⑴ 《调音师》有哪些耐人寻味的细节
《调音师》作为一部悬疑犯罪电影,成为了2018年印度的票房黑马,在中国大陆上映后更是获得好评无数。这部电影的故事灵感来源于2010年的一部同名法国悬疑短片,该电影讲述了心怀梦想的调音师阿卡什为了获得更深的造诣而假扮盲人,却歪打成招成为了一场谋杀案的“目击者”,最终他不得不卷入一场污浊不清的漩涡中,无法救赎自己。该电影剧情紧凑,故事激荡起伏,情节反转不断,电影中呈现的“脑洞”和让人无法预测的“刺激剧情”使本片获得各界的一致好评。
这部电影最大的看点就是不到最后一秒你永远猜不中结局,更无法在紧张刺激的剧情中摸透导演的用意,还须观影结束后细细品味才能洞察一二。影片中耐人寻味的细节比比皆是,如果细细咀嚼,你会惊叹于导演灵感的迸发和巧妙地处理。

影片中还有一些不易察觉的细节之处更是令人深思。苏菲早已怀疑阿卡什假装失明,还将他和西米“捉奸在床”,为何却在两年后继续深信他编织的谎言?男主亲眼目睹了西米的两次谋杀,却毫不犹豫地吃下了她递来的贡品,导致自己双目失明,这如何解释?影片尾声男主和医生开车行驶的那条路上神似肝脏的大树是否预示了真正的结局?片中的神来之笔“湿婆神”是否表达了作者孰善孰恶的终极之问?这些耐人寻味的细节处理注定了它是一部伏笔暗涌,跌宕起伏的经典悬疑片。毫不夸张的说,这部影片中的每一个角色都通透饱满,鲜明立体,其中信仰与背叛的对峙,善与恶的交织,彷徨与毅然的厮杀都被体现的淋漓尽致。这部优秀的影片给观众留下的是无尽的回味和思考,这就是它的无价之处。
⑵ 谁知道这部电影叫什么名啊
[编辑本段]基本信息
中文片名
帝国的毁灭
原片名
Untergang, Der
更多中文片名
帝国陷落
更多外文片名
The Downfall: Hitler and the End of the Third Reich .....(USA)
Untergang - Hitler und das Ende des 3. Reichs, Der .....(Germany) (working title)
Cata - Gli ultimi giorni di Hitler, La .....(Italy)
Declino, Il .....(Italy)
The Downfall .....(literal English title)
影片类型
剧情 / 战争 / 历史
片长
156分钟
国家/地区
德国 意大利 奥地利
对白语言
德语 俄语
色彩
彩色
幅面
35毫米遮幅宽银幕系统
混音
杜比数码环绕声
评级
Rated R for strong violence, disturbing images and some nudity.
级别
Australia:M Iceland:16 Norway:15 UK:15 USA:R Australia:MA Hong Kong:IIB Singapore:NC-16 Spain:18 Germany:12 Brazil:16 Netherlands:16 Argentina:16 Portugal:M/16 Finland:K-15 Switzerland:14 Malaysia:18SG New Zealand:R13 Philippines:R-13 Ireland:15A Taiwan:R-12
制作成本
13,500,000 (estimated)
版权所有
&; 2004 Constantin Film Proktion GmbH
拍摄日期
2003年8月12日 - 2003年11月15日
[编辑本段]演职员表
导演
奥利弗·西斯贝格 Oliver Hirschbiegel
编剧
Joachim Fest .....(book)
Traudl Junge .....(book Bis zur letzten Stunde) and
Melissa Müller .....(book Bis zur letzten Stunde)
Bernd Eichinger .....(screenplay)
演员
布鲁诺·甘茨 Bruno Ganz .....Adolf Hitler
茱莉安·柯勒 Juliane Köhler .....Eva Braun
马赛斯·哈贝奇 Matthias Habich .....Prof. Dr. Werner Haase
托马斯·克莱舒曼 Thomas Kretschmann .....SS-Gruppenführer Hermann Fegelein
乌尔里希·诺登 Ulrich Noethen .....Reichsführer SS Heinrich Himmler
波奇特·密尼梅雅 Birgit Minichmayr .....Gerda Christian
杰拉德·亚历山大·海德 Gerald Alexander Held .....Walter Hewel (as Alexander Held)
丽扎· 波亚尔斯卡娅 Liza Boyarskaya .....Schwester Erna (as Lisa Boyarskaya)
朱丽娅·耶特斯 Julia Jentsch .....Hanna Potrowski
亚历山德拉·玛丽亚·拉那 Alexandra Maria Lara .....Traudl Junge
科琳娜·哈弗奇 Corinna Harfouch .....Magda Goebbels
Ulrich Matthes .....Joseph Goebbels
海诺·弗兹 Heino Ferch .....Albert Speer
克里斯汀·伯克 Christian Berkel .....Prof. Dr. Ernst-Günter Schenck
Michael Mendl .....General der Artillerie Helmuth Weidling
安德列·汉尼克 André Hennicke .....SS-Brigadeführer Wilhelm Mohnke
制作人
Wolf-Dietrich Brücker .....co-procer: WDR
Bernd Eichinger .....procer
Doris J. Heinze .....co-procer: NDR
.....co-procer: Degeto Film
Christine Rothe .....executive procer
[编辑本段]制作发行
摄影机
Arriflex Cameras
摄制格式
35 mm
洗印格式
35 mm
胶片长度
4240 m
制作公司
Constantin Film Proktion GmbH [德国]
France 3 Cinéma [法国] ..... (co-proction) (as NDR)
发行公司
EOS Entertainment [德国] ..... (2004) (worldwide sales) (all media)
康斯坦丁影业公司 Constantin Film [德国] ..... (2004) (Germany) (theatrical)
Highlight Film [德国] ..... (2005) (Germany) (video)
01 Distribuzione [意大利] ..... (2005) (Italy) (all media)
A-Film Distribution [荷兰] ..... (2004) (Netherlands) (theatrical)
Alfa Films [阿根廷] ..... (2005) (Argentina) (theatrical)
Bontonfilm [捷克] ..... (2005) (Czech Republic) (theatrical)
Central Partnership [俄罗斯] ..... (200?) (Russia) (theatrical)
E Stars Films [美国] ..... (2005) (China) (all media)
Momentum Pictures [英国] ..... (2005) (UK) (theatrical)
特技制作公司
CA Scanline Proction GmbH [德国] ..... (visual effects)
Die Nefzers [德国] ..... (special effects)
其它公司
All Deco International [罗马尼亚] ..... sculptures
ARRI Rental [德国] ..... camera equipment provided by
Axxis Music [德国] ..... music coordination
Bavaria Bild & Tonbearbeitung GmbH [德国] ..... sound mixed at
Bayrisches Landwirtschaftsministerium [德国] ..... thanks
Bikini Studio, Berlin [德国] ..... dialog recorded at
上映日期
德国
Germany
2004年9月16日
荷兰
Netherlands
2004年11月4日
波兰
Poland
2004年11月5日
法国
France
2005年1月5日
匈牙利
Hungary
2005年1月20日
瑞典
Sweden
2005年1月30日 ..... (Gothenburg Film Festival)
挪威
Norway
2005年2月4日
西班牙
Spain
2005年2月18日
瑞典
Sweden
2005年2月25日
美国
USA
2005年2月25日 ..... (Los Angeles, California)
中国香港
Hong Kong
2005年3月17日
希腊
Greece
2005年3月18日
捷克
Czech Republic
2005年3月31日
英国
UK
2005年4月1日
澳大利亚
Australia
2005年4月21日
葡萄牙
Portugal
2005年4月21日
意大利
Italy
2005年4月29日
巴西
Brazil
2005年5月6日
阿根廷
Argentina
2005年6月2日
哥伦比亚
Colombia
2005年8月5日
墨西哥
Mexico
2005年9月2日 ..... (limited)
意大利
Italy
2006年1月18日 ..... (TV premiere) (extended version)
[编辑本段]剧情介绍
作为第一部“正面”描绘希特勒的纪实性历史反思影片,以及德国影史上第一部由演员扮演希特勒的影片(其扮演者正是《柏林苍穹下》的悲悯天使布鲁诺·冈茨),《帝国陷落》引发的巨大争议要远远超过《华氏911》掀起的政治攻歼浪潮——希特勒是魔?是神?还是人?
影片从希特勒身边最后一任速记员的视角出发,以平实、客观的立场展现了这位战争狂人在掩体中度过的生命最后12天。
再现了苏联红军攻克柏林,希特勒同新婚妻子爱娃·布劳恩自杀于地下掩体等历史事件。
德国电影《帝国的毁灭》将镜头对准——希特勒一生中的最后12天
在获得本届奥斯卡奖提名的外语片中,没有一部如《帝国的毁灭》一般在全球引起那么大的争议。在这部德国影片中,以往只是作为背景人物的希特勒,首次当了一回主人公。
影片把镜头对准了希特勒人生中最后的12天,再现了苏联红军攻克柏林,希特勒同新婚妻子爱娃·布劳恩自杀于地下掩体等历史事件。执导该片的是德国著名导演奥利弗·西斯贝格,希特勒的扮演者是曾出演过获奖影片《柏林苍穹下》的德国杰出演员布鲁诺·冈茨。该片在德国取得了3000万欧元的骄人票房,同时也引发了评论家的众多非议。观众普遍认为,《帝国的毁灭》对希特勒的描写过于人性化,有美化纳粹之嫌,不过也有为数不少的电影专家对这部冷静客观、以人文主义表现手法拍摄的电影盛赞有加。
导演奥利弗·西斯贝格说:“我的电影非常有争议。作为电影人,我们向当年的受害者展示的不是一个魔鬼,而是一个人。我很为这部电影自豪。”该片赢得了德国顶级电影荣誉奖之一的巴伐利亚电影观众奖。
几天前,由奥利弗西斯贝格导演的德国影片《毁灭》(Der Untergang)开始在法国公映。电影院场场爆满,巴黎媒体更是持续高烧,每天都有人议论这部富有争议的影片。趁热看完之后,笔者相信这是迄今为止反思纳粹罪行的最好影片之一。理由是该片将希特勒还原成一个普通人,而不再让所谓的“魔鬼”充当人类良心的替罪羊。
该片去年9月份在德国甫一公映便引发争论,因为它打破了一个禁区,“打开了重评纳粹的潘多拉盒子”——西斯贝格将希特勒从魔鬼还原成了人,还原成一个“可能引起人们同情的末路英雄”。在媒体热炒的影响之下,短短一个月内有300万人被劝进了电影院。当月,《汉堡周刊》为这部影片做了17页的专题报道;德国历史学家第45届大会上甚至同意专为该片举行一天辩论;德国前总理科尔也斩钉截铁地说,这部电影拍得很值,希望有更多的人能看到。
《毁灭》的创作来自历史学家约阿希姆费斯特的《希特勒的末日》(2002)和希特勒最后的女秘书特劳德尔琼格的回忆录《直到最后时刻》(2002)。琼格生于1920年的慕尼黑,22岁时被希特勒选作私人秘书。她一直供职到希特勒自杀并记录了希特勒的遗嘱,最后和一支小分队一起逃出地堡。令许多人不安的是,在这个打字员的记忆里,希特勒是个有教养、受人尊敬,做事斯斯文文的领袖。当她打错了字或做错了其它什么事,希特勒总能宽大为怀。所以,直到希特勒自杀,琼格对他始终心存敬意。该书还透露,希特勒是一个素食主义者,是一个对狗有着深情厚谊的人。与情人爱娃布劳恩结婚前,他还当众吻了她。希特勒多少有些多愁善感,他不让别人在他的办公室里放花,因为花会凋谢,他不喜欢看到死去的东西。影片从琼格的书里提取大量素材,赋予了希特勒极其人性化的一面。
[编辑本段]相关评论
April 1945, a nation awaits its...
