迪伦是哪个电影

❶ 电影《阿基拉和拼字大赛》中的迪伦是谁扮演的

原名:SeanRuegsegger
艺名:SeanMichaelAfable
生日:1988年11月20日
出生地:洛杉矶郡,美国加州(LosAngelesCounty,California)
现住地:橙郡,美国加州(OrangeCounty,California)
家庭成员:父母亲和哥哥
人种:半菲律宾半欧洲血统(德国,瑞典,苏格兰)
在拍《阿基拉和拼字游戏》前曾客串美国迪士尼电视台的青少年电视剧“That'sSoRaven"and"PhiloftheFuture",“Ned’”and“Zoey101”,
全部作品：
1.AkeelahandtheBee(2006)....DylanChiu
2."PhiloftheFuture"
-VersaDay(2005)TVEpisode....LyleSnogger
3."Ned'"
4....(Germany)
-Notes&BestFriends(2005)TVEpisode....Stinger
5."That'sSoRaven"
...akaThat'sSoRaven!(USA:promotionaltitle)
-Shake,RattleandRae(2004)TVEpisode....Anthony
6.ChocolateGirls(2004)....Tyler
"ColdCase"
-ThePlan(2004)TVEpisode....Boy#1
7.TheScorpionKing(2002)....BoyatWell
8.DeliveringMilo(2001)(asSeanRuegsegger)....LittleBoy

❷ 《摆渡人》是克莱儿·麦克福尔的经典作品，那么它的主要内容是什么呢

《摆渡人》是克莱儿·麦克福尔的经典作品，非常适合在心情不好的时候阅读，那么它的主要内容是什么呢？今天，老魏就和大家聊聊这本书吧。

《摆渡人》讲述了这样一个故事:一位单亲女孩迪伦坐火车去看望远方的父亲，不料半路上遭遇车祸，她没能躲过，后来她的灵魂随着“摆渡人”踏上了去往灵魂归宿的路。但是，倔强的迪伦坚决要返回人间，尽管路上充满了艰难险阻。但她始终没有放弃，并且再次遇到了她的摆渡人，最后不向命运屈服的迪伦克服重重困难，成功和摆渡人回到了人间。

每一个人在成长过程中都会遇到像迪伦这样的人，也许是你的父母，也许是你的同学，也许是你的老师，甚至有可能是一位素不相识的陌生人。他们激励着你，鼓励你，带动你,而困难可以比作一片荒原，那些“迪伦”们会带着你走出它，向着美好的未来前进!我也要成为像迪伦一样的人，让鼓励相互传递。

❸ 杰克,迪伦,塔里克是哪部电影中的人物

独立日2：卷土重来 (2016)
导演: 罗兰·艾默里奇
主演: 利亚姆·海姆斯沃斯 / 杰夫·高布伦 / 比尔·普尔曼 / 麦卡·梦露 / 杰西·厄舍 / 更多...
类型: 科幻
制片国家/地区: 美国
剧情简介 · · · · · ·

经历过外星人大举入侵地球后，人类知道，这些入侵者有一天一定会再回来。人类运用先前外星人所遗留下来的科技文明，发展出一套强大的地球防御系统以抵御外星人的再度入侵。然而，20年后，这些外星人却带着人类前所未见、更先进强大的武力再次入侵地球，带来更大的全球灾难，几位勇敢的年轻人，他们挺身而出，将再一次为人类生存而战斗……

❹ 男主迪伦因为得罪吸血鬼所以女友被吸血鬼害死然后他寻找圣心报仇的电影

夜之亡灵 Dylan Dog: Dead of Night (2010)

又名: D+侦探(港) / D+侦探：吸血．人狼．丧尸城(港) / 死人之夜

在新奥尔良，私人侦探迪伦·道格是一个具有超自然能力的男人，因为老婆被吸血鬼害死，他不再接手灵异案件，只和搭档马库斯处理普通案件。超级富翁阿尔弗自杀身亡，他的女儿却认定父亲系被人所杀。迪伦展开调查，却再次被卷入狼人、僵尸、吸血鬼的世界......

