心曲電影演員

㈠ 理查德·克萊德曼的資料

理查德．克萊德曼出生於法國巴黎，5歲時開始習琴，6歲時指法已非常純熟流暢，被譽為天才，隨即進入巴黎國立音樂戲劇學院學習。16歲開始演奏自作曲，得到學校音樂比賽的優勝，並以優異成績畢業。

理查德擅長演奏肖邦、拉貝爾、德彪西等人的作品，在古典音樂界是一顆明日之星。但是他偶然間對通俗音樂發生興趣，不顧周圍人們的反對，顏然轉變方向，開始同米謝爾．沙德合作，經常出入錄音室，並結識了當時法國音樂界最受歡迎的作曲家奧利佛．杜桑。由於理查德．克萊德曼不僅具有高度的鋼琴演奏技巧，而且具有深厚的音樂感，深受杜桑的賞識。1977年理查德．克萊德曼為電視配樂，獨奏了《水邊的阿狄麗娜》，立時引起轟動，電視台設立專線電話以應付紛至踏來的咨詢，各唱片行內擁擠著要求訂購此唱片的顧客，唱片公司為滿足市場需求不得不火速加制了80萬張唱片，理查德．克萊德曼一舉成名。自此以後，他那流暢華麗的鋼琴曲猶如一股席捲全球的旋風，由斯堪地納維亞半島遠播至南非，又從歐美大陸傳到亞洲各國。《水邊的阿狄麗娜》之後，理查德．克萊德曼又推出大量優秀作品，如《致艾德琳之詩》、《秋日私語》、《心曲》、《太陽永上雲端》等，進一步提高了他的知名度。他以華麗的音色、優雅的旋律和俊美的形象，為自己確立了理查德．克萊德曼鋼琴曲的獨特風格，登上了明星寶座，被譽為世界現代鋼琴王子。1990年，法國電視一台「90之星」評選，理查德．克萊德曼以一曲經過杜桑改變的《致艾德琳之詩》當選，獲得世界唯一的金鋼琴獎。

專家評價

理查德·克萊德曼創造7大之最
2002年09月25日08:34:09北京娛樂信報張學軍王菲

克萊德曼雖然算不上一流的鋼琴家，但是，他的音樂卻產生了最廣泛的影響。他不僅擁有人數最多的聽眾，而且在世界上也創造了多項第一。可以說，克萊德曼在中國特定的歷史時期，用他特有的音樂魅力改變了整整一代中國人的音樂審美觀念和精神面貌。本報記者特別總結了克萊德曼的七大之最，來表現他的巨大成就。

音樂在中國應用最廣泛

在各種公眾場合，克萊德曼的鋼琴曲始終都是背景音樂的首選。走到任何一個地方，無論是繁華的商業街還是高檔的賓館飯店，甚至機場和候車大廳的洗手間里，都能聽到克萊德曼的鋼琴曲，他的琴聲彷彿一縷輕風，在每個角落和我們如影相隨。

如果不是兩年前，法國和中國音樂著作權協會達成了付費協議，他的琴聲仍會「統領」我們的大街小巷。就克萊德曼而言，如果從一開始就和著作權協會簽訂付費協議，那麼他的進項將比現在翻很多倍。但是從另一方面看，十幾年裡他的音樂被隨意使用，使他的曲目和鋼琴藝術得到了更為廣泛的傳播和普及。

改編中國歌曲最多

中國民歌《茉莉花》曾被改編進歌劇《圖蘭多》，在世界上廣為流傳。克萊德曼卻迅速地將中國各時期的流行歌曲改編成了鋼琴曲，曲目覆蓋面之廣令人嘆服。短時期內，克萊德曼的《紅太陽》等鋼琴曲席捲了中國大地。一時間，克萊德曼幾乎成為了一種文化現象。《花心》《愛如潮水》《瀏陽河》《與往事乾杯》《何日君再來》《梁祝》都被改編成了鋼琴曲。一些歌曲《太陽最紅》《一條大河》《我愛北京天安門》經過克萊德曼的演繹，煥發了青春，成了當時最流行的曲目。

擁有金唱片最多

克萊德曼以他特有的演奏風格在世界上贏得了超級明星的地位。如今，他已經錄制了近１０００首旋律，並且在全球范圍內的銷量已超過了７０００萬。據統計，他擁有２６７張金唱片和７０張白金唱片。有關資料顯示，克萊德曼是當今世界上擁有金唱片最多的鋼琴演奏家。

惟一的金鋼琴獎擁有者

１９７７年理查德·克萊德曼為電視配樂，獨奏了《水邊的阿狄麗娜》，立時引起轟動，並且一舉成名。自此以後，他又推出大量優秀作品，如《秋日私語》《心曲》《太陽永上雲端》等，進一步提高了他的知名度，被譽為世界現代鋼琴王子。１９９０年，法國電視「９０之星」評選，克萊德曼以一曲《致艾德琳之詩》當選，獲得世界惟一的金鋼琴獎。隨後，他用這架鋼琴與詹姆斯·拉斯特合作錄制了《太陽永上雲端》。

在中國最早市場化運作

直到鋼琴王子克萊德曼的到來，中國人才第一次見到了真正的演出合同。國際文化藝術總公司的江陵一直是克萊德曼的中國代理。她說，第一次請克萊德曼時，法國擬就了一份包羅萬象的「主合同」，包括國際和城際的交通運輸、住宿、日程、餐飲、技術細節等等。這摞合同書讓江陵震驚不已。因為他們都是為了服務於國家與外國之間的文化交流，作演出考慮的只是文化和國際影響，江陵他們連票房都還沒聽說過，更想不到賓館、飯菜都能被寫進合同里。

中方工作人員為了這份合同付出了前所未有的努力，演出全面化的市場運作模式第一次登陸到中國，從此，中國的演出市場進入了正規的市場化運作。中國人從這次開始知道，合同里所有瑣碎的要求都是為了演出的順利成功。

最先將音樂和大自然融合

像他的樂曲一樣，克萊德曼的演出形式也總是出人意料。１９９８年，在黃果樹瀑布下，中國人第一次聽到了音樂和大自然合為一體的音樂會。一曲《鳥島》拉開了「激情黃果樹之夜」的帷幕，也激盪起浪漫的海洋，流暢的琴聲和瀑布和諧奏鳴。為了這次演出，除室內與露天演奏會常需的音響設備外，還從法國專程運來的兩噸重音響，以及加設的１３０餘個遠射程美國音箱成了功臣，前後經過五次試驗，才產生了音樂會的現場效果。

對中國影響最大的演奏家

從音樂成就上看，克萊德曼並不是一個世界頂級的鋼琴家，一些內行人士甚至經常嘲笑貶低他的音樂，用現代的技法和配樂詮釋古典鋼琴曲似乎是圈內的一大忌諱。然而在中國，正是克萊德曼並不「純正」的鋼琴曲贏得了最廣泛的受眾，並且社會各階層的人們，從白領到民工都為他的樂曲所陶醉，乃至他在數年前還接受了中國國家領導人的接見。

除此之外，在中國克萊德曼所創下的紀錄不勝枚舉。從５歲到５０歲，他的聽眾年齡跨度之大令人驚奇；馬路邊、大堂里，到處可以聽到他彈出的悠揚悅耳的琴聲，他又是傳播空間佔用最多的音樂家。１９９５年，中國音樂學院民樂系的１２個女學生用１２把二胡與克萊德曼合奏《我的祖國》，開創二胡和鋼琴合奏的先河；１０年多場各地巡演吸引了大量的現場觀眾到場聆聽他的琴聲，因此他絕對是現場鋼琴演奏觀眾人數最多的鋼琴演奏家。

㈡ 電影《心曲》大意

老師的心為學生而長」，這是寶山青年優秀教師徐宏傑生前的肺腑之言。《心曲》是一部電影故事片。展示了徐宏傑老師的優秀事跡。故事片中塑造了富家和民工子弟在班出現的許多真實情況，向教育界提出了該如何正確引導教育好當今青少年一代的時代課題。班主任錢亮，原是重點小學的老師，為實現自已「教書育人樹魂立根」的夢想，主動來到一個調皮、後進的班級任教。為了孩子的進步，他顧不上與湯鳴老師旅遊。孩子們的成績上不去，上課打瞌睡等，都是他關心的心事。他以辛勤的家訪，溫馨的激勵，自稱自已是班內最後一個學號的同學，與孩子們打成了一片，被學生稱作「哥哥老師」。
孩子們天真爛漫，教育工作者重在引導是關鍵。當付小軍為使班級里的同學看得起他，把他自己的父親謊稱是個「救火英雄」；一名同學為賣報的母親晚上九時還賣不掉最後一張晚報，給過路人一元錢去買下母親手中最後的一張報，希望母親早點回家休息。影片中的件件小事，折射出當今社會不健康的思想和美好的品性對孩子們的影響。錢亮對此都能做好細致引導的教育工作，讓孩子們懂得「貧窮不是恥辱，說謊才是恥辱」，「一元錢和萬兩黃金，在孝的天平上是等價的」，「孝該從小開始」的道理。
作為錢亮班主任的奶奶，著名老藝術秦怡的表演，體現了慈祥的長輩對孩子的關愛；作為錢亮老師所在學校的校長，梁波羅老藝術家的感人表演，給觀眾留下了親切難忘的印象。「只有您把心交給了孩子，孩子才能把你當成自已的親人」。這是影片給全體教育工作者深刻啟示。對當今某些教師，過分的希望在家教中得到經濟回報等不妥做法，電影無疑給我們做出了榜樣。影片教育人們：勤勞致富是光榮的，追求虛榮是可恥的，愛崗敬業的可尊重的，孝敬長輩更是值得推崇的！
教育工作者是人類靈魂的工程師，優秀的教師是時代的楷模。當影片的錢亮的老師因病離開孩子的時候，人們更加懷念優秀老師的可愛：
親愛的、可愛的老師，想您在夢里！

