① 从《都挺好》的柳青到《恰似故人归》宁清,王东的演技有何变化
从《都挺好》的柳青到《恰似故人归》宁清,王东的演技越来越精湛,凭借着自己的实力王东也接到了许多的作品和角色。
接到的角色不起眼也不能体现王东的演技,观看作品的人更是寥寥无几,但是王东的私生活可是丰富多彩,直到后来,王东凭借着《克拉恋人》得到了观众们的认可,知名度和演技得到大大提升,渐渐的王东也认识到了自己在挑选剧本上要有一定的专业度,并在《楚乔传》中出演宇文昊一角,再次将观众们吸引住,这一次的王东演技有了明显的提升,之后王东抓住机会,出演《都挺好》的柳青到《恰似故人归》宁清,演技再次得到提升,被观众们夸赞是一名实力派演员。
② 魔侠传之唐吉可德的人物介绍
每一个导演心中都有一部江湖传奇。《唐吉可德》——侠客传奇,正在进行。 出身蜀中唐门,姓唐,名吉,字可德,家中行三。唐父育有四子,富、贵、吉、祥。与其他三兄渐成商贾不同,唐吉只梦想游行侠客世界。提起祖传冷枪,跨上院中瘦马。唐吉可德一头闯进侠客江湖,义无反顾。 桑家村里,唐吉可德遇见自己的忠心奴仆桑丘和那头老驴。 魔侠传之唐吉可德相关图片(20张) 仿佛唐僧在五指山旁看见悟空。 但桑家村河边那转瞬即逝的“绝世佳人”更如梦幻般,一路指引唐吉杀到长安。 而江湖险恶,隐患重生; 行走江湖的也不仅限于这对怪异主仆。 令狐公子、西门官人、凶险厚利的老乞丐、无时不八卦的司马道长、隐形杀手金镶铜…… 江湖传奇,正在进行; 突飞猛进的“神功”开始让唐吉可徳频生幻觉,以为那是自己一朝顿悟的结果。 就在要发生爱情、抱得美人归的瞬间,幻象顿时破灭 传奇是什么?留无限遐想…… 抛给唐吉可徳的,却只有以肉身相博,或转身逃离的选择。[1] 编辑本段相关资料后期制作再追1000万 完善动作和表情捕捉 2009年圣诞夜,电影《唐吉可德》以300匹战马在草原奔腾的镜头结束了全部拍摄工作。新年过去仅10天,影片全部拍摄素材已经飞抵英国,同时抵达的还有影片的导演阿甘。“英国是我真正和电影发生关系的地方,十五年后带着自己第一部3D电影再来到这里,希望能实现自己拍摄一部真正的国产3D电影的愿望。” 据导演阿甘介绍,由于《唐吉可德》超过六成的镜头皆需特效完成,加之其高出普通电影三分之一的高额制作成本,如果无法在拍摄早期就能看到后期所呈现的效果,“投资只会在后期制作的阶段疯狂飙升,所以需要引用虚拟摄影的技术在拍摄早期便预见到立体效果。”而国内这一项技术的发展并不成熟,阿甘则早在2009年便飞赴英国、美国,频繁接触了近十家特效工作室,“最后还是在朋友的介绍下,引进了《冰河世纪》的拍摄器材和技术支持。” 其间,以纹理见长的蓝天工作室(《冰河世纪》幕后制作公司)也曾对《唐吉可德》的场景设计草图提出不少建议,“因为电影给他们的感觉是魔幻的,所以其中怪物神兽的毛发和肌肤纹理必须精上加精。”这样一来,原本的特效制作投资也显得有些拮据,据悉,影片在英国和美国进行后期制作的八个月时间里,导演阿甘和投资方星皓公司也因为追加费用的问题来回讨论不下十次,“最后还是因为大家都想努力做好一部 《唐吉可德》魔幻场景电影的想法,老板也才肯追加1000万,专门完善影片人物的动作和表情捕捉。”阿甘解释道。 大战风车特效:导演亲自三顾茅庐 在“唐”的故事中,一场唐单挑风车的情节牵扯到了大量粒子制作的沙人沙怪的制作,并且这场戏也是整个故事比较重要的组成部分之一,为此,导演和制片在北京走访了全部后期制作公司,并且在前期测试上投入了较大的成本,但依旧没有得到满意的效果。 