❺ 电影《绝命时钟2:22》主要讲了什么

影片主要讲述在航空管制员迪伦·布兰森探究“2:22”背后秘密中发现前世爱人的故事。

剧情简介——

有严格作息规律的男主角迪伦有一种天生的洞察规律的能力，某日下午2时22分，身为航空管制员迪伦•布兰森被神秘光亮所麻痹，而这差点让他指挥的飞机失事。

从此他每天都会感受到这光亮，渐渐发现自己身处某种循环之中。一次非常偶然的机会，迪伦遇见了让他一见钟情的莎拉，二人聊天惊讶发现，莎拉就是迪伦差点酿成飞行事故的航班乘客，非常巧合的是他们同年同月同日出生。

随着二人的了解深入，迪伦与莎拉的巧合也越来越多，频繁出现的幻觉与不断循环的事件将二人的命运与三十年前发生在纽约中央车站一起情杀案联系在一起，迪伦一直探究“2:22”背后的秘密，发现三十年前的凶杀案即将重演。

(5)迪伦是哪个电影扩展阅读：

演员表——

1、米契尔·哈思曼 饰 Dylan（男主角，性格随和，和女主角同年同月同日生）；

2、泰莉莎·帕尔墨 饰 Sarah（女主角，是男主的女朋友，是酿成飞行事故的航班乘客）；

3、萨姆·里德 饰 Jonas（一个电脑游戏设计师，无意中撞了人却勇于承担责任）；

4、梅芙·德莫迪 饰 Sandy（佯装警察的逃犯，硬是要把自己包装成正义）；

5、瑞米·海依 饰 Benny（对生活的希望，很善良、很积极的面对自己的人生）；

6、西蒙娜·卡塞尔 饰 Serena（一个物理学家，以其大胆的想象力和诡异的风格引起世人瞩目）。

❻ 电影《闪电侠》迪伦奥布莱恩取代斯拉米勒

《闪电侠》电影即将于 2023 年上映的，出演斯拉米勒最近在夏威夷两次被捕之后，人们对他们职业生涯的未来有很多猜测。但一些粉丝呼吁这个是谣言。根据btdy88.cc网站的报道，米勒于 4 月中旬在夏威夷因袭击而被捕，就在他们因骚扰和扰乱治安被捕四周后。许多 DC 粉丝认为米勒在现实生活中的行为不适合超级英雄，这引发了对“闪电侠”可能发生的事情的讨论。

在米勒第一次被捕后，许多粉丝猜测格兰特·古斯汀将是接替米勒在即将上映的电影中扮演闪电侠的好选择。古斯汀在 CW 的电视剧版故事中饰演闪电侠。然而，这个想法在很大程度上被关闭了，因为一个演员很难在电视和电影系列中扮演同样的角色，这不仅是因为日程安排，而且因为尽管他们的故事是如此不同两者都是Flash。最后，一开始就没有任何猜测的依据，因为据报道该工作室当时没有更换米勒的计划。不过，这是在他们第二次被捕之前。

在米勒第二次被捕后，有报道称“少年狼”和“迷宫奔跑者”的主演迪伦·奥布莱恩可能会在“闪电侠”中取代米勒。一位消息人士在 5 月初告诉ScreenGeek，奥布莱恩在 WB 的候选名单上，可能会取代米勒。许多粉丝认为奥布莱恩会成为一名出色的闪电侠。他不仅是《少年狼》六季中的佼佼者，而且他带领 Maze Runner 电影系列在全球取得了巨大的成功，在全球总预算 1.57 亿美元的票房中获得了近 10 亿美元的票房收入。然而，尽管奥布莱恩有着明显的明星实力，但他似乎不太可能接任闪电侠的衣钵。来自Variety的一份相互矛盾的报告声称“

虽然有很多关于“闪电侠”可能会发生什么的谣言继续传播，但 WB 尚未对这部电影的主角的未来做出正式呼吁。由于 COVID 的原因，该版本已经被推迟，重铸几乎肯定会迫使另一个延迟，这可能是工作室是否选择用其他人取代米勒的一个因素。无论如何，WB 似乎不太可能放弃它拍摄的整部电影（《闪电侠》于 2021 年 10 月完成拍摄），所以如果他们最终决定取代米勒，很可能会出现在随后的闪电侠电影中.