㈢ 教師節晚會歌曲《心曲》歌詞

《心曲》--萌萌噠天團

詞曲：芊芊

演唱：萌萌噠天團

冷靜思量倚窗前

小院紅花仍綻放

春已舊,淚難流

舞盡心曲在小樓

思也悠,恨也悠

一種傷害兩處愁

天與地,一心連

恰似雁飛殘月邊

芳心難度千堆雪

人情冷暖似長劍

意悠悠,愁難絕

韶光易逝心也殘

一聲苦,照無眠

夜涼獨自飛上天

愁去雲散

只恐舞衣空迴旋

魂去念落腸也斷

怕分寸,情流轉

舞盡心曲在小樓

思也悠,恨也悠

盈盈細語對鏡前

天與地,一心連

恰似雁飛殘月邊

芳心難度千堆雪

人情冷暖似長劍

意悠悠,愁難絕

韶光易逝心也殘

一聲苦,照無眠

夜涼獨自飛上天

愁去雲散

芳心難度千堆雪

人情冷暖似長劍

意悠悠,愁難絕

韶光易逝心也殘

一聲苦,照無眠

夜涼獨自飛上天

愁去雲散

夜涼獨自飛上天

愁去雲散

(3)心曲電影演員擴展閱讀

「萌萌噠天團」主打中國風，以一周一首原創單曲迅速在社會各界引起極大關注，深受廣大歌迷的喜愛，被譽為國風第一團！帶著極強的歷史責任感，「萌萌噠天團」作為中國本土第一支挑戰日韓流行風的團體，誓言將中式萌系推廣到全世界。

《心曲》(《帝都》系列電影第一季推廣曲)專輯是由星路重金打造的中式萌系大型偶像團體「萌萌噠天團」推出的專輯。有著古典教主之稱的「萌萌噠天團」製作人芊芊帶領著中國的萌妹子軍團「萌萌噠天團」開啟對日韓音樂的挑戰。

㈣ 李香蘭是誰

李香蘭（1920年2月12日－），出生名山口淑子，日本人。生於中國奉天省撫順市（即今中國遼寧省撫順市），祖籍日本佐賀縣杵島郡北方村（現已並入武雄市），是從事電影的演員與歌手，李香蘭是抒情女高音，而且受過正式的西洋聲樂教育，很擅長美聲唱法。後任日本參議院參議員。

左起為：白虹、姚莉、周璇、李香蘭、白光、吳鶯音

李香蘭的歌曲代表作計有《夜來香》、《賣糖歌》、《戒煙歌》、《防空歌》、《恨不相逢未嫁時》、《花香為情郎》、《第二夢》、《海燕》、《不要告訴我》、《進酒杯莫停》、《三年》、《蘭閨寂寂》、《梅花》、《小時候》、《十里洋場》、《分離》、《歌舞今宵》、《只有你》、《心曲》等。

演出電影

1938年：蜜月快車、富貴春夢、冤魂復仇

1939年：白蘭之歌、東游記

1940年：支那之夜、熱砂的誓言、孫悟空

1941年：蘇州之夜

1942年：黃河、迎春花

1943年：萬世流芳、我的夜鶯、賽昂的鍾、戰斗的大街、誓言的合唱、莎勇之鍾

1944年：野戰軍樂隊

1948年：我一生中光輝的日子、熱情的人魚

1949年：流星、種種人生、歸國、在拂曉里逃出

1950年：初戀問答、女人的時代、丑聞（導演黑澤明）

1951年：東方就是東方（Japanese War Bride美國電影）

1952年：霧笛、戰國無賴、上海的女人、風雲千兩船

1953年：擁抱、天上人間（邵氏兄弟（香港）有限公司）

1954年：禮拜六的天使

1955年：金瓶梅（邵氏兄弟（香港）有限公司）

1955年：竹之家（House of Bamboo美國電影）

1956年：白夫人的妖戀

1957年：神秘美人（邵氏兄弟（香港）有限公司）

1958年：一夜風流（邵氏兄弟（香港）有限公司）、東京的休息

1993年，寫成《李香蘭自傳-戰爭、和平與歌》一書。一本自傳。原書曾在1992年至1993年期間，於《東京新聞》及《中日新聞》連載，後來集結成書出版，內容是大鷹淑子憶述自己在中國當演員、日本戰敗回國、從政及促進中日關系友好等事情。

