歌劇電影托斯卡的主要演員

A. 托斯卡的主要角色

托斯卡(Floria Tosca)/一位女歌手 女高音
卡瓦拉多西(Mario Cavaradossi)/畫家男高音
斯卡比亞(Vitellio Scarpia)/警察總督男中音
安傑洛提(Angelotti)/逃亡政治犯男低音
史波雷塔(Spoletta)/警察總督助手男高音
教堂神職人員、唱詩班、民眾、警衛隊合唱團

B. 托斯卡的介紹

G.普契尼創作的歌劇。3幕。作於1900年，同年在羅馬首演。劇本由賈可薩和伊利卡根據薩爾多的戲劇改編。在這部歌劇中，普契尼注意音樂的感情渲染和戲劇性效果，全劇始終強調聲樂的重要性，有許多精彩唱段。例如第二幕托斯卡的詠嘆調，為了藝術，為了愛情。第三幕卡瓦拉多西的詠嘆調，星光燦爛。劇中人物性格的刻畫很深刻，有很強的藝術感染力。

C. 關於歌劇《托斯卡》

三幕歌劇《托斯卡》1900年1月24日初演於義大利羅馬，劇本由賈可薩根據莎爾多的劇本改編，是普契尼最著名的四部歌劇代表作之一。劇情為：1800年，羅馬畫家馬里奧·卡伐拉多西因掩護政治犯安格洛蒂脫逃而被捕受刑。歌劇女演員托斯卡正熱戀著他。警察總監斯卡皮亞以處死馬里奧來脅迫托斯卡委身於他。托斯卡被迫假意允從，警察總監則答應搞一次假處決使馬里奧獲得自由，托斯卡在拿到警察總監簽發的離境通行證後，趁其不備，刺死了他。黎明時，馬里奧被帶往刑場，托斯卡告訴他這只是假處決。誰料這是警察總監耍的花招，馬里奧真的被處決。她刺死總監之事也已暴露，終於跳牆自殺。歌劇揭露了統治者的虛偽、貪婪和姦詐，歌頌了被壓迫者的高尚情操。

劇中的詠嘆調十分著名。這里選用的是托斯卡的詠嘆調《為藝術，為愛情》（片段1）和卡伐拉多西的詠嘆調《星光燦爛》（片段2）。其中《星光燦爛》是劇中最著名的詠嘆調，是卡伐拉多西在第三幕中所唱。黎明，他走上刑台，即將被處決。遠遠望見梵蒂岡和聖·保羅大教堂，天空清亮，星光閃爍，一道暗淡的光線預示著黎明的到來。卡伐拉多西深情唱到："……甜蜜的親吻，和那多情的擁抱，使我多麼驚慌，她面紗下美麗的面容和身材……"正是因為作者把最豐富的感情融匯於完美的形式中，使這首詠嘆調永傳後世。

D. 普契尼的歌劇《托斯卡》 的名字是什麼意思

托斯卡就是女主角的名字，沒別的含義。
「為了藝術，為了愛情」原文是Vissi d'arte, vissi d'amore。Vissi原型是vivere，相當於英語的live，所以就是Live for art，live for love

E. 我國著名歌劇演員是誰

我國著名歌劇演員是王霞。

王霞，女，畢業於解放軍藝術學院，中央歌劇院著名女高音歌唱家。代表作品主要有《在燦爛陽光下》《祖國不會忘記》《我和我的祖國》《為祖國乾杯》《祖國真大》。

王霞的演藝活動始於1976年，曾在《托斯卡》《這里的黎明靜悄悄》《蝴蝶夫人》《藝術家的生涯》《圖蘭朵》《一滴泉》等中外歌劇中飾演主要角色。1993年參與春晚歌曲：《歡樂頌》。

評價：

王霞的演唱充滿激情，音色純正甜美，有著金屬般的穿透力；對人物的詮釋真實貼切，具有豐富的表現力和感染力。她不僅在歌劇藝術方面有很高的造詣，而且是一位在綜藝舞台上也十分活躍、極具影響力、深受音樂愛好者和廣大觀眾喜愛的歌唱藝術家。

