有個電影演學校里學演員的表演

❶ 北京電影學院表演系11屆名單　

古力娜扎、周冬雨、陳薪璇、王詩淇、王蕊蕊。

演員系主任：王逸，演員一班主任教員為謝鐵驪，演員二班主任教員為：陳懷愷。教師有：唐遠之、巴鴻，業務幹事有：李露玲、董克娜、海音、金勵等。

1953年9月，演員一班學生畢業。全部分配到新組建的北京電影演員劇團，從事演員專業工作，演員二班的學生，調任該團為見習演員。

1950年9月，表演藝術研究所創建後招收的大專三年制演員一班和1951年9月招收的演員二班，是電影表演學院的前身。演員一班和二班的生源主要來自三個方面，有志於從事電影表演專業學習的高中畢業生；具有同等學歷的廠礦青年工人。

文藝團體的青年演員及少數的在校大學生。演員一班的學生有：馬中行、張圓、王執芳、黃萍、石毓鈞、劉世龍、李孟堯、龐學勤、林汝為、張輝、葉琳琅、印質明、酈子伯、陳文靜、梁琛等30多人。

演員二班的學生有：馬世達、於文仲、石美芬、孫羽、孫敖、安琪、劉紹荃、完宸、李大德、賀小書、趙聯等32人。他們現大都已成為電影表演藝術家和有關專家。

1951年7月，電影表演藝術研究所改名為中央人民政府文化部電影局電影學校，建立了演員系。演員一班為演員系二年級，演員二班為演員系一年級。

❷ 哈爾濱影視表演培訓學校哪家口碑好

還真有。我們同事家孩子，在星輝藝考，校長是省電視台的新聞主播，還挺有知名度的，老師都是主持人播音員，還有大學教授，畢業的時候老師還幫忙推薦進的電視台實習，也是挺不錯的，要只靠考文化課是肯定不能有現在的成就。

❸ 演員培訓學校

中央戲劇學院：
【簡介】中央戲劇學院是教育部直屬院校，是一所以戲劇影視藝術教育為主的藝術類大學，是中國戲劇藝術教育的最高學府。她是我國戲劇、影視藝術教學與科研的中心，是從事戲劇影視藝術訓練和實踐的重要基地。
中央戲劇學院 「戲劇戲曲學」學科為我國高等學校重點學科。教學科研教輔部門共１４個。其中本、專科專業設置有：表演專業、導演專業、戲劇學專業、戲劇影視文學專業、戲劇影視美術設計專業、播音與主持藝術專業、公共事業管理專業。研究生專業設置為戲劇戲曲學。２００３年起，中央戲劇學院被國家批准設立博士後科研流動站。
所在省市北京 通訊地址北京市東城區東棉花胡同３９號

北京電影學院:
北京電影學院是中國唯一 一所培養電影專業人才的高等學校，近55年來，逐步形成了以專業製作為主體，教學、創作、科研並重，多學科，多層次的電影教育體系。
北京電影學院以其優良的教學傳統，以及師資力量雄厚，系科專業齊全，教學設備完善，教學秩序
多年來，北京電影學院以其驕人的業績，輝煌的歷史，在中國和世界上享有盛譽，吸引了一大批決心獻身於電影事業的海內外學子。 北京電影學院還有一支具有很高學術水準的教師隊伍，形成了一個面向21世紀的、以培養高水平的現代影視綜合性人才為目標的電影教育格局。

北京電影學院創建於1950年。前身是中央電影局表演藝術研究所（電影學校）。
1956年經國務院更名為北京電影學院，至今已有52年的歷史。
學院自1956年開始招收本科生，同時，繼續為新中國電影事業發展的需要培養在職專業幹部。1956年—1965年，學院為中國電影事業輸送了1300餘名，這些在建院初期和60年代培養的畢業生，成為了新中國電影事業的專業骨幹，70年代以來一直活躍在中國影視藝術創作的重要崗位。
1966年----1977年，學院的電影教育完全陷於癱瘓，1973年江青等人把文化部所屬在京的藝術院校合並為中央五七藝術大學，北京電影學院被改為中央五七藝術大學電影學校。「文革」結束「四人幫」被粉碎後，1977年經國務院批准又恢復了原建制的北京電影學院。
1978年，學院恢復了本科生招生，該屆學生在1982年成為北京電影學院首批被授予學士學位的畢業生，在這以後的22年所培養的各個專業的眾多學生，成為了中國乃至世界著名的電影人，為中國電影在世界的影響做出了重要的貢獻。
該院自1984年開始招收攻讀碩士學位研究生；2003年被國務院學位委員會批准為博士學位授予單位，從2004年開始招收博士研究生。
2003年我院終於成功申請博士學位授予單位，設立了電影學博士點，並且新增了「美術學」和「廣播電視藝術學」兩個碩士點
北京電影學院現有教學單位8個系，6個分院及研究生部和基礎部，共計16個教學實施部門。按國家教育部高等學校專業目錄編制，共有11個專業：
文學系：戲劇影視文學專業。（電影劇作、電影理論、電影批評）
導演系：導演專業。（故事片、紀錄片、剪輯）
攝影系：攝影專業；（故事片攝影、紀錄片攝影、科教片攝影、影視照明、）
美術系：戲劇影視美術設計專業，廣告學專業。（影視美術設計、影視美術、影視廣告、新媒體藝術、現代繪畫、虛擬空間、人物造型、鏡頭畫面設計、影視化妝）
錄音系：錄音專業。（錄音技術、錄音藝術、音樂錄音）
管理系：公共事業管理專業；（影視製片、發行放映、文化經濟人）
電影學系：（電影研究所）戲劇影視文學專業。（電影理論、電影批評、影視創作學）同時，負責學院的學報出版，學院信息中心的工作和學院網路的工作。
影視技術系：（數字媒體技術研究所）（影像工程、數字影視技術、新媒體技術、網路游戲）
表演學院：表演專業。（表演、配音）
攝影學院：攝影專業。（圖片攝影）
動畫學院：動畫專業。（動畫、動漫畫設計、計算機圖形圖像，三維電腦動畫）
繼續教育學院：表演專業：（影視表演、節目主持人、影視模特）；戲劇影視文學專業：（劇作）；導演專業：（影視導演、影視節目製作、編導、）；攝影專業：（電視攝像、圖片攝影）；戲劇影視美術設計專業：（影視美術設計、影視化妝、）；廣告學專業：（廣告製作）；動畫專業：（影視動畫）
國際交流學院：導演、表演、攝影等電影、電視制專業。
高職學院：招收各個專業的高職（大專）學生。
研究生部：招收、管理電影學學科各個研究方向的研究生。
基礎部：負責全院各個層次學生的共同課教學。
學院目前有北京市4個重點的本科專業方向：導演、攝影、表演、動畫；1個碩士點重點學科：電影學。2個碩士點的重點建設的學科：美術學，廣播電視藝術學。
學院電影研究所：承擔國家、省、部級的科研項目、藝術理論的研究工作，培養電影歷史、理論的碩士學位研究生。
學院數字傳媒技術研究所：承擔國家、省、部級的技術科研項目、應用技術理論的研究工作，培養電影新媒體技術、數字電影、電影應用技術的碩士學位研究生。
學院相關系建有相應的研究所，完成國家、省、部級的學術科研項目。

