電影漠殺演員表

『壹』 《誤殺》爆火，陳思成的才華會讓你原諒他的渣嗎

不能，渣就是渣！如果因為有才華可以原諒渣，是不是就是說犯罪因為有才華就可以免於懲罰？

『貳』 誰知道莎拉布萊曼的資料（詳細一點）

莎拉·布萊曼
個人資料

生日 1960年8月14日
出生地 英國，倫敦，檏次茅斯 (England, London, Berkhampstead)
母親 Paula Hernyhough Brightman (Paula Hall)(現住在西班牙)
父親 Grenville Brightman (一氧化碳中毒自殺身亡)
弟妹 Sarah是六姐弟中最大的一個，其他的弟妹分別是
Nichola (出生地為Hemel Hempstead，1963年)
Claudia (出生地為Hemel Hempstead，1965年)
Jay Grenville (出生地為Berkhamstead，1969年)
Joel Grenville (出生地為Dacorum，1974年)
Amelia (Violet) (出生地為Dacorum，1979年)
身高 5' 5½" (1.66 米)
眼睛的顏色 這個問題似乎很難講，因為連Sarah自己都說不清楚哦，還是讓我們看看Sarah是怎麼說的吧——TALK QUOTE (March 13, 1998), "Sometimes they're grey/green, sometimes they're grey, and some people think they are blue. So, I can't tell you!"
曾經就讀過的學校 Elmhurst Ballet School, Arts Ecational School, The Royal College of Music
首次登台表演 13歲時在John Schlesinger的作品"I and Albert"中扮演維多利亞女王(Queen Victoria)最大的女兒Vicky，倫敦皮卡迪利(Piccadilly Theatre)劇院
居住地 倫敦、米蘭、西班牙
收藏 Sarah擁有近8000張CD收藏
偶像 Jessie Matthews
最喜歡的歌手 David Bowie
生平購買的第一張專輯 David Bowie《Space Oddity》
最喜歡的作家 Anita Brookner
最喜歡的食物 印度菜
宗教信仰 卡巴拉教
婚姻狀況 與Andrew Graham-Stewart，1978年結婚，1983年9月離婚
與Andrew Lloyd Webber，1984年3月22日結婚，1990年6月離婚
目前單身，男朋友是Frank Perterson
演唱歌曲的語言 英語(English)，法語(French)，德語(German)，拉丁語(Latin)，
俄語(Russian) ，義大利語(Italian)，西班牙語(Spanish)，
加泰羅尼亞語(西班牙)(Catalan) ，阿拉伯語(Arabic)，印地語(Hindi)
Wishing You Were Somehow Here Again 這是一首Sarah Brightman每次開演唱會都必唱的曲目，據說是為了紀念她的父親

Sarah Brightman

獨一無二的美妙歌聲罕見地跨越流行、古典和舞台劇三大領域，絢麗多彩的美麗造型帶人們進入如痴如醉的夢幻世界，不論在音樂上還是在視覺藝術上，莎拉•布萊曼都達到了別人無法達到的極致……

歌聲跨越三個領域

流行音樂、古典音樂和舞台劇原本是無法融合甚至對立的音樂空間，但是莎拉的歌聲卻極具創造性地將它們結合在了一起，她用極為難得的藝術手法將所演唱的音樂表現出來，而且仍能不損其原味。

作為一位歌唱家，少有人能像莎拉•布萊曼這樣，如此的才華橫溢，如此的風格惟一。那極具個人氣質的歌聲，虛幻、空靈、純凈，時而清新甜美、時而高亢震撼，營造出無邊無際的空間幻覺，令她直入雲霄的高音不僅不會刺耳，反而抹上一層天籟色彩，讓人充滿迷惑與想像，就像航行在海上孤寂的水手聽見美人魚的吟唱般，成為一種方向感的皈依，一種心靈折服的美聲女神。每當她的歌聲響起，在那些殘陽如血的黃昏，人們總是不可救葯地迷失在那柔情美聲里。就像是在逃離煩悶躁動的心路上，莎拉的歌聲是最好的御花園。

而更令人嘆為觀止的，是莎拉的歌聲能夠極具創造性地將流行音樂、舞台劇和古典音樂結合在一起，用一種極為難得的藝術手法將所演唱的音樂表現出來，且總能不損其原味。在本月底的北京演唱會上，盡管主題圍繞新唱片《一千零一夜》進行，但演唱的作品還是涵蓋了她多年的成名作，包括音樂劇《歌劇院幽靈》、《艾薇塔》唱段、歌劇《圖蘭朵》選段《今夜無人入睡》的女聲版以及流傳全世界的那首《告別的時刻》等，依舊涉及到流行、古典和搖滾三大音樂類型。