幽闭,紧张,迷人,《帝国的毁灭》把我们带进了希特勒的末日地堡。
——BBC电影评论
布鲁诺·甘茨是看《帝国的毁灭》的最好理由。
——视觉周刊
《帝国的毁灭》敏锐地捕捉到了第三帝国道德的崩溃。
——DVD评论
《帝国的毁灭》很有可能成为有关二战的电影中的经典。
——欧洲电影
[编辑本段]幕后制作
【关于电影】
《帝国的毁灭》以一种令人信服的方式展示了对真相的揭露,它不是一种简单化的反讽,而是最大限度保留了世界的复杂本性。这种简单化反讽混杂着盲目的道德优越感,使希特勒越来越远离历史的本来面目,变成了一个任由后代涂脂抹粉的邪恶符号——任何对希特勒做出的有悖于这种道德感的阐释都会引起巨大的争议与莫名其妙的焦虑。对于奥利弗·西斯贝格来说,这一切似乎显得非常荒谬。
西斯贝格并没有把希特勒简单看作一个撒旦派到人间的使者,他以一种更为强烈的使命感与责任感,更为诚恳的方式回首德国历史上这个最为黑暗的篇章,对历史提出了强有力的质问:为什么慈爱的父亲会变成邪恶的杀人怪兽,人民变得野蛮成性?为什么整个国家都在用一种如此荒谬的眼光看待世界?西斯贝格没有回避这些问题带来的痛苦,洞察历史事实和抵抗历史虚无的勇气让他迈出了有力的一步,以一种纪录片的方式,近乎客观地拍摄了这部电影。
正如他在一次访谈所说的一样——作为电影人,我们向当年的受害者展示的不是一个魔鬼,而是一个人,我为这部电影自豪。
【关于导演】
1957年奥利弗·西斯贝格生于德国汉堡。从沃德福毕业后,西斯贝格又进入汉堡大学,师从西格玛·波尔科学习绘画和艺术设计,并对电影产生了兴趣。1986年他拍摄了第一部电视电影《Das Go! Projekt》,剧本是他自己亲自写就的。此后,他成为一个成功的电视导演,拍摄了很多有趣的小故事。2001年上映的《致命实验》获得了广泛认可,使西斯贝格确立了自己在电影界的地位。2004年拍摄的《帝国的毁灭》更是吸引了全世界的目光,引起了全球性的轰动。目前西斯贝格正在拍摄一部好莱坞电影《致命拜访》,该片将于2007年8月上映。
BBC对西斯贝格的访谈
BBC:从小到大你听到过多少关于希特勒和第三帝国的事情?
西斯贝格:很多,但是这些讨论并没有触及到问题的核心,只是列举事实,告诉大家我们犯了错,并且再也不要让这样的事情发生了。千百年来,德国一直是一个文明国家,我们贡献出那么多美妙的音乐,伟大的诗歌,思想家,哲学家,还有发明家。可是,突然之间,二战就爆发了。我认为对任何一个有勇气探究这种现象本质的国家来说,这都是一种责任。
BBC:你想知道些什么?
西斯贝格:一些很简单的问题:为什么人会做出这样的事情?没有人注意到整个知识分子阶层已经被边缘化了吗?他们被发送到军营,被骚扰,被挫败,或者不得不逃离这个国家。一些德国人走出家门说:“我一直想要架钢琴,罗斯伯姆斯(一个犹太姓氏)家有一部,咱们去搬过来吧。”在这种行为背后隐藏着什么样自我意识?人们在怎么想?所有这些问题都没有得到很好的解答。
BBC:你在这些问题上有所保留吗,尤其是作为一个德国人?
西斯贝格:我过去认为我是绝不会去拍一部关于历史的电影,因为大部分我见到的人都是些无知的滑稽演员或者是些骗子,尤其是要谈论第三帝国,我想,没门儿!但是后来我读到了伯尔尼写的剧本,开始慢慢意识到有必要做这件事情。我知道,拍这部电影的主要障碍是至少要花两年的时间来处理这段可怕的历史。在纳粹统治时期,没有丝毫的智慧,独创和娱乐可言,完全是恐怖,各个层面都是。三四个月后,我的妻子劝我不要再做下去了,但是我已经下定决心,一定要拍这部电影。
BBC:这部电影中人性化的希特勒在德国引起了很大的争议,你理解这些反应吗?
西斯贝格:我不知道他们在谈论什么。我们都知道希特勒不是一条鳄鱼,也不是一只大象,他是一个人,一个真正变态畸形的人。所有这些人都是人,他们知道自己正在做什么。
BBC:希特勒经常被看作一个演员,这是你和布鲁诺·甘茨理解他的方式吗?
是的,我们同意。希特勒是一个聪明的演员,他会用尽所有技俩来煽动群众。他有很强的自我暗示能力,他会自己劝说自己接受某些奇怪的观点,并且让其他人也相信。还有,这个人内心有极端的破坏欲,所有他下达的命令基本都指向毁灭、谋杀、暴力等等等等,非常吓人。
[编辑本段]精彩花絮
·布鲁诺·甘茨为了准备扮演希特勒曾在一家瑞士医院研究帕金森氏病人。
·现存唯一的希特勒谈话录音为布鲁诺·甘茨准备角色帮了大忙。这份录音记录的是希特勒与菲尔德·马歇尔·古斯塔夫·曼纳海姆的一次私人谈话。1942年6月4日希特勒意外出现,祝贺曼纳海姆的75岁生日。这个聪明的芬兰人秘密录制了列车车厢中的谈话——希特勒不允许私下录音和拍照。在这段大约11分钟的录音中,希特勒非常放松,语气平和,向曼纳海姆描述了他关于战争的观点。1992年,这段录音的两个副本之一被发现,科学家和历史学家都对它做了研究。
·布鲁诺·甘茨2005年1月出席棕榈泉电影节时谈到,起先他并不想接受阿道夫·希特勒这一角色,但在看了《希特勒的末日》(阿尔宾·斯柯达扮演希特勒)后,他意识到这个角色可以更有深度,于是接受了扮演希特勒的邀请。
·德国国家民主党是一个著名右翼政党,是一些光头党和新纳粹的政治避难所,曾险些被联邦法院判定非法。卡尔·里克特是该党党员,他设法扮演威廉·凯特尔将军的一个助手,混进了电影。在被要求试穿军装,举起右手大喊“嗨,希特勒!”时他显得非常得意。电影制作人并不知道他是何许人也,也不知道他对所要求的任务实际上非常熟悉。
·电影中希特勒一直盯着的画像人物是腓特烈大帝。
·《帝国的毁灭》创作来自于历史学家约阿希姆·费斯特的著作《希特勒的末日》(2002)和特劳德·琼格的回忆录《直到最后时刻》(2002)。琼格生于1920年的慕尼黑, 22岁时被希特勒选作私人秘书,直至1945年希特勒败亡为止。
·电影开始对特劳德·琼格的一段访问来自于2001年4月拍摄的纪录片《盲点》。因为严重的健康问题,琼格不能出席《盲点》的首映式。影片首映取得了巨大的成功,摄影师赶往医院通知琼格,她说:“我毕生的事业已经完成,现在我终于可以松一口气了。”几个小时后,与癌症长久搏斗的琼格闭上了眼睛,享年82岁。
·在电影中,观众可以看到玛格达·戈培尔正在给她的前夫生的儿子哈罗德·匡特写信——他的照片就摆在她的面前。匡特是二战中玛格达·戈培尔唯一活下来的儿子。1944年,空军中尉匡特在意大利被盟军击伤俘获。
·在电影中提到的37个真实人物中,罗查斯·米什是电影上映时唯一还活着的地堡生还者。
·影片大部分外景是在俄罗斯圣彼得堡拍摄的,选择彼得堡的原因有两个:一是该城中有很多德国风格的建筑。二是城市里的很多街道没有或很少有现代广告和其他商业元素。
·根据阿尔伯特·斯皮尔和特劳德·琼格的说明,片中很多希特勒的政策都是准确的,符合历史事实。
·当玛格达·戈培尔和斯滕费格医生出现时,戈培尔的孩子们正在读一本德语版的《萨姆猪》,这本书的作者是非常著名的英语儿童作家艾莉森·阿特里。
·希特勒从自己衬衫上取下,送给玛格达·戈培尔的纽扣是纳粹党金徽章,这种徽章只发给1925年入党的高层党员。希特勒1933年为自己颁发了1号徽章,尽管他不是最早加入该党的党员。苏联人在地堡中发现了这枚徽章,并把它保存在了卢比扬卡克格勃总部的顶层。1996年俄罗斯联邦安全局发现了这枚徽章并于2005年展出了它。2005年11月18日,在触发警报器的情况下,这枚徽章被强行偷走,直到2006年8月,还没有被找回。
·科林娜·哈弗奇说在拍摄玛格达·戈培尔毒杀自己孩子那一幕时,她几乎崩溃。当戈培尔的孩子们一起唱歌时,布鲁诺·甘茨正抱着其中一个孩子在他的大腿上玩,他也有类似崩溃的感觉,因为他知道,这几个孩子马上就要被他们的父母毒死了。
·执导该片的是德国著名导演奥利弗·西斯贝格,希特勒的扮演者是曾出演过获奖影片《柏林苍穹下》的德国杰出演员布鲁诺·冈茨。该片在德国取得了3000万欧元的骄人票房,同时也引发了评论家的众多非议。观众普遍认为,《帝国的毁灭》对希特勒的描写过于人性化,有美化纳粹之嫌,不过也有为数不少的电影专家对这部冷静客观、以人文主义表现手法拍摄的电影盛赞有加。
·导演奥利弗·西斯贝格说:“我的电影非常有争议。作为电影人,我们向当年的受害者展示的不是一个魔鬼,而是一个人。我很为这部电影自豪。”
·该片赢得了德国顶级电影荣誉奖之一的巴伐利亚电影观众奖。
高清预告片
http://v.ku6.com/show/3IBB7_xRhU7C9zy0.html
[编辑本段]精彩对白
Adolf Hitler: In a war as such there are no civilians.