该段特效,作为整个电影中最困难特效部分,其困难之处在于沙子需要拥有流体的形态,还需要兼备粒子的颗粒感,并且,需要汇聚成一个怪物的形状。形态,效果,计算量细节都有前所未有的挑战。尤其是计算量。 据Wind-FX的工作人员透露:“我们在Houdini上写了一个接口,可以直接把粒子保存成Krakatoa的文件格式,但由于项目周期原因,实际每个镜头的沙怪最多只有2~3亿多粒子,事实证明,如果真正要达到好莱坞的水平,每个镜头我们至少要达到十亿粒子甚至更多。画面中镜头沙粒细节每多一倍,空间计算量就要乘以2的3次方。但是,如果真正的项目的周期能够达到半年左右,我们就有机会能挑战8-10亿的粒子计算量,我们也希望,在阿甘兼职,和WindSide ViusaEffect首席程序员动力学监督的 郑宝瑞导演的新电影:《大闹天宫》中,能实现这个数目粒子渲染的愿望。” 2010年 时间一天天的过去,正当导演为此段的特效焦头烂额之际,作为导演制片之一的丁黎国,为导演引荐了一位一直只研究粒子和流体的一位程序员,在行业内部,大家称这个技术狂人叫:“阿丁”。这位神秘的人物从事在电影特效以及GPU研发领域一直很低调,在阿甘导演之前,他对电影充满了热情,可是一直对国内电影特效颇为失望,久而久之,终于有一天开始对自己从事的电影特效行业自暴自弃,并把自己关在一个封闭的环境中,专研数学物理以及GPU,等到着出国工作的机会,再也没有参与过国内任何一部电影的后期特效制作。 据阿甘导演透露:“第一次来到阿丁的工作环境,立即被压抑所包裹,丁丁的办工桌被人安置在一个没有窗户的角落,他的电脑桌子上也放满了显示器和键盘。一个人控制5台电脑,该计算的计算,该渲染的渲染,满屏幕的代码,满桌子的草稿纸,画着软件的设计图和一些框架。情景与好莱坞电影:‘钢铁侠’的私人研究室颇为相似。” 阿丁本人十分低调,影片上映至今不愿向各个媒体透露自己,对于国内的电影特效自己满是悲观,也满是热情。阿丁对自己要求十分苛刻,起初不愿意《唐吉可德》的沙怪制作,怕自己特效做不好了被广大民众说道。知情人士透露:“阿丁一直想开发自己的动力学软件,用来做一些很棒的电影特效,他日夜不断为这个理想而努力。”但在导演为《唐吉可德》特效制作找到阿丁的时候,阿丁还没完成这个软件的开发。 第二次导演来到阿丁的公司的时候,和阿丁说:“我们确实要做好的作品,做好的作品也确实需要我们用很长时间准备,但你做好的作品又好比像世界杯踢球射门,---- ‘当你准备好的时候,对方守门员也准备好了’。” 后来,阿丁觉得阿甘导演此话有一定道理,并且,决定暂时放弃自己的流体粒子系统,俗名“镜花水月”的开发工作,开始利用现有的工具 Houdini做一些改进,去实现同样的效果。 第三次导演语重心长的和阿丁说:“国内的环境,做电影特效可能确实还不是太好,但是,如果你我不去努力不去尝试,3 ~ 5年后,我们的大环境还会像现在这样不会改变:资金不足,时间不够。好莱坞的特效也是一点点做起来的,70年代好莱坞的电影,也有特效很假,那个时候,好莱坞的制片人甚至不愿意投钱在特效方面,所以千万不要想要一口吃一个大胖子。我希望通过我们3 到5年的共同努力,可以在国内做一些可以达到电影级别特效的东西。” 