遏制香港电影和演员

『壹』 广电称应该坚决遏制明星“天价片酬”问题，对此你支持吗

当然是支持的，第一个就是有些明星是才不配钱。一些明星出来了，有的是依靠自己的所谓靠山，例如景甜、杨颖等人，杨颖甚至说自己就值得那8000万，我真是惊了。你说说看，你哪里的演技值得这个数字？难道是脸皮？还有的明星就是依靠流量，例如鹿晗，没有什么演技，但是，价格却是不低。你说这样的人，是不是值得高薪酬？

国家开始限制了高薪酬，也是为了更好的调节社会分配，这样可以让演员更加专注于表演，也可以让老百姓享受到更好的影视剧，同时，也可以减少一些网友对天价片模友酬的不满，你认为天价片酬合理吗？

『贰』 广电称应该坚决遏制明星“天价片酬”问题，对此你支持吗

第一娱记出品必属精品！

广电称应该坚决遏制明星“天价片酬”问题，我肯定是支持的。但是我觉得恰恰是广电的纵容，才有了明星天价并竖片酬的问题！

众所周知，在广电没有限价之前，演员片酬真的吓死人，一个一线演员一圆拍年收入要超过A股百分之三十的上市企业的年收入。太不可思议了！一个人，一个上市企业，说出来都可笑。这就是现状。据我所知，鹿晗拍摄《甜蜜暴击》片酬高达1.2个亿，太吓人了。而杨颖也明目张胆的说，我就值8千万！

我们不和其它科学家、军人、农民去比，就事论事，这个世界上，哪里还有这样像我们这样，付出和回报比如此疯狂，如此不成正比！

好，大家看不下去了，广电开始限价，可是限的什么价？一部电视剧最高不能超过5000万，你这限的什么价啊？一个演员一年拍两三部电视剧轻轻松松啊，一年还可以赚一个多亿啊！这依然是天价吧！你这限制的什么啊？达到了目的了吗？完全不能达到老百姓的想要限价的想法！

老百姓之所以对明星不满意，对天价片酬不满，并不是老百姓仇富，而是不合理，付出和回报不成正比！明星拍戏辛苦吗？有一些确实辛苦，但是是最辛苦的吗？绝对不是，绝对比不过建筑工地工人，比不过农田种地的农民……但是他们的收入太高了，比这些更辛苦的人高了何止千万倍！所以大家才不满意！

要解决天价片酬问题，就应该和其他任何劳动者一样，按月计酬，拿工资！一部30多集的电视剧拍摄75天到90天！根据演技、资历不一样，分为几个等级，每个等级1万到5万不等，按月领取！这样才合理，这样才公平！

那么有人说他们是明星，是稀缺资源。我认可，你按月领取工资之后，你演的电视电影播出了，你有知名度，别人可以找你代言，可以拍广告，参加活动，这些商业活动方面你可以赚钱啊，不限制你。你的明星价值也体现了啊，难道不公平吗？

我觉得这样才是真正的限价，广电规定每部电视剧限价最高不超过5000万，这根本不是限价，对老百姓来说，依然还是天价，你觉得呢？

支持要遏制明星“天价片酬” 。

这个 社会 不是不能有 娱乐 ，也不是不能有明星，但他们不能是这个 社会 的主流，更谈不上什么中流砥柱。

娱乐 这个行业只是绝腔大众多行业中的一种，不应该成为这个 社会 的主导行业 。

还记得小时候当家长或者老师问你长大以后的梦想是什么，几乎所有的小朋友的回答都是做医生，当老师，当科学家，当警察。可是现在呢，当你问一个小朋友长大以后要做什，他会回答当网红，当明星。

