電影光芒四射主演員

『壹』 夏至未至演員表有哪些人

夏至未至是由陳學冬、鄭爽、白敬亭領銜主演，夏梓桐、柴碧雲、龐瀚辰、王玉雯聯合主演，張超、鄭合惠子友情主演，李現特別出演的青春言情偶像劇。

1、程七七演員柴碧雲：程七七年少時品學兼優、成年後光芒四射，經過自己的不懈努力終於成為巨星，站在夢想的巔峰。她雖過著每個女孩都羨慕的人生，但原生家庭的生長環境，骨子中驕傲與敏感性格的交織，導致了她不再有年少的單純。

『貳』 問一下這個演員叫什麼名字

林雪 啊，下面是他的個人資料

林雪何許人也？天津人。小學未畢業，十五歲隨父母移居香港，少年起便開始做雜工，也曾只顧吃喝玩樂，生活空虛，頹廢無聊，得過且過。若照此發展，自當是窩囊混世的俗物一個。事情的轉機在1986年，卻說林雪入了電影行，做了場務。雖然仍是打雜的零工，但每日里看明星拍戲，心下羨慕之餘，自然對演戲發生了興趣。恰好此時，趕上在《開心鬼撞鬼》劇組開工，認識了導演杜琪峰。那林雪與他相熟後，整天磨杜琪峰給自己個角色演，誰知老杜倒反過來勸林雪先做好本職工作。其實這已是委婉拒絕，但林雪並不在意，繼續尋找演出機會，戲份多少角色大小無所謂，能跑跑龍套也不錯啊？

那就跑龍套吧。從《傲氣雄鷹》、《力王》到《絕代雙驕》《破壞之王》，若是我們夠仔細的話，都可以看到林雪在銀幕上稍縱即逝的現身，偶爾還會有幾句台詞，這當然是不錯的待遇了。有趣的是，跑龍套期間，林雪戲份最多的電影居然是在周星馳的《食神》中。他被導演安排與田啟文、八兩金一眾長相猥瑣之輩混在一起，充當市井無賴，盡管不算搶鏡，卻也是林雪龍套生涯的巔峰時刻了。

做了十年電影劇組的場務，也跑了十年的龍套，忙忙碌碌，無沉無浮。還曾學過做導演和剪輯工作，但限於知識、天賦，根本做不來。而面對現實的殘酷，林雪的演員夢居然一直未醒，旁人笑他痴傻、天生的龍套命，他惘若未聞，仍自顧尋找機會，同時認真演好每一個龍套角色——幸好「苦心人，天不負」，在他的死纏爛打下，又在銀河映像製作的《恐怖雞》、《兩個只能活一個》等片中跑過幾回龍套之後，老友杜琪峰終於安排他在《暗花》和《非常突然》中演出，戲份雖少，但終歸上了演員表末尾。

到得1999年，杜琪峰開始接連讓林雪擔任自己影片中的重要配角，《槍火》中的殺手阿肥、《再見阿郎》中的刁惡警官、《暗戰》中記憶力差得驚人黑幫跟班，這三個角色各不相同，卻皆被林雪演繹得栩栩如生，令觀眾印象深刻。尤其是在《槍火》中，林雪形神俱佳、內斂細致的精湛表演被提名台灣金馬獎最佳男配角，雖然最終未獲獎，卻贏盡圈內人口碑。而林雪亦憑此一躍成為當紅的實力派演員，從此片約不斷。在近來香港電影市道低迷、很多演員無戲可排之際，林雪卻能每年參演十部以上電影（2001年甚至有近20部），堪稱奇跡！

林雪曾多次講過，將來若能憑演技獲獎項肯定，登台致辭的第一句話便是感謝杜琪峰。的確，沒有杜琪峰，就沒有演員林雪的今天。況且，也只有杜琪峰才為林雪量身訂做角色，《鍾無艷》中的娘娘腔丞相，《暗戰2》中幾近賭盡人生的談判專家，林雪演得愈來愈好，戲份愈來愈重，甚至做到《PTU》中的男主角。對於杜大炮的伯樂之恩，林雪表示只能以好好演戲報答了。

盡管林雪已是香港頗為有名的演員，可惜與杜汶澤一樣，受形象所限，多是演配角。唯一擔正的《PTU》也是杜琪峰幾年才敢拍一部的個人作品，至於其他商業電影，林雪則只能是充當映襯紅花的最佳綠葉罷了。但即便如此，仍擋不住林雪主演一部愛情文藝片的夢想，美女與野獸、鐵漢加柔情。——或許別人又會笑他痴人做夢罷，但誰又敢保證這一天不會到來呢？林雪已經用時間和行動證明他是能夠將夢想變成現實的。

他是在杜琪峰的電影當中被發掘出來的性格演員，專演小人物。演黑社會、警察、線人，什麼都活靈活現。在《PTU機動部隊》中表演，更給他拿了個男配角獎。

其實他在當演員前，是個小劇務，但特勤快，什麼都願意學習，但極喜歡演戲。杜琪峰在2000年拍《孤男寡女》前，有一段日子比較困難，但要去澳門拍一部《再見阿郎》，劉青雲演的。資金不足，林雪跟導演說：「我不要錢，你讓我演，給我兩個飯盒就成了。」結果是連劇務帶演員，由頭做到尾。他還告訴我一個經驗，就是根據需要他把一幢空房子在兩天之內清理好，作為戲中主景「國際酒店」之用。他帶著一個助手，兩個人就弄出了整個場景，但那房子空置已久，屋內還留著一副完整的貓的骸骨，可不可怕？

