心曲电影演员

㈠ 理查德·克莱德曼的资料

理查德．克莱德曼出生于法国巴黎，5岁时开始习琴，6岁时指法已非常纯熟流畅，被誉为天才，随即进入巴黎国立音乐戏剧学院学习。16岁开始演奏自作曲，得到学校音乐比赛的优胜，并以优异成绩毕业。

理查德擅长演奏肖邦、拉贝尔、德彪西等人的作品，在古典音乐界是一颗明日之星。但是他偶然间对通俗音乐发生兴趣，不顾周围人们的反对，颜然转变方向，开始同米谢尔．沙德合作，经常出入录音室，并结识了当时法国音乐界最受欢迎的作曲家奥利佛．杜桑。由于理查德．克莱德曼不仅具有高度的钢琴演奏技巧，而且具有深厚的音乐感，深受杜桑的赏识。1977年理查德．克莱德曼为电视配乐，独奏了《水边的阿狄丽娜》，立时引起轰动，电视台设立专线电话以应付纷至踏来的咨询，各唱片行内拥挤着要求订购此唱片的顾客，唱片公司为满足市场需求不得不火速加制了80万张唱片，理查德．克莱德曼一举成名。自此以后，他那流畅华丽的钢琴曲犹如一股席卷全球的旋风，由斯堪地纳维亚半岛远播至南非，又从欧美大陆传到亚洲各国。《水边的阿狄丽娜》之后，理查德．克莱德曼又推出大量优秀作品，如《致艾德琳之诗》、《秋日私语》、《心曲》、《太阳永上云端》等，进一步提高了他的知名度。他以华丽的音色、优雅的旋律和俊美的形象，为自己确立了理查德．克莱德曼钢琴曲的独特风格，登上了明星宝座，被誉为世界现代钢琴王子。1990年，法国电视一台“90之星”评选，理查德．克莱德曼以一曲经过杜桑改变的《致艾德琳之诗》当选，获得世界唯一的金钢琴奖。

专家评价

理查德·克莱德曼创造7大之最
2002年09月25日08:34:09北京娱乐信报张学军王菲

克莱德曼虽然算不上一流的钢琴家，但是，他的音乐却产生了最广泛的影响。他不仅拥有人数最多的听众，而且在世界上也创造了多项第一。可以说，克莱德曼在中国特定的历史时期，用他特有的音乐魅力改变了整整一代中国人的音乐审美观念和精神面貌。本报记者特别总结了克莱德曼的七大之最，来表现他的巨大成就。

音乐在中国应用最广泛

在各种公众场合，克莱德曼的钢琴曲始终都是背景音乐的首选。走到任何一个地方，无论是繁华的商业街还是高档的宾馆饭店，甚至机场和候车大厅的洗手间里，都能听到克莱德曼的钢琴曲，他的琴声仿佛一缕轻风，在每个角落和我们如影相随。

如果不是两年前，法国和中国音乐著作权协会达成了付费协议，他的琴声仍会“统领”我们的大街小巷。就克莱德曼而言，如果从一开始就和著作权协会签订付费协议，那么他的进项将比现在翻很多倍。但是从另一方面看，十几年里他的音乐被随意使用，使他的曲目和钢琴艺术得到了更为广泛的传播和普及。

改编中国歌曲最多

中国民歌《茉莉花》曾被改编进歌剧《图兰多》，在世界上广为流传。克莱德曼却迅速地将中国各时期的流行歌曲改编成了钢琴曲，曲目覆盖面之广令人叹服。短时期内，克莱德曼的《红太阳》等钢琴曲席卷了中国大地。一时间，克莱德曼几乎成为了一种文化现象。《花心》《爱如潮水》《浏阳河》《与往事干杯》《何日君再来》《梁祝》都被改编成了钢琴曲。一些歌曲《太阳最红》《一条大河》《我爱北京天安门》经过克莱德曼的演绎，焕发了青春，成了当时最流行的曲目。

拥有金唱片最多

克莱德曼以他特有的演奏风格在世界上赢得了超级明星的地位。如今，他已经录制了近１０００首旋律，并且在全球范围内的销量已超过了７０００万。据统计，他拥有２６７张金唱片和７０张白金唱片。有关资料显示，克莱德曼是当今世界上拥有金唱片最多的钢琴演奏家。

惟一的金钢琴奖拥有者

１９７７年理查德·克莱德曼为电视配乐，独奏了《水边的阿狄丽娜》，立时引起轰动，并且一举成名。自此以后，他又推出大量优秀作品，如《秋日私语》《心曲》《太阳永上云端》等，进一步提高了他的知名度，被誉为世界现代钢琴王子。１９９０年，法国电视“９０之星”评选，克莱德曼以一曲《致艾德琳之诗》当选，获得世界惟一的金钢琴奖。随后，他用这架钢琴与詹姆斯·拉斯特合作录制了《太阳永上云端》。

在中国最早市场化运作

直到钢琴王子克莱德曼的到来，中国人才第一次见到了真正的演出合同。国际文化艺术总公司的江陵一直是克莱德曼的中国代理。她说，第一次请克莱德曼时，法国拟就了一份包罗万象的“主合同”，包括国际和城际的交通运输、住宿、日程、餐饮、技术细节等等。这摞合同书让江陵震惊不已。因为他们都是为了服务于国家与外国之间的文化交流，作演出考虑的只是文化和国际影响，江陵他们连票房都还没听说过，更想不到宾馆、饭菜都能被写进合同里。

中方工作人员为了这份合同付出了前所未有的努力，演出全面化的市场运作模式第一次登陆到中国，从此，中国的演出市场进入了正规的市场化运作。中国人从这次开始知道，合同里所有琐碎的要求都是为了演出的顺利成功。

最先将音乐和大自然融合

像他的乐曲一样，克莱德曼的演出形式也总是出人意料。１９９８年，在黄果树瀑布下，中国人第一次听到了音乐和大自然合为一体的音乐会。一曲《鸟岛》拉开了“激情黄果树之夜”的帷幕，也激荡起浪漫的海洋，流畅的琴声和瀑布和谐奏鸣。为了这次演出，除室内与露天演奏会常需的音响设备外，还从法国专程运来的两吨重音响，以及加设的１３０余个远射程美国音箱成了功臣，前后经过五次试验，才产生了音乐会的现场效果。

对中国影响最大的演奏家

从音乐成就上看，克莱德曼并不是一个世界顶级的钢琴家，一些内行人士甚至经常嘲笑贬低他的音乐，用现代的技法和配乐诠释古典钢琴曲似乎是圈内的一大忌讳。然而在中国，正是克莱德曼并不“纯正”的钢琴曲赢得了最广泛的受众，并且社会各阶层的人们，从白领到民工都为他的乐曲所陶醉，乃至他在数年前还接受了中国国家领导人的接见。

除此之外，在中国克莱德曼所创下的纪录不胜枚举。从５岁到５０岁，他的听众年龄跨度之大令人惊奇；马路边、大堂里，到处可以听到他弹出的悠扬悦耳的琴声，他又是传播空间占用最多的音乐家。１９９５年，中国音乐学院民乐系的１２个女学生用１２把二胡与克莱德曼合奏《我的祖国》，开创二胡和钢琴合奏的先河；１０年多场各地巡演吸引了大量的现场观众到场聆听他的琴声，因此他绝对是现场钢琴演奏观众人数最多的钢琴演奏家。

㈡ 电影《心曲》大意

老师的心为学生而长”，这是宝山青年优秀教师徐宏杰生前的肺腑之言。《心曲》是一部电影故事片。展示了徐宏杰老师的优秀事迹。故事片中塑造了富家和民工子弟在班出现的许多真实情况，向教育界提出了该如何正确引导教育好当今青少年一代的时代课题。班主任钱亮，原是重点小学的老师，为实现自已“教书育人树魂立根”的梦想，主动来到一个调皮、后进的班级任教。为了孩子的进步，他顾不上与汤鸣老师旅游。孩子们的成绩上不去，上课打瞌睡等，都是他关心的心事。他以辛勤的家访，温馨的激励，自称自已是班内最后一个学号的同学，与孩子们打成了一片，被学生称作“哥哥老师”。
孩子们天真烂漫，教育工作者重在引导是关键。当付小军为使班级里的同学看得起他，把他自己的父亲谎称是个“救火英雄”；一名同学为卖报的母亲晚上九时还卖不掉最后一张晚报，给过路人一元钱去买下母亲手中最后的一张报，希望母亲早点回家休息。影片中的件件小事，折射出当今社会不健康的思想和美好的品性对孩子们的影响。钱亮对此都能做好细致引导的教育工作，让孩子们懂得“贫穷不是耻辱，说谎才是耻辱”，“一元钱和万两黄金，在孝的天平上是等价的”，“孝该从小开始”的道理。
作为钱亮班主任的奶奶，着名老艺术秦怡的表演，体现了慈祥的长辈对孩子的关爱；作为钱亮老师所在学校的校长，梁波罗老艺术家的感人表演，给观众留下了亲切难忘的印象。“只有您把心交给了孩子，孩子才能把你当成自已的亲人”。这是影片给全体教育工作者深刻启示。对当今某些教师，过分的希望在家教中得到经济回报等不妥做法，电影无疑给我们做出了榜样。影片教育人们：勤劳致富是光荣的，追求虚荣是可耻的，爱岗敬业的可尊重的，孝敬长辈更是值得推崇的！
教育工作者是人类灵魂的工程师，优秀的教师是时代的楷模。当影片的钱亮的老师因病离开孩子的时候，人们更加怀念优秀老师的可爱：
亲爱的、可爱的老师，想您在梦里！

