聖經故事大衛王電影演員表

Ⅰ 名字叫大衛有什麼寓意

名字叫大衛的寓意是心愛的人。

英文名：David。

來源語種：美式英語、英語、瑞典語、斯洛伐克語。

名字含義：親愛的，「被愛」的意思，David是一個很容易讓人親近的名字。

情侶英文名

Sarah

配對理由：David和Sarah取自影片《戰火愛火》中的情侶角色，適合情侶專用。

影片信息：片名《戰火愛火》，英文名《 Every Time We Say Goodbye 》，1986年上映。

主要演員：David戴維，由Tom Hanks湯姆·漢克斯飾演。Sarah莎拉，由Cristina Marsillach克里斯蒂娜·馬希拉克飾演。

Ⅱ 誰知道大衛王的故事

《聖經》記載，這位腓力士將軍擁有無窮的力量，所有人看到他都要退避三舍。不過，當時還是小孩子的大衛卻用投石機打中了歌利亞的腦袋，並割下他的首級。最終，大衛統一了以色列，成為著名的大衛王。在西方傳統中，大衛戰勝歌利亞也隱喻著正義對邪惡的勝利。

Ⅲ 彌蓋朗琪羅

「他是孤獨的。——他恨人，也遭人恨。他愛人，但無人愛他。人們對他既欽佩，又懼怕。最終他在人們心中引起了一種宗教般的崇敬。他凌駕於他的時代。於是，他稍稍平靜了一些。他從高處看人，而人們則從低處看他。他始終是單身。他從不休息，連最卑賤的人都能享受到的溫柔他也嘗不到，他一生中連一分鍾都不曾在另一個人的溫柔懷抱里入眠。他從未得到過女人的愛。在這荒漠般的天地里，只有維多利亞科洛納的友情，曾閃過一道純潔而冷峻的星光。周圍是一片黑夜，只有他熾熱的思想流星——他的慾望和瘋狂的夢境——飛馳而過。貝多芬從未經歷過這樣的黑夜。因為這黑夜就在米開朗基羅的內心。貝多芬的悲憤是社會的過錯，他本人卻天性快活，且渴望快樂。米開朗基羅則憂郁成性，令人害怕，使人本能地躲開他。他在自己周圍造成了一片空虛。」——《米開朗基羅傳》

大衛用他的彈弓， 用 的弓箭。
——米開朗基羅

貝多芬的痛苦來自病痛的折磨，米開朗基羅的痛苦來自他充滿矛盾的靈魂：他既無殘疾，也不貧窮。他出身高貴，是佛羅倫薩的名門望族，他從小受到良好的教育，有很高的文化素養和藝術功底，。但他的祖國多災多難，外族入侵，人民被奴役，他的心血之作一次又一次被毀於戰亂。他非常富有，每完成一部作品，他都會獲得一大筆酬勞，但他卻過著像窮光蛋一樣的生活，只吃麵包，喝點葡萄酒，每天只睡幾個小時；他驚人的長壽，一生渴望愛情，寫出大量火熱純潔的十四行詩，但他卻終身未婚，孤單到老；他的家族從未給他任何溫暖，總是一次又一次從他身上榨取金錢，利用他的名譽到處炫耀，而他根深蒂固的家族觀念和光宗耀祖思想卻使他出手大方；他驕傲固執，目空一切，他在藝術上堅持自己的獨立見解，甚至不惜和教皇鬧翻，但他又軟弱可笑，總是在關鍵時刻選擇妥協投降，做出種種與他名譽不符的可笑舉動；他的藝術天分驚人，雄心勃勃，創作出《大衛像》、《奴隸》、《摩西》等驚世傑作，但他又不得不為教皇奔波賣命，這個任務還沒完成，又有新的任務在催促著他，因此他計劃中最偉大的作品都半途而廢。他一生都在超負荷的工作，同時還要為那些沒完成作品忍受內心的譴責；到了老年，他已經成為文藝復興時期最後一位藝術大師，人們對他像對上帝一樣敬重，無人敢於挑戰他的權威，但他卻越來越虔誠，在上帝面前惴惴不安。
盡管米開朗基羅有這樣那樣的缺點，盡管他一直沒能實現自己最偉大的計劃，可誰也不能否認他的藝術代表了文藝復興時期偉大的人文精神，從大衛身上 們看到了人的理想，人的尊嚴，人的意志；從摩西和奴隸身上看到了人與命運的抗爭……米開朗基羅塑造的是神靈，但他表現的卻是現實中人的苦惱和感情！