阿道夫·希特勒:战争中没有平民。
Adolf Hitler: The war is lost... But if you think that I'll leave Berlin for that, you are sadly mistaken. I'd prefer to put a bullet in my head.
阿道夫·希特勒:战争失败了……但是,要是你觉得我会因为战败就从柏林逃之夭夭的话,你就彻头彻尾的错了。我宁愿一枪射穿自己的脑袋。
Magda Goebbels: Sleep tight, children.
玛格达·戈培尔:快睡吧,孩子们。
Albert Speer: You must be on stage when the curtain falls
阿尔伯特·斯皮尔:落幕的时候你必须呆在舞台上。
Adolf Hitler: I always make mistakes when I'm dictating.
阿道夫·希特勒:口述的时候我经常犯错。
Joseph Goebbels: I feel no sympathy. I repeat, I feel no sympathy! The German people chose their fate. That may surprise some people. Don't fool yourself. We didn't force the German people. They gave us a mandate, and now their little throats are being cut!
约瑟夫·戈培尔:我一点儿都不怜悯他们!我再说一遍,我一点儿都不怜悯他们!德国人选择了他们的命运。这可能会让一些人吃惊。但不要骗你自己,我们没有强迫德国人,是他们给了我们统治的权力,现在,他们的小喉咙要被割断了。
[编辑本段]穿帮镜头
·影片中为戈培尔孩子调制安眠药时使用的厄伦美厄烧杯,是二战后的产品,烧杯上的标识显示的很清楚。
·当埃娃·布劳恩和阿道夫·希特勒的“尸体”被放到地堡外边一个洞穴中准备焚烧时,两具“尸体”为了躺平,都动了动腿。
·玛格达·戈培尔毒死她的孩子走出房间后,立即蜷缩,靠在了门框上。在下一个镜头中,她却远离了门框,事实上,她没有时间移动。
·逃离地堡的时候。马勒被射杀。当镜头切至他躺在地上的身体时,观众可以看到他的右脸颊有一处枪伤,但是在上一个镜头,枪响之后马勒倒地,他的脸上并没有伤痕。
·希特勒4月22日会议上宣布的斯泰纳攻击并没有发生。
·电传打字机打出的戈林来电时,他的名字和头衔出现在纸张左下角,当操作员撕下这张纸时,名字和头衔出现在了纸的右下角。
·特劳德·琼格逃离地堡后,并不是简简单单穿过苏军队伍,然后骑上自行车逃到安全地点。真实情况是,她被强奸了数次,并被作为特殊高级纳粹官员关押。
⑶ 枪响之后电影闻峰怎么死的
闻峰是因任务牺牲的。
剧情简介:刑警闻峰在抓捕行动中开枪误伤平民,被迫停职接受督察部门调查。虽然调查最终证实了闻峰的清白,但此次意外在其心中留下隐患,致使他在另一次抓捕行动中英勇牺牲。闻峰的牺牲引起了连锁反应,英雄的归宿牵动人心。

演员介绍
郑奇,80后新生代硬汉型男演员,毕业于中央戏剧学院2003级表演系本科。2005年首部主演的电影《迅雷之旅》荣获第十三届北京大学生电影节——最佳男演员提名。
自2006年开始拍摄电视剧,初出茅庐的郑奇饰演电视剧《梅花档案2》男主角。并主演过曾创收视率贡献奖的《凤穿牡丹》,管虎导演的《沂蒙沂蒙》,以及著名导演郑晓龙执导的《金婚风雨情》、刘家成导演的《傻春》、姚晓峰执导的《唐山大地震》、《财神有道》等热播作品,在众多作品中都有不俗的成绩。
⑷ 日本会不会引进中国的抗战片呢
不会引进,就好像日本拍的入侵中国的片子中国也是不会引进,虽然都是基于同一个历史事实,但拍摄和江故事的角度,本身就收到了政治、国民情感、历史遗留问题等因素的影响,对于另一方来说是绝对不愿意看到的。
⑸ 成功的话题作文600字
在现实生活或工作学习中,大家或多或少都会接触过作文吧,作文可分为小学作文、中学作文、大学作文(论文)。相信写作文是一个让许多人都头痛的问题,以下是我为大家整理的成功的话题作文600字10篇,仅供参考,大家一起来看看吧。
在我的记忆中,只有付出努力,才能算得上成功。但是,往往有些人不劳而获,那算是成功吗?不,那永远都不算成功,只是一次虚假的收获。
记得六岁那年暑假,老师选我去参加第六届武汉市少儿拉丁舞比赛,听到这个消息后的我不再是一个六岁的小女孩了,而像一个小大人,在那说道:“遵命,老师,我会加倍努力,争取赢得比赛!”话音刚落,全场哈哈大笑起来,我莫名其妙的看了看他们便联系起来。时间一天天过去了,离比赛的时间只有五天了,我更加刻苦的练习,舞蹈我已经练的滚瓜烂熟了,只等比赛。
可是不料,在比赛前一个小时,我的脚扭伤了,怎么办?怎么办?我焦急万分。比赛开始了,我一拐一拐的走上舞台,脚一阵一阵的疼痛,再看看和我一起比赛的同学,都比我大两三岁。此时,音乐已经响起,其他参赛者们都已经迈出轻盈的步伐,跳起了优美的舞蹈,可我仍站在那里一动不动,呆若木鸡,爸爸在一旁急了,在那大声喊道:“千千,即使伤口再痛,即使他们都比你大,都不要低头,都不要害怕,忘掉痛,振作起来,跳啊!跳啊!”我像从梦中惊醒一般。忍着剧痛,忘记了跳了起来,进入到音乐空间跳了起来,仿佛那儿只有我一个人独自在跳舞,周边的小鸟,青蛙,还有那洁白的兔子都随我而动,而我像一只轻巧的蝴蝶在花丛中翩翩起舞。虽然脚还时不时的发出剧痛,但是,在这个音乐空间里我忘记了什么是痛。跳完了,全场掌声一片,一阵阵“好!好!”传来,我心里甭提有多高兴。当品味宣布本届冠军是,我怀着忐忑的心情看着评委。结果真是出人意料:“本届冠军是罗陈千千小朋友”我一听差一点一崩三尺高,但是脚上发出的剧痛,让我只好高呼一声:“耶!我成功了。”
我成功了,在我失去信心的时候,一句铿锵的话语,让我鼓起勇气,重新振作起来,最终取得了成功。
真的,每一个小小的成功,都离不开付出与坚持,勤奋与努力,这就是我所认为的成功。
成功,是人人都向往的,然而,当我们伸手想要叩开成功的大门时,成功之门却总在虚无缥缈间。于是,我们疑惑不解,到底用一把什么样的钥匙才能叩开成功的大门?
回答很简单:勤奋。
达、芬奇,文艺复兴时期光环所环绕的人,即使在500年后的今天,他那卓越的艺术成就也不曾褪色。可谁又曾看到,蒙娜丽莎虚无缥缈的微笑下是一千幅画鸡蛋的纸稿和日以夜继的勤奋。一分耕耘一分收获,成功的背后是持之以恒的勤奋苦练。即使成功的光环遮住了勤奋,但唯有勤奋才能叩开成功的大门。
方仲永,历史上一闪而过的流星,他为什么没有叩开成功的大门得到的是世人的惋惜声?上天赋予的聪明才智,本应有所作为,而究竟是什么让他错过了成功?因为他缺失了后天勤学苦练、可见,徒有高智慧
而不勤奋的人,也无法到达成功的彼岸。
历史上有一个不可忽略的人物——毛泽东。他唤醒了沉睡的中国,给我们带来了一个崭新而光明的社会。作为一个军事家,他运筹帷幄,用兵如神,叱咤风云,当我们在仰慕他指点江山的雄壮身影时,更不应该忽略了被他翻烂了的兵书。因此我不禁想起了华罗庚说过的一句话:勤能补拙是良训,一分辛苦一分才,世界上没有人天生而来就是天才。那么怎样才能成为天才?我认为终身勤奋苦学终成天才,勤奋之人的`汗水不会白流,勤奋之人终会得到令人瞩目的成功果实。
的确,不经一凡寒彻骨,哪来梅花扑鼻香?