三次和阿甘导演的沟通,就敲定了沙怪的制作,导演对于丁丁十分信任:“你只管做沙怪和沙子,其他所有工作我找人找公司和你配合。” 长达3个半月的制作,完成了前后共90和镜头的沙人添加,平均每天就要做一个镜头的沙怪,为此,阿丁也辞去了原来的工作,成立了动力学特效公司:theWindSide VisualEffect。当社会普遍的反应是:“唐吉可德大战风车的特效很棒。”“国内特效已经进步了。大家不要再批判了。”“大战风车一定花了很多钱去做特效”时,阿丁心里的石头落地了不少,阿丁也表示还不满足:“我不能再让老百姓对国内的电影特效失望了。未来绝对不能把特效做成《唐吉可得》大战风车这样,要做的更好。” 有关技术类杂志网站媒体曾采访过阿丁,问他参与完“唐”后对于未来的打算。 阿丁告诉记者:“数学和物理,还有计算机科学是电影特效背后真正的基础和精粹,我要把他们掌握的更扎实,5年 6年后,才有可能做出让大家不对国内的电影特效本能的失望的东西。我也希望,我们这些电影特效从业人员日日夜夜的努力,能让那些对国内特效失望的导演,能有所信心。为此会全力以赴的制作阿甘导演兼职的下一部电影:《大闹天宫》。” 火山口场景首曝光 绘亦真亦幻游侠梦境 2009年早春, 电影《唐吉可德》美术指导傅鸫带领的团队便已经开始了影片几处重大场景的草图设计与搭建的工作。其中,出现在影片最开始的火山口场景,就是以唐吉可德第一场梦境为背景设计的,“在唐吉可德的幻想世界里,所有稀松平常的事物都会在瞬间幻化为怪兽和魔鬼,所以火山口的戏份,我们给出现在他梦里的所有鬼怪都罩上了奇怪的面具,加上后期制作渲染出阴云密布的效果,将亦真亦幻的梦境呈现给观众。” 傅鸫另介绍称,片方当时曾在此耗资300万拍摄前导预告片,最终因未能达到理想的视觉效果而作废,随后导演阿甘连夜同置景、美术、道具、服装四大部门开会修改设计方案,最终将原来火山口做了全面调整。“群众演员的人数也随之增多,加上背景环境效果的渲染,这才达到了最后群魔乱舞的震撼场面。”另据剧组的工作人员介绍,因自然光线的变化频率十分巨大,无法满足3D电影苛刻的拍摄要求,因此大部分镜头都是在夜间完成,而仅为火山口这一场戏引进的“太阳灯”设备费用,就已经超过了一百万。 除了片方首度曝光的火山口魔战场景之外,影片《唐吉可德》还沿用了原著中的风车与羊群大战的故事情节,更将这两段最具戏剧及视觉冲击力的场景以3D效果首次现身大银幕。此外导演阿甘与编剧俞白眉、美术指导傅鸫一起,从情节和场景设计两方面增加不少原著中未出现的场景,“将一部世界名著移植到中国的土壤生根发芽,必须要在外部环境上找到最合适的方式,一定要符合观众的观影习惯。”据片方称,该片在后期制作期间,便在北京10家影院进行了试点调研,“我们把影片中觉得不错的场景打印出来给观众调研,最后根据观众的实时反映挑选出最被认可的部分,再与远在英美的导演进行制作效果上的沟通,在唐吉可德的身上,我们希望能创造出一系列亦真亦幻的镜头感。”星皓公司负责人柳青这样介绍。 “对国产3D电影依然持怀疑态度的观众马上就可以看到答案了。”导演阿甘透露,“我希望《唐吉可德》是观众前所未见的一部国产影片。[2] 最新资讯标榜亚洲首部全3D电影的《唐吉可德》昨日在上海举行新闻发布会,宣布10月15日公映的同时,也发布了首款2分30秒的3D预告片。