几乎所有人的印象中，明星就是非常赚钱的行业，事实上也是如此，他们一部戏的报酬是普通人几辈子也赚不到的，还没有有些人累。

从影视剧作品本身来说 ，大部分的资金都用来给演员发工资了，那用来拍摄和制作的经费就少了，影视作品的质量也就下来了，本末倒置了。

有些演员并没有演技，仅仅靠所谓的流量，拿到手里的片酬就比兢兢业业的老戏骨多的多。

不管是对老戏骨还是观众，都不公平，没有人想看扣图，没有人想看只会瞪眼的演技。

所以说明星遏制高价片酬十分必要，但也需要法制手段，强制执行。

我支持！广电这一举措真乃大快民心。现在一些商家为其利益让一些明星代言，将明星的身价炒作得如此之高，真是令人吃惊。明星的几句话就值几百万，要顶无数个农民工一年的工资，难道她（他）们对国家 社会 的贡献比科学家还大吗？科学家的发明成果推动 社会 的前进，提高生产为；减轻了劳动强度；强盛了国家；增强了国威；提了人们的生活质量；延长了人们的寿命。这些科学家的收入有明星高吗？这真是倒行逆施，令人不可思议！

道理很简单，一部电影赚了钱，怎么分配，广电没有权力干涉。广电没有权力规定赚了钱只准老板分，只准老板和投资者多吃多占，演员必须限额。

就好比一个工厂，不管赚多少钱，不管工人贡献有多大，工资必须限额，多余的利润只能够揣进老板的腰包。

演员与制片商的关系实质是劳资关系，粗暴限制劳工方的报酬，实质是为老板站台。为什么不遏制制片商的高回报呢？我就不明白，老板无论赚取多少钱都是合理合法，心安理得，打工的多分一点，权力部门就可以横加干涉。

当然，更可悲的是，打工的见不得打工的挣大钱，对老板唯唯诺诺，对打工挣大钱的极端仇视。所谓遏制明星高报酬，就是屠刀站在老板一方，对准的是最能挣钱的打工仔。这就是有些人要追求的公平正义吗？！这是赤裸裸充当资方的打手！这是为吸血鬼鸣冤叫屈！

演艺明星也好， 体育 明星也罢，都只是老板赚钱的工具。高额报酬，是资本高额利润的一点回馈。更多的钱是流进了老板的口袋，为什么许多人视而不见呢？难道是嫌老板赚少了？大家起码应该明确一点，这不是国家发的钱，“天价片酬”是从资本暴利中分的羹。不遏制资本暴利，却遏制分羹的打工仔，这到底是哪一家的“公平”！

分配不公，找错了源头，找错了码头。把明星也就是打工仔弄出来作为靶子，作为替罪羊，遮羞布，手段并不高明。

稍微冷静的想想，高片酬即使遏制了，老板为了赚钱，可以与明星用入股分红的形式，就暗度陈仓了。任正非与自己的打工仔不就是这样解决的吗。

解决分配不公，更重要的是制度设计，要遏制的是贪婪的资本，不是打工仔的收入。不要本末倒置，作秀更是解决不了问题。

明星的高片酬与行业的暴利有关，怎样遏制行业暴利，怎样对暴利苛以重税，才是应该认真思考的。猪肉价格上涨，怨声载道，演艺门票再高，还一票难求。有许多人心甘情愿为暴利做贡献，奈何？没有人追捧，许多明星会掉进“下岗”、“失业”的行列。缺乏理性的消费，本身就是助长暴利的妖风。

对不合理不合法的行为，为什么要支持呢？

我认为明星的天价片酬确实应该遏制了。

虽然现在都是市场化经济，但是明星的天价片酬已经出现畸形发展的现象。除了资本领域的不良影响，主要是在青少年的思想上。

现在追逐艺考的这条道路上，越来越多的年轻人了，甚至有的父母逼着孩子去走艺考这条道路，特别是影视表演这一块，很多人认为他们如果能进入 娱乐 圈，简直就是躺着赚钱。这样的影响在 社会 各个角落已经显而易见了，一个知名的明星都能赶上一个大型企业的收入了，甚至赶上一个不发达县区的财政收入，难道这样的情况还需要继续下去吗，这种收入不平航带来的影响就是 社会 阶层差距越来越大，让 社会 矛盾更加尖锐。