❼ 惊天魔盗团迪伦为什么是领导者

比较聪明。惊天魔盗团迪伦是领导者，是因为该人物比较有头脑，是组织里面比较聪明的。《惊天魔盗团》是由顶峰娱乐制作发行，路易斯莱特里尔执导，杰西艾森伯格、马克鲁法洛主演的是一部非常优秀的烧脑悬疑类电影。

❽ 电影IM NOT THERE 中其中一个饰演dylan的人

我想是凯特·布兰切特演的吧!下面是6个演Bob dylan的演员介绍!

【六人饰演鲍勃•迪伦】

为了在银幕上塑造鲍勃·迪伦，你能想象出一共需要几位演员吗？

托德·海因斯用他的新片《我不在那儿》给出了答案——六位。这是一部“导演心目中的鲍勃·迪伦传记片”，电影非常怪异地启用六位演员扮演鲍勃·迪伦的六个方面，其中包括克里斯汀·贝尔、海斯·莱杰、理查德·基尔，甚至还有女星凯特·布兰切特。

少年时期的迪伦由黑人马库斯·卡尔·富兰克林扮演，凭借李安拍摄的《断背山(Brokeback Mountain)》而获得第78届奥斯卡奖提名的澳洲影星希斯·莱杰刻画了音乐家迪伦，英国演员本·威士肖(《香水》Perfume2006) 塑造了痴迷于19世纪法国诗人兰波的迪伦。克里斯汀·贝尔《蝙蝠侠：开战时刻》在电影中两个截然不同的时期饰演迪伦——迪伦主张音乐时期，代表作如The Times They Are a-Changin以及歌手皈依宗教阶段探索福音音乐。

理查·基尔扮演的迪伦正如导演托德·海因斯所描述的那样，有一种“西方嬉皮士”的味道，混合了迪伦歌曲中的虚构角色并且象征了他从公众眼中消失的那段时期。海因斯表示：“我们把迪伦放回到他自己的困扰中，同时还要比他的真实生活走得更远一些。”

鲍勃·迪伦的1960年代中期最具有争议，当时他从民谣转型到电子摇滚的做法遭到一些听众谴责。这一阶段的迪伦由奥斯卡最佳女演员奖获得者凯特·布兰切特出演，这一段黑白画面的处理，强烈的现实主义色彩让人回想起费德里科·费里尼1963年那部著名的《八部半》。

❾ 鲍勃迪伦：第1个集诺贝尔、奥斯卡、格莱美和普利策奖于一身的人

昨晚的头条被两位民谣歌手占领，美国的鲍勃·迪伦喜获诺贝尔文学奖，也创造了作曲人获奖的先河；而中国的宋冬野因吸毒被警方控制，自此没人再抽他递的兰州。

正能量如毒药君，当然是把版面留给好事儿，因为 鲍勃·迪伦得了诺贝尔文学奖后，地球上有了第1个集诺贝尔、奥斯卡、格莱美和普利策新闻奖于一身的人 。也许，传奇就是这样：因为有天赋，所以集万千宠爱于一身，但却永远无法模仿。

关于鲍勃·迪伦这大半辈子，如果细说起来，面对面唠上三天也未必能说尽，毒药君今天奉上几件跟鲍勃·迪伦有关的影事儿，让大家从视觉角度领略一把何谓“天之骄子”。

《我不在那儿》

两个小时看完6个迪伦

关于鲍勃·迪伦的传记电影有两部，今天推荐的这部《我不在那儿》，更贴合本人真实的性格特征。

导演托德·海耶斯一定怕自己专业能力忤逆了偶像的传奇人生，的确，单单一个演员不够表达“摇滚诗人”的复杂，于是集结了克里斯蒂安·贝尔、希斯·莱杰等一票大明星来分饰不同年龄的鲍勃·迪伦，更有趣的是，为了表达特定时期的特定情绪，大魔王凯特·布兰切特也“叛逆”的来客串。

▇ 童年：与梦想有关的音乐启蒙

童年时期的鲍勃·迪伦，一个整天抱着吉他的小家伙。

小黑演员Marcus Carl Franklin的扮演，其实也是表达了对于偶像一种尊重和怀念，其中，不乏真实的片段呈现，例如他给生病的伍迪带去罗利牌烟，在床边弹起吉他，哼起小调——