《前言》：為連載集結成書時李香蘭所寫的引言。

《在經過半個世紀的北京》：記述大鷹淑子在1992年獲邀到中國北京老家重訪的情況，及回想她年青時期在這里居住過的往事。

《「李香蘭」的誕生與訣別》：記述「李香蘭」的得名、在中國當演員為日本政府拍攝「國策電影」，以及與名流人士交往等等的情況。

《戰後過明星的日子》：講述她在戰後的軍事法庭獲判無罪及返回日本、在日本及美國拍攝電影、在百老匯音樂劇演出，以及與野口伊沙姆的一段婚姻等事情。

《主持電視節目》：記述她嫁給大鷹弘，以及她退出電影界，轉為擔當電視節目主持、出國進行采訪等情況。

《政治的世界》：記述大鷹淑子競選全國區參議院議員、從政，以及出訪中國、北朝鮮、中東國家等情況。

《今後還會繼續的工作》：講述她參予1990年代初，中日合辦的歌舞劇《李香蘭》的製作，以及她關心當時有關「李香蘭」戲劇等事情。

《後記》：為本書出版時李香蘭所寫的後記。

㈤ 弦動我心的電影《弦動我心》

《弦動我心》(Music Of The Heart)
中文名稱：心曲
英文名稱：music of the heart
別 名：弦動我心心靈音樂
電影導演：Wes Craven 韋斯·克拉文
電影演員：梅麗爾·斯特里普Meryl Streep .... Roberta Guaspari
安吉拉·貝塞特 Angela Bassett .... Principal Janet Williams
艾丹·奎因 Aidan Quinn .... Brian Turner
克洛莉絲·利奇曼 Cloris Leachman .... Assunta Guaspari
Gloria Estefan .... Isabel Vasquez
簡·里夫斯 Jane Leeves .... Dorothea von Haeften
發行時間：1999年
發行公司：米拉麥克斯製片公司(Miramax, USA)出品
地 區：美國
影片長度：107 Mins
類別：傳記/劇情/音樂 羅貝塔的丈夫突然離開了她，並且留下了兩個年幼的孩子，她的世界彷彿突然毀滅了。因為在此之前，她象大多數的女性一樣，為了顧及丈夫的事業而放棄了自己的事業——她的丈夫是一名海軍軍官，他們頻繁的搬家，她無法維持正常的工作。
在離婚了之後，她發誓要靠自己的方式活下去。 羅貝塔離開了安全的小鎮，搬到了一個充滿危險的地方——紐約的黑人區旁。她希望成為一個小提琴教師。她缺乏經驗。但她擁有天賦、決心和她的小提琴。一開始，她的父母、孩子和學校的校長都對她很懷疑，但她以極大的熱情投入到教學中，很快，她的學生們取得了難以置信的成績——他們演奏優美，手法熟練。
孩子們成了熱情、聰明、遵守紀律的小音樂家。每年，孩子們希望能進入羅貝塔的班級，羅貝塔每年都發現孩子們潛在的天賦。
盡管她獲得了巨大的成功，但在她教了10年小提琴後，學校決定取消對她的支助。在朋友們的支持下，她開始做別人沒有膽量去做的事情，羅貝塔在反抗。 梅麗爾在其中表演的評價：
又一個平實女人的角色，梅麗爾沒有誇大，沒有縮小，而是很平實的演這樣一個平實角色，從表演的角度來看這是梅麗爾所有提名電影中難度最低的一次表演，也沒有了以往那種不可替代性，你無法想像蘇菲換做別人演會是什麼後果，可是這次的羅貝塔，是一個普通女演員也能拿下的角色。當然梅麗爾總是能做的比別人細致，卻仍然改變不了這個角色本身平庸的性質，當然你會為她激動，鼓舞，特別是在卡內基音樂廳放下提琴的一霎那，那種感動油然而生，可是你看《律政俏佳人》，《永不妥協》也會有這種感覺，努力的到了回報，這是人基本的心理反應。而電影帶給人可以深入咀嚼和回味的東西就不多了，這就是為什麼在激動，感動過之後，我覺得這電影其實有那麼點俗套，有那麼點好萊塢注意泛濫，有那麼點過分美國化，中間無比困難，最後Happy ending，我們當然需要這樣的故事，可是這樣的故事算不上藝術，對於偉大的表演家也不算，我不認為這個角色換成羅伯茨等人演會有本質上的區別，只是表演風格的變化。
當然這也帶來另一個討論話題：究竟是角色成就演員還是演員成就角色？一個具有難度的好角色被一個極好的演員演出來，好演員完滿了角色，角色也凸顯出該演員的好演技（參見梅麗爾80年代任意提名），而一個平庸的角色，普通的演員和好演員都可以演，演出來可以達到相同的效果，可是好演員塑造出的該角色卻比她之前的高難度角色要遜色不少，這是演員的問題？還是角色的問題？
好演員就一定可以把角色深層次化？任何角色都適合深層次處理？
這就是梅麗爾這次表演的問題所在，演得很好，可是和她之前的表演比起來卻覺得梅麗爾怎麼平庸了？怎麼演出來和某某花瓶女星的效果相仿了？這就是角色的問題了，這個角色沒有給梅麗爾以充足的發揮空間，不需要她深化內心（看勵志劇的觀眾來找的是鬥志，不是苦思冥想），那也就演無可演了。
當然練了幾個月的琴絕對是梅麗爾專業所體現，不過這和整體表演還是有區別的。
當年奧斯卡的評價
安妮特貝南《美國美人》朱麗安摩爾《戀愛的終結》梅麗爾斯特里普《弦動我心》
希拉里斯萬克《男孩不哭》珍妮特麥克提爾《tumbleweeds》
希拉里斯萬克以一個無論難度還是沖擊力都要超過對手數倍的角色戰勝了四位頂級實力派贏得了奧斯卡，很值得的一尊奧斯卡。演得太好了。
當然這樣一個年份會因為是斯萬克兩度擊敗貝南的第一回合而被永遠銘記的。梅麗爾此次純粹作為修正提名數。

㈥ 求 理查克萊德門 的詳細資料！

在網路中搜索"理查德·克萊德曼"即可。
http://ke..com/view/43447.htm
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理查德·克萊德曼（Richard Clayderman，1953年12月28日－），法國鋼琴演奏家。本名菲利浦·羅貝路易·帕傑斯。理查德·克萊德曼不是以古典鋼琴曲而見長，而是主要彈奏一些現代愛情曲目。
中文名： 理查德·克萊德曼
外文名： Richard Clayderman
國籍： 法國
出生日期： 1953年12月28日
職業： 鋼琴表演藝術家
畢業院校： 巴黎國立音樂學院
人物簡介
出生地：法國巴黎羅曼威魯鎮
性別：男
身高：177 cm
生 日：1953 年 12 月 28 日
星座：摩羯座
體重：66 kg
眼睛：藍色
國籍：法國
優點：守時、善良
發色：金黃色
缺點：拘謹
格言：自我忠實
成名曲：[法語]Ballade pour Adeline（[中文譯]給愛德琳的詩，[日文譯]水邊的阿狄麗娜）
希望：生一堆小孩，尤其是男孩
最喜歡的食物：紅燒小牛肉
最喜歡的運動：網球和冰上曲棍球
最喜歡的飲料：水果雞尾酒
最喜歡的電影：《星際大戰》
理想中的女性：通曉音樂，靜若處子的淑女
最喜歡的作曲家：肖邦、拉威爾、德彪西
最喜歡的電影演員：馬龍·白蘭度
個人經歷

理查德·克萊德曼 5 歲開始習琴，6 歲時指法已非常純熟流暢，被譽為天才，後進入巴黎國立音樂學院學習。16 歲開始演奏自作曲，得到學校音樂比賽優勝，以優異成績畢業。
克萊德曼擅長演奏肖邦、拉威爾、德彪西等人的作品，在古典音樂界是一顆明

童年時的理查德·克萊德曼(4張)日之星。但是，他偶然間對通俗音樂發生興趣，不顧周圍人們的反對，毅然轉變方向，開始同米謝爾·沙德合作，經常出入錄音室，並結識了當時法國音樂界最受歡迎的作曲家奧利佛·杜桑（Olivier Toussaint）。由於克萊德曼不僅具有高度的鋼琴演奏技巧而且具有深厚的音樂感，深得杜桑的賞識。
1976 年，克萊德曼為電視劇配樂，獨奏了《給愛德琳的詩》，後這首曲子成為電視劇配樂，播出後，電視台設立專線電話以應付紛至沓來的咨詢；各唱片行內擁擠著要求訂購此曲唱片的顧客；唱片公司為滿足市場需求不得不火速加制了 80 萬張唱片。此後一舉成名。那流暢華麗的鋼琴曲猶如一股席捲全球的旋風，由斯堪地納維亞遠播至南非，又從歐美傳到亞洲各國。之後，克萊德曼又推出大量優秀作品，進一步提高了知名度。華麗的音色、優雅的旋律和俊美的形象是克萊德曼鋼琴曲的獨特風格。
1990 年，法國電視台「90 之星」評選，他以一曲重新編曲的《給愛德琳的詩》當選，獲得唯一的金鋼琴獎。
1989 年與詹姆斯·拉斯特大樂團合作了《永恆的太陽上雲端》。克萊德曼是目前世界上改編並演奏中國音樂作品最多的外國藝術家，他前往中國超過 25 次，訪問了 40 多個城市，演出場次達 60 余場，場場爆滿。他改編、演奏並出版的樂曲包括《紅太陽》、《一條大河》、《梁祝》、《山歌好比春江水》，以及《花心》、《愛如潮水》等流行音樂。
1998 年下半年，他在全球推出專為中國譜寫，並與中國小鋼琴手——時年 9 歲的邵融，合奏了最新作品《魅力東方情》與《詩意奏鳴曲》。2000 年，又將《我愛北京天安門》改編成現代鋼琴曲，使他越來越受到中國觀眾的喜愛，藝術生命力經久不衰。

年輕時的理查德·克萊德曼(20張)
1976 年至 2004 年間，他在 60 個國家舉辦了 2000 余場音樂會和電視晚會，錄制了約 900 首鋼琴曲（220 首原創），全球唱片銷售總量超過九千萬張，取得了 90 個白金唱片、290 個黃金唱片的佳績。
2004 年，為表彰克萊德曼為中法文化交流、推廣中國音樂所做出的傑出貢獻，第 2 屆「中國十大演出盛事評選活動」特別授予優秀演出獎和最佳推廣獎。
在中國，克萊德曼愛好者年齡層次相當廣泛。優雅的鋼琴讓改革開放初期仍有一點保守的中國人找到了一種浪漫又不露骨的美，培養起了一批「琴童」。克萊德曼也經常訪問中國，每年都在中國有數場演出。SARS 時期無法來華的克萊德曼，還特別為中國醫務工作者錄制了特別的 MTV——《致天使的詩》，鼓勵他們要努力共度難關。
由於流行音樂的發展，克萊德曼對中國的影響遠不如昔。作為改革開放初期外來文化的先鋒，克萊德曼對當代中國的影響是深遠的。
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藝術魅力