他會抓機會，演得很好，後來又演了周星馳的《食神》。終於，在杜琪峰的著名作品《槍火》中，剃掉鬍子，演出了一個不善辭言，但極端服從的槍手，光芒四射，讓大家都認識了他。

現在，杜琪峰的片子不說，爾冬升、我、馬偉豪的片子里都經常用他，他已成了一位專業性格演員。他的經驗可以讓年輕一代借鑒，最重要的是爭取演出機會，不要斤斤計較。有戲可演，總比是在家裡孤芳自賞好，世界上最好的演員，如果沒有演出機會，跟一塊廢柴是沒有分別。向林雪學習吧，年輕人人們！

我是一個演員：林雪自述：

15歲跟隨自己的家庭從天津搬到香港，做過工廠工人、傢具廠學徒、搬運工，1986年踏入電影界。如果沒有他在電影圈的死磨爛打，那麼肯定沒有他的今天；如果沒有杜琪峰這位伯樂，那麼就更不會有他的今天。雖然大多數人還只是看到他笑笑而已。但也有一些人已經為他而興奮了吧？
他說：「我從來沒有想過會有今天，所以我才更加珍惜。我覺得做演員其實已經比其他職業好，我小學都沒畢業，做其他職業根本不成，但做演員還挺好的。我曾經學過做導演、剪輯，但都不成功。我相信我是一個做演員的料。」

他又說：「我希望得到大家的認同，想得到一句稱贊的話，要付出許多，就是演一個路人甲也要認真。我非常感激杜琪峰給我的一切，他曾經說我今天的一切都是我自己努力的結果，但是我知道沒有他們就沒有我，每一次拍戲，他們都為我量身訂造角色。我不知怎樣去感謝他們，只有好好演戲來報答他們。」

他還說：「過去，我認為演電影只要像就可以，但是慢慢的我發現原來我一竅不通，因為我對電影的認識太膚淺了。就像《PTU》中有一場戲，我要打人一個耳光，要拍幾個不同的鏡頭，結果我打了人家300多個耳光，才拍好。如果我做得好，應該一遍就通過。」
憑借《PTU》他獲得了站在領獎台上，金紫荊最佳男配角。他說：「這不是我媽媽給的天生麗質，應該說是多謝杜琪峰！沒有杜琪峰，就沒有我林雪！」

其實我自己最喜歡的是他在《下一站天後》中的父親角色，演的非常朴實貼切！最想看他和劉慶雲演的電影：《再見阿朗》。

黑社會 Hak seh wui (2005)

早熟 Jo sok (2005)

神經俠侶 Sun gaing hup nui (2005)

Fei seung ching chun kei (2005)

爆裂都市/第六計 Baau lit diy shut (2004)

柔道龍虎榜 Yau doh lung fu bong (2004)

大事件 Dai si gein (2004)

旺角黑夜 Wong gok hak yau (2004)

江湖 Gong wu (2004)

新紮師兄之青年幹探 San jaat si hing (2004)

天作之盒 Tin chok ji hap (2004)

花好月圓 Dut hiu yuet yuen (2004)

Shi bu di tou (2004)

地下鐵 Dei gwong tit (2003)

向左走向右走 Heung joh chow heung yau chow (2003)

大丈夫 Daai cheung foo (2003)
戀上你的床 Luen seung lei dik chong (2003)
機動部隊/PTU PTU (2003)
下一站天後 Gwong yat cham... Tin Hau (2003)
百年好合 Baak nin hiu gap (2003)
新紮師妹2之美麗任務 San chat bye mooi 2 (2003)
奇逢敵手 Kei fung dik sau (2003)
一碌蔗/愛比甘蔗甜 Yat luk che (2002)
變臉驚情 Bin lim mai ching (2002)
怪獸學園 Gwaai sau hok yuen (2002)
反收數特遣隊 Baan sau chuk dak hin i (2002)
非常凶姐 Fai seung hung che (2002)
千年僵屍王 The Era of Vampire (2002)
我左眼見到鬼 Ngo joh aan gin diy gwai (2002)
暗戰2/暗戰II Aau chin 2 (2001)
完美情人 Yuen mei ching yan (2001)
買兇拍人 Maai hung paak yan (2001)
全職殺手 Chuen jik sat sau (2001)
九龍冰室 Gau lung bing sat (2001)
鍾無艷 Wu Yen (2001)
Ying hung yan mat (2001)
老夫子2001 Lao fu zi (2001)
瘦身男女 Shôshen nan'nu (2001)
Faat din chiu giu wa (2001)
Yee ng chuen suet (2001)
孤男寡女 Goo laam gwa lui (2000)
辣手回春 Lat sau wui cheun (2000)
茱麗葉與梁山伯 Jue lai yip yue leung saan ang (2000)
Yau guk yeuk wui (2000)
生死拳速 Sang sei kuen chuk (2000)
行規 Hang kwai (2000)
再見阿郎 Joi gin a long (1999)
暗戰 Aau chin (1999)
槍火 Cheong feng (1999)
真心英雄 Chan sam ying hung (1998)
重案組之非常任務 Fai seung dat yin (1998)
兩個只能活一個 Liang ge neng huo yi ge (1997)
暗花之殺人條件 Aau t (1997)
食神 Sik san (1996)

