电影刺头儿演员表

⑴ 辛芷蕾演技怎么样是怎么火起来的

辛芷蕾也算是“大器晚成”的一名演员了，她的演技从来都能让观众眼前一亮，实则却是因综艺节目《演员的诞生》而“发家致富”，其中与舒畅的演技水平不分秋色，却都有不足之处。

近期辛芷蕾因“锁骨发”风靡全网，引起一片热议，从照片中可以看出，披肩发的辛芷蕾干练十足，流露出高级感和复合风气，她喜用的经典红黑搭配时尚清冷大气，妥妥的一位“美妆博主。

像辛芷蕾这种自带气场的女星，的确是圈内的一根好苗子，只是走红晚了一些，期待有一天她可以突破自己所能，实力独挑大梁。

⑵ 电视剧战火兵魂俘虏兵最后的结局是怎么样

《战火兵魂之俘虏兵》结局：王北风派于成山化装成国军去北顺和廖高轩联络起义，于成山在出发前再见张英，张英一反先前，对于成山柔情有加。于成山克制情感，二人相约待此次回来后就申请结婚，遂依依惜别。

廖高轩亲自前往楚暮云部劝其起义，顽固的楚暮云同廖高轩翻脸。廖高轩写完给母亲的信后举枪自戕。楚暮云负隅顽抗，被击毙。马老三化装成士兵被俘。北顺城解放。于成山率领大队俘虏兵返回途中，马老三煽动俘虏闹事并趁机开枪打伤了于成山，马老三被嘎子和十三击毙。

枪声警醒众俘虏，于成山带着大批俘虏走向我军后方。于成山掩饰伤痛，一步一步坚毅向前，他的身后，是一队长长的俘虏兵。王北风等喜悦迎上。于成山望着奔来的众人，回望身后带着的大批俘虏兵，含笑倒下。

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《战火兵魂之俘虏兵》剧情介绍：1945年，国共军队争夺山东平原县。国军45旅排长于成山及士兵秃嘎、曹根被八路军36团俘虏，45旅旅长廖高轩派特攻队营救于成山未果。

日本投降了，曹根、秃嘎愿真正成为八路军，但于仍想回到国民党部队。36团向东北进发中，于成山、秃嘎溜走，救出妇救会主任张英。廖高轩率45师攻下义州，于成山救出重伤的团长王北风。

36团升格为师，王北风命于到国军15师驻扎的阜城捣乱协助部队拿下北顺城，阜城也被解放军攻下，于以自己亲身经历教育新的“俘虏兵”。王北风向廖高轩招降，廖高轩手下楚暮云起兵造反。

王北风奉命攻打义州，于入城欲营救廖高轩，楚暮云杀死廖高轩，于炸掉碉堡，义州攻克。以于成山为代表的一批俘虏兵在解放东北的战斗中成为真正的革命战士。

⑶ 三生三世中为何墨渊毫不犹豫收下了子阑子阑到底有什么身份

三生三世当中墨渊之所以会毫不犹豫收下了子阑主要是觉得他天赋异禀，而且为人非常的正直，其实他是魔族当中一个魔君双胞胎的哥哥

⑷ 完美音调1刺头儿小子唐纳德

Utkarsh Ambudkar

地区：美国
出生地：美国 / 马里兰州
生日：1983-12-08
职业：演员 / 编剧
星座：射手座
别名：Utkarsh Ambudkar
Utkarsh Ambudkar，1983年12月8日出生于美国，演员、编剧，代表作品有《火箭科学》、《最后一通电话》、《东北》等。

⑸ 田姥姥演的电影叫什么名字

《东北喜事之山炮扶上墙》

《东北喜事之山炮扶上墙》是由企鹅影视、凡酷文化、永乐股份、云飞扬文化、点石光影文化出品，小米执导，唐鉴军领衔主演，句号、李静、徐成林、田野、张百乔、齐威主演，田桂芬、万宁友情出演的喜剧电影，于2021年6月1日在腾讯视频全网独播。

该片聚焦全面推进“乡村振兴”时代主题，依据“辽西第一书记”真人真事改编，讲述了辽西镇杨家村的头号烂泥杨二正在村里横行霸道引发的各种搞笑故事。

剧情简介

作为丧妻多年的中年老光棍，杨二正（唐鉴军饰）独自抚养女儿珊珊长大后，便开始自暴自弃，逐步沦为村里最令人头痛的“刺头儿”，仗着亲哥杨大正是村主任，整天东家借葱西家借米，趴墙根说人闲话，甚至还带头欺负从城里来的大学生村官，并因此闹出了更多的笑话。