F. 世界十大女高音是誰

1.伊麗莎白·施瓦爾茨科普芙（Elizabeth Schwarzkopf） 德國女高音歌唱家。生於波蘭，曾入柏林高等音樂學校學習，後被吸收為柏林歌劇院獨唱演員。引人注目的第一個角色是《那克索斯島上的阿麗安娜》中的澤比涅塔。1947年起，從花腔女高音轉向抒情女高音，首次登上斯卡拉歌劇院的舞台。1951年斯特拉文斯基的歌劇《浪子生涯》初演時任第一女主角。1955年在舊金山首次飾演《玫瑰騎士》中的瑪莎琳，九年後又在紐約大都會歌劇院飾演同一角色。 她的嗓音婉轉、靈活、純凈，演唱表現風格細致深刻而又豐富多采，不僅探究作品的風格和內容，而且有卓越的句法處理。她擅長演唱莫扎特、理查.施特勞斯的歌劇和德奧藝術歌曲。音樂評論家們認為，她在藝術歌曲方面所樹立的豐碑，沒有第二個女歌唱家能與之匹敵。 2.比爾吉特·尼爾森（Birgit Nillsson） 瑞典女高音歌唱家。自幼愛好歌唱並參加卡魯普地方合唱團活動。1941年入斯德哥爾摩皇家音樂學院學習聲學，1946年在瑞典皇家歌劇院初次登台，扮演《自由射手》中阿迦德一角獲得好評。1948年後演出一系列歌劇名作，贏得很高的國際聲譽。1951年參加格林德伯恩歌劇節。此後成功地演唱衛瓦格斯塔德之後，成為當代最出色的演唱瓦格納歌劇的女高音歌唱家。1956-1958年先後在舊金山、紐約、米蘭等地演唱。 由於其功底深厚，至今仍活躍於演出第一線，藝術質量不減當年。 3.麗娜塔·苔巴爾迪（Renata Tebaldi） 義大利女高音歌唱家。從小在當歌唱演員的母親身邊長大，十三歲開始學鋼琴，十七歲入帕爾馬音樂學院學習聲樂。1944年以《梅菲斯托菲利斯》中的葉蓮娜一角開始其舞台生涯。1946年經卡拉揚推薦參加斯卡拉歌劇院的演出活動，從此聲名日盛，足跡遍及歐洲各著名歌劇院。1955年在紐約大都會歌劇院演唱《奧賽羅》後，成為該劇院台柱。 她的演唱風格、感情的表達恰如其分，嗓音極其柔潤流暢，加之優雅的儀態和無懈可擊的音準，使其成為當代最卓越的女高音歌唱家之一。 4.瑪麗亞·卡拉斯（Maria Callas） 著名的美籍希臘女高音歌唱家，真名為茜茜莉亞·索菲亞·安娜·瑪麗亞·卡羅蓋洛波烏羅斯。生於紐約，八歲開始學習鋼琴，十歲開始唱《卡門》中的詠嘆調，十三歲入希臘雅典音樂學院從達爾戈學習聲樂，十五歲以《鄉村騎士》中的桑土查一角綻露鋒芒。1947年應邀去義大利維羅那露天圓形劇場演出歌劇《歌女》，激起聽眾狂熱的反響。此後不斷演出於世界各地，以對角色深刻的理解和細致而富於創造性的處理，使得聽眾進一步領略到歌劇的音樂美和戲劇美，並對十九世紀早期美聲風格的歌劇如《夢游女》等新的認識。 他一生演出歌劇百部以上，音量幅度極寬，從輕巧的花腔女高音到最壯實的戲劇性聲部郁能勝任，有機地把富有強烈戲劇性和有俏麗錄活特點的花腔唱法結合在一起。擅於形體表演，具有崇高、雋永的雕塑美。是世界公認的全能女高音歌唱家。她對「復活」十九世紀早期義大利歌劇、對歌劇表演藝術的發展、創新起了巨大的推進作用。 5.瓊·薩瑟蘭（Joan Sutherland） 著名澳大利亞女高音歌唱家。年輕時就學於悉尼音樂學院，1947年以音樂會形式演出歌劇《狄東與伊尼阿斯》開始其藝術生涯。1949和1950年兩度獲澳大利亞聲樂比賽獎。1951年赴英國皇家音樂學院進修，翌年在修道院花園歌劇院登台。1954年改唱花腔女高音，先後在歐洲各地著名歌劇院和音樂節演出。1964年在米蘭斯卡拉歌劇院上演《拉美莫爾的露契亞》時引起轟起，謝幕達三十次之多，被公認為花腔藝術的典範。她的嗓音清亮剔透、華美淳厚，繼承和發展了義大利唱法傳統。 她總是將非凡的技巧同豐富的感情、深刻的思想內容融為一體，即使是最缺乏個性、最器樂化的句子，也要賦以活生生的感情內容，而絕不炫耀賣弄技巧。今天，人們公認她是花腔藝術的典範。 6.蕾昂泰茵·普萊斯（Leontyne Price） 美國女高音歌唱家。原想當教師，後接受羅伯遜建議，轉入紐約朱利亞特音樂學院學習聲樂。1952年扮演《法爾斯塔夫》中的福特夫人一角，為音樂界所矚目。畢業後演過《波姬與貝絲》中的女主角貝絲。1955年被美國廣播公司電視中心選為演播歌劇《托斯卡》的主要演員，1957年普朗克《卡爾美教派修女的對話》在舊金山公演時，經作者推薦任主角。1958年首次在倫敦修道院花園歌劇院代替契爾凱蒂出台演唱《阿伊達》，獲得空前成功。從此阿伊達成為她最拿手的角色。1961年第一次在紐約大都會歌劇院登台扮演《游吟詩人》中的萊奧諾拉。 她的演唱嗓音圓潤、濃密而色彩豐富，不論高、中、低音，都有「黃金般的特質」。真實、深刻的感情表現和女性角色的內向與溫柔，使她被公認為當代最傑出的「阿伊達」。 7.貝克佛蕾·西爾斯（Beverly Sills） 美國女高音歌唱家，真名：貝爾·西爾佛曼。十二歲開始學習聲樂，十七歲在費城首次登上歌劇舞台。1955年以扮演《蝙蝠》中的羅薩琳達名震紐約市歌劇院舞台，成為該院專屬歌唱家，演唱了二十多年。1966年扮演《裘力斯·凱撒》中的克奧佩特拉獲得巨大名聲，從此登上歐美著名歌劇院舞台。她是典型的花腔女高音，雖音量不大，卻能巧妙地發揮美聲唱法的長處。風格獨特，曲目廣泛，是當代演唱「曼依」最好的演員，不但聲情俱佳，而且法語准確。現任紐約市歌劇院總指導。 8.蒙茨克拉特·卡巴耶（Montserrat Caballe） 西班牙女高音歌唱家。九歲入音樂學院學習。最早的音樂會演出是在貝多芬《第九交響曲》中任女高音領唱。1957年在瑞士馬塞爾歌劇院演唱《藝術家的生涯》中的XXXXXX一角後，廣泛演出於歐美各地，其中1965年在紐約以音樂會形式演出的唐尼采蒂的《露克里齊亞.鮑吉亞》，曾引起巨大轟動。她被認為是義大利美聲唱法的代表人物，高度流暢、純凈的嗓音和卓越的輕聲技巧，在每個國家都得到熱烈的贊揚和肯定。 她擅於演唱莫扎特、貝利尼、羅西尼、威爾第、普契尼等人的歌劇名作，理查·施特勞斯筆下的莎樂美是她最喜愛的角色，對德國和西班牙歌曲亦有深入的理解。 9.雷娜塔·斯科托（Renata Scotto） 1934年生於義大利。斯科托是有「卡拉斯第二」著稱的、當代藝術成就最高的義大利女高音歌唱家之一。她的嗓音具有音質美、音量幅度大、音域范圍寬的特點。在高音區，她能始終保持光輝明亮和輕松自如的特質。她既能演唱抒情女高音，也能擔任花腔女高音的角色。難能可貴的是，她不但能在尊重原作的基礎上真實、生動、豐富地表達作品的思想感情，而且還善於對某些華彩樂句或唱腔作進一步的發揮或必要的更改。跟卡拉斯一樣，斯科托對發掘久被湮沒或絕響的歌劇作品有著很大的興趣，她除了發揚光大由卡拉斯恢復上演的一系列古典劇目外，也在這方面積極搜索、探尋，如普契尼生前遭到失敗的《埃德加》一劇，就是由於她的努力而重新搬上舞台並灌制唱片的。 10.維多利亞·德·洛斯·安琪萊斯（Victoria de Los Angeles） 西班牙女高音歌唱家，1923年生於巴塞羅那。安琪萊斯是一位具有非常寬廣音域的抒情女高音。她的嗓音流暢、豐滿而又靈活、優美，高音區鮮明而有光彩，中音區熱情而富於魅力。當藝術表現需要她拿出嗓音的「厚度」時，她也完全不缺少女中音式的粗獷和奔放。安琪萊斯歌唱表現上的特點是：忠實於原作，善於揭示作品內在的蘊涵，並能賦予歌聲以親切感和崇高的詩意。安琪萊斯是一位出色的音樂會演唱家，她所演唱的西班牙歌曲（有時自己用吉他伴奏）成為這一領域內的最高成就。此外，她還擅長表演西班牙的民族歌舞。

G. 歐美經典歌曲的歌唱家有哪些

卡魯索（EnricoCarm，1873～1921）意大 利男高音歌唱家。曾從師於威爾琴和隆巴地。1895 年在家鄉那不勒斯初次以男中音登台演唱《浮士德》1898年以扮演《費杜拉》一劇中的羅列斯始唱男高音角色。後旅行熱那亞、聖彼得堡等地演唱，深受歡迎。1904年赴英國修道院花園歌劇院演出，一舉成名。畢生刻苦磨練，演出歌劇五十餘部，在紐約的十年內即演唱過六百餘場，，隨時能演出的曲目有五百多首，嗓音既剛勁宏亮又柔潤甜美，呼吸控制及分句法十分完美，再長的樂句也能唱得從容自如。被譽為"有史以來最偉大的男高音"。 1909年嗓子動過手術後，於1913年重返歌壇，雖仍受到熱烈歡迎，但已不如當年。1921年逝世於那不勒斯。是第一個錄有唱片的歌唱家，拍過電影，又長於雕塑和漫畫。著有《歌唱法》一書傳世。

夏里亞賓（Fedor lvanovlch ChaliAPIN，1873 ～1938）俄國男低音歌唱家。生於喀山貧苦農民家庭。少時當過鞋匠藝徒及商店抄寫員，又在外省流動歌劇團充當配角。1892年在梯弗里斯隨烏薩托夫學習聲樂。翌年始登歌劇舞台。1894 年為彼得堡馬利亞劇院歌劇團錄用。1896年在莫斯科馬蒙托夫歌劇院演出了一系列俄羅斯歌劇和意、法歌劇，得到高度贊揚。1901及1904年在米蘭斯卡拉歌劇院演出。此後不斷演唱於歐美各大城市，獲得很高的國際聲譽。十月革命後，任馬利亞劇院藝術指導。1922年獲准出國巡迴演出，後僑居國外，在巴黎逝世。以唱、做俱佳，表達樂曲人木三分，刻劃人物栩栩如生著稱，是俄羅斯聲光史上最傑出的代表人物。擅唱《伏爾加船夫曲》、《波斯戀歌》、《兩個擲彈兵》等歌曲；擅演蘇薩寧、鮑里斯、磨坊主人、巴西里奧、梅菲斯托菲利斯等角色。

