原子伊甸园电影演员表

Ⅰ 剥削电影的子类型

剥削电影可采用电影类别的题材和电影风格，特别是恐怖电影和纪录片，剥削电影子类型以其运用的特征做分类。 主题方面，剥削电影也会受到其他所谓剥削媒体的影响，例如：纸浆杂志（Pulp magazine）。 剥削电影可能同时包含二种、或更多的电影类别，常常模糊类别的界线，例如：桃乐丝·维斯曼（Doris Wishman）的《我要死于女儿身》（Let Me Die A Woman）包含惊悚纪录片和性剥削的元素。
劝谕电影
1930年代和1940年代的剥削电影，成功克服了当时严格的电影审查和监督，无论以多么惊悚的主题为特色，只要宣称具有教育性质即可。通常是关于所谓婚前性行为和毒品危险的警世故事（cautionary tale），例子包括：《大麻》Marihuana（1936）、《大麻狂热》Reefer Madness（1938）、《疯狂性爱》Sex Madness（1938）、《老爸老妈》Mom and Dad（1945）、和《野草》She Shoulda Said No!（1949）。 探讨同性恋的剥削电影《寂寞孩子》Children of Loneliness（1937），如今被认定为逸失电影（lost film）。
File:Coffy.jpg黑人剥削电影的海报
由马龙·白兰度领衔主演的《飞车党》The Wild One（1953），是首部关于摩托车黑帮的摩托飞车手电影（biker films）。 随后，在1950年代兴起一系列以改装车和摩托车为中心主题的低成本不良少年电影。 1966年美国国际电影（American International Pictures）《野帮伙》（The Wild Angels）的成功，引燃了风潮，并持续到1970年代初期。 其他的摩托飞车手电影包括：《疯狂车手》Motorpsycho（1965）、《地狱飙车天使》Hells Angels on Wheels（1967）、《天生失败者》The Born Losers（1967）、Satan's Sadists（1969）、Nam's Angels（1970）、和 C.C. and Company（1970）。（请参见摩托飞车手电影清册）
黑人剥削
黑人剥削电影（blaxploitation）以黑人演员为主，明显诉求于黑人观众，常常是刻板印象上城市背景的非裔美国人，并以非裔美国人透过狡猾和暴力战胜“大人物”（the Man）为重要的主题。 此子类型的先驱是梅尔文·范·皮布尔斯（Melvin Van Peebles）的《甜甜的坏屁眼之歌》Sweet Sweetback's Baadasssss Song（1971）。 其他例子包括： 《黑色凯撒》Black Caesar（1973）、Black Devil Doll、《黑古拉》Blacula（1972）、《黑色香波》Black Shampoo（1976）、《黑种治安官》Boss Nigger（1975）、《科菲》Coffy（1973）、《浣熊皮》Coonskin（1975）、《棉花闯哈林》Cotton Comes to Harlem（1970）、Dolemite（1975）、Foxy Brown（1974）、Hell Up in Harlem（1973）、《生死关头》Live and Let Die（1973）、The Mack（1973）、《曼丁哥家族》Mandingo（1975）、《黑豹》Shaft（1971）、《毒山》Sugar Hill（1974）、《超级苍蝇》Super Fly（1972）、 The Thing With Two Heads（1972）、和 Truck Turner（1974）。 昆汀·塔伦提诺的《黑色终结令》Jackie Brown （1997）则是针对此类型的近代致敬电影。
File:Cannibal Holocaust movie.jpg食人族电影 1970年代，在日本一个特别的修正主义类型、非传统武士电影提升到某个流行程度，此子类型成为知名的日
本武士电影（chambara films），英文名称‘chambara’取其剑击的拟声。 日本武士电影的起源，可追溯到黑泽明的作品，他的电影以道德灰暗和夸大暴力为特色，不过与此类型最直接连结的是1970年代小池一夫的武士连环漫画，他的多部作品陆续被改编成电影。日本武士电影只有少部分早期的时代剧以禁欲、正规的感性为特色，新日本武士电影则以复仇驱使的非正统派主角、裸露、性爱场面、击剑、和血腥为特色。 著名的日本武士电影包括：《御用牙三部曲》（Hanzo the Razor）、《修罗雪姫》（Lady Snowblood）、《带子狼》、《不良姐御传》（Sex and Fury）、和《暗杀大将军》（Shogun Assassin）。 现代的日本电影，例如：《百人斩少女》（Azumi）和电视动画《剑豪生死斗》持续日本武士电影的传统， 昆汀·塔伦提诺的《追杀比尔》系列电影，则是此类型杰出的美国版本致敬电影。其他电影，例如：《机关枪少女》The Machine Girl（2008）和《东京残酷警察》Tokyo Gore Police（2008）包含日本武士电影的元素，和肉体恐怖（body horror）结合.。
生态恐怖电影（Eco-terror films）聚焦于一只、或成群的超大型、具有非寻常攻击性的动物，造成一特定发生地点内的人类恐慌，同时也有另一群人企图猎捕。 此类型开始于1950年代，当时对于核武试爆的忧虑，导致巨型怪兽的电影大受欢迎。这些通常是被原子弹爆炸所唤醒的史前生物，或者是遭到辐射污染而突变的平凡动物。这些电影包括：《哥吉拉》、《巨蚂》Them!（1954）、和《异变》Tarantula（1955）。在1970年代对于污染增多的觉醒，此类题材再度复活，并且谴责企业贪婪和军队不负责任而恣意破坏环境。《午夜魔兔》Night of the Lepus（1972）、《金蛙王》Frogs（1972）、和《哥吉拉对黑多拉》是这些电影的范例。 当1975年史蒂芬·史匹柏的《大白鲨》上映后盛况空前，为数众多的高相似度电影（有时被视为彻底的仿制品）如雨后春笋般趁势窜出，无非想如法炮制其财源滚滚的成功模式。 这些电影包括：《大鳄鱼》Alligator（1980）、《狂犬惊魂》、《凶兽出笼》Day of the Animals（1977）、《巨浪白鲨》Great White（1980）、《大灰熊》Grizzly（1976）、《凶煞鱼怪》Humanoids from the Deep（1980）、《红海魔影》Monster Shark（1984）、《杀人鲸》Orca（1977）、The Pack（1977）、《食人鱼》Piranha（1978）、Prophecy（1979）、《边缘战士》Razorback（1984）、《凶群出洞》Tentacles（1977）、和《追捕虎鲨》Tintorera（1977）。在这20年期间，罗杰·柯曼（Roger Corman）是这些电影的主要制作人。 此类型电影又再次复苏，例如：《桑树街》Mulberry Street（2007）和赖瑞·费斯登（Larry Fessenden）的《最后的寒冬》The Last Winter（2006），反映出对全球暖化和人口过剩的关切。
意大利铅黄电影（Giallo films）是意大利制的变态杀人狂电影（slasher films），聚焦于杀手犯下残酷的死亡犯罪，以及后续的追凶侦查。 此类别以意大利字“铅黄”（Giallo）命名，取自纸浆杂志（pulp novels）的背景颜色，这些电影最初从杂志刊载内容改编、或者受到启发。 此类别的先驱是《知道太多的女孩》La ragazza che sapeva troppo（1963），其他例子包括：《四小块灰色碎片》4 mosche di velluto grigio（1971）、《九命怪猫》Il gatto a nove code（1971）、《摧花手》L'uccello dalle piume di cristallo（1970）、《蝎子凶手案》La coda dello scorpione（1971）、《塔兰图拉毒蛛》La tarantola dal ventre nero（1971）、《妻子的罪恶》Lo strano vizio della Signora Wardh（1971）、《血与黑蕾丝》Sei donne per l'assassino（1964）、和《黑影》Tenebrae（1982）。达里奥·阿基多（Dario Argento）、卢西奥·弗尔兹（Lucio Fulci）、和马力欧·巴瓦（Mario Bava）是最精通此类型的导演。
在意大利，当你提供电影剧本给制片人，他问的第一个问题不是‘你的电影像什么？’，而是‘你的电影像什么“电影”？’，正因为如此，我们只能作出《生人回避》Zombie 2（1979），绝非 Zombie 1 -路奇·酷吉（Luigi Cozzi）。
恶搞电影（Mockbusters）有时称为“重制剥削电影”（remakesploitation films），是企图从强力推销的主流电影广告上从中牟利的抄袭电影。 著名山寨制片公司：庇护所（The Asylum）喜欢称之为“相关产品”（tie-ins），是这些电影最知名的制片商。从历史的角度，这些电影都与意大利电影业息息相关，而且很快理解出皆为西部片、007电影、和僵尸电影的趋势。长期以来，这些电影都是如吉姆·怀诺斯基（Jim Wynorski）这类导演的主要产品，他的作品包括：《厄夜丛林2：危机四伏》The Bare Wench Project（2000）、和《巅峰战士》Cliffhanger（1993）的仿制品《极地毁灭》Sub Zero（2005），大都直接以影像储存媒体方式发行。此举也开始吸引好莱坞主要制片厂的关注，甚至在《当地球停止转动》上映时，企图事先制止“庇护所”电影公司发行《当地球不再转动》The Day The Earth Stopped（2008）的影像储存媒体上市贩售。
虽然这个名词早在1950年代就已出现，例如：《污秽的怪兽》The Monster of Piedras Blancas（1959）明显仿效《黑湖妖潭》，直到1970年代才开始普及，此时出现了仿制品《星战计划》Starcrash（1979）、Dünyayı Kurtaran Adam（1982）、和《超人们归来》Süpermen dönüyor（1979），其中后二者未经授权盗用了约翰·威廉士为星际大战谱写的电影配乐、以及电影场景。
伪纪录片（Mondo films）时常被称为惊吓纪录片（shockumentaries），采取类似纪录片的形式，集中在耸人听闻的题材，例如：来自全球各地的奇风异俗、或可怕的死亡素材。 和惊吓剥削电影（shock exploitation）类似，伪纪录片的目的是为了惊吓观众，而非只是处理禁忌的主题。 首部、也是最著名的伪纪录片是《世界残酷奇谭》Mondo Cane（1962），其他的例子包括：《古灵精怪东南亚》Shocking Asia（1974）、和《死亡真面目》Faces of Death 系列。
File:Shewolf.jpg纳粹剥削电影
纳粹剥削电影（Nazi exploitation；Nazisploitation；Il Sadiconazista）聚焦在第二次世界大战期间于死亡集中营和妓院内以纳粹方式折磨囚犯，所施加的经常是性折磨，囚犯则通常是女性，而且裸体。 此子类型的先驱是《第七爱露营》Love Camp 7（1969），此类型的典范则是《纳粹女魔头：残酷疯淫所》Ilsa, She Wolf of the SS（1974），启动了类型电影的普及，并开创独特的比喻手法，以体态丰满、性欲亢进的女施虐者（Dominatrix）伊尔莎（Ilsa）的人物形象，折磨德国俘虏营（Stalag）的囚犯。 其他例子包括：《纳粹疯淫史2：间谍军妓》Elsa: Fraulein SS（1977）、《纳粹军妓之魔域逃生》SS Hell Camp（1977）、《第三帝国最后狂欢》L'ultima orgia del III Reich（1977）、《纳粹荒淫史》Salon Kitty（1976）、和《纳粹军妓血泪史》SS Experiment Camp（1976）。 许多纳粹剥削电影受到艺术电影的影响，例如：皮耶·保罗·帕索里尼声名狼藉的《索多玛一百二十天》、和莉莉安娜·卡瓦尼（Liliana Cavani）的《魂断多瑙河》Il portiere di notte（1974）。
裸体主义者电影（Nudist films）起源于1930年代，当时电影意有所指地描绘裸体主义者的生活型态，回避了海斯法典（Hays Code）针对裸体的限制，此情况一直持续到1950年代后期，当纽约州上诉法院在“Excelsior Pictures 电影公司 对 纽约评议委员会（New York Board of Regents）”一案，裁定银幕上的裸体并非猥亵，此举等于为更多公开描绘裸体的电影开了大门。从鲁斯·梅耶（Russ Meyer）的《不道德的提斯先生》The Immoral Mr. Teas（1959）开启新页，被认定是首部将剥削元素置于主要地位的电影，不带一丝一毫的歉意，也不必假装背负著道德与教育的包袱。 当《伊甸园》Garden of Eden（1954）沦为法院案例的主角时，这个情势的发展，为1960年代和1970年代更直接露骨的剥削电影铺了坦途，也导致裸体主义者类型显得过时，令人玩味。 此后，裸体主义者类型分裂为二个子类型，例如：“裸体美人儿”（nudie-cutie）以裸体为特色，但是不包含肢体接触；“性暴力女”（roughie）则包括裸体、暴力、和反社会行为。
裸体主义者电影被贴上了品质自相矛盾的标签，一方面标榜著教育性的电影，另一方面却剥削他们的主题，将主要焦点摆在天体营中最美丽的女性房客，尽管当时否认有此剥削的存在。 他们描绘以限制衣着而解脱束缚的生活型态，然而此描写受到不得露出外生殖器的规定限制。对此还是有一个颠覆性的元素，就如裸体主义者天性地拒绝现代社会，以及关于人体的基本价值。这些电影也常常牵涉到阶级体系的批判，认为身体羞耻等同于上流阶层，裸体主义等同于社会平等。《问心无愧》Unashamed (1938)的一个场景立论关于矫揉造作的衣着，以及透过仿效描写一群裸体艺术家漆上整套衣服，所显现的相关价值。
澳洲剥削电影（Ozploitation）或称为澳洲子类型电影（Australian sub-genre films），广泛地涵盖恐怖、情色、或犯罪题材的1970年代和1980年代电影。 1971年针对澳洲电影分类系统的改革，导致许多相对低成本、私人集资的电影如雨后春笋般冒出来，税负减免和目标外销市场，也有推波助燃的效果。 经常聘用气势渐渐下滑的国际知名演员担任主角，许多澳洲剥削电影以话语简洁的角色和沙漠场景为特色，此一名词被应用在当时依赖惊吓观众、或煽动观众情欲的各式各样澳洲电影。 一些较为知名的澳洲剥削电影包括：《冲锋飞车队》Mad Max（1979）、Alvin Purple（1973）、Patrick（1978）、和《土耳其射击》Turkey Shoot（1982），也有一部纪录片《澳洲B片真牛B》Not Quite Hollywood: The Wild, Untold Story of Ozploitation!（2008）专门探讨此电影类型。 这些电影探讨关切澳洲社会的主题，特别是关于男子气概（尤指粗鲁的澳洲男生）、男生对待女生的态度、对待澳洲原住民的态度、暴力、酗酒、和对环境的剥削破坏，这些电影也代表性地以乡村或内地的设定，来强调澳洲景色和环境为最具精神象征的邪恶力量，因而离间了澳洲的白人，使得他们的个人野心活力、以及他们压制这一切的企图心遭受挫折。
File:ISpitOnYourGraveposter.jpg强暴/复仇电影 变态杀人狂电影（Slasher films）聚焦于一位精神变态的杀手，以写实暴力方式，跟踪和追杀一系列的受害者，受害者经常是青少年、或年轻的成人。亚佛烈德·希区考克的《惊魂记》常常被归功为创建了此类型的基本前提框架，也确实在1970年代期间浮现出此类型，并于1980年代达到高峰。 知名的变态杀人狂电影，包括：《半夜鬼上床》系列电影、《食尸人》A Nightmare on Elm Street（1980）、《女生惊魂记》Black Christmas（1974）、《灵异入侵》Child's Play（1988）、《电钻杀人魔》The Driller Killer（1979）、《十三号星期五》Friday the 13th（1980）、《月光光心慌慌》（经常被认为于1978年启动了此类型）、《血腥情人节》My Bloody Valentine（1981）、《恐怖夜》Prom Night（1980）、《平安夜，杀人夜》Silent Night, Deadly Night（1984）、《血腥死亡营》Sleepaway Camp（1983）、《德州电锯杀人狂》The Texas Chain Saw Massacre（1974）、和《工具箱杀手》The Toolbox Murders（1978）。 随着《惊声尖叫》的成功，此类型在1990年代经历了一段主流的复苏，既模仿变态杀人狂电影的传统手法，也向其表示敬意。 变态杀人狂电影常常证实受到难以置信的欢迎，也孕育了许多的续集、前传、和旧片新拍的电影，持续至今。
File:Good the bad and the ugly poster.jpgThe Good, the Bad and the Ugly知名的意大利西部片 女子监狱电影（Women in prison films）在1970年代初期兴起，直到今日仍然是一个受到欢迎的子类型。 以窥淫癖者关于监狱生活的性幻想为主，依赖大量裸体、女性同性恋、性侵犯、羞辱、施虐、和女俘虏之间反叛的题材。此类型电影包括：罗杰·柯曼（Roger Corman）的《笼中女》Women in Cages（1971）和《玩偶屋》The Big Doll House（1971）、《女集中营》The Bamboo House Of Dolls（1973）、杰斯·佛朗哥的《铁窗性玩偶》Barbed Wire Dolls（1975）、布鲁诺·马太（Bruno Mattei）的《女子监狱大屠杀》Womens Prison Massacre（1983）、汤姆·狄赛门（Tom DeSimone）的《感化院女孩》Reform School Girls（1986）、和强纳森·戴米的《监狱风云录》Caged Heat（1974）。
英国剥削电影（Britsploitation films）：将剧情背景设定在英国的剥削电影，有时也向汉默恐怖片（Hammer Horror）类型电影致敬。 例子包括：1974年的《恶魔坟场》（Let Sleeping Corpses Lie）和1981年获得奥斯卡金像奖的美国电影《美国狼人在伦敦》（An American Werewolf in London）。
李小龙剥削电影（Bruceploitation films）：因李小龙之死而获益的剥削电影，尤指利用长相神似的演员。
香港三级电影（Cat III films）：经过香港电影分级制度审查，限制十八岁以上成年人观赏的中国电影。 这些电影估计占了香港电影工业的四分之一，而且各类型剥削电影都有代表作。 此外，西洋电影也经常被判定为三级电影，例如：《野东西》Wild Things（1998）和《大开眼戒》。 依据电影检查制度的准则，这些电影划分成三种类别：“准色情片”（quasi-pornographic），例如：《玉蒲团之偷情宝鉴》；“类型电影”（genre films），各类型香港电影的成人版本；以及令人不安的“情色暴力电影”（pornoviolence films），例如：《人肉叉烧包》，经常依据警方真实性暴力案例改编。 著名的香港演员和导演，例如：成龙或周润发，也都与此类型电影有所关联。
女女剥削电影（Dykesploitation films）：以同性恋和双性恋女生为特色的性剥削电影，例如：《温柔的接触》That Tender Touch (1969)。
末日剥削电影（Eschploitation films）：基督教启示录的末日惊悚电影。（详见:末世论）
嬉皮剥削电影（Hippie exploitation films）：关于嘻皮非主流文化的1960年代电影，嘻皮文化始终被定型为与吸食大麻和摇头丸毒品、性爱狂野迷幻药派对等活动有所关联。几乎从草创初期，好莱坞也加入行动制作出许多极端火热的嘻皮剥削电影，却冒充为警世的公众讯息服务节目；事实上假装站在道德制高点，却直接瞄准去喂养病态的大众胃口；也经常描绘毒瘾狂的嘻皮生活，和以“查尔斯·曼森杀人集团”（Manson family）形式聚集吸毒来逃避现实的景况。诸如电影：《幻觉世代》Hallucination Generation（1967）、和Riot on Sunset Strip（1967）都描绘年轻嘻皮族狂野狂欢的集体性交、吸毒、犯罪、甚至谋杀。其他例子包括：The Love-Ins（1967）、《精神错乱》Psych-Out（1968）、《旅行》The Trip （1967）、和 Wild in the Streets（1968）。
美南剥削电影（Hixploitation films）：关于美国南方的电影，以夸张手法描述刻板山区乡巴佬（hillbilly）角色为特色。 例子包括：《食人族大屠杀》Eaten Alive（1977）、Hillbillies in a Haunted House（1967）、《秋酒之乡》Moonshine Mountain（1964）、Poor White Trash 2（1976）、Redneck Zombies（1987）、和《两千狂人》Two Thousand Maniacs!（1964）。
犹太人剥削电影（Jewsploitation films）：以刻画犹太人报复对抗世仇，或是在所处社区内表现出怪异举止的电影。犹太人剥削电影与黑人剥削电影、以及刻板动作电影有类似的聚焦点，通常只要以犹太人演员换掉传统亚利安人角色即可。此子类型起源于2003年的电影《希伯来铁锤》The Hebrew Hammer（2003），原为黑人剥削电影之拙劣模仿者。此类型电影的最佳范例为2008年昆汀·塔伦提诺的作品《恶棍特工》，以一群犹太人组成的突击部队为非史实剧情重心，出任务拿下二次大战法国战区纳粹最高指挥总部。史蒂芬·史匹柏的作品《慕尼黑》也可以被视为另一部突出的犹太人剥削电影，因为专门刻画1972年慕尼黑大屠杀之后犹太人报复“黑色九月”的行动。尽管电影剧情依据史实，这部电影也展示了许多此类型的元素，包括报复典型犹太人仇敌，以及以非犹太人演员广泛使用于假想的角色。此类型的其他例子，包括：《狂热份子》The Believer（2001）、《特勤沙龙》、《犹太毒犯》Holy Rollers（2010）、和《谁吻了洁西卡》Kissing Jessica Stein（2001）。
功夫电影（Martial arts films）：运用各种形式的功夫，以大量打斗场面为特色的动作电影。 例子包括：《必杀拳》The Street Fighter（1974）、和《女必杀拳》（Sister Street Fighter）系列，以及李小龙主演的电影（《唐山大兄》、《精武门》、《猛龙过江》、和《龙争虎斗》）。
墨西哥剥削电影（Mexploitation films）：关于墨西哥文化、或墨西哥境内生活描述的电影，经常处理犯罪、贩毒、黑金和性的议题。雨果·史提格利兹（Hugo Stiglitz）是此类型著名的墨西哥演员，与马力欧·阿玛达（Mario Almada）、费南多·阿玛达（Fernando Almada）兄弟一起合作过上百部相同主题的电影。
忍者电影（Ninja films）：功夫电影的子类型，这些电影以刻板、历史不正确、忍者服饰与其随身武器的影像为中心，经常包括奇幻的元素，例如忍者法术。 许多此类型的电影拼接来自不相关电影的库存忍者打斗片段。
修女剥削电影（Nunsploitation films）：以修女处于危险、或情色局面为特色的电影，例子包括：《群魔》The Devils（1971）、《煞女修罗》 Killer Nun（1978）、《圣兽学园》School of the Holy Beast（1974）、Sinful Nuns of Saint Valentines 和《霹雳修女》Nude Nuns With Big Guns（2010）。
日本粉红电影（pink films）：风行于1970年代的日本性剥削电影，经常以软调性爱、强暴、酷刑、BDSM、和其他非传统的性主题为特色。
巴西性喜剧电影（Pornochanchada films）：巴西人率直的软调色情电影，大部分于1970年代制作拍摄。
迷幻电影（Stoner films）：以详尽描绘滥用大麻毒品为中心主题的电影子类型。此类型电影常以喜剧和正向风格诠释滥用大麻为特色；滥用大麻成为电影的主题之一，并因此诱发大部分的电影情节。美国喜剧搭档“大麻民间英雄”切奇和崇（Cheech and Chong）就是好例子，最近的《猪头汉堡包》（Harold & Kumar）电影系列则与前面描述的内容极为贴切。
青少年剥削电影（Teensploitation films）：以青少年为导向的剥削电影，剧情经常卷入毒品、性、酗酒、和犯罪。“青少年剥削”（Teensploitation）一词首次出现于1982年商业刊物的发表会，并于2004年首度列入“韦氏大字典”（Merriam Webster's Collegiate Dictionary〉。改编自玛西·瑞妮·康拉德谋杀案（murder of Marcy Renee Conrad〉的《大河边缘》The River's Edge（1986）为此电影类型最具代表性作品，由克斯宾·葛洛佛（Crispin Glover）和基努·李维主演，丹尼斯·霍柏客串演出。赖瑞·克拉克（Larry Clark）的电影作品《横行霸道》Bully（2001）、《性滑板七年级》Ken Park（2002）、和《冲击年代》Kids（1995）或许是最知名的青少年剥削电影。关于1950年代的青少年电影，详见美国国际电影（American International Pictures）。
复仇电影（Vigilante films）：以采取违反法律手段追求公平正义的类型电影。1970年代因为美国政府贪污腐败、越战失利、和犯罪率大增，导致民心不安，而令这类型电影得以生根，这些电影指向正逐渐窜起的新保守主义政治趋势。据信此子类型起源于1970年的《乔》（Joe），最经典的例子为查理士·布朗逊领衔主演的《猛龙怪客》（Death Wish）系列电影，这些电影经常处理在体制内求助无门的个体，例如：《比利杰克》Billy Jack（1971）的美洲原住民主角，或是诸如黑人剥削电影《科菲》Coffy（1973）的角色人物，以及从小乡镇到大都会寻找流亡亲人的甘草人物(如1979年的《赤裸追凶》（Hardcore）和1976年的《除害》（Trackdown））。另外也有“治安警察”（vigilante cop）电影，系描绘一位感受到司法制度迫害的警察，诸如：《捍卫家园》(Walking Tall)系列电影、《冲锋飞车队》Mad Max（1979）、和克林·伊斯威特的《紧集追捕令》（Dirty Harry）系列电影中的主角人物，依据传统的观念，这些电影并不被视为真正的警察电影，因为并无牵涉普通百姓个人遭受迫害后而寻求公平正义。同样地，马丁·史柯西斯的《出租车司机》也不符合此类型，因为电影主角系为精神障碍，其他例子包括：山姆·毕京柏的《大丈夫》Straw Dogs（1971）、克林·伊斯威特的《西部执法者》The Outlaw Josey Wales（1976）、乔舒·马克（Joel Schumacher）的《城市英雄》Falling Down（1993）、和盖瑞·葛雷（F. Gary Gray）的《重案对决》Law Abiding Citizen（2009）。