▇ 成长：当音乐被赋予了诗情画意

鲍勃从少年时代开始热衷于兰波的诗歌和它所表达的意境。有人说听鲍勃·迪伦的歌，更像是在唱诗，他也因此曾引来无数人的嫉妒。

本·威士肖出演了法国象征派诗人兰波。表面上看，这一段表现了兰波在法庭上的随性和完美主义思想，而实在说，这些思想影响了鲍勃·迪伦，轻狂、完美追求也成了他身上的标签。

兰波在某种程度上对鲍勃·迪伦产生了巨大影响。兰波的那种旷达不羁的生活方式也是迪伦所渴望的。他们在精神境界的渴求上达到了一致。他们都是上帝的宠儿。

▇ 信仰：从民权音乐家到信教徒

以演员扮演的当事人采访的形式回顾由克里斯蒂安·贝尔扮演的杰克·罗林斯如何从民权运动音乐家变成牧师，暗合迪伦对于基督教和福音音乐的皈依。

了解鲍勃·迪伦平生的观众，在看这段戏时，能明显感受到故事的真实性。贝尔饰演的杰克·罗林斯其实也就是鲍勃·迪伦的化身。

有人问，鲍勃·迪伦在音乐上的成就是如何达成的，他回答说不知道，可能是上帝给的。也许，奇迹的发生，只能用形而上的宗教思想来形容。所以，1963年，他最初的热血和激情，随着时间的推移，最后转而信仰宗教，成为了基督徒和牧师，宣扬神的旨意。

▇ 私生活：不为公众所知的伤痛

希斯·莱杰扮演的演员Robbie Clark是一个公众看不到的迪伦：家庭瓦解，与妻子离婚在即；演艺生涯一帆风顺，但并不感到快乐；迷失自我，朋友一个个远离。

希斯·莱杰眼神中的幽怨，似乎更适合演绎聚光灯背后的痛楚。和上面几个影射鲍勃迪伦的人物不同，这个角色在家庭、人际关系中一塌糊涂：妻子企图离异和孩子的疏离，让他感受到了世俗的牵绊，与朋友的分崩离析更是雪上加霜。在这一段，电影贴近生活，却远离了创作，导演是在向我们暗示：其实他也是芸芸众生中的一员。

▇ 多面人生：癫狂与优雅齐飞

由凯特·布兰切特反串出演的大红大紫的歌星Jude Quinn，是六个角色中最为扑朔迷离的，这是一个身在名利场中却想走另一条路的迪伦，对应他向电声转变时期丢失了一批忠实的歌迷所引发的争议。

大红大紫后的迷失通常是创作歌手普遍要面对的问题。这个超脱人世、几近癫狂的歌星，对音乐有最执着的追求，却对社会秩序有最愤怒的反感。

当我们在鲍勃·迪伦的歌声中陶醉，他却对记者毫不留情，玩弄身边每一个人；当我们觉得他粗鲁野蛮，他有开始患得患失，彷徨无边；我们觉得他是青年一代的领袖，他却毫不留恋的离开了歌迷。天真中夹带邪恶，优雅中搅合了大无畏，凯特那一头零乱的卷发和苍白的脸，正是当时鲍勃迪伦的写照。

影片用一种近似于摘要的方法将迪伦的一生按照时间顺序串联起来，有的影迷提出疑问：为什么不请鲍勃·迪伦本色出演？

“多年以来，鲍勃·迪伦从来都拒绝自己以往扮演的角色。他不断地前进又不断地否定自己。我的想法就是用不同的演员扮演同一个人，用差异来诠释这个永远在路上的人。” 导演托德·海耶斯说。

在这部电影中，六个迪伦时而迷茫，时而惶恐，时而傲慢，时而暴怒、时而神经质、时而超然。

他们都不是迪伦，他们只是迪伦的某一面，而真正的迪伦，并不在场。

《没有方向的家》

关于他的一切都在这里

如果说《我不在那儿》是经过艺术粉饰的糖衣，那《没有方向的家》真可谓是一剂真实的毒药，导演是“开得了宝马，也能骑平板车”的马丁·西克塞斯。

这部纪录片用长达约4个小时的时间讲述了鲍勃·迪伦成为传奇的过程。不仅挖掘了他对音乐的理解和分析，聚焦鲍勃·迪伦在六十年代初期成为民谣英雄开始叙述，并穿插多段从未曝光的访问片段，首次真实地披露很多他鲜为人知的画面，记录下这位历久弥新的音乐大师从1961年到1966年间的的传奇历程。

