电影富贵家族演员表

A. 荣华富贵大家庭哪一集

荣华富贵大家庭不是电视剧是电影，荣华富贵大家庭是陈翔六点半第7部电影，叫做陈翔六点半之荣华富贵大家庭，主要讲述了故事背景开始于文革后期知青回城，通过讲述一个门不当户不对的爱情故事牵扯出三个家庭纠缠不清的恩怨情仇以兴衰沉浮。

B. “哥哥”演过哪些电影

张国荣经典电影回顾

整理撰文：魏君子 小邢 秋雪东晴 网络无痕

张国荣经典电影回顾之枪之道

“枪并不会杀人，只有人杀人。”——《枪王》

《新上海滩》

导演：潘文杰

主演：刘德华 张国荣 宁静 吴兴国

《新上海滩》是《跛豪》导演潘文杰的又一部代表作品，也是港产“黑帮电影”经典中的经典。电影依然以旧时代的上海为背景，讲述了一段风起云涌的传奇故事。影片叙事手法独特且流畅，剪辑明快，一气呵成。电影虽翻拍自经典的电视剧，但导演完全抛弃原来的故事架构，颠覆约定俗成的惯性思维，重塑经典。刘德华饰演的丁力是上海滩的一个混混，一心要出人头地，偶然的机会跟有着特殊身份的许文强邂逅上海黄浦江边，二人在“血溅大三元”后成为上海滩的新兴力量，在称霸上海的过程中，二人渐渐构筑了坚固的友谊，但因为各自的追求不同，他们的友谊也面临着考验……

在我看来，张国荣的“许文强”形象比起当年的周润发更显得沉静而锐利。影片中许文强有着复杂的个人背景，一直活在自己的精神世界里，但却走进了一个叫江湖的地方。 张国荣用冷峻的面孔和深邃的目光让角色有了一种万均压身身如磐的感觉，没有一丝同类角色所表现出的那种苦大仇深的浮躁和刻意。电影中，张国荣有一句颇为令人感慨的话，我对于上海来说只不过是一个过客，我做完我要做的事就会走。那么对于他自己的一生呢？是不是也是一个匆匆的行者，唯留下那一抹残阳的血色？ 十年的时间，从精致的陈十二少到沧桑的许文强，从一个逃避爱情的小生到一个忧郁的复仇者，其间的蜕变之痛，也许只有饰者自知吧。

《英雄本色Ⅰ、Ⅱ》

导演：吴宇森

主演：狄龙 周润发 张国荣

20年前的一段传奇往事，香港电影中一颗璀璨的明珠，成全了吴宇森成全了周润发成全了狄龙，也几乎成全了张国荣。手足情深、兄弟意诚，一首“明天会更好”响起，勾起无数的感叹和回忆。追逐，追逐，一颗子弹就是尽头。一群个性突兀的演员，上演了一部充斥着个性张扬的电影，每个角色都格外鲜活，每个演员都锋芒毕露。吴宇森以其细腻但不琐碎的视角，谱写了一首男性主义的挽歌。根本不用再提什么“暴力美学”什么运动镜头什么“现代武侠”这些烂及恶俗的名词来为这部电影镀金镶银，只要在某个不特定的时刻，静静地对其做一次温故，便已然明了为什么这么多年来它依然那么亮丽耀眼。《英雄本色》中对台词的雕琢令人称道，充满着桀骜和张放。

我拒绝那些认为《英雄本色》是装蛋耍酷的论调。一部非写实电影能打动人的就是其虚构故事中的真挚情感，不会有人拒绝这种情感在电影中的流露，我无法给浪漫主义下一个完整的概念，但我至少认为浪漫主义并不完全是虚幻主义。如果要我用最简单的话评论这部电影，那就是《英雄本色》用唯美的影像完美诠释了几段挚烈的情感！这部电影中张国荣成了周润发和狄龙光芒齐放时一柄烛光，尽管“小马”和豪哥气势如虹，但谁都知道，“阿杰”也在“发光”。

《纵横四海》

导演：吴宇森

主演：周润发 张国荣 钟楚红

“我劝你早点归去，你说你不想归去”，每当我听到这首“风继续吹” ；每当我听到这个磁性的嗓音时，我就会想起一部电影——《纵横四海》，想起一个人——张国荣。这部吴宇森手中的电影，在张国荣，周润发和钟楚红的演绎下，也褪去几分往日的杀气，蒙上一层浪漫的气息。三人共行，与谁同归？爱情，友情，斩不断，理还乱。还是回到电影的开头，盗画功成的三个大盗，在车上相视而笑，我知道，这应该是一个浪漫的开始。

阿占是个不羁的少年，在街头的流浪画家画完他的肖像后，他露出孩子般的笑脸：我叫阿占，是个通天大盗！然后带上头盔，绝尘而去，随风而去。

想来，还记得那个舞厅，红豆和轮椅上的阿祖翩翩起舞，穿着西装的阿占在旁边看着，笑脸依旧如桃花般灿烂，只是，明年桃花依旧会盛开，哥哥的笑容何处才能再次得见？！

还有那场最经典的古堡盗画，在两个兄弟的精彩配合之下，古画飘然而得之，之后面对满屋纵横的红外陷阱，张国荣和周润发举着酒杯，跳着舞步，翩然而过。这一段的精彩，值得我记住很久，很久。

这是张国荣和周润发合作的第三部电影，巧的是，三部都是出自吴宇森的手下。从《英雄本色I,II》中的清涩冲动到这里的潇洒成熟，张国荣的演技已经渐渐成熟，温柔的背后，更添一份的忧郁。即使面对演技不凡的发哥，也不落下风了。

这时的张国荣，34岁，退出歌坛，得过影帝，生活的新一页，即将打开。

“过去多少快乐记忆，何妨与你一起去追”，风再起时，我会想起你的，张国荣！

《枪王》

导演：罗志良

主演：张国荣 方中信 陈法蓉

他是一个自闭的枪手，枪法如神，常在比赛中一骑绝尘，普通的比赛已经无法波动他的神经。一次枪场的意外中，警察们没有信心出手救人，而他一枪之间，便让劫持者灰飞烟灭，其枪法，其信心，无人可比。之后，他成为一个杀手，一个出色的杀手，以一己之力与警察部队周旋，职业部队，在他枪下一一倒地。只有他，才是真正的枪王。

他是个忧郁的男人，人情世故，他不想理会，他只想自由地飞翔，在自己的世界里；他是个为枪而生的人，就像西门吹雪是为剑而生的一样，他把自己献给了自己最喜欢的东西，所以枪法如神。在枪这个冰冷的世界里，他才会感到温暖，因为现实的世界太寒冷了。

罗志良的电影，就是这样的冷漠中带有几分的热情。整部电影的风格，看来有点冰冷和无情，冷色调充斥在其中，爆发的激情很是少见。可是冷漠的背后却唱着无边无尽的火焰，那就是对枪的痴迷，对梦想的执着。这里，另一个优秀演员方中信出演一个敬业优秀的警察，也是一个枪手，但是他对枪的感情完全比不上张，枪对他而言只是一个工具。而张国荣是把枪当作生命与希望，已经达到人欠合一的境界，谁是真正的枪王，答案不言而喻。

一开始，很难相信张国荣能出演这样一个略带神经质，如此默然，又有几分残酷的反派的角色。但是看完之后，才知道，张国荣完全可以突破自己，出演更多有挑战性的角色，他的演技不容忽视。看到这里他有点死灰色的眼睛，看到他望着周围世界时冰冷的眼睛，再看到他看见自己心爱的枪的时候，目光中焕发出来的夺目光芒，我才知道，他把自己藏在枪的世界里，他是在另一个世界放飞自己的理想。

张国荣经典电影回顾之剑之道

“任何人都可以变得狠毒,只要你尝试过甚么叫嫉妒。”——《东邪西毒》

《东邪西毒》

导演：王家卫

主演：张国荣 梁朝伟 张学友 梁家辉等

“很多年之后,我有个绰号叫做西毒”。这句话我们已听得太多，可我还是不介意再说一次，因为说话的人已经不无法为我们再说一次了。在黄沙满天的沙漠，留起胡子，满脸沧桑的欧阳锋，抛去射雕中的狠毒与无情，在寂静的屋子里，独自品尝落寞。

在画外音的映衬下，他手起，剑落，抬头，冷笑。“任何人都可以变得狠毒,只要你尝试过甚么叫忌炉,我不会介意他人怎样看我,我只不过不想别人比我更开心。”开心与伤心，总是一线之间；“我知道要想不被人拒绝,最好的方法是先拒绝别人。”接受与拒绝，也只是转念之间。其实，欧阳锋只是个敏感的男人，他害怕被人抛弃的痛苦，于是，选择自己离开。望向白驼山，他记得曾经爱过一个女人奈何，转身离去，躲得只是自己！“告诉我，你最喜欢的女人是哪一位”？一个伤心的女人问道，他这次可以轻松地回答，可是，心中却是又一阵的寂寞。问世间情是何物？只叫人生死相许。

三年前，我认为王家卫最好的电影是《重庆森林》，三年后，我认为是《东邪西毒》。在王家卫的这部看似沉闷，实含沉思的电影里，包含了太多的孤独和寂寞。张国荣在这里的表现依旧出色，从开场时的锋芒毕露，到中间的冷漠淡然，再到独白时的真情流露，火候把握的分毫不差，将一个孤独，骄傲，追悔，痛苦的伤心人欧阳锋，诠释的丝丝入扣。决不逊与同场竞演技的梁家辉，梁朝伟，张曼玉等人。

在他37岁的时候说过，“当你不能够再拥有，你唯一可以做的，就是令自己不要忘记。”这次，要换成我们来说了！

《白发魔女Ⅰ、Ⅱ》

导演：于仁泰

主演：张国荣 林青霞

于仁泰的一首爱情挽歌。风风雨雨的江湖，混混沌沌的乱世，残杀了一段海枯天荒的爱情！曾经苦守的承诺顷刻间灰飞烟灭，昔日绝代佳人转眼中青丝成雪……江湖。风流倜傥的名家子弟卓一航偶遇妖娆妩媚的邪派妖女练霓裳，二人暗生情愫，直至刻骨铭心地相爱。翻云覆雨，惊天动地。他们都爱得刻骨爱得张扬爱得苍穹震动爱得丧灭心智，结果，终究还是爱错了！名门正派怎能与魔教共存于世？杀戮，血流成河。本以为亘古的爱情在腥风血雨中摇摇欲坠。爱情一旦沾染了斑斑血迹，便成为了一种凶残伤人的怪物，爱得深，伤得深。如同张国荣的一首低沉凄苦的《红颜白发》，诉尽了爱情枯寂咸涩的味道。

影片通过大量的激情镜头来渲染爱情的真挚，然后用极其残酷的对比来诠释爱之深，恨之切的涵义。电影色调时而绚烂华丽，时而灰暗阴郁。张国荣自《胭脂扣》后又一次与这种敢爱不敢怒的角色相遇，演得当然驾轻就熟，丝丝入扣。一颦一笑都流露出人物本身的性格，那种孤决华美那种顾影自怜那种痛苦挣扎都在瞬间映入其眼角，跟其相比，电影中的“白发魔女”林青霞的表演却显得要逊色的多，缺乏一种绝望的惨厉，只知道声嘶力竭地怒吼。可惜的是张国荣仅仅凭借那首与电影浑然天成的歌曲《红颜白发》获得了一个台湾金马奖的“最佳电影歌曲奖” 。

