A. 盲大夫斯太龍大蛔蟲是什麼電影
電影名字叫《怪醫刀客》,怪醫刀客是一部由侯國濤導演執導的動作,懸疑電影,於2018在大陸上映,該劇為著名演員:駱達華,李棟,吳丹尼,孫健豪,楊浩天主演。
B. 斯泰隆演過哪些電影
《第一滴血1》《第一滴血2》《第一滴血3》《第一滴血4》
《洛奇1》《洛奇2》
《阻擊殺手》
《難以置信的愛》
《敢死隊》
《絕嶺雄風》
《非常小特務3》
《最後的刺客》
《絕地狂龍》
《超級戰警》
C. 揚子石化YPJ-1215C
據說是因為揚子石化內部策略 YPJ系列的聚丙烯都交給了揚子巴斯夫合資新公司來生產了,就類似美國陶氏和美國斯泰隆的關系一樣,陶氏化學把多個型號直接賣斷給了斯泰隆,類似 3364 3485== 現在都叫斯泰隆 3364 而不是 陶氏3364了。
D. 誰有法蘭克.科瑞簡介
雖然名字翻譯的不同,但是一個人
法蘭克·歐恩·蓋瑞,CC(英語:Frank Owen Gehry,1929年2月28日-),原名埃弗拉伊姆·歐恩·戈德堡,是曾獲普利茲克獎的美國知名後現代主義、解構主義建築師,生於加拿大多倫多的一個猶太家庭,後移民至美國加州,現今長駐於洛杉磯。
他的建築,包括他的私人住宅,已成了各地的觀光勝地。許多博物館、公司行號與城市將蓋瑞的建築作為高尚的象徵,甚於他交出的成品。
蓋瑞著名的作品包括鈦金屬打造的西班牙畢爾包古根漢美術館,洛杉磯鬧區的迪士尼音樂廳,西雅圖的體驗音樂館,明尼亞波里斯的魏斯曼藝術博物館,捷克共和國的跳舞的房子,以及德國黑爾福德的MARTa博物館。
而他於加州聖莫尼卡的私人住宅,即他建築生涯的起點,則讓蓋瑞脫離了「紙上建築」的狀態--許多知名建築師都曾經歷、在接到他們的首張大型訂單前,幾乎只進行紙上作業的青澀階段。
法蘭克·歐恩·蓋瑞生於加拿大安大略多倫多的一個波蘭猶太家庭[1][2]。蓋瑞從小便創意十足,常受祖母卡普蘭的鼓勵,他並與祖母一起以木片建造小城鎮[3]。他後來對波狀鋼皮、金屬絲網等媒材的使用,則有一定程度上受祖父五金店的靈感啟發。蓋瑞常在那裡度過星期六的上午,有時畫一些爸媽帶他到藝術世界的圖畫。「那就是創造力的基因,」蓋瑞說道。「但是我父親認為我不切實際,我不會完成任何事。是我的母親,她知道我只是壓抑自己去做事情。她會逼使我去做。」[4]
1947年,蓋瑞遷居至加利福尼亞州,找了一個開貨運的工作,並於洛杉磯城市學院就讀,最終畢業於南加州大學的建築學院。在1954年畢業於南加大後,他遠離了建築領域、從事了其他工作一陣子,包括在美國陸軍單位服務。蓋瑞到哈佛大學設計研究所修了一年的城市規劃,便於課程結束前離校。1952年,蓋瑞以舊名法蘭克·戈德堡,與阿妮塔·斯奈德結婚。據蓋瑞宣稱,阿妮塔勸他改名為法蘭克·蓋瑞,而他照做了。兩人於1966年離婚。1975年,蓋瑞與波兒塔·伊莎貝拉·阿奎萊拉結婚,其亦是他現任妻子。他的第一段婚姻有兩個女兒,第二段則有了兩個兒子。
成長於加拿大,蓋瑞是曲棍球的超級粉絲。他在他的FOG公司(采蓋瑞名字的三個字首)創辦了一個曲棍球聯盟,但他現已不再與他們打球。2004年,他為世界盃曲棍球大賽設計了獎品。他會見了心理分析學家米爾頓·魏克斯勒,並同意魏克斯勒替他的壓力問題給予意見。蓋瑞擁有美國與加拿大的雙重國籍。他住在加州聖莫尼卡,並逐漸脫離洛杉磯。
已完成
年分 作品 地點 備注
1971–
1972 羅納德·戴維斯工作室/住宅
Ronald Davis Studio/Residence 加州馬利布
1972 Easy Edges 傢具系列 – 瓦楞紙板設計的桌椅
1974 展覽中心
Exhibit Center 美國馬里蘭州哥倫比亞
莫里維德·波絲特大亭
