㈠ 數數86版《西遊記》中的戲曲明星,為何楊潔偏愛戲曲演員
央視86版《西遊記》有一種特殊的氣質,道不出來說不明白,但總感覺這部電視劇和同時代的影視劇比如《紅樓夢》有很大不同,和其他版本《西遊記》也有較大區別,甚至和同一班底拍攝的《西遊記續集》也不一樣。
小時候只看得懂猴子和豬,長大了開始看各種絕色女妖精,再後來就開始觀察演員的演技,追尋幕後的花絮。
等看到演員表的時候忽然發現,原來那種特殊的氣質來自於他們,《西遊記》中的那些戲曲演員們。
從戲曲演員參加拍攝的數量和戲份看,說86版《西遊記》是一部戲曲電視劇都說得過去,簡單統計一下,由戲曲演員出演的光有名有姓的角色就達到三十來個。
當然,這些戲曲演員也不光是有優勢,他們還有一個特別大的劣勢,那就是說台詞的方式。
李萬春曾告訴楊潔,我們戲曲演員唱要比說容易,這是聽慣了鑼鼓經的原因。離開鑼鼓經就怕張不開嘴,而且一說台詞容易像戲曲念白。
這個劣勢的解決方法當然也有,那就是後期配音,主要演員里除了閆懷禮是自己配音之外,其他角色全都是找的配音演員。
正巧,上世紀八十年代同樣也是配音行業的巔峰期,各地優秀的配音演員不斷涌現,尋找合適的配音演員相對就比較容易。
也就是說,上世紀八十年代初,正處於巔峰期的戲曲演員、配音演員,再加上表演藝術家扎堆的北京人藝,這么多精英共同打造出了經典永存的《西遊記》。
㈡ 一個個老電影明星,在北京大院里長大,比較愛好京劇!
說的是盧燕嗎?
盧燕,其母親是京劇名伶李桂芬,並拜梅蘭芳為義父,京劇世家的背景使得她十幾歲的時候就登台並活躍於中國戲曲界
盧燕(英文:Lisa Lu,1927年1月19日-),原名盧萍香,盧燕香,盧燕卿,旅美華裔影人,主要職業包括演員、製片人、影片策劃及解說配音等,曾三次獲得台灣金馬獎。她不僅能用英語、粵語和普通話,在中國大陸、香港、台灣和美國的電影、電視和戲劇舞台上表演,還擅長表演京劇和崑曲,其突出的藝術造詣使她獲得了聯合國國際和平藝術獎,她還曾被Chinese Daily News (World Journal)選為「北美地區百大傑出華人」。
㈢ 中國京劇中八朵金花,你們最喜歡誰
以前進入娛樂圈的方式就沒有如今這么普遍而快捷了,那時的明星或者更願意被稱為演員,因為她們都是有著正兒八經的考入電影學院或戲劇學院,認真系統地學習過表演方法,才能夠去演戲,而不是通過選秀節目就能夠露臉。
所以紅得更為持久,她們實打實的有能力,不像很多靠著虛無流量上位的小鮮肉、小仙女,來得迅猛走得迅速。
那麼,要是提起以前正規表演院校出來的明星班,就不得不提到1996年那一屆中央戲劇學院中的表演班了。這個班裡出了著名的八朵金花——梅婷、胡靜、曾黎、張彤、章子怡、秦海璐、袁泉和李馨雨。
每次提到她,人們的用到的詞是文藝清新、恬淡的外表和輕盈的姿態。她總是給人一種安靜的感覺,她的美更像是一幅歐洲古典油畫,這種氣質是女明星里難得的修養。
在急功近利的娛樂圈,她生活得很從容,從來不被任何東西打亂自己的節奏。她有高超的演技和極高的人氣,但她從來不把這些當成炫耀,更不會過度地利用這些,消耗這些,正如她從不去消費自己的美一樣。她是一隻知道珍惜羽毛鳥兒。