較比上海戲劇學院，（上海沒有上海電影學院，只有上海戲劇學院）我覺得還是上海戲劇學院比較好考啊。

❹ 北京電影學院表演系招生要求是什麼

北京電影學院表演系招生要求為：考生均要求聽力正常。 報考表演專業考生雙目視力均應在5.0以上(經佩戴隱形眼鏡矯正，新視力表)。

男身高不低於1.70米，女身高不低於1.60米。無肢體畸形，體表無疤痕、紋身、胎記及皮膚病。聲樂考試主要是考察考生嗓音以及音準、節奏等方面的情況，考生可以事前准 備一兩首歌曲，通過演唱，使考官對考生的嗓音條件有一個基本的了解。

在台詞考試中，普通話標准，發音的位置正確，這是一個最基本的要求。考試的時候，考生可以事先准備一段詩歌、散文、故事、寓言或者話劇、電影中的一段獨白。

(4)有個電影演學校里學演員的表演擴展閱讀：

北京電影學院表演系介紹如下：

考生要事先准備一段舞蹈、體操、武術等。考官為了更好地考察考生的身高、四肢、肩寬和身體各部的比例，考試要求考生穿著緊身的衣褲，不允許化妝。

對考生內外在素質的綜合考察。除了對考生外部形象、氣質有一 定的要求外，更主要的是對考生內部素質的考察，主要看考生的想像力、理解力、表現力、激情和應變能力。

❺ 呂麗萍群星表演藝術學校怎麼樣啊

師資不錯，教學環境一般，教學設備也算是面面俱到，實心求學的可以上，混日子的就算了。

❻ 北京電影學院表演系算幾本，算重點嗎

北京電影學院表演系算一本，算重點。

北京電影學院表演系，1950年9月14日，中央人民政府文化部電影局在北京創辦了表演藝術研究所。這是由已故人民電影藝術家、人民電影教育事業的奠基人陳波兒同志倡議並籌辦的，得到了當時周恩來總理及中央領導同志和文化部的支持和批准。陳波兒任所長，王逸任副所長。教師有謝鐵驪、石聯星、肖龍、唐遠之、巴鴻、陳懷愷、李露玲等。他們分別是來自解放區延安魯藝、解放軍文工團和國民黨統治區內在黨的領導下長期從事革命文藝、藝術教育的革命文藝工作者。

1950年9月14日，中央人民政府文化部電影局在北京創辦了表演藝術研究所。這是由已故人民電影藝術家、人民電影教育事業的奠基人陳波兒同志倡議並籌辦的，得到了當時周恩來總理及中央領導同志和文化部的支持和批准。陳波兒任所長，王逸任副所長。教師有謝鐵驪、石聯星、肖龍、唐遠之、巴鴻、陳懷愷、李露玲等。他們分別是來自解放區延安魯藝、解放軍文工團和國民黨統治區內在黨的領導下長期從事革命文藝、藝術教育的革命文藝工作者。
1950年9月，表演藝術研究所創建後招收的大專三年制演員一班和1951年9月招收的演員二班，是電影表演學院的前身。演員一班和二班的生源主要來自三個方面，有志於從事電影表演專業學習的高中畢業生;具有同等學歷的廠礦青年工人;文藝團體的青年演員及少數的在校大學生。演員一班的學生有:馬中行、張圓、王執芳、黃萍、石毓鈞、劉世龍、李孟堯、龐學勤、林汝為、張輝、葉琳琅、印質明、酈子伯、陳文靜、梁琛等30多人。演員二班的學生有:馬世達、於文仲、石美芬、孫羽、孫敖、安琪、劉紹荃、完宸、李大德、賀小書、趙聯等32人。他們現大都已成為電影表演藝術家和有關專家。
1951年7月，電影表演藝術研究所改名為中央人民政府文化部電影局電影學校，建立了演員系。演員一班為演員系二年級，演員二班 為演員系一年級。演員系主任:王逸，演員一班主任教員為謝鐵驪，演員二班主任教員為:陳懷愷。教師有:唐遠之、巴鴻，業務幹事有:李露玲、董克娜、海音、金勵等。
1953年9月，演員一班 學生畢業。全部分配到新組建的北京電影演員劇團，從事演員專業工作，演員二班 的學生，調任該團為見習演員。
1955年，當時的北京電影學校，准備改制為北京電影學院並為改制後建立電影演員本科學系培訓師資，特聘請了蘇聯表演藝術家鮑?瑪?卡贊斯基來校授課，並舉辦了演員專修班。學員都是來自各電影製片廠有藝術經歷的中青年演員，如:胡朋、陳強、於洋、沙莉、凌之浩、張瑩、楊靜、張桂蘭、孫?、車毅等33人。由布加里任班主任。同時，學校又調配了部分教師，如:肖龍、邸力、張昕、歐陽儒秋、史寬等協助蘇聯專家參與教學工作。

