电影演员肖像画

『壹』 神话 电影里，成龙拿的玉漱的肖像画的图片。我要那个肖像画

『贰』 电影里的演员照片能商用吗

不可以只要以此盈利应该都不可以
2014年5月，我国台湾地区知名演员、歌手吴奇隆发现，北辰购物中心的羽西化妆品专柜在产品包装、宣传册以及专柜店招、海报、展板、促销设备设施等处使用了他在电视剧《步步惊情》中的剧照，进行产品宣传，而其本人并未授权这类使用。吴奇隆认为，这些使用客观上借助了他的影响力，使公众误认为他本人对羽西化妆品进行代言，是对其肖像权的侵犯，于是将北辰购物中心、羽西化妆品的生产商尚美公司、经销商欧莱雅公司一并起诉到朝阳法院，请求法院判令三被告停止侵权、赔礼道歉、赔偿经济损失200余万元等。
北辰购物中心、尚美公司、欧莱雅公司答辩称，羽西化妆品使用的是电视剧《步步惊情》的剧照，早在该剧筹备初期，羽西化妆品就与著作权人唐人公司签署《电视剧植入合作协议书》和《补充协议》，涉案五组剧照均通过合法途径有偿取得，获得了著作权人的授权，并未使用吴奇隆的任何法律意义上的肖像和现实生活中的肖像，不存在任何侵犯原告吴奇隆肖像权的行为。既然吴奇隆已经从电视剧拍摄中获得报酬，将自己的形象融合在了《步步惊情》电视剧中，《步步惊情》的剧照反映出的形象就不再是吴奇隆个人，而是电视剧的主人公，使用剧照无需演员本人授权，演员本人也无权就剧照中的形象主张肖像侵权。

『叁』 感动中国人物陈贝尔肖像画怎么画

用照片做对照去画。
首先可以从面部侧视的基本特征开始画，其次增加脸部特征，擦除脸部线条，画出曲线，加粗糙头发，然后画头部细节，添加耳朵，眼睛和嘴唇，再在眼睛的周围画睫毛，并加上眉毛，最后深入刻画并适当的做出调整即可。
陈贝儿，1979年6月14日出生于中国香港，毕业于西蒙菲莎大学，中国香港女主持人，bma的副总裁，2003年，加入香港有线娱乐新闻台担任主播，2004年，在戛纳电影节采访木村拓哉引起不小关注，2009年，离开有线电视台转投博美娱乐集团担任体育市场部副总裁，2013年又转投香港无线电视成为经理人合约艺人，2017年主持TVB真人秀节目《嫁到这世界边端》，2021年陈贝儿和团队为拍摄脱贫攻坚纪录片《无穷之路》跨越14个曾经处于深度贫困的地区，节目深刻诠释了中国共产党以人民为中心的发展思想，拉近了内地和香港同胞的心灵距离，2022年3月3日被评为感动中国2021年度人物。

『肆』 有一部国外电影 其中主角是老人是个鉴定油画的,他有很多肖像画，最后被偷了，求电影名字

电影《最佳出价》

『伍』 很多影视剧中都看到过用演员本人相片作遗照的例子，演员能答应吗

经常我们能看见因为剧情的需要，演员的照片会被做成遗照，那么作为中国人来说，明明是活人，但是在剧中已经去世，这样对人是一件非常不吉利的事情，到底这件事是对是错，对演员本人是否造成伤害？

当你成为剧中的角色时，你就得和剧中的人物共存亡，这也是演员的基本素质。不过，放演员遗照这件事，有一个前提，那就是，必须经过演员本人的同意和批准，不得擅自用演员本人的照片去做遗照，否则，主办方将会承担相应的法律责任。

如果是一个比较敬业或者不拘一格的演员的话那么不管他是否有名气都会理解节目组的做法，配合剧情的发展。如果是一个没有名气的演员的话，恐怕选择权利就不在他手上了，为了自己演艺事业顺利进行，也为了不得罪导演等剧组人员，应该会勉强同意。

『陆』 你是怎样理解影视中表现人物与肖像画的不同怎样用光线弥补演员外形上的缺乏

答案：1、它接近风俗画，更接近戏剧小说，更具体、真实、生活化。它是可视可听的生动形象。肖像一词概括不了影视中对人物的表现概念。影视中肖像与绘画中肖像不同，它不像肖像画那样单一表现一个或几个人物，立于生活中的人物，不是通过人物静止的姿态，面部表情刻画人物的内心活动和性格，而是通过人与人的关系、事件、矛盾、冲突来展示的以及人物的对话、活动、喜怒哀乐的行为动作来表现。
影视中人物近景、特写容易表现人物精神状态，但人物塑造必须是通过影片来完成影视作品，是通过一系列蒙太奇镜头，才能完整的塑造出一群人物形象，影视中的人物肖像，无论在内涵和外表延伸上都远远超出了绘画肖像的概念，绘画中的肖像画是以直接表现人物的性格为主的，要求“形神兼备，惟妙惟肖”。
2、（1）脸型较胖的----拍摄角度要高些，主光要高，副光与主光同侧，光比要大些。
（2）脸型较瘦的----拍摄角度要低些，主光要低，副光与主光两侧，光比要小些。
（3）脸型半边大半边小----这种脸型，眼、鼻、嘴都是歪斜的，不适合正面角度拍摄，主光的处理在脸小的一边。
（4）鼻子不正----主光从歪的那一边照明，构图上人物的头部向歪的一侧倾斜些，面部转向的一边进行掩盖。
（5）鼻梁低----不适合拍侧面角度，主光要低些，光比拉大些，利用鼻子倒影的宽度增加鼻子的高度。
（6）嘴唇大----脸侧一点，不宜大笑，稍微让嘴张小。
（7）嘴唇小----脸正些，让嘴张大点，增加嘴动作幅度。
（8）眼窝深的人----主光低，光比小。使眼窝阴影变浅。
（9）颧骨高的人----光比不适合过高，光比不宜过大。