《东成西就》

导演：刘镇伟

主演：梁朝伟 梁家辉 张曼玉 钟镇涛 张国荣

“影片的明星阵容令人瞠目结舌，网罗了当时香港大多数的一线巨星。大家八仙过海各显神通，互飙各自的喜剧才华，梁朝伟的“西毒”欧阳锋力压群雄，成为该片中最经典的一个角色。张国荣在电影中演“东邪”黄药师，色大胆小。这大概也是张国荣演艺生涯中最为轻松的一个电影形象，既不沉静也不忧郁，感情纠葛也以喜剧的方式加以处理，也许他多演演这类角色，结果也许不是现在的这个样子吧。

《东成西就》是一部一闹到底一俗到底的搞笑荒诞影片。 这部电影从幕后制作班底到幕前明星都是王家卫《东邪西毒》的原班人马。据说这部电影是导演刘镇伟为了弥补好友王家卫晦涩难懂的《东邪西毒》在票房上惨败而所做的一个补救措施。和《东邪西毒》一样，影片的人物都源自于金庸先生的《射雕英雄传》，不过这两位对金老的原著压根就没打算尊重，两部电影各自立于艺术和商业的两极，《东邪西毒》大玩电影手法，影像支离破碎，人物关系错综复杂，而这部《东成西就》则疯狂堆彻喜剧元素，几乎是胡子眉毛一把抓，导演似乎不愿意放弃任何一次逗乐的机会，可以说该片是“香港式”搞笑手段的集大成者，电影中的很多搞笑桥段经常被刘镇伟本人以及其他一些导演照搬到其他港产喜剧中，其中就包括周星驰的那部《大话西游》！所以《东成西就》被很多人冠以“后现代”头衔，当年的票房收入也颇丰，多少弥补了《东邪西毒》在商业上的失败。从此，“拿奖找王家卫，赚钱就找刘镇伟”成为香港影坛的一段流行的调侃之言。

影片的明星阵容令人瞠目结舌，网罗了当时香港大多数的一线巨星。大家八仙过海各显神通，互飙各自的喜剧才华，梁朝伟的“西毒”欧阳锋力压群雄，成为该片中最经典的一个角色。张国荣在电影中演“东邪”黄药师，色大胆小。这大概也是张国荣演艺生涯中最为轻松的一个电影形象，既不沉静也不忧郁，感情纠葛也以喜剧的方式加以处理，也许他多演演这类角色，结果也许不是现在的这个样子。

《倩女幽魂Ⅰ、Ⅱ》

导演：程小东

主演：张国荣 王祖贤 午马

影片改编自蒲松龄的原著小说《聂小倩》，不过跟香港的很多改变名著的电影一样，基本上是借用了原有故事的整体框架，然后自由发挥。由徐克幕后主脑的这部电影集武侠、神怪、惊悚、搞笑、爱情于一身，开创了香港特技神怪片的先河。影片主干虽是一段凄婉的人鬼恋情，叙述的是书生宁采臣和野鬼聂小倩之间发生的一段危险而真诚的爱情。但在表现手法上在当时却相当另类，加上视觉效果的登峰造极使得这部电影几乎引领了香港鬼怪片的一个时代，其后诸如此类的电影在香港泛滥成灾。

张国荣在电影中饰演“宁采臣”一角，闪现了其处理喜和悲两种不同情感的演艺才能。其实让张国荣饰演一个文弱的古代书生倒也颇为恰当。嬉笑狡黠可以看作是对现实的一种宣泄和逃离，真情流露则可看成是其戏外的性格彰显。不过影片的商业气息太过浓烈，“借鸡下蛋”似的把爱情的话题当做电影视觉效果的一个载体，使得电影中爱情故事的主人公有种貌合神离的稀疏感，从而让该片的演员完全成了电影视觉的配角。这也是所有香港演员面临的一个状况，那就是不管是谁都不可能每次都能演一些与自身贴近的角色。今天是大侠，明天可能就是杀手，也许再过很多天才能演到自己。

张国荣经典电影回顾之情之道

“汗兵已略地，四面楚歌声。君王意气尽，贱妾何聊生。”——《霸王别姬》

《霸王别姬》

导演：陈凯歌

主演：张国荣 张丰毅 巩俐

电影的最后，一曲唱完，虞姬在乐曲中慢慢抽出霸王腰间的长剑，手腕一抖，“呛然”一声，宝剑出鞘，一束强光从剑尖与鞘口的间隙射出，画面一亮，一人倒下，虞姬终别霸王。

许多年以后，人们可能会忘记这部电影；可是千年的时光，却斩不断虞姬对霸王的情丝。

男怕夜奔，女怕思凡，蝶衣就是从一句“我本是女娇娃”开始，寻找她一生的霸王。从小时冬夜共枕，到合唱“霸王别姬”，她就知道，自己要当一辈子的虞姬，跟在霸王的身边。于是她戏入人生，人生入戏，于是她不疯魔不成人生。于是她在单飞独演《贵妃醉酒》时，倒在台上的是玉环的身子，脸上却是虞姬的绝望。

“汗兵已略地，四面楚歌声。君王意气尽，贱妾何聊生”。是呀，君王意气尽，贱妾何聊生。虞姬总是从一而终。于是，戏里戏外，虞姬总是不免要死在霸王的怀里。

在电影的最后，一曲唱完，虞姬在乐曲中慢慢抽出霸王腰间的长剑，手腕一抖，“呛然”一声，宝剑出鞘，一束强光从剑尖与鞘口的间隙射出，画面一亮，一人倒下，虞姬终别霸王。最后一刻，蝶衣将道具剑换成自己最爱的一把随着自己成长的古剑，剑锋如月，月冷如刀，死在此时，死在此地，别过爱人，却也无悔与己。

在陈凯歌的这部夏纳最佳影片里，他以梨园为背景，用京剧为外衣，讲述了一个为情所困，为爱痴迷一生的人，程蝶衣。这里，唯一的主角，无疑就是张国荣，而程蝶衣就是他的化身。他的音容，他的身段，他的水袖，都告诉我们，什么才是一个真正的戏子。蝶衣这个角色，是完全属于张国荣的，也是他最经典的角色，别人无法超越的角色。记得当年夏纳电影节上有位评委曾将张国荣评为最佳女主角，可见这个角色的魅力之一二。

36岁的张国荣，这时开始洗去尘埃，步入生命中的另一个阶段，也开始演绎更多的角色。

可是，现在他却选择离开这个世界，就像蝶衣一样。想一想，他和他所演的蝶衣，竟然有许多的相像之处。

国荣不在，蝶衣何处？当爱已成往事，往事不要再提！

《胭脂扣》

导演：关锦鹏

主演：张国荣 梅艳芳

李碧华的一部女性宣言，关锦鹏一种深藏的情怀，张国荣和梅艳芳的一次惊艳组合，使得在当年很多国际电影节上都能看到这部电影的身影。
三十年代香港的风月世界，青楼妓女如花爱上了人称十二少的纨绔子弟陈振邦，二人交往直到谈婚论嫁的地步。由于身份地位悬殊，婚事遭到陈家反对。为了跟如花在一起，十二少脱离家庭与如花同居，两人以胭脂扣定情，决定一起吞食鸦片殉情。如花在地府等了五十年仍然不见十二少，只有到阳间找寻，才发现十二少原来未死，在人间苟活了五十年，如花心恢意冷，交换胭脂扣，孤身一人回地府……《胭脂扣》整部影片幽暗凄绝，清冷华丽，结尾更是百感交汇，情动如潮，令人触目怆然。

这部电影是张国荣表演的新高，他把一个痴情但懦弱的富家子弟“十二少”刻画得入木传神，角色散发着高贵气质，有种让人敬而远之的华美。而在影片最后张国荣的出场可谓惊倒四座，老泪纵横的十二少空茫地瞪着找回人间的如花，眼神中透露着难以言说的复杂情感，有后悔、有惊恐、有惭愧、有羞恼、有无奈甚至有愤怒。张国荣也凭借此片第三次被提名香港电影金像奖最佳男主角，但却莫名其妙地输给了《七小福》中的洪金宝，着实让人大跌眼镜，不知所谓。此后，“十二少”的高贵成为张国荣现实生活中的一种外在表征，似乎他真是一个“入戏很深”的演员。

《风月》

导演：陈凯歌

主演：张国荣 巩俐

十四岁的忠良在一次逼不得已的情况下，让其姐姐吞食砒霜变成植物人。几年以后，忠良长成一个风流倜傥，擅长敲诈女人的钱财的“拆白党”，但对姐姐的挂念依然如昔……《风月》通过一个禁忌的爱情故事，对伦理道德进行了一次深刻的反思。不过与《霸王别姬》相比，《风月》明显欠缺一种刻骨铭心的宣泄。电影剧本的前身是叶兆言的小说《花影》，经过王安忆的雕琢，然后由陈凯歌亲自操刀导演，摄影杜可风美术设计张叔平主演张国荣巩俐……阵容之强劲一目了然，但就如此的阵容最后折腾出来的却并不能算是一部完美的电影，影片虽再现了那个年代富贵家族的糜烂和衰落的过程，但故事却显得相当矫情空乏，电影触及了旧社会的种种陋习，妄图再现那个沉沦社会里堕落的人性，无奈因为太过认真，从而显得有些刻板。

张国荣饰演的“郁忠良”又是一个跟自身贴近的角色，讳莫如深、心态繁复。在颓废中孤守内心的那一份最为热烈的情感。在杜可风美仑美奂的镜头里显得格外的阴郁虚空。凭借此角张国荣荣获第33届台湾电影金马奖“最佳男主角”提名 。

《夜半歌声》

导演：于仁泰

主演：张国荣 吴倩莲 黄磊

《夜半歌声》是翻拍三十年代的一部同名电影，于仁泰在电影情节并未做原则上的改动，只是弱化了原片中强烈的抗争主题，而着重于描写艺术和爱情的感染力。

故事发生在二三十年年代，歌星宋丹平在小城十分受欢迎，同时他又钟情于前卫进步舞台歌剧，他和少女杜云嫣恋爱，但杜云嫣的父亲却不同意，强行将她许给了权贵，杜云嫣偷偷的私会宋丹平，于是权贵赵公子便一把火烧了剧院，但从此剧院中开始出现鬼魅般的夜半歌声。十年后，一个小剧团的到来揭开了真相，一场动人的爱情悲剧上演。

电影在叙事和场景上都下了功夫，一层层的将恐怖的故事剥离出一段悲凄的爱情来，在气氛上犹其做的出色，由于这是一部老电影的重拍，所以气氛的处理很重要。电影不仅把握好了戏剧性情节的细微，并在舞台剧式的表演上有着继承和创新，使电影有了现代气息，张国荣唱的主题曲也在气氛的烘托下十分动人。

在气质上，张国荣很适合演这种悲剧的艺术家，他的才华，表演，歌喉都表演的很有张力，甚至那种年代的特有命运色彩都写在了他的脸上。同时，吴倩莲和当时的内地新人黄磊都表现不错。

《红色恋人》

导演：叶大鹰

主演：张国荣 梅婷

《红色恋人》是一个内地革命题材的电影，由新锐导演叶大鹰执导，这是一部颇具争议的电影。争议之处在于电影中地下党员的形象问题，和以前的地下党员形象不同，《红色恋人》中对知识份子的地下党员靳不仅有有着革命者精神表现，同时又用很大的笔墨去描述他的情感世界，在某种程度上是对革命时期共产党员形象的一种突破性表现，也自然的带来争议。

