员投入地表演,所有的观众的心都被震撼了,。而这一幕也无疑成为香港电影乃至华人电影史上最经典镜头之一,似乎整部电影的前半部分的叙事都是为了这催泪的一幕而来,这便是整部无间道一的高潮和精华所在。
这样的镜头,1分钟,马上又有傻强(杜汶泽)慌忙拉扯中回到之前的紧张快速镜头,可正是整个天台杀黄SIR情节的整体紧凑,突出了这一分钟的珍贵。之后傻强的死,没有使用黄SIR死亡的强烈慢镜头对比,这也是傻强这个角色重要性稍微弱而使然。之后的部分,可以说情节虽然变化,但是拍摄手法不变,从黄SIR死后的调查,越来越紧张的情节发展,重复了前面交易毒品逮捕过程的手法,而片尾的陈刘天台对峙也是对黄SIR堕楼情节的再次使用。在这一部分中,陈刘天台见面,陈跑到刘背后的巧妙快速视角切换,镜头速度的放慢,突出了两人的矛盾。
而在电梯口陈被刘同事一枪击毙,镜头是以枪声和屏幕的突然黑幕,避免的血腥场面,黑白是整部电影的主旋律,以黑幕枪声代替血腥出现,不仅使人惊讶,而且在那一秒中之内,观众对于是刘还是陈的死亡的猜测使电影再次进入高潮,黑幕结束后,陈永仁缓缓倒下和再次《再见》背景乐,这相当于重复之前黄SIR堕楼的震撼,但是正是黑幕的使用和情节设计的巧妙,使再一次的慢镜头背景乐的煽情不显矫情更将电影推向二次高潮。
在电影完结时,有稍显啰嗦的叙述,其实叙事电影不一定把每个故事从头到尾讲的很清楚,单从单个电影分析,是不够好的,但是考虑到《无间道》是三部系列片,这一高潮后的叙事就有其存在价值。而且电影最后,刘建明个人特写,回到电影正篇叙事,也就是陈刘人生转换点,陈永仁被赶出学校的镜头,配上“我想和他换”,与电影前半部的呼应,使整部电影一气呵成。整部电影,虽然逃不脱叙事电影突出人物剧情的弱点,但是强大的摄制人员和与情节完美结合的拍摄和剪辑,使该片成为进入21世纪香港电影的代表作,也打破了香港电影走下坡路的说法,可以说是里程碑式的作品。
文章2:
这8个镜头,是值得回味的经典!
《无间道》豆瓣评分9.1,有人说这部电影比肩美国经典电影《教父》,《教父》的豆瓣评分是9.2,《教父》虽然比《无间道》的评分高出了0.1,但是作为影迷,我个人更加偏爱《无间道》。
因为《无间道》讲的不仅是真男人的故事,而且要比《教父》多了一些耐人寻味的含义,以下这8个经典镜头,每一个都值得人回味!
这8个镜头都是按照电影的时间顺序放置和进行解释评价的,这样做是为了方便大家边回味电影,边从电影中得到一些有用的东西。
路怎么走,你们自己决定
1、这个镜头是大毒枭韩琛对手下说的话“路怎么走,你们自己决定”。当时刘建明喝了韩琛的酒,听从了安排,成为了贩毒团伙安插在警方的卧底,刘建明的命运也从此发生改变。
刘建明的这个选择,让十年后的他从一个小混混,摇身一变成为了一名高级督察,然而刘建明当时有的选吗?没有!韩琛那张开的五指,就像命运的黑手,牢牢抓住了刘建明的命运。
刘建明:我想跟他换
2、这个镜头是陈永仁被开除警校的时候,教官训斥学员,你们有没有人想跟他换?身为贩毒团伙卧底的刘建明说“我想跟他换”为什么刘建明会说出这句话,难道刘建明不想当警察吗?答案当然是否定的!
如果是一个光明正大的警察,刘建明会牢牢抓住机会的,但是他知道,韩琛安排他进警校,那么他在这条路上,无论走到多高的位置,他都是一个受人牵制的工具,因为他的身份是虚的!
贩毒集团卧底这个身份,就像一颗定时炸弹,爆炸是迟早的事,那时候他失去的不仅是荣誉,而且还会令喜欢他的人失望透顶!
陈永仁向警校长官灵车敬礼
3、这个镜头是陈永仁向逝世的警校长官灵车敬礼,背景音乐是一段悠鸣低沉的声音,镜头采取的由远及近推向陈永仁的过程。
此镜头有两个作用,一是交代了此时知道陈永仁身份的只剩下了黄警司,二是表明陈永仁时刻谨记自己是警方派遣到黑社会的卧底。
梁朝伟不愧是影帝,不但这个敬礼的姿势相当标准,而且他的眼神也足够认真,此刻他的眼底暗藏着悲伤,但眼神透露出的更多是坚定,常常说眼睛是心灵的窗户,梁朝伟的眼睛特别有戏!