『叄』 101次求婚演員表

《101次求婚》演員表 ：

林志玲
飾 葉薰

黃渤
飾 黃達

秦海璐
飾 桃子

高以翔
飾 許卓

武田鐵矢
飾 日本老師

程伊
飾 表妹

趙炳銳
飾 虎子

華少
飾 男主持

『肆』 那些曾經光芒四射的黃金配角，離開周星馳後，你還記得誰

石榴姐是香港最捨得為藝術犧牲形象的喜劇女演員代表，她從1991年的《逃學威龍》就開始和周星馳合作，那次她出演地理老師，是第一個用粉筆擦扔中周星馳的人。
之後，在《審死官》、《武狀元蘇乞兒》、《唐伯虎點秋香》、《九品芝麻官》、《大內密探零零發》、《食神》中多次和周星馳合作。
石榴姐曾在采訪中說不敢再和周星馳合作了，因為周星馳要求太高，壓力太大，自己受不了了。不過，石榴姐已經通過之前和周星馳的合作，塑造了龜婆、七姑、神婆和石榴姐等多個經典銀幕形象，足夠她在影視圈行走江湖。特別是石榴姐，早已經讓人忘記了她的本名苑瓊丹。

『伍』 光芒四射才會人氣高，動漫中有哪些人氣最高的男主角

在我看來，動漫中有這些光芒四射人氣最高的男主角：路飛、坂田銀時、櫻木花道。在二次元世界裡，一般來說，配角來搶鏡子，主角受到人們的批評，尤其是青少年動畫中的男主角和女孩動畫中的女主角。雖然每一部動畫都出來了，主角無疑是受歡迎的，但是總會有一個或一群更受歡迎的配角壓著他們！

櫻木花道《灌籃高手》是動畫史上最成功的動畫形象之一，後期各種動畫中的熱血青年形象或多或少與櫻木相似。櫻木幾乎對世界一無所知的淳樸性格，他的傲慢、自大，常常表現得像個天才，以及他無論如何壓抑的旺盛意志力，都值得我們學習。所以在我看來，動漫中有這些光芒四射人氣最高的男主角：路飛、坂田銀時、櫻木花道。

『陸』 光芒四射的意思是什麼

歷史詞典解釋
強烈的光線向四面八方散射。魯迅《補天》：「天邊的血紅的雲彩里有一個光芒四射的太陽，如流動的金球包在荒古的熔岩中。」《暴風雨前》第四部分：「一雙落到岩框里的眼睛越發光芒四射。」

主謂 強烈的光線向四面八方放射。常用於比喻人品高尚。汪文風《霧城斗》：「王卧龍想到此，望瞭望從西北面、東北面進入龍虎灣的山樑，仍然是一點點兒的人影晃動都沒有;他看了看他早就打招呼開著的電燈，照樣光芒四射。」張賢華《慾海沉浮》：「此人在清州雖無光芒四射的官銜，卻是個知名人物。」△用於描寫光明。→光芒萬丈

詞語分解
光芒的解釋 ∶向四面發射的強烈光線永放光芒他,有如一座光芒萬丈的金塔,矗立在 * 主義的思想高地。;;《路標》 ∶光亮路燈發出微弱的光芒。詳細解釋.輻射的強烈光線。《後漢書·蔡邕傳》：「連光芒於白日，屬炎氣於景雲
四射的解釋 .古代四種射禮。即大射，賓射，燕射和鄉射。見《禮記·射義》 清 孫希旦 集解。.向四面發散、放射。 清 王士禛 《池北偶談·談異七·女俠》：「婦人神采四射，其行甚駛。」 夏丏尊 葉聖陶 《文心》
歷史典故推薦：珠還劍合
源見「合浦珠還」、「豐城劍氣」。謂失而復得，分而復合。明 王思任《重修〈三槐家譜〉序》：「蓋不勝其珠還劍合，亡子見父之喜也。」

『柒』 萊昂納多 狄卡普里奧演過的所有影視作品

隨著《泰坦尼克號》旋風般地席捲全球，好萊塢年輕的電影演員萊昂納多-迪卡普里奧一時成了全世界新男性的象徵。

萊昂納多-迪卡普里奧1974年11月11日降出在美國洛杉磯市的一個富裕的家庭里。細心的影迷一定發現他的名字和畫家達芬奇的名字一模一樣，其實他的名字是他尚未出生時就起好了的。當時他身懷六甲的母親與父親一起去義大利旅行，參觀了當地一家博物館舉辦的萊昂納多-達芬奇的畫展。參觀期間肚子里的寶貝踢了媽媽幾腳，似乎也對這位畫家的畫感興趣。因此媽媽就給他預留了一個名字「萊昂納多」，期望他以後會有出息。

萊昂納多的母親艾萊琳是個德國人，他的一頭金發和清秀的臉型便是母親遺傳所致。他的父親出生於愛爾蘭。萊昂納多一出生，他的父母便已離異，但幸運的是，父母的離異並沒有給他的成長產生任何不得影響。他一直和母親住在一起，周末則和父親一起度過。而他父親也一直在關心著他，他到外地拍片時他的父親就一直陪著他。同時，即使離異後，萊昂納多的父親和母親也一如既往地保持著親密狀態。

老迪卡普里奧是個不折不扣的嬉皮士，充滿著烏托邦的夢想。年青時代的他在紐約街頭過著放盪的反潮流式的生活。在萊昂納多-迪卡普里奧的許多影片中，我們還可以看到這種反叛的影子。