❼ 北京電影學院表演系對考生有什麼要求

這是北京電影學院崔新芹教授的訪談，基本代表了北電表演系的要求，看看吧

主持人：各位考生、各位網友，大家下午好！今天我們非常榮幸地邀請到了北京電影學院表演學院副院長崔新琴教授，崔老師是在咱們表演教學方面是非常地有經驗的，曾經培養出像趙薇、陳坤等等這些大家非常熟悉的影視演員，而且崔老師的課在網上也是非常受網友的歡迎，大家的評價都非常高，今天聽說崔老師來參加我們的答疑活動，很多的考生已經提了很多的問題在網上，我們就抓緊時間跟崔老師一起先來看看大家提的問題好嗎？
崔新琴：好。
網友：我想知道在考集體小品的時候，怎麼樣表現才能在十幾個人當中讓考官老師留意到自己？
崔新琴：這個考生提的這個問題很專業，因為這個是有一個相當普遍性的，因為確實在我們考試中間有很多同學，但還至於像這位提問者說的十幾位，一般在八位、七位這樣的人數左右，確實作為我們評委來說怎麼可以在最短的時間內注意到，當然作為老師我們會非常公平地對待每一個人，你怎麼能夠吸引老師對你的注意，當然你千萬不要說我出一些怪招，那失敗了，那是注意到你了，注意到接下來的問題就是你被淘汰了。
主持人：適得其反。
崔新琴：對了，我怎麼樣讓老師注意到，但是留下的印象非常好，非常簡單，你演小品的時候，就應該像生活一樣我該怎麼樣就怎麼樣，平時遇到這個事情我這樣做我這樣做，當然有些這樣的情況，為了引起老師對他的注意，穿得很怪，比方說我們出一個題目在公園門口，他可能會做一些跟公園沒有管理的動作，那就不可以了，你一定要聽清楚老師出的什麼題，我要像生活一樣對待眼前所發生的一切事情，對待人我該做什麼說什麼，這樣你才能夠讓老師注意到你的同時，注意到你有具備參加下一次考試的潛能。
主持人：也不要太標新立異了。
崔新琴：一定不能標新立異。表演考試要特別特別注意的一件事。
主持人：這位網友我相信肯定通過崔老師的解答，解釋了自己心中的一個疑惑。至少不會再犯類似這樣的錯誤。
崔新琴：對對。
主持人：好，咱們來繼續看問題。
網友：您好崔老師，我想知道，在形體考試中，是不是可以來表演街舞？
崔新琴：這個問題提得也很有普遍性，作為我們每年考試，都會遇到這樣的問題，當然街舞是這幾年才出現的，是可以的，我們形體考試其實作為考生來說應該理解，我們測試你的是什麼，只要你明白這個就可以，我們測試主要是說你站在那兒以後，我們會看一看你的身材的比例是不是比較舒服。
主持人：勻稱。
崔新琴：對，或者你的彈跳、你的手、你的胳膊有沒有一些先天的問題，其實主要是最簡單的就是解決這些問題，如果說在這個基礎上，我還能夠有一些形體的表現能力那當然更好，所以像街舞、民族舞、武術、拳擊、芭蕾舞、國標舞都可以，你想怎麼樣展示自己都可以，我們沒有嚴格的規定，說街舞不可以。我記得有的考生跳完街舞以後給我們老師留下特別好的印象，跳得非常棒，身體特別靈活，可以，除了街舞以外，什麼都可以，只要能展示形體就可以，所有的都可以，不光光是街舞。
主持人：沒有局限？
崔新琴：沒有。
主持人：肯定崔老師的回答也是讓這個網友，肯定對自己下一步來報考表演系肯定會有很大的幫助。好，我們再來繼續看問題。
網友：請問老師，在表演考試初試和復試中朗誦的作品可以相同嗎？評委老師會是相同的老師嗎？
崔新琴：看來這個考生好像考過電影學院或者考過類似院校，他問得很專業，第一是可以的，復試、初試你可以是同一個題材，同一篇作品也沒有問題的，第二個問題是不是同一個老師，這個就不一定了，因為我們考試的時候分很多考場，第二次再考試的時候，我們一般來說從技術上來說我們會迴避，如果假如說我們考過這一批考生的話，我不會再考這批考生，我會換另外一批考生，讓我們所有的老師盡可能地看到每一位考生，不是反復地只看到冰山一角，所以簡單來說，回答你的問題，可以是一篇沒有問題，但是老師一般來說不大會是還是考你的老師了。除非技術性的問題實在解決不了，可能會一兩個同學，絕對不會一試二試三試都是一個人考，這是不可能出現的。大膽地考吧。
主持人：只要自己有信心，肯定會讓老師對你的表現會很滿意。
崔新琴：對對對。
主持人：好，咱們繼續來看問題。下面的考生提了比較專業的問題。
網友：在表演專業考試中，小品這個環節主要是想考察考生的哪些方面呢？
崔新琴：剛才像主持人說，也是比較專業，其實這個問題可能會在剛才我講的，剛才有一個網友說到，怎麼才會引起老師的注意啊？也許以後的網友還會碰到類似的，可能會碰到類似的問題，我想簡單地說，比方說，我們去考小品，當然首先有一個問題是要涉及到的是，你應該會去編一個比較好的故事，首先要有一定的可看性，讓我們知道，你想說什麼，這是一。
第二，我們想知道，你在這個小品裡面你要干什麼。
第三個，我是怎麼去做的？說白了，就是我在做什麼？我為什麼做這個事情？以及我怎麼去做這個事情，這是最簡單的，當然在考試的時候也會有很多的不確定的因素意外的事情發生，因為考生來自於四面八方，互相不認識，在最短的時間內想出一個好故事，把剛才我講的配合起來是有相當難度的，肯定會有一些不確定的意外的原因發生，比方說我們原來商量好的，突然這個學生緊張不這么做了，那你不能說，報告老師停，老師，剛才說好了他說這句，結果他忘了，那你就失敗了，因為我們生活中間根本不知道我們下一分鍾將要發生什麼，所以你能不能像平常一樣對待在考場上出現的一些意外情況呢？
我們就考察你這些東西，就是你的即興的適應的能力。
主持人：應變的能力。
崔新琴：對，你能不能很快地，比方說他不說這句話，那我說別的，一定不能讓這個小品停止下來，告訴大家，小品考什麼呢？就是想一個好一點的故事，然後在這個故事裡面，我要明白我在做什麼，我應該怎麼去做，以及如果發生一些意外以後，我要把它繼續地延續下去，不要停止，其實考小品我們不可能太為難大家，正因為不會你才來考藝術院校，你要都會了那就不用考了，不要想得太難，太復雜，根據老師的命題，如果是一個環境的，我就想想在這個環境里我干什麼呢？怎麼想呢？生活就是你的依據，說白了，你平時怎麼著就怎麼著，比較簡單的。
