電影演員不應當去理解角色

⑴ 怎樣理解「電影演員在電影中只扮演自己本身」

因為投入而忘記自我，已經成為電影角色感覺扮演著「自己本身」。

一個演技好的演員，是會完全把自己融入到角色裡面成為角色本人，不帶一分自己的感情以及習慣把自己變成了角色；在電影拍攝開始，演員就把自己完全融入到電影劇情裡面，角色如自己，自己如角色。

出色的演員會拋棄真實的自己，而把自己融入到故事裡面融入到電影裡面，彷彿自己就是電影裡面主角，無論言語表情申請習慣就如「真實自己」；無法融入角色的演員，感覺就是「刻意去扮演」的感覺。

⑵ 如何賞析一部電影賞析電影時要從哪些方面去理解電影所要表達的內容呢

• 正所謂，看電影，所以當然是從「看」，眼睛開始。動作片，那就緊緊的盯住他們的動作，情節片，那就要看他們的表情。但是，還要看到一點，那就是他們每個人物心。看上去很深奧，可其實並不難。電影為了表達出人物，演員們都會把表情盡可能的真實。好的演員，會把那個人物塑造得就像你身邊一個朋友一樣。通過他們的表情，就可以看得出人物的內心。是痛苦？掙扎？還是開心？幸福？跟著人物的內心，一起體驗電影的精彩，是再美妙不過的事了。

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  電影，不僅僅只是想讓我們看，還需要我們聽。傾聽什麼呢？配樂，人物說話的語氣，還有出現在其中細微的聲音。配樂可以說是一部電影的一大亮點，（比如宮崎駿電影中就出了很多大家都很喜歡的配樂，也讓我們記住了久石讓。）配樂，主要為了烘托氣氛的，成功的電影中成功的配樂，總能帶著大家一起進入電影，配合著人物說話的語氣，混合出或者悲傷，或者搞笑的情境。

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  我們要帶著我們的心去看電影，說的高雅些，就是欣賞。看懂了情節，聽著音樂，了解每個人物的心之後，總會有一些感慨。走馬觀花的同志會評價這是部好片還是爛片，而真的用心去體會的，會從電影中的人物看到一些社會現實，或者——自己的影子。也許是自己從前的夢想，也許是和其中某個人物相似的生活經歷。接著——會感情洶涌。那看電影的目的就達到了，給我們有些麻木的生活一些波瀾，一些感動，或鼓舞，或安慰的情感。記住一些事，忘記一些人，然後輕裝信心滿滿的繼續生活。

⑶ 配音演員如何去理解角色，了解角色的心情變化，最後好的聲音

嗓音，很多優秀演員本身的聲音條件很出色，聲音變化空間很大，在配不同角色的聲音時，均能找到恰當的方式，使自己的聲音無窮地接近角色本來的感覺。

⑷ 於和偉稱每演完一個角色後就歸零，你認為演員應該具備怎樣的素養

於和偉說自己每次演完一個角色之後就歸零，這是作為演員的一個最基本的素養。於和偉最近給我們帶來了非常多的作品，包括很多一些非常受歡迎的，比如說巡迴檢察官。

演員最重要的就是演技，於和偉在演繹每一部電視劇的時候都能夠給我們帶來很大的一種代入感，在看於和偉演繹的每一個角色的時候，都能夠讓我們感覺的到他的身上所帶的異賈正直的力量。畢竟他演繹的角色就是這樣的一種感覺，也是一個非常正直的人。無論如何，我們每一個網友和每一個觀眾還是能夠希望每一部電視劇的質量都非常好，給我們帶來非常好的一些作品的。所以一個演員要具備的最基本的素養就是代入感，以及自己對於角色的投入。只有完成自己應該要完成的角色才能夠對其他的事情有自己的看法和自己的標准。