Merriweather Post Pavilion
勞斯公司總部
Rouse Company
1977 豎琴師的家
Harper House 美國馬里蘭州巴爾的摩
1978 蓋瑞住宅
Gehry Residence
1978–
2002 羅耀拉法學院
Loyola Law School 美國加州洛杉磯 多棟建築[1]
1980 聖莫尼卡購物廣場
Santa Monica Place 美國加州聖莫尼卡
1982–
1984 加州科工博物館航空與太空展覽建設
California Museum of Science and Instry 美國加州洛杉磯
1984 艾奇瑪零售集團
Edgemar Retail Complex 美國加州聖莫尼卡
1985 弗朗西絲·霍華德·溫好萊塢區域圖書館
Frances Howard Goldwyn Hollywood Regional Library 美國加州好萊塢
1985–
1991 奇特/戴大廈
Chiat/Day Building 美國加州威尼斯
1989 維特拉設計博物館
Vitra Design Museum 德國萊茵河畔威爾城
維特拉經營場地
Vitra premises
1993 魏斯曼藝術博物館
Weisman Museum of Art 美國明尼蘇達州明尼亞波里斯
/ 明尼蘇達大學 [2]
1987–
1992 愛荷華高科技研究所
Iowa Advanced Technology Laboratories 美國愛荷華州愛荷華城
/ 愛荷華大學 [3]
1992 迪士尼購物村
Disney Village 法國巴黎
/ 巴黎迪士尼樂園
1993 視覺藝術中心
Center for the Visual Arts 美國俄亥俄州托萊多
/ 托萊多大學 [4]
1994 美國中心 (現法國電影院)
Cinémathèque Française 法國巴黎 [5]
1994 席得朗·戈爾茨坦
Siedlung Goldstein 德國美因河畔法蘭克福 162棟公共俱樂部建築
1995 能源論壇的革新
Energie Forum Innovation 德國巴特奧尹豪森 [6]
1995 跳舞的房子
Dancing House 捷克共和國布拉格
1995 安那翰溜冰場 (原迪士尼溜冰場)
Anaheim ICE (Disney ICE) 美國加州安那翰
1995 迪士尼安那翰總部
Team Disney Anaheim 美國加州安那翰 [7]
1997 畢爾包古根漢美術館
Guggenheim Museum Bilbao 西班牙畢爾包
1999 新佐爾霍夫
Der Neue Zollhof 德國杜塞道夫
2000 康得納斯自助餐館
Condé Nast Cafeteria 美國紐約市 / 四號時代廣場
/ 康得納斯出版公司總部四樓 [8]
1999 辛辛那提大學學術健康中心
University of Cincinnati Academic Health Center 美國俄亥俄州辛辛那提 [9]
2000 DZ銀行大樓
DZ Bank building 德國柏林巴黎廣場三號
2000 體驗音樂館
Experience Music Project 美國華盛頓州西雅圖
2001 蓋瑞塔
Gehry Tower 德國漢諾威
2001 三宅一生旗艦店
Issey Miyake, Flagship Store 美國紐約州紐約市
2002 彼得·B·路易斯大樓
Peter B. Lewis Building 美國俄亥俄州克里夫蘭
/ 凱斯西儲大學 / 魏德海管理學院 [10][11]
2003 理查·B·費雪表演藝術中心