㈢ 教师节晚会歌曲《心曲》歌词

《心曲》--萌萌哒天团

词曲：芊芊

演唱：萌萌哒天团

冷静思量倚窗前

小院红花仍绽放

春已旧,泪难流

舞尽心曲在小楼

思也悠,恨也悠

一种伤害两处愁

天与地,一心连

恰似雁飞残月边

芳心难度千堆雪

人情冷暖似长剑

意悠悠,愁难绝

韶光易逝心也残

一声苦,照无眠

夜凉独自飞上天

愁去云散

只恐舞衣空回旋

魂去念落肠也断

怕分寸,情流转

舞尽心曲在小楼

思也悠,恨也悠

盈盈细语对镜前

天与地,一心连

恰似雁飞残月边

芳心难度千堆雪

人情冷暖似长剑

意悠悠,愁难绝

韶光易逝心也残

一声苦,照无眠

夜凉独自飞上天

愁去云散

芳心难度千堆雪

人情冷暖似长剑

意悠悠,愁难绝

韶光易逝心也残

一声苦,照无眠

夜凉独自飞上天

愁去云散

夜凉独自飞上天

愁去云散

(3)心曲电影演员扩展阅读

“萌萌哒天团”主打中国风，以一周一首原创单曲迅速在社会各界引起极大关注，深受广大歌迷的喜爱，被誉为国风第一团！带着极强的历史责任感，“萌萌哒天团”作为中国本土第一支挑战日韩流行风的团体，誓言将中式萌系推广到全世界。

《心曲》(《帝都》系列电影第一季推广曲)专辑是由星路重金打造的中式萌系大型偶像团体“萌萌哒天团”推出的专辑。有着古典教主之称的“萌萌哒天团”制作人芊芊带领着中国的萌妹子军团“萌萌哒天团”开启对日韩音乐的挑战。

㈣ 李香兰是谁

李香兰（1920年2月12日－），出生名山口淑子，日本人。生于中国奉天省抚顺市（即今中国辽宁省抚顺市），祖籍日本佐贺县杵岛郡北方村（现已并入武雄市），是从事电影的演员与歌手，李香兰是抒情女高音，而且受过正式的西洋声乐教育，很擅长美声唱法。后任日本参议院参议员。

左起为：白虹、姚莉、周璇、李香兰、白光、吴莺音

李香兰的歌曲代表作计有《夜来香》、《卖糖歌》、《戒烟歌》、《防空歌》、《恨不相逢未嫁时》、《花香为情郎》、《第二梦》、《海燕》、《不要告诉我》、《进酒杯莫停》、《三年》、《兰闺寂寂》、《梅花》、《小时候》、《十里洋场》、《分离》、《歌舞今宵》、《只有你》、《心曲》等。

演出电影

1938年：蜜月快车、富贵春梦、冤魂复仇

1939年：白兰之歌、东游记

1940年：支那之夜、热砂的誓言、孙悟空

1941年：苏州之夜

1942年：黄河、迎春花

1943年：万世流芳、我的夜莺、赛昂的钟、战斗的大街、誓言的合唱、莎勇之钟

1944年：野战军乐队

1948年：我一生中光辉的日子、热情的人鱼

1949年：流星、种种人生、归国、在拂晓里逃出

1950年：初恋问答、女人的时代、丑闻（导演黑泽明）

1951年：东方就是东方（Japanese War Bride美国电影）

1952年：雾笛、战国无赖、上海的女人、风云千两船

1953年：拥抱、天上人间（邵氏兄弟（香港）有限公司）

1954年：礼拜六的天使

1955年：金瓶梅（邵氏兄弟（香港）有限公司）

1955年：竹之家（House of Bamboo美国电影）

1956年：白夫人的妖恋

1957年：神秘美人（邵氏兄弟（香港）有限公司）

1958年：一夜风流（邵氏兄弟（香港）有限公司）、东京的休息

1993年，写成《李香兰自传-战争、和平与歌》一书。一本自传。原书曾在1992年至1993年期间，于《东京新闻》及《中日新闻》连载，后来集结成书出版，内容是大鹰淑子忆述自己在中国当演员、日本战败回国、从政及促进中日关系友好等事情。