如果你看過1992年巴塞羅那奧運會MTV的話，相信你一定記得那位與卡雷拉斯對唱的女聲，她迷人的嗓音讓人過耳難忘，此人就是來自英國的女歌手——Sarah Brightman。莎拉在歐美已走紅多年，她主演的那些音樂劇，諸如《歌劇魅影》 、《貓》、《歌與舞》的主題曲和劇中的歌曲不脛而走，廣為傳唱，莎拉也被譽為「歌舞劇皇後」。但國內樂迷結識莎拉只是近一兩年的事，因為莎拉的唱片進入國內市場的極少， 目前能見到的有《Time to say goodbye》 、《Eden》 、《莎拉•布萊曼演唱的韋伯音樂劇金曲》 、《The trees they grow so high》。 一般來說歌星或歌唱家都能根據其發聲方法將其歸入相應的演唱類別 ，或美聲，或通俗。但莎拉•布萊曼是個例外，你很難將其歸入到某一種唱法之中，因為她既能唱美聲也能唱流行歌曲，而且這兩種唱法聽來都很有魅力，因此喜愛她的歌的各種各樣的人都有。可以說莎拉•布萊曼跨越了流行與古典為雅俗所共賞。

專輯的同名曲《TIME TO SAY GOODBYE》是由莎拉和盲人男歌手 ANDREA BOCELLI合唱的，整首歌曲旋律優美，演繹經典，男女聲的配合渾然一體，令人神魂顛倒；《Only an ocean away》是其中最出挑的作品，全曲以交響樂開頭突然轉變為極具未來曲風的電子樂，曲中 Sarah分別運用了美聲和流行唱法進行不同的演繹，聽起來就像美聲歌唱家和通俗歌手的聯合演唱，這可真稱得上她Brightman的絕技！Sarah以勤奮、聰慧和天賦讓世界為之傾倒，她不愧為「音樂劇皇後」。

作為韋伯的第二個妻子，莎拉•布萊曼演唱的"安魂曲"中的流行單曲，進入英國前10名排行榜。2001英國高收入婦女中莎拉布萊曼名列第十。

曲折而豐富的音樂歷程

這也正是她之所以能夠極具創造性地將美聲與流行唱法絕佳融合的原因。

21歲那年，莎拉前往倫敦應征出演使之後來名揚天下的音樂劇《貓》，不僅奪得女主角的位置，還俘獲了該劇的作曲家、大名鼎鼎的安德魯•洛依德•韋伯的心，從此成為這位音樂劇大師作品中的女主角，並在他的指導下開始演唱古典作品。

1988年，她首次登上美國百老匯的舞台，以《歌劇院幽靈》名滿天下，從此奠定了世界級音樂巨星的地位。不幸的是，1990年，莎拉與韋伯勞燕分飛，幾經輾轉後，走出感情陰影的莎拉，確定了發展「歌手」的路線。

1993年，《謎》合唱團的創始團員弗蘭克•彼得森開始擔任她的唱片製作人，標志莎拉重新尋回輝煌事業的時刻即將來臨。弗蘭克•彼得森為她製作了一系列風格嶄新的專輯，其中一曲兼具古典與流行唱法的《告別時刻》，讓人在撼動心魄的旋律與高亢起伏的歌聲中感受到情和愛的深情對話、天人合一的極致風華。至此，莎拉憑著自己充滿能量的絕美歌聲向流行音樂與古典音樂並發，她以流行唱法唱中低音域，而用美聲唱法演繹高音區，以此取得的流行與古典之間的平衡，聽起來別具風韻。這張專輯在1997年全球狂賣250萬張，再度締造了莎拉音樂事業的輝煌時刻，使之成功地以一個音樂劇天後的身份跨過古典和流行之間的藩籬，精彩地轉變為一個全方位的歌唱家。

造型輕靈蠱惑
過腰的蛇發、臨水的美人魚，披掛一身月光般瑩亮的水晶……那些不食人間煙火的造型好像總是最適合她，輕靈蠱惑的衣飾，時而幽婉、時而柔媚，永遠不會讓人厭倦，永遠讓人遠離俗念地走至陶醉……

莎拉是遊走在流行與古典邊緣的月光女神，是伊甸園里的仙女，天籟的歌喉與美艷的外表竟然同時眷顧了她。大多數人會認為，唱古典音樂的人，無論男女，大多是大腹便便的。但是光彩照人的莎拉，告訴我們上帝有時是多麼的不公平！他在給予某些人無與倫比的天賦的同時，也給予她無與倫比的美貌。

攝人心魄的嗓音、美麗冷艷的外表，再加上輕靈蠱惑的衣飾，時而幽婉、時而柔媚、時而俏皮、時而高雅，將無數人痴痴然帶入沉醉的夢幻世界……

為了打造莎拉的新形象，她的世界巡演經紀公司為她在世界的85場巡演製作了兩套相同的豪華舞台。這些舞台設備將用兩架波音777貨機空運到中國，在即將演出的城市搭建一個半月形的豪華舞台，舞台正中向場地延伸的「天橋」連接一個巨大星狀舞台，屆時莎拉將在這「星月之間」亮出清澈的歌喉，而她美妙的歌聲將同星月一起閃爍輝煌。