Ⅱ WinKawaks游戏列个表

WinKawaks 1.45 游戏中英文列表

Willow (Japan, Japanese)
威洛之旅(日版 日文)
Willow (Japan, English)
威洛之旅(日版 英文)
Sangokushi II (Asia)
三国志二代 - 赤壁之战(日版)
Warriors of Fate (US)
三国志二代(美版)
Warriors of Fate (World)
三国志二代(海外)
Varth - Operation Thunderstorm (Japan)
威虎战机 - 雷雨行动(日版)
Three Wonders (US)
三个奇迹(美版)
Three Wonders (World)
三个奇迹(海外)
惩罚者(海外)
The King of Dragons (Japan)
龙王战士(日版)
The King of Dragons (US)
龙王战士(美版)
The King of Dragons (bootleg)
龙王战士(盗版)
The King of Dragons (World)
龙王战士(海外)
Tenchi wo Kurau (Japan)
吞食天地(日版)
Strider Hiryu (Japan set 2)
出击飞龙(日版 第2套)
Strider Hiryu (Japan set 1)
出击飞龙(日版 第1套)
Strider (US)
出击飞龙(美版)
Street Fighter Zero - CPS Changer (Japan 951020)
少年街霸 - CPS 转换版(日版 951020)
Street Fighter II' (YYC)
街头霸王二(YYC)
Street Fighter II' Turbo - Hyper Fighting (Japan)
街头霸王二加速版 - 超级格斗(日版)
Street Fighter II' - Hyper Fighting (US)
街头霸王二加速版 - 超级格斗(美版)
Street Fighter II' - Champion Edition (V004)
街头霸王二 - 四大天王(V004)
Street Fighter II' - Champion Edition (Red Wave)
街头霸王二 - 四大天王(赤色波动)
Street Fighter II' - Champion Edition (Rainbow set 2)
街头霸王二 - 四大天王(彩虹版 第2套)
Street Fighter II' - Champion Edition (Rainbow)
Street Fighter II - The World Warrior (Japan 911210)
街头霸王二 - 天下斗士(日版 911210)

摔跤霸王 - 肌肉爆弹(日版)
Saturday Night Slam Masters (US)
摔角霸王(美版)
Saturday Night Slam Masters (World)
摔角霸王(海外)
Quiz Tonosama no Yabou 2 Zenkoku-ban (Japan)
问答殿样之野望二全国版(日版)
Quiz and Dragons (Japan)
龙之迷题(日版)
Quiz and Dragons (US)
龙之迷题(美版)
Pnickies (Japan)
魔法方块(日版)
Pang! 3 (Japan)
魔法气泡3(日版)
Pang! 3 (Euro)
魔法气泡3(欧洲)
Nemo (Japan)
梦幻冒险(日版)
Nemo (World)
梦幻冒险(海外)
Senjo no Ookami II (Japan)
战场之狼2(日版)
Mercs (US)
战场之狼2(美版)
Mercs (World)
战场之狼2(海外)
Chiki Chiki Boys (Japan)
双麟儿(日版)
Mega Twins (World)
双麟儿(海外)
Rockman - The Power Battle (Japan)
洛克人格斗版(日版)
Mega Man - The Power Battle (Asia)
洛克人格斗版(亚洲)
Magic Sword (Japan)
魔法剑(日版)
Magic Sword - Heroic Fantasy (US)
魔法剑 - 英雄幻想(美版)
Magic Sword - Heroic Fantasy (World)
魔法剑 - 英雄幻想(海外)
Knights of the Round (Hack)
圆卓骑士(修改)
Knights of the Round (Japan)
圆桌骑士(日版)
Knights of the Round (US)
圆桌骑士(美版)
Knights of the Round (World)
圆桌骑士(海外)
Dai Makai-Mura (Japan)
大魔界村(日版)
Ghouls'n Ghosts (US)
大魔界村(美版)
Ghouls'n Ghosts (World)
大魔界村(海外)
Lost Worlds (Japan)
失落的世界(日版)
Forgotten Worlds (US)
失落的世界(美版)
Final Fight (Japan)
快打旋风(日版)
Final Fight (US)
快打旋风(美版)
Final Fight (World)
快打旋风(海外)
Tenchi wo Kurau (Japan)
吞食天地(日版)
Dynasty Wars (World)
吞食天地(海外)
U.S. Navy (Japan)
雌虎战机(日版)
Carrier Air Wing (World)
雌虎战机(海外)
Capcom World 2 (Japan)
卡普空问答世界二(日版)
Cadillacs Kyouryuu-Shinseiki (Japan)
恐龙新世纪(日版)
Cadillacs and Dinosaurs (World)
恐龙新世纪(海外)
Captain Commando (Japan)
恐龙新世纪(海外)
Captain Commando (US)
名将(日版)
Captain Commando (World)
名将(美版)
1941 - Counter Attack (Japan)
1941 - 反击战(日版)
1941 - Counter Attack (World)
1941 - 反击战(海外)
X-Men Vs. Street Fighter (US 961004)
超能战警对街头霸王(美版 961004)
X-Men Vs. Street Fighter (Euro 960910)
超能战警对街头霸王(欧洲 960910)
X-Men: Children of the Atom (Asia 941217)
超能战警: 磁场原子人(亚洲 941217)
X-Men: Children of the Atom (Japan 941208 rent version)
超能战警: 磁场原子人(日版 941208 租借版)
X-Men: Children of the Atom (Japan 941217)
超能战警: 磁场原子人(日版 941217)
X-Men: Children of the Atom (Japan 941219)
超能战警: 磁场原子人(日版 941219)
X-Men: Children of the Atom (US 950105)
超能战警: 磁场原子人(美版 950105)
X-Men: Children of the Atom (Euro 950105)
超能战警: 磁场原子人(欧洲 950105)
Vampire Savior 2: The Lord of Vampire (Japan 970913)
恶魔战士3-2: 恶魔救世主(日版 970913)
Vampire Savior: The Lord of Vampire (Asia 970519)
恶魔战士3-1: 恶魔救世主(亚洲 970519)
Vampire Savior: The Lord of Vampire (Japan 970519)
恶魔战士3-1: 恶魔救世主(日版 970519)
Vampire Savior: The Lord of Vampire (US 970519)
恶魔战士3-1: 恶魔救世主(美版 970519)
Vampire Savior: The Lord of Vampire (Euro 970519)
恶魔战士3-1: 恶魔救世主(欧洲 970519)
Vampire Hunter 2: Darkstalkers Revenge (Japan 970913)
恶魔战士3-2:恶魔的复仇(日版 970913)
Super Street Fighter 2 X (Japan 940223)
超级街头霸王二 X (日版 940223)
Super Street Fighter 2 Turbo (Asia 940223)
超级街头霸王二加速版(亚洲 940223)
Super Street Fighter 2 Turbo (US 940223)
超级街头霸王二加速版(美版 940223)
Super Street Fighter 2 Turbo (World 940223)
超级街头霸王二加速版(海外 940223)
Super Street Fighter 2: The Tournament Battle (World 931119)
口袋战士(亚洲)
Pocket Fighter (Japan 970904)
口袋战士(日版)
Super Gem Fighter: Mini Mix (US 970904)
口袋战士(美版)
Street Fighter Zero 3 (Asia 980701)
少年街霸三(亚洲 980701)
Street Fighter Zero 3 (Japan 980629)
少年街霸三(日版 980629)
超级漫画英雄(美版 951024)
Eco Fighters (World 931203)
扭转战斗机(海外 931203)
龙与地下城: 毁灭之塔(美版 940125)
Dungeons and Dragons: Tower of Doom (Euro 940412)
龙与地下城: 毁灭之塔(欧洲 940412)
Darkstalkers: The Night Warriors (Asia 940705)
恶魔战士一: 午夜斗士(亚洲 940705)
Vampire: The Night Warriors (Japan 940630)
恶魔战士一: 午夜斗士(日版 940630)
Vampire: The Night Warriors (Japan 940705 alt)
恶魔战士一: 午夜斗士(日版 940705 替换版)
Vampire: The Night Warriors (Japan 940705)
恶魔战士一: 午夜斗士(日版 940705)
Darkstalkers: The Night Warriors (US 940705)
恶魔战士一: 午夜斗士(美版 940705)
Darkstalkers: The Night Warriors (US 940818)
恶魔战士一: 午夜斗士(美版 940818)
Darkstalkers: The Night Warriors (Euro 940705)
恶魔战士一: 午夜斗士(欧洲 940705)
Cyberbots: Fullmetal Madness (Japan 950420)
装甲勇士格斗版(日版 950420)
Capcom Sports Club (Asia 970722)
卡普空运动俱乐部(亚洲 970722)
Capcom Sports Club (Japan 970722)
卡普空运动俱乐部(日版 970722)
Battle Circuit (Japan 970319)
战斗回路(日版 970319)
Powered Gear: S.V.A.E. (Japan 940916)
装甲勇士攻关版(日版 940916)
Powered Gear: S.V.A.E. (Japan 94)
装甲勇士攻关版(日版 94)
Armored Warriors (US 94)
装甲勇士攻关版(美版 94)
Armored Warriors (Euro 941011)
装甲勇士攻关版(欧洲 941011)
Alien vs. Predator (Japan 940520)
异型对铁血战士(日版 940520)
Alien vs. Predator (US 940520)
异型对铁血战士(美版 940520)
Alien vs. Predator (Euro 940520)
异型对铁血战士(欧洲 940520)
19XX: The War Against Destiny (Hispanic 951218)
19XX: 命运否决战(西班牙 951218)
19XX: The War Against Destiny (US 951207)
19XX: 命运否决战(美版 951207)
Super Sidekicks 4: The Ultimate 11 (Misses rasters)
得点王四: 终极十一人(缺少光栅效果)
Super Sidekicks 3: The Next Glory (Misses rasters)
得点王三: 下一次的荣誉(缺少光栅效果)
Super Sidekicks 2: The World Championship (Misses rasters)
得点王二: 世界冠军(缺少光栅效果)
Riding Hero (alternate set) (Misses rasters)
风速英雄(缺少光栅效果 替换版)
Riding Hero (Misses rasters)
风速英雄(缺少光栅效果)
Neo Turf Masters (Misses rasters)
大赛高尔夫(缺少光栅效果)
Neo-Geo Cup '98: The Road to the Victory (Misses rasters)
98 机皇杯: 胜利之路(缺少光栅效果)
Galaxy Fight: Universal Warriors (Misses rasters)
银河快打: 宇宙战士(缺少光栅效果)
V Liner
赌博机
Zupapa! (decrypted C)
星星大作战 (C解密)
Zupapa!
星星大作战
Zed Blade
作战名末日
World Heroes Perfect
世界英雄完美版
World Heroes 2 Jet
世界英雄二喷射版
World Heroes 2
世界英雄二
World Heroes
世界英雄
Wind Jammers
超级飞碟球
Waku Waku 7
火热火热七
Voltage Fighter: Gowcaizer
超人学园钢帝王
View Point
B 计划
Twinkle Star Sprites
梦幻小妖精
Thrash Rally
极速英豪
Top Player's Golf
顶尖高尔夫
Top Hunter: Roddy & Cathy
顶尖猎人: 罗迪和凯茜
The Super Spy
谍报飞龙
The Last Blade 2
月华剑士二
The Last Blade
月华剑士一
The Irritating Maze
终极电流急急棒
The King of Fighters 2000 (fully decrypted)
格斗之王 2000
The King of Fighters 2000 (nonencrypted P)
格斗之王 2000(P 未加密)
The King of Fighters 2000 (encrypted)
格斗之王 2000(加密版)
The King of Fighters '99: Millennium Battle (prototype)
格斗之王 99: 千年之战(工程版)
The King of Fighters '99: Millennium Battle (nonecrypted P)
格斗之王 99: 千年之战(P 未加密)
The King of Fighters '99: Millennium Battle (full decrypted)
格斗之王 99
The King of Fighters '99: Millennium Battle
格斗之王 99
The King of Fighters '98: The Slugfest
格斗之王 98
The King of Fighters '97
格斗之王 97
The King of Fighters '96
格斗之王 96
The King of Fighters '95
格斗之王 95
The King of Fighters '94
格斗之王 94
Tecmo World Soccer '96
96 Tecmo 世界杯足球
Syougi No Tatsujin: Master of Syougi
将棋高手
Super Sidekicks
得点王
Super Dodge Ball
国夫热血斗球传说
Street Hoop
街头篮球
Strikers 1945 Plus (decrypted C)
打击者 1945 加强版(C 解密)
Strikers 1945 Plus
打击者 1945 加强版
Stakes Winner 2
**大亨二
Stakes Winner
**大亨
Spin Master
强尼大冒险
Soccer Brawl
机器人足球
Shock Troopers: 2nd Squad
突击骑兵: 第二分队
Shock Troopers (Japan)
突击骑兵(日版)
Shock Troopers
突击骑兵
Sengoku 3
战国传承三
Sengoku 3 (decrypted C)
战国传承三(C Rom解密版)
Sengoku 2
战国传承二
Sengoku (alternate set)
战国传承(替换版)
Sengoku
战国传承
Savage Reign
风云默示录
Samurai Shodown IV: Amakusa's Revenge
侍魂四
Samurai Shodown III
侍魂三
Samurai Shodown II
侍魂二
Samurai Shodown
侍魂一
Real Bout Fatal Fury 2: The Newcomers
饿狼传说 RB2 新来者
Real Bout Fatal Fury Special
饿狼传说 RB 特别版
Real Bout Fatal Fury
饿狼传说 RB
Robo Army
机甲神兵
Puzzled
PUZZLED方块
Quiz Meintantei Neo Geo: Quiz Daisousa Sen Part 2
问答大搜查线二: 问答迷探侦
Quiz Daisousa Sen: The Last Count Down
问答大搜查线: 最后倒计时
Quiz King of Fighters
拳皇问答
Puzzle de Pon R
解谜气泡 R
Puzzle de Pon
解谜气泡
Puzzle Bobble 2
泡泡龙二
Puzzle Bobble
泡泡龙
Pulstar
惑星传
Prehistoric Isle 2 (decrypted C)
恐龙岛二(C 解密)
Prehistoric Isle 2
恐龙岛二
Power Spikes 2
超级排球二
Pop 'n Bounce
动物方块
Pleasure Goal
英式足球
Panic Bomber
炸弹人方块
Over Top
跨越巅峰
Operation Ragnagard
神凰拳
Ninja Master's: haoh-ninpo-cho
霸王忍法帖
Ninja Commando
忍者指令
Ninja Combat
忍者大战
Nightmare in the Dark (decrypted C)
午夜噩梦(C 解密)
Nightmare in the Dark
午夜噩梦
Neo Pong 1.1
NEO弹球 1.1
Neo No Panepon
NEO智力方块
Neo Mr. Do!
嘟!先生
Neo Drift Out: New Technology
拉力赛车机皇版: 新技术
Neo Bomberman
炸弹人机皇版
NAM-1975
越战1975
Mutation Nation
外星游龙
Money Puzzle Exchanger
钱币对抗赛
Minasan no Okagesama desu!
麻雀大富翁
Metal Slug 3 (non encrypted P, decrypted C)
合金弹头三
Metal Slug 3 (non encrypted P)
合金弹头三(P 未加密)
Metal Slug 3 (encrypted)
合金弹头三(加密版)
Metal Slug X: Super Vehicle-001
合金弹头 X
Metal Slug 2: Super Vehicle-001/II
合金弹头二
Metal Slug: Super Vehicle-001
合金弹头一
Mahjong Kyoretsuden
麻雀狂列传
Magician Lord (alternate set)
幻魔大战(替换版)
Magician Lord
幻魔大战
Magical Drop 3
魔法气泡三
Magical Drop 2
魔法气泡二
Legend of Success Joe
小拳王
League Bowling
联盟保龄球
Last Resort
终极手段
Kizuna Encounter: Super Tag Battle
风云默示录: 超级组队战
King of the Monsters 2: The Next Thing
魔兽之王二: 下一个目标
King of the Monsters
魔兽之王二
Karnov's Revenge
斗士的历史
Kabuki Klash: Far East of Eden
天外魔境真传: 东方伊甸园
Jyanshin Densetsu: Quest of Jongmaster
雀神传说
Gururin
梦幻天堂
Goal! Goal! Goal!
射门!射门!射门!
Ghost Pilots
魔鬼飞行员
Garou: Mark of the Wolves (prototype)
饿狼传说 狼之印记
Garou: Mark of the Wolves (decrypted C)
饿狼传说 狼之印记(C 解密)
Garou: Mark of the Wolves (alternate set)
饿狼传说 狼之印记(替换版)
Garou: Mark of the Wolves
饿狼传说 狼之印记
Ganryu (decrypted C)
五藏严流记(C 解密)
Ganryu
五藏严流记
Football Frenzy
疯狂美式足球
Fight Fever
狂热战斗
Fatal Fury 3: Road to the Final Victory
饿狼传说 通向最终胜利的道路
Fatal Fury Special
饿狼传说 特别版
Fatal Fury 2
饿狼传说 FatalFury 2
Fatal Fury: King of Fighters
饿狼传说 格斗之王大会
Eight Man
八超人
Double Dragon
双截龙机皇版
Diggerman
挖地先生
Cyber-Lip
战斗边缘
Crossed Swords
圣十字剑
Captain Tomaday
番茄超人
Chibi Marukochan Deluxe Quiz
小丸子问答
Burning Fight (alternate set)
热血快打(替换版)
Burning Fight
热血快打
Breakers Revenge
爆烈人复仇
Breakers
暴烈人
Blue's Journey
蓝色之旅
Blazing Star
闪亮之星
Battle Flip Shot
盾牌大战
Baseball Stars 2
棒球之星二
Baseball Stars Professional
棒球之星专业版
Bang Bead (decrypted C)
碰碰球 (C解密)
Bang Bead (encrypted C)
碰碰球 (加密版)
Bakatonosama Mahjong Manyuki
傻瓜殿下麻雀漫游记
Art of Fighting 3: The Path of the Warrior
龙虎之拳 3
Art of Fighting 2
龙虎之拳 2
Art of Fighting
龙虎之拳 1
Andro Dunos
勇者之击
Alpha Mission II
阿尔法任务二
Aggressors of Dark Kombat
痛快进行曲
Aero Fighters 3
四国战机三
Aero Fighters 2
四国战机二
3 Count Bout
火线摔跤
2020 Super Baseball (alternate set)
2020 超级棒球(替换版)
2020 Super Baseball
2020 超级棒球