演員，演技，以及對於自己職業的認識都是非常重要的。

⑸ 你覺得演員看不懂劇本會對電影本身有多大影響

演員看不懂劇本，這對整部電影來說是巨大的失敗，演員看不懂劇本，無法展現出劇本所存在的內在深意，無法展現給觀眾，會使整部電影毫無內容。

⑹ 演員應該具備什麼樣的素質

摘要：演員——表演者的統稱。在戲劇藝術中，則指運用戲劇表演藝術把劇本的文學人物形象創造成為舞台人物形象的表演者。電影表演中，由演員扮演角色，在攝影機前表演情節的藝術。戲劇演員還是電影演員，一般都具有深厚的生活基礎和熟練的表演技巧。在創作風格上，一般可分本色演員和性格演員兩種。但無論哪種演員，只有具備了一定的必備素質，才能在藝術創造中具有自己的創作個性和創作風貌。
關鍵詞：想像力；注意力集中；理解力；表現力
演員應該具備哪些素質?《電影藝術詞典》中指出：「演員表演的天賦資質及能力、才幹，包括演員的容貌，形態，形體動作的靈活性和可塑性，聲音的聲色和音調，言語的清晰度，演員創造形象的理解力、想像力、感受力、表現力以及演員自身的性格、氣質、魅力等，表演素質有其天賦的特色；但經過嚴格刻苦的訓練以及豐富的生活實踐和藝術實踐，可以得到發展和提高。」首先，素質是有先天性與後天性的，先天性是父母給我們的，是無法選擇的素質，後天性是在出生之後，父母、家庭、社會環境對你的影響，以及我們所遇到的人與事影響到我們的後天性素質，後天的素質是可以改變的。
在學習中，我們了解到演員應該具備的主要素質有「想像力、理解力、激情與控制、表現力」，不僅如此，注意力集中、觀察能力、感受力、生命力也是非常重要的演員素質，電影演員與舞台演員的素質要求是有差異的。因為電影不同於舞台，舞台觀眾看演員的輪廓，誇大的表情和形體表演，而電影觀眾看演員的眼睛、臉的特寫。因此電影的特性對演員的內心素質要求更為細膩、嚴格，更強調演員的綜合表現能力，以適應電影創造的要求。
一、想像力
想像力是人類創新的源泉。也是作為一個演員塑造人物角色形象的源泉。想像力是在頭腦中創造一個念頭或思想畫面的能力。在創造性想像中，運用想像力去創造你希望去實現的一件事物的清晰形象，接著，你繼續不斷地把注意力集中在這個思想或畫面上，給予它以肯定性的能量，直到最後它成為客觀的現實。
斯坦尼斯拉夫斯基(《全集》第2卷85頁)講過：「……你們可以明白，演員具備豐富而特殊的想像是多麼的重要。它是演員在藝術工作和舞台生活的每一個瞬間所不可缺少的，無論他在研究角色也好，或者再現角色也好。……演員應當喜愛並善於幻想。這是重要的創作能力之一。沒有想像，也就沒有創作。」
在創作的現場演員為了投入角色、投入規定情境時，經常會選擇一些方式聽音樂、閉眼等，想像角色應當的心情與狀態，或想像不存在的無實物。想像力是演員創造中必不可少的能力與條件。它在演員創作中起著重要的作用。演員要憑借想像中的內心視像感受到交流對象。積極、活躍的想像帶來豐富生動的表演。演員想像力的增強，與豐富的閱歷，開闊的視野和細致的觀察積累，有著直接的關聯。因此演員的想像力越豐富越對創作角色有幫助。
二、注意力集中