韩琛在警察局吃盒饭
4、这个镜头是韩琛在警察局吃盒饭。比较喜欢看这些港片中,主角吃盒饭的镜头。韩琛吃盒饭这个片段霸气侧漏,不仅身后站着七八个抱膀的小弟,而且还因为黄警司的激怒,韩琛大手一挥,把七八份饭菜都扫到了桌子下面。
5、陈永仁在李心儿的心里诊所问她“你觉得为人怎么样?”陈永仁问出了这句话以后,电影背景乐适时的插入进来,这段音乐又轻又浪漫,衬托了陈永仁与李心儿交流的浪漫氛围。但是这个镜头还有两个作用
一是表现了陈永仁内心的矛盾,身为警方卧底的他,却被周围人都视为一个混混,所以他在面对李心儿的时候,开玩笑的对她说“告诉你一个秘密,不要告诉别人,其实我是警察”。
将近十年的卧底生涯,让陈永仁的心里也产生了渴望,渴望有人能够了解真正的他,而李心儿就是很好的倾诉对象。
二是电影背后的含义,“你觉得我为人怎么样”这句台词在电影里出现过两次,一次是黄警司面对陈永仁时候问的,另一次就是这次。
也许好人和坏人的区别,就是好人不怕别人了解自己,而且还渴望别人了解自己,但是坏人害怕别人了解自己,他们只能戴着面具做人,就像刘建明一样。
黄警司坠楼的闪回镜头
6、这个镜头是黄警司坠楼的镜头,其中运用了闪回、背景音乐、特写等电影呈现手段,坠楼的特写镜头可能会让人看起来不舒服,所以把回忆黄警司的闪回黑白镜头放置在这里。
尤其需要赞扬的是,背景音乐《再见警察》运用的堪称完美,这段音乐音质纯粹,又带有很多伤感,听起来不仅令人为黄警司的逝世感到惋惜,也能够从内心产生对他高尚职业操守的尊敬!
你挑的
7、这个镜头给韩琛和刘建明之间的命运纠葛划上了一个句号,这段镜头采用了闪回、远近镜头变换与背景音乐结合等多种电影呈现手段,刘建明开完枪以后,还对倒下的韩琛说了一句,你挑的。
韩琛已死,控制刘建明命运的黑手已经不见了,然而刘建明犯下的过错,能够因为韩琛的死而完全消失么?不能!还有人不会放过他,例如陈永仁!
对不起,我是警察
8、陈永仁与刘建明在天台上的这场对峙片段,也是相当经典的。刘建明走上贩毒集团卧底这条路,虽然是身不由己,但是他毕竟是犯下了许多不可饶恕的错误,黄警司的牺牲,刘建明就起到了巨大作用。陈永仁当然不会放过他。
刘建明对陈永仁说“那就是要我死?”陈永仁回答他“对不起,我是警察”有些事情是要恩怨分明的,不管有什么不得已的苦衷,罪恶终将尝到恶果,正义是一定要有人维持的!