收藏

Ⅲ 哈佛大学谁介绍下，不要网上复制的

哈佛大学（Harvard University），简称“哈佛”，坐落于美国马萨诸塞州剑桥市，是一所享誉世界的私立研究型大学，是著名的常春藤盟校成员；这里走出了8位美利坚合众国总统，上百位诺贝尔获得者曾在此工作、学习，其在文学、医学、法学、商学等多个领域拥有崇高的学术地位及广泛的影响力，被公认为是当今世界最顶尖的高等教育机构之一。
哈佛同时也是美国本土历史最悠久的高等学府，其诞生于1636年，最早由马萨诸塞州殖民地立法机关创建，初名“新市民学院”（the college at New Towne），为纪念在成立初期给予学院慷慨支持的约翰·哈佛牧师，于1639年3月更名为哈佛学院；1780年，哈佛学院正式改称哈佛大学。
截止2014年，学校有本科生6700余人，硕士及博士研究生14500余人[
15世纪末，由欧洲通往美洲的大西洋航道被哥伦布开辟，欧洲人纷纷远涉重洋来到美洲。17世纪初，首批英国移民到达北美，在那里开拓自己的“伊甸园”——新英格兰。移民中有100多名清教徒，曾在牛津和剑桥大学受过古典式的高等教育，为了让他们的子孙后代在新的家园也能够受到这种教育，他们于1636年在马萨诸塞州的查尔斯河畔建立了美国历史上第一所学府——哈佛学院。
哈佛学院

John Harvard铜像(2张)
1636年10月28日，马萨诸塞海湾殖民地议会通过决议，决定仿照英国剑桥大学，筹建一所高等学府，每年拨款400英镑；学校初名“新学院（New College）”或“新市民学院（the college at New Towne）”，成为全美第一所高等教育机构。
1638年9月14日，牧师兼伊曼纽尔学院院长的J．哈佛病逝，他把一半的积蓄720英镑和400余册图书捐赠给这所学校。
同年正式开学，第一届学生共9名。
1639年3月13日，为感谢以及纪念约翰·哈佛牧师在创立初期对学院的慷慨捐助，马萨诸塞海湾殖民地议会通过决议，将学校更名为“哈佛学院”。
1650年哈佛学院获准成立法人机构。
1693年，北美第二所学府威廉·玛丽学院诞生；1701年，耶鲁学院（耶鲁大学的第一所学院）成立。这两所学院的出现，使哈佛学院有了伙伴和竞争的对手；受英国古老大学传统影响较深的哈佛学院，面临着强有力的挑战。
哈佛学院最初模仿英国的大学模式展开办学，但清教徒的哲学思想却获得了保留。在很长一段时间里，学院的领导者都由神职人员担任，直到1708年第一个非清教成员的校长上任，哈佛才从清教思想的管制中独立出来。
1721年学校正式设立神学教授职位。
1727年，为顺应北美产业革命的势头兴起、新兴的工商业对应用科学的需求，哈佛学院设立了数学和自然科学的教授职位。数学和自然科学开设后，哈佛学院还置备了一批科学仪器和设备，教授们用实验的方法，向学生讲授天文、物理和化学知识；在数学领域内，设立了测量术和航海术等技术学科。
截止2014年，哈佛大学下设13个学院，分别为哈佛大学文理学院、哈佛商学院、哈佛大学设计学院、牙科医学、哈佛大学神学院、教育学院、哈佛法学院、哈佛医学院、哈佛大学公共卫生学院、哈佛大学肯尼迪政治学院、工程与应用科学院、哈佛大学研究生院、哈佛学院，另设有拉德克利夫高等研究学院，总共在46个本科专业[2] 、134个研究生专业招生；其中本科生教育主体由哈佛学院承担。
哈佛法学院（Harvard Law School）创立于1817年，虽然比大学部（Harvard College）建校（1636）晚几近两百年，仍是美国最古老的法学院。

Gund Hall, the home of the GSD
哈佛商学院（Harvard Business School）是如今美国乃至全世界最大、最富、最有名望，也最具权威的管理学校。这里是商业人才培育的圣地，被称作商人、主管、总经理的西点军校，美国许多大企业家和政治家都曾在此学习；在美国500家最大公司里担任最高职位的经理中，有1/5毕业于这所学院。哈佛工商管理硕士学位（Master of Business Administration）是权力与金钱的象征，也是许多美国青年梦寐以求的学位。
哈佛大学设计学院（Harvard Graate School of Design，简称GSD）：哈佛大学的建筑教育始于19世纪末期，其设计学院（又名设计研究生院，以下简称GSD）融建筑、规划、景观于一体，是世界上最负盛名的设计院所之一。
截止2014年，哈佛大学在校全体教员约2400人，其中含有多位诺贝尔奖、普利策、普利兹克奖、菲尔兹奖获得者；学校拥有美国国家科学院（NAS)、美国国家工程院（NAE）、美国国家医学院（IOM）三院院士300余人，其中国家科学院院士及国家医学院院士居于全美首位。
哈佛在《世界大学学术排名》中，除了学术领域中的“工程与电子计算机科学“及个别专门科目中的“数学”、“电子计算机科学”之外，其他全部科目均位列第一。
哈佛大学拥有美国最大的学术图书馆，规模为全球第五（仅次于美国国会图书馆、大英图书馆、法国国家图书馆、纽约公共图书馆）。

哈佛大学图书馆的中央系统位于哈佛庭院的怀德纳图书馆（Widener Library）内，整个系统覆盖80所不同的图书馆，整体馆藏量超过1600万册，使其成为全美最大的学术图书馆网络，同时位居全美第三（仅次于美国国会图书馆和波士顿公共图书馆）。不同的图书馆适合不同类型的读者进入：位处于剑桥市本部的加博科学图书馆（Cabot Science Library）、拉蒙特图书馆（Lamont Library）及怀德纳图书馆为本科生最常去的图书馆；霍顿图书馆（Houghton Library）及亚瑟·伊丽莎白施莱辛格图书馆（Arthur and Elizabeth Schlesinger Library）专门收藏有关美国女性地位发展的历史参考；哈佛大学数据库搜罗了各种珍贵的书籍及手抄搞；美国一些最古老的地图、地名册等能在哈佛的蒲赛图书馆（Pusey Library）内找到；而哈佛燕京图书馆内则保管与东亚古老语言相涉的文献。
哈佛大学受捐资金居于世界科研机构之首，在2013年已经累计达到320亿美元，是仅次于比尔与美琳达·盖茨基金会的最大捐赠基金；哈佛年平均科研经费超过7亿五千万美元，为14个学院上百个研究机构提供支持。
重大成果
1922年，医学院于英格兰首次完成胰岛素注射。
1954年，波士顿儿童医院科学家约翰·富兰克林·恩德斯及其团队因成功以人为方式培养脊髓灰质炎病毒，获当年诺贝尔生理学或医学奖。
1960年，贝斯以色列女执事医疗中心首次完成心脏起搏器植入手术。
1961年，盖欧尔格·冯·贝凯希因发现内耳耳蜗分析和传送声音的物理机制，获得诺贝尔生理学或医学奖。
1962年，分子生物学家詹姆斯·沃森因提出DNA的双螺旋模型学说，获得诺贝尔生理学或医学奖。
1964年，康拉德·布洛赫因胆固醇及脂肪酸生物合成方面的发现，获得当年诺贝尔生理学或医学奖。
1965年，物理学教授朱利安·施温格与理查德·费曼、朝永振一郎共同分享当年诺贝尔物理学奖，因三人在量子电动力学及粒子物理学方面作出的基础性贡献。
1965年，现代有机合成之父伍德沃德获诺贝尔化学奖。
1967年，眼科学家乔治·沃尔德因视网膜领域的开创性研究获得当年诺贝尔生理学或医学奖。
1971年，国民生产总值之父西蒙·史密斯·库兹涅茨获当年诺贝尔经济学奖。
1972年，肯尼斯·约瑟夫·阿罗因在一般均衡理论方面的突出贡献与约翰·希克斯共同获得诺贝尔经济学奖。
1973年，华西里·列昂惕夫因投入产出分析方法的研究获得诺贝尔经济学奖。
1976年，无机化学家威廉·利普斯科姆因对硼烷结构的研究获得当年诺贝尔化学奖。
1977年，因对“磁性和无序体系电子结构的基础性理论研究”，约翰·凡扶累克与内维尔·莫特一同获得1977年的诺贝尔物理学奖
1979年，史蒂文·温伯格因实验验证了由于Z玻色子与电磁作用混合引起的宇称破缺，获诺贝尔物理学奖；与他一同获奖的还有大统一理论的开创者、同为哈佛大学教授的格拉肖。
1980年，巴茹·贝纳塞拉夫因发现了控制免疫反应的、遗传的细胞表面结构，获当年诺贝尔生理学或医学奖；
同年，因为发展了测定DNA序列的方法，沃特·吉尔伯特与弗雷德里克·桑格获诺贝尔化学奖。
1981年，大卫·休伯尔因为视觉系统方面的研究（用视皮层细胞解释视网膜的编码脉冲信息的能力），获当年诺贝尔生理学或医学奖。
1984年，卡罗·鲁比亚因为在发现弱作用传播子W±和Z°的大规模实验方案中所起的决定性作用，获同年诺贝尔物理学奖。
1986年，化学教授达德利·赫施巴赫因为研究化学基元反应体系在位能面运动过程的动力学，与李远哲和约翰·波拉尼（John Polanyi）共同分享了1986年的诺贝尔化学奖。
1989年，诺曼·拉姆齐由于研发超精密铯原子钟和氢微波激射器而获得当年诺贝尔物理学奖。
1990年，约瑟夫·默里由于在“人体器官和细胞移植的研究”的贡献而获得诺贝尔生理学或医学奖；
同年，艾里亚斯·詹姆斯·科里因开发了计算机辅助有机合成的理论和方法，获诺贝尔化学奖。
2002年，里卡多·贾科尼因在X射线天文学方面的先驱性贡献，获得2002年度诺贝尔物理学奖。
2004年，琳达·巴克由于在嗅觉方面的卓越研究与理查德·阿克塞尔一同获得2004年诺贝尔生理学或医学奖。
2005年，罗伊·格劳伯因“对光学相干的量子理论”的贡献，获当年诺贝尔物理学奖。
2009年，杰克·绍斯塔克因发现端粒和端粒酶保护染色体的机理，与两位科学家一同分享了当年的诺贝尔生理学或医学奖。
2013年，马丁·卡普拉斯因“为复杂化学系统创造了多尺度模型”，获当年诺贝尔化学奖。
校训
拉丁原文：Amicus Plato,Amicus Aristotle, Sed Magis Amicus VERITAS.
“要与柏拉图为友，要与亚里士多德为友，更要与真理为友”。
校徽
哈佛大学校徽为传统盾形，寓意坚守、捍卫；底色为哈佛标准色“绯红”。
主体部分以三本书为背景，两本面向上，一本面向下，象征着理性与启示之间的动力关系。上面的两本书上，分别刻有“VE”和“RI”两组字母，与下面一本书共同构成校训中的“VERITAS”，“VERITAS”在拉丁文中即“真理”。
哈佛大学的设施分布在二十多个地方，总面积有4882英亩，建筑面积21，565，000平方英尺。其中位于坎布里奇的主校区面积为224英亩，建筑面积13，202，000平方英尺。
哈佛大学本部坐落于剑桥市的哈佛庭院上，庭院位于波士顿商业区西北方约5.5公里处。里面包括了中央行政办公署及大学中央图书馆，另外也有数栋学术大楼，如大学学堂、纪念教堂和新生宿舍等。共有十二所住宿大楼提供给本科生，九所位于哈佛庭院的南部，靠近查尔斯河；剩余的部分则在庭院的西北方，那里原本是以前拉德克利夫学院的学生宿舍，直到两者合并使用同一的住宿政策为止。校园附近有公交车及铁路等交通运输服务，供学生教员们穿梭校园

哈佛大学
。
哈佛大学的商学院及大多数的体育设施均处于波士顿的西边，占地145公顷。市区的行人天桥——约翰韦特桥横跨查尔斯河，并将两处的校区相连。哈佛的医学院、牙科学院及公共卫生学院则在长木医学区，占地约8.9公顷，在波士顿商业区的西南约5.3公里处，距离本部同样5.3公里远。医学区附近有巴士到达本部，中途站还包括后湾及麻省理工学院。