音樂不僅是供人聆聽的，還要能使人沉迷陶醉其中，雖然每個人感受不同，但音樂的出發點是讓人們以心來理解音樂，使心情安樂且追求美麗的夢。理查德·克萊德曼鋼琴曲之所以能初演即引起轟動，大受聽眾的歡迎，正是滿足了人們的這一心理。 鋼琴家理查德·克萊德曼理查德·克萊德曼以古典音樂為基礎，將古典音樂與現代音樂溶為一體。他的樂曲朴實、流暢、優雅、華美，旋律悠揚、合聲簡潔、音色輝煌，充滿了詩情畫意。喜愛鋼琴的人們聽到理查德·克萊德曼的琴音，都會在不知不覺地被他帶入親切、安詳而愉快的音樂世界之中。其樂曲的音色十分優美，由充滿朝氣與活力的觸鍵所產生的音韻更響亮而富有彈性。音質明朗輝煌即是一個通俗鋼琴明星所必須具備的條件。而理查德·克萊德曼的風采較其明朗輝煌的音質更具有吸引力。其特徵是以左手伴奏的琴音陪襯下，旋律提高八度，音程進入高音域。此外，把音埋藏在八度音程中，並以和弦奏出。平常旋律在那麼高的音域中是很難彈奏的，因為表現的范圍太狹窄，音量不易擴大。然而他能在如此高的音域中仍然彈出優美的旋律，在絢爛的音響中得到最好的效果。
其次，他的鋼琴表現方法十分樸素，微妙的觸鍵之下並未讓人感覺到修飾，而是直接的表現感情，此種穩健安詳的音樂性塑造出充滿感情的氣氛。他的鋼琴技巧非常正統，明確的觸鍵，清晰的經過句，音量的增減與平衡均運用自如，恰到好處。
理查德·克萊德曼所演奏的曲目，大部分是 Paul de Senneville 與 Olivier Toussaint 兩位作曲家的曲子。此二人曾為紅歌星作曲，也為電影配樂，後因欣賞理查德的才華轉而專門替他寫曲。他的樂念十分容易了解，音和規則沒有復雜之處，節奏是緩慢的四拍圓舞曲系統，有時根據曲子使用電子琴表現出輕快感並有幻想的印象，把理查·克萊德曼的魅力完全表露無遺。

理查德·克萊德曼近照(8張)
他被南茜·里根夫譽為「浪漫鋼琴王子」。1992 年，他首次來華演出，將他那流暢華麗、讓人心曠神怡的琴音直接送到人們的眼前和耳中。匆忙中十年過去，當年的「鋼琴王子」如今雖然已經人屆中年，但他的琴音不老，依然是那麼年輕、美妙，那麼流暢、典雅和明媚如春。
浪漫是一種美好的情懷，它是情意纏綿的春池盪漾，也是令人心醉的美麗憂傷，是溫馨一刻的忘情微笑，又是投向未來的期盼目光。理查德·克萊德曼正是以他那真摯感人、充滿激情與夢想的琴音，撥動著每一位聽眾的心緒。
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部分專輯

精選輯：《命運》、《水邊的阿狄麗娜》、《星空》、《魅力東方情》、《星星小夜曲》等等……
2004 年，鋼琴王子理查德·克萊德曼再次來到了中國，和中國廣播民族樂團聯手召開錄制新唱片的發布會。從名稱上看，中國廣播民族樂團的關系與中國傳統樂曲密不可分，而理查德的加盟則意味著要將中國的民樂引入到一個全新的世界。這次嘗試雖然還吸引了以《阿姐鼓》著稱的朱哲琴，但質疑的人還是很多。大家關心的問題主要在於民樂的旋律與西方音樂結合在一起究竟會是什麼樣？主辦方對此的回答很籠統：新唱片在旋律上將尊重中國音樂的風格，以記錄令人嘆為觀止的中國景色，樂隊和鋼琴家的演奏為主要內容。《生活時報》在 2007 年 7 月 25 日上刊登了《鋼琴王子的浪漫故事》，希望更多的讀者了解鋼琴王子理查德創新的故事。 理查德·克萊德曼 以藍色為主的鋼琴王子作為一位出色的音樂會演奏家和擁有驚人唱片銷量的藝人，理查德·克萊德曼創建了真正意義上的國際事業。事實上，他所做到的是其他法國藝術家不曾做過的。
「我想做一點與眾不同的事情」，克萊德曼說，「於是，我和我的幾個朋友組建了一支搖滾組合，那一段日子過得很艱難，我們掙得的微薄的收入都用於購買器材了。事實上，因為經常只用三明治來填飽肚子，結果 17 歲時我就因胃潰瘍不得不動了一次手術。」
那時候，他的父親已身患重病，無法從經濟上支持他的兒子。為了生存，克萊德曼找了一份做音樂伴奏或在會議期間演奏的工作。
「我很喜歡那段日子」，他說，「而且薪水也很多。這就是我如何離開古典音樂的經歷，盡管古典音樂的學習經歷為我現在的演奏打下了堅實的基礎。」
他的天賦不會不被別人賞識，很快他成為了一位炙手可熱的伴奏者，就像邁克爾-薩度、狄爾利-拉魯侖和約翰尼-哈里德等眾多法國明星一樣。但是，當克萊德曼被問及他那時的雄心壯志時，他卻說，「我真的不想當明星，我很樂意當一名伴奏者，在樂隊里演奏。」
但在 1976 年，他的生活發生了巨大的改變。法國一個著名的唱片製作商——Olivier Toussaint 和其合夥人 Paul de Senneville，當時正在尋找一位能演奏舒緩的鋼琴版民歌的鋼琴家製作專輯，他們便打電話給克萊德曼。令 23 歲的菲利普·帕傑斯驚喜的是，他從 20 個候選人中脫穎而出，得到了那份工作。
「我們立刻就喜歡上了他」，Paul de Senneville 說，「他那種特殊的、溫柔觸及琴鍵的方式與他含蓄的個性相得益彰，而他的外表也給我和 Olivier Toussaint 留下了深刻的印象。我們很快就決定了。」
菲利普·帕傑斯改名為理查德·克萊德曼，單曲在 38 個國家賣出了驚人的 2200 萬張。
「當我和他簽合同的時候」，Olivier Toussaint 說，「我對他說如果我們能賣出一萬張單曲，成績就相當好了，因為那時是舞曲的時代，我們只能在這張專輯上賭一把。然而，在西班牙它獲得了極大的成功，接著是德國、法國、南非、日本、澳大利亞、英國……我們無法想像它能如此的成功。」
這就是我們所知道的那個著名的成功故事的開始，從那時候，理查德-克萊德曼以他特有的演奏風格而在世界上贏得了超級明星的地位。今天，他已經錄制了近 1000 首旋律。一個德國記者寫道：「（我們）有理由說，他是繼貝多芬之後為將鋼琴曲在全世界范圍內傳播而努力的人，他所做的無人能及。」通過將他原有的「商標性」的特點與古典、流行等因素相結合的一系列曲目，他創造了「新浪漫」風格，並且在全球范圍內的銷量已超過了 7000 萬，據最近的統計，他不可思議地擁有了 267 張金唱片和 70 張白金唱片。
然而，「浪漫王子」（南茜·里根對他的稱呼·並不是一個專門錄制專輯的藝術家。實際上，盡管他天性害羞、含蓄，他舞台上演奏時卻全身心地投入，真情流露。一場理查德-克萊德曼的音樂會真稱得上是「壯觀」。 理查德·克萊德曼 年輕時期的鋼琴王子「我喜歡在舞台上進行現場演奏，」他說，「因為我和我的觀眾有直接的交流。音樂會上，我和我的 10 個音樂家及交響樂隊一同演奏，我喜歡將不同的拍子、節奏和風格相混合，以激起各種不同的情感。」
克萊德曼的國際成功是以走吃苦的路線為代價的，過去，他盡可能多地在 250 天內在國外舉行 200 場演唱會。盡管如此，他仍是個家居男人。
「我的家庭對我來說極其重要」，他常這樣說，「我的母親，我的妻子克里斯汀，我的女兒莫德和我的兒子彼得……他們是我前進的動力，當然，與我的音樂不同。」
在理查德·克萊德曼看來，作為一個國際藝人，他所付出的最大的代價就是那些與家人分離的日子——他深知這是他們共同經受的犧牲，但他把這犧牲看作是對數以百萬的樂迷的責任的一部分。
編輯本段
人物故事