面对近期一直被诟病的中国3D都是伪3D的话题,导演阿甘相当坦然地说:“中国与好莱坞在3D拍摄技术上没有差距,就像大家都用柯达胶片,技术就是个工具,我们的3D技术绝对是在一个与好莱坞平等对话的地步,影片的3D效果明显,但我不是为了拍3D而拍电影,而是正好拍这个题材用上了3D。” 编辑本段相关剧照 参考资料 1 剧情简介 http://www.mtime.com/movie/109031/#menu2 相关资料 http://www.mtime.com/news/2010/08/10/1438279.html
③ 柳青柳红现实是一对吗
现实中,柳青和柳红不是一对。 根据他们的社交公开平台信息,两个人并不是老公和老婆的关系。
王今铎,1987年4月25日出生于陕西省西安市,中国内地影视男演员,毕业于北京电影学院表演系。2009年,其主演的青春励志电影《转校生》上映。2010年1月,参加湖南卫视艺能特训类节目《芒果训练营》,成为第三期学员 。2011年7月16日,在清宫爱情喜剧《新还珠格格》中饰演柳青,而被观众所熟知。
④ 《柳青》首映式在西安举行,影片展示了哪个年代的历史
5月21日,电影《柳青》将会正式上映,这是一部描绘新中国建国后的农村建设的电影——《柳青》。
在5月19日,《柳青》的首映仪式在西安正式举行,这部电影历时六年的制作,是一部人物传记类型的电影,根据刘可风的原著《柳青传》进行改编而成,故事讲述的是一名作家“柳青”常驻陕西长安黄埔村,十几年的基层工作,并且创作了长篇小说《创业史》中的艰难创作过程和在创作中的心理路程。
《柳青》这部电影生动地呈现了农村制度改革和农村建设的过程,号召着新时代人民文艺,导演是一名叫做田波的新锐导演,这对他来说也是一个巨大的挑战。知名电影美术大师霍廷霄担任《柳青》艺术总监,著名编剧芦苇担任编剧指导,金鸡奖摄影师孙明担任摄影指导……强强结合。历史题材是一种很难拍摄的历史题材,《柳青》这部电影他们整整雕琢了有六年的时间,其中遇到了种种困难但终是硕果累累,相信电影《柳青》也能带领着无数的创业者们,为中华民族的伟大复兴而奋斗。
⑤ 历时6年打磨,影帝级演员饰演,这部传记片《柳青》能否大火
给大家介绍的这部电影有一些特别之处,这个《柳青》是一个传记影片,拥挤的爱情片可能掩盖了这部电影的精彩,但当观众意识到爱情片的乏味之后,这部电影的魅力才能真正展现出来,毕竟《柳青》是主创团队历经6年打磨的一部影片。
当然《柳青》作为传记片,票房不是追求的目标。虽然这部电影是田波为数不多的院线电影之一,但我想他会更愿意把它拍成好的口碑而不是单纯的票房,而是随着影片的口碑发酵,《柳青》的票房可能会成为奇迹。或许我们应该给《柳青》这部电影一些期待,不仅是因为影帝的演员阵容,也因为这部电影可能让纪录片打破他的局限,以至于更多的人可以从柳青的故事中,感受到奉献者的精神和纪录片的真正价值。
⑥ 万物生长柳青的扮演者是谁
《万物生长》中柳青的饰演者:范冰冰
范冰冰,1981年9月16日出生于山东青岛,华语影视女演员、制片人、流行歌手,毕业于上海师范大学谢晋影视艺术学院。
中文名
范冰冰
外文名
Fan Bingbing
别名
范爷、冰冰、国际范
国籍
中国
民族
汉族
星座
处女座
血型
B型
身高
168cm
体重
56kg
出生地
山东青岛
出生日期
1981年9月16日
职业
