新演员拍电影需要什么

A. 拍电影需要什么（详细）

先写一个满意的剧本，导演最好是参与写剧本，写完剧本就是找演员、化妆师、灯光照明、剧务、道具、监制、最重要的是投资人，就是制片人，这几个一个也不能少，然后就开拍了。拍电影的顺序不是一部电影的流程，在拍摄之前，应该想好了哪个场景拍哪些戏，而且要把路线图给定好了。以免再补戏。另外就是拍摄时期不能超过，不能预计排是3个月的电影结果拍了5个月，这是违反合同的，拍摄完毕以后就进行后期制作，就像特技镜头、片头片尾得字幕、以及配乐、配音都是要在后期制作上完成的。在后期制作时还要经常向外界的媒体发布消息作宣传，再定首映日期、首映仪式都干什么。当电影上映玩，就制作发行音像制品。

名词解释：
监制：电影幕后的核心人

对于大众来说，电影是娱乐，它让我们进入另一个世界。人们关心其中的明星、故事和娱乐效果。对商业人士来说，他们通常会对电影的投资、票房、衍生产品、广告表现出浓厚兴趣。但对于希望从电影工业的运作中得到启发的管理者来说，我们不应该忽略的是，几乎每部影片背后都有着上百人、持续几个月到几年，每个画面背后是他们的协作、冲突与和谐。在每部电影幕后，制片人、监制、导演、摄影指导、明星演员需要就投资、艺术、流程等问题“达成一致”，他们之间的工作层面和社会层面的关系对创造型组织的管理者有着借鉴意义。这里将聚焦“监制”（Executive Procer）这个电影工业中不为人知的核心角色，他负责电影的日常运作与策划。监制经常与电影工业的其他两个角色混淆，制片人（Procer）和制片（Proction Manager，可直译为制作经理），前者是影片的投资人，又称出品人；后者是电影制作中的中层职位，负责具体的运营事务，向导演和监制负责。对于监制这个角色，有人这样描述，“他通常代表制片人或制片公司法人，由他负责摄制组的支出总预算和编制影片的具体拍摄日程计划，代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出，同时也协助导演安排具体的日常事务。在摄制组里，监制和导演往往又是一对矛盾，他们常常是针锋相对，各执己见，互不相让，只有到了拍完影片，他们才握手言和。”

电影制片人（Procer），也称“出品人”，指影片的投资人。

影片的商业属性，决定了制片人是一部片子的主宰，有权决定拍摄影片的一切事务，包括投拍什么样的剧本，聘请导演、摄影师、演员和派出影片监制代表它管理摄制资金，审核拍摄经费并控制拍片的全过程。影片完成后，制片人还要进行影片的洗印，向市场进行宣传和推销。 监制(Executive Procer)。监制通常受命于制片人或制片公司法人，由他负责摄制组的支出总预算和编制影片的具体拍摄日程计划，代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出，同时也协助导演安排具体的日常事务。 制片（Proction Manager，可直译为制作经理）是电影制作中的中层职位，负责具体的运营事务，向导演和监制负责。

灯光照明就是拍摄电影是的灯光设计
剧务就是管理剧组大大小的杂事
道具就是负责电影里出现的一些东西
化妆师就是给演员化妆的
服装就是负责演员服装的

B. 做演员需要什么条件和要求呢

很多朋友喜欢表演艺术,但是不知道自己是否适合当一名演员,这里我总结了一些文章和观点,当作参考!
为了生动、鲜明、形象而深刻地塑造好各种性格各异的人物形象，演员则必须具备较高的思想水平和较深的艺术造诣。还须具有丰富的想象力、敏锐的观察力、深刻的理解力和高度的表现力，让自己成为一块优质的材料和得心应手的表演艺术工具。
在生理条件上，电影演员需要有健康、灵活、匀称的体格，端庄秀丽的面容和五官（专演反面人物的除外），伶俐清晰的口齿语音，声音响亮，音色纯正，普通话标准等。
电影演员应具有较深刻的理解力。这种理解力表现在演员应对生活、对剧本、对角色、对导演的创作意图等有一个客观的理性的思考、分析、判断能力。
电影演员应具有较丰富的想象力和感受力。这种感受和接受能力的大小和演员的天赋、阅历、智力等都有关系。
电影演员应具有高度的表现力和摹拟力。这又是演员表演素质的一个重要标志。表现力包括心理形体动作的表现力、面部表情的表现力和言语动作的表现力。
我国著名电影艺术家白杨在总结表演艺术时提出的三忌八诀便是对电影演员素质的具体要求。一忌简单化，二忌老套化，三忌吃力化。八诀是品，熟，脉，稳，神，趣，明，化。以上这些都是老艺术家们长期积累的宝贵经验。
希望这些总结能给那些准备从事演艺工作的朋友一个参考。