a. 心曲
理查德非常有音樂天賦，5 歲的時候就用口琴創作出一支曲子。曲名叫《菲菲圓舞曲》。菲菲是誰？原來，菲菲是爸爸給理查德取的名字，理查德的家人、朋友們，都喜歡叫他菲菲。
曲子做好了，彈給誰聽呢？不久，家裡舉辦了一次小型家庭聚會。在聚會中，理查德彈起了他創作的《菲菲圓舞曲》。大人們簡直不敢相信，這樣好聽的曲子，竟是只有 5 歲的理查德創作出來，大家都對理查德豎起了大拇指。聽了大人們的稱贊，理查德對音樂更加喜愛了。
b. 愛的樂章
在爸爸的精心指導下，理查德的琴藝進步很快，連他自己也覺得有些奇怪。
12 歲時，理查德考入了巴黎音樂學院。爸爸為了獎勵理查德，又送給他一個老式的小管風琴。從此，理查德發現，除鋼琴之外，還有其他的愛好樂器。
16 歲那年，理查德在學校音樂比賽中獲得了第一名，並以優異的成績畢業。畢業後，理查德想要做一點與眾不同的事情，就與其他搞音樂的夥伴一起成立了一支小樂隊。
爸爸非常支持理查德，帶著他們去排練廳練習。他知道，只有經過不斷地鍛煉，理查德才能在音樂方面有所造就。
經過刻苦的練習，最後，理查德與夥伴們的小樂隊開始正式演出了。那段日子過得很辛苦，他們要排練，還要演出，掙到了一點錢，又要購買許多樂器，才能繼續演出。
理查德·克萊德曼不幸的是，這時，理查德的爸爸突然身患重病，無法在經濟上支持理查德。為了演出，理查德只好節衣縮食，經常用三明治來填飽肚子。結果，他在 17 歲那年得了胃潰瘍，不得不去醫院進行手術。
通過在小樂隊里的鍛煉，理查德的鋼琴彈得越來越棒，人們都認為他將成為一名前途無量的古典鋼琴曲演奏家，因為他最擅長演奏肖邦、拉貝爾、德彪西等人的作品，如果繼續努力，必將成為古典音樂界的明日之星。但是，偶然對通俗音樂發生興趣後，為了讓更多的人了解音樂，理查德不顧周圍人的反對，毅然轉變方向，突破傳統，超越自我，以他高超的鋼琴演奏技巧和深厚的音樂感，把音樂和浪漫帶給了更多的普通人。
成功與機遇總是垂青那些一直都在努力奮斗的人。很快，理查德被法國一個著名的唱片製作商看中，發行了他的第一張唱片《給愛德琳的詩》（又被稱為《水邊的阿狄麗娜》）。這張唱片，剛一上市，就引起了轟動。理查德那特殊的演奏風格與含蓄的個性，打動了許多聽眾。《給愛德琳的詩》的暢銷連唱片製造商都沒想到它會賣得這樣好。
c. 異國情
音樂是沒有國界的，理查德的音樂更是如此。
小時候，理查德在學地理時，聽老師在課上講到古老神秘的中國，從此對中國十分嚮往。然而，理查德卻從沒有想過，自己有一天能來到中國。可是，憑著鋼琴和音樂的紐帶，理查德終於有機會來到中國，與中國人成了好朋友。
1992 年，理查德第一次到中國演出。剛來到這個東方古國時，理查德就認識了許多中國朋友。如今，十多年過去了，理查德的中國朋友也越來越多。但最讓他難忘的，卻是三個熱愛音樂的小朋友，他們的名字分別是邵融、劉齊、孫蓮。
在邵融 9 歲的時候，理查德准備在中國舉辦一場獨奏音樂會。當時，由於邵融的鋼琴彈得出色，被選上與理查德一起在台上合作。聽到這個消息，小邵融非常高興。她覺得自己太幸運了，能和鋼琴王子一起合作，簡直是做夢都沒想到的。
在與理查德外出演出的日子，邵融每天都看見理查德很早地起來鍛煉身體，就不解地問：「理查德叔叔，您演出那麼累，還天天起來鍛煉， 鋼琴王子理查德克萊德曼不覺得累嗎？」理查德笑著告訴邵融：「一個人要想把事情做好，就要有良好的身體。一個藝術家，要保持良好的體型和氣質，才會帶給人們更多的美和享受。」從此，邵融記住了理查德的話，她也要像理查德那樣，不僅把琴彈得出色，還要有一個健康的體魄，不斷地把琴聲獻給熱愛生活的人。
南京有個叫劉齊的男孩子，在他剛剛記事的時候，聽到理查德彈的《星空》，感覺如同天籟之音，就對爸爸媽媽說：「我要學習鋼琴，像理查德那樣！」以後，劉齊開始刻苦學琴，進步很大。但在劉齊 15 歲時，他的眼睛卻突然失明了。意外的打擊並沒有讓劉齊躺在黑暗中，這時，他想到了理查德彈奏的《命運》。劉齊想：「我不會向命運低頭，一定要以頑強的毅力戰勝困難！」以後，劉齊憑著難以想像的毅力繼續練琴，用鋼琴的聲音傳達他內心世界的光明。在一次記者招待會上，劉齊彈了理查德的《童年的回憶》，演奏得充滿真誠，理查德被劉齊深深地打動了。
孫蓮是一個女孩。4 歲時，孫蓮在日本學琴。6 歲回國後，有一次，孫蓮在從唱片中聽到了理查德的鋼琴曲，從此就愛上了理查德的音樂，也非常佩服理查德本人。以後，孫蓮搜集了許多理查德的照片，對理查德的生日、星座，也了如指掌。孫蓮做夢都會夢見理查德。等到孫蓮 9 歲時，她的夢想實現了，她不但有幸見到了理查德，還和理查德同台演出了。孫蓮非常快樂，因為她終於看見了理查德的笑臉。理查德也很快樂，因為他喜歡這個熱愛音樂的女孩，能與中國孩子合作，自己也感到非常幸福。
d. 愛的旋律
通過同中國的大朋友、小朋友的交往，理查德對中國更加了解，也更加熱愛了。至今，理查德共在中國數十個城市演出了 60 場，贏得了超過 80 萬的觀眾。
理查德十分喜愛中國的音樂，為了向世界宣傳中國，理查德把很多中國歌曲改變成鋼琴曲，是目前世界上改編並演奏中國音樂作品最多的外國藝術家。當我們聽到由理查德改編的《一條大河》、《梁祝》等樂曲時，心裡就會對理查德產生一種親切感。我們知道，理查德正是以這種方式，用中國的音樂來表達對中國觀眾的敬意。
理查德是令人崇敬與羨慕的，然而，雖然他有很好的音樂天賦，在他輝煌成績的背後，付出的卻是別人所想像不到的努力。如果沒有爸爸的熏陶和不斷支持以及自身的忘我努力，理查德就不會成為最浪漫的鋼琴詩人，把愛的旋律傳向全世界。
音樂作品
熱門歌曲
01． 夢中的婚禮
02． 秋日私語
03． 水邊的阿狄麗娜
04． 星空
05． 愛的紀念
06． 獻給愛麗絲
07． 藍色的愛
08． 羅密歐與朱麗葉
09． 綠袖子
10． 童年的回憶
11． 少女的祈禱
12． 秋日的私語
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專輯 顯示方式：專輯列表 | 專輯詳情
專輯名稱 發行時間 語言 試聽專輯 詳情
浪漫珍琴 2008-01-23
1:藍色協奏曲 2004-01-01
部分國內引進作品

精選輯 1：命運
01．命運02．獻給愛麗絲03．秋日私語04．童年的回憶05．托卡塔曲06．綠袖子07．羅密歐與朱麗葉08．藍色的愛09．愛之夢10．愛的協奏曲11．一路平安，瑪麗亞12．藍色迴旋曲13．「拉·拉」主題曲14．玫瑰色的人生15．愛情的故事16．夢里的故事
精選輯 2：水邊的阿狄麗娜
01．水邊的阿狄麗娜02．愛的誓言03．德朗的微笑04．乒乓之戀05．海邊的星空06．夢中的婚禮07．秘密的庭院08．傷感樂曲09．柔如彩虹10．給母親的信11．思鄉曲12．冷藏的愛13．藍色狂想曲14．你好15．異國情16．威尼斯之旅
精選輯 3：星空
01 星空02 夢中的鳥03 午後的旅行04 貝古依奈的出發05 夢的傳說06 向黑夜出發07 勃拉姆斯的搖籃曲08 記憶09 拉·梅爾10．愛的旋律11．野花12．情感13．瓦妮莎的微笑14．海邊的祈禱15．歡樂之歌16．忘卻的悲傷
精選輯 4：星星小夜曲
01．星星小夜曲02．達依女士03．安娜斯塔而亞04．阿根廷，別為我流淚05．生活在他鄉06．脆弱的心07．戀愛中的女人08．我生活的隱密09．華沙協奏曲10．小貓白天不睡覺11．你微笑的影子12．比安科尼抒情曲13．搖籃曲14．我無法活下去15．威尼斯無名士16．落葉
專輯 1：藍色協奏曲
01．埃莉娜02．小妹妹03．藍色協奏曲04．沙漠鴿群05．科林·梅拉德06．藍眼睛07．自由的生活08．芬蘭人09 英雄交響曲10．翻車魨11．僻靜的大街12．上一個春天13．多利14．玫瑰色蠟筆15．親愛的，你聽16．告別時刻
專輯 2：聖誕協奏曲
01．飛天02．萬福瑪利亞 03．紅鼻子馴鹿 04．聖誕協奏曲 05．聖誕老人到鎮來 06．林中散步 07．易碎的玫瑰香水 08．棉田幻覺 09．蒲提樹之午夜 10．我們的地球11．夜色奇境 12．神奇世界伊甸園 13．寂靜的夜，神聖的夜 14．願與耶穌同樂 15．幸福歲月 16．雪撬上的鈴鐺
專輯 3：春
01．春02．綠苑長青03．義大利交響曲-門德爾松04．G弦上之歌-巴哈05．常青樹-《星夢淚痕》主題曲06．鄉間騎士-馬士卡尼07．夜曲-蕭邦08．天鵝-聖桑09．山街藍調10．芳菲何處-《紅木》主題曲11．圓舞曲-布拉姆斯12．四季組曲
專輯 4：藍色的呼喚
01．藍色的呼喚02．過去的旋律03．喬伊的微笑04．祝福世界所有的愛情05．愛的主題06．好朋友07．冬日戀歌08．音樂舞寶盒09．丸子三兄弟10．一條大河11．瀏陽河12．山歌好比春江水13．魅力東方情14．詩意奏鳴曲15．我愛北京天安門16．你依然那麼美麗17．眼底的晴空18．愛的小夜曲19．憂郁的時刻20．漁光曲21．心境22．貝多芬月光奏鳴曲23．舒伯特小夜曲
專輯 5：亡命之徒
01．亡命之徒02．靛青色03．天涯旅站04．如夢如幻的一天05．紅鶴路06．今天的色彩07．純音樂08．日升君王09．不可思議的夜晚10．結束
演奏會專輯：精彩現場
01．愛之夢02．秋的喁語03．給母親的信04．托卡塔曲05．神奇世界伊甸園06．愛的協奏曲07．愛的紀念08．達依女士09．德朗的微笑10．雜集午後旅行：鳥之詩/星之小夜曲/孤獨11．藍色狂想曲12．思鄉曲13．柔如彩虹14．吉姆諾波蒂15．夜鶯16．水邊的阿狄麗娜