魯福（Tita RuffO， 1877一1953）真名：魯福·卡菲艾羅·梯塔。義大利男中音歌唱家。生於比薩。曾在羅馬聖西西莉亞音樂學院從佩爾西契尼學習聲樂，後在米蘭隨卡西尼深造。1898年以扮演《羅恩格林》中的海拉爾德初露鋒芒於羅馬。後去里約熱內盧獻藝。歸國後在義大利各大歌劇院及巴黎、維也納、倫敦等地巡迴演出。1912 年在美國費城首次公演）1922年登上紐約大都會歌劇院舞台。1926 年返羅馬，1937年因反對墨索里尼反動統治而遭傳訊，後遷居佛羅倫薩直至逝世。其音量宏大，高聲區暢達，演技相當出色。著有《我的寓言》一書。

斯基帕（Tito SchIPA，1889～1965）義大利男高音歌唱家。生於雷基渥。從小具有優異的童聲嗓音，青年時從師於業余歌唱家傑倫達和米蘭著名聲樂教師匹科里。1911年在維爾切里首次登台，飾《茶花女》中的阿爾弗萊德，後經常演出於米蘭、芝加哥、紐約等地著名歌劇院。晚年定居美國。擅演《茶花女》、《塞維爾的理發師》、《迷娘》、《曼依》等歌劇中的抒情角色。嗓音柔澗甜美，感情誠摯熱忱，處理細致，趣味高雅，給人以難忘的印象，被公認為本世紀最優秀的男高音之一，詠唱那坡里歌曲的高手。

加里一庫契（AmoIlta Ofilli一Onrci， 1882-- 1963）義大利女高音歌唱家。生於米蘭。1903 年以優異成績畢業於米蘭音樂學院鋼琴、作曲專業，賴自學獲得高超的聲樂技巧。1909年在米蘭首次登台扮演《弄臣》中的吉爾達。翌年赴南美及義大利各地演唱。第一次世界大戰爆發後前往美國，在芝加哥首演《弄臣》，初露頭角。1921年在大都會歌劇院主演《茶花女》，後在該院演唱十年。晚年定居加利福尼亞州。是本世紀初期花腔女高音的典型，擅演意、法歌劇中的抒情角色，如咪咪、拉克美、朱麗葉等。

吉里（Beniamino Gigli，工890～1957），意大 利男高音歌唱家。生於雷坎納蒂。少時曾充教堂歌童，後入羅馬聖西西莉亞音樂學院從羅薩蒂學習聲樂。1914年獲帕爾瑪國際歌唱比賽頭獎。同年在咸尼斯附近的羅維戈首次登台，扮演《歌女》中的恩佐。後去都靈、羅馬等地演出。1918年在斯卡拉歌劇院演唱， 1920年起在紐約大都會歌劇院連續演唱了十二個演出季，受到熱烈歡迎。在此期間還赴歐美各國演出。晚年返義大利，於工955年在羅馬舉行告別音樂會。是二十世紀音色最美的男高音歌唱家之一。演唱時嗓音柔美、灑脫，感情熱烈、真摯，能打破與觀眾間的隔閡。擅演威爾第、普契尼等歌劇中的抒情一戲劇型或抒情型角色。

基普尼斯（Alexander Kipnis，1891～）俄國男低音歌唱家。生於烏克蘭。孩提時即在兒童歌劇院唱童高音。 1912年畢業於華沙 音樂學院，曾在軍樂隊當指揮，後人柏林克里德沃斯一夏爾溫加音樂學院從格林澤巴赫學習聲樂。1915年在漢堡首次登台演唱韋伯的《自由射手》。後在威斯巴登、柏林、美國等地演出。1932年後在柏林國家歌劇院演唱。1937年隨瓦格納音樂節歌唱家小組去美國表演。 1939年應聘為大都會歌劇院主要演員。嗓音寬厚豐滿而又深沉有力。除歌劇外，又是深有修養的藝術歌曲演唱家。

羅伯遜（Paul Robeson， 1898～1976）美國 男低音歌唱家、演員、社會活動家。生於普林斯頓奴隸出身的黑人牧師家庭。在穆維爾高級學校求學時就參加過莎士比亞戲劇的演出。大學學習期間當過足球教練和運動員。 1923年畢業於哥倫比亞大學法律系。此後，從事演劇和拍攝電影等工作。 1925年於紐約哈倫劇院舉行第一次黑人靈歌獨唱會，以優異的聲樂天賦和藝術才能為社會各界所矚目。三十至四十年代，曾親臨西班牙內戰前線，並去蘇聯訪問演出。通曉多國語言，能用英、法、漢、俄等二十餘種語言歌唱。我國抗日戰爭爆發後，曾用漢語演唱《義勇軍進行曲》，以示同情和支援。晚年瘋癱，卧病在家、因腦溢血逝世於費城。所著《我站在這兒》一書，表達了他對科學社會主義的堅定信仰論文《黑人民族的歌曲》等，闡述了民歌與民族特性、民族風俗的密切聯系。

庫勒o蘇姆（Om Kulghum,1898～1975）埃及女中音歌唱家。生於曼蘇臘省貧苦農民家庭。自幼愛好歌唱，十六歲起在開羅學習聲樂，同時博覽群書，求教於文學、詩歌專家。她用通俗的語言為阿拉伯人民演唱，以音色優美渾厚、感情與聽眾融成一片、持續演唱兩三小時毫不減色而見稱。人們贊佩她的聲音後面還有一個聲音，聲音中含有她的個性，個性中蘊藏著她的精神，精神中有一股巨大的意志力量。從事演唱五十年，曲目達七百餘首。曾獲阿拉伯各國授予的國家榮譽獎、頭等藝術獎等最高獎賞。1975年逝世時，整個阿拉伯世界都深表惋惜，埃及政府宣布為她舉行國葬。下葬那天，開羅百萬人傾城出動，國家領導人走在送葬隊伍最前列。

龐斯（Li1y Pons，1904～）法國女高音歌唱家。早年在巴黎。音樂學院主修鋼琴。二十一歲起從戈羅斯梯阿加學習聲樂。三年後，在阿爾薩斯的米盧斯首次登台扮演拉克美。1981年以《拉美莫爾的露契亞》中的露契亞一角聲震美國大都會歌劇院舞台。1931~ 1938年在紐約大都會歌居院和布宜諾斯艾利斯科隆歌劇院演院，同時又去歐美各地旅行演出。1940年人美國籍。1972年在紐約愛樂協會交響樂團的伴奏下，舉行晚年的一次成功的獨唱會。嗓音優美流暢富於高度的靈活性，音域寬廣，表情生動，是本世紀前半葉西方最受歡迎的花腔女高音之一。露契亞、拉克美、育爾達、羅西娜、迷娘、阿米娜等是她最拿手的角色。

畢約林（Jussi Bjorling，1911～1960）瑞典 男高音歌唱家。生於斯托拉·杜納。六歲即隨父兄在歐美各國演出四重唱。曾先後受學於皇家音樂學院及斯德哥爾摩皇家歌劇學校。1930年首詐登台。 1935年在維也納國家歌劇院演出《阿伊達》大獲成功後，為歐美各大歌劇院及唱片廠爭相聘請。1938年在大都會歌劇院扮演《藝術家的生涯》中的魯道爾夫。翌年又在倫敦修道院花園歌劇院扮演《游吟詩人》中的曼里科。之後返回瑞典，直到第二次世界大戰結束後，才在大都會歌劇院復出，並往返演出於歐美各國歌劇舞台。音色漂亮，感情真摯，趣味高雅，既富於冷靜的思考，又具有奔放的熱情。被公認為本世紀除卡魯索、吉里外最負盛譽的歌唱家。