天价片酬带来的负面影响是方方方面的，首其中直接影响的是作品的质量和整个行业的 健康 发展。片酬花去了总成本的一大半，也就意味着分配给编剧、布景、配音等其他工种的费用只能降低，这就造成不少影视剧空有明星阵容，但是内容粗制滥造，故事空洞乏味，遭到观众唾弃。今年暑期档的几部影视剧，在豆瓣评分仅有三、四分，远低于及格分数。明星攀比片酬，经纪公司坐地起价，制片方以明星做卖点，哄抢一线明星，视频网站天价购剧，最关心明星阵容……在这个名利场，叫苦不迭的制作方并不是单纯的受害者，每位参与者都在为天价片酬推波助澜。

如果不进行遏制，这个 娱乐 圈只能越来越乱，影响越来越坏。遏制演员天价片酬势在必行。

我们知道有的人炒股票，很快积累上亿元，有的人炒楼房，很快赚了几十上百个亿，甚至上千上万个亿，为什么就没有人要求遏制？

现在遏制“天价片酬”的理由一般是下面两个说法：

一、明星要的价太高，挤占了影片资源，导致影片质量下降；

二、明星拍戏不努力，出一小点力气就能获得如此高的报酬不合理。

这两个说法听起来就好笑，第一个明星要价高导致影片质量下降的说法，不如说成投资商预算不足导致影片质量下降还合适一点，你觉得明星要价高，你可以不请啊，请明星后导致资金不足，怎么怪在明星身上？

第二个说法就更离谱了，请明星的目的是为了利用明星的知名度打开票房的大门，演技、努力之类的还是其次，“抠图”能抠出票房，你管人家怎么做，再说了，不是有协议么，觉得不应该抠图的，在协议里约定就可以了，这和高工资有什么关系。

我觉得，只要明星是凭自己的本事赚钱，按照国家规定缴税，凭什么要遏制别人呢？

我们不能将对为富不仁的愤怒转化为对富裕的仇恨，每个人的成功都不是随随便便的，靠着青春年华从事正当行业赚钱，也没有什么不对的。

在市场经济的浪潮下，那些靠个把明星撑场面的劣质影片最终会被市场击垮，沦入 历史 的尘埃，而明星这个行业还会在观众的支持下继续存在，直到 社会 不需要这个行业为止，如果说明星“高价片酬”需要被遏制的话，也是由市场和观众来决定，而不是靠广电决定。

肯定是支持的。

举个栗子，前段时间大火的宫斗剧《如懿传》里，男女主加起来的片酬是1.5亿，而圈内几个大火的流量小生、小花，一部戏就能达到1.5亿，甚至是一场戏就好几百万，上千万。

这样的情况在圈内其实可以说是非常常见了。 天价片酬首先直接影响的就是影视剧的质量。 因为演员的片酬过高，导致剧组整个拍摄水平都会整体下降，摄制组没有经费去实地采景，所以后期才会有合成、特效…… 编剧人微言轻，酬劳又低，剧本动辄就跟着主演的意愿走，导致播出后剧情实在让人看不下去，演员戏份的权重也出现很大的问题。

配音、剪辑等等后期工作人员的酬劳少的可怜，和前期的付出根本不成正比。这样的现象下，工作人员还怎么能全身心投入到工作中呢？导演有好的剧本也不敢开拍了，投资人也不敢随便投资了，因为影视剧的制作成本太高了，演员们都太“贵”了。

天价片酬对于整个行业来说，都是一种恶性循环式的影响。片酬越来越高，这个行业越吸引人。但吸引到的那些都是冲着利益来的，看着别人的片酬很高，当达到别人的高度的时候，他们要求的片酬只会更高。层层下去，整个行业的这种天价片酬只会越来越严重。如果不加以阻止和抵制，好演员真的是会越来越少，原本秉着初心进来的，在这样的环境下，也难保不受影响。