这是 ‘哈佛大学 网络’ 要介绍的话网络那的可以说是最全的了 。它有介绍：1.历史沿革2.办学规模3.学术科研4.文化传统5.校园校区6.杰出人才

Ⅳ 宇宙如何形成

一，关于宇宙起源的某些理论
大家都公认宇宙的产生来自大爆炸，但什么东西引起大爆炸各有各样说法。首先必须澄清‘宇宙大爆炸’的概念，宇宙大爆炸是说大爆炸在宇宙中发生，也就是说，大爆炸之前，宇宙就存在了，那么宇宙大爆炸产生宇宙，这不是很荒唐吗！
有一种理论认为，宇宙的产生来自巨大的星球的大爆炸，分解为现在的宇宙中众多的行星。现在的宇宙和过去的宇宙不同的是，过去是一个巨大星球，现在是众多小星球。太阳天天都在爆炸，并未分解出若干星球来。
另一种理论认为，宇宙的产生来自质量很大、温度在3000亿度以上、但体积比原子还小的奇点的大爆炸。并说奇点大爆炸产生的能量变为基本粒子，然后由基本粒子结合为原子，形成现在的宇宙。现在有三个问题：奇点是什么？它的周围坏境是什么？它的质量等于宇宙中所有星球（包括黑洞）质量的总和？能量变为基本粒子的观点是极端错误的。物质变能量、能量变物质是违反唯物论的，它是‘神创’论、灵魂不灭的理论基础。
能量离不开物质，物质也离不开能量，脱离物质而独立存在的能量是不可能的。能量不可能在真空中传播，太阳能是通过光子来传递的，热幅射其实是基本粒子或由基本粒子发生碰撞产生的衍生粒子（大多是光子）幅射。火炉的热量是通过空气传到人的身上，如果隔着真空，热是不会传到人身上的。能量不可能在真空中存在和传递。
还有一种理论是：大爆炸之前，宇宙是原子世界。大爆炸后，原子才结合为物体，形成星球。这也是从宇宙中产生宇宙的理论。大家都知道，原子和物体同一，有了原子，必然结合成分子，有了分子，必然聚合为物体。臭氧就是单个氧原子组成的。
物质是永远不灭的，它只能从一种存在形式转变为另一种存在形式，且服从由量变到质变的规律。量变是渐进的，而质变是突发的。在转变过程中能量始终是守恒的。讨论宇宙的产生必须遵循物质不灭定律和能量守恒定律进行。如果不对宇宙诞生前的物质的存在形式作出正确的科学的抽象，那么讨论宇宙的起源等于讲神话一样的空谈。
二，在宇宙诞生前物质世界的存在形式——无限天网
物质世界从一种存在形式转化为另一种存在形式，是物质世界自身内部变化规律作用的结果。在我们这个宇宙（星球、黑洞加真空）形成之前，物质世界的存在形式是什么呢？既然组成物体的原子是由基本粒子（质子、中子、电子）构成的，那么我们就不难想象，在宇宙诞生前物质世界的存在形式一定是无边、无限、无界的运动着的自由基本粒子世界。三种基本粒子的数量是无数的，它们以与光差不多的速度按照各自的轨迹运动着，在万有引力的作用下，保持着平衡状态。这里没有生命、没有上帝、没有灵魂、没有真正意义上的时空，有的只是交织运动着的三种自由基本粒子，构成了无穷尽的、无边际的天网。
既然原子是由质子、中子、电子组成的，大家一定要问，为什么天网中的基本粒子不结合为原子呢？这是因为它们还没有结合为原子的条件。以接近光速运动着的基本粒子的动能是很大的，万有引力的作用仅使基本粒子保持动态平衡，使它们之间的不发生或少发生碰撞，即使偶而发生碰撞，只能产生光子幅射，不可能结合为原子。基本粒子结合为原子必须具备二个条件：使基本粒子的动能转化达到能自动结合为原子的热能，基本粒子之间的势能必须强于基本粒子的动能。接近光速运动的基本粒子的动能极大，只要稍为减速，就产生巨大的热能。若基本粒子骤然停止运动，其温度可达到1亿度左右。这也是基本粒子结合为原子的标准温度。是什么力量能使基本粒子减速呢？是上帝这个外力吗？不是，而是天网自身变化规律的发展结果。
三，天网大爆炸、球形宇宙的形成
对立统一规律是宇宙变化的普遍规律。对立中的平衡与不平衡、和谐与不和谐、治与乱之间的相互转化是宇宙、自然、社会变化过程所表现的普遍形态。由三种交织运动着的自由基本粒子组成的无限天网，也服从这一规律。在平衡壮态下，点阵均衡、密度均衡、能量均衡、正负离子阵势均衡，即使自由粒子发生碰撞，也只是产生一些光子幅射，起不到撕破天网的作用。如果天网中的自由基本粒子运动到一定的时候，造成点阵、密度、能量、正负离子阵势产重失衡而自身又不可自我调整的时候，就会引起天网爆炸，虽然只是小小的爆炸，但它撕破了天网，造成天网的更大的不平衡，形成诺米骨牌效应，导致天网大爆炸。宇宙的膨胀过程就是天网的不断爆炸过程，当爆炸的威力大于天网的平衡力的时候，宇宙仍在继续向天网索取空间。当爆炸的威力小于天网的平衡力的时候，宇宙不仅不会再膨胀，甚至还要后退缩小。因为这时候是天网反过来吞噬宇宙边缘物质，天网吞噬宇宙边缘物质的过程也是不断反覆爆炸的过程，不过这种爆炸一波比一波弱，最终趋于平静，宇宙和天网和平共处。天网吞噬宇宙边缘的物质，静化了宇宙，使星体和天网之间形成一层厚厚的真空。
天网爆炸原理：
点阵不均衡引起的爆炸：点阵不均衡是指电子在运动过程中经过某一区域的概率很大；经过另一区域的概率很小，自然就形成动态的正负离子阵势，形成强大的正负极，两极相吸，造成大量的成批的基本粒子发生碰撞，动能转化为热能，产生天网爆炸。
密度不均衡引起的爆炸：密度不均衡是指运动着的基本粒子经过某一区域的概率大于其它区域，使这一区域的质量大大超过周边区域。在天网处处均衡的情况下，万有引力耐何不了动能很大的基本粒子。当在天网中出现超强密度局部网域的时候，万有引力不可小视，它有可能再把周边的基本粒子大批大批的吸引过来，形成大范围的超强密度基本粒子旋涡，由于运动空间的变窄而使基本粒子减速，动能转化为热能，引起天网爆炸。
天网大爆炸的瞬间，基本粒子结合为原子的条件成立：天网大爆炸使基本粒子骤然停顿，可当作动能等于0，动能迅速转化为热能，达到三种基本粒子结合的能量。基本粒子之间的引力能骤间大于基本粒子动能，使三种基本粒子迅速的聚合在一起。三种基本粒子就是在天网大爆炸过程中迅速的结合为原子的。三种基本粒子聚合在一起后，温度迅速冷却，热能的一部份转变为基本粒子之间的结合能，一部份还原为基本粒子的动能，自由基本粒子变成了被约束的基本粒子，使电子只能环绕既定的原子核转，质子只能环绕既定的中子转。还有一部份热能转变为原子的结合能和化合能。
经过天网大爆炸后，一个新的、被天网包围的、近似于球形的天体——宇宙产生了。根据物质不灭定律，天网中消失的基本粒子数等于宇宙中组成物体的基本粒子数。根据能量守恒定律，天网中释放出的能量等于宇宙吸收的能量。天网中失去的空间等于宇宙的空间，由于组成物质的基本粒子密度大大超出天网中自由基本粒子的密度，为后来生命的出现和人类活动腾出了充足的生存空间。
在天网中，自由基本粒子（中子、质子、电子）包含有核和壳两部份，壳是由光子组成的。粒子偶尔发生相撞时产生光幅射就可证明这一点。科学通过粒子对撞机实验获得许多衍生粒子，其实这些名目繁多的衍生粒子都是由光子组成的。
天网局部大爆炸，爆炸时的温度达1亿度C左右。，基本粒子在这种高温下，动弹不得，只得乖乖地在万有引力的作用下结合在一起，高温使结合在一起的基本粒子处于混浑状态。由于基本粒子的核和光子壳的融点不同，当温度下降到一定程度后，中子核、质子核、电子核先后出现，但由于被光子液粘在一起，动弹不得。当温度降低到光子的融点之下，光子开始凝固，形成原子空穴，中子、质子、电子先后开始旋转，凝固了的光子（热能）成了基本粒子的结合键（能）。接着是原子之间的光子液开始凝固，连结着原子，使原子不能分开，成了原子之间的结合能或化合能。光子是唯一组成结合键和化合键的元素。
天网局部大爆炸释放的能量只有两种：一种是自由基本粒子的质能。一种是自由基本粒子之间的引力能。
天网大爆炸释放的能量在宇宙中的分配：以组成地球的自由基本粒子为例。
组成地球的自由基本粒子的总质能=地球的动能(结合能)+地球的内动能(幅射能)

地球的结合能=原子能+分子能+应变能。
原子能=基本粒子的结合能。
分子能=原子之间发生化学反应产生的结合能。
应变能=原子之间直接结合能。

地球的内动能(幅射能)=原子中粒子核的动能+光子的动能

光子的特性：光子有粒子性和波动性。但不是任何时候都有粒子性和波动性。设T1、T2为二个临界温度，且T1>T2,若温度>T1,光子既不能幅射,又不波动,称为死光,光子成为暗物质.若温度在T1~T2之间,光子产生幅射,T1~T2称为光子的幅射温度区间.若温度<T2,则光子停止幅射，这时光只有波动性而没有粒子性了。波动性光子是可回收的光子，而幅射出去的光子是不可回收的光子。
不同波长的光都有相应的停止幅射温度，若停止幅射温度越高，则光子的波长就越小，光的强度越大，组成光子键的强度相应也大。金的融点高于铁，说明金的原子之间的结合键中的光子停止幅射的温度高于铁，金的应变能强度大于铁。
必须知道，无机物中的光子不同于植物中的光子。无机物中的光子是先天的，是天网大爆炸产生的光子，强度很大。而植物中的光子是后天的，是太阳光和绿叶发生光合作用被吸收进去的，光子的强度很小。因此金属的应变能比木材的应变能大得多。
气体分子之间的聚合能等于0，液体分子之间的聚合能接近于0。不论各种物体的聚合能、分子能、应变能千差万别，但基本粒子的结合能基本是一样的。比如氢弹爆炸的威力并不比铀、镭制成的原子弹的威力差。一般来说，人力可以释放分子之间的聚合能（如用手撕纸）、分子能（如烧柴）、应变能（如锯铁）。但用人力不能释放原子能。释放原子能必须用超强粒子射击原子核，击碎核光子键，结合能突然转化为热能，被光子键束绑的基本粒子瞬间被解脱，产生核爆炸。核爆炸释放的能量等于基本粒子结合为原子时所吸收的能量。

Ⅳ 我要占姆斯迪恩的详细资料

詹姆斯·迪恩
名字： 詹姆斯·迪恩 体重：
身高： 国籍： 美国
出生地点： 印第安纳州 出生日期： 1931年
别名昵称： 婚姻状况：
电影 电视剧 详细资料：

“詹姆斯·迪恩一共拍了三部电影。不过，即使他一生只拍一部电影，他依旧是50年代最伟大的男明星。他拍过的电影分别为《伊甸园之东》、《无因的反叛》和《巨人》。光是这些名字就足够激发出史诗的观感，而三部影片也确如其名，构成了原子时代青年的英雄诗篇三部曲，充满美感和困扰……詹姆斯·迪恩是永恒的斗争的化身。或是纯真与老练的斗争，或是青春与成熟的斗争，或是男人与他的形象的斗争。但在每个方面，他的斗争都如镜子般观照出无因的反叛的那一代。他的痛苦在银幕内外均极度真实，他欢愉的瞬间则少有而珍贵。他成为我们的英雄的原因不在于他的完美，而在于他完美地呈现出了我们这个时代被损坏然而美丽的灵魂……”

——安迪·沃霍

50年代的美国，新一代青年在物质富裕与精神空虚间迷失，怀疑父辈的传统观念与道德信条，他们正酝酿着长大成人的裂变，等待叛乱的爆发。他们需要一位新的文化偶像来充当代言人——加里·格兰特太优雅，亨弗莱·鲍嘉太沧桑，贾利·库柏、约翰·韦恩这些一身正气的好莱坞古典英雄只适合他们的中产父母膜拜。

詹姆斯·迪恩顶着一头蓬松的乱发，叼着香烟，穿着牛仔裤、夹克、T恤衫，拖着犹疑而茫然的步子走进了好莱坞，以一股近乎粗野的原始力量击中了彷徨的青年敏感的神经：他徘徊在成人社会的边缘，迷惘地找寻伊甸园的入口，眼底的幽怨折射出涉世的创痛；他以冰冷漠然的目光挑衅刻板世俗，用无因的反抗证明叛逆是青春的原色。或许是第一次，青少年找到了能够与之认同的偶像，逐渐麻木的生命力被唤醒，他们寻回了一种丢失已久的对自身的信仰与解放。

这种桀骜不驯竟成为深入骨髓的风华，于是电影角色便只是他对自我的诠释，如镜像般将他投射到银幕上。詹姆斯·迪恩在台前幕后保持了惊人的一致，真实的迪恩和那些虚构的角色之间已然没有界限。生活中的他，同样拒绝循规蹈矩与妥协退让，他的狂妄放肆经常令合作者格外头疼。他几乎从来不会按时到达摄影棚，让所有人等得火冒三丈；他喜欢即兴发挥，往往使配戏的搭档手足无措；他极其顽固地坚持自己的意见，毫不退缩地公然反驳导演。有点孩子气的单纯无知，有点年轻气盛的骄傲自负。

所以詹姆斯·迪恩总是激起极端的感情：与他有过交往的人，不是狂热地迷恋和崇拜他，就是强烈地痛恨与诅咒他。《伊甸园之东》的女主角朱蒂·哈里斯说他像汤姆·索亚一般顽皮可爱；丹尼斯·霍珀对他怀着无比景仰，“他领先那个时代20年”；而在导演尼古拉斯·雷眼中，他的能力“不能够与过去或现在的任何演员相比较”。但对于伊利亚·卡赞和乔治·史蒂文森来说，与他一起拍片的经历简直是一场噩梦，史蒂文森甚至咬牙切齿地发誓永远不会再让迪恩演出他导演的电影。从他还是藉藉无名的龙套演员开始，关于他粗暴无礼、脾气古怪的指责就没有停止过。

而这些或冷或热的评价，对于他来说，其实都不重要。迪恩活在自己的世界里，他不关心别人怎么看待他，甚至可以说，他根本不在乎周围的任何人。从母亲去世的那一天开始，他就变成了孤身一人。他不善于与人交际，害怕被伤害，总是很机警地保护自己，最后终于完全退缩到自我的小天地里。初到好莱坞拍《伊甸园之东》时，他随身携带着一把枪，不拍片的时候就不与人说话，常常一个人呆在化妆室里。而到了拍他的最后一部电影《巨人》，他还是会悄悄避开人群，半夜独自开着吉普去捉野兔。好莱坞浮华的名利场距离他很远，事实上从未有一个地方能让他产生归属感，也没有谁能与他保持长久的亲密关系。人们说他是双性恋，流连于一家家同性恋酒吧，把自己放纵在性与酒精的狂欢中。可即便如此，他的眼中依旧流露着落寞，经常突然陷入沉思中，旁若无人地凝神冥想。或许只有表演是他唯一的发泄方式，他把内心深处的悲凉彻底融入了角色中，所以银幕上他那孤独的眼神令人心碎，像个无家可归的孩子。

这便不奇怪为什么传言说他有潜在的死亡冲动，因为一直以来他都太寂寞，太绝望。他很喜欢引用这样一句电影台词：“生亦放纵，死亦匆匆，唯留青春遗容。”他真的如愿以偿：死亡，是他这一生中最成功的演出，青春被永恒定格，生命被升华为一个不老的传说。当年跟着他愤世嫉俗的那一代青年早已老去，而詹姆斯·迪恩，时光没能风蚀他英俊的脸，棱角分明的线条里仍然饱含决绝，或许是拒绝结束叛逆，固执地对抗着成人世界。青春残酷物语还会一次次地在每一代人身上反复重演，于是他也伴着一代代人走过年少轻狂的飞扬岁月。他以反叛奏响了一个时代的序曲，当那个时代结束后，他仍然是屹立不倒的偶像。

俄狄浦斯的忧伤

吉米(詹姆斯·迪恩的昵称)1931年出生在印第安纳州的一个小镇上，4岁时全家迁到加州。小时候的他就长得如瓷娃娃般精致。在母亲的影响下，这个敏感的孩子对艺术和诗歌感兴趣。母亲带着吉米创造了一个小小的剧场，他们用洋娃娃当演员，上演自己编织的童话故事。这是他童年最快乐的时光，然而美好的日子却是如此短暂。吉米8岁时，母亲患上了癌症。当父亲把这个不幸的消息告诉他时，他一言不发，只是瞪着一双眼睛默默地看着父亲。

吉米一生都在寻找母亲的替代者，从他的亲戚、老师、情人，直到电影中的角色，但这种缺失永远无法填补。其实没人知道他的母亲究竟是什么样，他的爱和痛苦已经完全将那模糊的记忆美化了，或许他爱的不过是一个自己虚构的人。无论如何，他感到被遗弃了。

背负累累债务的父亲无力抚养他，只能把他送回老家由姐姐代为照顾。尽管姑姑一家视吉米如亲生子，尽管他在印第安纳的农场上度过了田园牧歌般的少年时代，但这个孤僻的孩子并不合群，他被视作外来者，始终无法融入当地同龄人的团体中。在学校，沉默寡言的吉米也很少能得到老师的理解，他开始对一切采取冷漠的态度。能让他产生热情的是表演和运动，他通过演出来表达自己，而为了打篮球，他打碎了十多副眼镜。到了高中毕业时，他的戏剧演出和朗诵已经小有名气。这个戴着厚厚镜片、一身稚气的羞涩男孩决定去加州、去好莱坞寻梦。

梦旅人的流浪

吉米来到加州投奔父亲，多年的分离已使他们如同陌路人般疏远。虽然在父亲的反对下，他没能主修表演，但他还是尽其所能地选读了各种戏剧课程。吉米逐渐崭露头角，开始在校园戏剧中挑起大梁。但是和大多数怀抱希望来好莱坞闯天下的年轻人一样，他很难在这里找到立足之地，偶尔几个广告和电视剧场的小角色显然不能满足他的雄心壮志。更多的时候他找不到工作，情绪就会变得越加消沉低落，他不断梦见自己正在死去。正当他感到前途黯然无望时，一位朋友向他介绍了纽约的演员工作室，那里采用斯坦尼斯拉夫斯基的“方法论”训练演员，会聚了一批热爱表演艺术的年轻人。心驰神往之下，吉米打点行装，怀着憧憬踏上去纽约的征途。

来到人生地不熟的曼哈顿，吉米再次被强烈的孤独感所包围，这段日子对于吉米来说，格外难熬。他干过收银员、售票员、服务生等各种工作，但仍然连续几天吃不上饭。他把钱都花在电影院里，躲在银幕世界中寻求庇护。

同时他开始尝试按方法论来重塑自我，随时随地的偷师学习，在街道上观察人群，模仿各种言行举止、神态表情。在短短的时间内，他发生了质的改变，不再是那个乡村男孩，而成为了演员詹姆斯·迪恩。终于他通过层层筛选，进入了梦想中的演员工作室，50年代这家机构因培养出马龙·白兰度、玛丽莲·梦露而名噪一时。吉米很快发现工作室的教学形式并不适合他，当他的表演被一群学生、老师七嘴八舌地分析评论时，他感到自己像一只被放在手术台上进行解剖实验的兔子。大多数时候，他只是静静地坐在一边，如饥似渴地学习。

纽约繁荣的电视业为吉米提供了成长的沃土，在快节奏的拍摄过程中，他迅速完善着自己的表演风格，他的脸、身体、动作都成为展现个性的一部分。

坚毅的额头，微蹙的双眉，眼神深邃，沉积着饱受折磨的抑郁，嘴角挂着一丝嘲弄的微笑，忧伤的脆弱与野兽般的强悍如此和谐地并存在他身上。

这时候，他不仅渐渐在荧屏上争取到位置，还以出色的舞台演出吸引了好莱坞的关注——正在为《伊甸园之东》选角的伊利亚·卡赞发现这颗新星，把他带回了洛杉矶。吉米的梦想终于开始扬帆启航。