瓦倫（Leonard Warren,1911～1960）美國男中音歌唱家。生於紐約。曾從斯通學習歌唱並去義大利深造。1939年以《西蒙· 波卡涅拉》中的帕渥羅一角登上紐約大都會歌劇院的舞台。後演出於歐美各著名歌劇院。一生演出六百餘場，扮演過二十六部歌劇中的主要角色。嗓音優美柔潤而又堅實奔放，富有戲劇性的特質。被認為是當代最傑出的男中音之一。1960年8月4日在《命運之力》的演出中碎然逝世。

費里爾（Kathleen Ferrier，1912～1953）英國女中音歌唱家。生於蘭開夏郡的上沃爾頓。初學鋼琴，一度以電話接線員為生。二十五歲開始學唱，1943年以獨唱家身份出現。1946年在格林德伯恩歌劇節上首演《羅克麗蒂亞受辱記》後曾兩度赴美巡迴演出。被認為是英國最卓越、完美的女中音歌唱家。因癌症早逝，終年四十一歲。

戈比（Tito Gobbi，1915～）義大利男中音歌唱家。生於威尼斯。早年在帕圖亞大學攻讀法律，後在米蘭和羅馬從克里米學習歌唱。1938年以《茶花女》中的亞芒一角，在羅馬開始登台演唱。 1942年登上斯卡拉歌劇院的舞台。後唱遍歐美各大歌劇院。1952年在米蘭演出貝爾格的《沃采克》。1965年首次在紐約大都會歌劇院扮演《托斯卡》中的斯卡皮亞。擅演威爾第、普契尼的歌劇，以唱做並佳著稱於世。

德爾·莫納科（Mario del）Monaco， 1915～）義大利男高音歌唱家。生於佛羅倫薩。幼年住在羅西尼的故鄉佩薩羅，童年受喜愛音樂的母親的影響。十三歲首次非正式登台，後人佩薩羅美術學校學習繪畫和雕刻,同時在羅西尼音樂學院研習聲樂。鋼琴、理論及音樂史。二十歲時應著名指揮家賽拉芬之請，入羅馬歌劇院當研究生。 1911年開始舞台生涯，此後不斷演出於歐美各大歌劇院。具有宏大的音量、優美的音色和深刻的藝術表現力，被譽為"黃金小號"。以擅演威爾第、普契尼歌劇中的抒情-戲劇型和戲劇型角色，如奧賽羅、卡伐拉多西等著稱。

施瓦爾茨科甫（EliIzabeth Schwarzkopf,1915～）德國女高音歌唱家。生於波蘭波茲南附近的雅羅欽。在波蘭度過其少年時代。1932年人柏林高等音樂學校學習聲樂，同時研修理論、作曲、鋼琴和中提琴，1938年畢業時以優異成績獲國際聯盟獎。後被吸收為柏林歌劇院獨唱演員。引人注目的第一個角色是《那克索斯島上的阿麗安娜》中的澤比涅塔。出色的表演，使維也納國家歌劇院向她發出邀請。1947年起，從花腔女高音轉向抒情女高音，首次登上斯卡拉歌劇院的舞台。1951年斯特拉文斯基的歌劇《浪子生涯》初演時任第一女主角。1955年在舊金山首次飾演《玫瑰騎士》中的瑪莎琳，九年後又在紐約大都會歌劇院飾演同一角色。表現風格細致深刻而又豐富多采。不僅探究作品的風格和內容，而且有卓越的句法處理。擅演莫扎特、理查·施特勞斯的歌劇和德奧藝術歌曲。

梅里爾（Roberto Morill， 1917～）美國男中音歌唱家。生於紐約。曾從其母親及瑪爾戈利斯學習聲樂，起初專唱輕音樂。1945 年獲大都會歌劇院廣播演唱比賽獎。同年在該院首次扮演《茶花女》中的亞芒，後飾演過鬥牛士、瓦倫丁、費加羅、弄臣、雅果、斯卡皮亞等角色，並演唱意、法歌曲，是該院受歡迎的主要演員。托斯卡尼尼在美國進行最後一次廣播演出時，他被邀任《茶花女》和《假面舞會》中的男中音主角。後在英國、阿根廷作過成功的演出，以嗓音暢達晾亮、感情真摯生動見稱。

赫里斯托夫（Boris Christoff， 1918～）保加利亞男低音歌唱家。生於索非亞。曾在羅馬從斯特拉齊阿里學習聲樂，並去薩爾茨堡深造。1946年在羅馬首次登台，隨後於米蘭斯卡拉歌劇院和倫敦修道院花園歌劇院演出。 1956年在美國舊金山歌劇院上演《鮑里斯。戈壯諾夫》時，曾被譽為夏里亞賓再世。此後常在歐美各大歌劇院及著名音樂節演出，音域寬廣，音量宏大，兼有粗獷和細致兩種不同素質的美。擅演俄羅斯歌劇和抒情獨唱曲，及威爾第、瓦格納歌劇中的男低音角色。對鮑里斯、伊戈爾王、蘇薩寧等角色富於獨創性的處理，為歌劇界所首肯。

達魯哈諾娃（Zara Doluhanova， 1918～）真名：扎魯依。阿加西葉芙挪·達魯哈諾娃。蘇聯女中音歌唱家。生於莫斯科：193；年畢業於格涅辛音樂師范學校。1939年任亞美尼亞埃里溫歌劇一舞劇院獨唱演員。1944年在全蘇廣播電視藝術團供職。1959年成為莫斯科愛樂協會交響樂團女中音獨唱家。五十年代中期曾獲亞美尼亞、俄羅斯聯邦加盟共和國人民藝術家稱號。具有異常寬闊的音域和熱情而內在的表現能力，對快速經過句和靈活的音階進行等演唱技巧尤為嫻熟。主要從事廣播和音樂會演唱。曲目極廣，俄羅斯經典作品、西方古典聲樂曲等均所擅長。

尼爾森（Birgit，Nilsson， 1918～）瑞典女高音歌唱家。生於卡魯普。少時愛好歌唱並參加卡魯普地方合唱團活動。1041年入斯德哥爾摩皇家音樂學院從希斯羅普學習聲學。1946年在瑞典皇家歌劇院初次登台，扮演《自由射手》中阿迦德一角獲得好評。1948年後演出一系列歌劇名作，贏得很高的國際聲譽。1951年參加格林德伯恩歌劇節。此後成功地演唱了瓦格納的《諸神的黃昏》、《尼伯龍根的指環》等劇，被公認為繼弗拉格斯塔德之後，當代最出色的演唱瓦格納樂劇的女高音歌唱家。1956～1958年先後在舊金山、紐約、米蘭等地演唱。由於其功底深厚，至今仍活躍於演出第一線，藝術質量不減當年。

科萊里（F4ranco Corelli， 1921～）義大利男高音歌唱家。生於安科納，父親是教堂合唱指揮。從小具有非凡的童聲嗓音，後當過制圖工人。三十歲時參加佛羅倫薩五月音樂節聲樂比賽獲獎， 1952 年在斯波萊托首次登台公演。以後在斯卡拉歌劇院和倫敦修道院花園歌劇院演出，1960年起成為紐約大都會歌劇院台柱。嗓音通暢、寬厚、宏亮，音域廣闊，激情充沛，風度瀟灑，名列當代男高音前茅。勝任抒情一戲劇型和戲劇型男高音角色，又擅唱那不勒斯歌曲，並灌有唱片。