㈦ 盧森堡的作品

2015《致我們終將逝去的青春》飾演陳遠
2015仙劍奇俠傳五《雲之凡》飾演蜀山七聖「鐵筆」
2014《秦時明月》飾演盧生，合作演員：陸毅、蔣勁夫、陳妍希、秦俊傑、孫藝洲、金晨
2014《女醫明妃傳》飾演曹吉祥，合作演員：劉詩詩、霍建華、黃軒、金晨
2013《千金女賊》飾演湯虎，合作演員：劉愷威、唐嫣、楊佑寧、楊蓉
2013《幸福愛人》飾演鄭楠，合作演員：陳曉東、毛林林
2012《李天騰和趙小寶》第二季飾演班主任范老師
2011《李天騰和趙小寶》第一季飾演班主任范老師
2009《民工之外鄉人》飾演奇才，導演：管虎，合作演員：馬少驊、黃渤、王迅、瞿穎、鄭則仕
2006《我本英雄》飾演呂同仁
2004《我主沉浮》飾演張二龍1998《母親》飾演男主角白乙化，合作演員：呂中 2014《人賤人愛》飾演 羅銘德（上海泓霆影業）
2013《心曲》飾演 付父（上海電影製片廠）
2010《寶鼎英烈》飾演 男主角 劉茂才（河南電影製片廠上海智倫文化）
2007《無論如何》飾演 男主角 哥哥（中國韓國義大利合拍）
2005《夢鄉》飾演丈夫（中英合拍） 《戰神1948》飾演男主角粟裕
《黎明1949》飾演蔣經國
《捕鼠器》、《死亡約會》、《謀殺啟事》、《情人》、《原野》等 荒誕喜劇《千萬要hold住》
古裝勵志荒誕喜劇《水貨神醫」》
星座愛情系列劇之《雙子座》、《獅子座》等

㈧ 陳潔麗是誰

陳潔麗
歌手姓名：陳潔麗

唱片名稱：醉花蔭

專輯語言：國語

發行日期：2004-11

發行公司：雨林音樂

陳潔麗

陳潔麗從十歲起便參加錄音，有豐富的錄音經驗，演唱過不少的廣告歌曲，參加過多項省、市、乃至全國性的歌唱比賽，獲得「全國少年兒童歌曲新作」歌唱大賽少年組冠軍，首屆「廣州市少兒藝術花會」獨唱金獎，首屆「中國少年兒童歌曲卡拉OK電視大賽」少年組優秀獎。曾多次被邀請赴北京、哈爾濱、香港、澳門以及馬來西亞訪問演出.

加盟雨林音樂製作有限公司後，一直擔任「青燕子」演唱組主音歌手，錄制了《草原牧歌》、《森林和原野》、《愛心》、《七色光》、《海濱之歌》、《朝鮮》等專輯，並參加錄制了《舊夢難尋》、《聆極物語》、《閑情雅樂》、《樂海留聲》、《青燕子交響詩》、《雨林製造》系列專輯。

二零零三年一月份出版首張個人專輯《心曲》，其原創歌曲「小村莊」榮登廣州電視台「勁歌王榜」上榜二周。二零零三年八月推出第二張個人專輯《一水隔天涯》，二零零四年四月推出第三張個人專輯《愛的歌》，二零零四年十二月推出第四張個人專輯《醉花蔭》。受到了《音響技術》、《發燒音響》、《HI-FI音響》等著名專業音響雜志的高度評價及推崇，並榮登二零零四年《CD/DVD聖經》。《閑情雅樂》及《閑情雅樂2》榮登二零零三年及二零零四年《CD/DVD聖經》。

陳潔麗在上述一系列CD專輯中，以其清麗甜美的聲線，字正腔圓、絲絲入扣的演繹造詣，以及清純真摯的演唱風格，在業界及廣大發燒友中得到充分的肯定和廣泛好評。

陳潔麗出現人前,個子嬌小的她就連唱片代理林太都也不禁贊嘆，謂真人比CD封套上的還要漂亮得多。又有人私下跟我說，她皮膚白皙，塗點口紅就很上鏡了。真的，我也這樣認為。

毋庸置疑，在整個我自以為輕松的訪問里，無論如何盡力也無法完全紓解眼前人的拘謹。這畢竟是與性格及老練程度拉上關系，並不因為小小年紀已唱了十多年歌，或關在錄音棚里錄了十多張作品而有所分別。不是嘛？午膳時，陳潔麗忍不住掏出時尚手機給右旁的許樂拍照（沒錯，是令我心生印象的[八隻眼]第二男高音），個中一顰一笑、幾個眼神，活脫脫就是鄰家小女孩那樣的......。面對這兩位年青人，我強烈感到歲月催人老這五個字的真意；另一方面，心裡但願他們懂得珍惜今天的一切，機會是給有準備的人呢！

我三年前首次聽陳潔麗的歌（當其時她是青燕子合唱組的主音），是在廣州朋友的麵包車上，還反復一起聽了八隻眼的[青葉城之戀]。我嚷著翌晨就要買CD帶回香港。今天說來，彷彿事情就發生在昨天......。陳與許聽罷我這[開場白]，臉上浮現出詫異之情，這點是可以預期的。據陳潔麗稱，青燕子剛好搞妥了一張新作品；也就釋了我想像今天青燕子只當和唱的疑慮。

話說廣州有一隊青燕子，北京亦有一團黑鴨子。我喜歡前者唱歌青春氣息迫人而來，拿兩隊合唱組同樣唱過的洗衣歌互相印證一番不就明白了？由於風格不同，取向各異，陳潔麗毫不猶豫就說當中不存在壓力。換言之，大家是各處於不同生存的空間里。

一張個人處女作品[心曲]，讓陳潔麗在香港起了名頭，凝聚了力量，就連互聯網上也有不少篇幅介紹青燕子進行新錄音的情景，還有是雨林高檔錄音器材的圖片介紹，說明了當雨林旗下歌手的，藉此打入發燒圈會有很大的助力。

不存在任何鄧氏壓力或模仿作用

談到新錄音[一水隔天涯]與[心曲]的不同，我認為後者里她唱得自由自在；前者是顯得謹而慎之，誠誠懇懇的，就連化妝也見濃烈；這莫非與鄧麗君三字有關？出乎意料之外，陳潔麗的答案竟是：末錄音之前，本碟中所選的作品她聽過的只不過是五首而已！錄音的程序是小姑娘靠著耳筒邊聽預早錄妥的配樂邊看著歌譜便唱，不存在任何鄧氏壓力或模仿作用。話說雨林匆忙間挑出紅火的鄧麗君作品予她來唱，這真要考驗其功底與適應能力。陳潔麗認為歌要唱得好必須用心，通過對歌詞的理解，將發揮於錄音之中。我想，唱功也是不可或缺吧，否則阿豬阿狗只要有其他賣點，一樣可以成為樂壇偶像，就像我們香港的......。不說你不知，陳潔麗喜歡的樂壇在台灣；鍾意的歌手是港台兩邊走的林憶蓮！

我知道廣州中、小學較香港重視音樂課堂，什麼我們的田野、少年先鋒隊隊歌，我們是共產黨接班人等等名歌，毫不例外陪伴著陳潔麗成長。當然，時下的流行曲也就更能觸動小姑娘的心扉。通過對話，讓我了解到廣州年青人--比方說陳潔麗周遭的朋友--都能接受中國民歌與抗戰時期的大量作品，這是形勢使然。就我個人來說，青燕子、八隻眼的作品讓我開始認識這些歌種；是時髦也好，是新刺激也好，不找點來聽，可算是人生經驗的損失。