主持人：比較生活化就可以了。
崔新琴：對，要生活化。
主持人：好，我們繼續來看問題。下面有一個考生有這樣一個問題，這個問題可能也是比較有意思。
網友：我高中還沒有畢業，但非常喜歡表演，我能去考北京電影學院嗎？
崔新琴：現在我就是想問一下，你這個高中你是普高還是說是藝術類的？你還是職高，有一些關於政策方面的事情，我們可以有一個同等學歷，我可能因為某種原因退學了，但是我可以拿到一個同等學歷的證明，相當於高中畢業，嚴格地說，不能夠說不行，也不能說行，但是有一條肯定不行，如果你現在是在讀的高二生肯定不行。除非我上過一年學，然後我休學了，我又過了一兩年，我自學怎麼樣，我相當於具有這種學歷，就可以來考，但是我建議這個網友最好還是去，等到各大藝術院校的招生簡章出來以後，對報考藝術類院校有非常嚴格的規定，哪些人能夠，哪些人不能夠，非常清楚的，這個不用著急，我們一般的招生簡章，我估計從現在起，也就十幾天以後。
主持人：那就很快可以出來了。
崔新琴：對對對。
主持人：網友朋友也不要著急，我們北京電影學院包括其他很多藝術院校的招生簡章也就馬上出來了，到時候您可以根據自己的情況對照一下，看看是否可以報考這些藝術院校。
崔新琴：對對對。
網友：我是一名專科畢業生，可是我還是非常想考北京電影學院，想問一下崔老師是否可以考？
崔新琴：專科畢業生，應該是可以的。因為他已經畢業了，剛才講的那個是沒有畢業，就說我們一般來說，大專畢業或者是高中畢業，具備這個條件，如果考研究生還是考本科生。
主持人：他也沒有說得很清楚，我估計應該是考本科生吧。
崔新琴：本科應該沒有問題，大專畢業應該沒有問題。
王濤：我插一句，有一個人提問題，他本科要畢業了，本科畢業還想考表演，他就是非常喜歡表演，但家裡可能不同意，他就考到了別的學院，現在讀本科，他問本科畢業了能不能考電影學院或者別的藝術院校。
崔新琴：我覺得是這樣，作為本科畢業生來說，看你怎麼想，如果我想再拿一個表演的學士學位可能有一點難度，因為現在我們還沒有實行雙學士學位，如果說我畢業以後就是喜歡表演，我想在表演上嘗試一下，我建議他可以去讀，我們有這種一年的培訓班。就是為像他這種，或者像這種願意來考電影學院的，還有一些演員，有一些拍攝經驗的，但是他感覺到我還是應該到電影學院系統地學一學。都可以的。但是如果想拿一個表演的學士學位是不可以的，如果學習是可以的。
王濤：他有的是雙學位，我看讀了一門專業又讀另外一門專業，這個不也屬於嗎？我學英語，比如回過頭來學表演。
崔新琴：對，但是我們電影學院沒有雙學位。
王濤：就是說我本科已經畢業了，你可以不管我以前，我還要高考，參加文化課考試、藝術類的考試，如果可以錄取也可以來學習？
崔新琴：對，比方說我畢業以後那我就重新再來考，我覺得這個問題是不是屬於一個政策問題。
王濤：就是歲數沒有限制。
崔新琴：對，我們年齡沒有限制，從他這個推理應該是可以的。
主持人：但是還要具體看咱們政策上的規定。
崔新琴：對對對，會不會曾經大學畢業我就不要你，這個可能是一個政策問題，我理解你剛才講的，他應該符合條件。
主持人：歡迎他到時候來考北京電影學院。
王濤：我這兒還有一個類似的問題，因為這個問題是在博客里提的，他用悄悄話的方式在那兒看的，是《影視大講堂》的博客首頁，我答應他，我請崔老師回答一下，19號能回答，所以我念一下。
網友：各位老師，您好，我一直很想學習表演專業，但我現在正攻讀博士學位，如果我的學業畢業以後，已經不可能再去參加高考，去報考電影學院，在這里我很想知道，能否直接報考電影學院表演專業的碩士研究生？請各位老師給我一個准確的答復，謝謝！
崔新琴：這還是是一個比較新的問題，這么高的學位還為表演很感興趣。我覺得這個問題可能跟剛才那個問題有一點類似，他已經馬上博士畢業了，如果說他放棄這個博士或者讀完一個，他就以一個普通的考生來考，如果年齡不過，可以據別報名資格，但是讀研究生不行，除非讀本科，因為我們表演的研究生已經招了好幾屆了，現在我們有一條規定，就是在我們的碩士研究生的招生有一個規定，就是你的本科必須跟我們現在所學的專業是有相關聯的。
主持人：有關系的。
崔新琴：對對，不知道這位博士生學的什麼專業？
王濤：還沒說。
崔新琴：這個我們不知道，他是一個博士生可不可以再重新讀研究生，如果國家沒有明文規定的話，按理說他也具備報名資格，但是如果你學的博士，如果是醫學博士、建築博士跟我們的藝術一點不沾邊的話，肯定不可以。他所學的專業。
主持人：跟表演關系不太大。
崔新琴：對對，我們有明文規定，我們並沒有明文規定，你博士畢業以後不能考碩士或者本科，也沒有規定，但問題就說你的專業不對。
主持人：所以這位朋友起來要看他的專業。
崔新琴：他一定要聽清楚，你博士學的什麼專業，這個很重要。
主持人：謝謝崔老師，非常耐心地解答了我們一系列關於考試資格的問題。下面有網友又提出了新的問題。
網友：請問北京電影學院表演系有沒有考前輔導班？
崔新琴：他是指表演系是吧？
主持人：對，指表演系。
崔新琴：是這樣，國家明確規定，任何藝術院校都不得辦考前培訓班，不可以我自己考自己培養，這是國家不允許的，但是我們每年有一個定期的寒假、暑假的短訓班，這位網友可以登錄北京電影學院的網站，進入表演學院，我們已經掛在網上了，我們寒假，我們已經辦了好幾年了，寒假有寒假班，暑假有暑假班，他可以參加。我們有電話、有培訓的時間都有。他可以到網站上看一看。
主持人：自己跟表演系聯系一下。