Richard B. Fisher Center for the Performing Arts 美國紐約哈德遜河畔安娜達爾
/ 巴德學院 [12][13]
2003 瑪姬的鄧迪
Maggie's Dundee 蘇格蘭鄧迪
/ 寧威爾醫院 [14]
2003 迪士尼音樂廳
Walt Disney Concert Hall 美國加州洛杉磯
2004 雷與瑪利亞史塔特科技中心
Ray and Maria Stata Center 美國麻薩諸塞州劍橋
/ 麻省理工學院 [15]
2004 普利茲克音樂廳
Jay Pritzker Pavilion 美國伊利諾州芝加哥
/ 千禧公園 [16]
2005 瑪塔
MARTa 德國黑爾福德 [17]
2005 互動公司西岸總部
IAC/InterActiveCorp West Coast Headquarters 美國加州西好萊塢日落大道 [5][6]
2006 所有權現屬布萊恩·川梭所有的房子
The house currently owned by Brian Transeau| 美國加州洛杉磯
2006 里斯卡爾侯爵酒店
Marqués de Riscal 西班牙埃爾謝戈
/ 拉里奧哈 (葡萄酒)地區 [18]
2007 瑪麗莎演出舞台
A stage for Mariza's show 美國
/ 迪士尼音樂廳 [7]
2007 魏德海管理學院
Weatherhead School of Management 美國俄亥俄州克里夫蘭
/ 凱斯西儲大學
2008 安大略美術館的革新
Art Gallery of Ontario renovation 加拿大安大略多倫多
2008 彼得·B·路易斯圖書館
Peter B. Lewis Library 美國新澤西州普林斯頓
/ 普林斯頓大學 [19]
[編輯] 獎項
1977年:布安尼建築紀念獎,美國藝術暨文學學會
1989年:普利茲克獎
1992年:沃爾夫藝術獎建築項目,沃爾夫基金會
1992年:日本皇室世界文化建築獎,日本藝術協會
1994年:桃樂西與莉蓮·吉許獎
1998年:國家藝術勛章
1998年:弗里德里希·基斯勒獎
1999年:美國建築師學會金獎 (AIA)
2000年:英國皇家建築師學會金獎 (RIBA)
2002年:建築學金獎,美國藝術暨文學學會
2002年:加拿大勛章
1989年,60歲的弗蘭克·格里曾榮獲國際建築界的頂級大獎——普利茨克建築獎。格里的建築向來以前衛、大膽著稱,其反叛性的設計風格不僅顛覆了幾乎全部經典建築美學原則,也橫掃現代建築的清規戒律。深受洛杉磯城市文化特質及當地激進藝術家的影響,格里在設計中往往採取拼貼、混雜、並置、錯位、模糊邊界等各種手段,挑戰人們既定的建築價值觀和被束縛的想像力。其作品在建築界不斷引發軒然大波,愛之者譽之為天才,恨之者毀之為垃圾,格里則依然我行我素。
弗蘭克·格利是當今世界上最受尊敬的建築設計師之一,但是他在設計微軟公司的富翁保羅·艾倫出資的「體驗音樂計劃」博物館時,證明他也會有 「昏招」。從較遠的地方看去,這個建築就像地上的一個「巨大的灰斑」,但是格利初衷是想反映出「音樂的流動和能量」。該建築的總建造費用為1億美元,西雅圖的當地居民對其抱很大希望,認為能夠像格利在西班牙比爾堡的古根海姆美術館一樣,吸引全世界的遊客。但是學術界並不買賬,賓夕法尼亞州立大學建築系教授布萊特·比德斯認為:「格利的絕大多數作品都是偉大的,但這一件不是。我想這需要他向學術界作更進一步的解釋。」
不妥協迎合的建築師