莎拉說，關於表演時的自我形象，她是堅持一切從音樂出發———通常是根據音樂的感覺來決定具體的細節，包括形象的處理、聲音的控制和情緒的表達。那些有著奪目光彩的美麗造型，並非是很刻意地去打造什麼，而是一種自然的流露。

大事記

●1960年8月14日出生於英國倫敦，為六個孩子中的長女。
●三歲始學跳舞，曾就讀Elmhurst芭蕾學校及倫敦藝術教育學院。
●十三歲便在倫敦的皮卡迪利(Picadilly)劇院，參加了戲劇「Iand Albert」的演出。
●十六歲時曾經在電視節目《Pan's people》中擔任舞群之一。
●十八歲是加入Aroene Phillops的舞團Hot Gossip，並以由她擔任主唱的「Ilost my heart to a starship Troop」獲得她生平第一張全英Top l0單曲。
●1981年，莎拉參加了著名音樂劇《貓》的首演。
●1982年，她參與製作並主演了一部頗受好評的兒童歌劇《夜鶯》。
●1984年，她再度參演安德魯•洛伊韋伯的音樂劇《歌劇院幽靈》。
●1985年，她先後在倫敦、紐約擔任安德魯.洛伊韋伯古典音樂《安魂曲》的首演及錄音，與她一同單綱的男主唱則是當今三大男高音之一的多明戈。她同時因為這個演出獲得葛來美獎《最佳古典新藝人》的提名。這一年她與洛伊豐伯結婚。
●1986年，倫敦的「女王陛下劇院」推出了堪稱本世紀最著名音樂劇之一的作品《歌劇院幽靈》，莎拉主演了歷任中最令人難以忘懷的女主角克莉絲汀。這個演出將她的演藝生涯推上了第一個高峰。
●1988年1月，《歌劇院幽靈》首度於美國百老匯演出，莎拉的魅力繼而征服了新大陸。她因此被Drama Desk大獎提名為最佳女演員，同年她為EMI古典錄制了一張藝術歌曲專輯《天籟森林》演唱英國作曲家布瑞頓所改編整理的英國民謠，這張專輯為她進一步的古典聲樂演唱贏得相當的好評。
●1989年錄制專輯《The Song That Got Away》。
●1990年，錄制專輯《As I Came 0f Age》。同年，她主演了這年十二月推出的洛伊韋伯的新作〈愛的觀點〉，同時參加了一直持續到次年的「洛伊韋伯音樂作品」美國巡迴演出。
●1992年，參加「洛伊韋伯音樂作品」日本巡迴演出。同年，與三大男高音之一的卡雷拉斯合唱了當年巴塞羅那奧運的閉幕主題曲「永遠的朋友」。
●1993年，發行了專輯《Dive》。
●1994年，赴日與多明戈共同舉行演唱會。
●1996年，錄制專輯《飛翔》(FLY)，同年底，受邀去德國參加重量級拳王馬斯克的退休演唱會。
●1997年，專輯《永志不渝》與同名單曲《告別時刻》同時橫掃全球唱片市場，創下超過250萬張的驚人銷售記錄。
●1998年12月，個人專輯《重返伊甸園》(EDEN)在台灣上市，為歐洲以外的地區世界首賣。發行兩周，台灣地區銷售量已逼近白金唱片。
●2000年4月，大碟《月光女神》(La luna)發行。同名的全球巡演展開。隨著新專輯《月亮女神》的發行，莎拉布萊曼（Sarah Brightman）的名字再次橫掃世界樂壇，榮登Billboard古典跨界排行冠軍和單曲榜TOP 20。
●2001年歲末發行的[金選—莎拉布萊曼Sarah Brightman Classics]新歌加精選，是莎拉布萊曼音樂生涯的極致頌揚，收錄4首全新單曲。
●2003年5月，發行最新專輯《一千零一夜》(Harem)。Harem是以中東傳說為基底所編織而成的一次音樂奇想之旅，整張專輯呈現出來的是廣袤沙漠、無垠空間以及那種平和與充滿靈性的感覺，這張專輯可能是莎拉布萊曼到目前為止最獨特且最具個人特色的作品，不但展現了她在作曲方面的才華，她充滿熱情的創意構思以及舉世無雙的天籟歌聲也都在其中淋漓盡致地呈現出來。
●2008年1月,發行最新專輯《真愛傳奇》：《Symphony》翻唱自德國 Silbermond 樂隊《Verschwende Deine Zeit》專輯中的《Symphonie》；《Canto Della Terra》是與跨界男高音 Andrea Bocelli 的再度合作；《Sanvean》翻唱自暗潮團體 Dead Can Dance 的《Sanvean (I'm Your Shadow)》；《I Will Be With You (Where The Lost Ones Go)》翻唱自 Sissel 的同名曲，在單曲碟（西爾德斯神話已有推薦）裡面是與 Chris Thompson 合作的，而本專輯是與 Kiss 的主唱 Paul Stanley 重新錄制了一個版本；《Schwere Tr?ume》改編自奧地利作曲家和指揮家 Mahler 的作品；《Sarai Qui》翻唱自 Faith Hill 演唱的電影《珍珠港》主題曲《There You'll Be》，與義大利男高音 Alessandro Safina 合唱；《Storia D'amore》貌似來自義大利的同名電影；《Let It Rain》確非是翻唱曲目；《Attesa》則是一首從 Pietro Mascagni 的《Cavalleria Rusticana》中得到靈感的作品；《Pasión》源自墨西哥電視劇《Pasión》的主題曲，一首西班牙語情歌，與 Fernando Lima 合作演繹；《Running》這個單曲改編自 Holst 的《The Planets》Sarah Brightman 莎拉·布萊曼 的聲線始終是如此出類拔萃，除了贊嘆，唯有傾聽！