《前言》：为连载集结成书时李香兰所写的引言。

《在经过半个世纪的北京》：记述大鹰淑子在1992年获邀到中国北京老家重访的情况，及回想她年青时期在这里居住过的往事。

《“李香兰”的诞生与诀别》：记述“李香兰”的得名、在中国当演员为日本政府拍摄“国策电影”，以及与名流人士交往等等的情况。

《战后过明星的日子》：讲述她在战后的军事法庭获判无罪及返回日本、在日本及美国拍摄电影、在百老汇音乐剧演出，以及与野口伊沙姆的一段婚姻等事情。

《主持电视节目》：记述她嫁给大鹰弘，以及她退出电影界，转为担当电视节目主持、出国进行采访等情况。

《政治的世界》：记述大鹰淑子竞选全国区参议院议员、从政，以及出访中国、北朝鲜、中东国家等情况。

《今后还会继续的工作》：讲述她参予1990年代初，中日合办的歌舞剧《李香兰》的制作，以及她关心当时有关“李香兰”戏剧等事情。

《后记》：为本书出版时李香兰所写的后记。

㈤ 弦动我心的电影《弦动我心》

《弦动我心》(Music Of The Heart)
中文名称：心曲
英文名称：music of the heart
别 名：弦动我心心灵音乐
电影导演：Wes Craven 韦斯·克拉文
电影演员：梅丽尔·斯特里普Meryl Streep .... Roberta Guaspari
安吉拉·贝塞特 Angela Bassett .... Principal Janet Williams
艾丹·奎因 Aidan Quinn .... Brian Turner
克洛莉丝·利奇曼 Cloris Leachman .... Assunta Guaspari
Gloria Estefan .... Isabel Vasquez
简·里夫斯 Jane Leeves .... Dorothea von Haeften
发行时间：1999年
发行公司：米拉麦克斯制片公司(Miramax, USA)出品
地 区：美国
影片长度：107 Mins
类别：传记/剧情/音乐 罗贝塔的丈夫突然离开了她，并且留下了两个年幼的孩子，她的世界仿佛突然毁灭了。因为在此之前，她象大多数的女性一样，为了顾及丈夫的事业而放弃了自己的事业——她的丈夫是一名海军军官，他们频繁的搬家，她无法维持正常的工作。
在离婚了之后，她发誓要靠自己的方式活下去。 罗贝塔离开了安全的小镇，搬到了一个充满危险的地方——纽约的黑人区旁。她希望成为一个小提琴教师。她缺乏经验。但她拥有天赋、决心和她的小提琴。一开始，她的父母、孩子和学校的校长都对她很怀疑，但她以极大的热情投入到教学中，很快，她的学生们取得了难以置信的成绩——他们演奏优美，手法熟练。
孩子们成了热情、聪明、遵守纪律的小音乐家。每年，孩子们希望能进入罗贝塔的班级，罗贝塔每年都发现孩子们潜在的天赋。
尽管她获得了巨大的成功，但在她教了10年小提琴后，学校决定取消对她的支助。在朋友们的支持下，她开始做别人没有胆量去做的事情，罗贝塔在反抗。 梅丽尔在其中表演的评价：
又一个平实女人的角色，梅丽尔没有夸大，没有缩小，而是很平实的演这样一个平实角色，从表演的角度来看这是梅丽尔所有提名电影中难度最低的一次表演，也没有了以往那种不可替代性，你无法想象苏菲换做别人演会是什么后果，可是这次的罗贝塔，是一个普通女演员也能拿下的角色。当然梅丽尔总是能做的比别人细致，却仍然改变不了这个角色本身平庸的性质，当然你会为她激动，鼓舞，特别是在卡内基音乐厅放下提琴的一霎那，那种感动油然而生，可是你看《律政俏佳人》，《永不妥协》也会有这种感觉，努力的到了回报，这是人基本的心理反应。而电影带给人可以深入咀嚼和回味的东西就不多了，这就是为什么在激动，感动过之后，我觉得这电影其实有那么点俗套，有那么点好莱坞注意泛滥，有那么点过分美国化，中间无比困难，最后Happy ending，我们当然需要这样的故事，可是这样的故事算不上艺术，对于伟大的表演家也不算，我不认为这个角色换成罗伯茨等人演会有本质上的区别，只是表演风格的变化。
当然这也带来另一个讨论话题：究竟是角色成就演员还是演员成就角色？一个具有难度的好角色被一个极好的演员演出来，好演员完满了角色，角色也凸显出该演员的好演技（参见梅丽尔80年代任意提名），而一个平庸的角色，普通的演员和好演员都可以演，演出来可以达到相同的效果，可是好演员塑造出的该角色却比她之前的高难度角色要逊色不少，这是演员的问题？还是角色的问题？
好演员就一定可以把角色深层次化？任何角色都适合深层次处理？
这就是梅丽尔这次表演的问题所在，演得很好，可是和她之前的表演比起来却觉得梅丽尔怎么平庸了？怎么演出来和某某花瓶女星的效果相仿了？这就是角色的问题了，这个角色没有给梅丽尔以充足的发挥空间，不需要她深化内心（看励志剧的观众来找的是斗志，不是苦思冥想），那也就演无可演了。
当然练了几个月的琴绝对是梅丽尔专业所体现，不过这和整体表演还是有区别的。
当年奥斯卡的评价
安妮特贝宁《美国美人》朱丽安摩尔《恋爱的终结》梅丽尔斯特里普《弦动我心》
希拉里斯万克《男孩不哭》珍妮特麦克提尔《tumbleweeds》
希拉里斯万克以一个无论难度还是冲击力都要超过对手数倍的角色战胜了四位顶级实力派赢得了奥斯卡，很值得的一尊奥斯卡。演得太好了。
当然这样一个年份会因为是斯万克两度击败贝宁的第一回合而被永远铭记的。梅丽尔此次纯粹作为修正提名数。

㈥ 求 理查克莱德门 的详细资料！

在网络中搜索"理查德·克莱德曼"即可。
http://ke..com/view/43447.htm
在网络中搜索"理查德·克莱德曼"即可。
http://ke..com/view/43447.htm
理查德·克莱德曼（Richard Clayderman，1953年12月28日－），法国钢琴演奏家。本名菲利浦·罗贝路易·帕杰斯。理查德·克莱德曼不是以古典钢琴曲而见长，而是主要弹奏一些现代爱情曲目。
中文名： 理查德·克莱德曼
外文名： Richard Clayderman
国籍： 法国
出生日期： 1953年12月28日
职业： 钢琴表演艺术家
毕业院校： 巴黎国立音乐学院
人物简介
出生地：法国巴黎罗曼威鲁镇
性别：男
身高：177 cm
生 日：1953 年 12 月 28 日
星座：摩羯座
体重：66 kg
眼睛：蓝色
国籍：法国
优点：守时、善良
发色：金黄色
缺点：拘谨
格言：自我忠实
成名曲：[法语]Ballade pour Adeline（[中文译]给爱德琳的诗，[日文译]水边的阿狄丽娜）
希望：生一堆小孩，尤其是男孩
最喜欢的食物：红烧小牛肉
最喜欢的运动：网球和冰上曲棍球
最喜欢的饮料：水果鸡尾酒
最喜欢的电影：《星际大战》
理想中的女性：通晓音乐，静若处子的淑女
最喜欢的作曲家：肖邦、拉威尔、德彪西
最喜欢的电影演员：马龙·白兰度
个人经历

理查德·克莱德曼 5 岁开始习琴，6 岁时指法已非常纯熟流畅，被誉为天才，后进入巴黎国立音乐学院学习。16 岁开始演奏自作曲，得到学校音乐比赛优胜，以优异成绩毕业。
克莱德曼擅长演奏肖邦、拉威尔、德彪西等人的作品，在古典音乐界是一颗明

童年时的理查德·克莱德曼(4张)日之星。但是，他偶然间对通俗音乐发生兴趣，不顾周围人们的反对，毅然转变方向，开始同米谢尔·沙德合作，经常出入录音室，并结识了当时法国音乐界最受欢迎的作曲家奥利佛·杜桑（Olivier Toussaint）。由于克莱德曼不仅具有高度的钢琴演奏技巧而且具有深厚的音乐感，深得杜桑的赏识。
1976 年，克莱德曼为电视剧配乐，独奏了《给爱德琳的诗》，后这首曲子成为电视剧配乐，播出后，电视台设立专线电话以应付纷至沓来的咨询；各唱片行内拥挤着要求订购此曲唱片的顾客；唱片公司为满足市场需求不得不火速加制了 80 万张唱片。此后一举成名。那流畅华丽的钢琴曲犹如一股席卷全球的旋风，由斯堪地纳维亚远播至南非，又从欧美传到亚洲各国。之后，克莱德曼又推出大量优秀作品，进一步提高了知名度。华丽的音色、优雅的旋律和俊美的形象是克莱德曼钢琴曲的独特风格。
1990 年，法国电视台“90 之星”评选，他以一曲重新编曲的《给爱德琳的诗》当选，获得唯一的金钢琴奖。
1989 年与詹姆斯·拉斯特大乐团合作了《永恒的太阳上云端》。克莱德曼是目前世界上改编并演奏中国音乐作品最多的外国艺术家，他前往中国超过 25 次，访问了 40 多个城市，演出场次达 60 余场，场场爆满。他改编、演奏并出版的乐曲包括《红太阳》、《一条大河》、《梁祝》、《山歌好比春江水》，以及《花心》、《爱如潮水》等流行音乐。
1998 年下半年，他在全球推出专为中国谱写，并与中国小钢琴手——时年 9 岁的邵融，合奏了最新作品《魅力东方情》与《诗意奏鸣曲》。2000 年，又将《我爱北京天安门》改编成现代钢琴曲，使他越来越受到中国观众的喜爱，艺术生命力经久不衰。

年轻时的理查德·克莱德曼(20张)
1976 年至 2004 年间，他在 60 个国家举办了 2000 余场音乐会和电视晚会，录制了约 900 首钢琴曲（220 首原创），全球唱片销售总量超过九千万张，取得了 90 个白金唱片、290 个黄金唱片的佳绩。
2004 年，为表彰克莱德曼为中法文化交流、推广中国音乐所做出的杰出贡献，第 2 届“中国十大演出盛事评选活动”特别授予优秀演出奖和最佳推广奖。
在中国，克莱德曼爱好者年龄层次相当广泛。优雅的钢琴让改革开放初期仍有一点保守的中国人找到了一种浪漫又不露骨的美，培养起了一批“琴童”。克莱德曼也经常访问中国，每年都在中国有数场演出。SARS 时期无法来华的克莱德曼，还特别为中国医务工作者录制了特别的 MTV——《致天使的诗》，鼓励他们要努力共度难关。
由于流行音乐的发展，克莱德曼对中国的影响远不如昔。作为改革开放初期外来文化的先锋，克莱德曼对当代中国的影响是深远的。
编辑本段
艺术魅力