疾速青春的飞越

吉米的第二次好莱坞之旅要顺利多了，仿佛是一夜之间，他成为比弗利山最闪亮的新星。他不但拥有锋芒毕露的才华，也获得了最适合他的角色。他的三部电影好像都是为他量身订做一般，每每让人惊叹他简直是因那个角色而生。吉米总是最深切地认同于自己的角色，这种投入达到了人戏不分的境地，无论是《伊甸园之东》里对父亲的爱恨交织，抑或《无因的反叛》中渴望成人、遭到排斥的惨绿少年，皆是他本人生活的写照。

当他的个人魅力与角色魅力水乳交融地融合在一起时，全美国为他疯狂，少男们在喝彩，少女们在尖叫。他既是男孩，又是男人；他既温柔又暴烈，既纤细又顽强；他既骄横跋扈，又软弱无力。他创造了一种新的性感模式，用带着几分邪气的危险眼神挑逗镜头，诱惑世界。

吉米知道好莱坞需要一个坏痞子，无论他怎么使坏总能像被溺爱的孩子般得到宽恕，所以他肆无忌惮地放任着，刻意强化自己的不羁形象，游戏般捉弄为他痴迷的公众。但他讨厌被人摆布，当电影公司为了制造花边新闻安排女明星故作亲昵地陪伴他出席晚会时，他感到局促不安，根本无法挤出一点微笑。在真真假假、虚虚实实的游走中，他越来越失落。

吉米从赛车中寻找慰藉，“只有在这时候我才感到自己是完整的。”他迷恋速度，在加速过程中他能够找回自我。他不是依靠技术去赢得比赛，而是凭着一股拿生命赌博的冒险精神去挑战死亡。难道他真的身不由己地听从死神的召唤？1955年9月30日，他终于挣脱一切羁绊，驾驶一辆保时捷直接冲向了死神。

马龙·白兰度与迪恩

很多人都说詹姆斯·迪恩是靠模仿马龙·白兰度而出名，尽管迪恩并未公开承认，但他私下里确实异常仰慕白兰度。

拍摄《伊甸园之东》时，伊利亚·卡赞把迪恩介绍给白兰度，当时迪恩正竭力临摹他的表演方式乃至生活作风。白兰度回忆起那次见面，他清晰地感到迪恩正在经历他所体验过的惶恐不安，——站在好莱坞花花世界的门坎上不知所措。

迪恩一直想亲近白兰度，真诚地希望得到友谊。他打过几次电话，有时候白兰度会简单地和他聊几句，有时候就干脆打开录答机，听着迪恩在电话那头紧张地留下口讯，不说话，也不回电。敏感的迪恩受到了伤害，白兰度也察觉到这一点，但他始终保持着距离。

在一次晚会上，白兰度看到这个男孩冲进来，像个疯子一样把夹克脱下揉上一团扔在地上，白兰度觉得有些恼火，他把迪恩拉到一边狠狠教训了一通，最后将一位心理医生的名字塞给了迪恩。

或许迪恩比白兰度更忠实于自我，死亡把他铸造为传奇，而活下来的白兰度却最多只能成为经典。

伊丽莎白·泰勒与迪恩

在拍摄《巨人》时，泰勒已是好莱坞万众瞩目的女皇，相比之下，迪恩只是初出茅庐的新人。影片刚开拍时，她嫉妒迪恩无法掩盖的光彩抢尽了她的风头，抱怨迪恩为了施展他的方法派表演常常擅自中断排练，觉得这个野小子冷酷粗鲁，极其自私。

不久发生的一件事却多少改变了她的消极看法。事实上，迪恩为自己能与泰勒演对手戏感到异常紧张，他几乎完全无法松弛下来进入状态。他们排演了一遍又一遍，但迪恩还是表情僵硬。突然，他停了下来，走出几步，在众目睽睽之下拉开裤子撒尿。没人知道这究竟是怎么回事，当人们目瞪口呆时，他若无其事地回到自己的位置上，平静地说：“好了，开拍吧！”这一次他们顺利通过了。

据迪恩后来解释，当时他实在太紧张以至于难以释放潜意识中的能量。就在那一刻他认为自己如果能做出那样的举动，也有勇气在摄影机前完成任何表演。而正是这种不可思议的卤莽行为勾起了泰勒的好奇心，她开始以一种新的眼光看待这个异端分子。

随着拍摄的进行，泰勒和迪恩的关系越来越密切，他们吃晚饭时会坐在一起，甚至在晚上神秘地消失。泰勒还送了一只小猫给迪恩。后来她承认两人之间存在着一种特殊的友谊。他们曾经聊天到半夜，听迪恩讲述他的过去，他的母亲。但是第二天，迪恩又会变得非常冷淡，甚至有意躲避——他害怕暴露自己。这让泰勒感到不可理喻。

无论如何，在听到迪恩死讯的那一天，泰勒确实崩溃了，不停地哭泣。几天后，她因发烧和失声被送进医院，却没有一位医生能诊断出她的病症。

他既是男孩，又是男人；他既温柔又暴烈，既纤细又顽强；他既骄横跋扈，又软弱无力。他创造了一种新的性感模式，用带着几分邪气的危险眼神挑逗镜头，诱惑世界。

詹姆斯·迪恩一生只拍摄了三部电影，即便他一生只拍一部，他依旧是1950年代最伟大的男明星。

他只活了24岁，然后便驾着他的保时捷与一辆福特轿车激情接吻后撒手而去。迪恩是在用他身后巨大的空缺提示了他自己的存在。

詹姆斯迪恩
JAMES DEAN
监制： George W. Perkins
导演： 马克.瑞戴尔 Mark Rydell
主演： 詹姆斯.弗朗哥 James Franco 迈克尔.莫里亚蒂 Michael Moriarty 瓦伦缇娜瑟薇 Valentina Cervi 恩里科.柯兰顿尼 Enrico Colantoni 爱德华.赫尔曼 Edward Herrmann Joanne Linville John Pleshette 巴里.普赖默斯 Barry Primus 戴维.普罗瓦尔 David Proval Sam Gould
相关分类：传记剧情
片长：120分钟
地区：美国
语言：英语色彩：彩色
年份：2001影片简介
詹姆斯迪恩传记片。英年早逝的詹姆斯-迪恩曾经是好莱坞50年代最红的英俊小生。他颇具代表性地演出了一代人迷失方向的痛苦心态，他的穿着——T恤衫、皮夹克和牛仔裤如同摇滚乐一样成了一代青年文化的标志，他是好莱坞反叛、冒险的鼻祖和偶像。他的危险眼神和野兽性格是他诱人的主要元素。他是浪漫、不知疲倦和永远年轻的代表。一生中只演了三个电影，《伊甸之东》、《无因的反抗》、《巨人》)，而每一个角色都给观众留下了深刻的印象。他只活了24岁，然后便驾着他的保时捷与一辆福特轿车激情接吻后撒手而去。迪恩是在用他身后巨大的空缺提示了他自己的存在……
影片评价
狄恩传奇性的一生从他九岁时丧母开始,小小年纪就面对最爱的亲人自杀,种下他消极忧郁的本质.正如他主演的三部影片一样,狄恩的身上总是背负着沉重的无奈,除了他又有谁能够散发出那样悲剧性的魅力?年轻的身体里包含着一颗不被人了解的心,一颗弧独的心,这样的心理状况在《天伦梦觉》和《养子不教谁之过》中描绘得相当生动，片中的杰姆在无意识的情况下，用自己的身体追求新的做人价值和真实感，他们用自己的一切去追求，他们过的不只是时间，而是自己的生命。
狄恩所演出的角色与现实生活中的他相去不远，他让人看到的是他自己，而且是最深层的自己，最悲哀的自己，像是把最痛的伤口秀给众人看。观众也因他这种气质被吸引，不知是同情弱者的天性还是羞陋的人喜欢看别人是悲惨的，狄恩就是这样迷倒众人。

关键字
好莱坞
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Ⅵ 关于外国读书的故事

1.战胜残疾的巴雷尼(诺贝尔生理学和医学奖得主)——坚持

巴雷尼小时候因病成了残疾，母亲的心就像刀绞一样，但她还是强忍住自己的悲痛。她想，孩子现在最需要的是鼓励和帮助，而不是妈妈的眼泪。母亲来到巴雷尼的病床前，拉着他的手说：“孩子，妈妈相信你是个有志气的人， 希望 你能用自己的双腿，在人生的道路上勇敢地走下去！好巴雷尼，你能够答应妈妈吗？”
母亲的话，像铁锤一样撞击着巴雷尼的心扉，他“哇”地一声，扑到母亲怀里大哭起来。
从那以后，妈妈只要一有空，就给巴雷尼练习走路，做体操，常常累得满头大汗。有一次妈妈得了重感冒，她想，做母亲的不仅要言传，还要身教。尽管发着高烧，她还是下床按计划帮助巴雷尼练习走路。黄豆般的汗水从妈妈脸上淌下来，她用干毛巾擦擦，咬紧牙，硬是帮巴雷尼完成了当天的锻炼计划。
体育锻炼弥补了由于残疾给巴雷尼带来的不便。母亲的榜样作用，更是深深教育了巴雷尼，他终于经受住了命运给他的严酷打击。他刻苦学习，学习成绩一直在班上名列前茅。最后，以优异的成绩考进了维也纳大学医学院。大学毕业后，巴雷尼以全部精力，致力于耳科神经学的研究。最后，终于登上了诺贝尔生理学和医学奖的领奖台。

2.比埃尔·居里(Pierre Curie)1859年5月15日生于巴黎一个医生家庭里。在他的儿童和少年时期，性格上好个人沉思，不易改变思路，沉默寡言，反应缓慢，不适应普通学校的灌注式知识训练，不能跟班学习，人们都说他心灵迟钝，所以从小没有进过小学和中学。父亲常带他到乡间采集动、植、矿物标本，培养了他对自然的浓厚兴趣，学到了如何观察事物和如何解释它们的初步方法。居里14岁时，父母为他请了一位数理教师，他的数理进步极快，16岁便考得理学学士学位，进入巴黎大学后两年，又取得物理学硕士学位。1880年，他21岁时，和他哥哥雅克·居里一起研究晶体的特性，发现了晶体的压电效应。1891年，他研究物质的磁性与温度的关系，建立了居里定律：顺磁质的磁化系数与绝对温度成反比。他在进行科学研究中，还自己创造和改进了许多新仪器，例如压电水晶秤、居里天平、居里静电计等。1895年7月25日比埃尔·居里与玛丽·居里结婚。

3.玛丽·居里(Marie Curie)1867年11月7日生于沙皇俄国统治下的华沙，父亲是中学教员。16岁她以金质奖章毕业于华沙中学，因家庭无力供她继续读书，而不得不去担任家庭教师达六年之久。后来靠自己的一点积蓄和姐姐的帮助，于1891年去巴黎求学。在巴黎大学，她在极为艰苦的条件下勤奋地学习，经过四年，获得了物理和数学两个硕士学位。
居里夫妇结婚后次年，即1896年，贝可勒耳发现了铀盐的放射性现象，引起这对青年夫妇的极大兴趣，居里夫人决心研究这一不寻常现象的实质。她先检验了当时已知的所有化学元素，发现了钍和钍的化合物也具有放射性。她进一步检验了各种复杂的矿物的放射性，意外地发现沥青铀矿的放射性比纯粹的氧化铀强四倍多。她断定，铀矿石除了铀之外，显然还含有一种放射性更强的元素。
? 居里以他作为物理学家的经验，立即意识到这一研究成果的重要性，放下自己正在从事的晶体研究，和居里夫人一起投入到寻找新元素的工作中。不久之后，他们就确定，在铀矿石里不是含有一种，而是含有两种未被发现的元素。1898年7月，他们先把其中一种元素命名为钋，以纪念居里夫人的祖国波兰。没过多久，1898年12月，他们又把另一种元素命名为镭。为了得到纯净的钋和镭，他们进行了艰苦的劳动。在一个破棚子里，日以继夜地工作了四年。自己用铁棍搅拌锅里沸腾的沥青铀矿渣，眼睛和喉咙忍受着锅里冒出的烟气的刺激，经过一次又一次的提炼，才从几吨沥青铀矿渣中得到十分之一克的镭。由于发现放射性，居里夫妇和贝可勒耳共同获得了1903年诺贝尔物理学奖。
1906年，比埃尔·居里因车祸不幸逝世，年仅47岁。比埃尔·居里去世后，居里夫人忍受着巨大的悲痛，接任了她丈夫在巴黎大学的物理学教授职位，成为该校第一位女教授。她继续放射性的研究工作。1910年，她和法国化学家德别爱尔诺一起分析出纯镭元素，确定了镭的原子量和在元素周期表中的位置。她还测出了氡和其他一些放射性元素的半衰期，整理出放射性元素衰变的系统关系。由于这些重大成就，又荣获1911年诺贝尔化学奖，成为历史上仅有的两次获得诺贝尔奖的科学家。
居里夫妇亲自体验了镭的生理效应，他们曾不止一次地被镭射线烫伤。他们与医生一起研究将镭用于治疗癌症，开创了放射性疗法。第一次世界大战期间，她为了自己的祖国波兰和第二祖国法国，参加了战地卫生服务工作，组织X光汽车和X光照相室为伤兵服务，还用镭来治疗伤兵，起了很大的作用。
大战结束后，居里夫人回到巴黎她创建的镭学研究所，继续自己的研究工作并培养青年学者。晚年完成了钋和锕的提炼。居里夫人在无任何防护设施的情况下从事了35年的镭元素研究，加上大战期间四年建立X射线室的工作，射线严重地损害了她的健康，引起她严重贫血。1934年5月她不得不离开自己心爱的实验室，并于1934年7月4日与世长辞。

居里夫妇一生淡泊、谦虚，不喜欢世俗的恭维与赞扬，不关心个人的名利与地位。在发现镭和提炼成功以后，他们不请求专利，也不保留任何权利。他们认为，镭是一种元素，应该属于全人类。他们向全世界公开他们的提镭方法。对他们花费十几年制备出来的、约值十万美元的一克多镭，全部交给了镭学研究所，不取分文。对美国妇女界捐赠给她的一克镭，也不据为私有，一半给了法国镭学研究所，一半给了华沙的镭学研究所。在将镭用于治疗癌症时，他们本可以一夜之间成为百万富翁，但是他们商定，不要他们的发明带来的一切物质利益。他们辛勤劳动的目的，是为人类从新发现中获得幸福。

Ⅶ 北纬30度具体情况的介绍

沿着北纬30°线寻觅，不能不提到距今12000年前于“悲惨的一昼夜”间沉没于海中的亚特兰蒂斯，也就是常说的大西洲。 传说中沉没的大西洲位于大西洋中心附近。大西洲文明的核心是亚特兰蒂斯岛，岛上有宫殿和奉祝守护神波塞冬的壮丽神殿，所有建筑物都以当地开凿的白、黑、红色的石头建造，美丽壮观。首都波塞多尼亚的四周建有双层环状陆地和三层环状运河。在两处环状的陆地上还有冷泉和温泉，除此之外，岛上还建有造船厂、赛马场、兵舍、体育馆和公园等等。 这就是希腊哲学家柏拉图在《迪迈斯》和《格利迪亚斯》中所描绘的亚特兰特提斯的景象。随着考古发掘工作的逐步深入，英国学者史考特·艾利欧德指出，亚特兰特提斯在当时已达文明的巅峰。 19世纪中期，德奈利出版了《亚特兰特提斯——太古的世界》，这位被誉为“科学性的亚特兰特提斯学之父”的美国人一共提出了有关该岛的13个纲领。 远古时代大西洋中确有大型岛屿，那是大西洋大陆的一部分。 柏拉图所记述亚特兰蒂斯的故事是真实的。 亚特兰特提斯是人类脱离原始生活，形成文明的最初之地。 随着时代的演变，人口渐增，人们迁居世界各地。 所谓伊甸园就是指亚特兰蒂斯。 古代希腊及北欧的神是亚特兰特提斯的国王、女王及英雄。 埃及和秘鲁的神话中，有亚持兰特提斯崇拜太阳神的遗迹。 亚特兰特提斯人最古老的殖民地是埃及。 欧洲的青铜器技术源自亚特兰特提斯。 字母的原形源自亚特兰特提斯。 亚特兰特提斯是塞姆族、印度、欧洲诸族的祖先。 亚特兰特提斯因大变动而沉没于海中。 少数居民乘船逃离，留下了关于洪水的传说。 德奈利的13条纲领似乎可以回答包括《圣经》记事在内的人类活动的疑问。古埃及的许多习俗，都可以在古代墨西哥找到奇异的“记忆”。在玛雅人的陵墓壁画中，可轻易找到与古埃及王陵近似的图案。这样的“巧合”不胜枚举。完全有理由相信，这两个地区的文化和习俗之间，一定存在着某种必然的联系，这个联系绝不是简单的模仿或重复。由于它们相距遥远，至今未找到他们直接交往的任何有力证据，而且它们还处在不同的历史时代。但我们有理由相信：它们之间的一系列“巧合”，更像是远古时代遗留下的“记忆”！ 人类有文字可考的历史至今不过2000年，但是7000年前的人类却建造了埃及金字塔；人类懂得穿上衣服的历史至今不过4600年，但是，大西洋海底却发现了1.1万年前的精致铜器。此外，世界各地还发现并证实了2万年前的铁钉、3万年前的壁画以及4万前牛羊骸骨中赫然穿过子弹的痕迹。这些相互矛盾的例子有很多，世界各国科学家和考古学家对此众说纷纭，莫衷一是。人类进化至今只是3—4万年历史吗？可以肯定地回答不是。人类进化到现在，至少已有上百万年历史，通过碳14已经精确地估算出某届高度文明的产物远在3—4万年前就出现。而它的范围之大，有理由相信在此之前，人类有一个活跃的鼎盛时期。而且地球上生命不只出现过一次，人类文明也不只一次，远古出现的多次文明其先进程度超过此届地球文明。 我们的地球曾经不止一次遭到大洪水、大爆炸、大灾难的侵袭，因此古文明一毁再毁，古人类也死而复生。对于这些大洪水的各种传说，考究其历史，都可以追溯到1.2万年以前，刚好在冰河结束时期，这使我们对这些传说无法仅视为神话。同时也证明了人类远在1.2万年前就有"历史"，而且较4000年前甚至比今日更发达。从海底探测获得的资料显示，亚特兰蒂斯可能正沉没在百慕大三角的西方。由水中拍摄的照片和实地勘测可知，1.2万年前的人类已能举起数百吨的巨石。“大洪水”时代以前的文明废墟，其海底墙壁和海中道路的浩大精妙，不亚于今日视之为谜的古埃及金字塔。 也许在1.2万年前，人类对宇宙的知识已经超过了今日；也许在三、四万年前或十多万年以前，人类已经有了数次文明的高峰。我们仅知道地球文明史的高峰是人类创造的，但无法得知人类文明的进程。有一部著名的古印度史诗《摩诃波罗多》，写成于公元前1500年，距今有3400多年。而书中记载的史实则要比成书时间早2000年，就是说书中的事件发生在5000多年前。此书记载了居住在印度恒河上游的科拉瓦人和潘达瓦人、弗里希尼人和安哈卡人两次激烈的战争。令人不解和惊讶的是，从这两次战争的描写来看，他们是在进行核战争！书中的第一次战争描述的英勇的阿特瓦坦，稳坐在维马纳（类似飞机的飞行器）内降落在水中，发射了阿格尼亚（可能类似火箭武器），它喷着火，但无烟，威力无穷。刹那间，潘达瓦人的上空黑了下来，接着，狂风大作，乌云滚滚，向上翻腾，沙石不断从空中打来"。“太阳似乎在空中摇曳，这种武器发出可怕的灼热，使地动山摇，大片的地段内，动物倒毙，河水沸腾，鱼虾等全部烫死。火箭爆发时声如雷鸣，敌兵烧得如焚焦的树干”。 第二次战争描写更令人胆颤心惊："古尔卡乘着快速的维马纳，向敌方三个城市发射了一枚火箭。此火箭似有整个宇宙力，其亮度犹如万个太阳，烟火柱滚滚升入天空，壮观无比"。"尸体被烧得无可辨认，毛发和指甲脱落了，陶瓷器碎裂，盘旋的鸟在天空中被灼死"。看到此惨状，现代人会立刻联想到原子弹爆炸后产生的威力。在原子弹还没有产生的年代，许多学者一直认为此书中的那些描写是"带诗意的夸张"。可是到了美国在日本广岛和长崎投下两颗原子弹之后，他们才恍然大悟，这些描写就似原子弹爆炸目击记录一样准确。 后来考古学家在发生上述战争的恒河上游发现了众多的已成焦土的废墟。这些废墟中大块的岩石被粘合在一起，表面凸凹不平。能使岩石溶化，最低需要1800度。一般的大火都达不到这个温度。只有原子弹的核爆炸才能达到。在德肯原始森林里，人们也发现了更多的焦地废墟。废墟的城墙被晶化，光滑似玻璃，建筑物内的石制家具表层也被玻璃化。除了在印度外，古巴比伦、撒哈拉沙漠、蒙古的戈壁上都发现了史前核战的废墟。废墟中的"玻璃石"都与今天的核试验场的“玻璃石”完全一致。由此而论，物理学家弗里德里克·索迪认为“我相信人类曾有过若干次文明。那时的人类已熟悉原子能，但由于滥用，使他们自己遭到了毁灭”。我们的地球已存在50多亿年，而人类文明难道仅有5000多年的历史吗？美国人在秘密研究UFO，但美国到底研究到何种程度，是否隐藏外星人遗骸及其飞行物，是否找到外星人，则从未公开过。2001年8月初，美国国家安全局出人意料地在该局的网站上把UFO档案解密，供有兴趣人士随意查阅，一时间UFO热在美国再度涌现。

