电影演员看电影时思考什么

A. 当我们看电影时，我们到底应该学习什么

大家先去想自己看完电影之后的感受是什么，然后记下来，比如说你碰到了一句特别好的台词，你突然想起一个特别好的话来评论这部电影的时候。就我而言，我自己经常会忘，所以甚至我看电影的时候我就会把那个台词直接在手机上打出来，然后赶紧记着以备日后评论。理解剧中人物。然后你能从演员，导演，编剧等人的视角重新出发，体验一遍他们对于人物的理解是怎样的。

B. 演员在影视作品中出演专业度很强的职业角色时，都在想什么

我认为演员在影视作品中出演专业度很强的职业角色时，都在想这些：就拿黄晓明来说，他曾经说过：我最近主演了一部名为《烈火英雄》的电影，这部电影将于8月1日上映。这是一部关于消防员的电影，我在里面扮演东山中队的消防队长姜立伟。为了在情感、体能和专业动作上尽可能地接近这群消防员，包括我在内的演员都和真正的消防员一起训练了100天。只有在与他们接触之后，我才明白真正消防员的训练是非常艰苦的。他们必须在早上8点起床，穿20多斤气密训练服进行8个小时的训练，包括3000米常规体能项目、200米负重、第一场战斗中的快速水上和消防演习等训练内容。

为了更好地发挥《战狼》中的冷锋，吴京在部队里经历了很长一段时间的生活，与特种部队一起吃饭、睡觉和训练。只有这样，他才能把各种枪的近距离战斗和激烈战斗打得这么好。努力有了回报。《战狼》系列给吴京带来了名利，在中国电影史上留下了深刻的印记。所以我认为演员在影视作品中出演专业度很强的职业角色时，都在想这些。

C. 如何赏析一部电影赏析电影时要从哪些方面去理解电影所要表达的内容呢

• 正所谓，看电影，所以当然是从“看”，眼睛开始。动作片，那就紧紧的盯住他们的动作，情节片，那就要看他们的表情。但是，还要看到一点，那就是他们每个人物心。看上去很深奥，可其实并不难。电影为了表达出人物，演员们都会把表情尽可能的真实。好的演员，会把那个人物塑造得就像你身边一个朋友一样。通过他们的表情，就可以看得出人物的内心。是痛苦？挣扎？还是开心？幸福？跟着人物的内心，一起体验电影的精彩，是再美妙不过的事了。

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  电影，不仅仅只是想让我们看，还需要我们听。倾听什么呢？配乐，人物说话的语气，还有出现在其中细微的声音。配乐可以说是一部电影的一大亮点，（比如宫崎骏电影中就出了很多大家都很喜欢的配乐，也让我们记住了久石让。）配乐，主要为了烘托气氛的，成功的电影中成功的配乐，总能带着大家一起进入电影，配合着人物说话的语气，混合出或者悲伤，或者搞笑的情境。

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  我们要带着我们的心去看电影，说的高雅些，就是欣赏。看懂了情节，听着音乐，了解每个人物的心之后，总会有一些感慨。走马观花的同志会评价这是部好片还是烂片，而真的用心去体会的，会从电影中的人物看到一些社会现实，或者——自己的影子。也许是自己从前的梦想，也许是和其中某个人物相似的生活经历。接着——会感情汹涌。那看电影的目的就达到了，给我们有些麻木的生活一些波澜，一些感动，或鼓舞，或安慰的情感。记住一些事，忘记一些人，然后轻装信心满满的继续生活。

D. 电影工作者工作时都在想什么

编剧＋副导演。

在片场想得最多的就是演员的状态。走位有没有熟悉？词对得怎么样？对这一段戏的理解和表演方式能不能匹配？演员有没有什么新的想法？和导演的理解是不是一致。

坐在监视器旁，这场戏接不接？有没有穿帮？演员在镜头里有没有脱妆？光有没有过爆或者过硬？演员肢体有没有符合情景？需不需要加几个细节？按照今天的进度，这场戏可不可以多保几条？差不多状态的时候就得预备催场了，现场制片准备到位没有？得考虑走位过戏了。

在片场每天都很累，每天都是最早来最晚走，盒饭有时候完全顾不上吃。该吊威亚我先试，该下水我先下。泡在水里给群演讲戏俩小时也试过。

有高票答案说得好，每一次都想着要好好拍一部戏，至于结果，是综合成就。

最近一部爱情喜剧，已经改了四稿，其中主要角色通知了部分演员，要求提前写人物小传，预备试戏。在演员档期赶的情况下，提前对剧本通读并理解是非常好的。台词能顺下来是基本，但是演戏一定得有演员的二次加工。