斯坦尼斯拉夫斯基在（《全集》第十卷355頁）講過：「……創作首先是整個精神和形體天性的完全集中。這不僅僅包括視覺和聽覺，而且包括人的五覺。此外，這還包括身體、思想、智慧、意志、情感、記憶和想像。在進行創作時整個精神和形體天性都應該集中到劇中人物的心靈里所發生的事情上去。」在電影特性的制約下拍戲，很多因素都會影響到演員。因為電影表演是間斷的、順序顛倒的、甚至重復的、無對象的，不像戲劇表演一般是連貫的、有序的，有利於演員的表演中投入角色。在鏡頭前的拍攝中，有時為了畫面的協調，需要眼睛視點的借位，也就是從鏡頭中我們看到的是兩個人視線相對在聊天，其實也許他們在看對方的頭發或是鼻子或其它的地方，這樣的情
著名演員Michael
Caine在《電影的表演》這本書中說過：「如果你的注意力集中是完整的，演技是生動的，那麼只要你放鬆的坐在那裡就可以了，攝影機是肯定攝下來你的一切，它不會背叛你。」
三、理解力
演員必須觀察周圍的世界，觀察人的天性並收集有用的細節將會建成角色細節的儲存庫。觀察的對象分為兩類，一、我們身邊的熟悉的人，二、社會上的陌生人。我曾經在街上觀察一位清潔工人，在觀察的過程中我並沒有發現清潔工人有什麼個性化的特點，但是他們都有著統一的職業特徵。從外部的觀察開始我就跟隨著他們並模仿他們的動作，後來我就乾脆借了一套清潔工的服裝、工具，加入到他們的清潔隊伍。我們一起邊做掃地邊聊天，聊清潔工這個職業中發生的一些事情。從他們那讓我了解到原來他們凌晨三點鍾就要起床工作，到中午才下班，上晚班則要工作到十二點以後。這樣的起早貪黑，而且工資很低。他們說：「工作中，有一次掃地撿到了錢，他們就在原地等失主來領，後來終於等來了失主，失主非常的開心、對他表示感謝。他也覺的非常的欣慰！還有一次深夜他們在辛苦的掃地，遇見了一個喝醉酒的人，就對著他們罵，後來又吐了一地。」
清潔工這個職業看似簡單，但是在這份簡單中有苦也有樂。在表演之前的觀察與了解，都是為了輔助我們對角色的更深的理解。從而把人物角色更好的搬上舞台，塑造人物的藝術形象。這就是表演課進入觀察生活階段時的「藝術來源於生活」。觀察生活「觀察」這兩個字並不是用眼神去看他們，而用心去看他們，去感受他們的真實生活。通過跟他們的交流，看著他們的動態、習慣動作、說話方式，了解他們每一個人的背景、經驗。想想他們對生活、對人生的態度是怎麼樣的。這樣才能夠真正「理解」別人，而不是表面上的「了解」別人。
總之，擁有理解力與觀察能力不僅是要求演員能夠在生活中理解別人理解自己，更重要的是能夠在創作中理解角色，理解劇情。
四、表現力
演員的表現力是運用形之於外的可見動作體現外部神態和心理活動的傳情達意的能力。包括心理形體動作的表現力，語言動作的表達力和面部表情的表現力。語言動作的表現力：對演員來講語言動作的表現力是非常重要的，因為聲音也是心靈的「窗戶」。面部表情的表現力：
「面部表情」表達感情的方法。斯坦尼斯拉夫斯基《全集》中指出「……面部表情，用眼睛表演……在克服了肌肉的混亂狀態以後自然會產生，眼睛是心靈的鏡子。」
總之，電影特性也講過特殊規定性。電影本身就很「誇張」的，如在電影院放映影片時，畫面中，銀幕中演員的臉將會有兩米三米以上，有時演員的眼睛也會有一米以上，因此電影演員不需要誇張表演。但舞台上則不同，舞台本身就從觀眾席來看固定的全景，那麼舞台自然地要讓演員實施合理的放大表演。老師曾經說過：舞台表演是「表現才能存在」，而電影表演是「存在就意味著表現。」演員在銀幕上要傳達給觀眾的是除了扮演角色的表現力、角色形象的塑造。對於想像力、注意力集中、理解力、激情與控制這些元素的基本功也相當的重要。