勤奋是叩开成功之门的钥匙!同学们,让我们用自己的双手,自己的勤奋,去叩开成功的大门。
成功需要坚持,是它支撑着我们走向成功。
平时在家,我经常会在小区里走几圈。可一天,爸爸却说:“你从来没跑过,今天就跑一圈吧。”我顿时目瞪口呆,什么?一圈?可有一公里呀!还要跑,不会累死我吧。我质疑地看着爸爸,但他那坚定的样子,让我感叹道:完了,这下可逃不了了。只好硬着头皮上了,坚持一下吧。我拉紧衣服,三、二、一,开跑。我昂首挺胸,迎着风,快速地前后摆动臂膀。一开始挺轻松,可好景不长,没一会儿就累了。往后看看,才跑了四分之一。“不行,这样怎么参加四百米考试?加油!”我边想边更用力地摆臂,加快脚步。风嗖嗖地从耳边吹过,伴着急促的鼻息声,终于一半了。
渐渐地,我感到脚步已没有先前的频率和跨度,仅靠鼻子呼吸已经供应不足,无奈之下,只好张嘴呼吸。“我可不能半途而废。”我告诫自己。但很快,两腿就像生锈似的抬不起来,大口大口的心凉气吸得我口干舌燥,真想休息一会儿。“坚持一下啊!”耳边仿佛听到爸爸在终点向我喊道。“嗯,坚持就是胜利,我为何不能做到呢?”我鼓足气,继续向前冲。只剩下四分之一,我可以隐隐看到站在终点的爸爸,我的心里有了一丝喜悦。
可无情的冷风像小刀刮过我的脸,脚更不听使唤了,开始挪步,垂着头,弯下腰,像斗败的小公鸡,剩下的两百米变得遥不可及。难道我就这么放弃?那我之前的努力、汗水不就全都白费了?我硬生生地挤出一点口水滋润快要干裂的喉咙,咬咬牙,以自己最快的速度冲刺,一百米、五十米……我斜倒在爸爸身上,两腿顿时像海绵瘫软下来,心跳立刻变得更快,手乎乎热,脸烫烫的。我创新了记录,超越了自我,战胜了看似遥远的目标,同时,也令爸爸刮目相看。
跑步时,坚持让我冲向终点获得成功,同时也让我受益匪浅,让我明白学习中更应该明确目标,努力奋斗,展翅飞向知识的海洋。
成功离不开坚持,只要坚持不懈,成功就近在咫尺,坚持就是胜利!
“成功源自恒心。”,这话不假,古往今来,大多成功之人,不正是因为恒心才成功了吗?失败者的未来未必就是成功,但成功者的历史一定有过失败。但是,如果失败者没有恒心,那他最终很可能仍是一个失败者。
明代学士宋濂,“幼时即嗜学”,但因家里贫穷,没钱买书,所以只能借人家的书亲自抄写,即使到了“天大寒,砚冰坚”的地步也不放松抄书,常常将手指冻得不能弯曲,每次都能及时的将书还回去。他到了成年,因为“益慕圣贤之道”而“负箧曳屣行深山巨谷中”可
见相当艰苦,读书的时候,对同学的华丽的衣着视而不见,只是专心学习,终于,他成为以传记小品和记叙性散文为代表的大文学家,成为明初诗文三大家之一。
试想,如果宋濂没有恒心,他抄书时,叹手指不可弯曲而不抄,跟随老师时又因路途艰苦而半路折回,又因看到同学华丽的衣着而自愧不如人,他会取得成功吗?会被称为“开国文臣之首”吗?当然不可能。他的成果,完全归功于他的恒心,是他自己的恒心,造就了他自己的成功。
无独有偶,过了很多年,在国外,一名年轻人与其他许多年轻人一样,有他自己的梦想——想做演员、拍电影、当明星。他写了一个电影的剧本,并希望拍成电影,于是,他来到了好莱坞——这个世界著名的电影城市。
他的道路十分不顺利,终于,当他拜访第一千八百五十次时的一家公司,这一家公司的
老板答应了他。过了一段时间,电影拍摄完成,并获得了巨大的成功——这部电影的名字叫做《洛奇》,那个年轻人的名字叫做席维斯·史泰龙。
我们不禁思考,他可能第一次就放弃了,也可能是到第一千次放弃,也可能是在第一千八百四十九次——那是他最后一次受到失败的打击,如果这样,那么他就与其他大多数人一样,只有幻想了。
“锲而不舍,金石可缕”荀子说这话时,是在战国时期,但仍然对现代人有勉励作用,成功源自恒心,让我们成为有恒心的人吧!
意志坚强的人能把世界放在手中像泥块一样任意揉捏。——题记
我们常常会想,在这浩荡的宇宙之中,我们算什么?我们又能算什么?古往今来,不少人一生都在寻找成功的诀窍所在,到头来还是一无所获,抱憾而归。而我,则从名人事例中悟到了自己独到见解。
“人的一生应该是这样度过的;当他回首往事的时候,他不会因为虚度年华而悔恨,也不会因为碌碌无为而羞耻;这样,在临死的时候,他就能够说:“我的整个生命和全部精力,都已经献给世界上最壮丽的事业——为人类的解放而斗争。”奥斯特洛夫斯基如是说,为人类的解放而斗争这是他的毕生追求。他战胜病痛与折磨,尽管疲惫不堪,无可奈何,但仍誓死抗争到底,无人能体会到那时他内心的痛苦与挣扎。我想,成功的秘诀正在于那颗永不放弃的执着之心吧。
其实,我们还很年少,可以趁着大好年华去争夺一份属于自己的新天地。不必因为一次失败就将自己判了“死刑”。世界在你手中,命运也在你自己手中,成功与否全在于你的抉择。
人生路漫漫,学会释然也是成功的秘诀之一。没有人会一直身处逆境,也没有人会一直站在塔尖供人仰视。你永远不知道下一刻会发生什么,是惊喜还是横祸,无论何时都不要放弃对未来的展望。你相信它会来它就会来,只需要的是你不停的奔跑,把每一天都当作最后一天来活,你会发现你很幸福。
走在夜晚的路上看着天空,用心去感受它。刹那间,人世间的烦恼都宛如流星一划而过。想到那时的快乐就不要因一时烦恼而放弃希望。未来很好,你会成功的,你会幸福的。
自信,这个词是围绕我们一生的,它从来不会抛弃任何一个人,往往是人们把自信抛到九霄云外。自信,可以让我们从挫折中爬起来;自信,可以让我们坚强;自信,可以让我们成功。
记得那一次,我校举办了一个运动会,每个班级,都选好了运动项目。我们正准备要开始比赛时,同时,我也慌了,我的心理既害怕,又紧张。我害怕发令枪的声音,害怕名次的不好。我的胸口里俩个精灵鬼又开始打嘴仗了。天使说:“加油,要相信自己,每个人都会有迈不过的坎儿,这点小坎儿算什么,相信你一定行的!”魔鬼说:“不要听她胡说,如果你失败了,既损失了班级的荣誉,又破坏了你的名声,千万不要去,放弃吧!”
最后,我终于做出了决定,我一定会坚持下去的,我是不会放弃的。不管结果如何,因为我是一个要对自己有信心,生活在自信中的人。
随着一声枪响之后,我们就像脱缰的野马,一齐狂奔出去,五圈完了,又是接着一圈一圈的跑,当我剩下两圈的时候,我已经没力气了,眼睛死死地盯着前面有六位选手,我又加快了速度超过了一位又一位,我冲到了第二位,后面的人离我差了大半圈,就在这时,心里暗暗高兴的我,只顾后头,不顾前面。一不小心我摔倒了腿出血了,我忍着疼痛爬了起来,我并没有放弃,我相信一定会成功的,只要我跑完了全程,不管名次如何,我都是成功了。在我最后的拼搏下,我分离地冲向了终点,取得了第三名的好成绩,这样的成绩让我都很吃惊。我在那一刻似乎忘记了腿上的疼痛,只想大声地喊出一句“我做到了,我成功了。”
经过了这一场比赛,我知道了一个道理:不管做任何事,都是需要自信的。生活,需要自信;你,需要自信;我,也需要自信。自信总是会陪伴着我们的度过一个又一个的难关。
自信,让人振作起来,让人欢笑起来,让大家保留起来,人是不能没有自信。
“永远觉得自己不够好”,这类人是缺乏自信,难以成功的。尽管自己是一条无名的小溪,没有大海的浩瀚,没有大江的奔腾,但可以继承浩如烟海的江河这就是成功;我虽然只是一棵小草,没有树的高大,没有花的艳丽,但我要去编织那绚丽多姿的大地,迸发出勃勃生机,这就是成功。
炸药大王诺贝尔在他的一生中有355项发明,但引人注目的是硝化x甘油的研制。他在研制炸药的过程中,一次次的失败,但他并没有气馁。弟弟被炸死,父亲受刺激引起脑溢血瘫痪在床。诺贝尔在失败和痛苦面前没有动摇;自己身上有一百多处伤痕,他没有退缩。在一次雷x管试验中,只听到一声声巨响,他的试验室飞上了天,诺贝尔倒在血泊中。当他从昏迷中醒来时,第一声喊道:“我成功了!我成功了!”雷x管的发明是爆炸学上的重大突破,为开矿修路军事飞速发展,开创了先河。炸药的威力曾不可一世,然而他勇气征服了炸药,吓退了死神,在他那一百多处伤痕上,无处不打上了自信的烙印,印证着勇气的力量。提示了成功的秘诀。
有阳光就会有风雨,有鲜花就会有荆棘。在困境面前,要迎难而上,显示出勇者的风范。每个人身上都有蕴藏着无坚不摧的能量和威力,只有在危机感达到极限时才爆发出来,你就拿到了开启宝藏的钥匙,打开宝藏的秘诀尽在自己的掌股之中。困境为勇者走向成功架起了一座桥梁。在困境中,学会坚强永不绝望,哪能怕前面是万丈深渊,后面是悬崖绝壁,哪怕绝壁上只有一条干枯的藤蔓,我们也千万不要放弃攀登。
翻开中华民族的文明史,我们会明白不经过艰苦卓绝的跋涉,我们体会不到两万五千里长征的壮美,不经过八年浴血奋战,我们品尝不到抗战胜利果实的甘甜,不经过150年的抗争,香港难以回到祖国的怀抱;不经过半个世纪的探索,嫦娥一号卫星就不会月飞行……苦难是成功的基石。
自信是成功的第一秘诀,在人生的道路上没有一帆风顺的坦途,只有从绝望中找到希望,人生才会更加辉煌。
生活犹如一本充满智慧的厚厚的大书,里面记录着我从小到大经历过的事情。时常翻开看看,总能从中收获许多新东西。
记得那是一个四年级的暑假,我和爸爸妈妈在楼下的公园散步。“唰啦,唰啦!”一位大哥哥踩着滑板从我们身边滑过,速度飞快,有如“来如影,去如风”的阵势。我被迷得如痴如醉,回家一 定要爸爸妈妈给我买个滑板,他们禁不止我的软磨硬泡,只好同意了。几天以后,滑板到了,我迫不及待的打开包装盒,拿着滑板兴冲冲地跑到楼下。我学着那位大哥哥的动作:先将左脚放在前面的踏 板上,再用右脚用力蹬地,等到滑板开始滚到时,便将右脚放在另一个踏板,就可以开始运动。我那个滑板好像有生命似的,当我把左脚放在上面时,不但没有从侧面踩平稳,反而还跑得远远的,我十 分的不甘心,再次将它成为我理想中的那种模式。经过了约十分钟,我终于成功地将滑板立起来。我照着次序,右脚蹬地使滑板滑起来之后,便将右脚放在踏板,可我的右脚还没有碰到踏板,就摔了个 四脚朝天。当我吃力的爬起来一看,发现我裤子膝盖部分破了两个大洞,双手被磨破了,露出了殷殷血迹,下巴也因猛烈的撞击受到了重创。我坐在身旁的椅子上,心想:我要不要继续学滑板呢?继续 吧,可能会摔得更惨;停止吧,已经买了滑板,又不能浪费钱。算了,还是不要继续学好了。我回到了家,向妈妈陈诉了刚才发生的事情,又告诉妈妈我要再学了。妈妈一边帮我抹药,一边语重心长地 对我说:“以勒,你不能半途而废,如果你一直这样下去的话,你将会碌碌无为!”听完这句话,我的一切疼痛烟消云散,拿起滑板继续到楼下学起来,虽然还有摔过,但是凭着坚持不懈都一一克服了 ,经过了三天的学习,我终于学会了滑板。
坚持,是一种美丽的好品质。如果干了一会儿就放弃,连枯死的木头也折不断,如果一直坚持不懈,任何奇迹都有可能发生。
秋夜,雨点不停地敲打着大地。我坐在窗边,看着院子里的一棵树苗。它蜷曲着身躯,叶子早已枯黄,好似一位年迈已久的老人脊背一点一点地往下弯着,叶子也一片一片地离开了它,似乎被风一吹它就会倒下。不由得担心它的生命会就此终止…….