演员、歌手、制片人
毕业院校
上海师范大学谢晋影视艺术学院
经纪公司
范冰冰工作室
代表作品
观音山、我不是潘金莲、二次曝光、苹果、手机、赵氏孤儿、武媚娘传奇、还珠格格等
主要成就
获得两届国际A类电影节最佳女演员
第23届东京国际电影节最佳女演员
第64届圣塞巴斯蒂安国际电影节最佳女演员
第04届欧亚国际电影节最佳女演员
第31届中国电影金鸡奖最佳女主角[15]展开
籍贯
山东烟台
⑦ 电影《万物生长》有哪些看点
满屏的荷尔蒙,满片的肾上腺,满地的人体器官和满宿舍的汗味与喘息。电影《万物生长》,讲述了三位不同时期和风格的女性,奉上自己的热情与肉体,浸润着一个男性的青春年华,用情爱浇灌着他长大,最终成就了一个“衣冠禽兽”的故事。本片最大的看点,除了三位女性各自的风情之外,就是韩庚这个角色,是如何经受洗礼,成为“禽兽”的。看点一:范冰冰的红唇和美臀
冯唐对《万物生长》的概括,是一个男性经历三个女性,最终成长的故事。这三个女性分别代表了过去、现在和将来。范冰冰在电影中,理所应当的负责未来的部分。未来什么样?冯唐的原话是:街上的有经验的妇女。可见这个未来充满了魅惑、熟练、甚至有些罪恶和逾越的感觉。
冰冰有三宝,红唇卷发屁股翘。于是,魅惑和熟练对她的扮演来说根本不是难事。韩庚在校园阶段,还是每日向女友汇报行程的小孩儿,最大的出格,也就是喝点洋酒作个弊。可是遇到了街上有经验的柳青(范冰冰饰),过去的小生活崩塌了。从韩庚角色的视角望向的冰冰,永远都是充满性意味的大波浪发型、极具挑逗和超前感的大红唇、还有无比直白的丰乳肥臀。
看点二:韩庚从情伤到“禽兽”
首批看片群众大多认为,韩庚在《万物》中的表现可谓前所未有的突破,既演出了前半场的伤痛,又演出了后半截的禽兽气质。在《万物》中,韩庚将一个莽撞又傲娇的北京籍高材生演得很像,用今天的话说,充满了装逼气质。每天都带一个拍立得,在最好的医学院读书,却不务正业写口水小说,还一副“爷哪看得上你们这些傻读书的人”的故作出格的气质。自从遇见了范冰冰后,韩庚角色在通往“渣男”的路上一发不可收拾。在学校里有正牌女友齐溪,在学校外面却始终和范冰冰搞暧昧,在女友面前,却信誓旦旦地将这种心痒和暧昧包装成“姐弟”关系。
经过青春情伤的洗礼,影片的结局部分非常高亮,甚至有些自嘲的意味。本片的出品人之一路金波本人出演,彼时韩庚已经成为一个书商,金丝眼镜、休闲西服、头上抹着油,一丝不苟。路金波来参加新书发布会,韩庚请对方捧捧场,路金波非常懂的说,“小骂大帮忙”,韩庚心领神会。结尾的高亮,让衣冠禽兽四个字充满银幕。
看点三:齐溪表现异常出众
在话剧舞台上修炼到如今境界的演技派齐溪,在电影《万物》中高能极了。出场,在房间里打太极,感觉怪异;接下来,让韩庚自己汇报行踪,少年恋情的典型方式;紧接着,准备推倒韩庚,力求阴阳结合,与前两幕极度反转。齐溪一出场,就给人耳目一新同时呼之欲出的感觉。
第一任女友已经全权负责了清纯,分配给第一任女友的镜头,都是随风飘舞的白窗帘、午后的阳光、两个平躺在单人床上的彼此;范冰冰显然包揽了风骚,艳丽红唇、卷发拂面、成熟的吐着香烟、连眼珠的转动方式都像是“教你如何三招擒住男性”的教材。那么大学时代的女友齐溪,只有负责“莽撞青春、注定炮灰”的戏份了。在这样一个承接的角色上,齐溪的表现令人眼前一亮,翻看一下齐溪真实的年纪已经31岁,立刻有一种装嫩装得好,想手动点赞的心情。