音乐不仅是供人聆听的，还要能使人沉迷陶醉其中，虽然每个人感受不同，但音乐的出发点是让人们以心来理解音乐，使心情安乐且追求美丽的梦。理查德·克莱德曼钢琴曲之所以能初演即引起轰动，大受听众的欢迎，正是满足了人们的这一心理。 钢琴家理查德·克莱德曼理查德·克莱德曼以古典音乐为基础，将古典音乐与现代音乐溶为一体。他的乐曲朴实、流畅、优雅、华美，旋律悠扬、合声简洁、音色辉煌，充满了诗情画意。喜爱钢琴的人们听到理查德·克莱德曼的琴音，都会在不知不觉地被他带入亲切、安详而愉快的音乐世界之中。其乐曲的音色十分优美，由充满朝气与活力的触键所产生的音韵更响亮而富有弹性。音质明朗辉煌即是一个通俗钢琴明星所必须具备的条件。而理查德·克莱德曼的风采较其明朗辉煌的音质更具有吸引力。其特征是以左手伴奏的琴音陪衬下，旋律提高八度，音程进入高音域。此外，把音埋藏在八度音程中，并以和弦奏出。平常旋律在那么高的音域中是很难弹奏的，因为表现的范围太狭窄，音量不易扩大。然而他能在如此高的音域中仍然弹出优美的旋律，在绚烂的音响中得到最好的效果。
其次，他的钢琴表现方法十分朴素，微妙的触键之下并未让人感觉到修饰，而是直接的表现感情，此种稳健安详的音乐性塑造出充满感情的气氛。他的钢琴技巧非常正统，明确的触键，清晰的经过句，音量的增减与平衡均运用自如，恰到好处。
理查德·克莱德曼所演奏的曲目，大部分是 Paul de Senneville 与 Olivier Toussaint 两位作曲家的曲子。此二人曾为红歌星作曲，也为电影配乐，后因欣赏理查德的才华转而专门替他写曲。他的乐念十分容易了解，音和规则没有复杂之处，节奏是缓慢的四拍圆舞曲系统，有时根据曲子使用电子琴表现出轻快感并有幻想的印象，把理查·克莱德曼的魅力完全表露无遗。

理查德·克莱德曼近照(8张)
他被南茜·里根夫誉为“浪漫钢琴王子”。1992 年，他首次来华演出，将他那流畅华丽、让人心旷神怡的琴音直接送到人们的眼前和耳中。匆忙中十年过去，当年的“钢琴王子”如今虽然已经人届中年，但他的琴音不老，依然是那么年轻、美妙，那么流畅、典雅和明媚如春。
浪漫是一种美好的情怀，它是情意缠绵的春池荡漾，也是令人心醉的美丽忧伤，是温馨一刻的忘情微笑，又是投向未来的期盼目光。理查德·克莱德曼正是以他那真挚感人、充满激情与梦想的琴音，拨动着每一位听众的心绪。
编辑本段
部分专辑

精选辑：《命运》、《水边的阿狄丽娜》、《星空》、《魅力东方情》、《星星小夜曲》等等……
2004 年，钢琴王子理查德·克莱德曼再次来到了中国，和中国广播民族乐团联手召开录制新唱片的发布会。从名称上看，中国广播民族乐团的关系与中国传统乐曲密不可分，而理查德的加盟则意味着要将中国的民乐引入到一个全新的世界。这次尝试虽然还吸引了以《阿姐鼓》著称的朱哲琴，但质疑的人还是很多。大家关心的问题主要在于民乐的旋律与西方音乐结合在一起究竟会是什么样？主办方对此的回答很笼统：新唱片在旋律上将尊重中国音乐的风格，以记录令人叹为观止的中国景色，乐队和钢琴家的演奏为主要内容。《生活时报》在 2007 年 7 月 25 日上刊登了《钢琴王子的浪漫故事》，希望更多的读者了解钢琴王子理查德创新的故事。 理查德·克莱德曼 以蓝色为主的钢琴王子作为一位出色的音乐会演奏家和拥有惊人唱片销量的艺人，理查德·克莱德曼创建了真正意义上的国际事业。事实上，他所做到的是其他法国艺术家不曾做过的。
“我想做一点与众不同的事情”，克莱德曼说，“于是，我和我的几个朋友组建了一支摇滚组合，那一段日子过得很艰难，我们挣得的微薄的收入都用于购买器材了。事实上，因为经常只用三明治来填饱肚子，结果 17 岁时我就因胃溃疡不得不动了一次手术。”
那时候，他的父亲已身患重病，无法从经济上支持他的儿子。为了生存，克莱德曼找了一份做音乐伴奏或在会议期间演奏的工作。
“我很喜欢那段日子”，他说，“而且薪水也很多。这就是我如何离开古典音乐的经历，尽管古典音乐的学习经历为我现在的演奏打下了坚实的基础。”
他的天赋不会不被别人赏识，很快他成为了一位炙手可热的伴奏者，就像迈克尔-萨度、狄尔利-拉鲁仑和约翰尼-哈里德等众多法国明星一样。但是，当克莱德曼被问及他那时的雄心壮志时，他却说，“我真的不想当明星，我很乐意当一名伴奏者，在乐队里演奏。”
但在 1976 年，他的生活发生了巨大的改变。法国一个著名的唱片制作商——Olivier Toussaint 和其合伙人 Paul de Senneville，当时正在寻找一位能演奏舒缓的钢琴版民歌的钢琴家制作专辑，他们便打电话给克莱德曼。令 23 岁的菲利普·帕杰斯惊喜的是，他从 20 个候选人中脱颖而出，得到了那份工作。
“我们立刻就喜欢上了他”，Paul de Senneville 说，“他那种特殊的、温柔触及琴键的方式与他含蓄的个性相得益彰，而他的外表也给我和 Olivier Toussaint 留下了深刻的印象。我们很快就决定了。”
菲利普·帕杰斯改名为理查德·克莱德曼，单曲在 38 个国家卖出了惊人的 2200 万张。
“当我和他签合同的时候”，Olivier Toussaint 说，“我对他说如果我们能卖出一万张单曲，成绩就相当好了，因为那时是舞曲的时代，我们只能在这张专辑上赌一把。然而，在西班牙它获得了极大的成功，接着是德国、法国、南非、日本、澳大利亚、英国……我们无法想象它能如此的成功。”
这就是我们所知道的那个著名的成功故事的开始，从那时候，理查德-克莱德曼以他特有的演奏风格而在世界上赢得了超级明星的地位。今天，他已经录制了近 1000 首旋律。一个德国记者写道：“（我们）有理由说，他是继贝多芬之后为将钢琴曲在全世界范围内传播而努力的人，他所做的无人能及。”通过将他原有的“商标性”的特点与古典、流行等因素相结合的一系列曲目，他创造了“新浪漫”风格，并且在全球范围内的销量已超过了 7000 万，据最近的统计，他不可思议地拥有了 267 张金唱片和 70 张白金唱片。
然而，“浪漫王子”（南茜·里根对他的称呼·并不是一个专门录制专辑的艺术家。实际上，尽管他天性害羞、含蓄，他舞台上演奏时却全身心地投入，真情流露。一场理查德-克莱德曼的音乐会真称得上是“壮观”。 理查德·克莱德曼 年轻时期的钢琴王子“我喜欢在舞台上进行现场演奏，”他说，“因为我和我的观众有直接的交流。音乐会上，我和我的 10 个音乐家及交响乐队一同演奏，我喜欢将不同的拍子、节奏和风格相混合，以激起各种不同的情感。”
克莱德曼的国际成功是以走吃苦的路线为代价的，过去，他尽可能多地在 250 天内在国外举行 200 场演唱会。尽管如此，他仍是个家居男人。
“我的家庭对我来说极其重要”，他常这样说，“我的母亲，我的妻子克里斯汀，我的女儿莫德和我的儿子彼得……他们是我前进的动力，当然，与我的音乐不同。”
在理查德·克莱德曼看来，作为一个国际艺人，他所付出的最大的代价就是那些与家人分离的日子——他深知这是他们共同经受的牺牲，但他把这牺牲看作是对数以百万的乐迷的责任的一部分。
编辑本段
人物故事