春晨,春姑娘朝大地撒下了柔和的春雨,我坐在窗边,望着这美丽的雨世界。偶然发现,那棵树的生命并没有终止,它仍然顽强地伫立在那里。不经意间,发现小树身上那些枯黄的叶子早已消失,取而代之的是嫩嫩的小芽。在每一枝树梢前,都有那么一丝可爱的绿…….我又惊讶又兴奋,它居然活了下去!
几场雨后,我又来看它。“天呐!”我发出了惊叹,出现在我眼前的画面是那样美:小树打直了背,树枝上长出了绿油油的、茂盛的树叶,远观就像一朵大大的绿蘑菇,十分可爱。小鸟站在树枝上唱着歌,一番欣欣向荣的景象,活力无穷…….如今的树不再是一位迟暮的老人而是一位活力四射的小伙子。
小树的叶子从枯黄到嫩绿,从稀疏到茂盛,生命力也从弱小到强大…….小树在变,也在成长。它给自己制定了目标——朝着太阳生长,长成一棵茂盛的树。它勇敢地朝着这个目标努力着、成长着、变化着,终于成功了!转自
我看到的这一切,激励了我太多太多:枯树冒出新芽,可见它的生命力是多么顽强,信心又是多么坚定。将来,在这枯树之上,一定会枝繁叶茂的。
“天下大事,必作于细;合抱之木,生于毫末!”成长中的我们,不正如这新芽一般,心中拥有目标,坚定地向着目标前进,达到它,甚至超越它……这,不正是我们成长所必经的过程吗?
从此以后,在我心中,一直有一棵发芽的成功树………
五年级的时候,我既兴奋又担忧地得知了一个消息:我已被选为代表整个年级发表演讲的优秀队长了。课堂上,老师笑容可掬地看着我:“加油!我们都相信你。”老师的话让我有了一些信心。可是对于小小的我,这似乎已成了一个巨大的任务。
下课了,看着我脸上掠过一丝忐忑不安的表情,好朋友何青扬察觉了我的担心。她握起我的手,说:“没什么大不了的。只要你好好准备,一定能成功。”她的眼神充满了真诚和信任,一种甜甜的感觉顿时涌入了我的心田。
尽管老师和好朋友的话使我信心倍增,可回到家后,我还是无法提笔写稿。一句句话全都卡住了似的。仿佛有一个声音总在我耳边响着:“好难的,你不可能成功,不可能。”不知何时,妈妈已站在了我身边,她拍拍我的肩,慢慢地说道:“千万不要有太多顾虑。如果你连自己的信任都得不到,那别人再多的信任对你也不可能起作用了。”我的脸涨红了。“不过,记住,妈妈永远相信你,支持你。”亲切的鼓励又让我振作了起来。
日子一天天过去,该是我演讲的时候了。可是,我依然不能信心满满。“现在,李欣辰同学将为我们演讲!”主持人响亮地报道。我的心扑扑地跳着,好像有一头小鹿在心里乱撞。那个在我脑海了的声音越发响了。我挪动着步子走上讲台。瞧!何青扬正微笑着使劲为我鼓掌呢!一阵清风吹过,映入我眼帘的是老师信任的微笑,朋友信任的眼神,妈妈信任的手势。顿时,自信注入了我的全身。演讲顺利地完成了。
明媚的阳光照在我的脸颊上。我感到手里的奖状是沉甸甸的,因为我明白这份成功里装满了信任。
人生的旅途上,会有很多的挑战,很多的挫折。战胜困难,需要师长、朋友的信任和鼓励,更需要对自己的信任。我坚信:只要拥有了这一份份信任,一定能创造生活中一次次新的成功。
⑹ 荒野大镖客的幕后制作
本片是黑泽明1961年的《用心棒》的重拍版。
亨利·方达和查尔斯·布朗森都曾是扮演乔的人选。
本片在美国的上映被推迟,因为黑泽明和编剧菊岛隆三指控本片制片方侵权,后来两人胜诉,得到了影片全球票房赢利的15%和在日本、台湾和南韩的发行权,黑泽明说他从本片的获利超过了自己的《用心棒》。
本片在美国的预告片和宣传材料中片名标为“A Fistful of Dollars”,而上映时的片名为“Fistful of Dollars”。
导演赛尔乔·莱翁起初并不希望埃尼奥·莫里康内担纲本片配乐,因为虽然两人在童年时就是同班同学,但莫里康内过去的作品没给他留下什么深刻印象。当听到莫里康内为本片最初创作的乐曲之后,莱翁很快将别人的作品都放到一边。从此之后,莱翁所有电影的配乐都出自莫里康内。
尽管本片被形容为第一部意大利西部片,但当影片完成时,已经问世了25部意大利西部片,确切的讲,本片应该是第一部在国际发行的意大利西部片。
史蒂夫·李维斯曾拒绝出演本片。
克林特·伊斯特伍德亲自购置了自己在片中的戏服,黑色牛仔裤购于好莱坞大道上的运动品商店,帽子来自圣莫尼卡服装公司,黑雪茄则出自比佛利山商店。
因为影片由意大利、德国和西班牙三国合拍,所以在片场语言障碍很严重,其中克林特·伊斯特伍德与导演赛尔乔·莱翁及意大利剧组人员的交流是通过特技人Benito Stefanelli的翻译来完成的。
影片拍摄于1964年,但直到1967年才在美国上映。
詹姆斯·柯本也有望出演本片,但他要的片酬过高。 在片中的第一场枪战场景中,乔设法干掉3个对手,但枪口却没对准他们。
影片第一场枪战戏中结束之后,最右边的那具“尸体”的姿势变动了好几次。
当克林特在准备防弹衣的时候,他在挫金属板,可是影片里的声音和他的动作并不合拍。
克林特走进一间小屋,屋子里有5个对手,当四声枪响之后,这五个人全都中弹而亡。
克林特去解救那个母亲的时候,骑的是一匹褐色的马,走的时候却骑上了栗色的马,到了白天,这匹马变成了红色。
当克林特在酒会上展示枪法的时候,我们能看到那幅盔甲上已经事先挖好了几个洞。
克林特进入小镇时,骑的是骡子--按照酒店老板的说法,那是个骡子。实际上,那是匹马。
在一个全景镜头里,摄影师拍到了Tabernas城堡的遗迹,这说明这部电影是在西班牙的Andalucia拍摄的,并非影片里描述的美国和墨西哥的边境。
在袭击士兵的那场戏中,所有的士兵都被“杀死”了两次,不过是从不同的角度而已。
那个可以连续发射子弹的机枪需要子弹的传输带,但是影片并没有出现这个道具。 备选演员:克林特·伊斯特伍德
这部影片让全世界认识了三个人,一个是影片的导演赛尔乔·莱翁——他后来成为了意大利西部片的大师;一个是克林特·伊斯特伍德,他后来成为了最著名的牛仔、好莱坞最有资历的老导演;还有一个是影片的配乐埃尼奥·莫里康内,他后来成为了作品最多、名声最大的电影配乐大师。不过,当时莱翁找到伊斯特伍德出演影片里的乔,则完全是偶然--更多的是无奈。
当年,克林特·伊斯特伍德只是个不出名的跑龙套的小演员,他也并非在赛尔乔的候选人员名单上。赛尔乔当时执意要求亨利·方达来出演孤胆枪手乔这个角色,但是影片的制片公司无法支付当时已经名满好莱坞的亨利·方达的片酬,赛尔乔只得作罢。他的第二人选是曾经出演过《大逃亡》和《豪勇七蛟龙》等名片的查尔斯·布朗森,可是布朗森在看完剧本之后就拒绝了赛尔乔的邀请。他的理由很简单,也很干脆:“剧本太烂”。可能是由于影片上映后的成功刺激了这两位好莱坞的大牌,他们后来都出演了赛尔乔的《西部往事》。接下来,泰·哈丁和詹姆斯·柯本都拒绝了这个角色。接着,赛尔乔找来了理查德·哈里森,这位出演了《红沙地上的枪战》的硬汉在了解赛尔乔之后也拒绝了他的邀请。其理由是:“我不看好这个导演的作品,他以前的作品毫无意义”。
最后,无计可施的制片人拿来了一份名单,上面罗列着好莱坞不出名的二线男演员。制片人要哈里森推荐人选。哈里森随便一指,点在了克林特·伊斯特伍德的名字上。于是剧组按照他的“指示”,找到了伊斯特伍德。多年之后,哈里森说:“也许我对电影的最大的贡献就是没有主演《荒野大镖客》,而是把这个机会让给了克林特·伊斯特伍德”。
新的电影,新的音乐
《荒野大镖客》,一般意义上被认为是第一部意大利西部片,给这种电影类型下定义的导演,就是赛尔乔·莱翁。可是没过早就有了西部片这个类型,而且拥有众多大牌明星、大腕导演和经典名片,赛尔乔·莱翁为什么还要“发明创造”这种新的电影类型呢?