迪.斯岱法諾（Giuseppe di Stefano， 1921～）大利男高音歌唱家。生於西西里島卡塔尼亞近郊的莫爾塔。從小喜愛歌唱。在米蘭上中學時，正式從路易·蒙蒂桑托學習聲樂。第二次世界大戰中被征入伍，當部隊奉命調往德國布防時逃往瑞士，並在瑞士作過幾場 "起步式"的演出。戰後回到米蘭繼續聲樂學業。此後，不斷演出虧斯卡拉、大都會等世界著名歌劇院。他那溫暖、抒情而富於魅力的音色和發自深心的熾熱、懇切而動人的感情，使他在五十年代和六十年代前半期與莫納科齊名。除歌劇外，還擅唱那不勒斯歌曲。

苔巴爾迪（Renata Tebaldi，1922--）義大利女高音歌唱家。生於帕爾馬的蘭希拉諾。從小在當歌唱演員的母親身邊長大，十三歲開始學鋼琴，十七歲由佩沙羅音樂學院轉入帕爾馬音樂學院從梅里斯學習聲樂。1944年以《梅菲斯托菲利斯》中的葉蓮娜一角開始其舞台生涯。1946年經卡拉揚推薦參加斯卡拉歌劇院的演出活動，從此聲名日盛，足跡遍及歐洲備著名歌劇院。1955年在紐約大都會歌劇院演唱《奧賽羅》後，成為該劇院台柱。風格、感情的表達恰如其分，嗓音極其柔潤流暢，加之優雅的儀態和無懈可擊的音準，使其成為當代最卓越的女高音歌唱家之一。

德.洛斯·安赫萊斯（Victoria de Los Angeles，1923…）西班 牙女高音歌唱家。生於巴塞羅那。童年愛好歌唱和吉他。十七歲入當地音樂學院師從多羅列士·弗勞，曾一度在巴魯曼斯研究所學習聲樂。十八歲首次參加歌劇演出，二十一歲舉行第一次獨唱會。1947年獲日內瓦國際聲樂比賽第一獎。此後曾與著名男高音歌唱家吉里同台演唱《藝術家的主涯》並在巴黎、米蘭、紐約等地演出，盛況空前。不久成為美國大都會歌劇院主要演員，還經常去意、英、奧、荷、瑞典、阿根廷等國旅行演出。1961年在巴塞羅那以音樂會形式演出法雅的歌劇《阿特蘭基達》，是國際樂壇上的盛舉。嗓音流暢、豐滿而又靈活、柔美，高音鮮明而有光彩，中聲區熱情而富於迷人的魅力，善於揭示作品的蘊含，並能賦予歌聲以親切的抒情感和崇高的詩意。既是具有廣闊音域的行情女高音，又擅於表演西班牙民族歌舞。

卡拉斯（Maria CaIlas， 1923…1977）真名：葫茜莉亞·索菲亞·安娜·瑪麗亞·卡羅蓋洛波烏羅斯。美籍希臘女高曾歌唱家。生於紐約。八歲開始學習鋼琴，十歲開始唱《卡門》中的詠嘆調，十三歲入希臘雅典音樂學院從希達爾戈學習聲樂，十五歲以《鄉村騎士》中的桑土查一角綻露鋒芒。 1947年應邀去義大利維羅那露天圓形劇場演出歌劇《歌女》，激起聽眾狂熱的反響、此後不斷演出於世界各地，以對角色深刻的理解和細致而富於創造性的處理，使聽眾進一步領略到歌劇的音樂美和戲劇美，並對十九世紀早期美聲風格的歌劇如《夢游女》等有新的認識。一生演出歌劇百部以上，音量幅度極寬，從輕巧的花腔女高音到最壯實的戲劇性聲部都能勝任，有機地把富有強烈戲劇性和有俏麗靈活特點的花腔唱法結合在一起。擅於形體表演，具有崇高、雋永的雕塑美。是世界公認的全能女高音歌唱家。

西艾皮（Cesare Siepi， 1923～）義大利男低音歌唱家。生於米蘭。 1941年首次登台。 1946年成為舉世聞名的米蘭斯卡拉歌劇院主要演員。1951年起在美國大都會歌劇院連續演唱了好幾年。曾一度在百老匯演唱過音樂喜劇，1966年起成為維也納國家歌劇院成員，同時又去英國修道院花園歌劇院等歐洲重要歌劇演出中心獻藝。嗓音柔潤豐滿而又挺拔有力。唐磺、費加羅及《浮士德》中的魔鬼等是他最擅長的角色。

貝爾貢濟（Carlo Bergonzi， 1924～）義大利男高音歌唱家。生於威爾第故鄉帕爾瑪。曾當過乳酪工人、卡車司機和麵包師。從小是個歌劇迷，年事稍長，充當一段時間臨時演員後，毅然進入帕爾瑪波伊托音樂學院專攻聲樂。1948年畢業後首次扮演《塞維爾的理發師》中的費加羅（男中音）。1950年意外發現自己可以唱到"高音 C"，於是用三個月時間調整嗓音，從此改唱男高音。媒音宏壯、嘹亮，閱歷廣泛，知識淵博，出色掌握了"美聲唱法"的技巧。《奧賽羅》、《命運之力》、《阿伊達》、《茶花女》等是他的代表性劇目。被認為是威爾第歌劇的權威詮釋者。

阿爾希波娃Irina Arkhipova,1925～）蘇聯女中音歌唱家。生於莫斯科。1948年畢業於莫斯科建築專科學校。1953年畢業於莫斯科音樂學院聲樂系。1956年在莫斯科大劇院首次登台。此後, 經常演出於意、奧、法、美等國著名歌劇院。1966年獲蘇聯人民藝術家稱號。以嗓音圓潤有力、色調豐富多彩、表情深刻動人見稱。演出劇目達二十八部以上。除俄羅斯、蘇聯歌劇外，卡門、安涅利斯等均是她所拿手的角色。

菲舍爾一迪斯考（Dietrich FischIer-Dieskau,1925～）德國男中音歌唱家。生於柏林。幼時從母親學鋼琴，年輕時從巴赫歌曲演唱專家沃爾特研習聲樂，並在柏林高等音樂學校受學於威森波倫。1947 年在弗賴堡首次登台，演唱勃拉姆斯的《安魂曲》。他是現今德國首屈一指的男中音歌唱家，以演唱貝多芬、舒柏特、門德爾松、勃拉姆斯、沃爾夫、理查·施特勞斯等人的藝術歌曲著稱，亦擅於演唱歌劇。嗓音清暢、渾厚而又富於生氣。音色變化豐富，表情深刻，藝術上一絲不苟。是巴赫和馬勒用管弦樂隊伴奏的獨唱歌曲的解釋者，又是頗有才華的指揮家。

蓋達（Nicolai Gedda,1925～）瑞典男高音歌唱家。生於斯德哥爾摩。父親是俄國人，曾在著名的頓河哥薩克男聲合唱團中唱男低音；母親是瑞典人，是一個具有相當聲樂造詣的銀行職員。1952年首次登台演出亞當的三幕喜歌劇《朗朱穆的驛騎》。翌年，卡爾·奧爾夫的歌劇《愛神的勝利》在米蘭首演時，他任男主角。後在巴黎和倫敦登台。1957年參加薩爾茨堡音樂節。同年，初露鋒芒於美國大都會歌劇院。具有清醇甘美的嗓音和精深、全面的藝術素養，演唱風格純正、樂感敏銳。通曉俄、德、意、法等六國語言，格魯克、海頓、莫扎特、瓦格納、威爾第、普契尼等人的歌劇，均所勝任。