以上内容参考：网络——东北喜事之山炮扶上墙

⑹ 《战火兵魂》演员都有谁

战火兵魂一般指俘虏兵，《俘虏兵》是由小说《别再叫我俘虏兵》改编，由广州市江洪文化传播有限公司出品的31集革命历史类电视剧，该剧由孙小光执导，孙逊、高峰、尤勇、冯恩鹤、王奎荣等主演。

于成山演员孙逊：曾经深入缅甸打过日本鬼子，更是和八路军队伍死磕过好几次，直至被俘虏时，于成山是个桀骜不驯的“刺头儿”：天天吊儿郎当，一直策划着逃跑，表现出了各种不服气的情绪。

幕后花絮：

为了诠释好“战俘”这个角色，孙逊可谓是尝尽苦头，不仅要在刺骨寒风中喝冰水解渴，甚至还因为一次枪油入眼的意外险些失明。

拍摄时，北京的外景地已经是寒风刺骨，连放在拍摄现场的饮用水都会很快冻结成冰。但是，孙逊和主创团队们不畏艰苦，在刺骨的寒风中完成了拍摄。拍摄新的宣传照期间，王千航在瘦身上没少下功夫，即使每天的拍戏非常辛苦，在饮食上也不敢有半点马虎。

⑺ 自卫反击战,一个人的战斗 电影

《一个人的战斗》
他是海防十三连一个普通得不能再普通的机枪手，他是规规矩矩不刺头儿也不冒尖的“呆头鹅”，他是“呆”得让连长都看不上的“孬兵”。

可就是他这个“孬兵”阴差阳错地上了无名岛，接受刘班长独立训练，做了一名孤独的守岛军人。

从新兵蛋子到海防战士的艰难历练，从绿色军营到孤独小岛的巨大落差，从内心脆弱感情丰富的男孩，到坚韧刚强铮铮铁骨的军人……充满神秘的无名岛屿，无数烈士的壮烈牺牲，老旧的战备地道，不可预知的海盗遭遇……
就是他这个“孬兵”，默默地将那座神秘的无名岛屿，守卫成一个传说。

楔子：
万里海疆，一条无形的线条在地图上勾勒出国家边界，线上串着一粒粒明亮的珠子，闪着热烈的光。那些珠子是一座座的海中小岛，面积大小不等，有些甚至没有名字，我们姑且称之为无名岛。在这些无名的小岛上有着这么一群人，静静地矗立，怀抱钢枪，为祖国站岗放哨，守卫着祖国的万里海疆。
其中一个小岛上有一座明亮的灯塔，它在黑暗中点亮平安和希望……
无名岛，在东南沿海某处，距离陆地最近有80多海里。说是岛，是因为面积有1.5平方公里左右，但在军用地图上标注的却是无名屿。岛上，有座低矮的小山，海拔140多米，居于岛中间，热带丛林覆盖着整座小山，一直延伸到无名岛的边缘。环岛四周多是礁石，只有西北角有一片狭窄的海滩，可容小船靠岸。
每当天气好的时候，海面碧波万顷，无名岛像镶嵌在绿色翡翠上的一颗钻石，隐隐闪光。平静的海面连接着天地之间，天空中间或几只白色的海鸥飞过，在碧海蓝天留下白色的轨迹和清脆的鸣叫。
多数时候，无名岛都仿佛一个嗜睡的美人，平静安详躺在海的怀抱里，娇女儿一般放心地入睡。
大海是一个美丽的母亲，但有时脾气却也大的吓人，发起怒来，天地为之变色，坚硬的礁石也会颤抖。无数的海浪遮天蔽日冲洗着无名岛，抽打着岛上的一切。
大海，无名岛，就这样在漫长的时间流中演绎着平静、温柔和愤怒。

目录：
楔子
序幕
第一章爱做梦的兵
第二章无名岛传说
第三章姑娘，送你一枚子弹壳
第四章海龟之恋
第五章刘班长也是个传说
第六章刀尖子兵
第七章圣水潭
第八章孤独游荡的鬼魂
第九章我从来就不是英雄
第十章军人不需要爱情
第十一章曾经走过无名小路
第十二章他们是谁？
第十三章小兵也疯狂
第十四章海盗来了
第十五章一个人的战斗
第十六章痛苦的挣扎
尾声


