『壹』 《误杀》爆火,陈思成的才华会让你原谅他的渣吗
不能,渣就是渣!如果因为有才华可以原谅渣,是不是就是说犯罪因为有才华就可以免于惩罚?
『贰』 谁知道莎拉布莱曼的资料(详细一点)
莎拉·布莱曼
个人资料
生日 1960年8月14日
出生地 英国,伦敦,檏次茅斯 (England, London, Berkhampstead)
母亲 Paula Hernyhough Brightman (Paula Hall)(现住在西班牙)
父亲 Grenville Brightman (一氧化碳中毒自杀身亡)
弟妹 Sarah是六姐弟中最大的一个,其他的弟妹分别是
Nichola (出生地为Hemel Hempstead,1963年)
Claudia (出生地为Hemel Hempstead,1965年)
Jay Grenville (出生地为Berkhamstead,1969年)
Joel Grenville (出生地为Dacorum,1974年)
Amelia (Violet) (出生地为Dacorum,1979年)
身高 5' 5½" (1.66 米)
眼睛的颜色 这个问题似乎很难讲,因为连Sarah自己都说不清楚哦,还是让我们看看Sarah是怎么说的吧——TALK QUOTE (March 13, 1998), "Sometimes they're grey/green, sometimes they're grey, and some people think they are blue. So, I can't tell you!"
曾经就读过的学校 Elmhurst Ballet School, Arts Ecational School, The Royal College of Music
首次登台表演 13岁时在John Schlesinger的作品"I and Albert"中扮演维多利亚女王(Queen Victoria)最大的女儿Vicky,伦敦皮卡迪利(Piccadilly Theatre)剧院
居住地 伦敦、米兰、西班牙
收藏 Sarah拥有近8000张CD收藏
偶像 Jessie Matthews
最喜欢的歌手 David Bowie
生平购买的第一张专辑 David Bowie《Space Oddity》
最喜欢的作家 Anita Brookner
最喜欢的食物 印度菜
宗教信仰 卡巴拉教
婚姻状况 与Andrew Graham-Stewart,1978年结婚,1983年9月离婚
与Andrew Lloyd Webber,1984年3月22日结婚,1990年6月离婚
目前单身,男朋友是Frank Perterson
演唱歌曲的语言 英语(English),法语(French),德语(German),拉丁语(Latin),
俄语(Russian) ,意大利语(Italian),西班牙语(Spanish),
加泰罗尼亚语(西班牙)(Catalan) ,阿拉伯语(Arabic),印地语(Hindi)
Wishing You Were Somehow Here Again 这是一首Sarah Brightman每次开演唱会都必唱的曲目,据说是为了纪念她的父亲
Sarah Brightman
独一无二的美妙歌声罕见地跨越流行、古典和舞台剧三大领域,绚丽多彩的美丽造型带人们进入如痴如醉的梦幻世界,不论在音乐上还是在视觉艺术上,莎拉•布莱曼都达到了别人无法达到的极致……
歌声跨越三个领域
流行音乐、古典音乐和舞台剧原本是无法融合甚至对立的音乐空间,但是莎拉的歌声却极具创造性地将它们结合在了一起,她用极为难得的艺术手法将所演唱的音乐表现出来,而且仍能不损其原味。
作为一位歌唱家,少有人能像莎拉•布莱曼这样,如此的才华横溢,如此的风格惟一。那极具个人气质的歌声,虚幻、空灵、纯净,时而清新甜美、时而高亢震撼,营造出无边无际的空间幻觉,令她直入云霄的高音不仅不会刺耳,反而抹上一层天籁色彩,让人充满迷惑与想象,就像航行在海上孤寂的水手听见美人鱼的吟唱般,成为一种方向感的皈依,一种心灵折服的美声女神。每当她的歌声响起,在那些残阳如血的黄昏,人们总是不可救药地迷失在那柔情美声里。就像是在逃离烦闷躁动的心路上,莎拉的歌声是最好的御花园。
而更令人叹为观止的,是莎拉的歌声能够极具创造性地将流行音乐、舞台剧和古典音乐结合在一起,用一种极为难得的艺术手法将所演唱的音乐表现出来,且总能不损其原味。在本月底的北京演唱会上,尽管主题围绕新唱片《一千零一夜》进行,但演唱的作品还是涵盖了她多年的成名作,包括音乐剧《歌剧院幽灵》、《艾薇塔》唱段、歌剧《图兰朵》选段《今夜无人入睡》的女声版以及流传全世界的那首《告别的时刻》等,依旧涉及到流行、古典和摇滚三大音乐类型。