金（James King,1925～）美國男高音歌唱家。生於堪薩斯州的道奇。原是餐廳、酒吧歌手。三十二歲才從師改唱男高音。1961 年遷居歐洲。翌年在柏林舉行首次公演，並在薩爾茨堡音樂節上演出《伊菲姬尼在奧利德》。1962～1965年是西德柏林歌劇院主要演員。先後在維也納音樂節、拜雷特歌劇節、維也納國家歌劇院、美國大都會歌劇院和倫敦修道院花園歌劇院登台演出：是名噪歐洲的美國歌唱家。，演出劇目以瓦格納、貝多芬等的德國歌劇為主。技巧穩固堅實，表情真摯感人。

維謝尼南斯卡婭（Galina Yishnevskaya，1926～）蘇聯女高 音歌唱家。生於列寧格勒。1944年畢業於列寧格勒音樂學院後，在當地輕歌劇院任演員。1952年人莫斯科大劇院，扮演過蔽奧萊塔、阿伊達、托斯卡、蝴蝶夫人，以及俄羅斯、蘇聯歌劇中的許多重要角色。演唱風格純正，表情深刻，嗓音寬厚有力而又柔潤清暢。在國內外享有盛譽。1966年獲蘇聯人民藝術家稱號。同年在歌劇影片《卡捷琳娜·伊斯邁洛娃》中飾女主角。1973年偕丈夫--蘇聯著名大提琴家、持不同政見者羅斯托羅波維奇去西方演出，被迫全家客居美國。

麥克萊肯（James McCracken，1926～）美國男高音歌唱家。生於印第安納州的嘉里。青年時攻讀於哥倫比亞大學。1952 年在紐約市府中心扮演《藝術家的生涯》中的魯道爾夫。翌年披大都會歌劇院錄取為只能演配角的男高音演員。 1957年毅然離職去歐洲尋求發展。後在瑞士蘇黎世初步確立聲名。1959年去米蘭深造。次年在歐洲和美國大都會歌劇院相繼演出《奧賽羅》，獲很大成功。因得到卡拉揚的賞識和邀請，曾到歐洲許多著名歌劇院演唱、是一個具有宏大音量和強勁力度的英雄性男高音，奧賽羅、唐·霍賽等是他擅演的角色。

薩瑟蘭（Joan Sutherland,1926、）澳大利亞女高音歌唱家。生於悉尼。年輕時就學於悉尼音樂學院。1947年以音樂會形式演出歌劇《狄東與伊尼阿斯》開始其藝術生涯。1949和1950年兩度獲澳大利亞聲樂比賽獎。1951年赴英國皇家音樂學院進修,翌年在修道院花園歌劇院登台。1954年與著名指揮家波寧吉結成伉儷，並在其指導下改唱花腔女高音，如米卡埃拉、帕米娜等行情＝花腔角色。先後在歐洲各地著名歌劇院和音樂節演出。工邵今年衣米蘭斯卡拉歌劇院演《拉美莫爾的露契亞》時引起轟動，謝幕達三十次之多，被公認為花腔藝術的典範。嗓音清亮剔透、華美淳厚，繼承和發展了義大利美聲唱法傳統。她總是將非凡的技巧問豐富的感情、深刻的思想內容融為一體，即使是最缺乏個性、最器樂化的句子，也要賦以活生生的感情內窖，而絕不炫耀賣弄技巧。

維克斯（Jon Vickers，1926～）加拿大男高音歌唱家。生於南非，學於多倫多。1956年在斯特拉德福音樂節首演《卡門》中的唐·霍賽，後在拜累特、維也納、舊金山和紐約大都會歌劇院演唱。嗓音鏗鏘有力而又粗獷奔放，適合於表現英雄性和悲劇性人物。被認為是第二次世界大戰後，演唱瓦格納和威爾第作品的能手之一。

普萊斯（Leontyneben Price，1927～）美國女高音歌唱家。生於密西西比州的勞勒爾。父母都是黑人。原想當教師，後接受羅伯遜建議，轉入紐約朱利亞特音樂學院從基肖爾姆夫人學習聲樂。1952 年扮演《法爾斯塔夫》中的福特夫人一角，為音樂界所矚目。畢業後演過《波吉與貝絲》中的女主角貝絲。1955年被美國廣播公司電視中心選為演播歌劇《托斯卡》的主要演員。1957年普朗克《卡爾美教派修女的對話》在舊金山公演對，經作者推薦任主角。1958年首次在倫敦修道院花園歌劇院代替契爾凱蒂出台演唱《阿伊達》，獲得空前成功。從此阿伊達成為她最拿手的角色。1961年第一次在紐約大都會歌劇院登台扮演《游吟詩人》中的萊奧諾拉。嗓音圓潤、濃密而色彩豐富。不論高、中、低音，都有"黃金般的特質"。真實、深刻的感情表現和女性角色的內向與溫柔，使她被公認為當代暈傑出的 "阿伊達"。

卡普契爾里（pero Cappuccilli,1929～）義大利男中音歌唱家。生於托里埃斯特。少時就學於那波里聖西西莉亞音樂學院。 1957年首次登台於米蘭新劇院，扮演《丑角》中的佟尼奧。1964年在斯卡拉歌劇院上演《拉美莫爾的露契亞》中的安里科一角，被歌劇界所重視。嗓音優美嘹亮，加之音域寬廣、表情生動，使其成為當今義大利男中音的出色代表。擅長演唱威爾第的歌劇，西蒙·波卡涅拉、馬克白斯、亞戈等是他拿手的角色。

蓋烏洛夫（Nicolai Chaurov，1929～）保加利亞男低音歌唱家。生於維林格勒。1949年人索菲亞音樂學院從布倫巴羅夫學習聲樂。翌年去莫斯科音樂學院深造。1955年獲世界青年與學生聯歡節古典聲樂比賽金質獎章及巴黎國際聲樂比賽大獎。後在索菲亞、莫斯科、維也納等地歌劇隱登台，演出《浮士德》中的魔鬼等角色。 1959年在米蘭斯卡拉歌劇院首次演出，以《鮑里斯·戈杜諾夫》中的瓦爾拉木一角博得好評。從此成為該院的台柱及當代最負盛名的男低音歌唱家之一。嗓音豐滿、流暢、寬厚，演唱時聲情並茂，技巧穩固。西方與俄羅斯古典歌劇均所擅長。

西爾斯（Bcverly Sills，1929～）真名，貝爾·西爾佛曼。美國女高音歌唱家。生於紐約州的布魯克林。十二歲開始從里勃林學習聲樂，十七歲在費城首次登上歌劇舞台。1955年以扮演《編蝠》中的羅薩琳達名震紐約市歌劇院舞台，成為該院專屬歌唱家，演唱了二十多年。1966年扮演《朱理斯·凱撒》中的克里奧佩特拉獲得巨大名聲，從此登上歐美著名歌劇院舞台。她是典型的花腔女高音，雖音量不大，卻能巧妙地發揮美聲唱法的長處。風格獨特，曲目廣泛，是當代演唱"曼依"最好的演員，不但聲情俱佳，而且法語准確。現任紐約市歌劇院總指導。