萊昂納多-迪卡普里奧的父母從小對他疼愛有加，他們送他上貴族學校接受最好的教育。可是，他對學習一直提不起興趣，尤其是數學。因此，最終他還是走上了影視這條路。雖然出道時間並不長，但萊昂納多第一次走上熒屏卻很早。5歲時他就參加了電視劇《Romper Room》的拍攝，12歲時在歷經了50次面試後，不懈的努力終於有了回報，他得到了第1份職業演員的工作，一部短短的小汽車廣告。14歲時有家代理商接受了他，並推薦他拍攝了電視劇《Santa Barbara》和《The New Classic》。1990年，16歲的他參加了著名電視劇《成長的煩惱》的拍攝，在片中扮演一個無家可歸的少年----路克。萊昂納多在這部電視劇中無可挑剔的表演甚至搶去了主角的風頭。萊昂納多在該部電視劇中的成功，標志著他在影壇上的真正崛起，此後，他的片約不斷，一步一個腳印，逐漸走向成功。1991年，他接連拍攝了《異形III》、《外星追逐令》，1992年又拍攝了《帶毒的常春藤》。

1993年，萊昂納多參加了《這個男孩的生活》的拍攝，在片中飾演一位受繼父虐待、內心無比壓抑、痛苦的少年形象。他的演技首次受到公眾和媒體的關注。同年，他還出演了《戀戀情深》中的一個弱智兒亞尼。片中的他不愛講話，常常是眉頭深鎖，一副心事重重的樣子。純朴自然的表演，為初涉影壇的他贏得了1994年奧斯卡最佳期男配角獎的提名，而此時，他才19歲。

1995年，萊昂納多在《藍球日記》中塑造了一個個性鮮明的吸毒作家形象。當時他正處於尷尬的年齡，有時看起來已是一個20歲的成年人，有時仍流露出小男孩的稚氣，而這也正符合了角色的需要。他在片中將一位對現實不滿而沉緬於毒品的青年刻劃得有血有肉、維妙維肖，因此而獲得電影金像獎提名，並被譽為「瑞凡-菲尼克斯的繼承人」。

同年，他又得與大牌明星金-哈克曼和莎朗-斯通合作出演西部片《致命快感》。當時已經紅得發紫的好萊塢性感女神莎朗-斯通寧願減低自己的片酬，指定萊昂納多在該片中與她演對手戲，出演劇中鎮長之子雷米。莎朗-斯通對20來歲的萊昂納評價極高，她曾多次表示：這個年輕演員是我見過的演員中最有天賦的一個。萊昂納多也沒有辜負莎姐姐對他的厚望，他把該人物身上那種少年槍手的狂妄和無畏精神用其與父輩極其沖突的性格表現得渾然一體、淋漓盡致。之後，他又相繼拍攝了《全蝕狂愛》和《親親壞姐妹》。在《全蝕狂愛》中他飾演了同性戀詩人蘭波，亦廣受好評。在《親親壞姐妹》中，他飾演了一個身患絕症的男主角，一個叛逆的小鬼頭。雖然片中戲不少，但夾在二個演技派大腕之間，他也難有什麼搶眼的演出。

《不一樣的天空》中的弱智兒亞尼，《藍球日記》中的吸毒少年傑米和《全蝕狂愛》中的憂郁蘭波對萊昂納多的演藝生涯影響甚大，這些角色確立了他影壇「最佳邊緣人」的至尊地位。1996年，在現代激情版《羅密歐與朱麗葉》中，他又塑造了一個嶄新的「羅密歐」的形象。在這部充滿性暗示和暴力的舊瓶裝新酒式的莎士比亞名劇中，他的表演被評論界稱為具有「毀滅性」，融狂躁不安、反叛精神和多愁傷感於一體的「羅密歐」，使他成為好萊塢「最沉鬱、最富傷害性、最深情的男明星」。全世界的少女都奉這個神經質的現代「羅密歐」為夢中情人。萊昂納多也因此片而榮膺柏林電影展最佳男主角獎。

但真正令萊昂納多名聲響譽全球，令他身價大增的還要是在1997年他擔綱《泰坦尼克號》男主角之後。此片獲7項奧斯卡大獎，打破了美國和世界各地的票房記錄。萊昂納多也因在此片中的完美表演而成了「世紀末的票房炸彈」，象旋風般席捲了全球，年輕英俊、充滿朝氣的他以一個活潑可愛的大男孩的形象出現在人們面前。其實在拍攝此片時，導演卡梅倫對萊昂納多並不是十分滿意。他曾對萊昂納多發出了最後通牒：「我知道你以往的角色大都是過度憂郁，有點神經質，但是在這部片中絕對不行。」萊昂納多最終聽取了卡梅倫的勸告，出色地塑造了他的第一個「正常人」的角色。確實，對一個演員來說，沒有比演一個清新、純朴、簡單的人物更難演了。在本片中，萊昂納多的演出相當投入認真，充滿了好奇與熱情。一張稚嫩的臉龐下，隱約可見令人著迷的性情。萊昂納多成了新一代偶像的代言人。

跟萊昂納多-迪卡普里奧合作過的女演員也對他評價很高，她們認為他獨具魅力，光芒四射，而又為人善良。在充滿暴力、弱肉強食，社會危機使得個人主義膨脹的時代，萊昂納多代表了新一代的男演員形象：寬宏大量，樂於與人交往，給社會帶來了一些積極的東西。