英雄的樂章：米開朗琪羅藝術賞析
米開朗琪羅是西方藝術史上最具靈感和創造性的藝術家之一。他是非凡的雕塑大師，他是傑出的畫家，同時又在建築和詩歌方面顯現出超人的才華。而且，他的長壽使他有更多充裕的時間進行藝術創造，並留下大量令後世心儀的傑作。不管是同時代的藝術家還是後輩的藝術家都受到了他的巨大影響。
1475年，米開朗琪羅出生在阿雷佐附近的一個小村莊里，這個村子的周圍都是石頭，住著許多採石工和雕刻家。這時，米開朗琪羅的生母去世了，他的父親就把他交給了一個石匠的妻子撫養。米開朗琪羅成名之後曾打趣地說：「如果我腦子里有什麼好主意的話，那就是在我的奶娘的奶里有鑿子和錘子，用來造我的人像。」
米開朗琪羅14歲時被送到吉爾蘭達約那裡學習繪畫，並在早期就顯現出他的繪畫天賦。後來，他被選入當時佛洛倫薩的統治者美第奇開辦的學校——美第奇美術學校學習，並得到美第奇的賞識。在這里，他閱讀希臘的古籍，觀賞希臘的作品，彷彿生活在古希臘的環境之中，他甚至感到自己是希臘雕刻家。也就是從這時起，表現力和美的雕像深深刻在了米開朗琪羅的心上。
米開朗琪羅名垂千古的藝術作品中，最著名的是男性的巨人，他們都是英雄，這是米開朗琪羅最顯著的特點。他所創造的眾多英雄中，最為著名的有以下兩尊：
第一尊，《大衛》。從1501年8月到1504年，歷時三年，米開朗琪羅完成了他的傳世之作《大衛》。《大衛》標志著米開朗琪羅的藝術創作進入了黃金時代。
15世紀初，佛洛倫薩運來了一塊巨石，當時，有一位藝術家西莫內想用巨石雕成《大衛像》，不幸的是，他做的很糟，在兩腿中間鑿了一個洞，石塊完全受到了破壞，無法收拾。因為無法駕馭，許多藝術家已經知難而退。可是米開朗琪羅正是用這塊被擱置了近百年的廢石塊創造出一件引人入勝的傑作，創造出一個名垂千古的英雄。
大衛是一個聖經中的人物，公元前1010年至970年是以色列王。他在位時推翻了異族非利士人的統治，使以色列得到統一。這位英雄在年輕時有一個精彩動人的故事。當時，以色列王掃羅在位。非利士人入侵以色列，非利士人中有一位武士，名叫哥利亞，身高八尺，頭戴鋼盔，身穿鎧甲，力大無窮，在戰場上所向披靡，以色列人死傷無數。哥利亞出戰40餘天，以色列人不敢出戰。大衛的三個哥哥都到前線打仗了，他由於年幼不能參戰，就去前線給哥哥們送飯。當大衛到達了前線時，他看到敵方的巨人哥利亞沖了上來，以色列人抵擋不住。這時，大衛滿腔怒火要求出戰，以雪民族之恥。掃羅王見大衛信心很大，就把自己的鎧甲給他。大衛拒絕了盔甲，仍是一身牧童打扮，他率眾走上戰場，大聲地痛罵哥利亞，等到哥利亞被罵的頭昏腦脹時，大衛用甩石機甩出石頭打昏了哥利亞。大衛沖上前去，拔出利刃割下了哥利亞的頭，挽救了以色列。從此，少年大衛成了全國聞名的英雄。
傳統意義上的大衛是個牧童英雄，但是米開朗琪羅使之成為一個巨人，一個無畏的，像神一樣的角力者。這件作品表現了大衛即將投入戰斗的片刻，藝術家將大為雕刻成了最完美的「對手」的樣子。你看，他的頭猛然左轉，炯炯有神的雙眼，怒視前方，左手緊握甩石器，手臂上的筋肉，條條爆出，直立的右腳，強勁有力，姿勢既穩定又有動感。雕像《大衛》雖然只有一個人，沒有哥利亞的形象，但是，大衛緊張的神情、雄健的體魄，彷彿使我們看到了兇悍無比的哥利亞。作品還表現了大衛的獻身精神，敵方哥利亞沖上來了，大衛是一個少年，能否擊敗哥利亞是未知的，但是，大衛做好了為祖國獻身的准備，這正是藝術家要表現的更高的思想境界。
有意思的是，安放大衛時，包括達芬奇和波提切利在內的人士都要求將這件作品放到戶外，即市政廳前面的廣場上。這也許是自古代以來將一座大型的裸體雕塑至於公共廣場的一種創舉。米開朗琪羅29歲時的一件雕塑傑作於是就成了佛洛倫薩的象徵。佛洛倫薩的人民把大衛稱之為「保衛祖國的市民英雄」。
第二尊，《摩西》。摩西是《尤里烏斯二世之墓》中40件真人尺寸大小的作品中的一件，《尤里烏斯二世之墓》被稱為西方美術史上的雕塑極品。
米開朗琪羅所塑造的摩西形象，並不是弱不禁風的老人，他雖然胡須很長，但身體健壯，智慧非凡，臂力無窮，雙目遠視，神情緊張，坐姿充滿動態，當他聽到有人背叛摩西十戒時，臉向左轉，怒目而視，左腳後伸，就要站起來斥責那個犯法的人。
摩西與大衛，都是英雄，如果說有區別的話，只能說，在大衛身上，我們看到了藝術家為捍衛祖國獨立自由的堅強信念；而在摩西身上，我們看到的是對出賣祖國的叛徒的無比憤怒。米開朗琪羅為什麼要塑造這些形象呢？因為16世紀的義大利，內憂外患，義大利需要英雄，人民需要英雄，藝術家需要英雄，但是，現實生活中又沒有英雄，於是藝術家就從聖經中去尋找英雄，歌頌英雄，來呼喚現實中的英雄。
米開朗琪羅雕塑的顯著特點就是表現男性巨人的英雄形象。藝術家善於創造英雄，藝術家本身就是英雄。他的作品，舉世無雙。他的為人，使人敬仰。他敢於藐視一切，甚至可以跟教皇發脾氣。他的一生都在無盡的痛苦的創造中，他沒有舒適的生活；他沒有良好的環境；他沒有幸福的愛情和家庭。但是，他說：「愈使我痛苦，我就愈歡快」，「我的歡快就是痛苦」，「千萬的歡樂不值一個痛苦」。正是米開朗琪羅的這種痛苦觀造就了文藝復興時代最偉大的藝術家！
（尹麗）