H. 托斯卡的最新信息

2011廣州大劇院1周年巨獻，111年經典歌劇《托斯卡》
《托斯卡》－－歌劇泰斗普契尼的巔峰之作，一部政治、宗教、陰謀與愛情錯落交織的歌劇經典，多明戈、帕瓦羅蒂等眾多歌劇藝術家的炫技之作，將於5月在廣州大劇院上演。此次，廣州大劇院將與該劇世界首演劇院羅馬歌劇院強強聯手，以這部傳唱了111年的不朽經典迎來她的1周年慶典。神秘變換的9米金色大教堂、義大利手工繪制巨幅歐洲油畫、7個集裝箱海運道具，恢弘呈現義大利歌劇精髓。
演出時間：2011年5月24日-26日 20:00
演出地點：廣州大劇院大劇場
ConctorDaniel Oren
指揮丹尼爾·歐倫
伯恩斯坦的繼承人、帕瓦羅蒂指定的親密合作夥伴、歐洲一線歌劇指揮家
DirectorMaurizio di Mattia
導演毛里齊奧．迪．馬蒂亞
羅馬歌劇院老牌首席導演
演員列表Cast
Floria Tosca
弗洛莉亞·托斯卡
Micaela Carosi
米卡埃拉·卡羅西：當今國際歌劇界演繹義大利作曲家威爾第作品最重要的歌手之一，演繹阿依達的最佳人選，同時獲選為音樂評論家獎最佳女高音。
Liping Zhang
張立萍：第一位以第一女主角身份進入世界頂級歌劇院－－美國紐約大都會歌劇院的中國人，也是迄今為止唯一一位進入世界另一頂級歌劇院－－英國皇家歌劇院科文特花園擔綱主演女主角的中國歌唱家。
Mario Cavaradossi
馬里奧·卡伐拉多西
Piero Giuliacci
皮耶羅·朱利亞奇：被認為是帕瓦羅蒂轉世的男高音歌唱家，無論是嗓音還是外形都有著濃郁的帕瓦羅蒂的影子。他是為數不多能以最正宗的唱法演繹義大利歌劇的男高音。
Warren Mok
莫華倫：世界著名香港男高音莫華倫，擁有一副優美特殊的戲劇性抒情男高音歌喉，他能唱的歌劇角色超過六十位，他更是被許多人熟知的中國三大男高音之一。
Baron Scarpia
斯卡皮亞男爵
Roberto Frontali
羅伯托·福龍塔理：目前最具代表性的男中音歌唱家。他活躍於各大藝術節及劇院，包括羅馬的羅西尼歌劇節、威爾第藝術節、倫敦柯文特花園皇家歌劇院、威尼斯鳳凰劇院等
Ko Seng-Hyoun
高升賢：經常出現在國際舞台，足跡遍及義大利、西班牙、法國、德國、比利時、美國及瑞士，包括普契尼音樂節、威爾第音樂節、卡塔尼亞、佛羅倫薩五月歌劇院以及羅馬歌劇院、柏林歌劇院等。
Cesare Angelotti
安吉羅提
Carlo Striuli
卡洛·斯楚利：師從義大利著名男高音歌唱家馬里奧·德爾·莫納，是維羅納競技場及義大利各大歌劇院的常演藝術家。他多次與帕瓦羅蒂同台演出，2010年還隨祖賓·梅塔參與上海世博會演出。
OrchestraMacau Orchestra
樂團澳門樂團
ChorusChina National Chinese Opera and Dance Drama Company
合唱團中國歌劇舞劇院
Children ChoirGuangzhou Little Skylark Children' Choir
兒童合唱團廣州小雲雀合唱團
2011國家大劇院製作義大利普契尼歌劇《托斯卡》。國家大劇院打造的新版歌劇《托斯卡》，在系承百年藝術經典的同時，更為其注入了全新的現代演繹，它將為中外觀眾獻上一場歌劇藝術的視聽盛宴！
主演簡介
孫秀葦飾托斯卡
世界著名女高音歌唱家，師從於高芝蘭教授及義大利著名女高音歌唱家瑪拉斯匹娜。
妮可拉·拜勒·卡爾波內飾托斯卡
妮可拉·拜勒·卡爾波內在德國出生，成長於西班牙。她最初學習表演，但後在馬德里師從Dolores Ripolles學習聲樂。1991年，她與慕尼黑國家歌劇院簽約，後來又在慕尼黑Gärtnerplatz劇院任女高音；從1996年到2001年，她在曼海姆歌劇院演唱了咪咪、薇奧萊塔等諸多抒情女高音的角色。
阿奎利斯·曼查多飾卡瓦拉多西
曼查多是二十一世紀最受矚目的新生代男高音接班人，1971年出生於委內瑞拉。他曾在委內瑞拉莫扎特學院求學，而後在西班牙蘇菲亞音樂學院學習聲樂，接受著名男高音克勞斯的指導。
戴玉強飾卡瓦拉多西
我國著名男高音歌唱家，先後從師於顏可婷、韓德章、馬秋華、金鐵霖、吳其輝等多位名師。1990年考入總政歌劇團至今。
胡安·彭斯飾斯卡皮亞
1980年，胡安·彭斯首次登上國際舞台，在米蘭的斯卡拉歌劇院出演由喬治·斯特雷勒製作，洛林·馬澤爾指揮的歌劇《法斯塔夫》。演出獲得巨大成功。就此，胡安·彭斯逐漸成為世界最有名的男中音之一。
章亞倫飾斯卡皮亞
美籍華裔男中音歌唱家，曾被帕瓦羅蒂稱贊為「一個真正的威爾第男中音」，1990年因出色扮演威爾第《假面舞會》中的雷那托一舉成名，開始了他在歐美歌劇舞台上的藝術生涯。
國家大劇院歌劇《托斯卡》
國家大劇院歌劇節·2012：國家大劇院製作歌劇《托斯卡》
公演地點：北京 國家大劇院-歌劇院
公演時間：2012年4月19-22日
演職人員：
指揮呂嘉
國家大劇院管弦樂團首席指揮、義大利維羅那歌劇院音樂總監、西班牙桑塔·克魯茲·特內里費交響樂團藝術總監、澳門樂團音樂總監兼首席指揮。曾先後在歐美指揮音樂會及歌劇近兩千場，與一百多個世界知名歌劇院及交響樂團合作，包括德國柏林德意志歌劇院、瑞士洛桑歌劇院和義大利米蘭斯卡拉歌劇院等歌劇院，以及德國柏林廣播交響樂團、漢堡廣播交響樂團、萊比錫布商大廈（格萬特豪斯）交響樂團、慕尼黑愛樂樂團、班貝格交響樂團，美國芝加哥交響樂團、新加坡交響樂團及澳大利亞的絕大多數交響樂團。作為第一位在義大利國家歌劇院擔任總監的亞洲指揮家，他被義大利的音樂評論譽為「比義大利人更懂得義大利歌劇的指揮家」。2007年義大利總統納波里塔諾為他頒發「總統杯」，以表彰他在義大利作出的特殊貢獻和巨大成就。同年，他在羅西尼家鄉佩撒羅舉辦的「羅西尼歌劇節」里指揮的《鵲賊》，被評為當年全歐洲的「最佳歌劇」。
強卡洛·德·莫納科 導演
強卡洛·德·莫納科是著名男高音馬里奧·德·莫納科之子。1965年，他在義大利的錫拉庫薩市導演了《參孫和達莉拉》（由馬里奧·德·莫納科擔綱主演），這是他平生第一次出任舞台導演。他的職業生涯開始於德國，先後擔任了維蘭德·瓦格納、岡瑟·仁納特以及沃爾特·費爾森斯坦等人的助理。之後，1970年到1973年間，他在烏爾姆開始擔任首席導演。在這里，他上演了大概15個劇目。1986至1988年間，他擔任義大利馬切拉塔歌劇節的總經理；1992至1995年，他出任波恩歌劇院的總經理。1997年到2001年，他擔任法國尼斯歌劇院的總導演。