C. 拍电影都需要什么工具

拍电影需要的工具如下：

1、电影摄影机(Film Camera)

用于拍摄、记录活动或静止影像的工具。它是一种综合光学、机械、电子、电工、电声和化学等各个学科知识及其研究成果的精密机械设备。电影摄影机可分为大型、中型、小型三种。现在最高级的电影拍摄设备是好莱坞red拍摄设备。

2、灯光(Light)

一个影片的灯光对其最终摄影的效果是至关重要的，甚至于说摄影设备只要一个5D足以，但配套的灯光一定要够。比如王家卫《春光乍泄》里面张国荣和梁朝伟跳舞那场戏，杜可风使用了7个lighting
source（包括台灯，自然光，人工架灯等）。

3、录音(Sound)

由于拍摄现场声音相对嘈杂，所以对于录音设备的要求较高，因此录音机在拍摄时的成本也相对较高。

4、承托设备

承托设备有三脚架、稳定器、斯莫格兔笼。三脚架是稳定摄像设备最重要的工具，不管是单反还是摄像机在拍摄中都离不开三脚架。其次，稳定器主要用来拍摄运动镜头，常见是有手持稳定器，三轴稳定器，肩架。以及斯莫格兔笼可扩展众多配件。

5、摄像滑轨

用小滑轨可以完成传统轨道的跟功能、推拉镜头功能，还可以完成部分小摇臂的功能，例如将轨道斜侧锁定，可以完成升降拍摄。

D. 我想拍摄一部电影，需要的流程有哪些

1、选择剧本

这是最重要的,一般是由制片人来选择剧本，但是也不缺乏导演来选择剧本的，但是导演在选择了一部好的剧本之后就要说服公司以及制片人来为他投资，但是在21世纪的电影中导演是没有剧本改编权利的，如果他在开拍前希望改变剧本就必须经过公司上层董事会的批准。

2、资金

电影的成本不仅包括导演，编剧，摄像，演员，场景，拍摄，后期，食宿行等的费用，而且包括市场营销及宣传的费用，通常市场营销及宣传费用等于拍摄费用或1/2的拍摄费用。每部电影根据概念和要求的不同，可以分为小成本电影，中型制作电影，和大制作电影。

小成本电影基本在1000万人民币以下，中型制作电影成本基本在1000-8000万人民币左右，大制作电影成本在8000万元以上 。

国产小成本电影代表作《失恋33天》（约900万人民币，不含宣传费用），国产中型制作电影代表作《人在囧途之泰囧》（约3000-4000万人民币，不含宣传费用），好莱坞大制作电影代表作《阿凡达》（约6亿美元，不含宣传费用） 。

3、选择导演演员

中国电影不会有选择导演这种说法的，在一部电影里导演说的算，这就意味着他们不仅要对电影的质量负责还要对片场的其他方面负责，而国际电影制作中导演只需要负责好电影拍摄的任务。