接下来会进行场景的勘景，尽可能细化到脚本里。

E. 演员看自己主演或参演的影视作品有什么体验

感觉很有趣，会看看自己演的怎么样，哪一段演的不好，需要怎么改进改进。也有可能觉得惊讶，惊讶于拍摄出来的效果，觉得很棒。

F. 电影演员应该具备什么样的电影意识

最近和几个影迷朋友讨论最近看的一些电影，说着说着就讨论到了好片烂片的划分上了。所谓的好片烂片，实在是无法用一个客观的统一的标准来衡量。因为人的性格、兴趣和知识的不同，在看电影的时候这些因素会共同作用于我们的主观意识，因此，有些电影会有争议，会有不同的认识。有人认为好的影片，有人可能就认为不好；有人可能特别喜欢一个演员近乎到痴迷的地步，于是在他眼中只要是由此演员饰演的影片都是可以接受。这实在是一个见仁见智的命题。但是，我认为好片烂片之间虽然有主观因素的决定，但是还是有共同的地方。我认为，好的电影无外乎有以下两个共同点。
首先，我认为一个好电影，应该是一个有诚意的电影，这是一个态度问题。这个诚意来源于对电影的热爱和对电影执着。因为只有如此，电影才能被拍得精致。这个精致体现在情节的流畅与逻辑的严密，体现在对细节的渴求，体现在对环境的精准把握。编剧、导演、演员、剪辑、布景、道具等等各个环节因为这个态度，而在质量上有上乘的表现。这样的电影拍出来应该就是好电影。其实，我们喜欢好莱坞大片，好莱坞大片的品质就是体现在这个态度问题上。像詹姆斯卡梅隆的电影，从《泰坦尼克号》到《阿凡达》，经过长时间的准备和拍摄，大量高新技术的应用，其实就是一个对电影的态度决定。而一些小众的独立制作电影更是将这个态度是为生命一样来捍卫，他们将思想性精致的表现出来，虽然不是什么大制作，但是却足够吸引观众，迎来好的口碑。
其次，，就是目的明确，受众清晰。在一开始我就提到了，电影是分人来看的。到底拍出来的电影是给谁看的？也是影响一个电影好坏的关键。由于观念、经历、知识的不同，不同范围的受众是电影被评判的关键。像《喜羊羊与灰太狼》系列大电影，在一个心智正常的成年人看来，的确是幼稚得有些可以了，甚至在陪孩子看的过程中，那一身的鸡皮疙瘩贯穿全场，看完后一个劲地骂。但是，当我们看到那些孩子们不尽的真挚笑声的时候，我们就应该明白，这个电影不是给成年人看的，它是给孩子们的礼物。孩子们认可，就应该承认它是好电影。能够让孩子们在看的时候高兴有个愉快轻松的历程，这个电影的目的显然是达到了。
我认为，一个好的电影如果能符合这两个条件，那它想不成为好电影都难。电影作为一个一百多年来没有质变的物件，依然能够走在时代的前列，靠的不是什么技术，不是什么玄幻，其实靠的就是一个梦想实现的命题。正是有那样多的才子佳人通过电影将自己的梦想得以实现，才有了电影永葆青春的秘籍。而目前的中国电影缺乏的不是市场、不是票房、不是投资，而是对电影的这份真情！！！！

G. 看电影或电视剧时，你关注的重点是什么演员的演技、故事的情节还是其中的道理

当然 如果有自己喜欢的演员最好，有自己喜欢的人我可能会把关注点先放到他身上，但如果他演了一个狗血剧，演技放的很松，那我基本上就没什么兴致了。

如果没有喜欢的演员，我会第一个找合自己眼缘的人，在这个过程中当然是以关注剧情和演技为主，不是单挑谁的演技最专业，而是看他所演的东西符合不符合当时的剧情变化，这之间才会看到自己喜欢的人，这几乎已经成为一种习惯，好像看电影就是去挑有没有自己喜欢的人了……

但我绝对是喜欢看有情节有内容不空洞有内涵的电影，狗血剧是我最讨厌的，这不是针对谁说事儿，而是那种脑残剧情实在勾不起我的兴致，所以我总是想找些可以从深处打动我的电影，但这种电影说实话比较少。

个人偏爱动作片（非爱情……），在这类片中打斗一般比较激烈，但打斗激烈基本就把剧情和内涵给忽略了，能出一个精彩的非常不容易。

成龙的喜剧动作不错，但他的风格偏迎合商业化，
李连杰的是冷幽默，偏宣传中华民族文化的东西多些，也蛮有内涵，
周星驰的应该算是喜剧片了，别具一格，开创了无厘头时代，他在这上算一代英雄。
甄子丹，斗狠风格，但他始终走着前辈们的老路，没有什么进展。

本人不大爱看韩剧，觉得墨迹，并没有国家或民族歧视，只是觉得他们国男的都长太娘了，不爱看。但最近看到元斌演的《孤胆特工》，瞬间就被那个大叔秒杀了，要动作有动作，要情节有情节，最打动我的可不是那激起肾上腺素的动作打斗，而是女孩儿和大叔在一起时的温情，令人动容。所以嘛 不知道兰州想讨论些什么，但我要非常非常非常推荐你看看这部片子。

这部片说要向《这个杀手不太冷》致敬，外界也有很多人说抄袭杀手不太冷，没创意，没新意，没有老版演的好，但我要说的是，这部电影除了是一个大叔和一个女孩儿的设定跟杀手不太冷一样外，其他就有很多不同之处了，我感觉在感情的处理上这部《孤胆特工》要更细腻，动作片更出彩更真实，没有好莱坞大片的太多商业元素，但电影的节奏处理的既紧凑又精准，让你看的过瘾又不觉得空洞乏味，非常赞。

H. 演员在电影院看自己的电影是什么样的感受

假如一个演员去电影院看自己的电影，那一定是非常的自豪的，因为，这是他付出了很多努力和汗水拍出来的一部电影。然后放在电影院被别人欣赏，一定会受到很多人的赞赏。所以当他在电影院看自己的电影的时候，一定也是这种受人夸奖的感觉。