威廉姆·奧蘭迪 舞美設計
威廉姆·奧蘭迪畢業於米蘭美術學院，曾為多部歌劇設計舞美和服裝，其中包括阿爾貝托·法西尼於那不勒斯聖卡洛歌劇院導演的《游吟詩人》、洛倫佐·馬利亞尼於帕爾瑪歌劇院執導的《唐·卡洛斯》和《唐·璜》，以及其它許多輕歌劇作品。
海蘇斯·路易茲 服裝設計
海蘇斯·路易茲生於西班牙科爾多瓦市，持有馬德里孔普?頓大學的藝術史學位、馬德里巴倫西亞科技大學的設計學位，以及皇家音樂學院音樂作曲學位。
韋尼喬·凱利 燈光設計
1974至1979年間，韋尼喬·凱利受聘於佛羅倫薩五月音樂節，參與各種劇目的創作。1979??1989年，他加入米蘭比克劇院，與喬爾焦·斯特雷勒一同工作，負責比克劇院全部創作的燈光設計。1987年及隨後的四年裡，他和許多導演合作，為羅西尼歌劇節創作作品。同時，從1989年以起，他也?薩爾茨堡音樂節、香榭麗舍劇院、巴黎夏蕾劇院和米蘭的斯卡拉歌劇院有著良好的合作。他與威尼斯的鳳凰歌劇院有過數年的合作。
孫秀葦飾托斯卡 女高音
世界著名女高音歌唱家，師從於高芝蘭教授，及義大利著名女高音歌唱家瑪拉斯匹娜。1994年至1995年，她連續贏得包括義大利「威爾第國際聲樂比賽」在內的6個世界級歌唱比賽冠軍。從1997年首次在《蝴蝶夫人》中扮演巧巧桑的角色後，至今演出近300場，被譽為「世界上最完美的蝴蝶夫人」。她泉水般動聽的嗓音和得體優雅的扮相讓無數音樂愛好者為之傾倒。旅歐十餘年間，她叱吒歐洲與北美各大歌劇院，好評如潮，義大利媒體更是評價她「可與歌劇女王卡拉斯媲美」。她先後出演了《阿依達》、《蝴蝶夫人》、《圖蘭朵》、《托斯卡》、《諾爾瑪》、《麥克白》、《命運的力量》、《游吟詩人》、《阿蒂拉》、《修女》、《莎樂美》、《安德萊·謝尼埃》、《納布科》等歌劇。
塞莉婭·克斯提亞飾托斯卡 女高音
克斯提亞出生在羅馬尼亞的皮亞特拉尼亞姆茨市的一個音樂家庭。她在當地的一所音樂高中隨艾蓮娜布特茲教授學習聲樂，後進入布加勒斯特音樂大學深造。
她曾經登台的歌劇院包括維也納國家歌劇院、英國皇家歌劇院、柏林德意志歌劇院、阿姆斯特丹皇家歌劇院、斯圖加特國家歌劇院和休斯頓大劇院等。最近的亮點演出包括在希臘國家歌劇院演出《卡門》中的米凱拉，在倫敦皇家歌劇院演出《圖蘭朵》中的柳兒。
她獲得了許多重要的國際音樂比賽的桂冠，包括2000年由卡雷拉斯擔任評委的西班外潘普洛納舉行的朱利安·加亞雷國際聲樂大賽一等獎。2004年在第20屆瓦爾塞西亞國際音樂比賽中獲一等獎等。
阿奎利斯·曼查多飾卡瓦拉多西男高音
阿奎利斯·曼查多在本劇中飾演卡瓦拉多西。曼查多是二十一世紀最受矚目的男高音新生代接班人。他出生於委內瑞拉巴基西梅托市，在維森特·埃米利奧·索霍音樂學院接受音樂啟蒙教育。之後，他在加拉加斯的西蒙·玻利瓦爾音樂學院進修，師從威廉·阿爾瓦拉多教授。而後又到西班牙蘇菲亞音樂學院學習，教授他的是大師阿爾弗雷多·克勞斯。
1996年，他在加拉加斯首次登台，演唱歌劇《愛之甘醇》。同年，他在西班牙拉斯帕爾馬斯-大加那利演唱歌劇《麥克白》。從那之後，他的職業生涯風生水起，在世界許多知名劇院都留下了令人難忘的演出：維羅納競技場、帕爾馬皇家歌劇院、羅馬歌劇院、華盛頓歌劇院、洛杉磯歌劇院、巴塞羅那利塞奧大劇院、馬德里皇家劇院、柏林國家歌劇院、柏林德意志歌劇院、維也納國家歌劇院、紐約大都會歌劇院和米蘭斯卡拉劇院等。
倫佐·祖利安飾卡瓦拉多西男高音
生於威尼斯，從小便對音樂產生了濃厚的興趣，並用父親的吉他自彈自唱。他的歌唱天賦隨後被一位聲樂教師發掘並培養。在投入著名男高音歌唱家佛朗哥·科雷利門下後，他的聲樂技巧日漸精進。
祖利安擅長的劇目頗多，包括：《游吟詩人》、《托斯卡》、《蝴蝶夫人》、《藝術家生涯》、《拉美莫爾的露契亞》、《茶花女》、《假面舞會》、《圖蘭朵》、《阿依達》、《鄉村騎士》、《丑角》、《阿德里安娜·萊科芙露爾》、《安德烈·謝尼埃》、《西西里晚禱》、《西部女郎》、《諾爾瑪》等。
阿爾貝托·馬斯特羅馬里諾飾斯卡皮亞 男中音
作為男中音保羅·西維利的學生，阿爾貝托·馬斯特羅馬里諾曾在1987年和1988年的列迪馬蒂·巴提斯提尼聲樂比賽中獲勝，在卡爾塔尼塞塔貝里尼聲樂比賽中排名第三並闖入拉蒂那「勞瑞·沃比」和布塞托「威爾第之聲」比賽的決賽環節。
1987年，馬斯特羅馬里諾在羅馬利塞奧劇院首次登台，飾演《阿伊達》中的阿莫納斯若一角。之後，他在很多劇目如《茶花女》、《西蒙·波卡涅拉》、《游吟詩人》、《麥克白》、《弄臣》、《納布科》、《唐·卡洛斯》和《假面舞會》中出演重要角色。他曾在義大利許多著名劇院的演出中亮相，如佛羅倫薩市政劇團的《麥克白》和《假面舞會》；卡利亞里巴勒斯提那協會的《鄉村騎士》，該劇和吉·賈可米尼、吉·卡索拉合作；狄巧內大劇院的《納布科》；克拉根福斯達得城市劇院的《假面舞會》等。此外還曾參演過維也納國家歌劇院的?鄉村騎士》、《托斯卡》和《群妖圍舞》；柏林德意志歌劇院《托斯卡》、《鄉村騎士》和《丑角》等。
章亞倫飾斯卡皮亞 男中音
美籍華裔男中音歌唱家，曾被帕瓦羅蒂稱贊為「一個真正的威爾第男中音」?1990年因出色扮演威爾第《假面舞會》中的雷那托一舉成名，開始了他在歐美歌劇舞台上的藝術生涯。曾多次在國際聲樂比賽中獲獎，包括：紐約大都會歌劇院1991年度歌劇比賽大獎，1992年帕瓦羅蒂國際聲樂比賽大獎，1988年保加利亞第九屆索非亞國際青年歌唱家比賽銀牌，1996年扎克瑞國際聲樂比賽第一名角，1990年丹佛歌劇協會聲樂比賽第一名等。他與紐約大都會歌劇院、法國萊茵國家歌劇院、德國斯圖加特歌劇院等幾十家著名歌劇院合作演了幾十部歌劇，並擔任男中音一號角色。1998年在北京故宮，章亞倫作為唯一的華人歌唱家，在由祖賓·梅塔指揮的《圖蘭朵》中擔當角色。2006年初，章亞倫在漢諾威歌劇院首次以華人演唱家身份成功地主演了瓦格納歌劇《漂泊的荷蘭人》，首演之夜整個劇場為之沸騰。
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