『叄』 彎刀殺戮里女的是誰扮演的

聖·安東尼奧小姐
演員 艾梅柏·希爾德
聖·安東尼奧小姐是彎刀的美國政府助手。協助彎刀將無政府主義計劃瓦解掉。

莎塔娜
演員 傑西卡·阿爾芭
彎刀的女友兼搭檔ICE特工莎塔娜不慎遇害，彎刀也被作為殺人兇手判處絞刑。

泰斯德蒙娜
演員 索菲婭·維加拉
泰斯德蒙娜是一位擁有著機槍胸罩的老鴇。在彎刀進入墨西哥境遇內容，對其一路追殺。

『肆』 美國電影有一個人手心裡有一個蟲子的那叫什麼電影

「手心有蟲子」出自《黑衣人3》，是片中的大反派。《黑衣人3》講述了距離上一次偉大的K探員和J探員拯救地球已有14年的光景，這一次K探員將經歷前所未有的危機，一個曾經被他逮捕的罪犯越獄，並將他以一種奇特的方式抹殺。

好在K探員的同事兼好友J探員及時發現了這一切，他要拯救K和地球，居然要穿越到過去。成功穿越到過去的J遇到了年輕時的K，他們能否相互協作，抓住罪犯，拯救K和地球呢？同時J也將發現自己和K不為人知的秘密。

(4)電影漠殺演員表擴展閱讀

《黑衣人3》由哥倫比亞影片公司出品的《黑衣人》系列科幻電影的第三部，由巴里·索南菲爾德執導，威爾·史密斯、湯米·李·瓊斯、喬什·布洛林主演。影片於2012年5月25日北美上映。

威爾·史密斯飾演Agent J，全名小威拉德·卡羅爾·史密斯（Willard Carroll Smith Jr.），1968年9月25日出生於美國賓夕法尼亞州費城，美國演員、歌手、製片人，畢業於奧弗布魯克高中。

『伍』 求好看的電影，回味無窮的

作為一個電影愛好者，喜歡看更多更新的電影，但總有那麼幾部經典又經典的電影，即使看了10遍、20遍也不會厭煩，每次觀看都有不同的新鮮感甚至是領悟。

1.《肖申克的救贖》

無需多加贅述的經典之作。沒看過的人少之又。片中最大的主題「希望」 當安迪在雨中重獲自由之時，我們也會隨之振奮。

2.《霸王別姬》

可能是最好的華語電影，最好的陳凱歌，最好的哥哥。張國榮把程蝶衣詮釋的風華絕代。不瘋魔，不成活。可能是對他最好的寫照了吧。

3.《辛德勒的名單》

一部真實，厚重，壓抑的電影。黑白的影像，灰濛蒙的色彩。講述著歷史的殘酷，和那麼一絲人性的光輝。相信大家都會記得片中那個紅衣服的小女孩，給我們心靈帶來的震撼。

4.《這個殺手不太冷》

這部電影雖然沒有獲得過太多獎項，但是抹殺不了這部電影在我心目中的位置。經典的蘿莉與大叔的故事，這部電影中到底誰才是反派？可能你們認是那個聽著貝多芬殺人癲狂的警察，而我卻認為是女主。因為是他讓里昂有了人的弱點。

5.《鬼子來了》

我最愛的電影，我心目中的NO.1。真正的抗日電影，極具諷刺。日本人的殘暴，和中國人那種過度的善良如同羊一般，任人宰割。越荒誕，越有力。看到最後不知道該哭還是該笑呢？送給國產抗日神劇一句話，日本鬼子八年才從中國逃出去，太他么不容易了。