这8个镜头是《无间道》中值得回味的经典镜头,这其中既有正义与邪恶的较量,也有对人性的考量,对命运的思考。虽然电影里黄警司和陈永仁都牺牲了,这不符合人们对正义者终将幸福的美好期盼,但这也是电影打动人心之处。
就像是电影里的那句话,正义的人在面对别人的时候,能够问一句“你觉得我为人怎么样”,这是因为他们问心无愧,他们的内心是光明,不必担心别人看到自己的本质。
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分析无间道中的拍摄技巧以及手法
《无间道》坚守香港电影的传统,尊重市场竞争规律,摒弃以往港片中媚俗的习气,影片在悬念设置、场面调度、剪辑技巧、色彩氛围、音响效果等方面都大胆创新,这些探索值得内地影视圈借鉴。
刘伟强和杜琪峰代表了新生代香港电影黑帮片的两座高峰,如果说杜琪峰拍《枪火》、《PTU机动部队》,是在发扬香港黑帮片“狠、酷、黑”的特色并努力营造好莱坞式大场面的话,那么刘伟强在《无间道》系列中,则更多的是对人物复杂关系及悬疑情节的着力营造,影片显示出了制作班底的融合化、拍摄技巧的精细化、编剧手法的欧洲化、商业运作的美国化等新趋势。《无间道I》故事超常精彩,《无间道II》在发掘人物内心上下足功夫,到了《无间道Ⅲ》,编导用“旁生枝节”加入人物来刺激观众的新鲜感。
三部《无间道》让很多香港电影人重拾往日的记忆,他们发现,即使手中的风筝放飞到了至高点,那根线原来还在自己的手中。《无间道I》和《无间道Ⅱ》,吹响港片复苏的号角《无间道I》和《无间道Ⅱ》带来的强劲势头,为港片的全面复苏吹响了号角。《无间道》的作用显而易见,它成为一种象征性的标志,为曾经低迷的港片市场注入新的希望与动力,更在亚洲影坛刮起一股飓风。
我们首先得肯定导演刘伟强和麦兆辉的作用,这对组合在2003年成熟得令人惊讶。如果说2002年他们冀望凭借《无间道I》为自己获得更为自由的创作环境和更为广阔的发挥空间的话,在2003年,他们又凭着《无间道II》真正找到了风格和商业之间的最佳协调点。《无间道II》不再满足于《无间道I》的机智和精巧,而是靠气势宏大、凝重感十足翻开了电影新的篇章,演员和导演已不是重点,电影内容表达了一切。
《无间道I》和《无间道II》的情节一波三折、扣人心弦,若以单场戏论,其精彩之处比比皆是。比如《无间道I》中黄志诚监视韩琛毒品交易一场戏,强调突出的是双方通过各自卧底在暗中的斗智斗勇,着力造势,仿佛箭在弦上,但引而不发,整场戏张力十足。
整部《无间道II》的繁复网状结构和庞大纠葛的家族体系与人物关系,都并非一般的亚洲电影所能相提并论。影片不再满足于普通港片以暴力血腥作为主要刺激手段的做法,而转以剧情的张力、人物关系以及整部影片被赋予的厚重的气质来取胜,达到了一个新的高度。这样的电影风格转变是令人欣喜的,这创造了香港电影发展的一种新方向,也预示着香港电影复苏的脚步将会越来越快。
看过《无间道Ⅰ》和《无间道Ⅱ》后,观众会等待《无间道Ⅲ》的答案:到底谁是好人、谁是坏人。《无间道Ⅲ:终极无间》,瑕不掩瑜《无间道III》在编剧上对于刘建明精神崩溃的细腻独到的刻画,其人物性格的转化交代得比较清晰,大量刘建明想做好人的心理幻觉,突出了刘建明想做好人但永远无法返回的悲剧;部分蒙太奇镜头的应用取得了意想不到的效果,而在人物关系的处理上则进一步表现出导演的调度能力;六大影帝的表演,尤其是梁朝伟、刘德华、陈道明等人的表演均有可圈可点之处。值得一提的是在结尾处,《无间道Ⅲ》极力摆脱了《教父》的阴影,以一种中国电影所特有的光明式结尾,拍出了香港电影的一种新的极致。
与前两集相比,《无间道Ⅲ》重在渲染变幻莫测的人物关系和人物心理状态,不像以往的商业片靠情节制胜。这种新的叙事手法,表现在错综复杂的时间和人物线索上,镜头在刘德华出门的背影上一闪,切换过来却是梁朝伟推开另一时空某扇门的正面,意识流一般跳跃的风格,依稀可见昆汀和王家卫等人的影子,是黑帮片最前卫的拍摄手法。
至于有人看完影片后所感到的“晦涩”,可能主要是因为影片所采用的两段式结构。尽管《无间道Ⅲ》是一部无论从导演技巧、演员表演和拍摄手法都属上乘的影片,并这不是说它已经臻于完美。比如在编剧上对于刘建明精神崩溃的刻画还稍嫌粗糙,人物性格的转化交代得不够细致,很多人觉得影片结尾处刘建明对于自己所窃取的录音带的混淆情节略显突兀。
《无间道》系列基本的逻辑和事实错误也有很多,比如刘德华居然穿着一身工作服戴个帽子就满警局乱窜,那么帅的身影,谁不认识?怎么也得整成“大块头”再套个面具才显得办案过程中有自我保护的大智慧。这不,被沈澄和杨锦荣玩个半死。台词上也由经典并富有哲学意味的“出来跑,迟早要还”降格为古惑仔嘴里才有的“出来混,不是你爆我,就是我爆你”。《无间道Ⅲ》在语言上自贬身价。
《无间道》总体繁冗拖沓,太多情节经不起推敲。刘建明那么有前途的一个警察为什么要死心塌地为韩琛做事?始终没有富于说服力的交代。《无间道III》在镜头语言的应用上也让人费解,一系列不断闪回与插叙的镜头,让人如隔雾看花,在叙事和镜头方面也比不上前两部片子。