如果你看过1992年巴塞罗那奥运会MTV的话,相信你一定记得那位与卡雷拉斯对唱的女声,她迷人的嗓音让人过耳难忘,此人就是来自英国的女歌手——Sarah Brightman。莎拉在欧美已走红多年,她主演的那些音乐剧,诸如《歌剧魅影》 、《猫》、《歌与舞》的主题曲和剧中的歌曲不胫而走,广为传唱,莎拉也被誉为“歌舞剧皇后”。但国内乐迷结识莎拉只是近一两年的事,因为莎拉的唱片进入国内市场的极少, 目前能见到的有《Time to say goodbye》 、《Eden》 、《莎拉•布莱曼演唱的韦伯音乐剧金曲》 、《The trees they grow so high》。 一般来说歌星或歌唱家都能根据其发声方法将其归入相应的演唱类别 ,或美声,或通俗。但莎拉•布莱曼是个例外,你很难将其归入到某一种唱法之中,因为她既能唱美声也能唱流行歌曲,而且这两种唱法听来都很有魅力,因此喜爱她的歌的各种各样的人都有。可以说莎拉•布莱曼跨越了流行与古典为雅俗所共赏。
专辑的同名曲《TIME TO SAY GOODBYE》是由莎拉和盲人男歌手 ANDREA BOCELLI合唱的,整首歌曲旋律优美,演绎经典,男女声的配合浑然一体,令人神魂颠倒;《Only an ocean away》是其中最出挑的作品,全曲以交响乐开头突然转变为极具未来曲风的电子乐,曲中 Sarah分别运用了美声和流行唱法进行不同的演绎,听起来就像美声歌唱家和通俗歌手的联合演唱,这可真称得上她Brightman的绝技!Sarah以勤奋、聪慧和天赋让世界为之倾倒,她不愧为“音乐剧皇后”。
作为韦伯的第二个妻子,莎拉•布莱曼演唱的"安魂曲"中的流行单曲,进入英国前10名排行榜。2001英国高收入妇女中莎拉布莱曼名列第十。
曲折而丰富的音乐历程
这也正是她之所以能够极具创造性地将美声与流行唱法绝佳融合的原因。
21岁那年,莎拉前往伦敦应征出演使之后来名扬天下的音乐剧《猫》,不仅夺得女主角的位置,还俘获了该剧的作曲家、大名鼎鼎的安德鲁•洛依德•韦伯的心,从此成为这位音乐剧大师作品中的女主角,并在他的指导下开始演唱古典作品。
1988年,她首次登上美国百老汇的舞台,以《歌剧院幽灵》名满天下,从此奠定了世界级音乐巨星的地位。不幸的是,1990年,莎拉与韦伯劳燕分飞,几经辗转后,走出感情阴影的莎拉,确定了发展“歌手”的路线。
1993年,《谜》合唱团的创始团员弗兰克•彼得森开始担任她的唱片制作人,标志莎拉重新寻回辉煌事业的时刻即将来临。弗兰克•彼得森为她制作了一系列风格崭新的专辑,其中一曲兼具古典与流行唱法的《告别时刻》,让人在撼动心魄的旋律与高亢起伏的歌声中感受到情和爱的深情对话、天人合一的极致风华。至此,莎拉凭着自己充满能量的绝美歌声向流行音乐与古典音乐并发,她以流行唱法唱中低音域,而用美声唱法演绎高音区,以此取得的流行与古典之间的平衡,听起来别具风韵。这张专辑在1997年全球狂卖250万张,再度缔造了莎拉音乐事业的辉煌时刻,使之成功地以一个音乐剧天后的身份跨过古典和流行之间的藩篱,精彩地转变为一个全方位的歌唱家。
造型轻灵蛊惑
过腰的蛇发、临水的美人鱼,披挂一身月光般莹亮的水晶……那些不食人间烟火的造型好像总是最适合她,轻灵蛊惑的衣饰,时而幽婉、时而柔媚,永远不会让人厌倦,永远让人远离俗念地走至陶醉……
莎拉是游走在流行与古典边缘的月光女神,是伊甸园里的仙女,天籁的歌喉与美艳的外表竟然同时眷顾了她。大多数人会认为,唱古典音乐的人,无论男女,大多是大腹便便的。但是光彩照人的莎拉,告诉我们上帝有时是多么的不公平!他在给予某些人无与伦比的天赋的同时,也给予她无与伦比的美貌。
摄人心魄的嗓音、美丽冷艳的外表,再加上轻灵蛊惑的衣饰,时而幽婉、时而柔媚、时而俏皮、时而高雅,将无数人痴痴然带入沉醉的梦幻世界……
为了打造莎拉的新形象,她的世界巡演经纪公司为她在世界的85场巡演制作了两套相同的豪华舞台。这些舞台设备将用两架波音777货机空运到中国,在即将演出的城市搭建一个半月形的豪华舞台,舞台正中向场地延伸的“天桥”连接一个巨大星状舞台,届时莎拉将在这“星月之间”亮出清澈的歌喉,而她美妙的歌声将同星月一起闪烁辉煌。
莎拉说,关于表演时的自我形象,她是坚持一切从音乐出发———通常是根据音乐的感觉来决定具体的细节,包括形象的处理、声音的控制和情绪的表达。那些有着夺目光彩的美丽造型,并非是很刻意地去打造什么,而是一种自然的流露。
大事记
●1960年8月14日出生于英国伦敦,为六个孩子中的长女。
●三岁始学跳舞,曾就读Elmhurst芭蕾学校及伦敦艺术教育学院。
●十三岁便在伦敦的皮卡迪利(Picadilly)剧院,参加了戏剧“Iand Albert”的演出。
●十六岁时曾经在电视节目《Pan's people》中担任舞群之一。