电影一开始，鲍勃·迪伦对着镜头说：“我在回家的路上。”一贯的沉实语调，努力地思考的模样，影片以此为切点，开始回溯。

一般人都会将家和安乐窝、避风港、父辈、传统、回归等等作出联想，而对于鲍勃迪伦来说，家彷佛是不存在似的，无法抵达的。他注定了无依无靠，永远生活在路上，只可以成为一块滚动的石头。

在战争的年代，他可以唱出十分明白的Masters of War，好像锋利的匕首。

大红大紫的他，却总有一副宠辱不惊的面庞。

情歌中的主角没有愤怒，只有失落和叹息。

他的爱情也在片中有详细讲解。

当然，也有背后的伤痛，二十世纪后半叶，这个充满闪光灯的时代，名声这柄双刃剑，也让鲍勃·迪伦变得逐渐不堪重负。人们开始对他有更多要求。

总之，看完这部音乐传记，我们一边为见证传奇而骄傲，一边为影片的磅礴而惊叹。

他的配乐：

成就经典，拯救烂片

除了被电影致敬的人生，鲍勃·迪伦和电影也有说不完的故事，其中最著名的要数他凭借为电影《奇迹小子》创作的歌曲《Things have changed》，获得73届奥斯卡最佳原创歌曲奖。

《奇迹小子》是暴力美学大师山姆·佩金法的名作，片中，迪伦也罕见的出演了配角。比利小子是美国历史上的传奇罪犯，据说他从拔枪到射击只要0.3秒，以他为题材的电影数量在所有的美国历史人物中排第二位，仅次于林肯总统。

这一时期的鲍勃·迪伦对电影有着超高的热情，但从《没有家的方向》到这部《奇迹小子》的荧幕上看，鲍勃迪伦的演技似乎并不突出。

甚至有些……呆板。

但迪伦为这部电影亲自操刀了原声，并演唱了主题曲《Knockin' on Heaven's Door》，成为经典，尽管后有“枪炮与玫瑰”翻唱，但每当毒药君心情低落，听听迪伦的原版，分分钟感觉新房被敲打。

此外，《我不在那儿》、《逍遥骑士》等清冽或迷幻的配乐，都出自鲍勃迪伦之手。

其实，还有太多太多“配乐拯救电影”的故事发生在他身上。

▇ 《守望者》：配乐拯救电影

《守望者》饱受诟病，但无论影迷对扎克·施耐德的能力有多怀疑，但影片开头的蒙太奇无一不让人拍案叫绝，而当时的配乐就是这首《The Times They Are A-Changing》。

▇ 《阿甘正传》：最了解阿甘的人

是否还记得阿甘无缘无故一跑就是几年的那个桥段？背后的《Rainy Day Women》也在潜移默化中感染着观众，表面上，人们是在为傻小子奔跑动容，里子上，人们是在被鲍勃·迪伦拖着情绪走。值得一提的是，鲍勃·迪伦的音乐以反叛、自由、民权为人称道，而《阿甘正传》的故事，则也表达了保守主义对美国的重要性。

▇ 《谋杀绿脚趾》：一首歌回到六七十年代

科恩兄弟的《谋杀绿脚趾》，精巧的剧本外包裹着张力十足的影像和配乐。影片的这个开头，被国内某导演偷师后，却偏偏遗漏了背后复古情调的配乐《The Man in me》最后闹了个“画虎不成反类犬”。

科恩兄弟心知肚明，要想把观众从世纪末拉回60年代，用鲍勃·迪伦的音乐最讨巧不过。迪伦曾说：“五十年代的文化就像是一个再过几天就要退休的老法官。它就要走了。在今后十年的时间里，它会挣扎着起来，然而跌落到地板上。”试想，如果配乐中没有没有这种自信，《谋杀绿脚趾》又怎能名垂影史？