Ⅷ 有关宇宙创始的神话故事 大家多多介绍啊

二. 宇宙的源头

现今的世界有各种各样的客观存在，其中必定有一客观存在是永远常存的，是宇宙的起因，因为任何一种事物都不可能无中生有。是这一存在导致了宇宙万物的出现。那么谁是那永远常存的起因呢？什么是宇宙万物的第一起因呢？

如果你问朋友房间里的蜡烛会燃烧多久，他说"永远会"，你会相信吗？当然不会。现在我们来考察一下宇宙万物，你会发现这一质能世界就像一支燃烧着的蜡烛。

质能世界

自从第一颗原子弹爆炸以来，我们发现物质是能量的一种存在形式。物质是能量的一部分。象铁，硫，氢等元素都是由能量构成的，它们之间只是能量的排列不同而已。这样看来我们是生活在一个能量世界，在这个能量世界中物质只是能量的一种存在形式。

热力学第一定律

我们知道这个宇宙的可利用能量正在不断地消耗。能量的变化是从高能到低能 ，从高温到低温，从可利用方式到不可利用方式发展的，不可能自动向反方向发展。物质可被转变为另一种能量存在形式，象原子弹爆炸就是这样。这类转变总是从高能向低能发生的。在物理学，化学和工程学中这就叫做热力学第一定律。今日的宇宙正在走向它的热死亡。

宇宙的起始

第一热力学定律表明总能量既不能被创造，也不能被消灭，只能有形式和量的改变。在质能世界中的每一变化都是从高能向低能发展的，这是热力学第一定律所阐述的。宇宙正在逐渐消耗。如果这一质能宇宙是永远常存的，那它现在就可能已经消耗到了宇宙热死亡的程度。事实并非如此，因此我们知道这个质能宇宙并非是永远常存的，它有一个结束，也有一个起始。

太 阳

举一个裕容易理解的例子，让我们看看那个给予我们能量的太阳。太阳每天都在通过由氢到氦的原子裂变在燃烧自己。在这一过程中，每秒钟就有四百吨物质被转变为热和光的辐射能。如果这个太阳是永存的，那它可能早已烧尽。 由此你可以理解这个物质世界有一个开始。

放射性元素

放射性元素也会有能量消耗。它们的质量会被转化为放射能。如果这个质能世界是永存的，那放射性元素可能现在早已消耗光了。

按照热力学第一定律的能量守恒，我们可以推断物质元素的出现之前存在一个起始性能量。这一能量不依赖于物质而存在，他是永恒的存在。他是物质出现的起头。

永存的源头

这个物质世界不会是永存的，这个物质世界存在一个开始，既然这个物质世界不是永存的，那谁是它的源头呢？必定存在一个起因，否则它就不会存在。必定存在一个永存的起因，否则就会什么都不存在。因此物质世界证实必有一个永恒的自存性起因。圣经宣告说：“起初神创造天地。”(创1：1) 圣经中神自称是永恒的，"起初"说明时间由创造而开始，他是宇宙自存性起因，是一位自有永有的神。

有人可能要问：“神是从那里来的呢？"这种人错过这一事实，就是必这存在一个永恒的自存性起因，必定有一个永恒的客观存在。他不是这个质能世界。这永存的自存性起称自己为耶和华，其意义就是：“我是自有永有的”(出3：14，15)。

有一位质能世界的创造者，他就是宇宙万物的造物主。

“耶和华用能力创造大地，用智慧建立世界，用聪明铺张穹苍。”(耶10：12)

“诸天藉耶和华的命而造，万象藉他口中的气而成。”(诗33：6)

“太初有道，道与神同在，道就是神。”(约1：1)

神说：“要有光。”就有了光......神说：“天下的水要聚在一处，使旱地露出来。” 事就这样成了......神说：“地要发生青草....”(创1：3，9，11)

“因为出于神的话，没有一句不带能力的。”(路1：37)

你相信神吗？！

Ⅸ 离间白是什么 意思

《虚空—原子旋涡论》
...一种规定,其根源在于诸虚空维作用点的不同,古老的“离间白”命题正是在此寻到了自己的立足地。原子内部众多的虚空维的交点,构成了一个亚层次网络世界,即原子结构。而其中的上限作用点构成了事物的本质规定。 旋涡论从原子...

唯物论辩证法新形态的探讨－《虚空—原子旋涡论》

王齐

内容提要

众所周知，西方的原子论与中国的元气说是古典唯物论的两大基本模型。由于前者强调间断，后者注重 连续，使得二者在哲学史上呈现出某种既对峙又互补的状态。本文则是在现代科学与实践发展的背景下对二者进行融合的一次尝试，最终使唯物论与辩证法获得一个崭新的形式. 文章的基本思想是：(1)从物质范畴到原子范畴，将原子确立为宇宙的全息胚，而不是终极的宇宙之砖。(2)从矛盾范畴到虚空范畴，将相互作用规定为虚空维的交汇与扭曲。(3)论证客观存在之物质 ——能量 ——信息三位一体性。

关键词汇 原子 虚空 交汇 扭曲 旋 涡

在哲学界有一种说法：20世纪排斥本体论，排斥本体论意义上的形而上学已成为20世纪哲学的一个特点[1]。笔者对此不敢苟同，因为本体论作为哲学的基石始终是两条路线(唯物主义与唯心主义)斗争的焦点，而物质本体论自然也就成为马列哲学的命脉所在。但是，为了不被人误解是一种独断的哲学立场，本文将根据逻辑与历史相统一的原则为客观存在构筑一个模型。由于这个模型的建立，唯物论与辩证法就融合为一个极为简洁的形式。
下面，笔者将从哲学史、马列经典与现代科技之三维交汇中来论证这个模型产生的历史必然性与其自身合理性。在这个过程中，希望得到大家的批评与指正。

一、唯物论的变革：从物质范畴到原子范畴

世界的本原(始基)是什么？这是一个最基本的哲学问题，同时也是一个始终存在分歧并在今天一定遭到某些人排斥的问题。但是，探索它的历史演变对于建构一个新体系却是极为有益的。在人类走出蒙昧之后，自发的唯物论者就沿着一条与唯心主义迥然不同的路径开始了自己的探索。在欧洲哲学史上，从米利都学派的“水——无限者——气”到赫拉克利特的“火”；又从德谟克利特的“原子”到文艺复兴时期布鲁诺的“单子”，惯于将本原归结为某种有形之物，唯物论的萌芽天生具有直观性。在这个阶段，历史曾经作出过两次著名的螺旋：(1),米利都学派：水——无限者——气，其中，“无限者”是唯物论第一次 挣脱直观的束缚，作出了远离现象世界的运动，而“气”则在更高层次上走向直观。(2)，恩培多克勒的四根说：火、水、土、气构成万物，是对万物始基由一而多的一种探索，而阿那克萨戈拉的种子说则又实现了由多归一，并且后者最终被德谟克利特的原子论所扬弃。

唯物论走出感性直观的圈子后，与唯心论在实体范畴上发生了交汇。亚里士多德的实体论因为其摇摆性而分化，在中世纪经院哲学内部经历了唯名论与实在论的交锋。由于实体概念的灵活性，迫使唯物论者最终从“实体”走向“物质”，并以此作为自己的战斗旗帜，以区别于唯心主义阵营。马列经典作家曾就物质概念先后下过定义，从恩格斯经普列汉诺夫到列宁形成了一条认识链。“物质是标志客观实在的哲学范畴，这种客观实在是人通过感觉感知的，它不依赖于我们的感觉而存在，为我们的感觉所复写、摄影、反映”[2]。列宁的物质定义标志着唯物论在20世纪初所达到的认识高峰。将世界的本原归结为“物质”，可以说是唯物论继“无限者”、“实体”诸范畴之后对直观的又一次消融。但是因为物质概念对客观存在描述的不完备性，即由于物质存在方式(时空、能量、信息 ……)之客观性所导致的物质概念与客观存在之间的不对称性，使它后来注定被扬弃。而古典原子论则以虚空和原子皆为客观存在的悖论形式集中体现出这一点。这个悖论的展开不仅将克服物质概念抽象性与片面性的不足，使物质概念沦一个历史范畴，而且将揭示出物质所以自我运动的本性，也就是辩证法产生的伊甸园所在。

人类实践的进步，科学技术的飞跃发展使得这个悖论获得了充分的舒展，唯物论通过历史的螺旋重新走向直观。20世纪先后创立的相对论、量子理论、广义系统论 ……打开了现代自然科学的新视野。它们不仅为我们描绘出了一幅崭新的世界图景，而且科学在自身的发展中也为哲学提出了一系列的研究课题，其中对哲学触动最深的是对本体论现有模式的冲击。从物理世界中粒子生灭闪烁的真空海洋，一直到精神世界的需要层次模型、大脑与精神的相互作用机制 ……历史搏动的脉络已清晰可触，在本体论的殿堂中，人类的认识脚步正从“客观存在”踏入“存在模型”的门槛。古典原子论正是由于自身虚空和原子关系的深刻内涵，使它在两千多年之后依然能够枯木逢春焕发出蓬勃的生机，但它已不是原来的形式。“虚空”因为与“元气”相近似，从而使中国传统哲学中的元气思想精髓通过虚空范畴的中介渗透入原子论中，东西方两大本体论模型由此而在本世纪交汇，唯物论从此将获得自己的时代形式。

原子论上升为科学本体论的历史是极为艰难曲折的。从德谟克利特、伊壁鸠鲁到道尔顿，原子作为僵硬的宇宙之砖，以其不可分性而最终投入了形而上学的怀抱。由于科学的发展，原子内部结构的发现，原子论中的原子思想已发展到某种极致，而仅是作为标注人类认识尺度的原子范畴，或物理世界的粒子层次，被归入了狭义原子之列。原子范畴就这样从哲学的云端坠落到科学的实证土地上。但是，原子范畴并没有一直消沉下去，借助于虚空思想与现代科学的交汇，它将重返哲学的天庭。列宁在《哲学笔记》中写道：“一是古老的原子(和虚空)的原则。虚空之被认为是运动的泉源，不仅由于地方空着这个意思，而且还由于它包含有‘更深一层的思想： 在否定的东西中 一般都包含着生成的根据，自己运动的不安的根据’”。[3]在统一场论向着纵深发展的今天，物理学企图统一粒子的四种相互作用力，这种科学背景下，列宁的论述促使我们重新审视虚空和原子之间的关系，虚空不仅在原子之外，而且也在原子之内。我们正是在此撕破了古典原子论中原子与虚空之机械联系方式，并且寻找出一条将原子论改造为科学本体论的途径。

当我们将原子视为物质的一般形态之后，原子就不再只是狭义的微小颗粒，而是统指宇宙万物。广义上说，沙粒、星辰、鲜花、树木、鸟兽、人类社会 …… 都是原子。恩格斯的从陨石到人的演化系列就是一个进化着的原子链条。而所有从爱因斯坦相对论出发所建立的有限宇宙模型则为我们显示，宇宙也必须作为一个原子来理解。这样一来，原子范畴就在历史的牵引下闯入了系统论的领域中，因为原子就是系统。这是认识史从实物中心论向系统论中心论的历史转折在逻辑中的必然反映。它将使我们从哲学的高度反思系统论所创造的成果。斯宾诺莎的实体是自身原因的命题，在此已演化成原子自己构成自己的悖论，即相互作用的元素构成系统，而元素则又是亚层次的系统，如此不息，形成了一个怪圈。埃利亚学派对德谟克利特原子有限可分性思想的责难最终在此获得结果。

基于这种理解，我们可以说，原子不是终极意义上的宇宙之砖(细胞) ，而只是宇宙的全息胚；虚空——原子旋涡论则是经过奥卡姆剃刀修剪之后的唯物论辩证法的新体系。古典原子论的扬弃，意味着唯物论的历史又将完成一次重要的螺旋：物质的个别形态——>物质——>物质的一般形态。它的哲学意义完全可以类比1960年美国数学家鲁滨逊用数理逻辑的方法证明了无穷小量的存在，从而把标准分析推进到非标准分析，使微积分理论完成了一次螺旋：直观——>逻辑——>复直观。唯物论的发展史也正是如此。

二、辩证法的改造：从矛盾范畴到虚空范畴

马克思在《关于费尔巴哈的提纲》中指出“从前的一切唯物主义——包括 费尔巴哈的唯物主义——的主要缺点是：对对象、现实、感性，只是从客体的或者直观的形式去理解，而不是把它们当作人的感性活动，当作实践去理解，不是从主体方面去理解。因此，结果竟是这样，和唯物主义相反，唯心主义却发展了能动的方面，但只是抽象地发展了，因为唯心主义者当然是不知道现实的、感性的活动本身的”[4]。马克思将实践作为一个基础环节导入认识论中，从而引发了一场深刻的哲学革命。从机械唯物论向辩证唯物论转化的第一步，就是把能动性从唯心主义手中夺过来。马克思开始了把黑格尔唯心主义体系中的“合理内核”与费尔巴哈唯物论中的“基本内核”相结合得哲学探索。这是一个伟大的历史过程 ，至今没有结束。虚空——原子旋涡论作为唯物论辩证法的一个新体系，它也必须将自己置于这一历史链条中去理解，它是历史通过螺旋走向更高而不是倒退式发展，它是“本理二核”在现阶段以原子和虚空的方式继续融合的必然产物。它只有在正确解释宇宙全息胚的动力源泉与转化机制的基础上，才能实现将辩证法建构于唯物主义大厦中的目的。

原子为什么会运动？这是辩证法的灵魂所在，因为它直接涉及物质与运动的不可分割性。对于这个问题的哲学探源将使我们上溯到泰勒斯那里去。当欧洲哲学史上通过泰勒斯产生的物活论的萌芽，如磁石有灵魂、石头有感觉 ……它已猜测出了物质自我运动的本性。由于物活论抹煞了事物高级阶段与低级阶段的界限，从而最终让位于物性论。物性论则在本原层次上阐述了世界之统一性与辩证性。人类对物性的深入探讨促使虚空范畴从古典原子论的层面上浮出来。在本体论的意义上，虚空不再只是原子之间的空隙、原子运动的场所，它只能被理解是一种客观存在着的、非实体化的、连续态的“无”，或者说是“元气”(为了标注历史的痕迹，在此暂且借用一些前科学的概念，它的更准确的表述应该是“客观虚在”)。从自然物质的属性，到生命机体的需要，一直到人类社会的需求、利益，设备技术体系的性能 ……皆可理解为虚空的某种存在状态。我们在亚里士多德的冷热干湿四性加合成火水土气诸元素的臆测中可以寻觅到它的原始的痕迹 (东方的老子则提出了“有之以为利，无之以为用”[5]的命题)，而后来的唯心主义者贝克莱、马赫之流，已用自己的方式将虚空无限膨胀为独立存在的感觉要素。唯心主义对能动性的抽象发展就在于它以这样的或那样的方式曲折的将虚空提升到本征量的地位，并与原子相对抗，而这也正是它生命力所以千载不衰的奥秘所在。唯物论如果想真正成为“辩证的”唯物论就必须汲取唯心论在历史上所创造的一切有价值的东西。因为唯心论虽然是“不结果实的花”[6]，但它也毕竟生长在人类认识的大树上，并且占据真理链条的一定环节。

将虚空确立为运动源泉，列宁曾经注意到这一点，并在原子原则中作过精深的阐述，但他更基本的却是沿着赫拉克利特所开创的“一切皆流，无物常住”[7]的对立统一思想路线走了下来，将革命狂飙时代的独特风格投影于自己的哲学背景之中。而这又被以后的追随者所继承，将事物运动的动力归根于自身的矛盾，于是成了辩证法大师们的共识。引用黑格尔的话说，“矛盾是一切运动和生命力的源泉”[8],“矛盾是在其本质规定中的否定的东西，它是一切自己运动的原则，而自己运动就是矛盾的表现”[9]。表现在具体科学之中，就是将水之流动归结为水位差，电子运动归结为电位差 ……而人的行动则归结于需要。我们可以看到，尖锐化的差异== 矛盾，发展到生命阶段特别是人的阶段，动力源的表述已由“矛盾”转化为“需要”，概念的流动实际上暗示出了二者的内在一致性，我们完全可以据此挖掘到一种本原层次上统一的表述：虚空。这种认识上的螺旋为古典原子论提供了发展的契机，使之能够上升到物性论的层面。

虚空范畴从历史的冬眠中苏醒之后，在现代系统论中通过终极目标而得到深化。虚空作为原子自我运动的内在源泉，曾被通俗的称为物质的欲望、冲动等。而虚空范畴在历史上的演化轨迹已使我们将目光投注于亚里士多德的“自然归宿”的猜测，即轻的东西上升，因为天是它的自然归宿；重的东西下降，因为地是它的自然归宿 …… 在辩证法探索的萌芽中委实闪耀着天才的火花。因为自然归宿的达到实质上是矛盾的解决，也就是虚空的完成，或者说是亚里士多德的“隐德来希”。而在东方，这种思想的胚芽则萌动于老子的《道德经》中，“天之道，损有余而补不足”[10]。它不仅以“道”的形式显示出虚空完成的方向性，而且在虚空与真理之间已建立了初步的联系，为进一步论证真理的客观性提供了可能。