讀《彌蓋朗琪羅傳》有感
有時候，我在想，應該如何看待被人類稱為「偉人」的這類人呢？這種疑問在看了傅雷譯的《彌蓋朗琪羅傳》後更加強烈，但似乎無法找到答案。不過那「偉人」的形象卻沒那麼遙遠了。
彌蓋朗琪羅，即現在一般通譯的「米開朗琪羅」，是歷史上有名的雕塑家，建築家，畫家，也是詩人，堪稱「天才」。他的才能在文藝復興時期大放異彩，留下了許多為後人稱頌的藝術品。由於自身卓越的創造才能，彌蓋朗琪羅也為同時代的許多人，包括教皇和王公貴族所敬仰，這也是許多人在教科書都能了解到的。
不過教科書似乎總要塑造完美的「天才」的形象，不願揭開陰暗的一面，而羅曼'羅蘭將這層掩蓋人性弱點的帷幕撕下了。讀完這本書，我認識到即使是「名人或偉人都與普通人一樣受到歷史的局限，存在著這樣或那樣的不足」。
他——彌蓋朗琪羅，是那樣的一個矛盾體呀。
他熱愛他的國家和同胞，當身在異鄉時「便要為懷鄉病所苦」，但是他對自己的同胞的態度很嚴酷，甚至當自己引以為傲的家鄉——翡冷翠陷落時，他逃跑了！
他在藝術上的成就舉世矚目，卻與同時代的很多知名藝術家結怨，交惡。
他是富有的，卻讓自己「如一個窮人一樣生活，被勞作束縛著好似一匹馬被磨輪底軸子系住一般」，因而健康被損毀，疾病纏身！
他屈服於權威，這歸因於他的優柔寡斷，賦性懦怯，卻又因之而感到羞恥和無地自容。
他勞作了九十年卻「沒有一天快樂」，「竟不能實現他夢想的計劃於萬一」！
這就是世代為人們稱頌的偉大的彌蓋朗琪羅！他是如此活生生地從書本躍入我的腦海里，似乎要顛覆長時間以來的形象。他更加豐滿了，也更加平實了。只有褪掉神聖的裝飾，我們才能真正認識那些年代久遠的歷史人物。歷史的神秘感是不必要的，人們只需要觸手可及的真實。