电影描写了三十年代的上海地下党组织领导靳和秋秋以夫妻的名义在上海秘密从事党的工作，靳曾受伤，而残留在他颅内的弹片致使他患有间歇性狂燥症并产生幻觉，发病时便将秋秋当成他死去的妻子，秋秋为他的这种感情感动并爱上了他。本喜欢秋秋的美国人佩恩也被他们的这种事业和感情打动，并决心帮助这对恋人。秋秋在父亲的圈套下被捕，靳为了秋秋而去当局交换秋秋，最终被杀害，而秋秋也在生下一个女儿后难产而死，佩恩带着他们的女儿回了美国。本片对地下党员表现的突破有还是正面的，更有血有肉，做为戏骨的感情戏也处理的非常动人，叶大鹰的功力虽有不足但电影的表现力还不错。

本片的另一个争议是由张国荣来出演片中的靳，并带着香港口音普通话在电影中出现，但基本上张国荣把握了这个角色，让人了解共产党英雄形象的另一面。其实三十年代的人物形象张国荣在《夜半歌声》、《新上海滩》、《风月》中的有过表演，而《夜半歌声》和《新上海滩》中的角色都有着革命的一面，对于《红色恋人》来说，应该也不算奇怪。

《春光乍泄》

导演：王家卫

演员：张国荣 梁朝伟 张震

可以说这是华语电影中最出色的一部同性恋题材的电影，也是王家卫最为被人称赞的一部电影，一种超然世外的爱情态度。

电影描写了一对流浪到阿根廷的同性恋黎耀辉和何宝荣的故事，两个人一同去找那个大瀑布，在布宜诺斯艾利斯，他们分分合合，在那句致命的“不如重新开始”中演绎一个没有结局的故事。在被赋与过多的寓意的本片，细致的描述了一种纯粹的爱情，王家卫刻意的抛掉其他因素，让梁朝伟和张国荣在地球的另一面体验猜忌、争吵、纠缠、解脱、欲望、哀伤、任性……让人忘却这是一部同性恋电影，尽管电影很大胆的刻画了一些性爱镜头。全片那种阴暗的光影之下表现了十足的压抑心态，至到大瀑布的出现而一片空灵，也许太多个人气质左右这部唯美至极的电影。

王家卫因《春光乍泄》获得了戛纳电影节的最佳导演奖，而梁朝伟则则在香港电影金像奖上得到影帝的殊荣，唯张国荣似乎被人遗忘。其实《春光乍泄》应该说是张国荣最简练通神的一个角色，透着一种蚀骨的真实，举手头足都可以说一种大巧若拙的回归，当然，获不获奖，都对他不重要了。

《星月童话》

导演：李仁港

演员：张国荣 常盘贵子

一场车祸中，分离了一对幸福的人，她看着血泊中的爱人，伤心来到香港。一日的电梯中，她遇到一位和爱人十分相像的男人，她和他擦肩，他和她邂逅。他表面上看是一个黑社会分子，其实他是一个卧底的警察。双重的身份，四伏的危机，他把自己隐藏在坚强背后。为了自己的命运，他和她走到了一起，他也发现自己很像她以前的情人，一段微妙的感情开始蔓延。他们一起逃亡，他们一起奔跑，他们还能一直这样在一起吗？

李仁港的电影里，彩色很少，用的多的，是黑白两色。他的电影很有自己独特的风格，从原来的《94新独臂刀》中无奈的悲剧，到《星月童话》中奇异的情感，都是那样的宿命。两个外表相像的人，两个性格不同的人，两段同样真实的情感，合在一部看似普通的电影里。

张国荣在这部电影里扮演了两个角色，开头的商人，温情脉脉，往日风采，信手拈来；后来的警察，带点狂野，不羁，又如真实的他。他的表演还是那么张力十足，游刃有余。

看到这部电影，没来由得想起一首老歌，“似是故人来”，里面的女主角在自己的爱人归去后，能再遇到与爱人相像的人；而我们在张国荣逝去后，能再见到这个陪伴我们多时的故人吗？

“星月童话”，张国荣的飞翔终于变成一个童话，挂在天空，变成星星和月亮，照着这个他曾经住过的大地。“前世故人忘忧的你可曾记得起，欢喜悲伤老病生死说不上传奇”，他把自己的一生变成永远的传奇，只是，每当我再次听到这首歌时，我会想到，似是故人来，今夜，我来，你来不来！

《恋战冲绳》

导演：陈嘉上

演员：梁家辉 王菲 张国荣

一个大盗，一个警察，一个女子，在冲绳的阳光下会面了。他喜欢她，他也喜欢她，可她喜欢的倒是会是哪个？是猫捉老鼠，还是风花雪月，都是一场游戏一场梦。随着电影开头轻快的音乐，一双脚在地上舞动，来来回回，静止定格，都是张国荣的风韵。在日本的冲绳，带着眼镜的荣年轻阳光如二十年前，他告别白衣，开始追逐粉红色的菲。三个人的纠葛，你来我往，纷纷不断。

这又是陈嘉上的电影，一种很清新的感觉，一场跳跃的爱情小品，在冲绳灿烂的阳光下，开始洋溢。延续六年前在《锦绣前程》中陈嘉上，梁家辉和张国荣的精彩合作，这次又多了一位另类如精灵般的歌手和演员，王菲。梁家辉的演技自然不用多说，王菲的演技早在《重庆森林》中就有自己独特的发挥，这里她再次展现她的演戏才华，一个空灵的女子跃然而出，而张国荣的大盗早已经脱出之前《纵横四海》中略显年少的影子，演技更加娴熟与自然。三个优秀的演员加上一个优秀的导演，注定这是一场好戏。

在海边的露天小店前，海风清吹，空气中飘荡着一首不知名的英文歌曲，深情异常，菲在柜台后缓缓而行，荣在前面驻足而立，气氛中也带有几分的浪漫。

看着电影海报上的三个身影，王菲和梁家辉靠着一边，另一边的张国荣脸朝另一个方向，而王菲的手却偷偷握着张国荣的手。三个人，都风采飞扬，要御风而行，面带笑意。

“ 我突然间觉得我不再喜欢你，我也不知道为什么”？

C. 演:警察故事 和 富贵鄙人 里有个老头叫彪叔他真名是什么

姓名：董骠 性别：男
祖籍：浙江宁波 出生年：1933年
职业：香港著名马评人、电视、电影演员
董骠，香港著名马评人、电视、电影演员；祖籍浙江宁波，1933年生于香港。曾任骑师、练马师。六十年代末起董骠长期主持香港赛马节目近三十年，以敢于批评、言词辛辣见称。

D. 洪金宝所有电影名单

导演作品
《三德和尚与舂米六》1977
《赞先生与找钱华》1978
《肥龙过江》1978
《杂家小子》1979
《身不由己》1980
《鬼打鬼》1980
《败家仔》1981
《提防小手》1982
《奇谋妙记五福星》1983
《快餐车》1984
《猫头鹰与小飞象》1984
《夏日福星》1985
《龙的心》1985
《福星高照》1985
《富贵列车》1986
《东方秃鹰》1987
《鬼掹脚》1987
《飞龙猛将》1988
《群龙戏凤》1989
《脂粉双雄》1990
《黐线枕边人》1991
《战神传说》1992
《五福星撞鬼》1992
《战神传说》1993
《一刀倾城》1993
《一个好人》1997
《黄飞鸿之西域雄狮》1997

演出作品
《爱的教育》1961
《大小黄天霸》1962
《岳飞出世》1962
《公主与七小侠》1963
《人之初》1963
《生死关头》1963
《两湖十八镖上下集》1965
《大醉侠》1966
《段魂谷》1968
《龙门金剑》1968
《怪侠》1968
《夺魂铃》1968
《神经刀》1969
《独臂神尼》1969
《小魔侠》1969
《燕娘》1969
《飞燕金刀》1969
《毒龙潭》1969
《一剑香》1969
《怒剑狂刀》1970
《鹰爪手》1970
《血符门》1970
《铁罗汉》1970
《武林风云》1970
《金衣大侠》1970
《五虎屠龙》1970
《十二金牌》1970
《天龙八将》1971
《夺命双剑》1971
《鬼怒川》1971
《鬼太监》1971
《侠女》1971
《萧十一郎》1971
《影子神鞭》1971
《冰天雪女》1971
《钟馗娘子》1971
《山东响马》1972
《大内高手》1972
《合气道》1972
《群英会》1972
《亡命徒》1972
《铁拳旋风腿》1972
《风雷魔镜》1972
《大刀王五》1973
《五雷轰顶》1973
《龙争虎斗》1973
《跆拳震九州》1973
《偷渡客》1973
《卖命》1973
《黑夜怪客》1973
《迎春阁之风波》1973
《老虎燕星》1973
《鬼马双星》1974
《中泰拳坛生死战》1974
《黄飞鸿与少林拳》1974
《虎鞭子》1974
《铁金刚大破紫阳观》1974
《死亡挑战》1974
《七省拳王》1974
《忠烈图》1975
《后生》1975
《艳窟神探》1975
《花飞满城春》1975
《香港超人》1975
《直捣黄龙》1975
《脂粉大煞星》1975
《密宗圣手》1975
《鬼计双雄》1976
《少林门》1976
《北少林》1976
《大太监》1976
《半斤八两》1976
《四大门派》1977
《破戒》1977
《李小龙生与死》1977
《面门心静》1977
《三德和尚与舂米六》1977
《赞先生与找钱华》1978
《老虎田鸡》1978
《肥龙过江》1978
《貂女》1978
《臭头皇帝》1978
《泥鳅吃猛龙》1978
《死亡游戏》1978
《搏命单刀夺命枪》1979
《杂家小子》1979
《肥龙功夫精》1979
《林世荣》1980
《鬼打鬼》1980
《钱作怪》1980
《咸鱼翻身》1980
《身不有己》1980
《甩牙老虎》1980
《追女仔》1981
《败家仔》1981
《提防小手》1982
《奇谋妙计五福星》1983
《A计划》1983
《新蜀山传》1983
《人吓人》1983
《快餐车》1984
《双龙出海》1984
《神勇双响炮》1984
《省港奇兵》1984
《人吓鬼》1984
《猫头鹰与小飞象》1984
《皇家师姐》1985
《龙的心》1985
《夏日福星》1985
《时来运转》1985
《僵尸家族》1985
《僵尸先生》1985
《福星高照》1985
《生死线》1985
《智勇三宝》1985
《圣诞奇遇结良缘》1985
《最佳福星》1986
《听不到说话》1986
《富贵列车》1986
《霹雳大喇叭》1986
《神勇双响炮2》1986
《过埠新娘》1986
《鬼猛脚》1986
《东方秃鹰》1987
《标错参》1987
《灵幻先生》1987
《小生梦惊魂》1987
《表哥到》1987
《肝胆相照》1987
《一屋二妻》1987
《最后一战》1987
《脚猛鬼》1988
《七小福》1988
《忘命鸳鸯》1988
《僵尸叔叔》1988
《飞龙猛将》1988
《忠义群英》1988
《神探父子兵》1988
《画中仙》1988
《中国最后一个太监》1988
《群龙戏凤》1989
《八两金》1989
《烈火街头》1989
《火烛鬼》1989
《富贵兵团》1989
《再见王老五》1989
《脂粉双雄》1990
《瘦虎肥龙》1990
《乱世儿女》1990
《龙凤贼抓贼》1990
《火烧岛》1990
《皇家女将》1990
《一触即发》1991
《老豆不怕多》1991
《五福星撞鬼》1991
《猛龙入侵黑社会》1991
《豪门夜宴》1991
《洪福齐天》1991
《离线枕边人》1991
《密宗威龙》1991
《战神》1992
《阴阳法王》1992
《暂不忘情》1992
《倚天屠龙记魔教教主》1993
《住家舞男》1993
《一刀倾城》1993
《画皮之阴阳法王》1993
《冇面俾》1995
《霹雳火》1995
《浪漫风暴》1996
《摩登笑探》1996
《阿金的故事》1996
《运财五福星》1996
《一个好人》1997
《黄飞鸿之西域雄师》1997
《双重火力》1997
《小倩》1997
《没有小鸟的天空》1998
《成龙的传奇》1998
《迎头痛击》1998
《无问题》1999
《拳神》2001
《蜀山传》2001
《龙腾虎跃》2002
《夏日杀手》2002
《大丈夫》2003
《红裤子》2003
《钻石大盗》2003
《大阪超人饭店》2004
《惊心动魄》2004
《环游地球80天》2004
《杀破狼》2005
《龙威父子》2005
《猛龙》2005
《双子神偷》2007
《三国之见龙卸甲》2008
《夺帅》2008
《少林僧兵》2008
《武术少年行》2008