紐約正在「蓋里化」(Gehrified)。抗議者推出他們的電影明星反對世界上最著名的建築師弗蘭克·蓋里(Frank Gehry)。試圖阻止他重製布魯克林區的一個大的建築項目。但蓋里的韌性、才能和技巧,使投資的人們振奮。他的建築物使沒有蓋里建築物的城市妒忌,而妒忌是城市發展一個強大的促進因素。
蓋里的存在的第一道痕跡在「西切爾西」區(West Chelsea)已經看得見。他為巴里·迪勒的電子商務企業InterActiveCorp公司設計的總部大樓正在成形。排列的圓柱、乳白色的玻璃飾物在它的螺旋形的骨架上滑動。紐約從來沒有這樣一種建築物。如果說這幢奇異的建築物是在風中鼓翼逆行,是因為它使人聯想著名作家赫爾曼·梅爾維爾的小說《哈德遜河》中的高桅縱帆船。蓋里很少對橫過這條街上的「切爾西橋」(Chelsea Piers)周圍的其他建築發表意見。
蓋里還被僱用去設計一個在「9.11」災難現場的表演藝術中心,並為「美國國家話劇院」在布魯克林設計一個新的總部。作為一個經歷豐富的建築師,蓋里在這座城市似乎長期沒有得到機會。現在,這個77歲的建築師從事文化、生活和商業方面的設計。
他的最宏偉的和有爭議的工程,是坐落在布魯克林一個重要位置,著名的「大西洋場」 (Atlantic Yards)12英畝地面上的16幢建築物。開發商布魯斯·拉特納想引入「新澤西籃網隊」(New Jersey Nets),在大西洋街和弗拉布希街交叉處的一塊箭頭形土地上,為他們建設一個宏偉的比賽場地。往西延伸,將是高層辦公樓、公寓住宅、商店和飯店。從而使這個地區面貌一新。
為了平息反對者的憤怒,上周宣布對最初的計劃做小量新的改動,反對者取得了優勢。他們說這個工程與環境不協調並且尺寸過大。他們想縮小這個工程,並且要它減少炫耀。
蓋里肯定不會讓自己迎合本地人的口味。他的立場是,他的設計代表了進步,而反對派代表的是倒退。他在記者會上嘲笑說:「他應當用警戒哨看住亨利·福特(註:福特汽車公司創辦人和革新家)。」這是蓋里對眼光短淺的人反對巨人的創新思想的另一種說法。
實際上,他是正確的。為了降低反對的聲浪,有人希望他設計一些不出風頭的作品。但蓋里是不妥協的。他建造一鳴驚人的建築物,使自已成為引人注目的中心。
華麗的形式和怪異的敏感性
蓋里正在做一項宏偉的工作,改造低密度的不集中的地區,例如洛杉磯的的城區。這里,迪斯尼音樂廳是最雄偉的建築。(對於這些地區,他也有一個宏大的計劃:對街區進行改造和重建。)蓋里可能將布魯克林的「大西洋場」作為類似的建築「空白」,但住在那兒的布魯克林人不這樣認為。蓋里洛杉磯在看到的是一個沿著鐵路的需要改造的區域,建設高檔建築的條件已經成熟,並且將會產生較高的房地產價格。而其他人看到的是一個混合的種族和混合的收入的復雜網路。
然而,把蓋里描繪成開發商拉特納的公司工具將是錯誤的。只有少數的建築師對鋼鐵和玻璃的文化暗示,或對人類通過他打造的空間移動的路線是敏感的。在容納一個互相矛盾的議程,並且使這個議程看起來全是他的主意方面,蓋里是專家。例如,迪斯尼音樂廳提出並且幾乎要解決一個不可能的難題:怎樣為民主和豪美相結合的交響音樂創造一個環境。
這項工程最初的令人沮喪的外表,既不是設計不好,甚至也不是交通的復雜性引起的。實際情況是,政府部門將公共空間建築外包給私人開發商。蓋里的計劃要求建設一個「無大門的」建築群落,封閉但易接近,並且由建築師勞瑞·歐林(Laurie Olin)的豪華風景設計加以美化。
迪斯尼大廳的設計表明,蓋里有一種怎樣製造那樣的建築的見識。花園安排在建築物包層的褶皺里,是罕見的城區「綠洲」。讓人感到它彷彿屬於這座建築,不像是為了滿足一個合同要求,硬塞進去的。
甚至在趕時新的布魯克林,蓋里仍是激進的,因為他建議為一個布局穩定的城市帶來一種華麗的形式和怪異的敏感性。甚至在非常高級化的市區局部,由於人們意外的反常的運氣,保持了一種平凡的寧靜。