其实，很难用一个标签去定义鲍勃迪伦，就像他说的“我是时代下拒绝时代的人”，毒药君认为，艺术神经是相通的，无论是诗人、影人、歌手，鲍勃迪伦除了有上天赐予的才华外，也离不开自身的努力，珍惜上天给予的天赋，用尽一切办法来奋斗，才是我们凡人应该学习的。

最后，就让鲍勃·迪伦的颜来作为结束，我们一起恭喜这位吟游诗人吧！

延伸阅读：鲍勃·迪伦，生于1941年5月24日，原名罗伯特·艾伦·齐默曼，美国民谣艺术家。从20世纪60年代至今，迪伦在流行音乐界和文化界活跃了半个多世纪。他的代表作品包括《答案在风中飘》和《时代在变》。

北京时间10月13日，鲍勃·迪伦爆冷获得2016年度诺贝尔文学奖，授奖词评价他“在伟大的美国歌曲传统中创造了新的诗歌形式”。迪伦此前还曾获得过多项大奖，如1991年格莱美终身成就奖，2000年奥斯卡最佳原创歌曲奖，2001年金球奖最佳原创歌曲奖，2008年普利策奖特别荣誉奖，等等。

❿ 电影 我不在那儿

。《我不在那儿》名义是一部讲述民谣教父鲍勃-迪伦从一举成名到远离名利过程的传记电影，但是它所采用的叙述方式却是松散的、分段式的，其中有一些事件的确是取材自迪伦的真实生活，但同时也加入不少情节扩展和延伸；由六个演员分别扮演不同时期的鲍勃-迪伦，但他们每一个在片中都并不叫“鲍勃”——

小演员马科斯-卡尔-弗兰克林扮演的角色叫伍迪，代表年少阶段、模仿民谣先驱伍德-格瑟里时的迪伦；本-威尔扮演亚瑟，是迪伦的少年诗人阶段；克里斯蒂安-贝尔扮演的版本叫杰克，演绎已经成为一名民谣歌手、并皈依了基督教五旬节派的迪伦；茱莉安-摩尔扮演的角色叫艾丽丝，是一名民谣女歌手，曾被杰克深爱并最终抛弃；希斯-莱杰演绎的角色叫罗比，是一位在银幕上饰演杰克的演员，他的妻子是夏洛特-甘斯布扮演的克莱尔，一名法国画家，现实中的原型正是迪伦的首任妻子（1965年到1977年）萨拉-劳登，她与迪伦育有四个子女，包括后来也成为“花墙乐队”主唱的杰克博-迪伦；凯特-布兰切特扮演的是茱德，这是与现实中的迪伦最接近的一个版本，这段情节大多改编自迪伦本身的经历，包括他从民谣乐向电子乐的转变过程，以及这段时间他对恶意诋毁和盲目崇拜两种极端回应统统无视的心态。

最后一个版本是理查-基尔扮演的比利，处于这一中年阶段的迪伦已经看透名利，沉浸在田园派的恬静风格中。

“这不是一部完全照搬真实的传记片，这点让我们觉得很新奇，也很自在，”希斯-莱杰说，当天他的戏装是一件绿色高领衫和一身皱巴巴的灯芯绒套装，“出演传统意义上的传记片，不管你对原型多么了解，表演多么卖力，出来的效果却总是差强人意，因为你只能演出他的一部分，而不能赋予他更丰富的个性。所以我觉得这部影片是不同的，我们所做的是扩展出他的个性，而不仅仅是捕捉他的神韵。”

这场戏是在蒙特利尔美术陈列馆内取景，该馆在片中代表的是纽约大都会艺术博物馆和法国卢浮宫——影片在消费和征税都较低的加拿大魁北克拍摄，可令成本控制在2000万美元之内。导演托德-海因斯长相酷似年轻时的马克·哈米尔（《星球大战》中的卢克扮演者），当天海因斯坐在高高的导演椅上，居高临下，与正蜷曲坐在小凳子上的希斯-莱杰聊天。“在这里拍摄必须小心翼翼，”海因斯说，“我们得时刻保持高度紧张，开始他们还不同意我们在这儿拍，博物馆长是得到与希斯的合照后，才网开一面。”