天价片酬让明星、演员很容易发展成一种病态的心理。当今 社会 是一个流量能变现的 社会 ，也是一个看脸、看身材的 社会 。这也间接导致明星心理上会有一种：只要在影视剧中露个脸，展现出自己完美人设魅力的一面，钱也能赚了，名声也有了，什么轧戏、替身、抠图……这些职业道德还用来做什么呢？

其实这种想法才是天价片酬带来的最严重的影响，这对一个人的价值观和职业道德观都是一种侵蚀和毒害。

然而，天价片酬的产生并不是一朝一夕的，想要抵制天价片酬，还需要拿出实际行动来，不能“坚决称”，而是要制定切实的执行规定。

六、七十年代的演员，才堪称"明星″二字。那是靠真才实学，实打实被人民公认的，得到了人民真心的喜爱。现代都是金钱分子，不论思想水平、道得水准、表演技艺，都是包装吹捧出来的，有几个真正被人民认可？大多以美色和赤裸裸的毒汁，教坏了一代年轻人。盼着演艺界能回归自然。

当然支持，在以前演员的收入不超过整个电视制作的40%的时候，电视剧制作整体上能够保证到达一定的水准。但现在演员的收入普遍过高，动则几千万，已经达到影响影视剧制作的地步了！

物以稀为贵，明星高片酬，是市场决定的。 像乔丹以前打篮球，一年的工资就有3000万美金，因为他不可替代，所以他值这个价。影视演员虽然不到不可替代那种程度，但是圈内一线演员也屈指可数。演技好，口碑好，票房有保障的演员没有几个。好演员这么稀缺，他们的片酬当然就贵。相比韩国市场小，明星多，中国市场比较大，明星却比较少，导致一些光环比较集中的明星身价上涨，所以中国演员的收入普遍高。 明星高片酬是市场决定的！

天价片酬现象会导致行业乱象丛生，长此以往会恶性循环 。 有些电视收视靠宣传炒作。明星是第一炒作对象。一般电视剧没有名演员参演广告商都不愿意投入。这个倒逼电视台选演员时要确认是否是名演员？这无形间也抬高了演员的身价。会使得电视制作不拿编剧、摄像等其他工种当回事。影视制作各个部门工种要求高度配合，而且要配置精良，才能出一部好的电视剧。达不到这种高要求，只能靠流量演员撑场子，才能保证收视率。如果任由天价片酬现象发展下去，影视质量势必受到影响！

不遏制天价片酬，会导致行业乱象，会使经纪公司漫天要价，哄抬物价，有一句话说的就是这个：“宁可要跑了。不能要少了”。 高片酬是市场决定的，但是天价片酬影响行业发展必须遏制！

比一比科学家和军人他们才是最可爱的人，提到明星个人观点非常气愤，他们凭什么有什么资格来拿天价收入？对国家有什么贡献！领奖台上坐一会得到奖后立马走人连一场奖会都提前逃脱。有素质吗？有在睡觉大家可以搜一搜。是位女演员

『叁』 官方将遏制明星片酬超标拟定新规，为何此前演员的酬薪那么高

明星的工资很高，这个大家都知道，可以说高的常人无法想象，人家一分钟的收入可能就是好多人一辈子都赚不到的，也是因为娱乐圈的乱象，所以现在相关部门出台了一系列政策来整顿明星工资过高的情况，也就是之前推出的“限薪令”，此令一出对于明星基本上没什么影响，明星们开始整起了“阴阳合同”，某爽就是典例，明星工资高的原因我觉得就是现在娱乐圈都商业化了，太多人愿意出高价钱热捧他们。

有人说现在娱乐圈的这种现象都是一部分人故意弄起来的，主要就是为了割股民的韭菜，因为我不炒股，所以我对于这些不是特别了解，但是我知道现在娱乐圈的这种现象确实要治理了，挣钱太快了，而且风气还很畸形。