在国际化的电影制作中是剧本选择导演，而不是导演选择剧本。 制片人在电影筹备时还要担当起选择演员的任务，在中国大陆这些都是由副导演来完成的。

4、明星阵容

在一部成功的电影中，不仅要有很棒的剧本,很好的故事情节，好的导演，最重要的是有大牌明星的参与，明星是电影中闪亮的焦点,也是电影票房的保障。

5、组建摄制组

摄影组包括：场记、化妆、道具、灯光、美术、后期指导、跟组剪接。

6、电影剪接

在美国的商业电影中,导演是没有剪接权利的，都是由制片公司进行剪接，但是如果是一线导演的话,那就不同了。

7、发行商

商业电影中发行商和制片商不是一家，发行商是通过竞争来取得发行权，一部电影的好坏也可以通过看发行商来表现。

8、宣传方式

就拿《强战世界》来说，早在电影放影4个月前电影的广告和宣传海报就已经出炉。

9、电影国际发行

发放电影配音权,剪编权

10、参加电影节

(4)新演员拍电影需要什么扩展阅读

前期制作

在前期制作（又称“前制”）时，必须将电影设计并规划完成，成立制片公司和制片办公室。整个制作计划要由插画家和创作艺术家进行视觉化，并制成分镜表。也会事先估计制片预算以控制拍摄电影所需要的花费。

制作人（Procer）将会雇用以下工作团队进行前制：

导演 Director - 主要负责电影中的演出部份，以及管理电影中的创意部份。

助理导演（或称“副导演”） Assistant Director (AD) - 管理拍摄计划表，负责电影拍摄的其他工作后勤协调部份。

演员导演 Casting Director - 负责寻找适合剧本的演员。通常都需要进行演员的试镜。主要角色必须很慎重的选择，通常都依据演员的知名度和受欢迎的程度来决定。

场地管理 Location Manager - 必须寻找和管理电影的拍摄地点。大部分的电影都是在可以控制的环境下拍摄，例如制片厂的摄影棚（Sound Stage）；偶尔有必须在室外拍摄的部份，就必须出外景。

制片经理 Proction Manager - 管理制作预算和制作计划。他/她也必须代表制片办公室，向制片厂的行政部门或财务部门报告电影拍摄的状况。

摄影指导 Director of Photography (DOP) / Cinematographer - 负责电影的摄影部份。他/她必须和导演、声音导演（DOA）和助理导演（AD）合作。

艺术指导 Art Director - 负责管理艺术部门，要进行拍摄场景的搭设、服装设计，以及提供化妆和发型的服务。

制作设计 Proction Designer - 建立拍摄场景、服装、化妆和发型的的视觉外观和整体气氛、感觉。和艺术指导一起进行这些东西的制作。

分镜插画家 Storyboard Artist - 负责绘制图片，来协助导演和制作设计指导与制作小组沟通彼此的构想。

音效指导 Director of Audiography (DOA) / Sound Director (SD) - 负责整部电影音效的部份。他/她必须和导演、DOP和AD合作。

音效设计 Sound Designer - 创作电影所需的新音效。

作曲家 Composer - 创作新音乐。

舞蹈指导 Choreographer - 创作并编出舞蹈和动作，通常是在音乐剧中使用。有些电影也会有“武术指导（Fight Choreographer）”。

二、拍摄制作

在拍摄时电影已经被计划好了. 制片公司和制片办公室已经设立，制片人将雇佣以下一些人员:

导演、助理、制片经理、摄影导演、艺术导演、剧本作者、混音制作、音效制作、作曲人、动作编导

三、后期制作

影片编辑负责剪切影片. 运用现代视频技术,电影录像过程导致两个分类: 一个贯穿于整个电影, 另一种则混合着视频和电影片段.

在电影工作流程中, 原始胶片 (negative) 被冲印和复制到 a one-light workprint (positive) for 用于编辑和剪接.

拍摄技术：菲林拍摄、高清拍摄

E. 拍摄电影需要什么证件和流程

电影拍摄电影发行单位审批需要提供的材料 影视剧备案立项
（一）申请书，载明电影发行单位的名称、地址、法定代表人或者主要负责人的姓名、住址以及申请的主要事项；
（二）名称预先核准通知书；
（三）市州文化行政部门意见；
（四）章程；
（五）发行或代理发行过2部以上国产影片的证明材料；
（六）注册资本数额及其证明文件；
（七）经营场所产权证明或者租赁意向书；
（八）法定代表人或者主要负责人的身份证明材料；
（九）适应业务范围需要的组织机构和人员的证明材料。