作者简介：孟庆严，1980年7月出生，安徽蒙城人。2002年毕业于炮兵指挥学院，曾在南京军区福建某部服役，历任排长、副连长、指导员、参谋等职务，现任南京军区政治部文化工作站干事。《一个人的战斗》为其创作的第一部长篇军旅小说。

⑻ 《兰心》的导演娄烨究竟是何许人也，为何被网友评为“刺头儿”

因为娄烨拍摄的影片虽然不多，但被禁播的电影却非常的多。甚至因为违反规定，获得“禁止拍摄电影五年”的处罚，所以很多人说他是“刺头”。

前一段时间，由娄烨导演，巩俐和赵又廷主演的《兰心大剧院》登上了威尼斯电影节的竞选名单，引起了众多粉丝的欢呼和热议。虽然在国外的一些媒体对于这部片子不太看好，但是很多国内影评人却对影片非常的感兴趣。在这之后，这部影片还先后登上了纽约电影节和多伦多电影节，并且获得了很高的赞誉，甚至展映时还出现了一票难求的盛况。

之后的五年，我国电影市场渐渐迎来了爆发期，这让娄烨既高兴又着急，同时脑子里的思路和想法才思泉涌般爆发。五年禁拍期一过，娄烨就马不停蹄的行动起来。此外，在这五年中娄烨也思考了很多，渐渐将自己的事业中心转向了国内，不再为了拿奖而冒险。在这希望娄烨导演能继续为观众奉献更多精彩又让人深思的好故事。

⑼ 廖凡：出身演艺世家，40岁获柏林影帝，如今人红戏红

撰文 / 阿椰

前段时间，悬疑剧《沉默的真相》火爆全网，一路“高开炸走”。

该剧豆瓣飙至9.2分，一度被网友们称赞为“2020年度最佳华语剧”。

这部剧不仅情节环环相扣，转场顺滑，人物细节满分，而且全体演员的演技都在线，甚至可以说，演技炸裂。

而廖凡，绝对是一个显眼的存在。

剧中的他冷酷又邪乎，眼神犀利，破案如神，却又剑走偏锋。

这样一个矛盾、多层次的角色，廖凡却乐在其中。

甚至，他觉得有点尽兴，还有点过瘾。

廖凡有点“疯”，是圈里人尽皆知的。

他可以为了一个镜头，把自己整得半死不活；也可以为了他的戏，眼也不眨地摇身一变“娘娘腔”。

不惧世俗眼光，不畏流言蜚语，只特立独行的演自己想演的。

这样的演员，夫复何求？

而导演高群书也早有见地：
“廖凡、段奕宏、张译、黄觉……这几个人这几年都会突然爆的，我知道，他们既有潜力，又有神助，又尊重表演，是个好演员。潜伏者最值得尊重。”

廖凡出生在一个演艺世家，父亲廖丙炎是著名的一级艺术家，曾任湖南省话剧团团长。

母亲也曾是一名演员，后来因某种原因，不得不改行做了服装。

廖凡有个哥哥，比他长得帅，后来被父亲阻断了演戏的道路，去读了中文系。

“哥哥长得比我帅很多，却也没走这条路。”

作为家中的小儿子，廖凡备受宠爱，也特别贪玩。

有一次，他对哥哥吹牛说自己能很帅地跳进游泳池，结果就把脑袋给摔伤了。

后来他不是断胳膊，就是溺水。

按他自己的话说：“因为我总是受伤，又那么脆弱。”