Ⅳ 米開朗基羅

《大衛》、《摩西》、《朝》、
《夕》、《晝》、《夜》、《和被綁的奴隸》以及《垂死的奴隸》等。
《大衛》是米開朗基羅的成名作。《大衛》取材於《舊約》中的神話故事。古代以色列
的大衛王，少年時曾是牧童。有一次他到前線給與敵人作戰的哥哥們送飯，遇到兇悍的敵方
巨人哥利亞正在逞凶，在危急的時刻，大衛用甩石機殺死了哥利亞，挽球了民族。
米開朗基羅把大衛塑成一位健壯的青年，表情剛毅，目光炯炯有神，微低著頭，側目怒
視前方，左手握著搭在肩頭的「甩石帶」，似乎隨時准備給敵人以致命的打擊。雕像強烈地
表現了一位正義戰士的無畏勇氣與力量。
為這座雕像米開朗基羅花去了大約3年的時間，使它幾乎達到了完美無缺的境界。《大
衛》的成功，使米開朗基羅成為當時最偉大的雕塑家。《大衛》被當時的政府安放在佛羅倫
薩市政廳前的廣場上，直到今天，你依然能在這里欣賞到這一傑作。
《摩西》像是米開朗基羅用了4年時間為教皇陵墓而作的塑像。摩西是第一個率領以色
列人從埃及出走，尋求建立自己國家的「先知」。在出走途中，有人因惡人引誘而成了叛
徒，摩西聽說後，怒斥叛徒，一氣之下摔了法服。這個雕像表現的正是當摩西得知這一事變
時，剎那間的神態反應。摩西坐在椅上，頭部左轉，怒視遠方，身體的動感表明他正要站
起，給人以嫉惡如仇和大義凜然的正氣感。這幅作品作於佛羅倫薩遭受教皇勾結外國侵略者
屠殺人民之際，作者借《摩西》像表達了對人民的熱愛和對叛國者的憤怒。
米開朗基羅的繪畫也像他的雕塑一樣，達到了很高的藝術境界，他用神奇的筆塑造了眾
多感人至深的形象。
為畫西斯廷的壁畫，米開朗基羅一個人躺在18米高的天花板下的架子上，以超人的毅
力和勇氣，畫了4年零5個月，終於給世人留下了無與倫比的傑作——《創世紀》。《創世
紀》共分《亞當的創造》、《夏娃的創造》、《逐出樂園》等九個場面。在這幾幅大畫的四
周，又畫了基督祖先和其他有關的故事。當整個作品完成時，37歲的米開朗基羅已勞累得
像個老人了。由於長期仰視，頭和眼長久不能低下，連讀信都要舉到頭頂。
米開朗基羅的另一個傑作是《最後的審判》。《聖經》上說，世界末日來臨時，基督要
做一次最後的審判，以懲惡揚善。在這幅畫面中間，基督舉起右手即將發出最後的判決。他
的左邊是一群為信仰而殉難的聖徒，他們各自拿著受害時的刑具向基督訴說著。這里沒有慈
悲和饒恕，有的只是鐵面無情的善惡報應。米開朗基羅還把反動的教皇畫到被判罪的一群人
中去，讓他們准備去接受地獄的煎熬。
米開朗基羅用了將近6年的時間才最後完成了這幅畫，還曾從腳手架上摔下，跌斷了
腳，可他仍以剛強的意志，完成了這幅氣勢雄偉的傑作。並借末日審判這個題材，痛快淋漓
地發泄了對人間丑惡的疾恨。