崔新琴：對，馬上可以看到，我們已經掛到網上了。
主持人：好，這位考生朋友馬上可以到北京電影學院表演系的網頁上搜索一下相關的聯系方式，咱們就可以參加表演系的培訓班。
網友：費用如何？
主持人：可能說表演系的考前班如何？
崔新琴：這個費用我想應該是在網上同時出現了，如果沒有的話，我記得有一個電話，可以打電話問一下具體多少錢我也不知道，可能會在幾千塊錢吧，保守的。
王濤：我可以插一句，因為我看了咱們電影學院辦的培訓班招生，大概差不多三千塊錢左右，不含食宿。中系、北電我看還有一些藝術學校都在辦考前的輔導班。
主持人：剛才崔老師說了不屬於考前輔導班，屬於寒暑假的培訓班。
崔新琴：他們可能有一個培訓中心來辦，就是跟它的教學是脫離的，我們是我們表演學院自己做的一個寒暑假班，但是除了滿足一些考生的要求以外，還有一些作為一般的了解一下表演是怎麼回事，這兩個內容都涵蓋了，都有。
主持人：對表演感興趣的也可以參加一下。
崔新琴：對，有這種，像剛才有的博士、碩士說，反正我放假了沒事我過來看看，還有更讓我們想不到的，去年我們班裡有兩個報社的記者也去了，後來我說你要怎麼？他說將來我們寫東西我們也好寫，我們知道表演怎麼回事了，我寫的專業一點，覆蓋面越來越廣。
王濤：他們參加班學習？
崔新琴：對，兩個記者。
主持人：除了考生以外，還有社會上的人。
崔新琴：我怎麼發現他們，我看這兩個人怎麼歲數這么大，有兩個報的記者都來參加寒暑假班了。
主持人：可見表演這塊大家非常關注。
崔新琴：對對。
主持人：我們來看下一個問題。
網友：崔老師，您好，我想問一下在考試當中，考官老師對考生會有印象分嗎？
崔新琴：我覺得這個印象分不是說這種很空泛的，我就平白無故給你打一個分，我們是有嚴格規定的，比方說你的形象氣質、你的聲音、你的表演，我們會分項地打分，總體來說印象分是落實在每一個項裡面的。
主持人：每一個細節上。
崔新琴：對，並不是看你一眼就給你打分了，對對考生太不負責任了，因為我們幾十年來招生都會有一個非常嚴格的標准放在這兒，所以非要回答這樣的問題，我們沒有印象分，一切都是你自己通過你的行動表演得到的分，不是說我往那兒一站什麼都沒有打說分了，那不可能，這個印象分應該是沒有的。
主持人：全看考生的表現。
崔新琴：對，看你准備得充分不充分，看你表現得好不好，這個是這樣的。
主持人：好好，我們繼續來看問題。有一位考生跟剛才前面幾個問題有點相似。
網友：我大本快畢業了，但我非常喜歡表演，還能考嗎？年齡有限制嗎？
崔新琴：年齡沒有限制，國家沒有規定我們考表演的年齡限制，大本畢業以後，跟剛才那個問題一樣，你學的專業是什麼，如果你的專業學的是音樂、舞蹈或者播音，只要跟我們表演有一定的關聯的話，可以來考，碩士研究生可以，或者剛才就像王濤老師說的，是，我上了本科，但是我願意從頭學，因為沒有規定出來不可以，就應該是可以的。
主持人：好的，謝謝崔老師。下一個問題。
網友：我沒有參加過任何培訓，我參加表演考試有希望嗎？
崔新琴：這個同學提得也很對，因為我們每年考電影學院大概都有幾千人，經過培訓太少太少，絕大部分，如果說涵蓋藝校或者請人怎麼樣，應該說大概一半一半左右，50%左右，都是沒有經過培訓的，並不以為著培訓就能考上，或者不培訓的考不上，跟這個完全沒有關系，主要看你在考場上表現得怎麼樣，我表現得跟突出、出色，讓老師看到了具備演員的牽制，你就能考上，嚴格地說跟培訓和不培訓沒有太大的聯系，但是也有一點點聯系，培訓完了的同學可能感覺不一樣，知道程序怎麼回事，他不會緊張，這些方面他能夠應付得比較自如，如果我先天具備做演員的潛質，我雖然不培訓但是不比他們差，這也很難說，所以很難說一刀切，真的說不定，也許你沒有培訓，還行，看你做演員的潛質是不是具備。或者有沒有表現出來。
王濤：我們辦《影視大講堂》，請一些老師和學生講一些考試經過和親身經歷，很多人談到，你在表演的時候一定要真，不要做戲，給你一個情節你一定要新這個情節是真的，要你本色表演，可能是剛才說的，你經過培訓你演得很假，但是沒有培訓，比方說老師出了一個題目，比方說「公共汽車站」，你想我平時怎麼等車，把你真實的東西表現出來，能做到這一點就可以了。
崔新琴：是這樣的。
主持人：主要看考生在現場的表現，至於受沒受過培訓並不一定是很重要的原因。
崔新琴：對對對。
網友：崔老師，您好，請問演員的基本的素質有哪些呢？
崔新琴：我覺得問得挺專業的，但是可能作為一個考生來說，可能不要過多關注於素質是怎麼回事，需要哪些素質，當然我可以告訴你們，我們要考察的你哪幾個方面，為什麼你可能不需要知道，可能你知道得太多了以後，或者你有意識地迎合老師，可能恰恰把你最真實的，老師最想看到的你最真實的那一面，生活的那一面，樸素的一面沒有了，你反而被它束縛住了，比方說演員的素質分哪幾類，比方說有幾種：能力，比方說我們對生活感受能力，我們感受力、表現力、想像力、模仿力、再體現的能力，這都在，包括我語言的表達能力都在這裡面。當然這個說起來可能有一點復雜，其實也不復雜，比方說你編織一個小品，你肯定要有想像力，我要說給老師聽，我要有語言的表達能力，我設置完了以後，我怎麼感受的呢？我感受到了以後，你能不能把它表現出來了？這種表現能力，還有一種就是模仿能力，因為肯定你們更多的是一種模仿，所以剛才我講的這幾種能力都是演員的素質，當然你不可能說，一開始在考試的時候，把這幾種能力一覽無餘地表現出來，這個有一定的困難。
但是作為我們老師來說，可能會從幾個方面對考生進行一個考察，不是像有些考生說的，這個老師不知道他們在考什麼，不可能的，那就沒有必要去考了，所以我們會從各個方面對每一個考生非常嚴格地進行一個考察。
主持人：好，謝謝崔老師。相信大家也通過崔老師的解答也對演員這個行當有了新的認識.......