2000年，萊昂納多在其新片《海灘》(「Beach」)中飾演一個酷愛暢游網路世界尋找刺激的美國年輕人，並決定到泰國尋找在網路上得知的人間天堂----海灘。影片反映的主題是：自然不是人類想改造就能改造的！影片在泰國第一次公演就激起了當地環境保護人士的眾怒，認為影片在拍攝過程中對當地菲菲島造成了環境破壞。萊昂納多一直聲稱沒有破壞環境，並刻意投身做環保先鋒，訪問美國總統柯林頓，大談環保問題，以推動環保活動。但隨著《海灘》一片在世界各地的上映，拍攝地泰國卻迎來了數不清的年輕旅遊者。他們都象片中的主人公理查德一樣，肩背雙肩包，跑到泰國來親眼目睹這里天堂一樣的海水和沙灘，極大地帶動了泰國的旅遊業。

最近萊昂納多正在羅馬拍攝由大導演馬丁-史柯西斯執導的黑幫史詩《紐約黑幫》(The Gangs of New York)，但由於遲到被馬丁痛斥一頓。現在萊昂納多胖得都看見雙下巴了，他接下的下一部影片是由真人真事改編的電影《強尼-艾克》(Jonnhy Eck)，他不僅要一人分飾強尼和他的哥哥兩角，還要挑戰演技，演一個沒有下半身的畸形兒，希望萊昂納多能給我們帶來更多的驚喜。

獲獎情況：

1996年獲柏林電影展最佳男主角獎

1995年獲電影金像獎提名

1994年獲奧斯卡最佳男配角獎提名

主要影視作品：

2000年《紐約黑幫》

2000年《海灘》

1998年《鐵面人》

1997年《泰坦尼克號》

1996年《親親壞姐妹》

1996年《羅密歐與朱麗葉》

1995年《赤子本色》

1995年《致命快感》

1995年《藍球日記》

1993年《這個男孩的生活》

1993年《戀戀情深》

1992年《帶毒的常春藤》

1991年《外星追逐令》

1991年《異形III》

1990年《成長的煩惱》

『捌』 奧黛麗赫本主演的一部影片

英文姓名：Audrey Hepburn
出生：1929年5月4日
忌日：1993年1月20日，因乳腺癌病逝於瑞士
出生地：比利時布魯塞爾
家庭：父親是一名富裕的英國銀行家，母親是一名荷蘭女男爵
身高: 五呎七吋 (170公分)
體重: 110磅 (50公斤)
三圍: 32-20-35
發色: 棕色
愛好：芭蕾
最喜愛的顏色：白色
最難忘的景色：瑞士的白雪
最難忘的事情：獲得奧斯卡獎
代表作：羅馬假日(Roman Holiday)1953
戰爭與和平(War and Peace)1956
修女傳(The Nun's Story)1959
窈窕淑女(My Fair Lady)1964
第凡內早餐1961

中國觀眾熟悉赫本，是從《羅馬假日》開始，赫本輝煌事業的開端，也通常自《羅馬假日》算起，這是她的成名作，也是她的代表作，對她有著特殊的意義。

就在赫本被挑選為《吉吉》一戲的主角時，在倫敦，挑選《羅馬假日》飾公主的演員的工作正在進行。起初，導演打算邀請名演員瓊·茜蒙絲主演該片，但瓊想換換口味拍歌舞片，因而予以婉言拒絕。於是，導演決定採用電影《亂世佳人》公開招聘女主角郝思嘉的扮演者的辦法來挑選演員。

這部片子由美國派拉蒙公司拍攝，好萊塢的著名導演威廉·惠勒執導。赫本本無心去參加女主角的角逐，一來她已決定演《吉吉》，二來《吉吉》一拍完她就准備結婚、成家立業過日子。所以她對《羅馬假日》毫無興趣。後來男爵夫人一再勸說，沒辦法，她才不得不去敷衍一下，即使選不上，她也會滿不在乎。

測試選用的一組戲是：公主穿著睡衣，在一張大床上做仰卧起坐。赫本柔軟得象只小貓，將雙臂伸向裝飾美麗的天花板。在此之後，她又極其自然地、孩子氣地完成了一系列規定情節，當她做這些動作時，一架攝影機正悄悄地對著她拍攝，而她卻全然不知。無論從現場還是從膠片上看，效果都是理想的。她當選為公主的扮演者，和派拉蒙公司簽訂了合同。

真是有心栽花花不開，無心插柳柳成蔭，赫本連做夢也沒有想到，這一結果對她的一生會產生多麼大的影響。當時演記者的男主角已定下來，是好萊塢的著名影星格里高利·派克。

1952年5月，《吉吉》演出剛一結束，派拉蒙公司就要求她趕到羅馬，參加拍攝。公司為赫本和派克舉行了隆重的招待會，在羅馬的「精益求精」旅館召開。赫本雖說主演了《吉吉》十分成功，但她同所有其它年輕姑娘一樣，對格里高利·派克非常崇拜。當時，派克剛過完36歲生日，高高的身材、瘦削、英俊、作風正派、和藹可親，他主演過一些優秀的影片，這些影片使他聲譽卓著，成了全美國人的偶像。招待會上，當赫本和派克握手時，她完全被後者懾服了，一句話也說不出來。在這兒，與其說她是電影演員，不如說她是個影迷。她似乎忘了，她自己也是今天招待會的主角之一。但派克從一開始就決定設法讓這女孩子自信。同時，就在他看見她喜笑顏開而又溫柔順從的樣子的一霎那，他就明白了：這年輕姑娘一旦作為女主角出現在銀幕上，就是一顆光芒四射的明星。導演惠勒也出席了招待會，他矮胖，長著一對招風耳，外表可愛，精力充沛，思想縝密。