由于“虚空”与“元气”是标志人类同等认识尺度的概念 (宋朝张载提出了“太虚即气”[11]的命题)，气有阴阳之分，虚空亦有对立之别，正如现代科学所揭示的物质存在正反。对虚空本性的探索可促进我们对辩证法的深层挖掘。虚空的本性是完成自身，是与“自己的他者”相结合，而这也正是客观世界联系的普遍性与相对稳定性的根据。它导致了原子的完成方式必然采取两条路线中之一条，或者原子间通过彼此完成而进化(吸引)，或者原子自身通过解构而退化(排斥)，犹如哈姆雷特反思“是生存还是毁灭”[12]一样，原子就此展开自身向上的或向下的螺旋。不仅达尔文的物种进化论与热力学第二定律的矛盾由此而冰释，而且宇宙作为一个原子也正是通过向下——>向上——>复向下的螺旋推动自身的历史前进。膨胀——>收缩——>复膨胀的振荡宇宙模型的哲学根据在于它既承认宇宙在时间上的演化又承认宇宙在空间上的发展。虚空的本性使它表现为原子的终极目标，并进而表现出一种不可遏制的自我运动的趋势，虚空==能量。而虚空的实现，本性的展开，其方式则是联系——转化，这可以归结为原子作为系统的运行机制，也可以归结为原子完成自我的辩证法。至于联系(网)在转化中的传递，则是信息的流动，它通常表现为某种时空构型。当我们漫步于物理世界之际，就会发现，虚空——原子，即为场——粒子，而联系==空间，转化==时间。在以后的论述中，我们将把时空观念推进到一个新的阶段，即本体论意义上的虚空维的交汇与扭曲，它的实质完全等价于“相互作用是事物的真正的终极原因”[13]的经典命题。物质范畴的缺陷将被突破，而爱因斯坦的哲学精华将展现出冰山之一角。

虚空为了完成自身，就必须与“自己的他者”相结合，如同阴电与阳电在空中以闪电形式而中和，从而彼此完成自身。在亚里士多德那里，它是关于“自然归宿”的朴素猜测，到量子力学创立过程中，物理学家玻尔已通过有意识的使用相互排斥相互补充的经典物理学概念描述原子现象，在方法论上归结出并协(互补)原理，但它所呈现出的是一种从形而上学到辩证法的过渡状态，而列宁则在认识上将其提升为辩证法的要素，“不仅是对立面的统一，而且是每个规定、质、特征、方面、特性向每个他者(向自身的对立面？) 的转化[14]。

原子作为虚空的载体，在完成自身的过程中充满着竞争与互助的中介因素，这就使得“自己的他者”并不唯一，最终与自己结合的必定是一个拥有自身历史的、包容差别的、和谐的整体。生成后的原子就不可避免的具有偶然的片面的特点，而虚空也只有在无限螺旋展开中才能充分显露原子的偶然以及证明自身的存在。吐故纳新、新陈代谢由此而成为宇宙间永远不可抗拒的铁律。伊壁鸠鲁的原子偏斜思想通过漫长的时光隧道依然散发出智慧的芬芳。因为正是在这里，原子的偶然色彩已在折射出系统建构的无穷性原则。

三、哲学的黑洞：唯物论与辩证法的联系中介

伊壁鸠鲁标志着人类对原子的认识从直线运动到曲线运动的历史转折。这种曲线运动思想后来发展成新陈代谢的宇宙法则，确实为人类开辟出了一个崭新的视野。但它在历史上却始终以圆圈思想的面貌出现，如同哲学宇宙中的一个神秘的黑洞，拥有梦幻般的迷人色彩，从而使它能够作用于人类认识史上的每一个阶段。我们甚至可以说，当人类企图从世界之中寻找本原(万物由此而生，并复归于此)之际，已显露出圆圈的端倪。它既表现为东方的阴阳鱼流转、五行之生克，又表现为西方的毕达哥拉斯学派的“灵魂轮回”，赫拉克利特的“永恒的活火” ……到了近代，黑格尔又以“正题——反题——合题”的圆圈模式构筑自己的唯心主义体系，并且曾就圆圈思想的哲学意义作过天才的阐述，“一个本身完整的圆圈，但它的完成同样又是向另一个圆圈的过渡；——这是旋涡，它向自己的中心折回，而这个中心又直接在另一个把它吞没了的更高的圆圈的边缘上”[15]。黑格尔以简洁深刻的语言描述了宇宙的主体的运动方式，本体论与辩证论在此是统一的，但黑格尔的缺陷不仅表现为绝对精神的唯心性，而且也表现为主体演化方式之单线因果性。

如何从黑格尔唯心主义丛林中啄出辩证法的明珠，在19世纪40年代已成为一个时代课题，马克思主义创始人对此作过精深的研究。他们拯救出的否定之否定规律成为圆圈思想的新形式，并且由于其开环性、上升性，而称之为“螺旋”。列宁后来又将其运用于认识论研究，“人的认识不是直线(也就是说，不是沿着直线进行的)，而是无限地近似于一串圆圈，近似于螺旋的曲线”[16]。对于这种圆圈思想，马列经典作家虽然没有留下“大写字母的逻辑”供我们参考，但是认识链条的连续性却可以使我们断定，圆圈思想没有与本体论研究相结合只能说是一种缺憾。

旋涡论正是在这种背景下，将圆圈思想从辩证法导入唯物论的界域中，并且借此改变了唯物论辩证法的传统形式。虚空螺旋作为圆圈思想的哲学定位，在客观世界中拥有最普遍、最深厚的基础。以细胞为例，它在自己的发展中经历了一个“黑格尔的过程”，到成熟的有机体，完成最后一个环节，展露出一个圆圈；而生殖则标志着一个新的圆圈在开始了 ……这种由虚空本性驱动的，以原子流转方式形成的圆圈，我们称之为虚空螺旋。它的实质是虚空维以有——无(虚空完成，对称与否) 二态为存在方式的唯物主义的“道”。它构筑为旋涡，使得“一切都互为中介，连成一体”[17]，成为原子相互转化的根据。

在一个虚空螺旋内的原子环节是有限的，如麦有粒与株两个环节，而蚕则有卵、幼虫、蛹和成虫四个环节，但更多的虚空螺旋却仅有一个原子环节，这就使得原子的存在如同两段永恒黑暗间的一段极为短暂的光明。原子在虚空螺旋(旋涡)中的位置，不仅以界限的方式显示出了虚空维的完成度，而且也蕴含了“时间之箭”的胚芽。因为虚空螺旋的展开所固有的方向性，使我们能够将矢量法则引入到本体论的模型建构中。恩格斯在此是先驱者，他晚年就曾用矢量法则来解释人类创造历史的动力机制，“最终的结果总是从许多单个的意志的相互冲突中产生出来，而其中每一个意志，又是由于许多特殊的生活条件，才成为它所成为的那样。这样就有无数互相交错的力量，有无数个力的平行四边形，而由此就产生了一个总的结果，即历史事变，这个结果又可以看作一个作为整体的、不自觉地和不自主地起着作用的力量的产物”[18]。我们的旋涡论就是沿着恩格斯的思路，从人性逆推物性，将这种矢量思想推广到了整个物质世界的演化历史中。

由于虚空维可以用矢量表示，运用矢量法则解析原子将使经典的质——量范畴获得突破，于是方向==质，大小==量，作用点==原子在旋涡中的位置。恩格斯的论述，“存在的不是质，而只是具有质并且具有无限多的质的物体”[19]，“每一种质都有无限多的量的等级”[20]，在矢量法则的普照下已显露出新意，孤立的虚空维由于在宇宙旋涡中没有位置而不存在，存在的只能是作为虚空维交汇纽结的原子，唯物论与唯心论的分歧在此被进一步放大。而众多的虚空维之所以在原子内没有依据矢量法则合而为一使得事物只能有一种质、一种规定，其根源在于诸虚空维作用点的不同，古老的“离间白”命题正是在此寻到了自己的立足地。原子内部众多的虚空维的交点，构成了一个亚层次网络世界，即原子结构。而其中的上限作用点构成了事物的本质规定。

旋涡论从原子转化方向到转化机制的深入探讨，将触及辩证法的本质内容。原子作为虚空旋涡中的纽结，是虚空维在交汇之际所形成的一个有限的区间，诸维在此依据各自的最大完成度而分——合(向上的或向下的)，丰富多彩纷繁芜杂的矛盾世界由此而打开，但它所呈现出的是虚空维在经过原子时被扭曲。这种关系的存在，在相对论中表现为物质对时空的弯曲，在遗传学中表现为阴阳交合之后的基因重组，在系统论中表现为新质的产生，而在社会学中表现为特定的历史条件下法律因人而扭曲所构成的法治与人治的全部辩证关系。总之，虚空维的交汇与扭曲导致原子的生成，而原子为了完成自身就必须对外释放自己的虚空维，诸维并行，多样化的胚芽在生长——系与元产生——原子作为系统在膨胀。诸元在完成自身的过程中，又必须协同、共处、同一，如同太阳系的形成，吸引渐渐超过了原来的排斥，由此而显示出膨胀极限的存在==亚层次世界的原子被扬弃，虚空维从此原子到彼原子的转化完成。

通过对原子转化机制的探讨，我们可以对圆圈思想的本体论价值作出如下总结：圆圈不是本体，它只是本体自我完成所必须采取的形式，或者说，它就是辩证法的本质特征。超弦理论认为构成物性的最小的单元是时空连续体中的线状涡，[21],在此自有其深刻之处。虚空以其“内在不安息”推动各原子环节的展开，从而返回自身(原子完成之际，也就是自我否定之时，而原子之存在若不能达到自身虚空的要求则必定解体——热力学第二定律之熵增加在物性论层面上暗合“兔死狗烹，鸟尽弓藏”之谋略机制)，构成了一个“仿佛是向旧东西的回复”[22]的圆圈，也由此而达到真无限。“独立而不改，周行而不殆”[23],虚空以原子为载体而刻划出的圆圈乃是虚空不灭的必然表现，因为“物质在它的一切变化中永远是统一的，它的任何一个属性都永远不会丧失 …… ”[24]

四、 宇宙的全息胚：在对立统一中发现了时间之箭

如果说虚空维的交汇潜在规定了原子在旋涡中的位置，那么虚空维的扭曲则直接导致了原子的生成，构筑原子的虚空由此而分化为“三个世界”。对虚空三世界的研究，将揭示出原子所以能够成为宇宙全息胚的根源。

在一个原子内部，一部分虚空因为互补联系而完成，谓之零虚空，即[0]。从唯物论的角度说，作为实体，它是诸虚空维(属性)之载体，并且直接规定了原子的旋涡位置；从辩证法的角度说，它是“解决了的矛盾”，是根据，它进入形式，并通过自锁机制，形成了自己的僵硬性。所谓“+和-相加等于零。‘矛盾的结果不仅仅是零’”[25],所谓“解决了的矛盾就是根据，就是作为肯定与否定的统一的本质”[26],这都是对它的经典论述形式。在这里，由于形式==虚空维之交汇与扭曲所形成的结构==界限，从而使传统的四维时空观暴露出局限，N维时空就在我们面前，并伴随我们认识的发展而不断被承认。在科学史上，当物理学借助于真空的某些性质使规范场获得质量的时候，它所凭借的也正是零虚空的存在。零虚空概念的确立将被视为人类认识从对立到中介之后的必然环节。一部分虚空在交汇之后因为没有完成而被原子释放，上升为原子的意志，“新的矛盾产生了”，此谓之正虚空，即[+]。在对立统一的经典模式中，它被归入了事物内部的肯定方面。马斯洛的需要层次理论的真理性就在于，从人这个原子环节上考察，将正虚空(需要)给予优先系列化，形成了一条毛泽东式的主次矛盾链。但他忽略了人的死亡也是生命本身的一种需要，即下面将要谈及的负虚空的存在。

一部分虚空在交汇后扭曲，被原子所压抑，放逐于自由区间之外，此谓之负虚空，即[-]。用黑格尔的话说，“它是一种反对着自身的冲动，是在自身中包含着肯定倾向的否定的东西”[27]。作为“阳(虚空——引者注)开以生物，阴(原子——引者注)阖以成物”[28]之际的残余，它在顽强的表现自身，由此而成为假象客观性之根源，即“假象是 (1) 存在着的无、非存在的东西，(2) 作为环节的存在”。[29]

将原子结构关系划分为虚空三世界，即原子==[+、0、-]，这既是对作为唯物论基石的物质概念的发展，又是对作为辩证法细胞的对立统一规律认识的深化。它可谓是唯物论与辩证法交汇的黄金点。我们可以看到，在零虚空的自锁基础上，正虚空对原子的强化作用表现出吸引，而负虚空对原子的弱化作用则表现出排斥，原子的相对静止与绝对运动由此而统一。零虚空构成了原子的封闭性(自在之物)，而正虚空与负虚空共同构成了原子的开放性(自为之物)，并且二者是在不同的层次上沟通无限，它们的相互作用导致了假象的泡沫性质。

由于虚空维的交汇与扭曲，使得原子在生成之际已蕴含了程序的胚芽，即零虚空是过去时，正虚空是现在时，负虚空则是将来时，这是由虚空本性所构造的逻辑。正如黑格尔所说的，“凡是现实的都是合理的，凡是合理的都是现实的”[30]，黑格尔通过绝对精神(实质上是虚空本性的曲折表现) 为我们暗示出了过去——现在——将来之时间流动。原子在虚空旋涡中的流转模式宛如天体运行，虚空维的扭曲使它在一个原子内的完成不得不沿着〔+〕——〔0〕——〔-〕的程序“自转”，表现出对立统一，如昼夜之更替，同时又沿着自然界所规定的原子环节系列而“公转”，表现出否定之否定，如春夏秋冬四季之轮回。这样所形成的螺旋曲线是虚空维为了对抗异化扭曲而必须采取的运行方式。在控制论中，它表现为系统为了保持自身稳定性或达到某一种特定状态而实施的反馈机制。对原子曲线的本质探讨，使我们不仅经历了从同一(虚空)经差别(原子——原子) 到矛盾(虚空——原子) 的逻辑过程，而且还从

Ⅹ 请问中国最棒的，最顶尖的室内设计工作室或者学院在哪里

造园时代：造园术(Garden Craft)、造园(Garden Making)、园林设计(Garden Design)、造园艺术(Garden Art)

欧美国家在18世纪中叶以前手工业时期，只有供皇帝使用的猎苑(Hunting Park)(相当于中国周文王之囿)、皇家营苑、王子或贵族的城堡园林、贵族的别墅(Villa)，园林、寺庙园林、富裕阶层的私园。其中，猎苑和寺庙的圣林是自然的或半自然的。其余都是人工建造的。因此，园林必须是人工建造的。欧洲18世纪以前的自然风景不能称为garden，只能称为park。这个park与后来的urban park，publicpark是完全不同的，后者是人工建造的，而前者是自然的。当时的人造园林有下列许多类型：

(1)果园(fruit Garden)、厨园(Kitchen Garden)、药草园~Herb Garden)，这一类园林，是园艺学科的园林，以果品、蔬菜、药草等实用功能为主，不能列入园林艺术范畴。

(2)绿色雕塑园(Topiau：Garden)：迷园(Maze、Labyrinth)、结纹园(Knot Garden)、花坛园(Parterre)(主要是把许多knot Garden和许多Carpet bed毛毡花坛组成一个中轴对称的花坛群)，这类园林的布局造景都是中轴对称的，可算是一种几何式美术作品。

(3)阶地露坛式园林(Terraee Garden)：是意大利山坡较大型的园林，是建造在山坡梯形台阶地上的几何式园林，这类园林，可列入园林艺术类型。

(4)平地几何式园林(Flate Geometrit：Garden)：法国、巴黎郊区由勒．纳特亥(Le Notre)设计的“凡尔赛营苑“(Versailles)，是这一类大型园林艺术的“典范“，是西方几何式园林艺术的顶峰。

这个时期的园林中，第一类是实用园林，没有什么艺术设计，都是由园丁或园主人自行安排建造的，是小型的。第二类是中型的，有美术没计，中轴对称，有的场合也配上水池、喷泉、雕塑或花架、亭、榭。一般布置在别墅、住宅建筑物外围，花园不是主体而是配体，是美术创作，但不是艺术创作。第三类是大型主题园林，包括阶地露坛式园林与平地几何式园林像凡尔赛宫苑，面积近万亩(约666hm2)，是西方园林艺术的代表。当时的园林设计、施工、管理也没有专业的分工，都是由一个园丁(gardener)完成的。凡尔赛宫苑面积虽近万亩，但人工建造部分，不超过4000亩(约266hm2)，中国完全由人工建造的圆明园，也不过5000亩(约333hm2)。由于面积不大，所以，即使没有生态学知识，也还可以应付。而且，当时西方的生态学还没有问世。

总之，那个时期的园林，除少数主题园林以外，大多数只是建筑的延伸和扩大部分，是室外的绿色建筑。西方的几何式整形园林与中国的自然式山水派园林是完全对立的。由于大城市还没有出现，所以也根本没有供城市居民共同享用的"公园"(public garden，urban garden)。法国的凡尔赛宫苑的主要规划师勒．纳特亥起初师从宫廷画师，后来又跟随父亲(宫廷园丁)在宫廷中从事园艺师助手的工作，所以有机会多年在宫廷中学习园艺和造园工作。他当时被称为："王者之造园师和造园师之王"(the gardener of kings and king of gardeners)。当时，即使像勒·纳特亥这样的造园大师也没有从事几万亩以上的城市大公园、田园城市、城市园林绿地系统规划或风景名胜区规划工作的机会。

1．2风景造园时期(Landscape Gardening)

18世纪中叶，欧洲发生工业革命，接着出现了城市化，城市居民厌倦了那种精雕细刻、修剪整形、中轴对称、了无生趣、费工费钱的几何式园林。而与此同时，中国的充满生趣的自然山水式园林，通过乾隆的画师、法国传教士王致诚传入欧洲，震动了整个欧洲园林界，以致英国的整形几何式园林在18世纪后期几乎完全消失。

(1)赖普敦(Humphrey Repton)(?-1818年)与风景造园学(Landscape Gardening) 赖普敦是英国第一位造园家，他提出了"风景造园学"(Landscape Gardening)和"风景造园师"的专门名词。他曾说："只有把风景画家和园丁(花匠)两者的才能合二为一，才能获得园林艺术的圆满成就。"

(2)英国自然风景式园林(The English Landscape School)的产生

肯特(William Kent)是早期英国自然风景式造园家，他抛弃了几何式园林，代之以自然风景式园林。他说："大自然是厌恶直线的"，他把前人遗留下来的通直的林荫大道，全部破坏，并采用中国"曲径通幽处"的方法加以改造。他的学生勃朗(L Brown)(1715-1783年)在英国也非常有名，勃朗把历史上遗留下来的意大利几何式园林，全部改造为"自然风景式园林"，人们都称他为"万能的勃朗"。勃朗的继承人赖普敦于1806年在著作中写道："那些用栏杆围起来的石头平台，壮丽的石级、拱门和人造的山洞，高耸的修剪树墙，壁龛和后退部分，处处装饰着雕像，……那种意大利几何式园林，……什么雪泥鸿爪，什么断垣废址，都已荡然无存!"(遗憾的是，这些在18世纪末期，已经被英国风景园林家毁掉的几何式园林，现在又被我们的某些现代园林师拷贝过来，充作后现代派园林来兜售)英国的浪漫主义自然风景式园林便由此产生了。虽然后来受到过另外一些造园家的反对，不过英国自然风景式园林已经经过历史的长期考验，必将繁荣不衰。