❽ 國外的電影學院有表演專業嗎有什麼當紅的國外藝人是科班出身啊

如今國外電影專業深得不少藝術生的青睞，由於國外電影專業院校眾多，使得很多同學不知道如何選擇。今天acg藝術留學小編給大家介紹一下國外電影學專業院校推薦，希望對你有幫助。

國外電影學專業院校推薦
1.倫敦電影學院The London Film School(英國)
申請難度：4.0;優勢專業：影視製作;院校地址：倫敦市中心
倫敦電影學院只開設研究生和博士課程，學歷由華威大學和埃克塞特大學認證。電影製作碩士課程為期兩年，課程設置緊湊，專業傳授電影製作過程的全方位技能。入學時間為1月、4月或9月。
電影製作碩士課程的授課方式為實踐。在兩年的時間內，學生需參與製作六部必修電影作品、五個選定的練習項目，並完成一個畢業作品，全部均以行業水平作為標准。學生創作編寫的《工作與研究期刊》將作為該課程的寫作部分內容。第一年的電影練習項目採用16毫米膠片和數碼兩種方式進行拍攝，第二年的練習則在搭建的場地和地點採用35毫米膠片和數碼兩種方式拍攝。第六部畢業作品採用學生選定的形式、因應成本和時間而決定的影片長度進行拍攝。
2.倫敦傳媒學院London College of Communication(英國)
申請難度：4.8;優勢專業：動漫設計、數字媒體、平面設計、插畫;院校地址：英國倫敦大象和城堡路
倫敦傳媒學院(London College of Communication)(以前的倫敦印刷學院)是倫敦藝術大學的6所學院中的一所。提供廣泛的課程：平面設計、攝影、新聞、市場營銷、電影(預科、本科、研究生和研究類課程)。2003年10月，倫敦傳媒學院正式開放它的新教學樓，該樓擁有藝術級的媒體設備。倫敦傳媒學院還開設了一系列新的課程，包括互動游戲製作、設計管理、公共關系、廣告創意等。
倫敦傳媒學院有著快節奏、催人上進的氛圍，在這里，學生們在課程發展中扮演著非常積極的角色。由於學院和倫敦的許多出版傳播機構和世界知名的零售公司有著緊密的聯系，學生們除了完成課堂學習，還能通過在企業的實習增加實戰經驗。
3.南加州大學University of Southern California(美國)
申請難度：4.5;優勢專業：動漫設計、數字媒體、影視製作;院校地址：美國加利福尼亞州洛杉磯市大學公園
電影藝術專業設立於1929年，與美國電影藝術與科學學院合作，原名南加州大學電影電視學院(USC School of Cinema-Television)。2006年4月更名為南加州大學電影藝術學院。南加大電影藝術學院是全國最古老的電影學校。超過10000名校友在電影、電視和互動媒體，以及學術界領域占據著領先的地位。
南加大是美國第一所授予電影藝術學士學位的大學。學院最初的教職員包括道哥拉斯.范朋克，大衛.格里菲斯，Cecil B. DeMille，Irving Thalberg，Darryl Zanuck等人。
南加大電影藝術學院對美國電影、電視、電影研究、動畫、紀錄片、廣告以及交互媒體都頗有建樹。因此學校一直在全美各大電影學院中排名第一。學院的校友包括了在全世界各專業院校的學者、藝術家、技術人員、編劇、導演以及電影工業的行政人員。其中許多人都是各自領域中的佼佼者。從奧斯卡和艾美獎再到美國及世界各大電影節，都留下了南加大電影藝術學院校友們的光輝成績。
自1965年以來，平均每兩年就有一位校友獲得奧斯卡提名。學院在保留傳統的同時，也在不斷改進已有的課程來適應變化的媒體藝術與技術的新浪潮。許多電影公司、知名校友在成名之後給母校捐建了配備世界一流設施設備的電影電視中心。學校建有喬治.盧卡斯教學樓、馬西婭.盧卡斯後期製作大樓、史蒂文.斯皮爾伯格電影配樂錄音棚、哈羅德.勞埃德攝影棚、約翰尼.卡森攝影棚等。
4.紐約大學帝勢藝術學院Tisch School of the Arts,New York University(美國)
申請難度：4.0;優勢專業：電影製片、 攝影設計、動畫專業;院校地址：美國紐約
紐約大學帝勢藝術學院(Tisch School of the Arts,New York University)成立於1965年，設有電影、電視、舞蹈、設計、音樂等科系，先後產生過19名奧斯卡金像獎得主，它是世界電影教育最重要的基地之一。
紐約大學帝勢藝術學院是培養最多奧斯卡獎得主的院校、全美三大最佳電影學院(紐約大學帝勢藝術學院、南加州大學電影藝術學院、加州大學洛杉磯分校電影學院)之一。
通過多學科交互、設置理論模型和全球化分析的方法，結合培養學生對記錄性、實驗性、敘述性、互動式等電影形式的理解以及嚴謹的說明、解釋技巧。學生可以在六個可選課程中依興趣任意選擇，但是學生需要和一位電影或新媒體的指導員一起排課。
5.莫斯科電影學院All-Russian State University of Cinematography named after S. A. Gerasimov（俄羅斯）
申請難度：4.2；優勢專業：影視製作、電影；院校地址：莫斯科
莫斯科電影學院的前身莫斯科電影學校建立於1919年9月。1930年該校被命名為國立電影學院，1938年起正式成為全俄國立電影學院，俗稱莫斯科電影學院。莫斯科電影學院是世界上成立最早的電影教育機構之一，俄羅斯許多著名演員和導演都畢業於該校。
目前，許多優秀著名的電影電視及戲劇家在該校執教。全俄國立電影學院是蘇聯電影藝術史不可分割的組成部分，代表著它的過去、現在和未來。在各個不同的時代，有很多著名的電影及其相鄰專業工作者在本校任教。