6.《美麗人生》

義大利國寶級演員羅伯特.貝尼尼自導自演。故事被分成了兩部分，前半段講述男主獲得自己的愛情。後半段，在戰爭中，身為父親的他努力保護自己的孩子。父愛如山，影片的結局讓人淚流不止。我在這就不劇透啦。

7.《阿甘正傳》

是由羅比特.澤米吉思指導的電影，由湯姆漢克斯、羅賓.懷特等人主演。電影中的經典台詞：媽媽說人生就像一盒巧克力，你永遠也不知道下一個吃到的是什麼味道。很勵志，也很美國。典型的美國夢電影，電影中阿甘不斷奔跑的畫面也讓人印象深刻。

8.《教父》

三部曲。該片講述了以維托·唐·科萊昂為首的黑幫家族的發展過程以及科萊昂的小兒子邁克如何接任父親成為黑幫首領的故事。這是一部真正黑幫史詩，黑幫題材經典中的經典。對後世很多黑幫題材的電影影響甚遠。馬龍.白蘭度的表演也堪稱經典。

9.《海上鋼琴師》

一名孤兒被遺棄在郵輪的頭等艙，一名水手將其撫養長大。取名1900，從此開啟了他偉大而傳奇的一聲。他彷彿是為音樂而生。最經典的片段無疑是海上斗琴。故事的結局1900最後也沒有下船。人到底需要多大的世界？可能那條船就是他世界的全部吧。「不瘋魔，不成活」可能也是對他最好的解讀。

10.《泰坦尼克號》

太過經典了，沒看過的人很少很少。記得小的時候電影頻道就播放過很多很多次。電影中無數經典的橋段和台詞被模仿。小李子當年的顏值只能用驚艷來形容。它的故事可以讓無數人感動落淚。熱然記得那句You jump，I jump！有些愛情就是那麼讓人刻骨銘心！

11.《天堂電影院》

一部經典的義大利電影。講述了小男孩和當地的放映師成了忘年之交。以及男孩的成長經歷。我喜歡一句話生活和電影不一樣，生活比電影難多了。這也許是對這部電影最好的寫照吧。

12.《搏擊俱樂部》

也是我個人非常非常喜歡的一部電影。精神分裂題材讓導演大衛.芬奇玩的相當出彩，諾頓的演技也是好到炸裂。最後大樓爆炸的鏡頭，是我心目中的10佳鏡頭。 其實主人公精神分裂導演早在電影的前半段就有暗示，在畫面中經常有一幀閃過。只是你沒有發現。快去電影里找一找吧。

13.《低俗小說》

鬼才昆汀的代表作之一。它的非線性環形敘事手法影響深遠，在當時是獨一無二的。電影中有昆汀的式的話癆。這種話癆有人不喜歡，但我卻覺得非常的有意思。這也是我愛昆汀的原因之一。同時影片還有昆汀標準的暴力美學。沒看過的一定要去看看！

『陸』 問2007，2部電影上映的時間，1兄弟-無線4虎主演，2是由劉德華和劉松仁主演

第一部電五虎將之決裂
地區 香港
色彩 彩色
對白 粵語
片長 90 分鍾
出品 藝能
片種 劇情片

導演 曾志偉
編劇 南燕 阮世生
攝影 馬楚成

五虎將之決裂 上映時間1991

演員表
未按演員表順序
黃日華
梁朝偉
梁家仁
劉德華
苗僑偉
湯鎮業
溫碧霞
藍潔瑛

職員表
監制 張國忠
製片 廖鳳平

劇情簡介：
這是一部相當不俗的電影，夕日「無線五虎」的攜手演繹頗讓人回味。華仔與偉仔在片中的最佳搭檔形象既讓人發笑，又令人心酸。此片並非一部簡單的商業警匪片，對人物心理的描寫相當細致，當他們最終以生命來彌補自己一時沖動所犯下的錯誤時，為此片增添了一種沉重的力度。

五個不再受傷的警察——《五虎將之決裂》

天叔（梁家仁飾），賊仔（劉德華飾），頭皮（梁朝偉飾），阿邦（黃日華飾），阿華（苗僑偉飾）五人警探小組，配合默契，威武神勇，屢建奇功，被稱為「金牌五虎將」。所以這幫人其樂融融，工作順利。更有賊仔和頭皮兩人，青春意氣，活潑可愛，緊張的刑警活務在他倆的嬉戲逗鬧，插科打諢中倒也顯得妙趣橫生，感覺不到生死懸於一線的工作氛圍。

也許他們就是一群安於本命的守己奉公者，也許是工作的性質決定，正義，廉潔，犧牲，等等正派的廉價的價值觀念連同名目眾多的輿論和監督，讓他們一直奔波在游離自己之外的遼闊曠野里。