㈣ 電影《梅蘭芳》刻畫了京劇藝術大師梅蘭芳截然不同的兩面人生:舞台上神采飛揚,光鮮亮麗;生活中卻木訥寡
精神暢快,心氣和平。飲食有節,寒暖當心。起居以時,勞逸均勻。——梅蘭芳
梅蘭芳: 應知學問難,在乎點滴勤
梅蘭芳: 蓄須明志,不為日寇演戲。
梅蘭芳是京劇演員,工旦,字畹華,原籍江蘇泰州,長期寓居北京。梅蘭芳在50餘年的舞台生活中,精心鑽研,勇於革新,創造了眾多優美的藝術形象,積累了大量優秀劇目,發展和提高了京劇旦角的演唱和表演藝術,形成一個具有獨特風格的藝術流派,世稱「梅派」,深受國內廣大群眾的喜愛,並在國際上享有盛譽。梅蘭芳的藝術成就,對現代中國戲曲藝術的發展起了承前啟後的作用。
梅蘭芳於1894年農歷9月24日出生於梨園世家。祖父梅巧玲(1842~1882),為京劇名旦,「同光十三絕」之一。父梅竹芬(1874~1897)也是崑曲、京劇旦角演員。母楊長玉(1876~1908),是著名武生楊隆壽之女。伯父梅雨田(1865~1912),是與譚鑫培長期合作的著名琴師。梅蘭芳父母早亡,由伯父梅雨田撫養成人。
梅蘭芳8歲開始學戲,9歲從名旦吳菱仙學唱青衣。光緒三十年(1904)農歷七月初七,10歲的梅蘭芳第一次登台,在七夕應節戲《天河配》中串演崑曲《長生殿·鵲橋密誓》的織女。1908年,搭喜連成班演出。這時他一面繼續就教於吳菱仙,一面又向名旦秦稚芬和丑角胡二庚學花旦戲,並刻苦學習崑曲,練武功和□功,廣泛觀摩旦角本工戲及其他各行角色的演出,為日後的藝術創造打下了堅實的基礎。
1913年,梅蘭芳首次應邀到上海演出,王鳳卿為頭牌(領銜),他為二牌,當時,王鳳卿已是南北馳名的須生,而梅蘭芳則是初出茅廬。王鳳卿熱心提攜後進,極力推薦梅蘭芳主演大軸戲壓台。梅蘭芳初次壓台演出的劇目,為茹萊卿傳授的《穆柯寨》,他出色地完成了穆桂英這一藝術形象的塑造,受到上海觀眾的熱烈贊賞。在上海期間,他曾觀摩上海以表現近代和當代題材為主的「新戲」,受到啟發;他還參觀了上海新式舞台的燈光、一些演員的化妝方法以及服裝式樣的設計。這一切都對他的藝術思想產生了積極影響。同年,他由上海返京以後,搭翊文社演戲,排出第一個時裝新戲《孽海波瀾》。1914年秋,梅蘭芳再次應邀赴上海演出,上座經久不衰,盛況空前,並吸引了不少日、英、美等國的觀眾,直至年底方返回北京。兩次南下演出,奠定了他藝術上獨樹一幟的基礎,並開始了大量新劇目的排演和藝術上的革新。
從1915年 4月至1916年 9月,梅蘭芳新排演了11出戲。其中有時裝新戲《宦海潮》、《鄧霞姑》、《一縷麻》;古裝新戲《牢獄鴛鴦》、《嫦娥奔月》、《黛玉葬花》、《千金一笑》;還有崑曲傳統戲《思凡》、《春香鬧學》、《佳期、拷紅》以及《風箏誤》的《驚丑》、《前親》、《逼婚》、《後親》等。時裝新戲中的《孽海波瀾》、《一縷麻》、《鄧霞姑》,申訴了婦女受壓迫與婚姻不自主的悲慘命運;古裝戲中的《黛玉葬花》、《千金一笑》(又名《晴雯撕扇》)系取材小說《紅樓夢》。在此後數年中,梅蘭芳又繼續排演了大量古裝新戲,如《廉錦楓》、《霸王別姬》、《天女散花》、《麻姑獻壽》、《洛神》、《西施》、《太真外傳》等,並整理演出了傳統劇目《宇宙峰》、《貴妃醉酒》、《奇雙會》、《金山寺》、《斷橋》、《姑嫂英雄》(《樊江關》)、《打漁殺家》、《二堂舍子》、《審頭刺湯》等。