●十八岁是加入Aroene Phillops的舞团Hot Gossip,并以由她担任主唱的“Ilost my heart to a starship Troop”获得她生平第一张全英Top l0单曲。
●1981年,莎拉参加了著名音乐剧《猫》的首演。
●1982年,她参与制作并主演了一部颇受好评的儿童歌剧《夜莺》。
●1984年,她再度参演安德鲁•洛伊韦伯的音乐剧《歌剧院幽灵》。
●1985年,她先后在伦敦、纽约担任安德鲁.洛伊韦伯古典音乐《安魂曲》的首演及录音,与她一同单纲的男主唱则是当今三大男高音之一的多明戈。她同时因为这个演出获得葛来美奖《最佳古典新艺人》的提名。这一年她与洛伊丰伯结婚。
●1986年,伦敦的“女王陛下剧院”推出了堪称本世纪最著名音乐剧之一的作品《歌剧院幽灵》,莎拉主演了历任中最令人难以忘怀的女主角克莉丝汀。这个演出将她的演艺生涯推上了第一个高峰。
●1988年1月,《歌剧院幽灵》首度于美国百老汇演出,莎拉的魅力继而征服了新大陆。她因此被Drama Desk大奖提名为最佳女演员,同年她为EMI古典录制了一张艺术歌曲专辑《天籁森林》演唱英国作曲家布瑞顿所改编整理的英国民谣,这张专辑为她进一步的古典声乐演唱赢得相当的好评。
●1989年录制专辑《The Song That Got Away》。
●1990年,录制专辑《As I Came 0f Age》。同年,她主演了这年十二月推出的洛伊韦伯的新作〈爱的观点〉,同时参加了一直持续到次年的“洛伊韦伯音乐作品”美国巡回演出。
●1992年,参加“洛伊韦伯音乐作品”日本巡回演出。同年,与三大男高音之一的卡雷拉斯合唱了当年巴塞罗那奥运的闭幕主题曲“永远的朋友”。
●1993年,发行了专辑《Dive》。
●1994年,赴日与多明戈共同举行演唱会。
●1996年,录制专辑《飞翔》(FLY),同年底,受邀去德国参加重量级拳王马斯克的退休演唱会。
●1997年,专辑《永志不渝》与同名单曲《告别时刻》同时横扫全球唱片市场,创下超过250万张的惊人销售记录。
●1998年12月,个人专辑《重返伊甸园》(EDEN)在台湾上市,为欧洲以外的地区世界首卖。发行两周,台湾地区销售量已逼近白金唱片。
●2000年4月,大碟《月光女神》(La luna)发行。同名的全球巡演展开。随着新专辑《月亮女神》的发行,莎拉布莱曼(Sarah Brightman)的名字再次横扫世界乐坛,荣登Billboard古典跨界排行冠军和单曲榜TOP 20。
●2001年岁末发行的[金选—莎拉布莱曼Sarah Brightman Classics]新歌加精选,是莎拉布莱曼音乐生涯的极致颂扬,收录4首全新单曲。
●2003年5月,发行最新专辑《一千零一夜》(Harem)。Harem是以中东传说为基底所编织而成的一次音乐奇想之旅,整张专辑呈现出来的是广袤沙漠、无垠空间以及那种平和与充满灵性的感觉,这张专辑可能是莎拉布莱曼到目前为止最独特且最具个人特色的作品,不但展现了她在作曲方面的才华,她充满热情的创意构思以及举世无双的天籁歌声也都在其中淋漓尽致地呈现出来。
●2008年1月,发行最新专辑《真爱传奇》:《Symphony》翻唱自德国 Silbermond 乐队《Verschwende Deine Zeit》专辑中的《Symphonie》;《Canto Della Terra》是与跨界男高音 Andrea Bocelli 的再度合作;《Sanvean》翻唱自暗潮团体 Dead Can Dance 的《Sanvean (I'm Your Shadow)》;《I Will Be With You (Where The Lost Ones Go)》翻唱自 Sissel 的同名曲,在单曲碟(西尔德斯神话已有推荐)里面是与 Chris Thompson 合作的,而本专辑是与 Kiss 的主唱 Paul Stanley 重新录制了一个版本;《Schwere Tr?ume》改编自奥地利作曲家和指挥家 Mahler 的作品;《Sarai Qui》翻唱自 Faith Hill 演唱的电影《珍珠港》主题曲《There You'll Be》,与意大利男高音 Alessandro Safina 合唱;《Storia D'amore》貌似来自意大利的同名电影;《Let It Rain》确非是翻唱曲目;《Attesa》则是一首从 Pietro Mascagni 的《Cavalleria Rusticana》中得到灵感的作品;《Pasión》源自墨西哥电视剧《Pasión》的主题曲,一首西班牙语情歌,与 Fernando Lima 合作演绎;《Running》这个单曲改编自 Holst 的《The Planets》Sarah Brightman 莎拉·布莱曼 的声线始终是如此出类拔萃,除了赞叹,唯有倾听!