a. 心曲
理查德非常有音乐天赋，5 岁的时候就用口琴创作出一支曲子。曲名叫《菲菲圆舞曲》。菲菲是谁？原来，菲菲是爸爸给理查德取的名字，理查德的家人、朋友们，都喜欢叫他菲菲。
曲子做好了，弹给谁听呢？不久，家里举办了一次小型家庭聚会。在聚会中，理查德弹起了他创作的《菲菲圆舞曲》。大人们简直不敢相信，这样好听的曲子，竟是只有 5 岁的理查德创作出来，大家都对理查德竖起了大拇指。听了大人们的称赞，理查德对音乐更加喜爱了。
b. 爱的乐章
在爸爸的精心指导下，理查德的琴艺进步很快，连他自己也觉得有些奇怪。
12 岁时，理查德考入了巴黎音乐学院。爸爸为了奖励理查德，又送给他一个老式的小管风琴。从此，理查德发现，除钢琴之外，还有其他的爱好乐器。
16 岁那年，理查德在学校音乐比赛中获得了第一名，并以优异的成绩毕业。毕业后，理查德想要做一点与众不同的事情，就与其他搞音乐的伙伴一起成立了一支小乐队。
爸爸非常支持理查德，带着他们去排练厅练习。他知道，只有经过不断地锻炼，理查德才能在音乐方面有所造就。
经过刻苦的练习，最后，理查德与伙伴们的小乐队开始正式演出了。那段日子过得很辛苦，他们要排练，还要演出，挣到了一点钱，又要购买许多乐器，才能继续演出。
理查德·克莱德曼不幸的是，这时，理查德的爸爸突然身患重病，无法在经济上支持理查德。为了演出，理查德只好节衣缩食，经常用三明治来填饱肚子。结果，他在 17 岁那年得了胃溃疡，不得不去医院进行手术。
通过在小乐队里的锻炼，理查德的钢琴弹得越来越棒，人们都认为他将成为一名前途无量的古典钢琴曲演奏家，因为他最擅长演奏肖邦、拉贝尔、德彪西等人的作品，如果继续努力，必将成为古典音乐界的明日之星。但是，偶然对通俗音乐发生兴趣后，为了让更多的人了解音乐，理查德不顾周围人的反对，毅然转变方向，突破传统，超越自我，以他高超的钢琴演奏技巧和深厚的音乐感，把音乐和浪漫带给了更多的普通人。
成功与机遇总是垂青那些一直都在努力奋斗的人。很快，理查德被法国一个著名的唱片制作商看中，发行了他的第一张唱片《给爱德琳的诗》（又被称为《水边的阿狄丽娜》）。这张唱片，刚一上市，就引起了轰动。理查德那特殊的演奏风格与含蓄的个性，打动了许多听众。《给爱德琳的诗》的畅销连唱片制造商都没想到它会卖得这样好。
c. 异国情
音乐是没有国界的，理查德的音乐更是如此。
小时候，理查德在学地理时，听老师在课上讲到古老神秘的中国，从此对中国十分向往。然而，理查德却从没有想过，自己有一天能来到中国。可是，凭着钢琴和音乐的纽带，理查德终于有机会来到中国，与中国人成了好朋友。
1992 年，理查德第一次到中国演出。刚来到这个东方古国时，理查德就认识了许多中国朋友。如今，十多年过去了，理查德的中国朋友也越来越多。但最让他难忘的，却是三个热爱音乐的小朋友，他们的名字分别是邵融、刘齐、孙莲。
在邵融 9 岁的时候，理查德准备在中国举办一场独奏音乐会。当时，由于邵融的钢琴弹得出色，被选上与理查德一起在台上合作。听到这个消息，小邵融非常高兴。她觉得自己太幸运了，能和钢琴王子一起合作，简直是做梦都没想到的。
在与理查德外出演出的日子，邵融每天都看见理查德很早地起来锻炼身体，就不解地问：“理查德叔叔，您演出那么累，还天天起来锻炼， 钢琴王子理查德克莱德曼不觉得累吗？”理查德笑着告诉邵融：“一个人要想把事情做好，就要有良好的身体。一个艺术家，要保持良好的体型和气质，才会带给人们更多的美和享受。”从此，邵融记住了理查德的话，她也要像理查德那样，不仅把琴弹得出色，还要有一个健康的体魄，不断地把琴声献给热爱生活的人。
南京有个叫刘齐的男孩子，在他刚刚记事的时候，听到理查德弹的《星空》，感觉如同天籁之音，就对爸爸妈妈说：“我要学习钢琴，像理查德那样！”以后，刘齐开始刻苦学琴，进步很大。但在刘齐 15 岁时，他的眼睛却突然失明了。意外的打击并没有让刘齐躺在黑暗中，这时，他想到了理查德弹奏的《命运》。刘齐想：“我不会向命运低头，一定要以顽强的毅力战胜困难！”以后，刘齐凭着难以想象的毅力继续练琴，用钢琴的声音传达他内心世界的光明。在一次记者招待会上，刘齐弹了理查德的《童年的回忆》，演奏得充满真诚，理查德被刘齐深深地打动了。
孙莲是一个女孩。4 岁时，孙莲在日本学琴。6 岁回国后，有一次，孙莲在从唱片中听到了理查德的钢琴曲，从此就爱上了理查德的音乐，也非常佩服理查德本人。以后，孙莲搜集了许多理查德的照片，对理查德的生日、星座，也了如指掌。孙莲做梦都会梦见理查德。等到孙莲 9 岁时，她的梦想实现了，她不但有幸见到了理查德，还和理查德同台演出了。孙莲非常快乐，因为她终于看见了理查德的笑脸。理查德也很快乐，因为他喜欢这个热爱音乐的女孩，能与中国孩子合作，自己也感到非常幸福。
d. 爱的旋律
通过同中国的大朋友、小朋友的交往，理查德对中国更加了解，也更加热爱了。至今，理查德共在中国数十个城市演出了 60 场，赢得了超过 80 万的观众。
理查德十分喜爱中国的音乐，为了向世界宣传中国，理查德把很多中国歌曲改变成钢琴曲，是目前世界上改编并演奏中国音乐作品最多的外国艺术家。当我们听到由理查德改编的《一条大河》、《梁祝》等乐曲时，心里就会对理查德产生一种亲切感。我们知道，理查德正是以这种方式，用中国的音乐来表达对中国观众的敬意。
理查德是令人崇敬与羡慕的，然而，虽然他有很好的音乐天赋，在他辉煌成绩的背后，付出的却是别人所想象不到的努力。如果没有爸爸的熏陶和不断支持以及自身的忘我努力，理查德就不会成为最浪漫的钢琴诗人，把爱的旋律传向全世界。
音乐作品
热门歌曲
01． 梦中的婚礼
02． 秋日私语
03． 水边的阿狄丽娜
04． 星空
05． 爱的纪念
06． 献给爱丽丝
07． 蓝色的爱
08． 罗密欧与朱丽叶
09． 绿袖子
10． 童年的回忆
11． 少女的祈祷
12． 秋日的私语
查看更多以上内容来自
专辑 显示方式：专辑列表 | 专辑详情
专辑名称 发行时间 语言 试听专辑 详情
浪漫珍琴 2008-01-23
1:蓝色协奏曲 2004-01-01
部分国内引进作品

精选辑 1：命运
01．命运02．献给爱丽丝03．秋日私语04．童年的回忆05．托卡塔曲06．绿袖子07．罗密欧与朱丽叶08．蓝色的爱09．爱之梦10．爱的协奏曲11．一路平安，玛丽亚12．蓝色回旋曲13．“拉·拉”主题曲14．玫瑰色的人生15．爱情的故事16．梦里的故事
精选辑 2：水边的阿狄丽娜
01．水边的阿狄丽娜02．爱的誓言03．德朗的微笑04．乒乓之恋05．海边的星空06．梦中的婚礼07．秘密的庭院08．伤感乐曲09．柔如彩虹10．给母亲的信11．思乡曲12．冷藏的爱13．蓝色狂想曲14．你好15．异国情16．威尼斯之旅
精选辑 3：星空
01 星空02 梦中的鸟03 午后的旅行04 贝古依奈的出发05 梦的传说06 向黑夜出发07 勃拉姆斯的摇篮曲08 记忆09 拉·梅尔10．爱的旋律11．野花12．情感13．瓦妮莎的微笑14．海边的祈祷15．欢乐之歌16．忘却的悲伤
精选辑 4：星星小夜曲
01．星星小夜曲02．达依女士03．安娜斯塔而亚04．阿根廷，别为我流泪05．生活在他乡06．脆弱的心07．恋爱中的女人08．我生活的隐密09．华沙协奏曲10．小猫白天不睡觉11．你微笑的影子12．比安科尼抒情曲13．摇篮曲14．我无法活下去15．威尼斯无名士16．落叶
专辑 1：蓝色协奏曲
01．埃莉娜02．小妹妹03．蓝色协奏曲04．沙漠鸽群05．科林·梅拉德06．蓝眼睛07．自由的生活08．芬兰人09 英雄交响曲10．翻车鲀11．僻静的大街12．上一个春天13．多利14．玫瑰色蜡笔15．亲爱的，你听16．告别时刻
专辑 2：圣诞协奏曲
01．飞天02．万福玛利亚 03．红鼻子驯鹿 04．圣诞协奏曲 05．圣诞老人到镇来 06．林中散步 07．易碎的玫瑰香水 08．棉田幻觉 09．蒲提树之午夜 10．我们的地球11．夜色奇境 12．神奇世界伊甸园 13．寂静的夜，神圣的夜 14．愿与耶稣同乐 15．幸福岁月 16．雪撬上的铃铛
专辑 3：春
01．春02．绿苑长青03．意大利交响曲-门德尔松04．G弦上之歌-巴哈05．常青树-《星梦泪痕》主题曲06．乡间骑士-马士卡尼07．夜曲-萧邦08．天鹅-圣桑09．山街蓝调10．芳菲何处-《红木》主题曲11．圆舞曲-布拉姆斯12．四季组曲
专辑 4：蓝色的呼唤
01．蓝色的呼唤02．过去的旋律03．乔伊的微笑04．祝福世界所有的爱情05．爱的主题06．好朋友07．冬日恋歌08．音乐舞宝盒09．丸子三兄弟10．一条大河11．浏阳河12．山歌好比春江水13．魅力东方情14．诗意奏鸣曲15．我爱北京天安门16．你依然那么美丽17．眼底的晴空18．爱的小夜曲19．忧郁的时刻20．渔光曲21．心境22．贝多芬月光奏鸣曲23．舒伯特小夜曲
专辑 5：亡命之徒
01．亡命之徒02．靛青色03．天涯旅站04．如梦如幻的一天05．红鹤路06．今天的色彩07．纯音乐08．日升君王09．不可思议的夜晚10．结束
演奏会专辑：精彩现场
01．爱之梦02．秋的喁语03．给母亲的信04．托卡塔曲05．神奇世界伊甸园06．爱的协奏曲07．爱的纪念08．达依女士09．德朗的微笑10．杂集午后旅行：鸟之诗/星之小夜曲/孤独11．蓝色狂想曲12．思乡曲13．柔如彩虹14．吉姆诺波蒂15．夜莺16．水边的阿狄丽娜