該回答在2005-12-16 15:42:20由回答者修改過

Ⅳ 講講 路得 和 波阿斯 的愛情故事

在第二章中，大部分是波阿斯和路得的對話，而這些對話主要發生在波阿斯的麥田裡。在對話中，波阿斯盡顯族親之義，大大方方的幫助路得，雖然路得是摩押女子！而在整個事件的發展過程中，似乎，波阿斯都在聰明女子路得的掌控之中。當然這么說不是說路得預謀這樣，我是說路得是在生活方面是智慧的，尤其是在重大的選擇面前。哪怕是路得喜歡了波阿斯， 路得還是在家裡和婆婆同住，盡自己的孝心。這里顯示的路得是關心的和責任的性格。路得是聰明的是智慧的，這是因為她從開始就辨認婆婆的神就是自己的神，婆婆的國家就是自己的國家，婆婆的家鄉就是自己的家鄉。其實人一輩子要有許多的認定和選擇，可是關鍵是你的認定和選擇是對的還是錯的，是過眼雲煙呢還是永恆穩固呢！路得記給我們每個人個人的提醒就是，要認定的選擇自己的歸屬，之後祈求神的智慧給你去度人生的歲月 波阿斯和路得是聖經中著名的夫婦，他倆的愛情故事一直為人津津樂道，特別在混亂的士師時代，猶如淤泥中的蓮花，清麗幽雅。他們是大衛王的曾祖父母（得四21-22），亦是耶穌基督的祖先（太一5、路三32）。 波阿斯（Boaz）這名字意為「活潑」、「迅速」或「有能力」。他是猶大支派撒門之子（得四21），是一位大財主（得二1），而且對人充滿祝福和欣賞的話（得二4, 8-16、三10-11）。他深愛路得，不斷恩待她，更為她贖回產業和盡親屬的本份，而且「不辦成這事必不休息」（得三18）。 路得（Ruth）這名字意為「友愛」或「美麗」。她是摩押地的女子，丈夫死後，就跟隨婆婆拿俄米回到猶大伯利恆，後來巧遇波阿斯，最後結為夫婦。她以堅貞和勤勞見稱，為照顧婆婆，不怕辛苦，卑微地在田間拾麥穗。 波阿斯預表主耶穌是豐富和有能力的主，為教會不辭勞苦；路得是教會的預表，亦特別說到外邦人能蒙神恩典，成為教會的一份子。他們愛的故事亦預表基督與教會良人佳偶的愛。 路得記中，較容易被誤會的內容就是路得悄悄地來掀開波阿斯腳上的被，躺卧在他腳下（得三7-8）。原來按當時以色列人的習俗，男子用衣襟遮蓋女子，是表示願意保護她、與她結婚的意思。婚禮中，新郎要用他的外袍蓋在新娘頭上，表明一生一世保護她。

Ⅵ 《木乃伊歸來》的男女主角的信息

你好！！

男主角介紹： Brendan Fraser:

弗雷澤多才多藝，極有表演天賦，身手敏捷，再加上性格樂觀和清澈明亮的眼神，觀眾很容易接受他輕松幽默的銀幕形象。最成功作品為前年的賣座片「木乃伊」。這是一部出於導演史蒂芬名下的經典恐怖探險片。弗雷澤在劇中扮演一位從法國外籍軍團退役美國軍官，後來他捲入了一對英國兄妹到埃及考古冒險中。不幸在冒險中，他們不小心把遠古的一位邪惡法老從封印中放了出來，於是天下大亂。最後，自然完事大吉，英雄攜得美人歸。

目前，弗雷澤正在拍攝「木乃伊」的續集，相信大家不久就可以在睹阿費的風采。

不過，大多數美國人還是認為弗雷澤出演一些漫畫英雄人物最合適。他們的看法倒不是空穴來風，因為弗雷澤曾經主演過一部改自傑伊.伍德的漫畫書「"Dudley Do-Right"的同名動作片。小夥子在故事裡面的身份是本領高超的加拿大騎警，總能將壞蛋們一網打盡的英雄人物。還有，他剛剛完成了「猴骨」的拍攝。「猴骨」的主角是一位當紅電視動畫片畫家，他在一次昏迷經歷中與自己創造的卡通人物共同戰勝死亡，逃出了苦海。這部影片將真人與動畫結合在了一起，頗有當年的「是誰陷害了兔子羅傑」的風范。20世紀福克斯公司已決定在2001年公映此片。

除此以外，弗雷澤也擅長扮演一些浪漫色彩濃厚的愛情片。1997年，他主演的「仍然活著」（Still Breathing）為他贏得了西雅圖電影節最佳男主角獎。還有，他的成名作是迪士尼的真人版「人猿泰山」（George of the Jungle）。在這部影片中，弗雷澤把泰山回到人類社會後，對人類文明與過去的淳樸生活和愛情強烈反差形成的復雜心態表現地淋漓盡致。

弗雷澤出生在美國的印第安納波利斯，但在歐洲和加拿大長大。從12歲起，他就開始在倫敦劇院演出，贏得過不少榮譽。後來，他就讀於多倫多加拿大高級學院，還從美國西雅圖的康瓦爾大學的表演學院拿了個B.F.A. 回來。