对此,赛尔乔自己表示说:“1950年代中期开始,美国的西部片就已经走到了穷途末路了,不仅已经停止了发展而且废话连篇,让人不堪忍受。因为这个原因,好莱坞已经渐渐停止了西部片的拍摄工作。但是我知道,在欧洲国家,西部片还是很有市场的,只要有新鲜的东西,观众还是会来买账的”。在那个年代里,电影界正在酝酿着巨大的革命,而塞尔乔就站在了风口浪尖。他觉得:“好莱坞的西部片导演已经成了强弩之末,他们不再有新的拍电影的方式,而我恰恰有新鲜的想法,意大利的观众也已经厌倦了好莱坞的讲故事的模式和意大利导演对好莱坞的拙劣模仿,我应该拍摄一部与众不同的新的电影”。在这种思想的驱使下,赛尔乔革新了电影语言,拍摄出了一部前所未有的电影。《荒野大镖客》之后,他接连拍摄了《黄昏双镖客》和《黄金三镖客》两片。这三部电影在一起,称为“镖客三部曲”。
除了新的主角,新的电影语言之外,影片的配乐也完全是新鲜的声音。影片开头,首先听到的是粗粝的口哨,接着加入声部的是令人心潮澎湃的甩鞭的声音元素,在口哨和甩鞭声渐强中,莫里康内加进了急促、短暂的马蹄声。这三种怪诞的声响交杂在一起完完全全地体现出了西部的狂放、没有法律约束的特性。在影片的配乐上,人物的个性音乐是莫里康内的金字招牌(以《海上钢琴师》最为代表)。他在影片里为三个主要人物都谱写了属于自己的音乐,令人过耳不忘。而他所使用的口哨和甩鞭声也是第一次出现在电影配乐中。和莫里康内合作愉悦的塞尔乔·莱翁后来便一直和这个配乐大师合作,直到自己的最后一部电影。 其实,《荒野大镖客》并不是一部横空出世的电影,赛尔乔·莱翁也并不是凭空想象出这样一部经典的电影的。在这部影片之前,他借鉴了很多其他的电影,学习了很多导演的拍摄手法。但是把这些东西组合在一起,并且由克林特·伊斯特伍德来表演,其惊天程度还是巨大的。
赛尔乔·莱翁说:“我的导演手法主要来自两个大师——一个是约翰·福特,我在他的身上学习到了造景和布景;还有一个是黑泽明,我在他的电影里学到了气氛和人物个性的渲染”。在影片里,赛尔乔·莱翁使用了大量的特写镜头,这些特写镜头就像是手术刀一样精准地切入了人物的内心。加之灯光师的模仿油画的打光,影片看起来优美而又典雅。
但是影片上映之后,还是招来了黑泽明的不满,因为整个影片几乎就是《用心棒》的翻版,即使赛尔乔·莱翁承认自己师承黑泽明,可是这个日本导演却不肯善罢甘休。他向法院提请了诉讼,要求保护自己的著作权,他写信给莱翁说:“这(《荒野大镖客》)是一部好电影,这是我的电影”。英国皇家艺术学院的院长也对《荒野大镖客》的来源有过判断,他说:“影片有三个主要来源,一个是黑泽明的《用心棒》,一个是作家达尔希·哈米特(Dashiell Hammett)的小说《红色收获》(Red Harvest),不过最主要的来源还是意大利剧作家卡罗·高德尼(Carlo Goldoni)在18世纪创作出的戏剧《一主二夫》(A Servant of Two Masters)”。
黑泽明最终赢得了对赛尔乔·莱翁的起诉,他和《用心棒》的编剧菊岛隆三将获得影片全球票房收入的15%,以及本片在日本、台湾和南韩的独家代理权。事后,黑泽明也不忘感谢赛尔乔·莱翁“翻拍”了《用心棒》,因为他从这部电影里得到的金钱远远超过了他自己拍摄《用心棒》赚得的票房。

⑺ 2013招魂电影根据真实事件拍摄,真实事件是什么
因为这部电影取材于真实的事件。这栋闹鬼的房子位于纽约海洋大道112号,也被叫做长岛鬼屋。据传这栋房子里面居住着一个恶灵,曾蛊惑一个青年杀死了自己全家,之后又有一户人家搬进去住了不到28天便仓皇而逃,这就是招魂一家五口真实事件。
纽约海洋大道112号的灭门惨案
招魂一家五口真实事件就是根据此次的灭门惨案和后续的闹鬼事件改编的,事件发生在在1974年11月13日,那天是星期三,在凌晨三点半的时候,有一名叫做小罗纳德·笛福的小伙子,一头闯进纽约长岛阿米蒂维尔的“亨利酒吧”。惊慌失措的向人求助,他说他的父母被人开枪打死了。他才二十出头,一副惶恐不安又十分扭曲的模样。
笛福
笛福的家位于海洋大道112号,警方接到报警以后马上就封锁了这栋三层小楼,他们在里面找到了六具尸体——笛福的父亲,母亲和四个弟弟妹妹全部遇害。经检查,凶手使用了0.35 口径的来复枪,从背后完成射杀。死者无一例外,全部脸朝下趴在各自的床上。笛福夫妇身中两枪,孩子们则都被一发毙命。现场并不混乱,可见凶手手法之干净利落。这与其说是谋杀,不如说是一场处决。
惨案逆转:真凶竟是唯一幸存者

正常来说,在第一声枪响之后,巨大的爆裂声,应该会惊醒其他还活着的人。现场勘查也表明,笛福太太和小女儿艾莉森在遇害前的确处于清醒状态。那她们为什么要坐以待毙,甚至都没有下床呢?
⑻ 塞尔维亚电影的影片评价
我不可能因为一部电影而去专门的了解塞尔维亚历史和战争,不过,确实是因为这部电影而想起了自己所知不多的关于塞尔维亚的故事。故事,是的,仅仅是故事,对于我们这些曾经看过那些新闻的人里说,巴尔干半岛在地球的另一面,所发生的事情,仅仅是个故事。所以,带好我们的有色眼镜,咋舌地、震惊地,欣赏这部情色暴力视觉盛宴吧。荒谬,血腥,无逻辑,却仅仅是故事,是电影,是离我们遥远的过去和未来,和你我无关。哪怕通篇电影的影射隐喻都是那么直白和赤裸裸。电影的几个点。
总体来说电影很暴力,血腥,情色镜头却不算直白(比起欧洲电影来说),所强悍的是那些暴力情色的理念。
如果脱下暴力情色的外衣,电影的信息含量极大,几乎每个镜头都有所指,不过,那属于遥远的巴尔干。
男主角被打入兴奋剂,从而开始了混乱的不由自主的疯狂发泄,应该是代表着种族主义和民族主义。
电影后半部男主角从兴奋剂效果中苏醒已经是三天后,找到拍摄的录像带开始回忆,被自己的行为震惊,应该是尘埃落定后,塞尔维亚人自我的反省。
电影中拍摄色情电影的制片,导演,经纪人,助理等等角色,应该是对应各个打压南斯拉夫的西方国家。
初生的婴儿被奸,婴儿的母亲微笑观看,只能是代表着脱胎于前南斯拉夫后初生的塞尔维亚即刻被西方打压。(请带有色眼镜观看,很变态,很强悍。这是我印象里第二部直拍婴儿出世场景的电影。)
电影中的电影摄制人员的态度和装扮,尤其是嚼着口香糖的特点,不用说就是西方世界的那些政客。
一个女人被拔掉牙齿,并被强迫口交,最后窒息死亡。应该是说完全放弃抵抗侵略,解除武装的塞尔维亚民众,(连科索沃都保不住了)。
电影高潮,被打了兴奋剂的男主角看到地上躺着两个蒙面的人,扑上去狂干,又来了个蒙面的人和他一起干旁边的人,这时候电影导演揭开蒙面人的头套,是男主角的兄弟,男主角干的是自己的儿子,他兄弟干的是他老婆。悲剧吗?请带好有色眼镜吧。(波黑战争)
影片最后,男主角一家万念俱灰,枪响之后,黑屏。。。以为结束。镜头再亮起来,却是制片带着摄影机对着三人的尸体堆旁边维和部队打扮的男人说,从小的开始。科索沃战争结束后,放弃抵抗的塞族人民仍然受到如此屈辱。

⑼ 让子弹飞观后感范文5篇
让子弹飞观后感
鹅,在有些地方就是“呆瓜”的别名,电影把故事发生的地方起名叫“鹅城”是有其深意的,“人傻钱多速来”的典故估计出自“鹅城”,哈。
电影中角色的身份表象和实质是倒置的,县长,那就是长官领导,代表的是本来应该是公平和正义,其实却是花钱买的官真正的目的是捞钱根本无所谓什么公平正义;乡绅,本来应该是被县长管理的公民,其实却是真正管理县长兼管理全城老百姓的恶霸;土匪,应该是恶的代表了吧,却原来是个侠盗,只为义不要钱。可见在某些特殊时期,身份的传统意义上的表象和其内在实质原来可以竟然大相径庭的,某些特殊时期指的比如电影说的北洋时期,那时是乱世,而现在是太平盛世这样的反差当然是不会有的。所以现在呢,领导就是领导,公仆就是公仆,显贵就是显贵,犯罪分子就是犯罪分子,官不用买,钱不用捞,盗没有侠,天下很公平到处是正义。
在鹅城这个地方,因为全城基本上人人是鹅,又恰逢乱世,所以呢,县长是恶的,乡绅是恶的,老百姓是懦弱的任人宰割的,县长和乡绅合法地打着正义的旗帜从老百姓那里捞钱,剿匪慈善帮助受灾地区群众,等等,所谓的监督还是落在县长和乡绅的手里,老百姓如果不支持呢,就说你是落后群众,如果出言质疑呢,就说你是散布谣言谋图颠覆,抓起来判你个十年八年,外城给个奖也不能去领,外城批评一下呢就说是鹅城自己的内政,所以你说鹅城里真的全是鹅还是全都被吓成了鹅?