㈤ 現在最著名的京劇演員是誰
我覺得是於魁智
於魁智,京劇老生演員,回族。1961年12月15日(農歷辛丑年十一月初八日)生於遼寧省沈陽市一個普通工人家庭,母親是音樂教師,父親是八級鉗工。
自小受到當音樂教師的母親啟發誘導,他在小學時已是合唱隊的領唱,加上嗓音天賦條件及身體素質優秀,不滿10歲便被沈陽京劇院學員班選入開始學京劇,接受楊元詠、黃雲鵬等名師的精心培育,在唱念做打各方面均打下扎實的基礎,13歲在現代京劇《大櫓歌》中擔任主角,連演百餘場次,受到廣泛好評,從此他愛上了京劇。因為愛,他願意付出,因為愛,他也有了收獲。
為了進一步深造京劇藝術,1978年7月,他在16歲時毅然放棄沈陽京劇院的工資待遇,站立了十多個小時的火車,到北京投考京劇最高學府——中國戲曲學院,由於舉目無親,盤纏有限,只能夜宿火車站,但在強烈的求學慾望促使下,終以優異成績成為中國戲曲學院當年為表演系面向全國僅招收的兩名老生學員之一。進學院後他得到了葉蓬、李世霖、王世續、孔雁、何金海、劉福生等教授的親傳,在學習楊(寶森)派劇目為主的同時,兼學了多出文武老生傳統戲,1982年以各門功課全優成績畢業,並同時被中國京劇院一團選入。在一團,他先後得到過袁世海、杜近芳、李世濟、孫岳、馮志孝、劉長瑜、楊春霞等前輩藝術家的提攜合作,更得到李鳴盛、茹元俊、曹韻清、祝元昆等名師傳授楊派、李(少春)派劇目——《奇冤報》、《響馬傳》、《野豬林》等。從1987年開始紅了起來,成為喜歡京劇的人們心中的明星,成了不喜歡京劇的人們眼裡的名人。
於魁智通過多年的不斷學習和舞台實踐,在繼承傳統京劇唱法的基礎上,吸收了聲樂在氣息運用和發音位置上的科學方法,融會貫通,形成了自己收放自如、高低不限的演唱風格,被譽為「最具票房魅力的青年文武老生」,「中國第一老生」等。京劇表演藝術家袁世海先生曾說:「於魁智就是於魁智,永遠替代不了。」
有人說於魁智扮相好,嗓音好,天生就是一塊搞京劇的料。殊不知,這世界上比他扮相好、比他音質好的人多得是。於魁智之所以有今天的成就,完全在於他的努力與付出。大學期間,到練功房,他總比別人早;一般人畢業時只學會10多部戲,他卻學會了20多部。由於努力,他到中國京劇一團後,得到了眾多名家的提攜。他學到的也不是京劇的皮毛,而是精髓——做人,他欣賞搭檔、梅派演員李勝素「為人很低調,從不張揚,藝術上又很認真」,這也是他自己做人的標准。
京劇是中國的「國」劇,是國粹。可前景並不樂觀,到了需要振興、搶救、保護的地步。怎麼辦?惟一的辦法就是繼續傾注全部的愛,付出更多的努力,讓喜歡京劇的人繼續喜歡,讓不了解京劇、還沒有喜歡上京劇的人,了解和喜歡京劇。
為了達到這一目的,於魁智可謂是傾盡全力。除了自身對京劇藝術的不倦探索,他還注意加強宣傳。每年的春節晚會他都「亮相」,讓廣大觀眾看到京劇的美。他還到大專院校去演講和表演。他尊重觀眾,愛護觀眾,早在1990年夏天,他得知一位身患癌症的80多歲的老人臨終前想見他一面,非常感動,冒著烈日,從住地魏公村騎自行車趕到老人床前。2000年於魁智到上海表演,由於發燒,嗓子啞了,但票早已售出,他只好硬著頭皮堅持演出。嗓子不那麼亮了,他就盡量做一些動作,還一再向觀眾表示歉意,表示今後還要來上海表演。後來他再度赴滬演出,受到更熱烈的歡迎。