电视作品
《过江龙》1998
《新蜀山剑侠》2001
《特警飞龙》2002
《断仇谷》2003
《偷天换日》2005
《咏春》2006

E. 哥哥张国荣演过的所有电影

张国荣经典电影回顾

整理撰文：魏君子 小邢 秋雪东晴 网络无痕

张国荣经典电影回顾之枪之道

“枪并不会杀人，只有人杀人。”——《枪王》

《新上海滩》

导演：潘文杰

主演：刘德华 张国荣 宁静 吴兴国

《新上海滩》是《跛豪》导演潘文杰的又一部代表作品，也是港产“黑帮电影”经典中的经典。电影依然以旧时代的上海为背景，讲述了一段风起云涌的传奇故事。影片叙事手法独特且流畅，剪辑明快，一气呵成。电影虽翻拍自经典的电视剧，但导演完全抛弃原来的故事架构，颠覆约定俗成的惯性思维，重塑经典。刘德华饰演的丁力是上海滩的一个混混，一心要出人头地，偶然的机会跟有着特殊身份的许文强邂逅上海黄浦江边，二人在“血溅大三元”后成为上海滩的新兴力量，在称霸上海的过程中，二人渐渐构筑了坚固的友谊，但因为各自的追求不同，他们的友谊也面临着考验……

在我看来，张国荣的“许文强”形象比起当年的周润发更显得沉静而锐利。影片中许文强有着复杂的个人背景，一直活在自己的精神世界里，但却走进了一个叫江湖的地方。 张国荣用冷峻的面孔和深邃的目光让角色有了一种万均压身身如磐的感觉，没有一丝同类角色所表现出的那种苦大仇深的浮躁和刻意。电影中，张国荣有一句颇为令人感慨的话，我对于上海来说只不过是一个过客，我做完我要做的事就会走。那么对于他自己的一生呢？是不是也是一个匆匆的行者，唯留下那一抹残阳的血色？ 十年的时间，从精致的陈十二少到沧桑的许文强，从一个逃避爱情的小生到一个忧郁的复仇者，其间的蜕变之痛，也许只有饰者自知吧。

《英雄本色Ⅰ、Ⅱ》

导演：吴宇森

主演：狄龙 周润发 张国荣

20年前的一段传奇往事，香港电影中一颗璀璨的明珠，成全了吴宇森成全了周润发成全了狄龙，也几乎成全了张国荣。手足情深、兄弟意诚，一首“明天会更好”响起，勾起无数的感叹和回忆。追逐，追逐，一颗子弹就是尽头。一群个性突兀的演员，上演了一部充斥着个性张扬的电影，每个角色都格外鲜活，每个演员都锋芒毕露。吴宇森以其细腻但不琐碎的视角，谱写了一首男性主义的挽歌。根本不用再提什么“暴力美学”什么运动镜头什么“现代武侠”这些烂及恶俗的名词来为这部电影镀金镶银，只要在某个不特定的时刻，静静地对其做一次温故，便已然明了为什么这么多年来它依然那么亮丽耀眼。《英雄本色》中对台词的雕琢令人称道，充满着桀骜和张放。

我拒绝那些认为《英雄本色》是装蛋耍酷的论调。一部非写实电影能打动人的就是其虚构故事中的真挚情感，不会有人拒绝这种情感在电影中的流露，我无法给浪漫主义下一个完整的概念，但我至少认为浪漫主义并不完全是虚幻主义。如果要我用最简单的话评论这部电影，那就是《英雄本色》用唯美的影像完美诠释了几段挚烈的情感！这部电影中张国荣成了周润发和狄龙光芒齐放时一柄烛光，尽管“小马”和豪哥气势如虹，但谁都知道，“阿杰”也在“发光”。

《纵横四海》

导演：吴宇森

主演：周润发 张国荣 钟楚红

“我劝你早点归去，你说你不想归去”，每当我听到这首“风继续吹” ；每当我听到这个磁性的嗓音时，我就会想起一部电影——《纵横四海》，想起一个人——张国荣。这部吴宇森手中的电影，在张国荣，周润发和钟楚红的演绎下，也褪去几分往日的杀气，蒙上一层浪漫的气息。三人共行，与谁同归？爱情，友情，斩不断，理还乱。还是回到电影的开头，盗画功成的三个大盗，在车上相视而笑，我知道，这应该是一个浪漫的开始。

阿占是个不羁的少年，在街头的流浪画家画完他的肖像后，他露出孩子般的笑脸：我叫阿占，是个通天大盗！然后带上头盔，绝尘而去，随风而去。

想来，还记得那个舞厅，红豆和轮椅上的阿祖翩翩起舞，穿着西装的阿占在旁边看着，笑脸依旧如桃花般灿烂，只是，明年桃花依旧会盛开，哥哥的笑容何处才能再次得见？！

还有那场最经典的古堡盗画，在两个兄弟的精彩配合之下，古画飘然而得之，之后面对满屋纵横的红外陷阱，张国荣和周润发举着酒杯，跳着舞步，翩然而过。这一段的精彩，值得我记住很久，很久。

这是张国荣和周润发合作的第三部电影，巧的是，三部都是出自吴宇森的手下。从《英雄本色I,II》中的清涩冲动到这里的潇洒成熟，张国荣的演技已经渐渐成熟，温柔的背后，更添一份的忧郁。即使面对演技不凡的发哥，也不落下风了。

这时的张国荣，34岁，退出歌坛，得过影帝，生活的新一页，即将打开。

“过去多少快乐记忆，何妨与你一起去追”，风再起时，我会想起你的，张国荣！

《枪王》

导演：罗志良

主演：张国荣 方中信 陈法蓉

他是一个自闭的枪手，枪法如神，常在比赛中一骑绝尘，普通的比赛已经无法波动他的神经。一次枪场的意外中，警察们没有信心出手救人，而他一枪之间，便让劫持者灰飞烟灭，其枪法，其信心，无人可比。之后，他成为一个杀手，一个出色的杀手，以一己之力与警察部队周旋，职业部队，在他枪下一一倒地。只有他，才是真正的枪王。

他是个忧郁的男人，人情世故，他不想理会，他只想自由地飞翔，在自己的世界里；他是个为枪而生的人，就像西门吹雪是为剑而生的一样，他把自己献给了自己最喜欢的东西，所以枪法如神。在枪这个冰冷的世界里，他才会感到温暖，因为现实的世界太寒冷了。

罗志良的电影，就是这样的冷漠中带有几分的热情。整部电影的风格，看来有点冰冷和无情，冷色调充斥在其中，爆发的激情很是少见。可是冷漠的背后却唱着无边无尽的火焰，那就是对枪的痴迷，对梦想的执着。这里，另一个优秀演员方中信出演一个敬业优秀的警察，也是一个枪手，但是他对枪的感情完全比不上张，枪对他而言只是一个工具。而张国荣是把枪当作生命与希望，已经达到人欠合一的境界，谁是真正的枪王，答案不言而喻。

一开始，很难相信张国荣能出演这样一个略带神经质，如此默然，又有几分残酷的反派的角色。但是看完之后，才知道，张国荣完全可以突破自己，出演更多有挑战性的角色，他的演技不容忽视。看到这里他有点死灰色的眼睛，看到他望着周围世界时冰冷的眼睛，再看到他看见自己心爱的枪的时候，目光中焕发出来的夺目光芒，我才知道，他把自己藏在枪的世界里，他是在另一个世界放飞自己的理想。

张国荣经典电影回顾之剑之道

“任何人都可以变得狠毒,只要你尝试过甚么叫嫉妒。”——《东邪西毒》

《东邪西毒》

导演：王家卫

主演：张国荣 梁朝伟 张学友 梁家辉等

“很多年之后,我有个绰号叫做西毒”。这句话我们已听得太多，可我还是不介意再说一次，因为说话的人已经不无法为我们再说一次了。在黄沙满天的沙漠，留起胡子，满脸沧桑的欧阳锋，抛去射雕中的狠毒与无情，在寂静的屋子里，独自品尝落寞。

在画外音的映衬下，他手起，剑落，抬头，冷笑。“任何人都可以变得狠毒,只要你尝试过甚么叫忌炉,我不会介意他人怎样看我,我只不过不想别人比我更开心。”开心与伤心，总是一线之间；“我知道要想不被人拒绝,最好的方法是先拒绝别人。”接受与拒绝，也只是转念之间。其实，欧阳锋只是个敏感的男人，他害怕被人抛弃的痛苦，于是，选择自己离开。望向白驼山，他记得曾经爱过一个女人奈何，转身离去，躲得只是自己！“告诉我，你最喜欢的女人是哪一位”？一个伤心的女人问道，他这次可以轻松地回答，可是，心中却是又一阵的寂寞。问世间情是何物？只叫人生死相许。

三年前，我认为王家卫最好的电影是《重庆森林》，三年后，我认为是《东邪西毒》。在王家卫的这部看似沉闷，实含沉思的电影里，包含了太多的孤独和寂寞。张国荣在这里的表现依旧出色，从开场时的锋芒毕露，到中间的冷漠淡然，再到独白时的真情流露，火候把握的分毫不差，将一个孤独，骄傲，追悔，痛苦的伤心人欧阳锋，诠释的丝丝入扣。决不逊与同场竞演技的梁家辉，梁朝伟，张曼玉等人。

在他37岁的时候说过，“当你不能够再拥有，你唯一可以做的，就是令自己不要忘记。”这次，要换成我们来说了！

《白发魔女Ⅰ、Ⅱ》

导演：于仁泰

主演：张国荣 林青霞

于仁泰的一首爱情挽歌。风风雨雨的江湖，混混沌沌的乱世，残杀了一段海枯天荒的爱情！曾经苦守的承诺顷刻间灰飞烟灭，昔日绝代佳人转眼中青丝成雪……江湖。风流倜傥的名家子弟卓一航偶遇妖娆妩媚的邪派妖女练霓裳，二人暗生情愫，直至刻骨铭心地相爱。翻云覆雨，惊天动地。他们都爱得刻骨爱得张扬爱得苍穹震动爱得丧灭心智，结果，终究还是爱错了！名门正派怎能与魔教共存于世？杀戮，血流成河。本以为亘古的爱情在腥风血雨中摇摇欲坠。爱情一旦沾染了斑斑血迹，便成为了一种凶残伤人的怪物，爱得深，伤得深。如同张国荣的一首低沉凄苦的《红颜白发》，诉尽了爱情枯寂咸涩的味道。