《羅馬假日》的拍攝是一個苦難的歷程。因為一切都是實地拍攝，所以得清除人行道，把行人趕走，光這項工作就差點把副導演和製片主任累垮。好，豎起路障，汽車改線，有軌電車停駛，大樓騰空，趕走遊人，公共紀念物的參觀停止，為做到這一切，要向每個有關的人行賄。但有一件事最傷腦筋，那就是持續不斷的噪音：電喇叭的尖叫，計程車司機和乘客的吵架聲，頭上飛機轟鳴，乞丐們討錢的喋喋不休……這些噪音全得消除，使之沉寂。因為是同步錄音，但是羅馬硬是得不到完全的寧靜，因為噴泉的濺水聲和鴿群的振翅聲還是無法控制。此外，圍觀的義大利人即不聽指揮又不肯安靜，拍片日夜進行，他們則日夜圍觀，不論公主和記者到哪裡拍片，哪裡就有圍觀者。在拍攝一些表示愛情的親密鏡頭時，似乎羅馬城一半的人都來了。他們又是大笑又是大喊，沖著明星們指指點點，扮著鬼臉。劇情要求演員們裝出涼爽舒適的樣子，而實際情形卻是熱得要命，那年是羅馬有史以來最熱的一年。演員臉部化妝的油彩甚至受熱都溶化了，沒辦法，他們只好離開鏡頭，把顏色洗掉。拍攝的時間很長，常常是從黎明拍到下半夜。大家都熱得吃不下飯，只是為了保持體力勉強吃一點點。赫本幾乎什麼也不吃，只飲一點香檳。她不叫苦，公主嚴以律己和控制情緒的能力這時已為人稱道。更糟的是，羅馬城的政治形勢十分緊張，斗爭激烈。拍攝期間，法西斯分子和共產黨人在街上打仗。機槍嗒嗒作響，說不定什麼地方會突然發生爆炸。因為這段時間正是五月選舉剛過，發生了一些流血政治事件。當基督教民主黨人奪取勝利時，抓住了攜帶黃色炸葯的共產黨人。在一座選為外景點的橋下竟發現了五名帶炸葯的恐怖活動者。工人的罷工也不斷威脅著拍片工作，火炬遊行、歡呼、唱著流行歌曲示威往往把拍攝日程打亂。

更糟的是，羅馬城的政治形勢十分緊張，斗爭激烈。拍攝期間，法西斯分子和共產黨人在街上打仗。機槍嗒嗒作響，說不定什麼地方會突然發生爆炸。因為這段時間正是五月選舉剛過，發生了一些流血政治事件。當基督教民主黨人奪取勝利時，抓住了攜帶黃色炸葯的共產黨人。在一座選為外景點的橋下竟發現了五名帶炸葯的恐怖活動者。工人的罷工也不斷威脅著拍片工作，火炬遊行、歡呼、唱著流行歌曲示威往往把拍攝日程打亂。

因此，工作進展很慢，難題多。有時為了重復拍一個鏡頭，一個下午要幹上60回，赫本有點承受不了，但她並不怨恨，她也力求完美。不過導演為赫本也盡力剋制自己，他用一切辦法提高她的自信心，讓她感到輕松愉快。他告訴她說，她必須忘掉自己是在演戲，應當認為自己就是那個公主。他給她上了電影明星的第一課，他教她「要迎合內心的感覺而不是做戲」。這一點讓赫本終生受益匪淺。

派克是一個大明星，赫本是一個正在崛起的年輕新星，因此，拍攝期間，總有些小報記者把兩人用浪漫故事扯到一起，這讓赫本十分惱火。其實，派克對赫本體貼、愛護、且始終如一，他體察她的感情和她對他的敬畏。拿下這部片子在他是件輕而易舉的事。但他無私地哺育她一場又一場戲，因為他意識到，是她而不是他在這部片子中更有價值。他是一個有道德而大度的人，他們之間根本沒有任何浪漫故事。

拍攝工作最終還是圓滿完成了。1953年8月20日，赫本飛往倫敦參加《羅馬假日》的首映式，然後又飛往威尼斯參加威尼斯電影節。在美國，也為《羅馬假日》的上映開了公眾招待會。該片在全世界獲得了極大成功。在日本，這部片子達到了家喻戶曉的程度，赫本後來成為日本人心目中的偶像。赫本片中的短發型一下子成了國際流行發式。在斯堪的納維亞半島國家，《羅馬假日》是同期上映影片中最走紅的一部。一時間，赫本成了國際知名人士，全世界都在播放她的新聞片，電視台用黃金時間贊美她。大量的報紙欣喜若狂地贊美她的美貌、活力、嫵媚、典雅，人們稱贊她是繼嘉寶和褒曼之後的最佳女演員。據說褒曼在看該片時，竟發出一聲驚叫，她丈夫羅西尼問她：

「你為什麼叫喊？」

這位大明星說：「我被奧黛麗·赫本深深感動了。」

這個消息傳來，使赫本大受鼓舞。

因主演《羅馬假日》，赫本第一次獲得奧斯卡最佳女主角獎的提名。依照慣例，凡獲該獎提名者，全得出席該獎的終評頒獎儀式。此屆頒獎儀式1954年3月25日在洛杉磯和紐約同時舉行。全美廣播公司電視網將兩地聯成一個有機整體。通用汽車公司出資27萬美元買下了在頒獎儀式過程中做電視的權利。

這一天，赫本在紐約剛演出完《美人魚》，謝幕完畢她就一頭鑽進一輛計程車。在一名警察護送下直奔頒獎現場——世紀劇院。她感到體力不支，加上希冀、盼望、焦慮、恐懼，那天晚上的一切對她都好像是一場夢，一切印象都是模模糊糊的。