[一水隔天涯]這首主題曲首唱者可能是六〇年代香港的苗金鳳小姐。她聲音嘹亮開闊，陳潔麗的同樣甜美但較細軟；而整張作品人聲音域幅度不若[心曲]中的闊，這可能與選歌有關。我最喜歡的其中作品是[我怎能離開你]、[假如我是真的]、[向日葵]、[償還]、[雲河]及[襟裳岬]等。聽罷聽罷，我腦海中浮現出歌神（CD封套上是如此稱呼鄧麗君）的影子來。反之，陳潔麗自己卻更喜歡[東山飄雨西山晴]。我認同市場需求而選擇賣錢的歌曲來翻唱，但歌手的表現務必講究；陳潔麗的能力如何、功架如何，在本碟中大家可自行評價。

陳潔麗一張[心曲]，讓我如沐春風。作為聆聽者雖無法得知歌者當時的感覺，但也已感受那份唱、奏、錄的適當平行，要求高的樂迷不可忽略。此刻，我有意給她抬杠，務必要小姑娘找出[心曲]大碟中不滿意的地方。誰知她不假思索，肯定的說若然今天再來一次，必定唱得更好。這是與她的心路歷程有關。舉例說，一位外表花俏的年青鋼琴家，琴技就算稔熟，但琴藝是需要時間磨練才有深度；同樣道理，我回應說五年、十年後，陳潔麗若翻唱[心曲]必能更到肉，也更盪氣回腸，而世界倒是不一樣的了。佛語有雲：[萬物不變，環境在變。]這的確有其深意。

談到配器方面，我說相當喜歡[向日葵]，只因廣交四重奏幾把提琴襯托住陳潔麗那軟綿綿、粘膩膩的歌聲，讓歌曲的品質得到提升。那麼，陳潔麗自己又怎樣看樂器與MIDI電腦樂器聲軟體？

認同真樂器更有感染力，也更具震撼力

誠如許多對音樂表現方式嚴肅對待的人們，小姑娘認同真樂器更有感染力，也更具震撼力。此時，許樂補充一句說，真樂器會有較多的泛音。我翻查[一水隔天涯]、[心曲]，或是許樂新作首張個人專輯[許樂]，資料顯示所起用的樂手分別負責提琴、鋼琴、二胡、長笛、小號及昔士風部份等，不一而足；而MIDI的運用，相對只是處於微末位置；雨林幹得好！我作為音響發燒友，也是跟著真樂器演奏的錄音年代長大的音樂愛好者，自當好好珍惜配用真樂器伴奏的國語、粵語或純音樂演譯作品。

我除了按例（也是出自真心）詢問陳潔麗對自己未來有何期望外，還送了她一張李香蘭於二、三〇年代收錄的經典作品CD，並即時以一套Mission/Sony組合播了一曲[三年]來聽。只見我左旁的陳潔麗在專心細聽，右邊的許樂卻忍不住提出李香蘭唱歌功底很好；而陳總就說這有點兒美聲底。當然嘛，李香蘭所學的是這一科！

我之所以將該碟送予陳潔麗，是希望她能在下一張作品中收錄[三年]與[恨不相逢末嫁時]這兩首經典作品。陳總旋即半說笑要求陳潔麗回廣州後，唱一遍給他聽，[合格]的話就可以收錄。我盼望著這天的來臨。

陳潔麗終於讓我明白，[懂唱歌]的藝人原也是來自尋常百姓家。那邊廂滿有理想的許樂，也因我的坦誠而打開了話匣子，還給我留下聯絡電話，於日後好好討論其新作品。這點我倒是樂意奉陪的。來日，找機會走訪雨林錄音棚、看看陳潔麗、青燕子，還有許樂其人，一樂也。

後記：雨林一行數人，表現有點情同父子/父女，這予人很強的親切感。如此上下一心，前途無量。

值200分的女聲

陳潔麗的歌聲使我眼前一亮，實在好極！

這CD有16首全選自鄧麗君的作品，是懷念鄧麗君的製作。這CD的另一宣傳重點是發燒級製作： [用上特別靚聲的AKG C12VR金膽咪收錄，人聲通透晶瑩，歌者與樂隊層次分明]。可是這些對我而言，其吸引力還是不及陳潔麗歌聲之大。

早陣子當雨果介紹黃紅英（《雨果金碟9》）及《初次嘗到寂寞》）時，人們總要拿她來跟鄧麗君相比；其實黃紅英唱歌的[心]是一個完全的黃紅英，雖然她有能力唱得非常之鄧麗君。陳潔麗亦然，當你用心去聽，就可以高度感受到她歌聲之美，雖然她唱得甚為忠於原作，可是她那份現代感覺與青春魅力又是自成一格，無可代替。

這里16首歌，我們隨便選一首來聽都可以體會到陳潔麗歌聲之吸引、技巧之高超。我最喜歡播第四首[東山飄雨西山晴]，除了歌曲動聽外，也可欣賞到陳潔麗的超凡小調韻味，還有較少的人造迴音效果。在這里陳潔麗為表面看似平直容易的造句注入了無窮生命力，隨便一句歌聲都展現出無窮的細微變化，可是她又表現得漫不經心、毫不費力似的，一切就是這么自然而然，足見她的超凡歌藝。這里還有琵琶、二胡和電子低頻墊底 。

第16首國語歌[償還]又是值得一贊。在這之前我並不覺得這首歌是如何動聽，可是當聽到陳潔麗一字一句娓娓道出傷心的愛情故事時，卻發覺這歌是越來越動聽，表現出陳潔麗歌聲的magic。這首的人聲錄音又是眾多歌曲中較為標青的，一來較少人工迴音，二來是人聲的強弱有良好平衡度。

陳潔麗歌聲青春嬌俏清麗，富少女美；然而在其隨和自然歌聲背後卻流露出如小提琴的高深揉音和老練成熟的技巧來；是從她10歲就開始錄音演唱所累積起的經驗和磨練出的實力了。

我不知你會給這錄音質素多少分，若然你給100分，那麼我就給陳潔麗的歌聲200分。

專輯介紹：

陳潔麗全新演繹個人專輯現已隆重推出，首首醉人，曲曲動聽。無論演唱或錄音水準，都有更上一層樓的表現，人聲的質感強烈到觸手可及，厚實、潤澤又不失通透和甜美，塑造出一個活力飄逸、魅力逼人的全新形象.

宋代女詞人李清照那一闋「莫道不消魂？簾卷西風，人比黃花瘦」的《醉花蔭》，別具一格，語言新穎凝煉，可謂千古佳句。雨林音樂特別請來王文光先生為《醉花蔭》譜曲，陳潔麗美妙的歌聲加上恰倒好處的配樂，演繹這首千古佳句，把那種顧影自憐的的意景唱得楚楚動人，寄寓的相思怨別，更是情深意摯，氣質與風韻俱佳。

《醉花蔭》這張唱片總共收錄了15首歌曲，除了《醉花蔭》的新歌外，其他都是經典歌曲重新演繹。老歌新唱並非「唱口水歌」，其實正於「老瓶新酒」的說法，老歌是有價值有經典品位的「殼」，而歌手重新演義則是為這個美麗的殼注入新鮮的「靈魂」。只要歌者能把自己的風格融入到歌曲中，老瓶新酒同樣可以重新飄香！

《醉花蔭》中的老歌重新演繹就能做到這點，既能沿襲歌曲的經典可聽之處，又在部分細節上做了更符合現在音樂風格的修改，配樂上全部採用真樂器做伴奏；加上陳潔麗已經日漸有自己的演唱風格，本來就漂亮的聲音，現在更加讓聆聽者陶醉，不同凡俗。

雨林的錄音的確是在不斷進步，這只《醉花蔭》的錄音，歌者的口型聚焦並浮凸於眼前，人聲的質感強烈到觸手可及，厚實、潤澤但又不失通透和甜美。而且樂器的錄音也相當出色，定位良好。弦樂華麗高貴、低音提琴頗具牛筋味；鋼琴、吉他的顆粒感強，鋼琴的質感錄音得很好，細節也纖毫畢現。