二： 女主角介紹：

拉切爾·威茲是一個匈牙利猶太發明家和一位澳大利亞心理醫生的女兒，她黑色的頭發，修長的身材，具有天生的東方美。她第一次吸引世界的注意是出演大導演Bernardo Bertolucci的偷心美人(Stealing Beauty)，隨後的電影「木乃伊」系列使她迅速走紅。2001年她大獲成功，「兵臨城下」(Enemy at the Gates)和「美麗生物」(Beautiful Creatures)使她名聲大噪。

瑞切爾·薇茲(Rachel Weisz)確實是個人物。天生麗質自不必說，為人風趣幽默也是眾所周知的，渾身上下透著的一股聰明伶俐勁兒更是不可多得。早在劍橋大學讀書的時候，她就是眾人心目中的公主，追求者自然不在少數。據說薇茲曾被一些大影片拒絕，原因是她實在太漂亮了，這或多或少限制了別人對其演技的認可。

俏麗的埃及專家

在電影圈，人們一直沒法給蕾切爾·薇茲一個准確的定位。薇茲在她的早期作品中(不成功的作品居多)，曾扮演過理發師(《激情意外》)，20世紀40年代衣著邋遢的女人(《大地的女兒》)，還在那部不怎麼成功的科學懸念片(《連鎖反應》)中和基諾·里維斯有過合作。不久前，她又完成了兩部影片的拍攝。一個是在《天生尤物》中扮演蘇格蘭的塞爾瑪；一個是在《單親插班生》中扮演一個脾氣乖戾的單身母親。「事實上，我看了不少劇本。但是，除非是讓我很有演出激情的劇本，否則我不會演，我會繼續等待。在演《盜墓迷城》之前，我從沒想過『我要拍一部真正意義上的大製作電影』。看了劇本後，我想，『這確實是個很有意思的角色。她是一個動作片里的圖書管理員。』然後他們告訴我，這意味著在摩洛哥四個月的拍攝任務。」薇茲回憶說。

由薇茲自己提到《盜墓迷城》一片，也許說明，在她所有主演的影片中，這是唯一一部(當然還包括《盜墓迷城Ⅱ之木乃伊歸來》)她自己較為認可的作品。在該片中，她和布蘭登·費舍配戲，扮演依芙琳一角，一個漂亮又書卷氣十足的埃及專家，生性活潑，不時做出些滑稽搞笑的事情。「不過，好萊塢影片中的聰明女人並不討人喜歡，」她補充說，「我的意思是，如果僅僅是個戴了副眼鏡的某某博士，那就太無趣了。」

在接下來的幾個月里，蕾切爾·薇茲的票房收入應該不成問題。今年冬天，將上映她的《失控的陪審團》，《艷羨》及《人體雕塑》的電影版。不過，最先上映的應該是《行騙天下》，一部類似《騙中騙》的片子，同時出演該片的還有愛德華·伯恩斯、達斯汀·霍夫曼和安迪·加西亞。薇茲在片中扮演一個--用行話來說--「寂寞的女人」，把尼爾的電影風格發揮得淋漓盡致。「你知道，一個異常美麗的、吸煙的女人，這太有意思了。」薇茲說。更重要的是，在這部影片中，跟她的其他新片一樣，蕾切爾·薇茲演的是個美國人。

打算安家在美國

1997年，薇茲在好萊塢拍片時曾有過一段往事(照薇茲自己的話講，「我以前交往過的一個男友曾住在這兒」)，一度狀態低迷，直到重返英國才恢復。由於出演《盜墓迷城》一片，她獲得了一百萬英鎊的片酬，成為英國身價頗高的女演員(當然，和美國演員相比，她依然是小巫見大巫)。現年32歲的薇茲不得不在紐約和倫敦之間往返。最近，她在曼哈頓置辦了一份房產。這既是出於她個人生活的考慮，也是出於工作的需要。「可以說，一方面是男友提議的。」薇茲說，(據說，她的男友是當紅美國電影導演達倫·阿羅諾夫斯基)「不過，以前我也一直打算住在那兒。」去年，薇茲有8個月在美國拍戲。看來在紐約安家也是情理之中的事了。

不過，值得慶幸的是，名聲並沒有給薇茲帶來太大的壓力。雖然很多小皚記者在不停地為她製造花邊新聞，可她依舊能夠坦然自若。作為一個業余攝影師，她回想起一次家門口的奇遇。當時，她正在給她做歌手的姐姐拍照，而這一場景恰巧被一個埋伏在附近的小報攝影師拍入鏡頭。更讓她好笑的是，小皚攝影師原本打算偷拍的對象竟然不是她，而是她的鄰居--阿曼達·霍爾登。「通常，門口會有無數的狗仔隊成員守候著。」薇茲說。