㈦ 卢森堡的作品

2015《致我们终将逝去的青春》饰演陈远
2015仙剑奇侠传五《云之凡》饰演蜀山七圣“铁笔”
2014《秦时明月》饰演卢生，合作演员：陆毅、蒋劲夫、陈妍希、秦俊杰、孙艺洲、金晨
2014《女医明妃传》饰演曹吉祥，合作演员：刘诗诗、霍建华、黄轩、金晨
2013《千金女贼》饰演汤虎，合作演员：刘恺威、唐嫣、杨佑宁、杨蓉
2013《幸福爱人》饰演郑楠，合作演员：陈晓东、毛林林
2012《李天腾和赵小宝》第二季饰演班主任范老师
2011《李天腾和赵小宝》第一季饰演班主任范老师
2009《民工之外乡人》饰演奇才，导演：管虎，合作演员：马少骅、黄渤、王迅、瞿颖、郑则仕
2006《我本英雄》饰演吕同仁
2004《我主沉浮》饰演张二龙1998《母亲》饰演男主角白乙化，合作演员：吕中 2014《人贱人爱》饰演 罗铭德（上海泓霆影业）
2013《心曲》饰演 付父（上海电影制片厂）
2010《宝鼎英烈》饰演 男主角 刘茂才（河南电影制片厂上海智伦文化）
2007《无论如何》饰演 男主角 哥哥（中国韩国意大利合拍）
2005《梦乡》饰演丈夫（中英合拍） 《战神1948》饰演男主角粟裕
《黎明1949》饰演蒋经国
《捕鼠器》、《死亡约会》、《谋杀启事》、《情人》、《原野》等 荒诞喜剧《千万要hold住》
古装励志荒诞喜剧《水货神医”》
星座爱情系列剧之《双子座》、《狮子座》等

㈧ 陈洁丽是谁

陈洁丽
歌手姓名：陈洁丽

唱片名称：醉花荫

专辑语言：国语

发行日期：2004-11

发行公司：雨林音乐

陈洁丽

陈洁丽从十岁起便参加录音，有丰富的录音经验，演唱过不少的广告歌曲，参加过多项省、市、乃至全国性的歌唱比赛，获得“全国少年儿童歌曲新作”歌唱大赛少年组冠军，首届“广州市少儿艺术花会”独唱金奖，首届“中国少年儿童歌曲卡拉OK电视大赛”少年组优秀奖。曾多次被邀请赴北京、哈尔滨、香港、澳门以及马来西亚访问演出.

加盟雨林音乐制作有限公司后，一直担任“青燕子”演唱组主音歌手，录制了《草原牧歌》、《森林和原野》、《爱心》、《七色光》、《海滨之歌》、《朝鲜》等专辑，并参加录制了《旧梦难寻》、《聆极物语》、《闲情雅乐》、《乐海留声》、《青燕子交响诗》、《雨林制造》系列专辑。

二零零三年一月份出版首张个人专辑《心曲》，其原创歌曲“小村庄”荣登广州电视台“劲歌王榜”上榜二周。二零零三年八月推出第二张个人专辑《一水隔天涯》，二零零四年四月推出第三张个人专辑《爱的歌》，二零零四年十二月推出第四张个人专辑《醉花荫》。受到了《音响技术》、《发烧音响》、《HI-FI音响》等著名专业音响杂志的高度评价及推崇，并荣登二零零四年《CD/DVD圣经》。《闲情雅乐》及《闲情雅乐2》荣登二零零三年及二零零四年《CD/DVD圣经》。

陈洁丽在上述一系列CD专辑中，以其清丽甜美的声线，字正腔圆、丝丝入扣的演绎造诣，以及清纯真挚的演唱风格，在业界及广大发烧友中得到充分的肯定和广泛好评。

陈洁丽出现人前,个子娇小的她就连唱片代理林太都也不禁赞叹，谓真人比CD封套上的还要漂亮得多。又有人私下跟我说，她皮肤白皙，涂点口红就很上镜了。真的，我也这样认为。

毋庸置疑，在整个我自以为轻松的访问里，无论如何尽力也无法完全纾解眼前人的拘谨。这毕竟是与性格及老练程度拉上关系，并不因为小小年纪已唱了十多年歌，或关在录音棚里录了十多张作品而有所分别。不是嘛？午膳时，陈洁丽忍不住掏出时尚手机给右旁的许乐拍照（没错，是令我心生印象的[八只眼]第二男高音），个中一颦一笑、几个眼神，活脱脱就是邻家小女孩那样的......。面对这两位年青人，我强烈感到岁月催人老这五个字的真意；另一方面，心里但愿他们懂得珍惜今天的一切，机会是给有准备的人呢！

我三年前首次听陈洁丽的歌（当其时她是青燕子合唱组的主音），是在广州朋友的面包车上，还反复一起听了八只眼的[青叶城之恋]。我嚷着翌晨就要买CD带回香港。今天说来，仿佛事情就发生在昨天......。陈与许听罢我这[开场白]，脸上浮现出诧异之情，这点是可以预期的。据陈洁丽称，青燕子刚好搞妥了一张新作品；也就释了我想像今天青燕子只当和唱的疑虑。

话说广州有一队青燕子，北京亦有一团黑鸭子。我喜欢前者唱歌青春气息迫人而来，拿两队合唱组同样唱过的洗衣歌互相印证一番不就明白了？由于风格不同，取向各异，陈洁丽毫不犹豫就说当中不存在压力。换言之，大家是各处于不同生存的空间里。

一张个人处女作品[心曲]，让陈洁丽在香港起了名头，凝聚了力量，就连互联网上也有不少篇幅介绍青燕子进行新录音的情景，还有是雨林高档录音器材的图片介绍，说明了当雨林旗下歌手的，借此打入发烧圈会有很大的助力。

不存在任何邓氏压力或模仿作用

谈到新录音[一水隔天涯]与[心曲]的不同，我认为后者里她唱得自由自在；前者是显得谨而慎之，诚诚恳恳的，就连化妆也见浓烈；这莫非与邓丽君三字有关？出乎意料之外，陈洁丽的答案竟是：末录音之前，本碟中所选的作品她听过的只不过是五首而已！录音的程序是小姑娘靠着耳筒边听预早录妥的配乐边看着歌谱便唱，不存在任何邓氏压力或模仿作用。话说雨林匆忙间挑出红火的邓丽君作品予她来唱，这真要考验其功底与适应能力。陈洁丽认为歌要唱得好必须用心，通过对歌词的理解，将发挥于录音之中。我想，唱功也是不可或缺吧，否则阿猪阿狗只要有其他卖点，一样可以成为乐坛偶像，就像我们香港的......。不说你不知，陈洁丽喜欢的乐坛在台湾；钟意的歌手是港台两边走的林忆莲！