影片通过大量的激情镜头来渲染爱情的真挚，然后用极其残酷的对比来诠释爱之深，恨之切的涵义。电影色调时而绚烂华丽，时而灰暗阴郁。张国荣自《胭脂扣》后又一次与这种敢爱不敢怒的角色相遇，演得当然驾轻就熟，丝丝入扣。一颦一笑都流露出人物本身的性格，那种孤决华美那种顾影自怜那种痛苦挣扎都在瞬间映入其眼角，跟其相比，电影中的“白发魔女”林青霞的表演却显得要逊色的多，缺乏一种绝望的惨厉，只知道声嘶力竭地怒吼。可惜的是张国荣仅仅凭借那首与电影浑然天成的歌曲《红颜白发》获得了一个台湾金马奖的“最佳电影歌曲奖” 。

《东成西就》

导演：刘镇伟

主演：梁朝伟 梁家辉 张曼玉 钟镇涛 张国荣

“影片的明星阵容令人瞠目结舌，网罗了当时香港大多数的一线巨星。大家八仙过海各显神通，互飙各自的喜剧才华，梁朝伟的“西毒”欧阳锋力压群雄，成为该片中最经典的一个角色。张国荣在电影中演“东邪”黄药师，色大胆小。这大概也是张国荣演艺生涯中最为轻松的一个电影形象，既不沉静也不忧郁，感情纠葛也以喜剧的方式加以处理，也许他多演演这类角色，结果也许不是现在的这个样子吧。

《东成西就》是一部一闹到底一俗到底的搞笑荒诞影片。 这部电影从幕后制作班底到幕前明星都是王家卫《东邪西毒》的原班人马。据说这部电影是导演刘镇伟为了弥补好友王家卫晦涩难懂的《东邪西毒》在票房上惨败而所做的一个补救措施。和《东邪西毒》一样，影片的人物都源自于金庸先生的《射雕英雄传》，不过这两位对金老的原著压根就没打算尊重，两部电影各自立于艺术和商业的两极，《东邪西毒》大玩电影手法，影像支离破碎，人物关系错综复杂，而这部《东成西就》则疯狂堆彻喜剧元素，几乎是胡子眉毛一把抓，导演似乎不愿意放弃任何一次逗乐的机会，可以说该片是“香港式”搞笑手段的集大成者，电影中的很多搞笑桥段经常被刘镇伟本人以及其他一些导演照搬到其他港产喜剧中，其中就包括周星驰的那部《大话西游》！所以《东成西就》被很多人冠以“后现代”头衔，当年的票房收入也颇丰，多少弥补了《东邪西毒》在商业上的失败。从此，“拿奖找王家卫，赚钱就找刘镇伟”成为香港影坛的一段流行的调侃之言。

影片的明星阵容令人瞠目结舌，网罗了当时香港大多数的一线巨星。大家八仙过海各显神通，互飙各自的喜剧才华，梁朝伟的“西毒”欧阳锋力压群雄，成为该片中最经典的一个角色。张国荣在电影中演“东邪”黄药师，色大胆小。这大概也是张国荣演艺生涯中最为轻松的一个电影形象，既不沉静也不忧郁，感情纠葛也以喜剧的方式加以处理，也许他多演演这类角色，结果也许不是现在的这个样子。

《倩女幽魂Ⅰ、Ⅱ》

导演：程小东

主演：张国荣 王祖贤 午马

影片改编自蒲松龄的原著小说《聂小倩》，不过跟香港的很多改变名著的电影一样，基本上是借用了原有故事的整体框架，然后自由发挥。由徐克幕后主脑的这部电影集武侠、神怪、惊悚、搞笑、爱情于一身，开创了香港特技神怪片的先河。影片主干虽是一段凄婉的人鬼恋情，叙述的是书生宁采臣和野鬼聂小倩之间发生的一段危险而真诚的爱情。但在表现手法上在当时却相当另类，加上视觉效果的登峰造极使得这部电影几乎引领了香港鬼怪片的一个时代，其后诸如此类的电影在香港泛滥成灾。

张国荣在电影中饰演“宁采臣”一角，闪现了其处理喜和悲两种不同情感的演艺才能。其实让张国荣饰演一个文弱的古代书生倒也颇为恰当。嬉笑狡黠可以看作是对现实的一种宣泄和逃离，真情流露则可看成是其戏外的性格彰显。不过影片的商业气息太过浓烈，“借鸡下蛋”似的把爱情的话题当做电影视觉效果的一个载体，使得电影中爱情故事的主人公有种貌合神离的稀疏感，从而让该片的演员完全成了电影视觉的配角。这也是所有香港演员面临的一个状况，那就是不管是谁都不可能每次都能演一些与自身贴近的角色。今天是大侠，明天可能就是杀手，也许再过很多天才能演到自己。

张国荣经典电影回顾之情之道

“汗兵已略地，四面楚歌声。君王意气尽，贱妾何聊生。”——《霸王别姬》

《霸王别姬》

导演：陈凯歌

主演：张国荣 张丰毅 巩俐

电影的最后，一曲唱完，虞姬在乐曲中慢慢抽出霸王腰间的长剑，手腕一抖，“呛然”一声，宝剑出鞘，一束强光从剑尖与鞘口的间隙射出，画面一亮，一人倒下，虞姬终别霸王。

许多年以后，人们可能会忘记这部电影；可是千年的时光，却斩不断虞姬对霸王的情丝。

男怕夜奔，女怕思凡，蝶衣就是从一句“我本是女娇娃”开始，寻找她一生的霸王。从小时冬夜共枕，到合唱“霸王别姬”，她就知道，自己要当一辈子的虞姬，跟在霸王的身边。于是她戏入人生，人生入戏，于是她不疯魔不成人生。于是她在单飞独演《贵妃醉酒》时，倒在台上的是玉环的身子，脸上却是虞姬的绝望。

“汗兵已略地，四面楚歌声。君王意气尽，贱妾何聊生”。是呀，君王意气尽，贱妾何聊生。虞姬总是从一而终。于是，戏里戏外，虞姬总是不免要死在霸王的怀里。

在电影的最后，一曲唱完，虞姬在乐曲中慢慢抽出霸王腰间的长剑，手腕一抖，“呛然”一声，宝剑出鞘，一束强光从剑尖与鞘口的间隙射出，画面一亮，一人倒下，虞姬终别霸王。最后一刻，蝶衣将道具剑换成自己最爱的一把随着自己成长的古剑，剑锋如月，月冷如刀，死在此时，死在此地，别过爱人，却也无悔与己。

在陈凯歌的这部夏纳最佳影片里，他以梨园为背景，用京剧为外衣，讲述了一个为情所困，为爱痴迷一生的人，程蝶衣。这里，唯一的主角，无疑就是张国荣，而程蝶衣就是他的化身。他的音容，他的身段，他的水袖，都告诉我们，什么才是一个真正的戏子。蝶衣这个角色，是完全属于张国荣的，也是他最经典的角色，别人无法超越的角色。记得当年夏纳电影节上有位评委曾将张国荣评为最佳女主角，可见这个角色的魅力之一二。

36岁的张国荣，这时开始洗去尘埃，步入生命中的另一个阶段，也开始演绎更多的角色。

可是，现在他却选择离开这个世界，就像蝶衣一样。想一想，他和他所演的蝶衣，竟然有许多的相像之处。

国荣不在，蝶衣何处？当爱已成往事，往事不要再提！

《胭脂扣》

导演：关锦鹏

主演：张国荣 梅艳芳

李碧华的一部女性宣言，关锦鹏一种深藏的情怀，张国荣和梅艳芳的一次惊艳组合，使得在当年很多国际电影节上都能看到这部电影的身影。
三十年代香港的风月世界，青楼妓女如花爱上了人称十二少的纨绔子弟陈振邦，二人交往直到谈婚论嫁的地步。由于身份地位悬殊，婚事遭到陈家反对。为了跟如花在一起，十二少脱离家庭与如花同居，两人以胭脂扣定情，决定一起吞食鸦片殉情。如花在地府等了五十年仍然不见十二少，只有到阳间找寻，才发现十二少原来未死，在人间苟活了五十年，如花心恢意冷，交换胭脂扣，孤身一人回地府……《胭脂扣》整部影片幽暗凄绝，清冷华丽，结尾更是百感交汇，情动如潮，令人触目怆然。

这部电影是张国荣表演的新高，他把一个痴情但懦弱的富家子弟“十二少”刻画得入木传神，角色散发着高贵气质，有种让人敬而远之的华美。而在影片最后张国荣的出场可谓惊倒四座，老泪纵横的十二少空茫地瞪着找回人间的如花，眼神中透露着难以言说的复杂情感，有后悔、有惊恐、有惭愧、有羞恼、有无奈甚至有愤怒。张国荣也凭借此片第三次被提名香港电影金像奖最佳男主角，但却莫名其妙地输给了《七小福》中的洪金宝，着实让人大跌眼镜，不知所谓。此后，“十二少”的高贵成为张国荣现实生活中的一种外在表征，似乎他真是一个“入戏很深”的演员。

《风月》

导演：陈凯歌

主演：张国荣 巩俐

十四岁的忠良在一次逼不得已的情况下，让其姐姐吞食砒霜变成植物人。几年以后，忠良长成一个风流倜傥，擅长敲诈女人的钱财的“拆白党”，但对姐姐的挂念依然如昔……《风月》通过一个禁忌的爱情故事，对伦理道德进行了一次深刻的反思。不过与《霸王别姬》相比，《风月》明显欠缺一种刻骨铭心的宣泄。电影剧本的前身是叶兆言的小说《花影》，经过王安忆的雕琢，然后由陈凯歌亲自操刀导演，摄影杜可风美术设计张叔平主演张国荣巩俐……阵容之强劲一目了然，但就如此的阵容最后折腾出来的却并不能算是一部完美的电影，影片虽再现了那个年代富贵家族的糜烂和衰落的过程，但故事却显得相当矫情空乏，电影触及了旧社会的种种陋习，妄图再现那个沉沦社会里堕落的人性，无奈因为太过认真，从而显得有些刻板。

张国荣饰演的“郁忠良”又是一个跟自身贴近的角色，讳莫如深、心态繁复。在颓废中孤守内心的那一份最为热烈的情感。在杜可风美仑美奂的镜头里显得格外的阴郁虚空。凭借此角张国荣荣获第33届台湾电影金马奖“最佳男主角”提名 。

《夜半歌声》

导演：于仁泰

主演：张国荣 吴倩莲 黄磊

《夜半歌声》是翻拍三十年代的一部同名电影，于仁泰在电影情节并未做原则上的改动，只是弱化了原片中强烈的抗争主题，而着重于描写艺术和爱情的感染力。

故事发生在二三十年年代，歌星宋丹平在小城十分受欢迎，同时他又钟情于前卫进步舞台歌剧，他和少女杜云嫣恋爱，但杜云嫣的父亲却不同意，强行将她许给了权贵，杜云嫣偷偷的私会宋丹平，于是权贵赵公子便一把火烧了剧院，但从此剧院中开始出现鬼魅般的夜半歌声。十年后，一个小剧团的到来揭开了真相，一场动人的爱情悲剧上演。

电影在叙事和场景上都下了功夫，一层层的将恐怖的故事剥离出一段悲凄的爱情来，在气氛上犹其做的出色，由于这是一部老电影的重拍，所以气氛的处理很重要。电影不仅把握好了戏剧性情节的细微，并在舞台剧式的表演上有着继承和创新，使电影有了现代气息，张国荣唱的主题曲也在气氛的烘托下十分动人。