应该特别引起重视的是，欧洲在18世纪以前，风靡了几世纪的儿何式园林是欧洲造园大师受到中国自然山水派园林的震撼以后，由他们自己亲手将原有几何式 园林加以抛弃或改造的。

2 在工业革命与城市化以后，西方园林学科的发展

2．1奥姆斯特德与Landscape Architecture

美国伯克利加州大学的环境规划设计学院劳莱教授(Prof．M．Laurie)在其著作《An Intrnetion To Land-scape Architecture》中写道："一提到Landscape Architecture(以下简称L.A．)这个专业术语，便是一个费解的难题，专业工作者常常因为他们的现代专业观念被社会误解而苦恼。因而还常常用风景造园(Landscape Gardening)来解释，但是又经常用总体(Site Planning)、城市设计(Urban Design)和环境规划(Environmental Planning)等术语去阐明L. A．这一术语的广泛含义和工作深度。"这个费解的术语：Landscape Architecture，是美国风景园林师之父奥姆斯特德(F.L Olmsted)在1858年创造出来的新术语。奥姆斯特德是办农场和从事土木工程技术工作的，并未受过L A“的专业训练。他本人设汁过华盛顿特区市中心及市中心的国家首都公园、纽约中央公园、波士顿墓园、密歇根州立大学的校园，：他设计过城市公园、个人私园、城市规划和道路交通网规划、用地规划、居住区规划和面积超过3000km2的约瑟米蒂(Yosemlte National Park)国家天然公园(相当于自然保护区)的规划、波士顿市园林绿地系统规划以及哈佛大学阿诺德树木园设计。他把所有他从事过的性质很不相同的工作统统称之为"Landscape Architecture"。所以劳莱教授说："无怪乎人们对于Landscape Architecture到底是干什么的?在思想上引起了混乱。"

2．2国际风景园林师联合会(IFLA)与Landscape Architecture

美国是世界上工业化发展最快的国家，早在1789年，华盛顿当选为第一任总统，他虽然是在纽约宣誓就职的，但他深感美国的特大城市，如纽约、芝加哥、费城 等，早已不适宜作为居民理想的生产、生活环境和人居环境，因此他抛弃了纽约和费城，而另建华盛顿特区作为首都(当今中国现代化理想城市的建设者，正在热衷 于抄袭摩天大楼集中的香港模式，而香港模式又不过只是过时的纽约模式的拷贝)。并于1801年，将首都从费城迁往华盛顿特区。

1945年美国的原子弹在日本广岛爆炸，核污染危害波及全球。Landscape Architecture这个新的学科、新职业，就是在上述人类环境危机不断严重的情况下，应运而生的。当时，世界各发达国家的Landscape Architects们多次集会，酝酿针对L.A．这一新的学科，成立一个国际同行联合会，以促进这一新学科的发展。最后终于在1948年9月，在英国剑桥召开了这个国际学术团体的成立大会，将这个国际组织定名为"International Federation。f Landscape Architects"(缩写为"IFLA")。章程规定，这是一个非政治性的、非营利性的国际学术团体。迄今，该联合会已有50多个国家的学术团体参加，总会没在法国巴黎，下设三个分会。IFLA只吸收代表一个国家的学会作为团体会员参加并作为理事。如果这个国家的学会不参加团体会员，则由IFLA选一位该国有成就的学者作为个人理事。由于某些原因，中国风景园林学会尚未能加入IFLA，所以笔者从1983年至今，一直是IFLA总会的个人理事。

对于20世纪Landscape Architecture这一学科和职业，IFLA在其章程的宗旨中是这样阐述的："鉴于世界各国人民的长远健康、幸福和欢乐，是要建立在人们与他 们的生存环境和谐共处和明智地利用资源的基础之上的：又由于那些增长的人口，加之迅速发展的科学技术能力，导致了人们在社会上、经济上和物质上对资源需求的不断增长!又由于为了满足那些对资源不断增长的需求而不致恶化环境和浪费资源，这就要有一种与自然系统，自然界的演化进程和人类社会发展的关系相密切联系的专门知识，专门技能和专门经验。这些专门的合格的知识、技能和经验，我们已在Landscape Architecture这个专业的实践工作中找到了。"这就是Landscape Architecture这个学科和专业的现代概念。

2．3国际大地规划教育学术会议与Landscape Planning

1986年3月，在美国哈佛大学设计研究生院举办的国际大地规划教育学术会议(World Conference。n Ecation For Landscape Planning)明确阐述了关于Landscape Planning学科的含义："这是一门多学科的综合性科学，其重点领域关系到土地利用、自然资源的经营管理、农业地区的发展与变迁、大地生态、城镇和大都会的 景观。" 这个国际大型学术会议，是由联合国自然与自然资源联合会（IUCN)，EXXON教育基金会和美国哈佛大学设计研究生院联合举办的。大会邀请了26个国家88名国际著名学者参加讨论，其中特邀了19名学者作了学术报告，笔者也是其中之一。笔者接到大会寄来的邀请信中明确地阐述了关于Landscape Planning学科的含义。这次大地规划教育学术会议在论文报告中，还选拔出2名国际大地规划教育典范，笔者是其中之一。根据这次大会阐述的Landscape Planning的含义，笔者把它意译为"大地规划"，认为它是这个行业的具体工作，而且这一学科的最现代观念已经扩展到"地球表层规划"了。所以在18世纪，人们把Landscape Planning泽作"景观规划"是可以的，但到了21世纪，还是那样翻译的话，就不确切了，与国际学术界就很难接轨了。

3 在欧洲工业革命以前，中国造园艺术的发展

3．1中国古典园林艺术以及"人与大地"关系的古典哲学是人类文化的典范

国际大地规划与风景园林规划设计师联合会(IFLA)的第一任会长和终生名誉会长英国杰列科爵士(SirG．A Jellicoe)曾经在1985／861FLA年报发表论文《伊甸园的探索》(1985～1986的IFLA年报发表的沦文)中说：·关于园林甚至大地(Landscape)的文化，全世界都是建立在以下三大文化主流的基础之上的。第一是中国，第二 是西亚，第三是希腊。特别是中国，她的这种特有文化，是从她自己这块土地上生长出来的，后来传到日本。到了18世纪中叶，对整个欧洲产生了巨大的影响。"(那时正是工业革命以后，城市化开始蔓延的时期)杰列科又说："这是一种艺术，它是在如下“哲学思想“的基础上孕育出来的一种艺术，那就是：“人只是大自然有机组成部分中的一部分(人不是大自然的主宰)，人是和大自然自身一样，在没有达到他的极限之前，他作为大自然从属的地位，是不会改变的“，这种中国哲学会使“人与自然“ 两者之间的关系，长期保持一种非常平静与安定的状态。还有真正令人激动的是大自然的奇景，例如，扑面而来的暴风骤雨，随风起舞的树木，轰隆泻落的飞瀑，它们使我们平静的生命之流，激起了阵阵波澜。又如中国文人在园林中种植芭蕉，是为了倾听雨打芭蕉的曲调。在中国或口本茶庭中产生的这种对自然美的敏悟，是西方人所不能领悟的。"

3．2中国是世界上最早在国都中心建设大园林的国家

全世界的文明古国，除了中国以外，从埃及、巴比伦、希腊、印度到罗马帝国，在城市中心，一般都是没有园林的，城市的皇宫和民居也很少树木和园林。现在我 们见到的意大利威尼斯，实际上是一座建筑密集的石头城，城市中的圣·马可(SL Mark“s Square)广场，全是石材铺装的地面，没有草地，也没有树木。意大利佛罗伦萨的威奇欧广场(Palazzo Vecehio)、米开朗琪罗设计的罗马市政广场，都只有雕塑、喷泉，而没有树木和花草。梵蒂冈的圣·彼得大教堂前的大广场，也是一棵树也没有的花岗石铺装场地。(遗憾的是当今最理想的花园城市--澳大利亚的首都堪培拉，在国家高等法院前依然移植了一个圣·彼得广场，这种新瓶装旧酒的习惯思想，是多么的顽固啊!)。这些广场都是城市热岛效应的热源，会恶化舒适的城市小气候。

中国是世界上最早(至少在公元前100多年)在城市中，或城市中心建设大型园林的国家。当今全世界发达国家的城市建设，正在向中国学习；但是我们的城市建设，却正在风靡一种喷水、雕塑的花岗石广场，一棵大树也没有，使城市变成热岛，并把这种古老落后的设计标榜为现代化新思潮。

中国历代皇城中心，建有大型自然山水园林，仍然保留至今的，便是元大都大内的西苑，即西方所称的海宫。西苑范围相当于今天的北海和中海，面积近2000亩 (约133hm2)，水面名为太液池，池中小山名为蓬莱山，上建广寒宫。13世纪意大利旅行家马可．波罗(Marco Polo)在此朝见蒙古族皇帝，他把这座海官惊叹为神仙宫阙。

元大都宫城内除了西苑，另外在大内之北，尚有御苑，西苑之西还有前苑、后苑，园林面积达到宫城内总用地面积的近40％。到了1420年，明朝在北京建成紫禁 城，并修建皇城。把元大都的西苑向南扩建了南海，成为三海"，总面积近3000亩(约200hm2)，约为紫禁城面积的2倍。中国历代都城中心园林面积大大超过广场用地，这是一种进步现象。西方在城市化以后，都仿照中国在大都市中心建设大园林。例如美国纽约曼哈顿建了5000亩(约333hm2)中央公园，华盛顿D．C．建了36000余亩(约2400hm2)首都公园。澳大利亚首都堪培拉建了近20 000亩(约1333hm2)园林。

3.3中国的杭州与西湖是全世界最早、最美的园林城市(Garden City)

园林城市(Garden City)是令人类人居环境（ekistics)的最高理想。Garden City这个名词，是由西方人提出来的。他们为什么要提出这个名词?是因为他们没有Garden City。如果世界上别的国家也没有Garden City，那么也造不出这么一个新名词来。12世纪，全世界没有第2个国家有像中国南宋的都城杭州(临安)与西湖大园 林互相环抱而构成世界上最早、最美、也是全世界惟一的Garden City，被马可·波罗称赞为"最美丽华贵之城"。

文艺复兴时期，意大利的画家达·芬奇本人虽未到过杭州与西湖，但看到《马可波罗游汜》中，在对杭州与西湖的浪漫色彩的描述，所以提出了Garden City的构想：家家户户都要有具有灌溉设备的花园。18世纪美国第一任总统华盛顿提出了一个要把首都建成"一个由许多园林组成的城市，或一个建造在自然风景胜地中的城市"的风景园林城市的理想以后，依据他的提议而建成的华盛顿特区的市中心就有一个大花园。

到了19世纪，革命导师马克思、恩格斯又提出了消灭城乡差别、工农差别的Garden City的新内容。根据19世纪以前西方提出的对Garden City的概念，公元9世纪，唐朝白居易任杭州刺史的时期(公元822-824年)．杭州就已经完全符合Garden City的要求了。

到了南宋绍兴二十八年(公元1158年)，西湖东南凤凰山、大内筑成、周九里。就是国都临安的紫禁城--南宋皇朝的政治中心。当时的国都已经开始疏散人口，置有16个卫星城镇，临安都城南襟钱江，北枕西湖；水路司由钱江直通灵隐。西湖的面积为8600余亩，约为5．68平方公里。湖中大岛孤山以及苏堤白堤，和湖中筑岛点景．有三潭印月、小瀛州、湖心亭等，把西湖分割为外湖、北里湖、西里湖、岳湖、与小南湖五处。湖中三岛与战国时期蓬莱三岛相呼应，继承了秦汉以来帝皇神仙宫苑皇家园林艺术的传统。南宋时期杭州"西湖十景"，是全世界园林城市造景布局，静态空间布局与动态序列布局综合而构成一个环拱湖心的园林布局艺术系统。

这种西湖十景的"空间与序列的布局艺术园林系统"，不但是中国园林艺术的发源地，也是全世界花园城市空间与序列布局园林艺术系统的首创与典范。对于她 的艺术成就，明代有一位日本使领馆驻杭州官员，题杭州西湖图诗篇如下："初见此图，不信人间有此湖；到了此湖，犹觉此图欠工夫!"(大意)。

3．4中国是世界上最早用"大自然““为原型进行园林创作的国家

世界上最早的园林设计，不但埃及、巴比伦、希腊是整形几何式的，中国也不例外是整形几何式的。中国元、明、清时代帝皇神仙宫苑遗留下来的北海三神山仙岛．如北海琼华岛、团城，圆明园的蓬岛瑶台、颐和园龙皇庙，其建筑和种植也都是中轴对称的。但是中国早在公兀前138年的汉武帝时期，茂陵富人袁广汉的私园已经采用了自然山水派园林艺术手法了，关于他的园林细节，下文还要描述。这种"自然山水派"园林，正是全世界进入高度城市化的现代大都会的城市居民所渴望而梦寐以求的。

3．5中国是世界上最早出现"造园““这个行业、专业和学科的国家

罗马帝国到公元117年，达到全盛时期，哈德良大帝才开始在城市郊区修建了哈德良山庄。到了中世纪，意大利许多城市郊区的修道院才开始种树栽花，不过是极小的，以实用为主的药草园和厨园。欧洲一直要到意大利文艺复兴时期，才开始在城市郊区出现许多山地别墅园林，称为"台地园林"(Terrace Garden)，几何式的。那已经是14～16世纪了。欧洲的真正园林艺术，是从15世纪文艺复兴时期开始的。以后便进入法国勒·诺特亥平面几何式园林。但是，中国在公元前138年，汉武帝已经建造方圆三百里，离宫七十所，种植异果名卉，养百兽的"上林苑““了。

当时的茂陵富商袁广汉，也已经建造东西四里，南北五里，构石为山，高十余丈，激流水其中，养珍禽异兽，种奇树异花的自然式园林了。这是在公元前138年的事，是世界上出现最早的自然式园林。这个私家花园的规模比起比它晚250多年的罗马帝国的皇家哈德良山庄的园林规模要宏伟得多。所以说，当时中国社会上没有这种造园的职业是不可能的，中国造园行业的出现，要比欧洲早1400余年。

现在全世界留存下来的两部最早的造园艺术系统理论著作：《作庭记》(作者或系日本11世纪末年的桔俊纲)和中国明代汁成著《园冶》(书成于公元1634年)。但通观11世纪末年，日本《作庭记》内容，其造园艺术理沦，显然是从中国汉、唐以来的造园艺术理论中继承下来的。

4 各国对于Landscape Architecture学科涵义的理解

由于政治、经济、生产力水平等方面发展阶段有所不同。在不同发展阶段的不同国家对于Landscape Architecture学科也会有不同的涵义。

1858年，美国奥姆斯特德和建筑师Vaux在他们共同设计的纽约中央公园总图上，签上了Land。。ape Ar-chitecture的名称。到了1899年，美国首先成立了The American Society Of Landscape Architects(缩写为ASLA)。1900年，哈佛大学就设置了Landseape Architecture这一门课程。7年以后，哈佛大学的城市设计课程，是从Landscape Architecture课程中分立出来的。所以地球表层规划学科比城市设计学科更为宏观，内涵更为广阔。而城市设计学科要比建筑学更为宏观，内涵更为广阔。哈佛设置建筑系的年代虽早，但学科的性质，并不能因设置年代早晚来改变它的内涵。

我国有些人提出了"大建筑学"和广义建筑学的观点，建筑学是不可以包涵大自然生态系统的保护规划的。这种学术观点是不能与国际接轨的。当代国际最优秀的两座园林城市都是风景园林师设计的：美国华盛顿D．C．的市中心及国家首都公园是Landsape Architect奥姆斯特德设汁的；而澳大利亚的园林城市堪培拉，是美国芝加哥Landscape Architect格利芬设计的，

英国首先采用L．A．这个名称的设汁师是Patric Geddes．在1907年，他在苏格兰担任Landscape Architect的工作：二战以后，这个学科迅速发展，工作领域越来越大．包括新城镇的规划、扩建、改建，公路和道路、国家天然公园、水库修建、森林、矿区和工业区重建等工作。

在德国，20世纪30年代，这个行业从事全国高速公路系统的规划。

荷兰这个行业，还从事围海造园林绿地的工作，现在还从事城市重建工作。

在斯堪的纳维亚，这个行业还在创建新的福利社区中．扮演活跃的主角，我国于1981年派出"国家风景园林专家代表团"访问美国的"国家公园系统"和城市园林绿地，笔者作为国家风景园林专家代表团专家成员之一，发现中美两国在国情、体制和经济发展水平上有很大不同。在我国，Landscape Architecture(风景园林)主要从事下列两项工作：一是保护和规划国家、地方风景名胜区，国家自然保护区．国家森林草原、牧场、湿地、河流湖泊、海滨、岛屿等原始地区；二是城市园林绿地系统，城市、居住区园林绿地设计，大型公园，效区公园设计，工矿、机关、医院、学校、郊区风景区、旅游休闲胜地、度假村等园林绿地没计。体制上也是特殊的，例如：国家建设部城建司设有风景处和园林处；各省建设厅设有风景处：各大、中城市均设有园林局或园林处；中国"The Chinese Society of Landscape Architects““一级学会，也定名为"中国风景园林学会"；Landscape Architecture在大学里没置的专业名称，也都译为"风景园林学"、"风景园林规划设计"专业或行业。有人要把Landscape Architecture这个复合词，分为两个单词来翻译,L.(景观)，A．(建筑)，于是变成了"景观建筑·．这便会使我们大批不熟悉英语的同志，误认为这是一门没有出现过的崭新学科。那么，既然名叫景观建筑．一定是一种新的建筑学，需请没有学过植物学、园艺学的建筑师来担任这项工作。笔者以为这样的翻译势必造成更多的混乱。还有人要把全世界都已十分明白的"园林城市"的概念，换成什么生态城市、森林城市；把浅显明白的城市园林绿地系统，换成说不明白的城市开敞空间、城市生态系统、城市环境艺术、城市林业等等把水髭混的新名词，还认为这就是创新，这就是现代化。

笔者以为国家主管部门已经批准，而且执行多年的专业名称和名词，最好不要因为一些其他原因，随意标新立异而引起混乱：重要的是在实际工作中创新，而不是在名词上天天翻新。

全世界L．A．这个学科的教育，最先进的是美国，美国大约有60佘所大学设有l A．学科的系或专业。其次就是日本，日本有40余所大学设有L.A．学科的系或专业。日本学者当然知道L A．这个学科的领域，已经扩展到地球表层规划的范畴了。但是他们至今仍然把最现代的Landscape Architecture学科译为《造园学》。但把《造园杂志》从]994年开始就改为《L．A研究》了。这就是把传统的造园术语直接用英语与国际的现代术语L．A．接轨了。

笔者认为，中国在经济和科学技术发展的现阶段，Landscape Architecture这个学科，在中国还是应该译为"风景园林"或"风景园林规划设计"为妥或直接用英语 L．A．以免争论