在計程車上，她換掉了戲裝，一下車，她穿過劇場外龐大的影迷群，她一路小跑，後面跟著男爵夫人。穿過門廳，那裡簇擁著大批記者和傾慕者，閃光燈不斷地發出耀眼的光。她馬上躲進化妝間去洗臉上的油彩。那些性急的記者和攝影者們等了五分鍾便不耐煩了，把門拍得震天響。無奈，赫本只好先放他們進去拍上幾張。赫本步入會場時，電視屏幕上正播放著遠在墨西哥的主持人賈萊·古柏宣讀最佳女主角提名的名單。赫本找了個位置坐下來，接著看到古柏拆開一隻信封，抽出一張什麼也沒有的紙條，做出宣讀獲獎者的樣子，赫本內心怦怦直跳，她緊咬指甲，緊張地期待著最後的結果。只見世紀劇場的司儀走上舞台，宣佈道：「獲獎者：奧黛麗·赫本。」

赫本幾乎不相信自己的耳朵。在一片歡呼聲中，她從座位上一躍而起，跑到舞台側翼，由於過度興奮，本應向右，她卻向左跑去，司儀趕緊把她招呼到舞台中央來，在抓住獎品的當兒，她差點和司儀撞個滿懷。她接過金像說了一句話：「這真有點讓人受不了。」又說了幾句官樣的感激話後，她就逃離了舞台。

然後是到記者招待會去。赫本由於樂極發呆，竟把金像給弄丟了。她記得是放在什麼地方來著，但誰也找不著它。這樣，她拍照的時候就沒法拿著金獎了。有人拿出另一個讓她拿著。最後，她的那一個竟在女廁所里找到了。可惜的是，10年後的一天，赫本在外地排戲期間，小偷溜進她的家，偷走了這一座金像。

此刻，赫本興奮得發抖，不知道自己在做些什麼，完全沒有了平日的冷靜。她吻學院院長琴·赫肖特時，本應吻面頰，赫本卻吻了她的嘴唇。不過還算幸運，總算平安地回到了家。她不能入睡，一夜出神地搖來晃去，鬧得她母親男爵夫人也一夜沒睡好。

幾天以後，赫本又聽到一個好消息：她榮獲美國戲劇年度獎——托尼獎。從此以後，榮譽對她紛至沓來。事實證明，此時赫本已處於事業的頂峰。自1948年她拍第一部40分鍾的短片以來，僅僅五六年時間內，她就獲得如此殊榮，實在是很了不起的，簡直成了榮譽「暴發戶」，也的確「真有點讓人受不了」。

赫本榮獲第26屆奧斯卡最佳女主角，標志著好萊塢進入了新秀輩出的時代，人們為影壇出現這樣一個清新雋永、純潔可愛的形象而欣喜若狂，世界各地紛紛向她表示祝賀，赫本也十分愉快，她用各地發來的賀文裝飾她的房間，以此來慶祝她的成功。之後，她一帆風順，成為歐美影壇上一顆耀眼的新星