在气质上，张国荣很适合演这种悲剧的艺术家，他的才华，表演，歌喉都表演的很有张力，甚至那种年代的特有命运色彩都写在了他的脸上。同时，吴倩莲和当时的内地新人黄磊都表现不错。

《红色恋人》

导演：叶大鹰

主演：张国荣 梅婷

《红色恋人》是一个内地革命题材的电影，由新锐导演叶大鹰执导，这是一部颇具争议的电影。争议之处在于电影中地下党员的形象问题，和以前的地下党员形象不同，《红色恋人》中对知识份子的地下党员靳不仅有有着革命者精神表现，同时又用很大的笔墨去描述他的情感世界，在某种程度上是对革命时期共产党员形象的一种突破性表现，也自然的带来争议。

电影描写了三十年代的上海地下党组织领导靳和秋秋以夫妻的名义在上海秘密从事党的工作，靳曾受伤，而残留在他颅内的弹片致使他患有间歇性狂燥症并产生幻觉，发病时便将秋秋当成他死去的妻子，秋秋为他的这种感情感动并爱上了他。本喜欢秋秋的美国人佩恩也被他们的这种事业和感情打动，并决心帮助这对恋人。秋秋在父亲的圈套下被捕，靳为了秋秋而去当局交换秋秋，最终被杀害，而秋秋也在生下一个女儿后难产而死，佩恩带着他们的女儿回了美国。本片对地下党员表现的突破有还是正面的，更有血有肉，做为戏骨的感情戏也处理的非常动人，叶大鹰的功力虽有不足但电影的表现力还不错。

本片的另一个争议是由张国荣来出演片中的靳，并带着香港口音普通话在电影中出现，但基本上张国荣把握了这个角色，让人了解共产党英雄形象的另一面。其实三十年代的人物形象张国荣在《夜半歌声》、《新上海滩》、《风月》中的有过表演，而《夜半歌声》和《新上海滩》中的角色都有着革命的一面，对于《红色恋人》来说，应该也不算奇怪。

《春光乍泄》

导演：王家卫

演员：张国荣 梁朝伟 张震

可以说这是华语电影中最出色的一部同性恋题材的电影，也是王家卫最为被人称赞的一部电影，一种超然世外的爱情态度。

电影描写了一对流浪到阿根廷的同性恋黎耀辉和何宝荣的故事，两个人一同去找那个大瀑布，在布宜诺斯艾利斯，他们分分合合，在那句致命的“不如重新开始”中演绎一个没有结局的故事。在被赋与过多的寓意的本片，细致的描述了一种纯粹的爱情，王家卫刻意的抛掉其他因素，让梁朝伟和张国荣在地球的另一面体验猜忌、争吵、纠缠、解脱、欲望、哀伤、任性……让人忘却这是一部同性恋电影，尽管电影很大胆的刻画了一些性爱镜头。全片那种阴暗的光影之下表现了十足的压抑心态，至到大瀑布的出现而一片空灵，也许太多个人气质左右这部唯美至极的电影。

王家卫因《春光乍泄》获得了戛纳电影节的最佳导演奖，而梁朝伟则则在香港电影金像奖上得到影帝的殊荣，唯张国荣似乎被人遗忘。其实《春光乍泄》应该说是张国荣最简练通神的一个角色，透着一种蚀骨的真实，举手头足都可以说一种大巧若拙的回归，当然，获不获奖，都对他不重要了。

《星月童话》

导演：李仁港

演员：张国荣 常盘贵子

一场车祸中，分离了一对幸福的人，她看着血泊中的爱人，伤心来到香港。一日的电梯中，她遇到一位和爱人十分相像的男人，她和他擦肩，他和她邂逅。他表面上看是一个黑社会分子，其实他是一个卧底的警察。双重的身份，四伏的危机，他把自己隐藏在坚强背后。为了自己的命运，他和她走到了一起，他也发现自己很像她以前的情人，一段微妙的感情开始蔓延。他们一起逃亡，他们一起奔跑，他们还能一直这样在一起吗？

李仁港的电影里，彩色很少，用的多的，是黑白两色。他的电影很有自己独特的风格，从原来的《94新独臂刀》中无奈的悲剧，到《星月童话》中奇异的情感，都是那样的宿命。两个外表相像的人，两个性格不同的人，两段同样真实的情感，合在一部看似普通的电影里。

张国荣在这部电影里扮演了两个角色，开头的商人，温情脉脉，往日风采，信手拈来；后来的警察，带点狂野，不羁，又如真实的他。他的表演还是那么张力十足，游刃有余。

看到这部电影，没来由得想起一首老歌，“似是故人来”，里面的女主角在自己的爱人归去后，能再遇到与爱人相像的人；而我们在张国荣逝去后，能再见到这个陪伴我们多时的故人吗？

“星月童话”，张国荣的飞翔终于变成一个童话，挂在天空，变成星星和月亮，照着这个他曾经住过的大地。“前世故人忘忧的你可曾记得起，欢喜悲伤老病生死说不上传奇”，他把自己的一生变成永远的传奇，只是，每当我再次听到这首歌时，我会想到，似是故人来，今夜，我来，你来不来！

《恋战冲绳》

导演：陈嘉上

演员：梁家辉 王菲 张国荣

一个大盗，一个警察，一个女子，在冲绳的阳光下会面了。他喜欢她，他也喜欢她，可她喜欢的倒是会是哪个？是猫捉老鼠，还是风花雪月，都是一场游戏一场梦。随着电影开头轻快的音乐，一双脚在地上舞动，来来回回，静止定格，都是张国荣的风韵。在日本的冲绳，带着眼镜的荣年轻阳光如二十年前，他告别白衣，开始追逐粉红色的菲。三个人的纠葛，你来我往，纷纷不断。

这又是陈嘉上的电影，一种很清新的感觉，一场跳跃的爱情小品，在冲绳灿烂的阳光下，开始洋溢。延续六年前在《锦绣前程》中陈嘉上，梁家辉和张国荣的精彩合作，这次又多了一位另类如精灵般的歌手和演员，王菲。梁家辉的演技自然不用多说，王菲的演技早在《重庆森林》中就有自己独特的发挥，这里她再次展现她的演戏才华，一个空灵的女子跃然而出，而张国荣的大盗早已经脱出之前《纵横四海》中略显年少的影子，演技更加娴熟与自然。三个优秀的演员加上一个优秀的导演，注定这是一场好戏。

在海边的露天小店前，海风清吹，空气中飘荡着一首不知名的英文歌曲，深情异常，菲在柜台后缓缓而行，荣在前面驻足而立，气氛中也带有几分的浪漫。

看着电影海报上的三个身影，王菲和梁家辉靠着一边，另一边的张国荣脸朝另一个方向，而王菲的手却偷偷握着张国荣的手。三个人，都风采飞扬，要御风而行，面带笑意。

“ 我突然间觉得我不再喜欢你，我也不知道为什么

F. 香港电影的二十大金牌配角分别是谁

徐少强
徐少强的低调让人难以估计他的地位。他做过股市会计，后来被邵氏相中，改行做了演员，至今也有30年，演戏不计其数。徐少强有个特别的地方——他在香港几十年竟然没有经纪人，没签过经纪人公司，不过这些年转到大陆拍连续剧，人生地不熟，为了方便照应，签了个大陆经纪公司。
擅长：武艺高强反派、侠士
招牌角色：《咏春》中和杨紫琼决一死战的黑猩猩；《武状元苏乞儿》中武功高强会幻术想做皇帝的赵无极。

倪星
倪星原名邹兆龙。年幼就开始学习武术，十二三岁加入武行，在台湾服兵役后到香港加入洪金宝的洪家班。倪星武功好，香港又盛产功夫片，在香港立足没有什么问题。但没人力捧，只能充当反派第一杀手之类的大配角，而无法成为举足轻重的大明星。之后倪星移民美国，2000年身在美国的袁和平邀请倪星加入《黑客帝国》剧组，参与武术指导和演员训练，拍摄《黑》的二三集。因为和李连杰没达成合作协议，《黑客帝国》导演沃氏兄弟继而邀请倪星出演剧中预言家保镖一角，倪星藉此走入国际视野。
擅长：武功高手、奸人
招牌角色：《中南海保镖》和李连杰决一死战退伍军人；《九品芝麻官》中提督儿子；《倚天屠龙记》中的宋青书；《黑客帝国》中的预言家保镖。

午马
原名冯午马，生于天津，50年代末期移民香港，毕业于邵氏南国实验团第一期。而后签约邵氏做演员，期间师从张彻，做助理导演。午马能导能演，但导，成绩不佳；演，人物出彩已然被人记住。在港娱乐圈多年，练就一身随机应变功夫，他的风格就是没风格，能适合各种不同角色。
擅长：道长、老江湖、奇怪老头
招牌：《笑傲江湖》中和林正英高唱“沧海一声笑”的刘正风；《倩女幽魂》中捉鬼大师燕赤霞，这个角色还获得金马奖的最佳男配角。

许绍雄
许绍雄少年老成，他的少年老成是真正意义上的表里如一的少年老成。他不但演技老道，长得也老。因此，从一开始他就和主角没什么缘分。
许绍雄出道早，毕业于第一届无线艺员训练班。为人和气，在娱乐圈人缘极好，和许多大哥级明星都有交情。近年和杜琪峰多有合作，随着杜琪峰的戏人气上涨深受好评愈发扩大知名度，现在看来就剩找个好角色尽情表演一番，让金像奖不好意思不给奖他了。
擅长：胆小怕事，罗嗦得让人哭笑不得的人物，老父、警官等。
招牌角色：《赌城大亨2》中刘德华的得力助手；《暗战》里常常帮刘青云倒忙上司黄启发，《新扎师妹》中杨千嬅的长官。

刘洵
戏剧名家刘洵从大陆去到香港，成为李连杰的“父亲”——黄飞鸿之父黄麒英。
刘洵有着深厚舞台功底，在电影表演上自然如鱼得水游刃有余。从指导《刀马旦》开始和徐克合作，之后在徐克的《笑傲江湖》、《狮王争霸》、《新龙门客栈》、《倩女幽魂2、3》等多部戏出任重要配角，才开始为人熟知。但熟知归熟知，戏好归戏好，在残酷的香港娱乐圈他仍然是领小钱的配角而已。
擅长：奸人、怪人、宗师、太监。
招牌角色：《九品芝麻官》中和周星驰对骂，差点被气死的太监；《倩女幽魂2》中阴险邪气的蜈蚣精；《倩女幽魂3》中梁朝伟的仙风道骨的师父；《笑傲江湖》武功高强说话阴森KB的公公；《新龙门客栈》的东厂番子，一个眼神几句台词就让我感觉到江湖险恶。

秦沛
秦沛原名严昌、姜昌年。秦沛是他后来拍戏取的艺名，在台湾拍戏时是琼瑶戏的一线小生，后来转接配角戏，但名气不减，越拍越红，是个深入民心的“奸人”、“坏蛋”。再后来，拍连续剧演起慈祥爱心父亲，竟然也同样深入人心。现在是无线剧的第一父亲。
秦沛演过三百多部电影，不计其数的连续剧，只要喜欢看香港影视的观众都躲不开他，虽然不是主角，但名气毫不逊色于大牌明星，兄弟三人中比姜大卫、尔冬升有观众缘得多。尔冬升转做导演，他积极帮忙联络朋友，还参演其中角色，那句老话怎么说来着，兄弟同心其利断金。不但电影深受好评，他自己也因为《癫佬正传》、《新不了情》拿了两个最佳男配角回来。
擅长：笑面虎、奸人、食古不化的父亲
招牌角色：《赌城大亨》中的王昌，《雷洛传》四大探长之一的严同；《忘不了》《烈火战车》中张柏芝、刘德华的老古董父亲；《新不了情》中的戏班艺人；《鹿鼎记2神龙教》中的吴三桂；《审死官》中的巡抚。