『肆』 香港电影中的这些配角，你还记得几个全认识的已经老了

1、卢惠光

卢惠光，是一名泰国华侨，也曾经是一位泰拳冠军，由成龙挖掘的武打明星，出演过许多电影，经常与成龙演对打戏，在《醉拳2》中他将他的脚功展现得相当出色。2009年被解雇的卢惠光被指不满成龙遣散费太少，想找香港劳工处协助。

2、程东

演员程东：香港电影演员与监制，1988年参与好女十八嫁的演员与制片。之后于1990年演出狱中龙的虾米和赌侠系列的独眼龙大军而开始被人熟悉，也和星爷合作演出多部电影，是香港电影界重要的甘草演员之一，近年较少演出。

3、刘洵

刘洵6岁开始参与鸣春社、中国戏曲学校、中国京剧院等，其后来港任教，并投身电影工作，因为替徐克做《刀马旦》的京剧指导而进入电影界，从此一发不可收，他出现在徐克90年代以后拍摄的几乎所有重要作品中。所扮演的重要角色包括《新龙门客栈》里的东厂三巨头之首贾公公、《倩女幽魂3道道道》中的白云禅师、《黄飞鸿3狮王争霸》的一代宗师黄麒英等等。刘洵，是香江梨园行里享有盛誉的京剧和粤剧名家，现今同样活跃在影视圈的粤剧名伶罗家英就曾师从于他学习戏曲表演。从1986年《刀马旦》开始他与与电影结缘。在《赌霸》里他饰演中国特异功能大师严真，在《上海滩赌圣》中他饰演公公跨越时空而来。《九品芝麻官》中他饰演李公公。

4、李名炀

李名炀（1917.3.27-2008）英文名：Michael Lee 香港著名老演员，曾被评为香港10大演艺名人之一，曾经拍摄过的电影《诱僧》、《无敌反斗星》、《笼民》等。

5、岑健勋

岑建勋，中国香港电影制片人、演员。生于广东。定居香港。毕业于香港大学。曾赴美、英留学。回国后任香港《号外》杂志主编。1983年应洪金宝之邀合作制片《退休探长》进入电影界。同年与洪金宝等创建D&B电影公司。1986年又创建玛维利克制片公司为作家电影当制片人。参演过80年代洪金宝等导、演的福星系列等一系列的影片。

6、胡枫

香港男艺人胡枫，广东人，原名胡继修，人称“修哥”。代表作：《大头绿衣斗僵尸》1953年开始拍电影，第一部作品是《男人心》，也是令他一夜成名的作品。胡枫主演的电影逾二百部。中间也曾主持商业电台节目，就是与杨振耀合作的《胡言枫语》也大受欢迎。

7、许绍雄

许绍雄（Hui Siu Hung），1948年出生于中国香港，演员。1972年，许绍雄在第1期无线电视艺员训练班毕业后加入无线电视，曾在无线工作三年后转到丽的电视工作，四年后再回到无线。由于许绍雄在丽的电视时，是第一个驾驶奔驰（Mercedes-Benz）上班的艺员，故他有Benz雄的昵称。2012年，获得万千星辉颁奖典礼杰出演员奖。2013年香港TVB2013台庆颁奖礼，许绍雄凭借《My盛Lady》获得最佳男配角

8、林尚义

林尚义，前香港足球员，著名电视足球评述员。2009年4月23日早因病急送津敦治医院，其后不治，终年74岁。林尚义解说足球超过二十年，堪称香港足球评论界宗师。林尚义有阿叔之称，甚得香港球迷爱戴。此外，他还在多部影视剧中客串，不少角色令影迷津津乐道。代表作品有《鬼马狂想曲》等。

9、梁家仁

梁家仁，香港武打演员，七十年代出道，曾演出过多部武打影视作品，其塑造的经典角色包括82版《天龙八部》中的萧峰，83版《神雕侠侣》中的郭靖等。现为无线电视旗下艺人。