❾ 求一部電影名字，是講一個藝術學校招生，有戲劇、舞蹈、樂器、唱歌

同學你好！您要找的是不是：電影《Fame》
影片《Fame》，又名《名揚四海》、《伴我高飛》。《Fame》的人物很多，是一群在藝術高中的學生。通過對他們4年學校生活的敘述，展示這群為了夢想而奮斗的青年的方方面面，而影片本身更是對這群人物的刻畫和描寫。以下是人物分析：
Montgomery Macneil：
蒙各馬利•邁克奈爾，著名女演員的獨生子，表演班的學生，第一個出場的人物就是他。一段獨白引領觀眾進入影片，最初聽到他的獨白時，你會以為他當真是個軍校生，因為當他訴說起與母親的分離和相會時是那麼情真意切，但很快你發現原來這是一個入學面試，他只是在念台詞。但蒙各馬利的感情的確是真實的，身為名演員的母親總是在巡迴演出，而他則孤獨的住在空盪盪的大公寓里。蒙各馬利可能有一點戀母情結，他的表演天分或許也是從母親那裡繼承來的。整個影片里，蒙各馬利幾乎從沒有出現過什麼強烈的感情波動，他所表現出的只有憂郁，甚至包括他在敘述自己最痛苦的經歷時，表現出的也只是憂郁。和他自己說的一樣：「作為一個同性戀者，我永遠也不會得到真正的幸福；但我也不會不幸福。」愛上了自己的心理醫生，這種無法得到回報的絕望的愛情讓他感覺比父親的出走和母親的第一次遠差更加痛苦，但這種憂郁的氣質卻使他有了作為演員的資質。蒙各馬利唯一的一次感情宣洩是《洛基恐怖晚會》的夜晚，當朋友們都去看電影時，他卻獨自坐在公寓的窗前，彈著吉他，唱著歌，窗外的霓虹燈光照在他身上，但一切的熱鬧都遠離他，憂郁時候的他是與外界隔離的，他不那麼孤獨的理由，也許只有一個，就是Doris Finsecker。
Doris Finsecker：
多瑞絲•芬賽克，傳統的猶太人家庭出身的女孩，表演班學生。她考表演藝術高中的理由只是因為家境不允許她上學費昂貴的其他高中。保守的多瑞絲就像所有傳統猶太家庭的女孩一樣，有一個寵愛和嚴格的母親，她一開始就顯得比她的同學都年幼和羞澀。有點憑著運氣的進入高中的第一天，她就被午休時分的狂野舞蹈嚇到了，從餐室里退出的她在樓梯上碰巧遇到了和她一樣羞澀的蒙各馬利，從此奠定兩人的友誼。學校的生活對多瑞絲而言是實實在在的成長，表演的科目使她擺脫害羞的自我，成為他人。和蒙各馬利一起坐在雪地里，抱著假嬰兒大哭，或者扮成盲人走在街上乞討（竟然有人信以為真的給了多瑞絲一個硬幣，結果被她拿去請蒙各馬利喝咖啡，笑），這些在以前的多瑞絲都是想都不敢想的。《洛基恐怖晚會》是她最大的轉變時機，當她跑上舞台和別的女孩一起歌舞時，誰都不敢相信那就是3年前那個跟在母親身後，乖的過分的猶太女孩。另一個更加大的轉變，就是她愛上了原本最被自己視為敵人的Ralph Garci。
Ralph Garci：
雷夫•嘉西，原名Raul Garcia，波多黎哥人，表演班學生。他自做主張的改掉了原來的名字，在家裡也說英語，似乎是因為厭惡自己的血統。崇拜喜劇明星、活躍過頭的雷夫來考表演藝術高中時，先後被器樂班和舞蹈班踢出來，最後卻進了表演班，一個真正適合他的地方。雷夫初入學就露出玩世不恭的本質，弄的多瑞絲和蒙各馬利都怕了他，把他當做敵人。蒙各馬利說出自己性取向的當天，他就故意男扮女裝的捉弄蒙各馬利和多瑞絲，可是就是這樣一個討厭鬼，最後卻獲得了蒙各馬利的友誼和多瑞絲的愛情。雷夫最致命的優點就是他的幽默，但那是一種黑暗的幽默，是一種本該大哭時卻大笑的幽默，是波多黎哥人特有的痛苦的幽默。雷夫對波多黎哥區的辛辣諷刺贏得眾人的暴笑：「一個連狗狗都帶著刀子的地方，隨便問一個男孩將來的志向，他會回答『我想成為退休的毒梟』……」。雷夫把真實的感情隱藏的很深，只在《洛基恐怖晚會》之後，他年僅5歲的小妹妹被襲擊後的晚上才爆發出來。雷夫的哭泣在多瑞絲和蒙各馬利看來簡直難以置信，他們更不敢相信的是這樣一個整天都在笑的人竟然有那麼凄慘的過去。雷夫與多瑞絲的愛情開始的很奇特，起初觀眾一定會認為多瑞絲和蒙各馬利會成為情侶，可是，雖然當初邀請多瑞絲去看《洛基恐怖晚會》的是蒙各馬利，但最後真的和多瑞絲一起去的卻是雷夫。雷夫只想當個喜劇明星，但多瑞絲和蒙各馬利知道他所擁有的不止是搞笑的天賦，他深藏的痛苦能使他成為更優秀的演員。
Leroy Johnson：
里洛•強森，舞蹈班學生。在他和英語老師的頂牛中可以發現，里洛在入校之前只是個街頭小混混，他沒有固定的住所，沒有受過教育，認不了幾個字，甚至不會說標準的英語，但他卻擁有超人的舞蹈天分。一開始陪著朋友來面試的里洛就是這樣被舞蹈老師注意到：「他沒有報名表？那就替他填一張。」這種生活中常見的巧合改變了他的命運。里洛開始向成為一個職業舞者努力，當他把整桶的垃圾倒進朋友們的車上時，說明他是下定決心和過去的生活決裂了。此外，里洛還有著被老師形容為「邪惡」的魅力，他似乎很樂意讓女生為了他爭風吃醋，當他和美麗的白人女孩交往時，結果激怒了喜歡他的黑人女孩Coco。
Coco：
可可，一個多才多藝的黑人女孩，舞蹈班學生。可可形容自己「舞蹈只是我的各項特長中的一項，我將來也許會成為百老匯的音樂劇演員」。的確，可可不但擅長舞蹈，還有著優美的嗓音，彈的一手好鋼琴。影片中沒有交代的她的家境，但她明顯也是出身貧寒，雖然她不願意承認。可可一直在尋找著一舉成名的機會，她在假期組織樂隊演出，她被迫在試鏡時脫去上衣時流下的眼淚，一切都是為了Fame——四海揚名。可可的歌聲在影片中反復出現，她一直在歌唱自己的夢想，也是所有這些學生的明星夢。配合著她的歌聲出現的，是Bruno Martelli的樂曲。
Bruno Martelli：
布魯諾•馬泰利，器樂班學生。布魯諾熱愛電子合成器，熱愛作曲，最初的面試，他帶來那些大堆器材就讓老師嚇了一跳。「未來的樂隊，只需要我一個人」，布魯諾相信自己的能力，而老師不得不要求他「一次演奏一種樂器」。布魯諾最幸運的一點是他有一個理解他支持他的父親，他的父親是個可愛的計程車司機，他不但樂意花錢給兒子買昂貴的器材，甚至還會在車上裝著高音喇叭到學校門口來放兒子的音樂，結果造成交通堵塞，還因此和別的司機打了一架——這一段是影片中最狂熱的群舞場面。可可主動來找布魯諾組織樂隊時，他嘲笑可可是平胸，但很快他們成為朋友。可可在鋼琴上彈唱布魯諾歌曲的場景，是影片最溫馨的時刻之一。
Lisa Monroe：
麗薩•夢露，舞蹈班學生。她是一個夢想尚未開始就已經破滅的失敗者。因為不夠努力，結果被勸退學。任何時候，任何地方，總有人失敗。麗薩的失敗原因在於她自己沒有真正意識到舞蹈的意義，也沒有明確未來的方向。
三個人的關鍵詞：《洛基恐怖晚會》
蒙各馬利、多瑞絲和雷夫在這個電影之前和之後都發生了重大的轉變。多瑞絲與雷夫的相愛，雷夫真實感情的爆發，蒙各馬利的孤獨宣洩，都在這個時段發生。尤其是蒙各馬利的彈唱——每個人都會有類似的經歷，當你的好朋友開始戀愛時，友誼自動退居到第二位，何況現在陷入愛情的兩人都是蒙各馬利的好友。蒙各馬利感到了孤獨，在多瑞絲和雷夫的二人世界裡，他變成了多餘第三個的存在，但之後在雷夫的消沉中，和已經變成戀人身份的多瑞絲相比，還是蒙各馬利的朋友立場更能幫助雷夫。
美麗的轉校生：
舞蹈班學生。這個轉學生第一天來學校就在男生中引起了騷動，一方面是因為她出眾
的美麗，另一方面是因為她富裕的家境——畢竟大多學生都不會坐著豪華房車來報到。不清
楚她究竟是出於怎樣一種心理而去和里洛交往，當她跳著優美的芭蕾獨舞時，里洛輕易的就
被俘虜了。她把里洛帶回家時，父親和繼母那種混雜著驚訝和恐懼的眼神，一定讓她感到了
滿足的快意。但是，和嫉妒的可可對話中，她表現出的驕傲和她之後在心理醫生面前無助的
淚水也形成了巨大的反差。她是優秀的芭蕾舞者，她對未來產生了迷茫，她想用自己的力量
的證實自己不是依靠家庭的人，她不知道該怎麼辦。