我知道广州中、小学较香港重视音乐课堂，什么我们的田野、少年先锋队队歌，我们是共产党接班人等等名歌，毫不例外陪伴着陈洁丽成长。当然，时下的流行曲也就更能触动小姑娘的心扉。通过对话，让我了解到广州年青人--比方说陈洁丽周遭的朋友--都能接受中国民歌与抗战时期的大量作品，这是形势使然。就我个人来说，青燕子、八只眼的作品让我开始认识这些歌种；是时髦也好，是新刺激也好，不找点来听，可算是人生经验的损失。

[一水隔天涯]这首主题曲首唱者可能是六〇年代香港的苗金凤小姐。她声音嘹亮开阔，陈洁丽的同样甜美但较细软；而整张作品人声音域幅度不若[心曲]中的阔，这可能与选歌有关。我最喜欢的其中作品是[我怎能离开你]、[假如我是真的]、[向日葵]、[偿还]、[云河]及[襟裳岬]等。听罢听罢，我脑海中浮现出歌神（CD封套上是如此称呼邓丽君）的影子来。反之，陈洁丽自己却更喜欢[东山飘雨西山晴]。我认同市场需求而选择卖钱的歌曲来翻唱，但歌手的表现务必讲究；陈洁丽的能力如何、功架如何，在本碟中大家可自行评价。

陈洁丽一张[心曲]，让我如沐春风。作为聆听者虽无法得知歌者当时的感觉，但也已感受那份唱、奏、录的适当平行，要求高的乐迷不可忽略。此刻，我有意给她抬杠，务必要小姑娘找出[心曲]大碟中不满意的地方。谁知她不假思索，肯定的说若然今天再来一次，必定唱得更好。这是与她的心路历程有关。举例说，一位外表花俏的年青钢琴家，琴技就算稔熟，但琴艺是需要时间磨练才有深度；同样道理，我回应说五年、十年后，陈洁丽若翻唱[心曲]必能更到肉，也更荡气回肠，而世界倒是不一样的了。佛语有云：[万物不变，环境在变。]这的确有其深意。

谈到配器方面，我说相当喜欢[向日葵]，只因广交四重奏几把提琴衬托住陈洁丽那软绵绵、粘腻腻的歌声，让歌曲的品质得到提升。那么，陈洁丽自己又怎样看乐器与MIDI电脑乐器声软件？

认同真乐器更有感染力，也更具震撼力

诚如许多对音乐表现方式严肃对待的人们，小姑娘认同真乐器更有感染力，也更具震撼力。此时，许乐补充一句说，真乐器会有较多的泛音。我翻查[一水隔天涯]、[心曲]，或是许乐新作首张个人专辑[许乐]，资料显示所起用的乐手分别负责提琴、钢琴、二胡、长笛、小号及昔士风部份等，不一而足；而MIDI的运用，相对只是处于微末位置；雨林干得好！我作为音响发烧友，也是跟着真乐器演奏的录音年代长大的音乐爱好者，自当好好珍惜配用真乐器伴奏的国语、粤语或纯音乐演译作品。

我除了按例（也是出自真心）询问陈洁丽对自己未来有何期望外，还送了她一张李香兰于二、三〇年代收录的经典作品CD，并即时以一套Mission/Sony组合播了一曲[三年]来听。只见我左旁的陈洁丽在专心细听，右边的许乐却忍不住提出李香兰唱歌功底很好；而陈总就说这有点儿美声底。当然嘛，李香兰所学的是这一科！

我之所以将该碟送予陈洁丽，是希望她能在下一张作品中收录[三年]与[恨不相逢末嫁时]这两首经典作品。陈总旋即半说笑要求陈洁丽回广州后，唱一遍给他听，[合格]的话就可以收录。我盼望着这天的来临。

陈洁丽终于让我明白，[懂唱歌]的艺人原也是来自寻常百姓家。那边厢满有理想的许乐，也因我的坦诚而打开了话匣子，还给我留下联络电话，于日后好好讨论其新作品。这点我倒是乐意奉陪的。来日，找机会走访雨林录音棚、看看陈洁丽、青燕子，还有许乐其人，一乐也。

后记：雨林一行数人，表现有点情同父子/父女，这予人很强的亲切感。如此上下一心，前途无量。

值200分的女声

陈洁丽的歌声使我眼前一亮，实在好极！

这CD有16首全选自邓丽君的作品，是怀念邓丽君的制作。这CD的另一宣传重点是发烧级制作： [用上特别靓声的AKG C12VR金胆咪收录，人声通透晶莹，歌者与乐队层次分明]。可是这些对我而言，其吸引力还是不及陈洁丽歌声之大。

早阵子当雨果介绍黄红英（《雨果金碟9》）及《初次尝到寂寞》）时，人们总要拿她来跟邓丽君相比；其实黄红英唱歌的[心]是一个完全的黄红英，虽然她有能力唱得非常之邓丽君。陈洁丽亦然，当你用心去听，就可以高度感受到她歌声之美，虽然她唱得甚为忠于原作，可是她那份现代感觉与青春魅力又是自成一格，无可代替。

这里16首歌，我们随便选一首来听都可以体会到陈洁丽歌声之吸引、技巧之高超。我最喜欢播第四首[东山飘雨西山晴]，除了歌曲动听外，也可欣赏到陈洁丽的超凡小调韵味，还有较少的人造回音效果。在这里陈洁丽为表面看似平直容易的造句注入了无穷生命力，随便一句歌声都展现出无穷的细微变化，可是她又表现得漫不经心、毫不费力似的，一切就是这么自然而然，足见她的超凡歌艺。这里还有琵琶、二胡和电子低频垫底 。

第16首国语歌[偿还]又是值得一赞。在这之前我并不觉得这首歌是如何动听，可是当听到陈洁丽一字一句娓娓道出伤心的爱情故事时，却发觉这歌是越来越动听，表现出陈洁丽歌声的magic。这首的人声录音又是众多歌曲中较为标青的，一来较少人工回音，二来是人声的强弱有良好平衡度。

陈洁丽歌声青春娇俏清丽，富少女美；然而在其随和自然歌声背后却流露出如小提琴的高深揉音和老练成熟的技巧来；是从她10岁就开始录音演唱所累积起的经验和磨练出的实力了。

我不知你会给这录音质素多少分，若然你给100分，那么我就给陈洁丽的歌声200分。

专辑介绍：

陈洁丽全新演绎个人专辑现已隆重推出，首首醉人，曲曲动听。无论演唱或录音水准，都有更上一层楼的表现，人声的质感强烈到触手可及，厚实、润泽又不失通透和甜美，塑造出一个活力飘逸、魅力逼人的全新形象.

宋代女词人李清照那一阕“莫道不消魂？帘卷西风，人比黄花瘦”的《醉花荫》，别具一格，语言新颖凝炼，可谓千古佳句。雨林音乐特别请来王文光先生为《醉花荫》谱曲，陈洁丽美妙的歌声加上恰倒好处的配乐，演绎这首千古佳句，把那种顾影自怜的的意景唱得楚楚动人，寄寓的相思怨别，更是情深意挚，气质与风韵俱佳。

《醉花荫》这张唱片总共收录了15首歌曲，除了《醉花荫》的新歌外，其他都是经典歌曲重新演绎。老歌新唱并非“唱口水歌”，其实正于“老瓶新酒”的说法，老歌是有价值有经典品位的“壳”，而歌手重新演义则是为这个美丽的壳注入新鲜的“灵魂”。只要歌者能把自己的风格融入到歌曲中，老瓶新酒同样可以重新飘香！

《醉花荫》中的老歌重新演绎就能做到这点，既能沿袭歌曲的经典可听之处，又在部分细节上做了更符合现在音乐风格的修改，配乐上全部采用真乐器做伴奏；加上陈洁丽已经日渐有自己的演唱风格，本来就漂亮的声音，现在更加让聆听者陶醉，不同凡俗。

雨林的录音的确是在不断进步，这只《醉花荫》的录音，歌者的口型聚焦并浮凸于眼前，人声的质感强烈到触手可及，厚实、润泽但又不失通透和甜美。而且乐器的录音也相当出色，定位良好。弦乐华丽高贵、低音提琴颇具牛筋味；钢琴、吉他的颗粒感强，钢琴的质感录音得很好，细节也纤毫毕现。