你还记得哪些配角，评论区见，本文章来源于网络。

『伍』 爱奇艺创始人龚宇：坚决遏制追星炒星，摒弃以明星为卖点

“爱奇艺是一家有格调、讲品味、讲责任的公司，我们坚决遏制追星、炒星、高片酬，摒弃以明星为卖点。”今天下午，正在成都举行的第七届网络视听大会上，爱奇创始人、首席执行官龚宇以《走大道创新招》为题进行了主旨演讲。

龚宇

演讲一开始，龚宇就特别提到，爱奇艺希望为建设 健康 的行业出一份力。他举例称，正在爱奇艺和央视播出的《破冰行动》目前在豆瓣上已经有8.4的评分，从收视和热度来看，是当之无愧的爆款，而这迟明部剧就是由爱奇艺出品的自制剧。龚宇说，“爱奇艺是一家讲责任的公司，这部剧题材是缉毒，但传播的是正能量，让大家远离毒品。”

龚宇说，此前行业都在说演员片酬高，是因为以前相互竞争，供方少需求大。为了改变这样的局面，爱奇艺专门制作了一档《演员的品格》节目，目的就是培养新人，增加年轻演员的供给量。而这不仅是一档综艺节目，节目专门聘请专业老师，在专业上培养年轻演员，“目前有多名演员在戏上。一方面演员获得了更多展现的机会，另一方面制作公司也获得了新演员。”

今年2月，爱奇艺发布了新一季财报。报告显示，第四季度爱奇艺净亏损35亿元人民币，比上一年的6.12亿同比扩大472％。对于成立9年的爱奇艺来说，赚钱盈利已经成为一个很大的困扰。

从具体的营收构成来看，会员收入是爱奇艺最为稳健的收入来源。第四季度，爱奇艺的会员收入同比增长76％，而在最近两年，会员收入每个季度都保持环比10-20％的增长。

相比会员业务，爱奇艺的广告业务收入则出现增速放缓迹象，同比增长仅9％，环比下跌8％。爱奇艺方面也表示，相比对会员业务收入增长的“乐观”态度，爱奇艺对广告业务持“谨慎乐观”态度。

在演讲中，龚宇也特别提到，对于已经高速增长很长一段时间的新媒体行业来说，现在是一个放缓的阶段，特别是行业广告经过20年高速增长，现在是个位数增长或者不增长。另一方面，由于曾经过度竞争、非理性竞争，导致演员片酬过高，而如今演员片酬有了一定遏制，但在财务上的体现还需要时间 ，而且（演员片酬）依然偏高。

去年，爱奇艺率先关闭了前台播放量，向虚假流量宣战。龚宇说， 数据作假是行业之痛，公司的工程师日夜不停，都不能从根本上解决虚假流量问题，迫于无奈才于去年关掉了前台播放量，采用热度值来替代。

“经过半年多改善，热度值能更真实反映观看情况，我们从观看时长、观看人数等方面评估，让作弊的成本更高，更真实地为广告商提供一些指导作用。”虽然网络视听行业依然存在各种问题，但龚宇认为，网络 娱乐 行业依然前途光明，进入了高速前进的发展道路。

在龚宇看来，让网络视听行业保持前进的手段，一个是AI的继续应用，一个是5G的到来。龚宇举例称，比如在修复环节，以前要有一些经验的师傅花几个月时间修复一部电影，而人工智能学习老师傅的手艺，能更快速完成，还可以把清晰度从标清改成高清甚至4K，调色等等，只需几个裤首小时。”

“内容永远有创新，没有天花板。”龚宇说，行业发展离胡旦数不开 科技 创新， 科技 会给未来行业创造更多空间，这些技术创新也会带来商业模式创新。

编辑 张超

『陆』 明星天价片酬问题日益突出，怎么从根源上去遏制这种现象

娱乐圈的天价片酬近几年可谓是炒得沸沸扬扬，很多明星出演一部电影，他们的片酬甚至占到了整个电影的一半以上，这是非常不合理的现状。娱乐圈以众多流量为代表的明星天价片酬事件以前了社会的广泛关注，我们国家也出台了相应的规定来应该这个问题，这真的有效果吗，毫无疑问答案是肯定，至于如何才能从源头上遏制这种天价片酬造成的乱象呢，且听我慢慢道来。