谁都知道什么是正义什么叫公平,光知道又有什么用呢?鹅们不会为了别的鹅的正义和公平去牺牲自己,所以等到自己的公平和正义被侵害的时候也不要指望有别的鹅会挺身而出,这是事实,这个事实也成了恶县长和恶乡绅们做恶的动力,当县长们乡绅们勾结起来的时候,单个的鹅就是弱小的个体,尤其当鹅们“自扫门前雪”形成习惯的时候,县长们乡绅们再怎么做恶都可以是没有顾忌的。除非,除非出来一个张牧之。张牧之当然是了不起的,是侠盗,更是英雄,那些鹅、那些本来不是鹅却被吓成了鹅的鹅需要的一个张牧之这样的人,需要打响第一枪的人。
让张牧之为之行动的根源是他的理想主义,公平和正义就是理想主义,公平和正义正因为少所以才成为了理想,做一个理想主义者当然是很崇高的,不为钱不为名不为女人,说不定哪天死了还会被阴谋者泼上污水永无真相,张牧之最后是胜利了,但他的兄弟们也全散了,喜欢的女人也跟自己的兄弟跑了,他赢得了正义却失去了全部,很残酷,但这确实是理想主义者经常的下场。何况,他离开了鹅城,那么下一个来鹅城的县长和城里剩下来的乡绅比之前的那个又能好上多少呢?张牧之这个英雄的命运,比之普通的鹅,尽管被人欺凌,但有饭吃,有衣穿,晚上可以抱着老婆睡觉,哪个究竟更幸福一点呢?
这个故事再一次告诉我们一个真理:对恶噤声无异于是对恶的默许,对恶的默许无异于是恶的帮凶。鹅城里的每一只鹅如果都不做恶的帮凶,恶怎么可能生存呢?恶无法生存了鹅城怎么还会需要张牧之这样的孤独英雄呢?更何况就算出了张牧之这个英雄鹅城就真的永久性地解决了恶的问题了吗?
鹅怕被恶报复所以才会噤声,那每只鹅怎么才能做到不对恶噤声呢?如果县长是每只鹅投票选出来的呢?选票就是鹅的发言,罢免权弹劾权就是鹅们另外一种发言。这样的发言不用害怕被报复。看官你好好想想,是不是这样?所有的鹅都不噤声了,天下还会有恶吗?
姜文是我第一欣赏的中国大陆的电影导演,本人口味重没有办法,这部《让子弹飞》我等了大概有三年,前戏三年,昨天给了我120分钟的高潮,总体上还算满意。音乐用的全部是《太阳照样升起》里的音乐,这说明这两部电影有暗中的联系。我很喜欢《太阳照样升起》,中国电影史上姜文的《鬼子来了》《太阳照样升起》会有非常崇高的地位,教父级的。
电影是好东西,它有效地传播了思想,《让子弹飞》用非常娱乐非常雄性的方式告诉了我们这个如何得到公平正义彻底战胜恶势力的法门。
那就是:不要靠英雄,要靠自己。
让子弹飞观后感
《让子弹飞》是改编自马识途的小说《夜谭十记》中的《盗官记》一章。该电影从一开始就由主人公喊出了“让子弹飞一会”的影名,显得直白又夸张,但是一路看下来,我要又从中看出了深意。电影讲述了北洋年间,一位号令山林的绿林悍匪张牧之——姜文饰,干了一场惊天动地的的火车劫案,并冒充已死于非命的镇长到鹅城上任以获取油水,被劫来帮助张牧之的师爷老汤——葛优饰,实为新上任的镇长。葛优与“镇长夫人”刘嘉玲在途中被“马匪”姜文所劫,葛优为求活命,不敢透露自己真实身份假冒死去的汤师爷,镇长夫人也顺势成了“寡妇”。姜文一边觊觎着夫人的美色,一边带着葛优一行人行进到镇上,与当地的土豪恶霸——周润发饰演的黄四郎斗智斗勇。黄四郎并非是普通的角色,他有钱有势亦真亦假富有谋略又心狠手辣,手下更是有仗势欺人的小喽喽一批,这些使得他在鹅城称霸一方,已经成功逼走多任的县官。两个旗鼓相当的人物相争,必定有所伤亡,过程也必定波澜起伏。
除了新颖别致的电影情节,该部电影的精良制作也是令我欣赏的原因之一。电影一开头,土匪们纵马跃出山林,那一组日光下漂亮的移动镜头,配上哒哒的火车轰鸣声,马上就出来那种中国近代特有的氛围。一部影片开头的几个镜头就可以奠定整部影片的风格,《让子弹飞》开头的几个镜头,就证明了其在想象力这一点上,不同凡响。
数匹骏马拉着火车头奔驰在铁路上,火车头上还冒着蒸汽,原来是车里的人在吃火锅。这体现了影片无与伦比的想象力。想象力就是创造力,就是电影的思想。因为我是历史学专业的学生,所以我对电影的年代特别敏感。也曾因此吐槽过许多的年代电影,但《让子弹飞》这部电影却成功营造了民国初年的感觉,真实且带有朴素的美。电影中有这么一段,麻子、师爷和黄四郎围坐在一起商讨剿匪大计。几个人各有各的算盘,帘子后却是黄四郎三个手下的生与死。而麻子问汤师爷“什么是惊喜”的桥段,看似好像一句话来来回回地问,却将麻子和黄四郎的对弈不断推进升级,很是精彩!电影的高潮是两班人马在山林中的打斗,不过寥寥数人,却觉有千军万马,这也是视觉与听觉有机结合的效果。李安说,电影有几个要素,思想,感情,运气,技术,最后是个性。《让子弹飞》除了集结了思想,感情,运气,技术几个因素外,最多的就是个性,一种霸道的自恋自信。从张麻子,也就是张牧之身上就可以看出来,可以用醉卧美人膝,醒斩仇人头,手中刀一把,快意雪恩仇,来笑容他这么一个角色。
影片的结局有些令人惆怅,兄弟们都有了要去追寻的东西,张牧之迷惘了一下,我看出来他的不舍,干儿子小六子已经不在了,现在朝夕相处生死与共的好兄弟们也要走了,面对着夕阳火车,张牧之一定是在思索着自己的去处。
作为学历史的孩子,我也看出了一点真实的东西。片中麻子、汤师爷和黄四郎看似三个不相干的人,却都有着千丝万缕的联系。几位主人公都曾提到20年前,17岁和辛亥革命。这三个人17岁的时候都曾投身革命。而后张牧之成了马匪,老汤成了官骗,黄四郎成了恶霸。20年前,这几个革命者为了不同利益走到了一起。20年后,他们再度聚首,为的还是既得之利。另一方面,当时所处环境,在高压、剥削和严重的不公下,民众所表现出的不是反抗却是胆怯,人人都害怕出头就会被打击,这也就是大文豪鲁迅先生当时的愤怒。但人们却在确信胜利了以后冲进黄老爷家抢劫,这种行为更是酣畅淋漓的体现出了当时中国国民的素质——胆小自私,但是没有办法,即使是这样也要费尽心血去救赎而非放弃。
优质电影需要精良的技术、张弛有度的情节、通俗又有内涵的思想。电影需要这些东西,比如,《美丽人生》的乐观以及对明天的向往对爱人亲人不变的爱;《泰坦尼克》中单纯的,不顾一切的包容一切的爱情;《辛德勒名单》中对弱者的怜悯,超越国界的人性关怀;《肖申克的救赎》中那对未来不灭的希望,对不公的忍耐和冷静;等等,很多影片都是因为有这样不朽的灵魂作支撑才能成为不朽的经典!我觉得,《让子弹飞》之所以能获得观众的亲睐,也与电影中诠释的那种小人物的正义感分不开。
让子弹飞观后感
《让子弹飞》是2010年姜文导演的一部非常出色的电影作品,它改编自四川作家马识途的长篇小说《夜谭十记》中的《盗官记》这节。他的票房非常之高,高达7亿,这有成为了中国电影历史上的一个票房高峰。为何观众们如此看好这部电影,自然是有一定的原因的,或许每个观众都或多或少的从里面明白了些什么。
初看这个名字,就十分吸引我,甚至让我不解,“让子弹飞”这讲的会是一个怎样的故事,怀着满心的好奇,我到电影院看了一次,这次在课堂上老师又放了一遍,这两次给我带来的感受是不同的。
几年前,第一次看《让子弹飞》,首先吸引我的是那声枪响之后,却没有任何反应,“没打中?”“不,让子弹飞一会儿!”点题之比,让我明白这个电影题目来源于此。这一幕虽然一晃而过,但却在我脑海里留下了很深的印象,不是因为它的诙谐幽默,而是我觉得这段简洁明了的对话是能来推敲的。在我看来,之所以会有人问出“没打中?”,归根在于他等不了,心性中难免有些许急躁。放之我们自己身上,又何尝不是呢?急躁、不淡定、急于求成可能是我们在日常生活中暴露的缺陷,都说心急吃不了热豆腐,很多时候并不是你没有做到,只是还欠火候,需要你耐心的等,万事具备,只欠东风,时机成熟了,事情就顺其自然的完成了。这是我第一次的感想。
而第二次在课堂上又一次看《让子弹飞》让我有了更深的体会,第一次的感想只是通过一些电影情节比较表面的东西得出的,而第二次在我已经熟悉了整个电影故事情节的基础上,感受到了一些整体性的东西。
首先,我来说说姜文这个人。姜文的电影多受好评,因为他在艺术方面有独特的品味和风格,但是,抛开他是一名杰出的电影家的包装,内里他是一个有血性的人,他总是用十分细致敏锐的视角捕捉到他觉得可以拿出来供大家谈资的东西,《让子弹飞》便是如此。这部电影最核心的主题其实是人性。
再者,我们来探讨一下剧中的人物。不由多说,剧中最重要最核心的角色是葛优饰演的汤师爷、姜文饰演的张牧之、周润发饰演的黄四郎。黄四郎是一个地方上的土豪恶霸,压榨当地老百姓,没有一点同情心,更加没有道德的底线,严重没有什么是比金钱更重要的了。他丝毫不管手下在自己眼皮底下做一些见不得光的勾当,百姓在他眼里轻如鸿毛,就根本没有对每个人人权基本的尊重。汤师爷,被黄四郎收买的时候,帮着黄四郎做尽恶事,但是他热的人性和良知并没有被完全埋没,在不到万不得已的时候,他还是愿意保留一些人情和人性的,有一些同情心,看到百姓在水深活人之中仍然有一些怜悯之心,“墙头草”这一词在他身上展现的淋漓尽致。张牧之,在其他两人的对比下,显然是一个十分善良的角色,因为正逢军阀混战,无奈之下做了麻匪,便不再用“张牧之”这个名字,没有人会相信,一个麻匪会用如此文雅的名字。电影中包含了对这些所谓的人们的讽刺意味,他们仅仅看到了张牧之麻匪的外套,却不知他有一个火热的爱民之心。