不會放棄舞台劇

淺膚色，酷伊麗莎白·泰勒的濃眉大眼，蕾切爾·薇茲很有異域女子的風情：她看上去有幾分中歐人的特徵。不錯，她父親是匈牙利的猶太人，母親是維也納天主教徒。為逃避納粹的殺戮，他們雙雙逃往倫敦北部。(薇茲曾在講述斯大林格勒保衛戰的歷史片《兵臨城下》中扮演一個猶太士兵)。在她15歲時，父親和母親就分手了。前者是個葯品發明家，而後者是個精神療法醫師。他們對薇茲日後的成長產生了不同的影響。父親希望她能夠接受良好的教育，而波西米亞作風的母親則望她在平面模特這條路上發展。

14歲的時候，蕾切爾·薇茲被星探發現，在聖經題材片《大衛王》中扮演了一個角色。她曾拒絕和理查德·格瑞搭檔演戲，要求有一個「正常的童年」，此舉不禁讓人為她的心智早熟驚訝不已。在聖保羅女子學校和劍橋大學，讀書無疑她的主業。但是到了1992年，薇茲所在的學生劇團的原創作品在愛丁挨藝術節得獎後，她開始有了自己的經紀人。僅在兩年內，沒有經過任何正規訓練的她就憑借舞台劇《生存構想》獲得英國劇評人協會頒發的「最佳新人獎」。舞台劇依然是她鍾愛的藝術形式。值得注意的是，每次在拍攝了電影之後，薇茲都覺得有必要回到倫敦的舞台上沉靜一段時間。舞台劇《忽然昨夏》和《人體雕塑》就是她片間歇的作品。「我會一直演舞台劇的。」她說。

強迫自己休息

剛在美國上映的電影版《人體雕塑》，標志著蕾切爾·薇茲舞台劇和電影兩個世界的沖撞。該劇2001年在艾美達劇院上演時曾轟動一時，來在百老匯上演，現在又被搬上銀幕，保留了當年舞台劇的原班人馬：薇茲、保羅·魯德、格雷辰·摩爾和弗雷德里克·韋勒。該片投資300萬美元，拍攝歷時僅20天。在這部片子中，薇茲首次擔製作人。「恐怕我是跨了行。」她說，「只是因為尼爾向我發出了邀請。和一個很有自己風格的電影導演合作，感覺很棒。」

早在年前，薇茲的演藝事業前途如何似乎還沒有這么明朗。盡管因在貝爾納多·貝爾托魯奇的《偷香》中的大膽表演，使薇茲嶄露頭角引起注意，可接後的《連鎖反應》卻幾乎斷送了她的電影生命。此後她的多片子大多不大出名，比如，《碧海奇緣》，《條條大路》。然後就是1999年的《盜墓迷城》。正是由於這部大製作影片，薇茲再次受到人們的關注，也再次證明了自己的票房號召力。當初，對於薇茲選擇出演這樣一部類似漫畫特技效果的電影，她不少電影界的朋友都嗤之以鼻，但她很清楚自己在做什麼。而且，如果他們一旦撬開石棺，她會考慮重新加《盜墓迷城Ⅲ》的劇組。目前，唯一讓她考慮減慢工作節奏的原因只有工作壓力過大。「去年，一切進展出乎意料地順利。」她說，「但是現在，我必須強迫自己停止工作，休息一段時間。」

新近出爐影片無疑會提升薇茲的知名度。但是，無論她的名氣多大，人們始終不知道她名字的正確發音。每一天，她都可以舉出一大串人們的錯誤發音，譬如「Wheeze」，「Weeeee-iiis」，還有其他五花八門的發音，因此，薇茲正想著為自己改個新名字。

Ⅶ 大衛擊敗哥利亞

大衛是一個聖經中的人物，公元前1010年至970年是以色列王。他在位時推翻了異族非利士人的統治，使以色列得到統一。這位英雄在年輕時有一個精彩動人的故事。當時，以色列王掃羅在位。非利士人入侵以色列，非利士人中有一位武士，名叫哥利亞，身高八尺，頭戴鋼盔，身穿鎧甲，力大無窮，在戰場上所向披靡，以色列人死傷無數。哥利亞出戰40餘天，以色列人不敢出戰。大衛的三個哥哥都到前線打仗了，他由於年幼不能參戰，就去前線給哥哥們送飯。當大衛到達了前線時，他看到敵方的巨人哥利亞沖了上來，以色列人抵擋不住。這時，大衛滿腔怒火要求出戰，以雪民族之恥。掃羅王見大衛信心很大，就把自己的鎧甲給他。大衛拒絕了盔甲，仍是一身牧童打扮，他率眾走上戰場，大聲地痛罵哥利亞，等到哥利亞被罵的頭昏腦脹時，大衛用甩石機甩出石頭打昏了哥利亞。大衛沖上前去，拔出利刃割下了哥利亞的頭，挽救了以色列。從此，少年大衛成了全國聞名的英雄。