6、电影剪接。在美国的商业电影中,导演是没有剪接权利的，都是由制片公司进行剪接，但是如果是一线导演的话,那就不同了。

7、发行商。商业电影中发行商和制片商不是一家，发行商是通过竞争来取得发行权，一部电影的好坏也可以通过看发行商来表现。

8、宣传方式。就拿《强战世界》来说，早在电影放影4个月前电影的广告和宣传海报就已经出炉。

9、电影国际发行。发放电影配音权,剪编权

10、参加电影节

F. 拍电影需要具备什么资质

提问
个人拍电视剧需要哪些资质
个人或几个人合伙要制作电视剧，是不是要先成立公司？需要具备什么条件呢？若您知情，恳请给个详细答案。多谢！
hljfyxg 2007-08-31
专业回答
关于取得《摄制电影许可证(单片)》资格认证制度的实施细则(试行)
根据《中共中央办公厅、国务院办公厅关于转发〈中央宣传部、国家广电总局、新闻出发总署关于深化新闻出版广播影视业改革的若干意见〉的通知》(中办发［2001］17号)，就取得《摄制电影许可证(单片)》资格认证制度制定以下实施细则。
一、凡我国境内(不含香港、澳门特别行政区、台湾省)地(市)级以上电影单位和电视台、电视剧制作单位，以及在地(市)级以上工商部门注册的各类文化影视法人单位(不含外资的独资企业)从事摄制电影业务(不含中外合作摄制电影业务)，均可向国务院广播电影电视行政部门申请领取《摄制电影许可证(单片)》(以下简称《单片证》)。
二、凡申请领取《单片证》的单位，必须坚持"二为"方向和"双百"方针，严格执行《电影管理条例》和国家各项电影法规。
三、申请领取《单片证》的单位，须向国务院广播电影电视行政部门提出书面申请，并附以下材料：
1、工商部门发放的营业执照副本；
2、本单位的资金证明和制作影片的资金来源及数额；
3、拟摄制电影的文学剧本一式十份。
四、国务院广播电影电视行政部门接到申请单位的书面申请及相关材料后，应在30日内对其电影文学剧本、单位情况进行审核并作出资格认证决定。审核合格的，发放该影片《单片证》；审核不合格或电影文学剧本需要修改的，应说明理由或提出剧本修改意见。
五、申请单位所申请的影片获得《单片证》后，方可按批准的剧本进行拍摄。
六、获得《单片证》的单位，享有该影片一次性出品权，既可独立出品，也可与其他制片单位联合出品。
七、获得《单片证》的单位，最多可与两个电影制片单位(含文化影视单位)联合出品，且各自投资均不得低于该影片总成本的三分之一，方可共同署名出品单位、出品人；如联合摄制影片，其组合单位也不得超过三个，且各自投资不得低于该影片总成本的三分之一，但合作单位可不限于电影制片单位或文化影视单位。
八、《单片证》实行一片一报制度，即每拍一部影片须按本办法的报审程序重新申报。
九、取得《单片证》后，其出品单位可凭国务院广播电影电视行政部门出具的证明，到注册地工商部门增加摄制电影的经营业务。

G. 拍电影需要准备什么

摘要 第一，剧本。剧本是一部电影的核心，更是一部电影的灵魂。任何一部电影都离不开剧本。

H. 如何能成为拍电影的演员

如何成为一个拍电影的演员？其实这并没有一个可以一概而论的条件，具体到影视演员，更是一个导演说了算的行业，只要导演说你行，你就行，他在这个问题上有绝对权威，不论你是什么条件，只要导演看上你，你就符合条件。只要导演没看上你，你有什么条件也没用。当然，除非你有背景，有投资，必须让你演某个角色，导演也没办法。

明白了这个道理，你就应该明白想当演员不必纠结于自己的条件，而是要想办法让导演知道你行不行。有什么办法呢？去找导演？去应聘演员？或者去当群演？甚至去跑组？错了！都不是。让你去找导演你也没地方找去，而无论是网上还是报纸上或者社会上，所有声称招聘演员的演艺经纪公司或者自称剧组直招的地方，全部都是诈骗钱财的假招聘，根本不是真招演员，连一个真的也没有。而群演更是扯淡，剧组里群演属于活道具，压根儿见不到导演的面。跑组的说法太专业了，通俗的说法是让你去剧组筹办地递资料，但你连他们的门朝哪开都不知道。总之，这些都不是外行人能做得到的。