张牧之去碉楼找黄四郎的时候,身后跟了一群鹅,先开始我以为这个画面纯属笑点,但后来一想,所谓鹅城,鹅其实值得就是城中的百姓。这个画面其实在讽刺鹅城中的百姓都没有自己的主见,盲目从众,不能明辨是非,当地的土豪地霸说什么就是什么,没有自己思考的过程,这便呼应了电影的主题——人性。这些“鹅”根本就不懂得什么是人性,就更不用说有没有人性了。
在我眼里,姜文通过这部影片《让子弹飞》最想让大家懂得的就是,用让子弹飞一会儿的时间让大家应该停下来,等一等,好好想想,什么才是人性,如何培养人性,如何保持人心,保持本心。
让子弹飞观后感
枪已经响了,火车里面的官老爷还在纵酒欢歌无知无识──因为子弹还要飞一会儿。这样一种看起来不过是逗趣的场景,却可以激发观众狂热的想象:平静的背后蕴藏着追求公正的力量,子弹已经在天空中飞,狂欢的时刻随时可能降临。孤胆英雄与土豪恶霸、官商勾结与资本强权、功利主义的群氓政治与理性主义的斗智斗勇„„一部两个多小时的电影,似乎容纳了从1789到今天这个所谓“漫长的20世纪”的所有关键词。
与此同时,血腥的杀人场景、撩人的肉感画面、侦探片的重重悬念以及故作高深的艺术片的启蒙对话,这部电影又调用了众多商业电影的叙事元素,绚烂的色彩、夸张的镜头、令人捧腹大笑的台词、诡谲多变的故事„„这些“傻乐主义”时代常见的电影诱惑手段,却可以在这部电影中显示出超乎寻常的视觉征服力。
显然,《让子弹飞》创造了中国电影商业化之后一种令人耳目一新的新型电影:寓言体电影。通过荒诞的表演、搞笑的场景和悬疑的情节,显示对当下社会政治现实的理解和观察,乃是这种电影的叙事魅力所在。一直以来,导演们总是为自己的电影进行一种“票房辩护”,言下之意就是“我也想搞艺术,而且,一定搞得很棒;但是,观众不喜欢啊,没有票房啊,没有投资啊”,似乎商业片的价值内涵只能是《大笑江湖》的傻乐或者《山楂树之恋》的矫情。赵本山雄赳赳气昂昂的“收视率第一就下跪”的言论,似乎让那些批评娱乐文化的人们只能大眼瞪小眼无言以对。
《让子弹飞》却可以举重若轻地把社会批判和反思的内涵与商业娱乐的举措融为一体,可以在每个情节的背后,激活观众的现实联想和社会体验。豪绅黄四郎与“土匪”张麻子坐在椅子上,淡淡地看着群情涌动的人们急急惶惶搬动黄家的东西;黄四郎不能理解张麻子冒险鼓动人们进行这场革命的目的:到底为了杀了自己报仇还是为了自己的钱呢?他问张麻子,“我”和“钱”,哪一个对你重要?张麻子告诉他:“没有你对我最重要。”
显然,姜文身上的社会主义乌托邦冲动造就了这部电影隐藏的寓意:消除流氓化资本逐利的霸权,恢复平民平等的社会秩序;与此同时,姜文又在电影中显示了他一直以来自以为是的、精英主义的高高在上——普通的百姓就是“谁赢就帮谁”,是一群受利益驱动的乌合之众,所以,他可以昂首挺胸地把“替身”毫不犹豫地砍死。
在这里,我们看到,《让子弹飞》的意义,不能够在电影本身构造的故事中来解释和理解,而是必须回到每个人生活的现场去想象和阐释。这正是寓言体电影,甚至是一切寓言性的艺术作品的典型特点:无论怎样的荒诞不经或者离经叛道,只要回到现实社会的生活境遇中,就立刻变成了可以读解的、童话一样清澈的故事。
从这个角度说,《让子弹飞》这部电影的成功恰好在于它的离奇的故事背后,隐含着对现代中国各种社会矛盾和焦虑的展示的欲望和化解的冲动。不妨把问题反过来去追问:如果没有严重的贫富分化、如果没有流氓化的资本机制、如果没有普通人生存的无权焦虑、如果没有循规蹈矩的现代生活,如何能有姜文这部电影所能激活的那种五颜六色的“政治想象”。作家蒋方舟这样戏谑《让子弹飞》:“姜的牛逼之处,在于这片毛粉见毛,美国粉见华盛顿,改良派见改良,革命派见革命,民粹们见民粹,屁民见救世主„„各派都喜闻乐见觉得替自己说了话。”
不妨说,现实社会的焦虑和压力,养育了人们用一种寓言的方式编织故事的可能性;反过来,也是置身于各种矛盾和烦恼中的草民们,才能在一部搞笑的电影里面激活自己如此丰富的政治幻想和阐释热情。
正因如此,也就不难理解为什么这部《让子弹飞》会带给人们如此痛快淋漓的阅读欢乐:通过一种“暴力快感”的叙事,带给观众隐秘的快慰。在电影中,姜文(张麻子)把枪狠狠地拍在桌子上,说,我就是要用这个家伙站着把钱挣了。于是,干干净净地消灭、酣畅淋漓的行动、迷茫中果断地处置、崇高而冷静地革命煽动„„《让子弹飞》这部电影的题目,已经在暗喻了它所提供的美学快感类型:没有什么比暴力的戏谑性的展示更能让观众满足的了;与此同时,电影还给这种暴力披上了一件合乎道德诉求和现实欲望的外衣:消除贫富的差别、恢复公平的世界。
简单地说,一部寓言体电影的成功背后,是对现实问题进行娱乐化的奇妙的编码。《让子弹飞》的成功也就可以理解为,电影让平庸而又积聚着不满的“草民”,想象性地陷入到暴力狂欢和纯净的乌托邦情绪之中。
有趣的是,《让子弹飞》是商业电影与艺术电影的成功运作,开拓了寓言体电影的典型形态。但是,却也正是在这里,这部电影无意中暴露了现代中国社会的文化裂痕,而娱乐已经成为可以想象性地缝合这种裂痕的形式。从这样的角度来说,《让子弹飞》一方面是中国社会矛盾的寓言;另一方面,它的成功又构成了中国娱乐文化状况的寓言:用娱乐来激活现实阐释的热情,用快乐来代替现实反思的可能性。也就是说,《让子弹飞》在提供人们热情谈论政治和社会命题的时候,就把人们围困在娱乐的堡垒之中了。
让子弹飞观后感
2011年贺岁档最大赢家毫无疑问便是由姜文导演的贺岁大片《让子弹飞》,这部影片从一上映就吸引了众多观众的眼球,其票房最终以7.24亿圆满收官,击败《唐山大地震》成为华语电影内地票房冠军。
《让子弹飞》主要讲述了一个发生在北洋年间,在地处南部中国的鹅城内,土匪、骗子以及恶霸之间的一段具有传奇色彩的故事。这部影片能获如此巨大的成就,归功于影片将演员演技、艺术手法、音乐效果、拍摄技巧与故事的深刻主题完美的融合到一起。
整部影片在演员阵容方面,可谓是群星汇集。有众多大大小小的明星参与这部电影的演出,光是这点,就值得我们关注到着整部戏。尤其是能得到三位影帝级人物加盟。导演姜文以及制片组邀请到内地华语影坛传奇男星葛优,这是葛优与姜文的首次合作,是本片的一大看点。《让子弹飞》中南国一霸黄四郎的扮演者是由华语顶级巨星周润发出演。姜文、葛优、周润发三位男明星都是数一数二的实力派战将,是票房的给力者。三位重量级演员将影片中的三个主要角色鲜明个性演得淋漓尽致。姜文演的张麻子是一位有情有义的豪侠,嫉恶如仇,他不是传统意义上的土匪,更像是《水浒传》里那些梁山好汉,劫富济贫。假师爷马德邦的扮演者葛优,将一个江湖骗子的角色演的可怜可恨可爱,充分发挥了他的喜剧风格,让观众笑声不断。本片中的反面人物黄四郎,周润发给与了他大哥的霸气,将人物恶霸的形象表演的十分到位。
在时长132分钟的电影中,精彩镜头层出不穷。尤其是大规模的正面激战,把整部电影的紧张刺激氛围都带动了起来。在电影的开头,是一段轻松的画面。真师爷、真县长以及县长夫人三人同坐一辆马拉的火车边吃火锅边作诗,画面和谐安适,本来是快乐地上任。可就在此时,整个画面一转,土匪袭击,枪声四起,火车脱离铁轨,从天际飞过,“嘭——”的一声直接冲向水中。开心上任的县长,此时沦为土匪的人质。前后两个镜头的强烈对比,使观众的整个情绪从平静直接奔向紧张刺激,达到了第一个兴奋点。刚看开头,可能大家对张麻子的印象仅是停留在他是一个土匪的层面上,只是将张麻子当做一个劫财的匪徒。但在随后的电影中,随着电影的深入,对人物的认识也逐步加深。张麻子原名张牧之,曾经追随蔡锷将军,在北洋战乱后才迫不得已落草为寇。他虽然是悍匪首领,但他却是一名有正义感的豪杰,他劫的都是奸商土豪的财物,劫来的财物也不是一个人占有,相反,他将所劫的钱财都分发给穷人。张牧之这个角色向我们展示了一位身处乱世,却重情重义、惩恶扬善、劫富济贫的北洋豪侠的形象。在影片中,张麻子在百姓面前,讲过一句经典台词——我来鹅城只办三件事,公平,公平,还是他妈的公平。这句经典台词体现了鹅城需要公平,不能让黄四郎这样的恶霸踩着百姓的躯体谋钱和权。除此之外,也是对我们现今社会中需要公平的呼喊,公平这一思想在我们国家的政策上有所体现,坚持“效率与公平兼顾”。这部影片重新提及公平这个概念,是有其道理的,我们在现实生活中要将公平的思想贯彻于实践,让公平之事惠及人民大众。