無論是在舞台上表演,還是平時對待普通人,於魁智都沒有忘記京劇面臨的危機,沒有忘記從一點一滴做起,讓人們看到京劇的光芒照人之處,讓中國人為京劇感到驕傲自豪。2004年底,於魁智又做了一件事,推出了10張CD,還到一些大城市參加簽售活動。他的目的,除了回顧總結,更重要的是趁著自己正處在藝術的黃金時期,為京劇藝術留下一些資料。
從1972年的京劇啟蒙,到2004年的大型京劇交響史詩《梅蘭芳》,再到2005年的新編京劇《袁崇煥》,於魁智已在京劇之路上走過了30多年。他取得了非常多的榮譽,曾獲梅花獎、梅蘭芳金獎等。獲「中國十大傑出青年」、「全國文化系統先進工作者」稱號及「全國五一勞動獎章」。是第九、十屆全國政協委員,中共十六大代表。如今,他仍義無反顧地繼續向前走著。他相信,通過大家的共同努力,京劇不僅能在中國發揚光大,還能走出國門。
他在1987年全國青年京劇演員電視大獎賽最佳表演獎;1989年第七屆《中國戲劇》梅花獎;1991年全國中青年京劇演員電視大獎賽青年老生第一名;1993年梅蘭芳金獎大賽生角組榜首。
他除了在全國各地巡迴演出,足跡還遍及亞洲、歐洲及美洲:1996年6月,他率京劇藝術小組赴美國夏威夷為張學良將軍祝壽,傳為美談;從1993年起,他多次赴台灣演出,被台灣《中時晚報》譽為「最具票房魅力的青年文武老生」;從1988年起,他已多次去香港演出,在1996年9月個人領銜連演五場文武大戲時,被香港《信報》一篇名為《美哉,於魁智》的戲評譽為「於魁智嗓子確實很好……但並不光憑天賦本錢,而是在行腔韻味上下功夫,牢牢掌握分寸,不多一絲,不少一分」。
通過多年不斷學習及舞台實踐,於魁智在傳統京劇唱法的基礎上,又吸收了聲樂在氣息運用和發音位置上的科學方法,融會貫通,最終形成了自己收放自如、高低不限的演唱風格。
1992年被晉升為國家一級演員,另為全國政協委員、全國青聯委員,榮獲文化部優秀青年、中央國家機關十傑青年稱號,2002年第12屆中國十大傑出青年,並享受國務院頒發的政府特殊津貼。
他的搭檔與別人一樣有很多,但是李勝素、孟廣祿等是與他搭檔的較默契的幾位。
希望你滿意吶`
㈥ 在當今有哪些京劇演員的戲值得推薦
崔英: 捉放曹 奇冤報
王佩瑜: 文昭關 沙橋餞別 斷密澗
杜鎮傑 :二進宮 三家店
張克: 打鼓罵曹 洪羊洞
陳少雲: 追韓信 天雷報 打嚴嵩
裴詠傑: 跑城 明末遺恨 殺惜
常東 :讓徐州 卧龍弔孝
耿其昌: 紅鬃烈馬 捉放曹 洪羊洞 探母 烏盆記 打登州
於魁智: 上天台打金磚
㈦ 戰上海電影劉義的扮演者是誰
戰上海電影劉義的扮演者,是八一電影製片廠演員劉季雲。
劉季雲,1938年參加八路軍。由於從小學習京劇喜愛文藝,1951年被調至西南軍區戰鬥文工團任演員。1957年正式調至八一電影製片廠工作。拍攝了《沖破黎明前的黑暗》、《五更寒》、《回民支隊》、《地道戰》、《暴風驟雨》、《奪印》、《鄂爾多斯風暴》《英雄虎膽》、《林海雪原》、《秘密圖紙》等影片。