谷德昭
香港娱乐圈年轻一代中，外形肥胖的少之又少。物以稀为贵，谷德昭极受其他导演欢迎，是娱乐片的抢手货。他的肥胖外形所带来的好处也不止演戏，由于胖得有亲和力，他深受女生欢迎；由于胖得够健康，还得到广告商的青睐，接了一批饮食、旅游的广告。真可谓“财色兼收”，让不少肌肉男妒忌不已。
擅长：热心肠、被欺负之人、搞怪分子、可爱的胖子。特别是那种招女孩诉说心事和女孩打成一片的胖子。
招牌角色：《唐伯虎点秋香》中，和周星驰对联对到吐血的师爷；《食神》里面的那个反咬周星驰一口的唐牛；《破坏之王》里面黄一飞餐厅的店员之一，不时整蛊一下周星驰；《怒火街头》和《枪王》里帮暗中帮刘青云和向张国荣学习射击的警员。

黄一飞
黄一飞和周星驰是街坊，认识得早，两人从《审死官》开始合作，断断续续的撑到《少林足球》，黄一飞捧回了金像奖的最佳男配角。黄秋生曾笑说“拿奖衰三年”，黄一飞得了奖杯之后就传出和周星驰关系恶化，三四年在电影上没什么做为，跑去和张卫健混，拍什么“功夫足球”。
黄一飞鼠眼贼相，在香港这块盛产拿别人身材相貌开玩笑的搞笑片的胜地，他是很容易找到合适角色的，就看他放不放得下“最佳男配角”的架子了。
擅长：市井小人、贪官污吏
招牌角色：《少林足球》中的大师兄；《审死官》里边的管家阿福；《破坏之王》士多店的老板。

陈百祥
陈百祥擅长唱歌，不过主持节目评球评马演戏才是他的拿手。陈百祥是老江湖，他那虎头虎脑的样子大家再熟悉不过。无需多谈。
擅长：贱人、有色没胆的男人、厚脸皮
招牌：《鹿鼎记》中那个没义气的马屁精多隆；《唐伯虎点秋香》中没心没肺祝枝山。

李健仁
李健仁在周星驰电影里几乎都有一个习惯性的动作——挖鼻孔，令人过目难忘。他在其他电影倒没那么恶心，比如在《三五成群》里演一个“傻子”就很需演技，做得不错。
擅长：如花
招牌角色：如花。《国产零零漆》中领周星驰进宾馆，然后问周星驰要北姑还是陀地（本地）的本地货。

罗家英
罗家英9岁开始学唱大戏，对戏行精通，成龙一些明星偶尔要耍耍戏曲筹集善款，他和汪明荃就会出马教教动作、唱法。罗家英的表情严肃认真，常常和剧情造成强烈的反差，让人大笑不已。他在《女人四十》的演出得到评委认可，拿了金马奖和金像奖的最佳男配角。不需搞笑就能拿奖，让他倍感庆幸。
擅长：神经病、专家、严肃男人。
招牌角色：《大话西游》中没完没了的唐僧；《赌神2》《国产零零漆》里面神经有问题的达闻西；《女人四十》萧芳芳的丈夫。

苑琼丹
苑琼丹原名苑丽琼，后来信佛学，为了转运改名苑琼丹。但圈里的人都叫她“苑仔”。她也证明了她比很多男人还要大胆。
肯如此巨大付出，走丑怪路线的女人八九十年代得两个，一个是吴君如，一个就是她苑琼丹。后来吴君如逐渐转型，现在剩下她一个。看她有时候也尝试走走性感路线，实在担心某一天香港会消失这类型的女配角。
擅长：鸨母、恶婆、精打细算女人、疯疯癫癫女人婆。
招牌角色：《唐伯虎点秋香》中的风华绝代万人惊艳的石榴姐；《九品芝麻官》中爱钱如命的鸨母。

吴孟达
吴孟达号称是香港最高价码的男配角，片酬比许多主角都要高。不唱歌不拍写真，全是靠精湛演技和辛苦努力得回来，确实不容易。看周星驰的电影，没有吴孟达就像吃面包没有水，难咽许多。
擅长：猥琐阿叔、贪生怕死之徒、悲情老男人
招牌角色：赌片系列里猥琐贪财的三叔；《破坏之王》把周星驰骗得神魂颠倒，后来摇身一变成了货真价实当年叱诧风云的“鬼子达”；《阿郎故事》《天若有情》《雷洛传》周润发刘德华的跟班；《大话西游》里的二当家。

黄子扬
黄子扬1989年表演得到认可，获无线“银河接力大赛”冠军，但没成大器，拍了十几二十年电影还是二流角色，不过这些二流角色他都演得很出色。这些年香港电影大大减产，他更多是在拍连续剧。听说现在连名字都改了，改成黄紫扬。
擅长：嚣张分子、奸人
招牌角色：《赌侠1999》和《古惑仔龙争虎斗》嚣张得你想冲上去打了他两拳。

吴毅将
吴毅将看起来孔武有力，可偏偏在香港这类型男人是不能红的，在香港要红，要么就瘦，要么就胖，要么就长得靓仔……他综合起来什么都有点，所以一直不红。近年他重新回到连续剧行列，而且转战内地，电影里越来越少他的身影。
擅长：暴力分子、疯狂人物、凶残人士
招牌角色：《黑狱断肠歌》里的陷害梁朝伟的police；《南洋十大邪数》因恨报仇的降头师；《灭门惨案之借种》里的无奈男子。

程东
90年和刘德华拍摄《狱中龙》演个义气烂仔，开始崭露头角，随后跳升演老大。程东长得有些阴湿，演变态、不正常人类极为传神。
擅长：变态型头目
招牌角色：《九品芝麻官》中饰演的来福；《赌侠》《上海滩赌圣》那个会特异功能却倒足大霉的大军。

成奎安
说到“大傻”成奎安基本上不用再简介。刘德华梁朝伟这些人需要演技，大傻那里不需要，睁大眼睛就已经坏人十足了，拿把刀逛街就能让整条街鸡犬不宁！八九十年代没有他出演的电影基本都不算是黑帮片。很遗憾的是，成奎安死于癌症。
擅长：傻老大、打手、保镖、恶人
招牌角色：《赌神》、《赌侠》那个同意“投降输一半”的大傻，看他眨眼暗示同party，极少能忍住不笑的；《最佳损友》见钱眼开，吴君如的大哥。《江湖情》里对周润发忠心耿耿的打手；《喋血双雄》和周润发李修贤两位高手对干却不露半点惧色的黑帮头目。

罗兰
说到鬼婆龙婆不得不提罗兰。看鬼片没被罗兰姐吓过真的是见鬼了！几十年前，香港电影类型比较单一，罗兰身在其中拍的是文艺片，后来香港电影越来越多元化，她并没有退避影坛，而是接了许多形形色色的配角来演，直至今日。2000年在《爆裂刑警》的演出得到评委认可，获得当年金像奖影后，让58岁的她高兴不已。
擅长：龙婆、女鬼、盲女、母亲
招牌角色：《七擒七纵七色狼》里那个出去骗钱的盲婆；《七月十四》中的龙婆；《爆裂刑警》中有点失常的四婆。

关海山
香港人尊称其为“虾叔”。2001年在家突然中风，经抢救过来后，随即淡出影视圈。从此香港影坛便少了一位独具特色老人的身影。
凭借《雷洛传》老探长一角的出色演绎获得金像奖和金马奖的最佳男配角。中风当年，暂停演出，无线台庆时颁发了一个“万千光辉演艺大奖”给他。对于一个配角来说，实是难得。
擅长：虾叔看起来城府极深，演父亲，老江湖大哥，富豪家族家长一类角色出神入化。
招牌角色：《雷洛传》中从容不迫的老探长，《家有喜事》中扮演周星驰张国荣他们父亲，孤言寡语却还能在众星云集抢眼。《赌城大亨》里的傅老揸，不露锋芒却令人畏惧。《辣手神探》的黑帮老大，被梁朝伟“出卖”后，失望中带着激动，一番江湖道理令人为之动容。

叶德娴
杨千嬅在港有“大笑姑婆”之称，深受港人欢迎，但这类形象的前辈还要算叶德娴，她在圈内人称“颠婆”，是个豪爽干脆的女人。
做为“刘德华”干妈的叶德娴能歌善演，爱好颇广。她刚开始在航空公司工作，后来利用业余时间到夜总会唱歌，然后再全身进入乐坛发展，再扩展到影视上。她的歌唱事业红红火火，电影事业却无法实现平行双飞，经常是在做大配角。尽管她的表演是那么的出色。
叶德娴获得过两届金像奖的最佳女配角，分别是《花街时代》和《与龙共舞》。82年的《忌廉沟鲜奶》获金马奖的最佳女配角，连下三城，可见功力和命运。
擅长：八婆、老妈子 招牌角色：《法内情》中那位苦难被冤枉的老妓女；《逃学威龙2》中那位喜欢吴孟达的女警官于素秋；《洪熙官之少林五祖》中丘淑贞擅长骗人的母亲；《癫佬正传》中的专栏记者，不过是个主角。

田启文
田启文是随着吴孟达的逐渐退出而在周星驰电影出现的。田启文长相极端搞笑，绰号“田鸡”。在周星驰喜剧中总是戏分不多，三两场戏却光彩十足。最难忘的当属《喜剧之王》中那位被星爷把脚踩到扁就快要“屎”了的小瘪三，还有《九品芝麻官》里那位把肝都吐到星爷肩膀上的戚家大少爷，《少林足球》那位推着自行车要做几百万生意的贱家伙。

龙方
龙方当年是香港天天渔港的经理，由于王晶开拍《至尊无上》找不到反派演员，在朋友介绍下龙方接拍了《至尊无上》那个日本人角色；而后王晶再邀龙方拍《赌神》，电影的成功让人记住了“奸人”龙方。从此一发不可收拾，“坏人”片约接踵而来。龙方叶正式辞职，做起了全职演员。2000年后龙方开始在大陆经商，做回了生意。
擅长：衣冠禽兽、大坏蛋
招牌角色：《雷洛传》中的赌场大哥，先是痛打了一顿失恋的刘德华，后来劫持了关海山把事情闹大，被刘德华解决；《至尊无上》中的日本公子哥，也是和刘德华对干；《赌神》中周润发的义弟，无情无义连大哥都不放过；《暗花》中澳门大哥之一佐治；《龙的传人》中的老板。