其实针对上述行为，国家已经出台了很多文件来限制天价片酬，这也是打蛇打三寸的做法，相信很快就会消灭这种行业乱象。

『柒』 明星拍戏时什么情况下会用替身

北京戏剧家协会副主席李龙吟说，有些演员，只拍自己的正面镜头，其余的都用替身，理由是其他镜头没有时间拍。事实上，还有另外一部戏在等着他。时间就是金钱，在这部戏少拍一天，唯罩隐就意味着在另外一部戏中多拍一天，就可以多拿几十万，甚至上百万片酬。有些名气大的演员为了赚钱，甚至同时跨着好几部戏。

所谓替身，是指替代别人的人，在电影、电视剧中指代替某一演员完成规定的动作的人。在大家的印象中，以前香港的很多电视剧里有武打替身演员。我们看到银幕上的武打明星，飞檐走壁、身轻如燕，一招一式让人看得眼花缭乱，而实际上，这些动作，大部分都是默默无闻的替身演员完成的，他们在工作中大闷扰多不能露脸，有时吊着威亚转三转，有时被汽油弹炸得翻两翻。武打替身演员的存在情有可原，毕竟有的动作太危险，需要专业人士才能完成。但是，现在的明星们拍戏，明明是靠脸吃饭，也不需要什么技术性动作，却大多数用替身，实在是有点说不过去。

究竟是什么造就了某些演员拍戏大多用替身这样的状况呢?

首先，部分新生代演员缺乏社会责任感。当下的很多年轻演员，靠着颜值吸引粉丝，偶然成名后，便徜徉在虚无缥缈的追捧中，完全不把演技当回事，也不愿意花时间去打磨、提升演技，觉得自己名气大，有话语权，拍戏开工迟到早退，剧组也拿自己没办法。再加之各种剧本等着自己，得靠青春年华多挣点钱，所以在各个剧组中轮回拍戏露脸，哪里有时间认真看剧本，哪里有空间不断磨练演技?这样毫无责任心的演员自然就得找替身完成拍戏任务了。

其次，大量粉丝对偶像过于宽容。当下的粉丝们对偶像的追逐是狂热的。在很多粉丝眼里，自己喜欢的明星什么都好，即便吸毒也是帅帅的，即便违背社会公德，爆出丑闻，也是被圈内风气带坏的。在这种包容与宽容下，演员们拍戏用个替身算什么?演员没有演技算什么?试想一下，老一辈艺术家之所以能够成为艺术家，能够成为演技派，就在于观众对他们的要求高，导致他们产生了危机感，进一步增强了磨练演技的动力。而粉丝们对偶像的包容与宽容，自然便会助长演员滥用替身的风气。

最后，艺人公司逐利严重。艺人公司为了捧红一个艺人，在前期投入巨大，各种宣传、推广、制造绯闻等等花费了大量的人力、物力与财力，演员红了后，便将其当成了赚钱工具，将当红的年轻演员们排满工作日程，甚至同一时间接下不同剧本。在这种追名逐利的驱动下，演员们也只得连轴转，动不动就用替身也就不足为奇了。

实际上，替身的滥用是整个行指厅业的悲剧。要遏制部分演员滥用替身的行为，首先，从行业监管入手，适时推出行业标准，哪些情况下可以用替身，一部剧能用多少次替身，从行业整体入手来杜绝替身的滥用;其次，粉丝们也应该提高审美标准，不能助长偶像没有职业道德的行为，不能总是为滥用替身的偶像买单;最后，艺人公司在赚钱的同时，也应该增强社会责任感，不能只顾着赚钱，而败坏整个行业风气。