人物講到這里，我卻不得不再回到故事中我認為最為重要的兩個情節上去：
一個是：洛基恐怖晚會
蒙各馬利、多瑞絲和雷夫在這個電影之前和之後都發生了重大的轉變。多瑞絲與雷夫的相愛，雷夫真實感情的爆發，蒙各馬利的孤獨宣洩，都在這個時段發生。尤其是蒙各馬利的彈唱——每個人都會有類似的經歷，當你的好朋友開始戀愛時，友誼自動退居到第二位，何況現在陷入愛情的兩人都是蒙各馬利的好友。蒙各馬利感到了孤獨，在多瑞絲和雷夫的二人世界裡，他變成了多餘第三個的存在，但之後在雷夫的消沉中，和已經變成戀人身份的多瑞絲相比，還是蒙各馬利的朋友立場更能幫助雷夫。
再一個就是：畢業典禮
畢業典禮上，學生們一起唱著歌，唱著他們的夢想，當然他們的夢想才剛剛開始，就像他們剛入學時老師所說的：
「舞蹈是世界上最難的職業。」
「表演是世界上最難的職業。」
「器樂是世界上最難的職業。」
回想影片剛開始的這群少年，再看此時的青年。他們出生不同，家庭不同，性格不同，唯一相同的是他們對於音樂舞蹈夢想的追求。少年的夢想從這時開始展翅高飛了……