為什麼演員都要往電影圈走

㈠ 為何那麼多演電視劇的明星，都想進軍電影圈

可能是因為進入電影圈的話，就能夠提升自己的咖位，而且能夠走向全球。

㈡ 為什麼很多明星後期都會轉行拍電影

可能大家都明白青春總有一天會失去，只有經典才能夠永恆，所以很多人選擇參與電影的拍攝，希望可以通過導演這一職業留下更多的作品被人們所熟知。而且現在電影市場非常廣闊，發展空間很大，尤其是當代年輕人在閑暇空餘的時間里，總是通過游戲、影視劇消磨時光。而且相比於電視劇，電影時長短，劇情同樣吸引人，所以更容易得到廣大觀眾的喜歡。

但畢竟兩者也是不同的，客觀來講，一個是執行者，一個是組織者，有些剛剛轉行的導演無法在圈子裡面立足，很難在短時間里得到演員和觀眾的認可。成功貴在堅持，也有許許多多的轉行導演憑借自己的嚴謹謙卑、不放、肯吃苦的精神，拍出了讓觀眾滿意的作品。他們更能貼近觀眾，知道屏幕前的人想看什麼，需要什麼，同樣更能理解演員的辛苦和不易，雙方互利才能共贏，只有一起努力才能為觀眾呈現滿意的作品。

㈢ 為什麼很多電視劇演員都想進軍電影圈難道明星的最終夢想都是演電影嗎

很多拍攝電視劇的演員都想進軍電影圈，因為電影能夠考驗演員的基本功，優質演員自然能夠獲得大眾認可；而且有些演員確實想要拍攝電影，他們希望在自己有能力的時候實現夢想。無論是電影還是電視劇都是為了取悅觀眾，不過也有很多導演想要拍攝一些經典的藝術片，從而讓更多人感受到藝術的魅力之處。演員可能會憑借著一個小小的角色一炮而紅。

明星都想站在山頂眺望遠方，拍攝電影對於他們來說是一個巨大的挑戰，同時能夠讓他們多和其他的演員交流提升演技。票房越高身價就越高，那麼和導演談合作的時候底氣很足，提升自己的卡位，就像成龍一樣成為國際化的明星，受到萬千人的敬仰。

㈣ 為什麼半個娛樂圈的明星藝人跳出電影圈去搞綜藝了

在巨大的收益之下，背後必定有巨大的支出，明星導師、明星評委、明星嘉賓是節目費用的主要支出之一。

這也是目前明顯參加綜藝節目的主要原因之一。

如果是作為嘉賓，一期綜藝節目的錄制時間一般就在兩天左右，而且，大多數綜藝節目的錄制工作是比較輕松的，吃喝玩樂，相比於演戲要輕松的多。

一線明星，錄制一期綜藝節目的費用一般在百萬元，而如果是通過演戲賺幾百萬，電視劇十集左右，一部電影錄制周期少則數月，多則一年，片酬千萬左右。

相比於綜藝節目，影視劇想要獲得同等的收益，必須要付出數倍的時間以及精力，顯然是綜藝節目更為劃算。

㈤ 為什麼歌手還有喜劇演員，都想要在電影市場分一杯羹

在綜藝節目《我就是演員3》中，章子怡面對選手們門外漢似的表演十分無語，當場冷臉質問：「為什麼都要當演員呢？難道演員這個職業是一個最低級的職業嗎？所有人都要到這來分一杯羹？」

這種高壓的工作環境、立竿見影的效果反饋時刻鞭打著這些演藝人員，讓他們不斷突破自己，最終成為用演技說話的優秀演員。

至今無人不說TVB這個造星廠出來的演員演技一流。而在香港，早前並沒有什麼專業學習表演的學府，名氣最大的是TVB的藝人訓練班。這個班級只要有愛好就可以報名，門檻似乎比現在的內娛市場更低。短暫的培訓之後優秀者簽約TVB，他們大多都是從跑龍套開始，工作時間長、工資不高、演不好戲會被導演罵，被導演拿劇本砸，遠不如現在的流量明星光鮮亮麗。