國慶十周年獻禮片《戰上海》中,劉季雲扮演國民黨中將劉義,展現了人物深明大義率部起義的光明態度,又將其顧慮重重老謀深算的形象極細致的表演了出來,受到廣大觀眾的好評。
《戰上海》中劉義的原型是劉昌義中將,河北任丘人,生於1905年12月6日,1994年逝世。西北軍軍官學校高級班畢業。早年在西北軍任職,1949年1月任淞滬警備司令部副司令兼北區兵團司令,4月代理第51軍軍長,5月25日在上海率部起義。上海戰役結束後,劉昌義先到華東軍官訓練團學習,後被安排為上海市救濟委員會顧問。他的官兵大部改編為解放軍,南下作戰。
㈧ 法國外交官愛上中國京劇演員是什麼電影
法國外交官愛上中國京劇演員是《蝴蝶君》。
1993年,加拿大導演大衛·柯南伯格拍攝了電影《蝴蝶君》。這部電影由法國演員傑瑞米·艾恩斯以及著名華人影星尊龍出演,講述了法國外交官伽里瑪在愛上了中國京劇演員宋麗玲後發生的不同尋常的故事。
尊龍在電影中扮演中國京劇演員宋麗玲,一次偶然的機會,伽里瑪看了宋麗玲出演的歌曲《蝴蝶夫人》,而愛上了在舞台上扮演蝴蝶夫人的中國演員宋麗玲。
而宋麗玲則是一位為了獲取美國在越南行動計劃而與他接觸的間 諜,兩人在「分分合合」中深愛著對方。起初外交官以為這舞台上的宋麗玲是一位男孩子,但是在日後的接觸過程中,宋麗玲表示自己其實是女孩子。
因為父母的要求,自己從小就按照男孩子的生活習慣要求自己,外交官一聽自己心愛的人真的是女孩,也是非常的喜出望外。就這樣,外交官與宋麗玲走到了一起,之後更是有了一個小男孩。
一直到20年後,當年的法國外交官被指控泄露情報而被捕,而宋麗玲也因為涉嫌間 諜罪而同樣被捕。這個時候外交官才知道,自己這位愛了20餘年的「妻子」,竟然真的是個男生,最後外交官在監獄中因為絕望而選擇了自殺。
《蝴蝶君》影評
《蝴蝶君》故事的獨具匠心之處,在於劇作家在《蝴蝶君》中,用東方的文化、語言、能指來解釋、補充或替換西方的文化、語言和能指在巧妙地將詞、意分離的同時,跨越意義進行重新建構與組合。
影片這種文化無處不在、無處不是的創作格局,賦予影片全新的觀賞模式,凸顯了劇作者掙脫文化差異束縛、消解霸權話語、使「他者」話語不再缺場的創作意圖。
㈨ 有一個跟「四郎探母」有關的電影 女主是從日本來中國學京劇的 男女主都會唱京劇
電影《秋雨》
導演:孫鐵
主演:畢彥君 前田知惠 張晗 靳東
畢彥君 飾演 何冀初
前田知惠 飾演 梔子
張晗 飾演 徐妙春
靳東 飾演 何鳴
《秋雨》講述的是一個侵略過中國的日本老兵,為了贖罪,將自己的孫女送到被自己殺害的一個中國人的梨園世家中去學習京劇,日本女孩在學唱京劇的過程中,逐漸了解了爺爺的歷史,並與梨園傳人相愛的感性故事。整個劇情已經由完全的血腥暴力轉變成唯美溫情、感人至深。
㈩ 幫忙找關於京劇的電影
關於京劇的電影《霸王別姬》、《定軍山》、《梅蘭芳》
關於京劇的電視劇《青衣》、《凈魂》、《大老闆程長庚》、《荀慧生》
京劇電影就忒多了《野豬林》、《楊門女將》、《穆桂英掛帥》、《貴妃醉酒》、《霸王別姬》、《宇宙鋒》、《望江亭》、《趙氏孤兒》....
還有八個樣板戲,全是電影