『叁』 弯刀杀戮里女的是谁扮演的
圣·安东尼奥小姐
演员 艾梅柏·希尔德
圣·安东尼奥小姐是弯刀的美国政府助手。协助弯刀将无政府主义计划瓦解掉。
莎塔娜
演员 杰西卡·阿尔芭
弯刀的女友兼搭档ICE特工莎塔娜不慎遇害,弯刀也被作为杀人凶手判处绞刑。
泰斯德蒙娜
演员 索菲娅·维加拉
泰斯德蒙娜是一位拥有着机枪胸罩的老鸨。在弯刀进入墨西哥境遇内容,对其一路追杀。
『肆』 美国电影有一个人手心里有一个虫子的那叫什么电影
“手心有虫子”出自《黑衣人3》,是片中的大反派。《黑衣人3》讲述了距离上一次伟大的K探员和J探员拯救地球已有14年的光景,这一次K探员将经历前所未有的危机,一个曾经被他逮捕的罪犯越狱,并将他以一种奇特的方式抹杀。
好在K探员的同事兼好友J探员及时发现了这一切,他要拯救K和地球,居然要穿越到过去。成功穿越到过去的J遇到了年轻时的K,他们能否相互协作,抓住罪犯,拯救K和地球呢?同时J也将发现自己和K不为人知的秘密。
(4)电影漠杀演员表扩展阅读
《黑衣人3》由哥伦比亚影片公司出品的《黑衣人》系列科幻电影的第三部,由巴里·索南菲尔德执导,威尔·史密斯、汤米·李·琼斯、乔什·布洛林主演。影片于2012年5月25日北美上映。
威尔·史密斯饰演Agent J,全名小威拉德·卡罗尔·史密斯(Willard Carroll Smith Jr.),1968年9月25日出生于美国宾夕法尼亚州费城,美国演员、歌手、制片人,毕业于奥弗布鲁克高中。
『伍』 求好看的电影,回味无穷的
作为一个电影爱好者,喜欢看更多更新的电影,但总有那么几部经典又经典的电影,即使看了10遍、20遍也不会厌烦,每次观看都有不同的新鲜感甚至是领悟。
1.《肖申克的救赎》
无需多加赘述的经典之作。没看过的人少之又。片中最大的主题“希望” 当安迪在雨中重获自由之时,我们也会随之振奋。
2.《霸王别姬》
可能是最好的华语电影,最好的陈凯歌,最好的哥哥。张国荣把程蝶衣诠释的风华绝代。不疯魔,不成活。可能是对他最好的写照了吧。
3.《辛德勒的名单》
一部真实,厚重,压抑的电影。黑白的影像,灰蒙蒙的色彩。讲述着历史的残酷,和那么一丝人性的光辉。相信大家都会记得片中那个红衣服的小女孩,给我们心灵带来的震撼。
4.《这个杀手不太冷》
这部电影虽然没有获得过太多奖项,但是抹杀不了这部电影在我心目中的位置。经典的萝莉与大叔的故事,这部电影中到底谁才是反派?可能你们认是那个听着贝多芬杀人癫狂的警察,而我却认为是女主。因为是他让里昂有了人的弱点。
5.《鬼子来了》
我最爱的电影,我心目中的NO.1。真正的抗日电影,极具讽刺。日本人的残暴,和中国人那种过度的善良如同羊一般,任人宰割。越荒诞,越有力。看到最后不知道该哭还是该笑呢?送给国产抗日神剧一句话,日本鬼子八年才从中国逃出去,太他么不容易了。
6.《美丽人生》
意大利国宝级演员罗伯特.贝尼尼自导自演。故事被分成了两部分,前半段讲述男主获得自己的爱情。后半段,在战争中,身为父亲的他努力保护自己的孩子。父爱如山,影片的结局让人泪流不止。我在这就不剧透啦。
7.《阿甘正传》
是由罗比特.泽米吉思指导的电影,由汤姆汉克斯、罗宾.怀特等人主演。电影中的经典台词:妈妈说人生就像一盒巧克力,你永远也不知道下一个吃到的是什么味道。很励志,也很美国。典型的美国梦电影,电影中阿甘不断奔跑的画面也让人印象深刻。
8.《教父》
三部曲。该片讲述了以维托·唐·科莱昂为首的黑帮家族的发展过程以及科莱昂的小儿子迈克如何接任父亲成为黑帮首领的故事。这是一部真正黑帮史诗,黑帮题材经典中的经典。对后世很多黑帮题材的电影影响甚远。马龙.白兰度的表演也堪称经典。