直到一次緝捕毒犯的行動中，天叔面對的犯人居然是自己的小舅子叛徒東(湯鎮業飾)。叛徒東以三千萬贓款行賄，得以逃去，也給天叔等了設下了無底的陷阱。

哪怕是抱著半點僥幸心理，沒有強烈利益的驅使，任何人都不會在得過且過的境遇下做出違背自己生存規則的事，何況還要受良心和法律的約束，除非利慾熏心，理智喪盡。天叔等人一時貪念，另外還有一些騎虎難下的無奈，促成了他們的貪污行為。他們的貪贓枉法在不具備蓄意謀成因素的情形下，終歸是內心非正義念頭孳生的後果，只是除去表面違法事實外，更多的是對生存境遇的聲討和自我譴責。這裡面的現實意義，通過他們悲慘的結局得以呈現。除阿邦外，貪污的四人終付出了生命的代價。

影片出色地完成了對情感和法律發生竟合情形的探討，並理智地做出了客觀的處理，看得出導演悲憫的心懷，但奈何只是藝術加工上的附屬品。真正值得思索的，是如何正確地將慾念與現實之間的溝壑填平。

六位演員的表演太出色了，特別是飾演反派叛徒東的湯鎮業，用誇張的形體語言和邪惡的眼神行神兼備地表現出了一個喪盡天良之徒的陰戾。

特別介紹：

《五虎將之決裂》

集體演出：劉德華、梁朝偉、黃日華、苗僑偉、湯鎮業、梁家仁

五虎將的這部意味深長的影片《五虎將之決裂》，名為十年紀念作。此劇與真正的五虎將其實並無關聯，也無法對號入座。除了湯鎮業外，其餘四人一洗過去的英雄形像，搖身一變而成為悲哀的小人物(劇中人物分贓只因貪錢，而沒有要去救人或報仇等英雄世界人可的"事跡"去支持)。紀念"五虎"，本就是一種對英雄形像的緬懷，現在影片抹殺了"五虎"所代表的最基本的元素，更加深了悲劇感。這是最後一部五虎聚首的戲，為五虎在無線的風雲時代唱響了輓歌。

當年以電視劇紅遍香江的TVB無線「五虎將」各自單飛多年終於在銀幕重新聚首曾被傳為佳話，而由曾志偉導演的《五虎將之決裂》以警察受賊贓的寫實故事來構駕全篇，也頗震撼，影片的結局也算得上慘烈，是一部不錯的警匪片。值得一提的是，「五虎」都能將各自飾演的角色刻畫得栩栩如生，湯鎮業的奸滑、劉德華的熱血、黃日華的忠直、苗僑偉的開朗都讓人記憶猶新，還有梁朝偉，其時已是兩屆金像獎最佳男配角得主，這等警察角色的心理戲自是難不住他。

瞧這演員陣容和創作班底!!!

五虎將之黃日華

「五虎」中，最先走紅的是黃日華。1980年，19歲的他就被選中連續主演《過客》、《超越愛情線》等劇，因為儀表堂堂，氣質淳樸憨厚，甚為當時的少女所追捧。黃日華演技朴實，性格溫順，深得監制青睞。1983年，他被選中演《射鵰英雄傳》中的郭靖，並成為了80年代裡程碑式的電視巨作。

五虎將之湯鎮業

玉面朱唇的湯鎮業，賈寶玉式的小生，本來外形討人喜歡，演技也不錯，演古裝戲倒是合適得很。《十三妹》中他是主角，《天龍八部》里他演段譽，把那種優柔寡斷的個性演繹得淋漓盡致，想不到這卻是他當年的個性。跟翁美玲的似愛非愛，終於讓患得患失的女孩子開煤氣要了自己的命，他的演藝生涯，也從此急轉直下。後來「五虎將」拍電影，中年發福的他也只能演惟一的反派。再後來，他靠演戲吃飯，好像也變得不大可能。

五虎將之苗僑偉

當年玉樹臨風的苗僑偉，現在已經是一個成功的眼鏡商人。人們只記得他25歲那年演的楊康，他的風採在某種程度上，絕對壓過了主角郭靖。但他自己最鍾愛的角色，卻是他紅了以後主演的楚留香。《射鵰》大熱以後，苗僑偉和翁美玲被TVB塑造成一對新的金童玉女，在後來翁美玲短暫的演藝生涯中，他倆還合作了《楚留香之蝙蝠傳奇》、《決戰玄武門》、《天師執位》。

五虎將之梁朝偉

「五虎」中，梁朝偉的演技最佳，成名最晚。1983年，21歲的他畢業於無線電視藝員訓練班第11期，主持了兩天兒童節目，才調進戲劇組，1984年旋即以《新紮師兄》、《鹿鼎記》紅透半邊天。他主演的《倚天屠龍記》、《絕代雙驕》、《挑戰》、《大運河》、《俠客行》，收視率都報滿堂紅，1989年離開無線之前，人說他是連「六叔」（邵逸夫）都讓三分的厲害角色。