那么到底办法是什么？由于男女不同，步骤也有较大差异，而你又没有说明自己是男是女，根据你匿名提问这个细节，我们暂且猜测你是女孩的可能性更大。现在就告诉你另外一个渠道，现在大城市都有圈内志愿人士举办的纯公益性免费艺人试镜活动，如果能找到他们，在他们那里拍摄试镜资料片等机会，是最安全可靠的一种成为艺人的方式，很适合女生。尽管成功率比较低，但也只能这样办。正如上文所说，要告诉你确实能找得到的途经，那么我不知道你是哪里的，这种活动貌似只在大城市有。如果在当地打听不到这种活动，可以到北京来找我。当然，如果你是男的，那就另当别论。本回答可供女生实用，仅供男生参考。

不过，我们不是招演员的，我们只是圈内帮助导演日常拍摄试镜样片，积累女演员新人资料的一些老年志愿者，绝大部分被拍摄人都是导演派发给我们的，我们也可以自己找人来拍，然后由他们统一看片挑人，其中如果有人能幸运被选进演员阵容，纯属圈内日常工作中的一个附带作用而已。所以，我们绝对不是什么招演员的地方。

对于前来试镜的人员，导演没有任何硬件条件要求，只是对于女性业余爱好者有“不得拒演党的文艺政策允许的国产影片中出现过的最大尺度镜头”的特殊要求。具体地讲，就是要求不拒演外景全裸戏份，并且在试镜时要重点试拍这些镜头在外景地的实际效果。我们的试镜活动均在北京市区的外景地进行，所有试镜完全免费，试镜期间免费提供工作餐，你只要自己解决住宿就可以了。

由于现在所有用人单位的男艺人都另有选择渠道，另有选择方式，出于工作上的需要，导演在圈内日常拍摄积累的主要是女演员资料，以备不时之需。所以根据他们的要求，我们既然是帮助导演拍摄资料片，就不得不以接收女孩为主。因此，最好是外地来京生活无着无工作有大把时间的女孩，愿意通过外景试镜拍照放松心情的，对长相和身材无任何限制，只要是具备艺人的基本素质和职业道德，不因个人杂念而拒拍艺术上需要的任何镜头，在未被选中之前能坚持长期在我这里试镜的女孩，都可以参加拍摄。鼓励自带服饰（须经我方认可），也可穿我方免费提供的道具服装。

本活动为免费拍照，符合规定的照片事后赠送，无潜规则，住宿化妆造型自理。对所有参加试镜的女孩我们都有言在先，绝不保证一定为你搞定出路。请你一定要摆证心态，就当是一次免费的锻炼、培训、经历、娱乐而已。只要到了我这里，除了不挣钱，你就跟真的艺人没有两样了。拍摄之余可自愿选择参加本人组织的有针对性免费体验生活等艺术积累。照片未经被拍摄者同意，不发表、不公开、不用于盈利目的。

说到这里，有人问了，人家剧组筹备处都是坐在宾馆里等人上门送见组照，那里有人会去你哪里挑人？这你就有所不知了，因为我年纪很大，这些导演和剧组人员又都是我的晚辈朋友，他们为了尊重我，都是利用与我个人的交往中来看我的机会顺带看片挑人的，并不是像某些人想象的那样什么专门来我这里挑演员。

由于那些用人单位的人士都是不定期来我这里看片挑人，而每次来又都只看近期的，所以如果你只拍一两次，就很有可能被他们错过，你只有长期坚持在我这里试镜拍摄资料片，被他们看见的概率才更高。所以我都是要求女孩子们必须是酷爱拍照或表演的热心人，能乐此不疲地长期坚持在我这里试镜，不论选中与否，你都十分开心乐意，我们一分钱不收，都是为了丰富退休生活，活动腰腿，锻炼身体，所以也不介意长期给你免费试镜，你还能不断开心拍照，何乐而不为？