『玖』 日本版流星花園的花澤類是誰主演的啊

翻譯`` 姓名：井上真央 性別：女 出生年月：1987年1月9日 出生地：日本橫濱 就讀學校：日本明治大學文學部文學系，專攻演劇學 松島菜菜子的師妹，出演日版《流星花園》女主角杉菜，年僅18歲的她演技卻堪稱一流，也成了本季日劇最大話題人物。 去年秋季檔的日劇當中，以TBS的《流星花園》最受矚目，打敗了由松?慶子主演的《熟年離婚》，及由伊東美?擔綱的《危險的老姊》，創下平均收視率最高的20.5％。日劇版《流星花園》女主角井上真央，更因這部連續劇意外受歡迎，成為當紅炸子雞。 其實，井上真央爆紅，得來不易。4歲就以童星身分踏入演藝界的真央，曾經參加過《學校危險！》、《仲夏的刑警》等連續劇演出，也拍過不少廣告。不過，這些長期累積的成績，都沒有主演日本版《流星花園》來得光芒四射。一般認為，只要假以時日，真央將成為日劇的「收視女王」。 今年18歲的井上真央，1987年1月9日生於神奈川縣橫濱市，身高158公分；4歲就進入劇團參加舞台劇演出，還曾接受嚴格的日本舞蹈、古典芭蕾舞等舞藝訓練。以真央正統出身看來，她未來的演藝生涯，絕不僅局限於偶像演員而已。 2002年11月，井上真央主演舞台劇《?口一葉》；2004年4月，井上真央參加TBS的「家庭倫理劇」演出，隨後又跟松島菜菜子合演《急診室女醫生》及《螢火蟲之墓》等。而真央答應經紀公司接拍《流星花園》的條件，就是結束彼此的合作關系；所以演完《流星花園》後，真央便正式加入松島菜菜子所屬經紀公司，正式成為菜菜子的嫡系接班人。 真央在《流星花園》里飾演窮人出身的高中生，面對以財大氣粗掌控學校氣氛的F4，同樣也表現出來自草根的正義感及純真。比起大S飾演的大學生，真央的角色設定為高中生，就角色的年齡差來看，日本偶像劇顯然是鎖定在青少年層級。 在日劇版《流星花園》中，井上真央跟松島菜菜子有不少對手戲，友情客串演出的菜菜子，飾演F4靈魂人物道明寺司的姊姊椿。真央飾演的ZUKUSI，後來因為椿的建議，想利用校園選美嬴得高額獎金為父償債。 但在實際生活，井上真央於去年春天，順利考上了明治大學文學科，現在專攻演劇學，主修莎士比亞演劇論。此外，以國際影星為目標的真央，選修的第2外國語是中文。真央說：「在拍戲當中，沒辦法參加同學的活動，不過還是會跟同學借筆記，努力應付學校的功課。為了兼顧學業及演藝，我每天只有4個小時的睡眠時間。」 從小就接受嚴格舞台劇訓練的真央，面對鏡頭相當自然。 TBS大翻身 去年底，日本民營電視台發布年度營餘，其中財務狀況最差的是TBS電視台。TBS去年的盈餘只有56億日圓（合台幣約16億8,000萬元），比前年度足足少了50％之多；經營部門的管理階層，面對營業額大幅下降的危機，正全力搶救收視率，並積極擴大廣告營收。 為了挽救大幅萎縮的業務，TBS從去年就推出連續劇改革大計畫，企圖以日劇復甦運動改變頹局。在這當中，傑尼斯向TBS建議，暫時拿掉預定由V6主演的偶像劇，緊急推出曾經在台灣帶頭發燒的《流星花園》。 當時，TBS對於傑尼斯的臨陣換將，本來還有一點猶豫；但考量日本版《流星花園》，未來在包括台灣、香港及大陸有播出的機會，應該還有其他方面的營收，也就勉強答應了《流星花園》日劇的推出。 誰也沒想到，日劇《流星花園》，意外成為去年秋季檔收視最好的連續劇。飾演男主角道明寺司的松本潤，本來是個沒什麼話題的傑尼斯偶像；最近拜「前女友」仲間由紀惠的人氣，及《流星花園》的高收視率，開始成為媒體注意的話題人物。 劇評人指出，日劇《流星花園》創下高收視率，除了井上真央在劇中的演技清新感人之外，飾演校園惡勢力F4的4名帥哥，松本潤（道明寺司）、小栗旬（花澤類）、松田翔太（西門總二郎）、阿部力（美作玲）的合作默契，以及原本就擁有的知名度，也讓全劇更有賣點。 TBS因台版《流星花園》掀起旋風，接受了傑尼斯的建議，推出日本版偶像劇。（可米瑞智提供） 由漫畫改篇的《流星花園》，在日本暢銷5,400萬冊，是一部知名度超高、廣受漫畫迷熱愛的漫畫。1995年，《流星花園》曾由內田有紀、藤木直人拍成電影版；1996年也曾推出過卡通動畫版，但改編拍成日劇版還是第1次。 不過，也有人說，TBS是因為受了台灣版《流星花園》在台灣的有線電視播出，引起日本網迷熱烈討論的刺激，才緊急推出日劇版《流星花園》。也許是一開始就有與台灣版一較高下的心態，因此TBS編寫日本版《流星花園》劇本時，曾經努力分析過台灣版的劇情安排。甚至故意避開台灣版過度忠於原著的劇情，刻意改編其中數個關鍵性的高潮戲，4男1女的配置及戲分也有不同。 其中可能會令台灣觀眾不能接受的，應該是在第12集完結篇里，ZUKUSI雖然心裡喜歡花澤類，但因為想讓自己在校園有立足之地，決定表面上跟道明寺維持友好關系。不明究理的花澤，因此醋意橫生，跟道明寺發生情敵對決……。根據報導，這個戲劇性的結局改編，已得到原作者的同意。 F4台版日版大不同 在日本若提起F4，日本影迷所認知的，是台灣的言承旭、周渝民、朱孝天、吳建豪4人組帥哥；因為日劇版的《流星花園》，基本上不刻意強調這組校園「4人幫」。就連TBS所發出去的《流星花園》宣傳照，都沒有松本潤、小栗旬、松田翔、阿部力4人同時出現的劇照。 2001年以台版《流星花園》打出名號的F4，隨著該連續劇在亞洲13個國家熱賣，現在已經是國際級巨星。他們的寫真集、主演電影及連續劇陸續推出後，在日本的娛樂市場已經樹立起自己的品牌，也擁有不少的影歌迷。 不管是台版還是日版，《流星花園》都有一大群死忠粉絲。（本刊資料室） 而根據網路上的調查，2005年最受歡迎的日劇，以日版《流星花園》的412票嬴得第1名，比第2名由瀧澤秀明主演的《義經》253票，票數多出將近一半。有不少原著漫迷指出，日版《流星花園》雖然跟原作劇情有所不同，但把漫畫想像世界真實呈現；特別是強調了「花男」世界觀的表現，讓漫迷格外受到感動。 可是有別於日本影迷，包括台灣及大陸的影迷，對於日版《流星花園》的意見，可就嚴苛多了。 大陸的媒體曾經報導，松本潤膽子很大，身高不到170公分還敢演道明寺司？身材矮了一截的松本潤，跟演活了道明寺司的言承旭比起來，簡直是破壞了原著的形象。 飾演花澤類的小栗旬，本人雖然坦承跟該角色的個性不同，但會努力投入角色。可是實際演出結果顯示，完全比不上眼露憂郁之色、渾身散發藝術家氣質的周渝民所演的花澤類。 至於松田翔太的身高雖然夠高，但與朱孝天所演的西門總二郎相較，造型實在是差太遠。至於中日混血的阿部力演的美作玲，在日版的戲分太少，實在有點可惜。有「愛國」的大陸影迷甚至說，當初製作單位應該把西門的角色，讓英俊高大的阿部力來演。 說到女主角，井上真央演的牧野奈菜很清純，但徐熙媛飾演的杉菜勇於與F4對峙的演出，更能凸顯原著的特色。