Ⅷ 大衛像原型是誰

大衛像的原型是《舊約》中神話故事中的人物：大衛。

《大衛》取材於《舊約》中的神話故事。大衛是一個聖經中的人物，公元前1010年至970年是以色列王。大衛在位時，推翻了異族非利士人的統治，使以色列得到統一。這位英雄在年輕時有一個精彩動人的故事。

當時，以色列王掃羅在位。非利士人入侵以色列，非利士人中有一位武士，名叫哥利亞，身高八尺，頭戴鋼盔，身穿鎧甲，力大無窮，在戰場上所向披靡，以色列人死傷無數。哥利亞出戰40餘天，以色列人不敢出戰。

大衛的三個哥哥都到前線打仗了，大衛由於年幼，不能參戰，就去前線給哥哥們送飯。當大衛到達了前線時，他看到敵方的巨人哥利亞沖了上來，以色列人抵擋不住。

這時，大衛滿腔怒火要求出戰，以雪民族之恥。掃羅王見大衛信心很大，就把自己的鎧甲給他。大衛拒絕了盔甲，仍是一身牧童打扮，大衛率眾走上戰場，他大聲地痛罵哥利亞，等到哥利亞被罵的頭昏腦脹時，大衛就用甩石機甩出石頭，打昏了哥利亞。

大衛沖上前去，拔出利刃割下了哥利亞的頭，挽救了以色列。從此，少年大衛成了全國聞名的英雄。米開朗基羅沒有沿用前人表現大衛戰勝敵人後將敵人頭顱踩在腳下的場景，而是選擇了大衛迎接戰斗時的狀態。

(8)聖經故事大衛王電影演員表擴展閱讀：

雕像的遭遇：

米開朗基羅在雕刻《大衛》石雕之前，精心製作了它的模型。《大衛》巨像完成後，模型被米開朗基羅小心的珍藏了起來，由於他終身未婚，沒有後裔，1564年逝世後，這具模型轉由他的學生保存。許多年後，該模型又轉到了佛羅倫薩公爵米蒂奇手裡。

這位收藏家對米開朗基羅的雕刻藝術及作品非常崇拜，在獲得《大衛》模型後，把它藏在家中一個不為人知的地方。不幸的是，1690年的一場大火席捲了佛羅倫薩城，公爵的家未能倖免於難，被燒得面目全非，慘不忍睹。大火過後，這具模型便不知去向了。

1987年3月5日，美國弗吉尼亞大學研究歐洲文藝復興的學者弗里得列克・哈特宣布：失傳已久的《大衛》模型已在在日內瓦找到。這位學者說，他是1986年在日內瓦找到該模型的。他發現它與《大衛》像原作極為相像，且模型人物背上也有一根吊帶，頭部和和四肢也已殘缺不全。

他於是開始考證。他花了9個月的時間收集證據。1987年3月5日，在紐約的一次學術討論會上，他向學者們展示了證據和巨幅照片。學者們一致認為，該模型極可能是米開朗基羅親手製作的那具。

Ⅸ 大衛是古希臘神話故事嗎

大衛不是古希臘神話故事，希臘神話源於古老的愛琴文明
大衛屬於蘇美爾文明

大衛(希伯來語:דָּוִד‎，約前1040年-約前970年)，以色列聯合王國第二代國王。
大衛是猶大支派耶西的第八個兒子 ，生於伯利恆，為牧羊人。戰勝腓力斯丁人歌利亞，受掃羅王賞識。後來躲避掃羅王追殺四處流浪，掃羅戰死後作猶大王。在公元前1000年左右建立統一的以色列王國，定都耶路撒冷。大衛死後，由所羅門繼承王位。
被譽為以色列有史以來最優秀的君王。多年來猶太人恢復故國故都的期望都以大衛為中心。基督教《聖經》強調耶穌是大衛的後裔。在伊斯蘭教聖訓中，大衛(達烏德)也佔有重要地位。