看点四:青春从燃烧到破灭
电影《万物生长》最终成就了一个“衣冠禽兽”的故事
想象中的《万物生长》,应该有一种荼蘼到巅峰的感觉,就像是梵高笔下的向日葵一般,开得娇艳异常、开得莫问前程,却终究躲不过下一秒的枯萎和破灭。据说原著作者冯唐对导演李玉的创作无心干涉,只有一个要求,就是要拍出“破灭”的意味。有一种一瞬间成长,青春也是一秒钟即逝的feel。
另外不得不提的,本片原著的风格非常直男僵尸(就是直男癌发病之后死了,诈尸都是直男气质的人类),男性视角到每一个用词和画面都是雄性的:雄性的性张力在先,雄性的狡辩紧随。李玉导演作为女性导演,对男性也不是没有批判色彩,这一点看韩庚如何用“姐弟”的方式劈腿、如何爱着范冰冰的同时又暴露严重的“泛处女”情结。
“渣男”最后的出场,头发抹油,热络寒暄的那股子油滑的熟练、世俗的精致,还是让人觉得李玉影片中的部分情绪和戏份,也是直男癌的高级黑啊。
⑧ 电影柳青介绍
电影讲述了著名作家刘青在新中国成立初期放弃城市生活条件,在陕西长安皇甫村扎根14年的故事,创作了经典小说《创业史》的创作过程和心路历程。
这部电影真实地再现了二十世纪五六十年代,新中国正在百废待兴,全国开展了一项充满活力的社会主义农村合作运动。
年轻作家柳青辞去了北京优秀干部的待遇。他决心亲自参与实践,创作一部反映社会主义人民集体创业的史诗。
柳青家落户皇甫村破庙,深入农村建设,扎根人民14年,经过各种运动,面对农业合作社建设的困难,他肩负道德,农民开辟了农村社会主义事业的新局面,在各种困难中创造了第一部创业史,一旦发表,轰动全国。
当他雄心勃勃地创作第二部电影时,一场更大的风暴席卷了他。面对生活的艰辛,他没有忘记自己的主动心态,最终用一生写下了一段艰难而杰出的社会主义创业史......
⑨ 柳青精神到底是什么精神
柳青精神是独立精神、奉献精神、责任意识、使命意识、创作精神、吃苦精神。
柳青是电影《柳青》中的人物,影片中展现出柳青的独立精神、奉献精神、责任意识、使命意识、创作精神、吃苦精神,所有精神整合被人们称之为“柳青精神”。
电影《柳青》讲述了新中国成立初期,著名作家柳青放弃城市的生活条件,在陕西长安皇甫村扎根14年,并创作出经典长篇小说《创业史》的创作过程和心路历程的故事。该片不仅还原了柳青创作的艰苦历程,还呈现出《创业史》背后作家的心酸生活,将柳青的形象塑造得更加鲜活灵动。
⑩ 平安《本色如一》上线,这是哪部电影的主题曲
这是对电影《柳青》的主题曲。
在歌曲《本色如一》开始的部分,巧妙的安排了一段对话,说到人的一生,如果不经历千锤百炼,就只是一块废铁。随后,平安明亮清透的嗓音缓缓响起。像是一位诗人,开始讲述一段令自己难忘的故事。又像是诗歌的开篇,饱满的情绪真挚动人。
歌曲当中反复唱到,世间有多少戏,我只要本色如一。这句话听起来并不像心灵鸡汤,令人充满力量。可却显现出豁达从容的生活态度。这是一种历经生活洗礼之后才会有的感悟。相信也是这首歌之所以叫做本色如一的原因。
人的一生,最难得的,就是找到自己想走的路,并且确定这是唯一要去的目标,坚持下去。整首歌听下来,感觉平安在诉说着一个伟大人物的故事,他的一生看上去或许平凡,但是绝不平庸。始终用自己的态度,在书写着自己的诗篇。
一首好的电影主题曲,就是可以拥有画龙点睛的作用。平安演唱的这首《本色如一》,无疑做到了这点。