『柒』 （素描）人物肖像怎么画定型、描线.. 越详细越好！

第一步，构思、构图。在作画前要养成观察对象的特征、酝酿自己情绪的习惯。根据对象的职业、年龄、气质、爱好等考虑该如何表现，最后欲达到怎样的效果。成竹在胸，下笔就大胆潇洒。不要仓促作画，构图时注意人物位置是否合适以及人物前方的空间要大些。虽然这是老生常谈，却是决定整幅画是否完整舒服的关键。
第二步，狠抓轮廓。这点非常重要。万丈高楼平地起，没有坚实的墙基不堪设想。轮廓即墙基，要抓准，就要抓住头部基本形、五官位置、明暗交界线的位置、头与肩的关系。
要画准轮廓，就必须整体观察，整体比较，多运用辅助线帮助确定位置。在抓外形时要狠抓特征，要画得像。外形初见端倪，形象呼之欲出。就如公园门口的艺人用剪子剪影，轻而易举地将人物形象显现出来，尽管看不清过细的内部结构，我们照样能够认出他来。有些不注意这一步，形还非常含糊，便匆匆忙忙去画五官了。这样画出来的画怎么能逼近对象呢！
在画准外形的基础上，五官位置也需狠下功夫。在画五官时要注意中轴线的运用，除绝对正面外，中轴线根据头的动态呈孤线，很多同学不理解这一点，画稍侧的角度，头总是转不过去，当然感觉就很差。五官位置可以根据三停五眼的基本规律，在共性中找出人与人的形象特征，画出人与人的千差万别。在打轮廓时要注意眉、眼、鼻、耳的长和宽以及厚度的位置。如果这一步画不准千万不要深入，更不能上明暗。画眉毛要注意眼窝上下凹处的骨点和通过颞骨处凸的转折所呈现的眉深眉淡。画眼则要将四个眼角处于一条平行线上，否则眼睛就有高低，感觉不舒服。画眼很重要，上眼皮和下眼睑有区别，一般上眼皮较重，原因是有厚度，且眼睫毛较深，阴影投射在眼球上，往往这里是整幅画的最深处，很有神，也易将眼球包在眼皮之中。下眼睑受光，要亮，不然就如戏妆了。嘴的刻划也关系到人的表情。首先要确定上下嘴唇的厚薄，还要注意嘴唇不能用线勾得过死，嘴的上翘下垂，非常微妙。画耳要与眼鼻嘴联系起来看，有些考生不愿多画耳朵，甚至将耳朵当作负担。要么虚不过去，影响空间，要么跳得厉害，破坏整体。
明暗交界线是决定头部深度、体积的关键，颧骨处在交界线最突出部位，有高有低，有突出也有柔和，可视特征而定。尽管受光处颧骨不那么明显，但必须与暗部对称地画。顺便说一下，人物写生非常重要的是对称，诸如两眼、两耳、两个鼻孔等都要同时考虑。
头发固有色是黑色。只要仔细分析，绝不是漆黑一片，也同样有明暗对比。头发是在颅骨上形成的，发型、明暗都必须考虑结构。头发力争画得蓬松，富有质感。
第三步，深入刻划。此时要好好审视一番，看看哪些部位最深、最强烈，就从这些地方着手，一般先从眉、眼、鼻、颞骨处开始，一下子即可抓住特征，画出大的关系，但是一定要避免抓住一点反反复复盯着画，使局部画得过分而关系失调。先画什么、再画什么可根据对象特征来考虑，如角度有些偏，颧骨比较突出，有的剑眉浓重而富个性，有的眼睛炯炯有神，那就由此展开。
在深入中要始终保持整体关系，明白一幅画的好坏主要取决于整幅画面的整体感，完整感，如果只是将笔墨停留在五官上，以为是画龙点睛，而忽视其它方面，整个画面就不会好。我们在看画展时，总是站在较远处端详整幅画，对某些部分感兴趣，再走近细观，没有人看画展时直冲到画前死盯着局部看，如果那样岂不滑稽可笑？
还有如果你要考级的话，建议先把型抓准，其次考虑明暗，明暗只是表现块面感的，因为考试时间哪有那么多时间？看你会不会画，打不达到指标就给你过的，书上画的很好是因为他们可是花了好长时间的啊，我们要学习的是分块面的那种方法。看我这么辛苦采纳吧!