除了淘气，廖凡因家庭原因，自小就对演戏充满了兴趣。

在话剧团后台的服装间里长大的他，常常随父母去话剧院玩耍，看他们排练。

有时候，他会一个人站在舞台天顶上，看灯光师打灯，俯瞰台上的人，活像个大人。

廖凡顿时就有种直觉，他可以比台上的人演得更好。

或许是缘分的指引，廖凡走上了这条路，且越走越远。

当年，上戏93级出了两个风云人物，其中一个就是廖凡。

他呢，不是打架闹事的刺头儿，也不是小姑娘们追着跑的“白马王子”。

所谓风云，是因为看他的表演，你会哭出来。

他可能没有高超的表演技巧，只有一颗认真创作的心，大概就是这样，在他情绪爆发的时候，更能被他感染。

大二的时候，廖凡参加了文化部举办的“全国首届艺术院校表演教学小品比赛”。

为了演好一个磨刀老头，他就找了个磨刀的老头，跟着他走街串巷，观察他的动作、神情。

彼时的廖凡，已有“疯魔”的前兆了。

若是其他人，或许会想到这个法子，但绝对不会像廖凡这样说做就做，观察入微。

换句话来说，可以，但是没必要。

而廖凡，就是那么一个独特的存在。

甚至大学四年，几乎人人都已经有作品傍身的时候，廖凡整日还是那“三点一线”：宿舍、教室、排练室，晃里晃荡。

廖凡的同学们，有一毕业就成了琼瑶女郎的，有毕业几年就大红大紫捧了好几个奖项的。 （李冰冰、任泉都是廖凡的同学）

唯独廖凡，一直原地踏步，四年来就出演了一部《北京深秋的故事》。

在表演系老师何雁眼中，廖凡就是个“戏痴”，排练一个小品，就把角色搁在脑子里琢磨，搞得自己晕乎乎的。

何雁担心这么个楞头娃会受欺负，打算推荐他留校当老师。

那年头，上戏的老师很是受人欢迎，这份工作算是顶好的，吃喝住不愁，也能继续钻研戏剧。

可这么份香饽饽，楞是被廖凡拒绝了。

他在人潮中，朝着汹涌的那方向，逆流而行。

自此，北上漂泊，前途未卜。

幸而，他遇到了导师孟京辉，大名鼎鼎的戏剧杠把子。

孟京辉曾这样描述廖凡： “他身上有很消瘦的诗意，目光中有一种贪婪的东西。”

那时的孟京辉看到廖凡第一眼，一见如故，就想把他留在身边。

孟京辉自己也觉得莫名其妙，怎么就单单看中了廖凡呢？

直到《思凡》出世，话剧中的廖凡，全身心投入，把自己丢进角色的壳子里，感受人物的情绪，整个人在舞台上闪闪发光。

孟京辉懂了，廖凡就是为舞台而生的。

正如刘若英说的那句：“在舞台上，一见到廖凡，连气都喘不过来了，整个舞台就交给廖凡了。”

这样的人，孟京辉留不住，也就放他自己闯荡江湖了。

一入行，便是无穷无尽的龙套龙套龙套。

但廖凡有个神奇的特质，只要给谁当配角，那人就红。

24岁那年，廖凡迎来了自己的第一部作品《将爱情进行到底》，给李亚鹏作配。

猝不及防，李亚鹏红了。

在赵宝刚导演的《像雾像雨又像风》中，又捧红了陈坤、孙红雷、陆毅...

但廖凡自己，却是被人遗漏于江湖之外。

有时候廖凡走在街上，有人看到他说：“你不是那谁谁谁吗？”

廖凡看着那人想不出名字，就坦然地笑着说：“没错，正是在下。”

就这么磨了几年，当了几年的配角，廖凡也终于有了件喜事。

30岁那年，廖凡主演了电影《绿帽子 》，并凭借该片获得2005年第十八届新加坡国际电影节最佳男演员奖。

彼时的廖凡，一脸懵，脸上的神情淡定无比。

好像天大的事儿在廖凡这里都不是事儿，他不以物喜，不以己悲，只顾着盘接下来的戏。

廖凡对戏“疯”到你难以想象。

拍《非诚勿扰2》时，他能为那十分钟的镜头，特地跑了日本。

他向日本艺妓学习兰花指和动作神情，还去学了画眉、修指甲，直到自己手艺可以开店了才放心。

拍《一半海水一半火焰》时，他天天在海边跑6公里，和莫小棋的打斗戏份，都是自己亲自上，毫不含糊。

有一场是两人吵架的戏份，陷入情绪的廖凡疯狂踢门，踢得忘我，连导演喊卡都没听见。

回过神来的廖凡，感觉脚趾有点疼。

脱下一看，趾甲掉了一半，趾头已经血肉模糊了。

拍《建党伟业》时，廖凡更是丢了半条命。

他不小心从马上摔下来，被送到医院做了长达8个小时的手术，肩膀更是被植入12根钉子，痛不欲生。

彼时，医生告诉他，两年内不能做大动作。

那一年，他已经37岁了，还没什么成就。

廖凡心灰意冷，迷茫不已。

奔四的他，反问自己，“我突然就觉得这么干，值吗？”

毕竟，跟廖凡同时期的演员周迅、孙红雷他们，全都事业有成，准备再攀高峰了。

恰好，廖凡在那时候，遇到了他生命的曙光——《白日焰火》里的张自力。

他一看到剧本，就很喜欢这个角色，“像是一个很沉沦的人，突然看到另一个更加沉沦的人。”