9.《海上钢琴师》
一名孤儿被遗弃在邮轮的头等舱,一名水手将其抚养长大。取名1900,从此开启了他伟大而传奇的一声。他仿佛是为音乐而生。最经典的片段无疑是海上斗琴。故事的结局1900最后也没有下船。人到底需要多大的世界?可能那条船就是他世界的全部吧。“不疯魔,不成活”可能也是对他最好的解读。
10.《泰坦尼克号》
太过经典了,没看过的人很少很少。记得小的时候电影频道就播放过很多很多次。电影中无数经典的桥段和台词被模仿。小李子当年的颜值只能用惊艳来形容。它的故事可以让无数人感动落泪。热然记得那句You jump,I jump!有些爱情就是那么让人刻骨铭心!
11.《天堂电影院》
一部经典的意大利电影。讲述了小男孩和当地的放映师成了忘年之交。以及男孩的成长经历。我喜欢一句话生活和电影不一样,生活比电影难多了。这也许是对这部电影最好的写照吧。
12.《搏击俱乐部》
也是我个人非常非常喜欢的一部电影。精神分裂题材让导演大卫.芬奇玩的相当出彩,诺顿的演技也是好到炸裂。最后大楼爆炸的镜头,是我心目中的10佳镜头。 其实主人公精神分裂导演早在电影的前半段就有暗示,在画面中经常有一帧闪过。只是你没有发现。快去电影里找一找吧。
13.《低俗小说》
鬼才昆汀的代表作之一。它的非线性环形叙事手法影响深远,在当时是独一无二的。电影中有昆汀的式的话痨。这种话痨有人不喜欢,但我却觉得非常的有意思。这也是我爱昆汀的原因之一。同时影片还有昆汀标准的暴力美学。没看过的一定要去看看!
『陆』 问2007,2部电影上映的时间,1兄弟-无线4虎主演,2是由刘德华和刘松仁主演
第一部电五虎将之决裂
地区 香港
色彩 彩色
对白 粤语
片长 90 分钟
出品 艺能
片种 剧情片
导演 曾志伟
编剧 南燕 阮世生
摄影 马楚成
五虎将之决裂 上映时间1991
演员表
未按演员表顺序
黄日华
梁朝伟
梁家仁
刘德华
苗侨伟
汤镇业
温碧霞
蓝洁瑛
职员表
监制 张国忠
制片 廖凤平
剧情简介:
这是一部相当不俗的电影,夕日“无线五虎”的携手演绎颇让人回味。华仔与伟仔在片中的最佳搭档形象既让人发笑,又令人心酸。此片并非一部简单的商业警匪片,对人物心理的描写相当细致,当他们最终以生命来弥补自己一时冲动所犯下的错误时,为此片增添了一种沉重的力度。
五个不再受伤的警察——《五虎将之决裂》
天叔(梁家仁饰),贼仔(刘德华饰),头皮(梁朝伟饰),阿邦(黄日华饰),阿华(苗侨伟饰)五人警探小组,配合默契,威武神勇,屡建奇功,被称为“金牌五虎将”。所以这帮人其乐融融,工作顺利。更有贼仔和头皮两人,青春意气,活泼可爱,紧张的刑警活务在他俩的嬉戏逗闹,插科打诨中倒也显得妙趣横生,感觉不到生死悬于一线的工作氛围。
也许他们就是一群安于本命的守己奉公者,也许是工作的性质决定,正义,廉洁,牺牲,等等正派的廉价的价值观念连同名目众多的舆论和监督,让他们一直奔波在游离自己之外的辽阔旷野里。
直到一次缉捕毒犯的行动中,天叔面对的犯人居然是自己的小舅子叛徒东(汤镇业饰)。叛徒东以三千万赃款行贿,得以逃去,也给天叔等了设下了无底的陷阱。
哪怕是抱着半点侥幸心理,没有强烈利益的驱使,任何人都不会在得过且过的境遇下做出违背自己生存规则的事,何况还要受良心和法律的约束,除非利欲熏心,理智丧尽。天叔等人一时贪念,另外还有一些骑虎难下的无奈,促成了他们的贪污行为。他们的贪赃枉法在不具备蓄意谋成因素的情形下,终归是内心非正义念头孳生的后果,只是除去表面违法事实外,更多的是对生存境遇的声讨和自我谴责。这里面的现实意义,通过他们悲惨的结局得以呈现。除阿邦外,贪污的四人终付出了生命的代价。