专辑曲目：

01.醉花荫

02.难忘的初恋情人

03.忘记他

04.漫步人生路

05.南海姑娘

06.小雨中的回忆

07.你怎么说

08.原乡人

09.小村之恋

10.几多愁

11.我只在乎你

12.情人的关怀

13.天外天上天无涯

14.酒醉的探戈

15.又见炊烟

㈨ 哪些明星是安徽的

赵 薇 安徽芜湖 国际巨星 代表作品：《画皮》、《还珠格格》、《情深深雨濛濛》

李小璐 安徽安庆 中国大陆的人气偶像 代表作品：《幸福保卫战》、《奋斗》

王祖贤 安徽六安 香港电影女演员 代表作品：《倩女幽魂》，《青蛇》，《游园惊梦》

蒋雯丽 安徽蚌埠 著名女演员 代表作品：《金婚》、《立春》、《幸福来敲门》

邰正宵 安徽马鞍山 台湾著名歌手 代表作品：《千纸鹤》、《九百九十九朵玫瑰》、《一千零一夜》

费玉清 安徽桐城 台湾实力派歌手及综艺节目主持人 代表作品：《千里之外》、《一剪梅》、《在水一方》

周 涛 安徽淮南 中央电视台节目主持人 代表作品：《中央电视台春节联欢晚会》、《中央电视台元宵晚会》

芮成钢 安徽合肥 中央电视台节目主持人 代表作品：《全球资讯榜》、《中国投资指南》、《财经中国》

王小川 安徽六安 安徽电视台著名主持人 代表作品：《超级新闻场》、《男生女生向前冲》《全民运动会》

周 群 安徽合肥 安徽电视台著名主持人 代表作品：《超级大赢家》、《第一时间》《剧风行动》

刘刚 安徽合肥 安徽卫视综艺节目主持人 代表作品：《超级大赢家》、《津夜嘉年华》《打破砂锅猜到底》

王乐乐 安徽阜阳 安徽电视台节目支持人 代表作品：《男生女生向前冲》、《全民运动会》、《当红不让》

余声 安徽合肥 安徽电视台节目主持人 代表作品：《天声王牌》、《男生女生向前冲》《剧风行动》

许 嵩 安徽合肥 80后原创音乐人 代表作品：《素颜》、《城府》《玫瑰花的葬礼》

江涛 安徽宿州 内地著名歌手 代表作品：《生日礼物》、《愚公移山》、《风中的眼睛》

张远 安徽凤阳 至上励合内地歌手组合成员 代表作品：《棉花糖》、《咬耳朵》、《齐天大盛》

李茂 安徽合肥 至上励合内地歌手组合成员 代表作品：《棉花糖》、《咬耳朵》、《齐天大盛》

翁美玲 安徽六安 1980年代初著名香港电视演员（已故） 代表作品：《射雕英雄传》、《天师执位》、《桥王之王》

张 恒 安徽合肥 内地女演员 代表作品：《还珠格格》、《粉红女郎》、《人间正道是沧桑》

谢雨欣 安徽合肥 内地演员歌手 代表作品：《老公老公我爱你》、《天龙八部》、《将爱情进行到底》

解晓东 安徽蚌埠 华语乐坛中低调的传奇歌者 代表作品：代表作品： 《健康歌》《今儿个高兴》《中国娃》

孙国庆 安徽蚌埠 著名通俗音乐男歌手 代表作品：《篱笆墙的影子》、《篱笆、女人和狗》、《南泥湾》

李琳 安徽六安 影视演员 代表作品：《玫瑰绽放的年代》、《范府大院》、《搭错车》

程小东 安徽寿县 香港著名导演、武术指导、编剧 代表作品： 《倩女幽魂》《十面埋伏》《英雄本色》《白蛇传说》

王雅捷 安徽合肥 内地演员 代表作品：《马大帅》《回家》《男儿本色》

田海蓉 安徽安庆 中国大陆女演员 代表作品：《女人不哭》《金枝玉叶》《大红灯笼高高挂》

祖海 安徽蚌埠 中国著名民族唱法女歌手 代表作品：《好运来》《我家在中国》《党旗飘飘》

张燕 安徽淮南 中国东方歌舞团国家一级演员 代表作品：《月亮女儿》《阿里山新歌》《何日君再来》

甘婷婷 安徽芜湖 中国内地当红女星 代表作品：《水浒传》《河内，河内》《被遗弃的秘密》

胡一虎 安徽桐城 台湾最受欢迎的十大主播 代表作品：《一虎一席谈》、《凤凰全球连线》、《纵横中国》

刘俊 安徽六安 全国青年歌唱比赛冠军 代表作品：《我来了》、《向你靠近》、《想念你》

蒋梦婕 安徽芜湖 内地演员 新版《红楼梦》林黛玉的饰演者

吴静娴 安徽合肥 台湾地区演员歌手 代表作品：《星星知我心》、《京华烟云》、《大将军与小凤仙》

奚秀兰 安徽全椒 歌手支持人 代表作品： 《偷心的人》、《我的祖国》、《阿里山的姑娘》

崔奕 安徽合肥 内地演员 代表作品：《上错花轿嫁对郎》《梅雨季节》《天网孽情》

田歌 安徽合肥 北京电视台栏目制片人、主持人 代表作品：《荧屏连着我和你》、《世纪之光》

李琳 安徽合肥 影视明星、演员 代表作品：《历史的天空》《搭错车》《茶色飘香》、

田岷 安徽合肥 中国国家话剧院演员 代表作品：《骆驼祥子》《前门楼子九丈夫》《战国红颜》

汤加丽 安徽合肥 人体艺术模特、影视明星 代表作品：《康熙王朝》、《还珠格格第三部》、《倚天屠龙记》

胥午梅 安徽合肥 中央电视台《新闻30分》主持人 代表作品：《新闻30分》《午夜新闻》《法治在线》

王莹 安徽芜湖 中国电影、话剧女演员，作家 代表作品：《女性的呐喊》、《铁板红泪录》《同仇》

韩再芬 安徽潜山 著名表演艺术家 代表作品： 《女驸马》，《莫愁女》，《孔雀东南飞》

潘小龙 安徽芜湖 内地歌手

裴蓓 安徽芜湖 “巴贝”杯第八届中国模特之星大赛最上镜和亚军两项大奖

王慧 安徽芜湖 2004年亚州小姐亚军。中国足协杯足球宝贝冠军。

谢玲 安徽芜湖 “东方白雪公主”“中国第一哑女芭蕾舞星”

卞小贞 安徽芜湖 海政歌舞团著名女高音歌唱家 代表歌曲有：《太阳最红，毛主席最亲》《西沙，我可爱的家乡》

周小曼 安徽绩溪 著名女高音 个人CD专辑有：《摇篮曲》、《根韵情》、《心曲》

潘娟 安徽蚌埠 内地青年演员 代表作品：《金粉世家》《我爱你》《我们手拉手》

郑莉 安徽蚌埠 美声歌唱家 空政文工团歌唱演员。代表作：《我爱你中国》

周小华 安徽阜阳 江苏电视台文艺中心节目主持人 《荧屏导视》《消费视盘》《大都市》

杨在葆 安徽宿州 中国当代著名表演艺术家、导演 代表作品： 《从奴隶到将军》、《代理市长》、《血，总是热的》

刘世龙 安徽萧县 著名电影演员 代表作品：《英雄儿女》《刘三姐》《鸿雁》

黎莉莉 安徽桐城 中国电影演员（已故） 代表作品： 《小玩意》、《体育皇后》、《大路》

吴义雯 安徽安庆 汽车模特大赛总决赛季军

田海蓉 安徽安庆 中国大陆女演员 代表作品：《情迷海上花》《女人不哭》《美丽的白银那》

璩美凤 安徽桐城 台湾政治界人士，曾担任记者、电视节目主持人、台北市议员、新竹市政府文化局局长、澳亚卫视主播

舒绣文 安徽安庆 中国电影女演员 代表作品：《中国万岁》、《雾重庆》、《虎符》

李佳璇 安徽合肥 中国电影女演员 代表作品： 《李春天的春天》《租妻》《后宫》

计瑜 安徽六安 中央电视台《中国财经报道》主持人

张远 安徽蒙城 中国人民解放军总装备部歌唱女演员 代表作品：《郑板桥外传》、《人民代表》、《皖赋》

韩雪 安徽六安 内地女演员 代表作品：《少年冒险王》、《动感豪情》、《九品芝麻官》

童孔 安徽六安 80年代著名男歌手 歌曲代表作：《人生小站》、《痛啊》、《水云间》、《两个永恒》

吴琼 安徽芜湖 著名的有黄梅戏演员 代表作品：《女驸马》、《孟姜女》，《天仙配》

马兰 安徽太湖 著名表演艺术家 代表作品： 《遥指杏花村》

吴斌 安徽南陵 内地歌手，原创作者，节目编导 代表作品： 主持《开心一百》

周牧茵 安徽利辛 著名女艺人 代表作品： 《悬医藏心术》，《美人天下》，《决战华岩寺》