需要声明的是，这样选进去的一般不是群众演员，而是小角色演员、次要配角演员、替身演员等，个别时候也有女一号。当然有机会时也不排除群众演员。只要到了我这里，除了不挣钱，你就跟真的艺人没有两样了。所有拍摄活动均在北京市区外景地进行，拍摄之余可自愿选择参加本人组织的有针对性免费体验生活等艺术积累。照片未经被拍摄者同意，不发表、不公开、不用于盈利目的。

再一个就是你的年龄，如果你还是未成年女生，那就没有人敢选用你参加影视拍摄包括试镜，除非你家长能带着你来，或者给出同意你参加影视拍摄并且没有任何拒拍镜头的书面证明，即使这样，使用你当演员也是一件非常麻烦的事，如果没有身份证，还要户籍地派#出&所开证明，家长亲自出面办理手续等等，而如果有了身份证，则只要持有家长同意你没有任何拒拍镜头的证明就可以了，否则你只能等到18岁以上自己来了。

我本人前后已经做了数十年这项公益事业了，多位知名艺人均出自我的试镜活动，你在网络上搜搜，除了那帮被我砸了饭碗的骗子公司的一些马甲心怀鬼胎的攻击谩骂之外，至今还没有一名真正在我这里试镜过的艺人对外投诉我有任何不规之举，甚至被人调侃为不食人间烟火、性取向不正常、不解风情等等，在京城演艺界享有较高的知名度，清者自清，这是我的骄傲。

我没有QQ，根据网络的规定，这里不允许留其它联系方式，哪怕是纯公益性质的活动也不行，所以，我就不留任何联系方式的线索了，但任何一个有决心找到我的人，相信你们都是有办法的，例如点开我的空间看看或者给我发私信询问。因此，只有千方百计找到我，才说明你确有诚意。我将为你祝福！

I. 当演员要具备哪些基本条件

当演员的基本条件

1、在生理条件上，演员需要有健康、灵活、匀称的体格，端庄秀丽的面容和五官（专演反面人物的除外），伶俐清晰的口齿语音，声音响亮，音色纯正，普通话标准等。

3、为了生动、鲜明、形象而深刻地塑造好各种性格各异的人物形象，演员则必须具备较高的思想水平和较深的艺术造诣。还须具有丰富的想象力、敏锐的观察力、深刻的理解力和高度的表现力，让自己成为一块优质的材料和得心应手的表演艺术工具。

4、演员应具有高度的表现力和摹拟力。这又是演员表演素质的一个重要标志。表现力包括心理形体动作的表现力、面部表情的表现力和言语动作的表现力。

当演员需要什么学历

其实想当演员对于学历上的要求是不大的，在我们看到的演员中各种学历的都有，像是一些演员是中职中专毕业的，一些演员是本科艺术院校毕业的，一些演员甚至只是高中学历，所以各种学历的演员都是有的，在学历上并没有对于演员有要求。

但是最好能够考上本科艺术学校，像是我们知道的北电表演系，中戏表演系，上戏表演系等著名本科艺术类院校，因为这类院校的学生往往很受到剧组的欢迎，各大剧组常常会在学生在校期间去挑演员，这几个学校的资源也是非常好的，这对于你能够在毕业当演员的机会是非常多的，如果能够进入一些像这类的艺术类院校，毕业后是非常有发展的，甚至一些人在校期间就能够签约做演员。

当演员考什么大学

目前全国有132所高校开设表演本科专业。中央戏剧学院、北京电影学院、上海戏剧学院、解放军艺术学院、中国戏曲学院、中国传媒大学等高校的表演系（表演学院）比较知名。

表演专业属于艺术类专业，考生除了要参加文化课考试外，更要参加专业考试。专业考试分为省统考和校考。各校的校考内容和形式都有一定差别。如北影表演学院2014年招生考试共分初试、复试两个环节。初试的考查内容为：朗诵（体裁：现代诗、散文、小说，限定3分钟以内）和即兴表演。复试环节为声乐形体综合会试，台词表演综合会试。