影片出色地完成了对情感和法律发生竟合情形的探讨,并理智地做出了客观的处理,看得出导演悲悯的心怀,但奈何只是艺术加工上的附属品。真正值得思索的,是如何正确地将欲念与现实之间的沟壑填平。
六位演员的表演太出色了,特别是饰演反派叛徒东的汤镇业,用夸张的形体语言和邪恶的眼神行神兼备地表现出了一个丧尽天良之徒的阴戾。
特别介绍:
《五虎将之决裂》
集体演出:刘德华、梁朝伟、黄日华、苗侨伟、汤镇业、梁家仁
五虎将的这部意味深长的影片《五虎将之决裂》,名为十年纪念作。此剧与真正的五虎将其实并无关联,也无法对号入座。除了汤镇业外,其余四人一洗过去的英雄形像,摇身一变而成为悲哀的小人物(剧中人物分赃只因贪钱,而没有要去救人或报仇等英雄世界人可的"事迹"去支持)。纪念"五虎",本就是一种对英雄形像的缅怀,现在影片抹杀了"五虎"所代表的最基本的元素,更加深了悲剧感。这是最后一部五虎聚首的戏,为五虎在无线的风云时代唱响了挽歌。
当年以电视剧红遍香江的TVB无线“五虎将”各自单飞多年终于在银幕重新聚首曾被传为佳话,而由曾志伟导演的《五虎将之决裂》以警察受贼赃的写实故事来构驾全篇,也颇震撼,影片的结局也算得上惨烈,是一部不错的警匪片。值得一提的是,“五虎”都能将各自饰演的角色刻画得栩栩如生,汤镇业的奸滑、刘德华的热血、黄日华的忠直、苗侨伟的开朗都让人记忆犹新,还有梁朝伟,其时已是两届金像奖最佳男配角得主,这等警察角色的心理戏自是难不住他。
瞧这演员阵容和创作班底!!!
五虎将之黄日华
“五虎”中,最先走红的是黄日华。1980年,19岁的他就被选中连续主演《过客》、《超越爱情线》等剧,因为仪表堂堂,气质淳朴憨厚,甚为当时的少女所追捧。黄日华演技朴实,性格温顺,深得监制青睐。1983年,他被选中演《射雕英雄传》中的郭靖,并成为了80年代里程碑式的电视巨作。
五虎将之汤镇业
玉面朱唇的汤镇业,贾宝玉式的小生,本来外形讨人喜欢,演技也不错,演古装戏倒是合适得很。《十三妹》中他是主角,《天龙八部》里他演段誉,把那种优柔寡断的个性演绎得淋漓尽致,想不到这却是他当年的个性。跟翁美玲的似爱非爱,终于让患得患失的女孩子开煤气要了自己的命,他的演艺生涯,也从此急转直下。后来“五虎将”拍电影,中年发福的他也只能演惟一的反派。再后来,他靠演戏吃饭,好像也变得不大可能。
五虎将之苗侨伟
当年玉树临风的苗侨伟,现在已经是一个成功的眼镜商人。人们只记得他25岁那年演的杨康,他的风采在某种程度上,绝对压过了主角郭靖。但他自己最钟爱的角色,却是他红了以后主演的楚留香。《射雕》大热以后,苗侨伟和翁美玲被TVB塑造成一对新的金童玉女,在后来翁美玲短暂的演艺生涯中,他俩还合作了《楚留香之蝙蝠传奇》、《决战玄武门》、《天师执位》。
五虎将之梁朝伟
“五虎”中,梁朝伟的演技最佳,成名最晚。1983年,21岁的他毕业于无线电视艺员训练班第11期,主持了两天儿童节目,才调进戏剧组,1984年旋即以《新扎师兄》、《鹿鼎记》红透半边天。他主演的《倚天屠龙记》、《绝代双骄》、《挑战》、《大运河》、《侠客行》,收视率都报满堂红,1989年离开无线之前,人说他是连“六叔”(邵逸夫)都让三分的厉害角色。
五虎将之刘德华
1981年参加无线艺员训练班,毕业时以甲级成绩成为艺员。《猎鹰》是他第一部担任男主角的电视剧,这个英气勃勃的新人算是有了一个很好的开始。1983年,他跟冷艳的陈玉莲分别扮演了《神雕侠侣》中的杨过和小龙女,虽然两人的电视合作仅此一次,但已经成了深入人心的一对荧屏。刘德华在无线呆了十年,带着荧屏正气小生的形象转往歌坛和影坛发展,又已经做了天王超过十年。