說到底還是沒有一個條條框框來制約這些流量的不規范行為，拍戲不需要持上崗證書，資源也不會因為演技欠佳變少。不管戲多爛私生活多亂，粉絲依舊擁護，資方繼續砸錢，背後團隊持續運作，一天更比一天風頭勁。如此下去，以後分羹的人會越來越多。

㈥ 為什麼現在相聲演員涉足影視圈

現在的相聲演員和當初的相聲演員完全不一樣了，現在的相聲演員比如像德雲社的一眾人，他們現在運作模式完全不一樣了，他們到現在已經不像以前老相聲演員那樣憑借著微薄的工資和自己的技術在酒樓中混跡，當時的相聲演員因為沒有像現在這樣發達的電子產品和宣傳手段作為媒介。

小嶽嶽的情商很高，我相信他不會把自己這么爆紅的身價放任不管的，現如今他已經成功的轉型成功，從一名相聲演員到娛樂圈的完美過渡，更好的發揮自身價值，讓人們認可他，抓住機遇才是真的勝利。

㈦ 電影圈是比電視劇圈高級嗎為何大家都要往大熒幕發展

在中國有這樣的「蔑視」：一流的演員的論文，第二級演員拍攝電影，三跑演員拍攝了電視劇。電視中還有一種「蔑視」：看看戲劇的發揮作用，看日本戲劇，觀看日本戲劇，看韓國戲劇，看戲劇，看台灣戲劇看看主要戲劇的土地。

近日，張子怡將與胡歌攜手聯系起來，有必要知道張一口的董事有一個女朋友，但他們已經設定了一個不完整的規定：盡量不要拿到電視劇。所以這個消息出來了，張子怡展示了電視劇的消息，它是將熱火在電影和電視中傳遞。由於歌手，電影，廣告，記錄和品種表演，並且只有沒有參加電視劇。

電影和電視系列是演員表現出行為的舞台，大屏幕和小屏幕區分演員是一個非常方面的判斷，優秀的演員不僅可以綻放在大屏幕上，也可以小打破場景。無論是電影還是電視，一個好的劇本和一個好的生產團隊將永遠是最重要的。演員可以證明一切。演員應該使用這項工作來證明自己，也沒有因為「身份」問題拒絕電視劇，所以電影和電視行業的演員資源可以換成良好，為中國電影和電視的傳播做出更大的努力文化。

㈧ 早前黃景瑜主攻影視劇市場，為何現今要向電影圈進軍

因為黃景瑜覺得自己的演技需要提高，並且他的年紀 演電視劇不是很占優勢，而且近兩年電影市場發展的特別好，所以才會向電影圈進軍。黃景瑜最開始出名的時候，還只是一個演耽美電視劇的演員，所以很多人都在關注他的顏值，而沒有去關注他的內在，所以他想要改變大家對他的看法，所以才想要不演電視劇，去一個比較陌生的領域去綻放自己的色彩。果不其然，他參演的電影《紅海行動》就賣得特別好，而此之後，再也沒有人敢質疑他的演技，他也實現了自我轉型，還可以you更好的發展，因而他在才會現在一門心思進軍電影圈的。

㈨ 現在相聲演員涉足影視圈，相聲說得好好的，為什麼偏偏去出演影視劇呢

相聲演員涉足影視，這不是從郭德綱、岳雲鵬、郭麒麟這些相聲演員開始的。早在侯寶林時代，他就曾經出演甚至主演過電影，進入八十年代，那時候當紅的馬季、姜昆、馮鞏也都出演過影視劇。

相聲是一種表演藝術，盡管它的舞台呈現和影視劇呈現還是有很大差別，但畢竟都屬於表演范疇。當演員有了一定知名度，再演影視劇觀眾也不覺很突兀，尤其他們演的大多都是喜劇題材。

既然是相聲演員，那他們最拿手的無疑是說相聲，而踏入影視圈對他們來說無疑是拿自己的愛好來挑戰別人的專業，但恰恰是這種情況讓他們很大程度上獲得了觀眾的寬容，這就讓他們有了更好的表演空間。

以《慶余年》中郭麒麟為例，很多看過這部劇的觀眾都會覺得郭麒麟演的太好了，完美的演繹出咯了「范思轍」這個角色。同時大家還會有一種郭麒麟不僅相聲說得好，而且演戲也很好的感覺。這就讓郭麒麟的事業得到了進一步的發展。