五虎將之劉德華

1981年參加無線藝員訓練班，畢業時以甲級成績成為藝員。《獵鷹》是他第一部擔任男主角的電視劇，這個英氣勃勃的新人算是有了一個很好的開始。1983年，他跟冷艷的陳玉蓮分別扮演了《神鵰俠侶》中的楊過和小龍女，雖然兩人的電視合作僅此一次，但已經成了深入人心的一對熒屏。劉德華在無線呆了十年，帶著熒屏正氣小生的形象轉往歌壇和影壇發展，又已經做了天王超過十年。
影是《五虎將之決裂》。

『柒』 范冰冰新電影《她殺》即將播出，你期待她的作品嗎

我非常不期待范冰冰的新電影。

范冰冰屬於不折不扣的劣跡藝人，而這一段時間廣電總局也加大了對於劣質藝人的封殺力度，這也使得范冰冰的新作品是根本不可能有機會在院線上映的。雖說范冰冰這一段時間也減少了自己的個人曝光度，但是互聯網是有記憶的，而且網友以及觀眾也並沒有忘卻范冰冰所犯下的過錯。如果范冰冰這樣的劣跡藝人繼續有重新來過的機會的話，那麼整個娛樂圈的發展必然會陷入再度混亂的局面。

僅從演技上來看，范冰冰的表現也非常的令大家失望，因為范冰冰這些年很少拍攝一些藝術成分較高的電影，范冰冰總是喜歡拍攝一些商業大片，但是范冰冰在商業大片當中的表現確實非常的乏善可陳。因此我覺得范冰冰在這部新電影當中的表現也並不見得有多好，因此我並不看好范冰冰這部新電影能夠獲得多好的口碑評價。

當然我希望范冰冰能夠遠離電影市場。因為國內的電影市場就是有太多像范冰冰這樣的人才導致電影市場的秩序混亂一直沒有得到解決，所以范冰冰離開電影圈發展對於范冰冰自身以及電影圈都會有著很大的好處。

『捌』 演員楊青年齡個人資料

截止2021年，演員楊青年齡是29歲。

楊青，著名影視演員，1992年畢業於北京電影學院表演系。代表作品有《外來妹》、《候車大廳》以及話劇《保爾·柯察金》、《三姊妹》、《等待戈多》、《俗世奇人》（飾演：酒婆）等。

楊青，中國著名影視演員，1992年畢業於北京電影學院表演系。她是年輕一代女演員中的實力派明星。她的表演風格鮮明，能悲能喜，極具張力，能飾演自丑至美，從小到老等截然不同的角色。尤其是喜劇方面，她是一個無師自通的天才演員，在運用語言和形體方面有著獨特的幽默天賦。

人物評價

1997年前拍《候車室的故事》上集《候車大廳》時我就專門為楊青設計了這個角色：土裡土氣的王秀花，幾乎所有的笑料都出自她的身上。她非常適合演喜劇，而且她的表演有很多即興的成分，她是當代中國為數不多的喜劇女演員之一。她是我的驕傲，我的秘密武器。」（導演英達）

『玖』 無線五虎(劉德華、梁朝偉、黃日華、苗僑偉、湯鎮業)主演的電影

五虎時期五人合演過的劇集實在並不多，以下如無意外應該已是全部例子：

《過客》（1981年2月）——黃日華演冷傲沉鬱的殺手，與苗僑偉先友後敵，亦奠定了二人一後多次合作的忠（黃）奸（苗）對峙。

《風雨晴》（1981年4月）——青春溫情時裝劇，企圖以兩虎贏來的觀眾緣作為劇集唯一推銷焦點。黃、苗演好友，湯鎮業演文質彬彬的公子，是三虎第一次合作。

《英雄出少年》（1981年10月）——描寫少年洪熙官，方世玉的事跡。苗飾胡惠乾，黃飾少年乾隆，二人極少對手戲。值得一提的是劉德華和梁朝偉在劇中皆有出現，飾演少林弟子，雖是曇花一現，卻總算是罕有的四虎都有出現的劇集。

《天龍八部》（1982年3月、7月）——湯飾段譽、黃飾虛竹，是第一套由兩虎主演的金庸劇。

《蘇乞兒》（1982年）——由周潤發、劉德華、苗僑偉演的民初劇。苗又一次當奸角，害死了天真善良的劉。此乃劉於《獵鷹》前作品，當第二男主角。

《十三太保》（1982年8月）黃、湯分飾秦沛手下的兩員猛將，湯以一貫見奸人本色飾演工於心計的十一太保，與黃飾演的忠心正直的十三太保李存孝處對立地位。

《香城浪子》（182年9月）——改編自日本的《愛與誠》。以黃日華和湯鎮業的恩怨糾纏支撐了25集的劇情。此劇最中要的地方是介紹了新人梁朝偉。梁演湯的弟弟，是黃的好友。此是僅有的黃、梁、湯三虎組合。