影是《五虎将之决裂》。
『柒』 范冰冰新电影《她杀》即将播出,你期待她的作品吗
我非常不期待范冰冰的新电影。
范冰冰属于不折不扣的劣迹艺人,而这一段时间广电总局也加大了对于劣质艺人的封杀力度,这也使得范冰冰的新作品是根本不可能有机会在院线上映的。虽说范冰冰这一段时间也减少了自己的个人曝光度,但是互联网是有记忆的,而且网友以及观众也并没有忘却范冰冰所犯下的过错。如果范冰冰这样的劣迹艺人继续有重新来过的机会的话,那么整个娱乐圈的发展必然会陷入再度混乱的局面。
一、范冰冰的演技这些年并没有进步。仅从演技上来看,范冰冰的表现也非常的令大家失望,因为范冰冰这些年很少拍摄一些艺术成分较高的电影,范冰冰总是喜欢拍摄一些商业大片,但是范冰冰在商业大片当中的表现确实非常的乏善可陈。因此我觉得范冰冰在这部新电影当中的表现也并不见得有多好,因此我并不看好范冰冰这部新电影能够获得多好的口碑评价。
当然我希望范冰冰能够远离电影市场。因为国内的电影市场就是有太多像范冰冰这样的人才导致电影市场的秩序混乱一直没有得到解决,所以范冰冰离开电影圈发展对于范冰冰自身以及电影圈都会有着很大的好处。
『捌』 演员杨青年龄个人资料
截止2021年,演员杨青年龄是29岁。
杨青,著名影视演员,1992年毕业于北京电影学院表演系。代表作品有《外来妹》、《候车大厅》以及话剧《保尔·柯察金》、《三姊妹》、《等待戈多》、《俗世奇人》(饰演:酒婆)等。
杨青,中国著名影视演员,1992年毕业于北京电影学院表演系。她是年轻一代女演员中的实力派明星。她的表演风格鲜明,能悲能喜,极具张力,能饰演自丑至美,从小到老等截然不同的角色。尤其是喜剧方面,她是一个无师自通的天才演员,在运用语言和形体方面有着独特的幽默天赋。
人物评价
1997年前拍《候车室的故事》上集《候车大厅》时我就专门为杨青设计了这个角色:土里土气的王秀花,几乎所有的笑料都出自她的身上。她非常适合演喜剧,而且她的表演有很多即兴的成分,她是当代中国为数不多的喜剧女演员之一。她是我的骄傲,我的秘密武器。”(导演英达)
『玖』 无线五虎(刘德华、梁朝伟、黄日华、苗侨伟、汤镇业)主演的电影
五虎时期五人合演过的剧集实在并不多,以下如无意外应该已是全部例子:
《过客》(1981年2月)——黄日华演冷傲沉郁的杀手,与苗侨伟先友后敌,亦奠定了二人一后多次合作的忠(黄)奸(苗)对峙。
《风雨晴》(1981年4月)——青春温情时装剧,企图以两虎赢来的观众缘作为剧集唯一推销焦点。黄、苗演好友,汤镇业演文质彬彬的公子,是三虎第一次合作。
《英雄出少年》(1981年10月)——描写少年洪熙官,方世玉的事迹。苗饰胡惠乾,黄饰少年乾隆,二人极少对手戏。值得一提的是刘德华和梁朝伟在剧中皆有出现,饰演少林弟子,虽是昙花一现,却总算是罕有的四虎都有出现的剧集。
《天龙八部》(1982年3月、7月)——汤饰段誉、黄饰虚竹,是第一套由两虎主演的金庸剧。
《苏乞儿》(1982年)——由周润发、刘德华、苗侨伟演的民初剧。苗又一次当奸角,害死了天真善良的刘。此乃刘于《猎鹰》前作品,当第二男主角。
《十三太保》(1982年8月)黄、汤分饰秦沛手下的两员猛将,汤以一贯见奸人本色饰演工于心计的十一太保,与黄饰演的忠心正直的十三太保李存孝处对立地位。
《香城浪子》(182年9月)——改编自日本的《爱与诚》。以黄日华和汤镇业的恩怨纠缠支撑了25集的剧情。此剧最中要的地方是介绍了新人梁朝伟。梁演汤的弟弟,是黄的好友。此是仅有的黄、梁、汤三虎组合。