林雪
香港金牌配角之一，代表作有《枪火》、《PTU》等。另外有作家林雪，代表作有《我要富贵》、《男人本色》等。

G. 上阳赋演员表

演员表：

章子怡 饰 王儇

周一围 饰 萧綦

于和伟 饰 -王蔺

杨祐宁 饰 子澹

赵雅芝 饰 长公主

惠英红 饰 谢贵妃

左小青 饰 谢宛如

刘芸 饰 苏锦儿

贾一平 饰 王夙

袁弘 饰 贺兰箴

蒲巴甲 饰 子律

史可 饰 王皇后

刘端端 饰 宋怀恩

郭家铭 饰 子隆

伍宇娟 饰 徐姑姑

王姬 饰 皇太后

隋源 饰 玉秀

蒋恺 饰 皇帝

王涛 饰 薛道安

曾一萱 饰 王倩

H. 8月份湖南卫视下午演那个电视剧叫什么名字

魔女幼熙、魔女柔熙、魔女由熙、魔女游戏 ，有四个名字
主演
韩佳人（한가인）——饰马宥熙 在熙（재희）——饰蔡戊龙 金桢勋（김정훈）——饰柳俊河 全慧彬（전혜빈）——饰南胜美 丹尼斯·吴（Dennis'O）——饰强尼·科路爵
剧中韩佳人扮演女主人公马宥熙，性格像个“魔女”，拥有美丽、智慧、胆识等完美结合的现代最
魔女幼熙剧照(13张)高 魅力女人。出身富贵家族的她是一家广告公司所有人的独生女，为了能摆脱父亲的权利的阴影，从大学开始精通AE过程，在制造方面也颇有建树，拥有独立性。从事广告策划，成为了20代初半成功拥有自己公司的女强人。她有卓越的管理才能，能干且工作认真。令人着迷的她冷静地惩罚着周围的男人们。尽管像个魔女，她很孤独也没有恋人，是一个外表强硬内心软弱的女人。当她被介绍给学习料理的蔡戊龙(在熙扮演) 后,，他们坠入了爱河。 韩佳人将在SBS特别企划电视剧《魔女宥熙》中饰演被人称为魔女的广告公司总裁马宥熙。这一角色与韩佳人以往善良清纯的形象截然不同，是一位事业有成的企业家，由于性格严肃且冷漠，因此被他人贯上了“魔女”的称号。在剧中追求完美味觉，以成为厨师为目标的在熙将向她传授恋爱的秘诀。且看《豪杰春香》及《我的女孩》的全基相导演如何像改造韩彩英和李多海那样将清纯美人韩佳人隐藏的另一面展现在观众面
魔女柔熙的剧照(20张)前。漫画般的造型与情节设置，加上三位帅哥男主角的鼎立加盟，此剧实乃具备了一部偶像剧走红的必要因素。 职业女性马宥熙虽然看起来完美无缺，实际上却是美中不足。该片讲述的就是她与对梦想和希望充满热情的厨师指望生蔡戊龙的妙趣横生的人生故事。 料理是因为有了爱情这个调味料而更加美味，而人生也必须要有爱情的相伴才会更加幸福！ 尽管在工作上十分有才能，但是幼熙的言行举止都无法让男人感到她的魅力，没有恋爱资质的她希望能谈一次真正的恋爱。宥熙是一个不懂得恋爱的女人，具体地说就是不懂得恋爱方法的女人，她为了能变成可爱的女人而做出了一个特别的决定……
编辑本段大结局

魔女柔熙壁纸(12张)戊龙从俊河那里听说宥熙公司倒闭的事，他赶去宥熙家被眼前的景象惊呆了。他责怪宥熙什么都不告诉自己，宥熙则让他走。戊龙本要去法国，临上飞机又改变了主意去找宥熙，带着宥熙回到戊龙阁。 戊龙母亲对宥熙非常敌视，但看两人似乎要去睡马路，无奈收留了宥熙。俊河再找宥熙，宥熙毫不留情斥责他，俊河受了刺激开车在马路上游走，不幸出了车祸。马会长给宥熙打电话，告诉她俊河的手可能不能用了。 宥熙守护俊河一夜，俊河醒来说不需要她的同情，让宥熙走了。宥熙和戊龙见面时很烦躁，她想起俊河再不能主刀感觉内疚。留下了与戊龙一起买的情侣戒指，去接俊河出院。 Johnny要回纽约并且带着戊龙。宥熙偶然发现俊河的手并未受伤，被揭穿骗局的俊河和马会长对宥熙十分愧疚。 马会长手术后，宥熙不顾一切赶去飞机场想阻止戊龙离开，俊河决定成全宥熙的爱情，开车将宥熙送到机场，宥熙奔跑在机场寻找戊龙，当她以为戊龙已经离开便转身时，有人在身后叫着她的名字，宥熙以为这是幻听，第二次叫她的名字，转身，是没有离开的戊龙，两人紧紧拥吻在一起
马宥熙(韩佳人饰)，27岁，广告代理公司代表。 韩佳人
宥熙起初是一位魔女级的职业女性，大方、干练，经过改造，她变得美丽，人们开始送给她好多赞美之词，然而却少有人夸她温柔或是贤淑。她是MK集团马会长的独生女儿，但她不愿在父亲的荫庇下生活。大学刚一毕业就进入广告公司工作，不仅掌握了AE课程，还涉猎了制作领域，仅20多岁就已是一家广告代理公司的代表理事。 常常冷冰冰的宥熙在公司里人见人怕，员工们私下里称她为当代最厉害的“魔女”。魔女完美中有点小小的缺憾，她是事业上百分百的强者，却在恋爱中屡战屡败。为此宥熙酝酿着如何扭转乾坤，她要来一次华丽的大变身。
蔡戊龙(在熙饰)，26岁，法国料理厨师 人生目标：做最好的厨师。 在熙
60年代的著名电影演员崔戊龙是戊龙妈妈的偶像，所以戊龙有了这个名字。 戊龙天生味觉发达，曾一度喜欢设计，后来令人羡慕地考取了医学院。虽然头脑聪明，但因为沉迷于学习料理，他在家休学了三年，之后自动退学。现在他的志向是做一名最优秀的西餐大厨。由于父母忙于生意，戊龙从中学时就开始自己下厨填饱肚子，从那时起他就萌发了对韩食的兴趣，之后渐渐对料理着迷。 戊龙是爱情至上主义者。对他来说，拥抱梦想的热情和女友是他赖以生存的精神支柱，但是命运会怎么安排他呢？
在这里赞赞这部电影，超好看的！！ 韩佳人短发超美丽的，超爱她的鼻子和她的樱桃小嘴，微微一翘，撒娇的样子，不得不赞死了

I. 《魔女游戏》里的演员简介

⊙ 剧情介绍 此剧在述说虽然是成功的女强人,但在恋爱方面完全没有素质的美女'马有熙'和在艰难的环境中因希望而幸福的料理师'蔡武龙'以学习恋爱技巧的学生和老师相遇,并展开一场甜甜蜜蜜得恋爱故事。 /韩佳仁 剧中韩佳人扮演女主人公马柔熙, 性格像个“魔女”, 拥有美丽、智慧、胆识等完美结合的现代最高魅力女人。出身富贵家族的她是一家广告公司所有人的独生女，为了能摆脱父亲的权利的阴影，从大学开始精通AE过程，在制造方面也颇有建树，拥有独立性，从事广告策划, 成为了20代初半成功拥有自己公司的女强人。她有卓越的管理才能，能干且工作认真。令人着迷的她冷静地惩罚着周围的男人们。尽管像个魔女, 她很孤独也没有恋人，是一个外表强硬内心软弱的女人。当她被介绍给学习料理的学生太锡(在熙扮演) 后, 他们坠入了爱河。 韩佳仁 姓名：韩佳人 Han Ga In 出生日期：1982年2月2日 身高：168cm 体重：47kg 血型：AB型 家庭成员：父母、妹妹 最满意的身体部分：鼻子 兴趣：十字绣、听悲伤的音乐、看电影 学历：庆熙大学酒店观光学系 理想对象：让人感到温暖的男生、温柔细心、明事理 韩佳人曾演出： 电视剧： 2002年：KBS《猎阳》 2003年：KBS1《黄色手帕》 2004年：KBS2《爱情的条件》 2005年：MBC《新进社员》 电影： 2003年：《马粥街残酷史》 所获奖项： 2003年：韩国最受欢迎新人奖 2004年：KBS演技大奖优秀奖 /在熙 在剧中饰演一位原本受到鄙视的医科学生蔡武龙,但突然有一天陷入厨艺世界,并放弃了医学,做了一个厨师助手的离奇故事... 在熙 原名:李贤均 出生日期:1980年5月25日 出生地点:韩国 国家或地区:韩国 星座:双子座 血型:B 身高:178 cm 体重:63 公斤 人物简介 家庭成员:独生子 特长:唱歌,跳舞,直排轮,潜水 爱好:听音乐,看电影,娱乐 性格:细心,做事很认真，专注 习惯:经常换衣服穿 宗教:基督教 宝物1号:我爱的人们 爱唱曲子:李炳宪的'TEARS' 理想型女生:魅力点:大眼睛,细致的皮肤 演出经验: 电视剧 MBC: 山 (1996年) 我的家 (又名"悄悄爱上你" (2001年) SBS 我心荡漾 1998 [周末剧场]我爱你,我爱你 [] [日日电视剧] [美好星期天] 反战电视剧 KBS 新世代报告[大人们不明白] [ ] [迷你系列]遇到完美的男人的方法 学校2 2 (1999年) '' (2001年) 在你身边身好 (2002年) [迷你系列]快乐春香 (2005年) 电影: 1999年 2000年 到海边去 2004年 大韩民国代表老师 2004年 深山里少年的爱的故事 2004年 空房子 /丹尼斯·吴 在剧中饰演著名厨师Johnny，既是蔡武龙(在熙 饰)的烹饪师傅也是马幼熙(韩佳仁 饰)的好友。 丹尼斯·吴 丹尼斯·吴(原名Dennis Joseph O'neil ) 生日: 1981年 8月29日 身材: 高188cm, 体重 83kg 血型: A型 学历: 美国沙凡娜艺术设计大学 摄影系 家人: 韩国母亲，美国父亲，哥哥 兴趣: 画画，摄影，旅行 获奖: 2005年模特第22届韩国BEST DRESS 男模 2006年第1届"戏剧Awards’"最佳男主角 2006年第四十二届百想艺术大赏"最佳情侣奖"(DD和南MM) 广告作品广告作品: 2004 曼秀雷敦 2004 可口可乐 2005 ZIOZIA 2005 SKY IM-8500手机 2005 KTF 2005 冰箱广告 2006 Hanafos telecom 2006 odyssey眼霜、香水 /金桢勋 金桢勋剧中饰演的角色是整形外科医师(韩佳人单恋的对象 /全慧彬 全惠彬扮演的郑承美是一个既美丽温柔又聪明诚实的职业女性，她与蔡武龙(在熙 饰)是交往很久的恋人。与理想结婚对象的她相比，韩佳仁扮演的天生不会谈恋爱的女主角是与之相差很大的人物。但由于韩佳人的出现，一直深爱蔡武龙的郑承美只能看着男友变心。 主要就这些了 可惜了 小勋不是男一 呵呵 但是在熙也不错 喜欢梦龙 马幼熙——韩佳人 蔡武龙——在熙 Johnny——丹尼斯·吴 南盛美——全慧彬 刘俊河——金正勋 武龙的爸爸——安锡焕 马元彪—— 卞喜峰 菜松华——赵桂形

J. 1992年拍摄的《家有喜事》，是香港贺岁电影的巅峰了吗

在我心中，92年香港电影《家有喜事》是一部贺岁片中不可超越的存在。

多年来这部电影不知看了多少遍，尽管后来又翻拍了不同版本的《家有喜事》，可是92年版本一直是我心中的白月光，剧情可以模仿、可以复制、可以翻拍，但是这部戏带给我的感觉却无法复刻，就像人们说的不喜欢是事实，喜欢是种感觉，事实总是很容易表达，但是感觉却总无以鸣说。