他特意增肥了二十多斤，显得浮肿又虚弱，将一个失落、颓废、压抑的失意警察张自力演绎地入木三分。

其中，有一场戏，他喝醉躺在雪里，一个路人发现他，将他的摩托车开走了。

廖凡顿时就没忍住，嚎啕大哭起来，把他以前那段四处奔走却无路可走的压抑、痛苦，一次性发泄了出来。

那时，戏里的张自力和戏外的廖凡已经狭路相逢了。

就连桂纶镁都分不清：“我一直到现在都不知道我到底认不认识廖凡，他的人在拍戏过程中完全活在他的角色里头。”

结尾的那一段舞蹈更是扣人心弦，像是带着镣铐在跳舞，他的自责、愧疚、洒脱，你全都能感同身受。

像是荒唐的人，突然大梦初醒，压抑的哭着，也张扬的笑着，复杂却深入人心。

那一年，他四十岁，全世界都知道了廖凡是第一位柏林华人影帝。

“影帝四十，擒熊归来”。

那天的他像是回到了毕业前，滕文骥导演说这个小伙子（廖凡）不错，有前途。
他高兴得一夜没睡。

廖凡很淡然地说了一句：“有什么不好走的。该怎么走就怎么走。”

但尽管他已经是个影帝了，却依然在演戏时是个“疯子”。

拍《师父》时，廖凡每天看李小龙的武打视频，一大早就起来练功，一直练到天黑，甚至练得肩膀多处挫伤，左手差点骨裂。

拍《心理罪》时，泥地里的戏，廖凡自己上，硬生生地拍了五个通宵，为了效果，还让工作人员打狠一点。

后来接受采访时他说：“这有什么好说的？”

拍《邪不压正》时，有一场地牢戏，廖凡一下子进入角色，怒气之下差点把许晴掐死，许晴当时都吓坏了。

拍《江湖儿女》时，由于角色需要，廖凡要讲山西方言，他专门找了个山西剧院老师，苦练三个月。

曾有人问廖凡：“你已经成了影帝，干嘛还这么拼呢？”
廖凡说了句：“一辈子能有一件事儿值得你‘死磕’，挺好。”

导演刘奋斗曾说过，“小廖这张脸很不讨好。”

说他英俊吧，他也算不得大众审美的美男子，说他丑吧，不至于。

但廖凡的脸却很有辨识度，他的眼睛很深邃，容易让人沉沦，透着一股特有的性感。

他的眼睛如同他的人一样，你永远摸不着，猜不透。

你说他简单，可他能演出最复杂的角色；你说他通透清醒，可他却混沌不知；你说他有目的有野心，可他却无欲无求，专心表演。

跑龙套的那十年，大多数人回想起来，总是觉得懊悔，时间流逝，而廖凡却说了句，“那时候就是用来浪费的。”

没有后悔，没有遗憾，只有平静和释然。

很难相信这么通透、直达人心的人，被认为是个混沌的人。

与其说是混沌，不如说是遵从内心，忠于自己的情绪罢了：

“有时候我也会顺应自己的感受，没必要刻意营造或者掩饰。”

甚至有时候，廖凡自我地有些“任性”。

按理说，30岁他获了奖，应该戏约不断，事业一路红红火火才对，可廖凡整整四年都没拍戏。

后来才知道，廖凡这样的好演员从来不缺戏拍，他缺的只是好剧本和令他心动的角色而已。

他要演，就要演那种有个性、有深度、复杂的人物。

如果没有，那就等有了再接戏。

在这瞬息万变的圈子里，四年不接戏，有可能断送的就是他的职业生涯，可他还是任性地这样做了。

廖凡曾说过：“表演本身是很有意思的事情，像一场 游戏 ，应该用最轻松的心态去完成。但是有时候欲望会让你的目的变得不纯粹。无论拍什么戏，我的底线是千万别毁了我的爱好。”

对他而言，名利、流量都不值一提，角色、人物灵魂才是他毕生追求的。

廖凡偏爱的角色净是些不单纯的人物，土匪、皮条客、娘娘腔、黑道大哥、反派...

或许，在廖凡的心中，有一处江湖，不论名声，只论刀剑，切磋武功，成了这独一无二的世外桃花源。

我们心中的廖凡，独特地像神一样，能飞会打，驾驭得了黑道大哥，也能撑起娘娘腔，似乎他永远不会倒下，不会放弃。

或许就像他在《绿帽子》里说的那样： “我要是真爱过，我就不会倒下。”