《猎鹰》(1982年12月)——伦理温情加警匪刺激,成为刘德华的成名作。梁朝伟演刘女友的弟弟,极度仰慕刘,是刘、梁二人在《鹿鼎记》前唯一有限度的合作。
《射雕英雄传》(1983年2月、5月、6月)——郭靖(黄)、杨康(苗)是二虎继《过客》后最家传户晓的一部。
《神雕侠侣》(1983年10月)——杨过(刘)与霍都(汤)的同场戏实在不多。最可惜的是老年郭靖改由梁家仁来演,令到话去年、刘二人除了在总动员的《杨家将》中有对手戏外,就没有其它在剧集中的合作。
《决战玄武门》(1984年2月)——改编历史故事的古装剧,苗、汤分饰李世民和李元吉,在争权夺利的局面中,与黄演的江丰,先友后敌。
《鹿鼎记》(1984年7月)——此乃两虎合作的一个颠峰。刘德华、梁朝伟两人的每一个眼神、每一个动作的交流都充满默契。在相辅相成下,二人的演技皆发挥得淋漓尽致。李添胜又一次成为制造五虎声势背后的推动者,此剧集亦影响到刘、梁二人每次在电影中的合作。
《五虎将》(1984年7月)——此剧实与正牌五虎毫无关系,只是名目张胆地借其招牌。故事讲述一班当龙虎师兄第。除了汤镇业、苗侨伟外,另外“三虎”是廖伟雄、杨盼盼及黄伟良!
《碧血剑》(1985年3月)——苗侨伟演金蛇郎君,黄日华演袁承志,二人毫无同场戏。找两个有份量的演员分饰武侠戏中的上一代和下一代的主角,已渐渐成为一种公式(《倚天》)中亦是找来郑裕玲和任达华去演张无忌父母),这样才不至令上一代的“高手”流于沉闷。
《后生可畏》(1985年8月)——黄、汤合演的时装剧。黄日华演写字楼后生,留学生汤镇业乃其小时同窗,二人同事与一间公司,因阶级不同而产生冲突。
《杨家将》(1985年11月)——这套台庆剧,相信会永远成为香港电视史上独一无二的神话。哪家电视台会有这样的本领,集令周润发、郑少秋、万梓良、五虎、郑裕玲、张曼玉、汪明荃、赵雅芝、刘嘉玲、曾华倩、周海媚、谢宁、庄静而、戚美珍、杨盼盼、唐丽球、李香琴、谭炳文及十多个最有份量的甘草演员一同演出一个五小时的短篇剧吗?有的晋身影坛,有的不再拍电视具,新捧出来的演员大部分没有成为明星的潜质,电视圈明星制度的消失,更加显出《杨家将》的可贵。
《五虎将之决裂》名为十年纪念作(是以《过客》1981年的播映作计算),他们为了表现出对此次合作的认真,及欲借此机会去尝试新角色,而选择了一个极其平实的故事。除了汤镇业外,其余四人一洗过去超乎常人的英雄形像,摇身一变而成为一点也不值得可怜的小人物(剧中人物分赃只因贪钱,而没有要去救人或报仇等英雄世界人可的“事迹”去支持)。纪念“五虎”,本就是一种对英雄形像的缅怀,现在影片抹杀了“五虎”所代表的最基本的元素,就更加巩固了唯一一套有五虎合演的剧集《杨家将》的神话色彩和备手怀念的地位。
『拾』 什么是金扫帚奖
金扫帚奖,是由《青年电影手册》主办发起的华语电影史上首个为年度最差影片颁发的奖项。
是由网友和独立影评人参与评选,从电影文本出发,以专业的立场,独立的身份,以电影批判影响电影创造,为鞭策中国电影而设立的奖项。
评选流程
据金扫帚奖创办人、《青年电影手册》主编程青松介绍,“金扫帚奖”所有奖项均经由《青年电影手册》编辑部提供初选入围名单。
评选结果由两轮投票产生,第一轮投票由网络投票完成,从网络投票中产生提名名单。第二轮投票由专业人士和影评人从提名名单中实名投票产生各个奖项的归属。
第二届金扫帚奖评委中包括影评人孙孟晋、郝建、杨早、叶匡政、史航和韩松落等。
第三届金扫帚奖终评评委27位。
第四届金扫帚奖终评评委21位。
以上内容来源:网络-金扫帚奖