《獵鷹》（1982年12月）——倫理溫情加警匪刺激，成為劉德華的成名作。梁朝偉演劉女友的弟弟，極度仰慕劉，是劉、梁二人在《鹿鼎記》前唯一有限度的合作。

《射鵰英雄傳》（1983年2月、5月、6月）——郭靖（黃）、楊康（苗）是二虎繼《過客》後最家傳戶曉的一部。

《神鵰俠侶》（1983年10月）——楊過（劉）與霍都（湯）的同場戲實在不多。最可惜的是老年郭靖改由梁家仁來演，令到話去年、劉二人除了在總動員的《楊家將》中有對手戲外，就沒有其它在劇集中的合作。

《決戰玄武門》（1984年2月）——改編歷史故事的古裝劇，苗、湯分飾李世民和李元吉，在爭權奪利的局面中，與黃演的江豐，先友後敵。

《鹿鼎記》（1984年7月）——此乃兩虎合作的一個顛峰。劉德華、梁朝偉兩人的每一個眼神、每一個動作的交流都充滿默契。在相輔相成下，二人的演技皆發揮得淋漓盡致。李添勝又一次成為製造五虎聲勢背後的推動者，此劇集亦影響到劉、梁二人每次在電影中的合作。

《五虎將》（1984年7月）——此劇實與正牌五虎毫無關系，只是名目張膽地借其招牌。故事講述一班當龍虎師兄第。除了湯鎮業、苗僑偉外，另外「三虎」是廖偉雄、楊盼盼及黃偉良!

《碧血劍》（1985年3月）——苗僑偉演金蛇郎君，黃日華演袁承志，二人毫無同場戲。找兩個有份量的演員分飾武俠戲中的上一代和下一代的主角，已漸漸成為一種公式（《倚天》）中亦是找來鄭裕玲和任達華去演張無忌父母），這樣才不至令上一代的「高手」流於沉悶。

《後生可畏》（1985年8月）——黃、湯合演的時裝劇。黃日華演寫字樓後生，留學生湯鎮業乃其小時同窗，二人同事與一間公司，因階級不同而產生沖突。

《楊家將》（1985年11月）——這套台慶劇，相信會永遠成為香港電視史上獨一無二的神話。哪家電視台會有這樣的本領，集令周潤發、鄭少秋、萬梓良、五虎、鄭裕玲、張曼玉、汪明荃、趙雅芝、劉嘉玲、曾華倩、周海媚、謝寧、庄靜而、戚美珍、楊盼盼、唐麗球、李香琴、譚炳文及十多個最有份量的甘草演員一同演出一個五小時的短篇劇嗎?有的晉身影壇，有的不再拍電視具，新捧出來的演員大部分沒有成為明星的潛質，電視圈明星制度的消失，更加顯出《楊家將》的可貴。

《五虎將之決裂》名為十年紀念作（是以《過客》1981年的播映作計算），他們為了表現出對此次合作的認真，及欲藉此機會去嘗試新角色，而選擇了一個極其平實的故事。除了湯鎮業外，其餘四人一洗過去超乎常人的英雄形像，搖身一變而成為一點也不值得可憐的小人物（劇中人物分贓只因貪錢，而沒有要去救人或報仇等英雄世界人可的「事跡」去支持）。紀念「五虎」，本就是一種對英雄形像的緬懷，現在影片抹殺了「五虎」所代表的最基本的元素，就更加鞏固了唯一一套有五虎合演的劇集《楊家將》的神話色彩和備手懷念的地位。

『拾』 什麼是金掃帚獎

金掃帚獎，是由《青年電影手冊》主辦發起的華語電影史上首個為年度最差影片頒發的獎項。

是由網友和獨立影評人參與評選，從電影文本出發，以專業的立場，獨立的身份，以電影批判影響電影創造，為鞭策中國電影而設立的獎項。

評選流程

據金掃帚獎創辦人、《青年電影手冊》主編程青松介紹，「金掃帚獎」所有獎項均經由《青年電影手冊》編輯部提供初選入圍名單。

評選結果由兩輪投票產生，第一輪投票由網路投票完成，從網路投票中產生提名名單。第二輪投票由專業人士和影評人從提名名單中實名投票產生各個獎項的歸屬。

第二屆金掃帚獎評委中包括影評人孫孟晉、郝建、楊早、葉匡政、史航和韓松落等。

第三屆金掃帚獎終評評委27位。

第四屆金掃帚獎終評評委21位。

以上內容來源：網路-金掃帚獎