專輯曲目：

01.醉花蔭

02.難忘的初戀情人

03.忘記他

04.漫步人生路

05.南海姑娘

06.小雨中的回憶

07.你怎麼說

08.原鄉人

09.小村之戀

10.幾多愁

11.我只在乎你

12.情人的關懷

13.天外天上天無涯

14.酒醉的探戈

15.又見炊煙

㈨ 哪些明星是安徽的

趙 薇 安徽蕪湖 國際巨星 代表作品：《畫皮》、《還珠格格》、《情深深雨濛濛》

李小璐 安徽安慶 中國大陸的人氣偶像 代表作品：《幸福保衛戰》、《奮斗》

王祖賢 安徽六安 香港電影女演員 代表作品：《倩女幽魂》，《青蛇》，《游園驚夢》

蔣雯麗 安徽蚌埠 著名女演員 代表作品：《金婚》、《立春》、《幸福來敲門》

邰正宵 安徽馬鞍山 台灣著名歌手 代表作品：《千紙鶴》、《九百九十九朵玫瑰》、《一千零一夜》

費玉清 安徽桐城 台灣實力派歌手及綜藝節目主持人 代表作品：《千里之外》、《一剪梅》、《在水一方》

周 濤 安徽淮南 中央電視台節目主持人 代表作品：《中央電視台春節聯歡晚會》、《中央電視台元宵晚會》

芮成鋼 安徽合肥 中央電視台節目主持人 代表作品：《全球資訊榜》、《中國投資指南》、《財經中國》

王小川 安徽六安 安徽電視台著名主持人 代表作品：《超級新聞場》、《男生女生向前沖》《全民運動會》

周 群 安徽合肥 安徽電視台著名主持人 代表作品：《超級大贏家》、《第一時間》《劇風行動》

劉剛 安徽合肥 安徽衛視綜藝節目主持人 代表作品：《超級大贏家》、《津夜嘉年華》《打破砂鍋猜到底》

王樂樂 安徽阜陽 安徽電視台節目支持人 代表作品：《男生女生向前沖》、《全民運動會》、《當紅不讓》

余聲 安徽合肥 安徽電視台節目主持人 代表作品：《天聲王牌》、《男生女生向前沖》《劇風行動》

許 嵩 安徽合肥 80後原創音樂人 代表作品：《素顏》、《城府》《玫瑰花的葬禮》

江濤 安徽宿州 內地著名歌手 代表作品：《生日禮物》、《愚公移山》、《風中的眼睛》

張遠 安徽鳳陽 至上勵合內地歌手組合成員 代表作品：《棉花糖》、《咬耳朵》、《齊天大盛》

李茂 安徽合肥 至上勵合內地歌手組合成員 代表作品：《棉花糖》、《咬耳朵》、《齊天大盛》

翁美玲 安徽六安 1980年代初著名香港電視演員（已故） 代表作品：《射鵰英雄傳》、《天師執位》、《橋王之王》

張 恆 安徽合肥 內地女演員 代表作品：《還珠格格》、《粉紅女郎》、《人間正道是滄桑》

謝雨欣 安徽合肥 內地演員歌手 代表作品：《老公老公我愛你》、《天龍八部》、《將愛情進行到底》

解曉東 安徽蚌埠 華語樂壇中低調的傳奇歌者 代表作品：代表作品： 《健康歌》《今兒個高興》《中國娃》

孫國慶 安徽蚌埠 著名通俗音樂男歌手 代表作品：《籬笆牆的影子》、《籬笆、女人和狗》、《南泥灣》

李琳 安徽六安 影視演員 代表作品：《玫瑰綻放的年代》、《范府大院》、《搭錯車》

程小東 安徽壽縣 香港著名導演、武術指導、編劇 代表作品： 《倩女幽魂》《十面埋伏》《英雄本色》《白蛇傳說》

王雅捷 安徽合肥 內地演員 代表作品：《馬大帥》《回家》《男兒本色》

田海蓉 安徽安慶 中國大陸女演員 代表作品：《女人不哭》《金枝玉葉》《大紅燈籠高高掛》

祖海 安徽蚌埠 中國著名民族唱法女歌手 代表作品：《好運來》《我家在中國》《黨旗飄飄》

張燕 安徽淮南 中國東方歌舞團國家一級演員 代表作品：《月亮女兒》《阿里山新歌》《何日君再來》

甘婷婷 安徽蕪湖 中國內地當紅女星 代表作品：《水滸傳》《河內，河內》《被遺棄的秘密》

胡一虎 安徽桐城 台灣最受歡迎的十大主播 代表作品：《一虎一席談》、《鳳凰全球連線》、《縱橫中國》

劉俊 安徽六安 全國青年歌唱比賽冠軍 代表作品：《我來了》、《向你靠近》、《想念你》

蔣夢婕 安徽蕪湖 內地演員 新版《紅樓夢》林黛玉的飾演者

吳靜嫻 安徽合肥 台灣地區演員歌手 代表作品：《星星知我心》、《京華煙雲》、《大將軍與小鳳仙》

奚秀蘭 安徽全椒 歌手支持人 代表作品： 《偷心的人》、《我的祖國》、《阿里山的姑娘》

崔奕 安徽合肥 內地演員 代表作品：《上錯花轎嫁對郎》《梅雨季節》《天網孽情》

田歌 安徽合肥 北京電視台欄目製片人、主持人 代表作品：《熒屏連著我和你》、《世紀之光》

李琳 安徽合肥 影視明星、演員 代表作品：《歷史的天空》《搭錯車》《茶色飄香》、

田岷 安徽合肥 中國國家話劇院演員 代表作品：《駱駝祥子》《前門樓子九丈夫》《戰國紅顏》

湯加麗 安徽合肥 人體藝術模特、影視明星 代表作品：《康熙王朝》、《還珠格格第三部》、《倚天屠龍記》

胥午梅 安徽合肥 中央電視台《新聞30分》主持人 代表作品：《新聞30分》《午夜新聞》《法治在線》

王瑩 安徽蕪湖 中國電影、話劇女演員，作家 代表作品：《女性的吶喊》、《鐵板紅淚錄》《同仇》

韓再芬 安徽潛山 著名表演藝術家 代表作品： 《女駙馬》，《莫愁女》，《孔雀東南飛》

潘小龍 安徽蕪湖 內地歌手

裴蓓 安徽蕪湖 「巴貝」杯第八屆中國模特之星大賽最上鏡和亞軍兩項大獎

王慧 安徽蕪湖 2004年亞州小姐亞軍。中國足協杯足球寶貝冠軍。

謝玲 安徽蕪湖 「東方白雪公主」「中國第一啞女芭蕾舞星」

卞小貞 安徽蕪湖 海政歌舞團著名女高音歌唱家 代表歌曲有：《太陽最紅，毛主席最親》《西沙，我可愛的家鄉》

周小曼 安徽績溪 著名女高音 個人CD專輯有：《搖籃曲》、《根韻情》、《心曲》

潘娟 安徽蚌埠 內地青年演員 代表作品：《金粉世家》《我愛你》《我們手拉手》

鄭莉 安徽蚌埠 美聲歌唱家 空政文工團歌唱演員。代表作：《我愛你中國》

周小華 安徽阜陽 江蘇電視台文藝中心節目主持人 《熒屏導視》《消費視盤》《大都市》

楊在葆 安徽宿州 中國當代著名表演藝術家、導演 代表作品： 《從奴隸到將軍》、《代理市長》、《血，總是熱的》

劉世龍 安徽蕭縣 著名電影演員 代表作品：《英雄兒女》《劉三姐》《鴻雁》

黎莉莉 安徽桐城 中國電影演員（已故） 代表作品： 《小玩意》、《體育皇後》、《大路》

吳義雯 安徽安慶 汽車模特大賽總決賽季軍

田海蓉 安徽安慶 中國大陸女演員 代表作品：《情迷海上花》《女人不哭》《美麗的白銀那》

璩美鳳 安徽桐城 台灣政治界人士，曾擔任記者、電視節目主持人、台北市議員、新竹市政府文化局局長、澳亞衛視主播

舒綉文 安徽安慶 中國電影女演員 代表作品：《中國萬歲》、《霧重慶》、《虎符》

李佳璇 安徽合肥 中國電影女演員 代表作品： 《李春天的春天》《租妻》《後宮》

計瑜 安徽六安 中央電視台《中國財經報道》主持人

張遠 安徽蒙城 中國人民解放軍總裝備部歌唱女演員 代表作品：《鄭板橋外傳》、《人民代表》、《皖賦》

韓雪 安徽六安 內地女演員 代表作品：《少年冒險王》、《動感豪情》、《九品芝麻官》

童孔 安徽六安 80年代著名男歌手 歌曲代表作：《人生小站》、《痛啊》、《水雲間》、《兩個永恆》

吳瓊 安徽蕪湖 著名的有黃梅戲演員 代表作品：《女駙馬》、《孟姜女》，《天仙配》

馬蘭 安徽太湖 著名表演藝術家 代表作品： 《遙指杏花村》

吳斌 安徽南陵 內地歌手，原創作者，節目編導 代表作品： 主持《開心一百》

周牧茵 安徽利辛 著名女藝人 代表作品： 《懸醫藏心術》，《美人天下》，《決戰華岩寺》