當美國作家威廉·斯泰隆(William Styron)想在布魯克林的一幢設計低劣的但奢侈的大廈,為小說《蘇菲的抉擇》的主人公找一所房子時,他描述了一幢普通的住宅——「它已褪色得與靠近前景公園(Prospect Park)那些寬大的難以區分的住宅一樣,住這所房子,並不是因為它的引人注意的無法抵抗的極致」。少量的奇想只是對市區占統治地位的顏色:褐色砂石、灰色石頭、灰色瀝青和棕色磚塊的無效的反抗。
打造一個「新耶路撒冷」
蓋里,這個從洛杉磯的威尼斯海灘走來的有獨創性的建築師,通過用發光的金屬片裝飾全球提高了名氣,並且打算通過改造布魯克林,從而解釋布魯克林。所有這些斑駁的色彩,所有這些厚重的維多利亞式建築,作為他星夜回想的一個單色背景將是很美妙的。
他乘車沿著市區尋找靈感,並且不僅注意一個街區或一個市民組織,而且注意一個新娘,一個電影里的慢鏡頭。蓋里,這個建築領域的電影導演,找到了他想像的主角。他稱呼她叫「布魯克林小姐」(Miss Brooklyn),並且將這個名字用於建築群的中心建築——一座波浪形的以白色玻璃做牆面的高樓。
在布魯克林,就像在洛杉磯,蓋里正在設計一座中等城市。蓋里和開發商都承擔不起一個簡單的錯誤。將與「大西洋場」中心區聯系在一起的,有安靜的住宅街、繁忙的交通要道、一個「長島鐵路公司」的車站、一個地鐵中心站、一個荒廢的「後工業區」、華貴的長街、一個購物商場、一個快餐工廠、新的辦公樓、「布魯克林音樂學院」周圍的文化區、有歷史意義的街道。幾乎所有的這些設施都圍繞著拉特納夢想的空間。
抗議者在藝術上是正確的:「大西洋場」、 「布魯克林小姐」和比賽場地,全都違反布魯克林建築的精神。但如果鄰區成功地使這個計劃受挫,他們可能最終感到遺憾。他們可能採用大量更「敏感的」和「與環境協調的」平面褐色裝飾——稍微大點的發展,但也遠比蓋里的設計小氣。這種選擇看起來有點像拉特納最近的一個工程——「大西洋中心商場」(Atlantic Center Mall)。建築師休·哈帝(Hugh Hardy)異乎尋常地在赤褐色砂石建築中間塞進「一艘笨重的船」,並希望它與其他建築混成一體。
但是,如果蓋里喜歡的波狀玻璃和閃耀的金屬的建築物正面沒有用在布魯克林,他的傲慢和想像力肯定會在別的地方表現出來。正如他們反對者所說的,他和拉特納不是要使布魯克林「曼哈頓化」。正確地說,他們是向這個地區推銷一種新的值得誇耀的東西。曼哈頓可能得到一幢或兩幢建築物,但布魯克林將有一個由弗蘭克·蓋里簽名的完整的「新耶路撒冷」。
E. 求一部歐美格鬥老電影(比較暴力)
魔宮帝國
主演:布莉姬·威爾森林登·阿什比卡里·希羅尤基·泰加瓦仇雲波克里斯托弗·蘭伯特
類型:動作
地區:歐美
充滿東方魔幻色彩的漫畫類電影外星人意圖佔領地球派遣惡毒魔法師與地球勇士進行十場公平決斗在前九場中均是邪惡戰勝正義第十場惡魔選中了一個神秘莫測的島嶼地球的守護者雷神挑選出三位真正的勇士迎戰他們用生命捍衛人類的生存....
F. 《蘇菲的選擇》有這部電影嗎如果有我要簡介
有這樣的一部電影
蘇菲是一個擁有痛苦過去的波蘭女子。在納粹集中營里,她選擇了讓兒子活下來,而把女兒推向了焚屍爐;她像一隻搖尾乞憐的小狗,賣命地為納粹列印屠殺猶太人的報告;她忍受著德國醫生、看守、甚至女管家的調戲、強暴、變態的凌辱;她違心地用自己的色相去誘惑納粹司令官。恐怖、恥辱、罪惡和絕望的陰影籠罩著一顆碎裂的心靈。
戰後,她在美國與猶太人內森相愛。他們瘋狂地做愛,就像發狂的野獸在撕咬、搏鬥,彷彿在釋放最後的生命之火。多疑、狂躁的內森經常辱罵、毆打蘇菲;蘇菲懷著對猶太人負罪的心情,默默地承受著情人的暴虐,以解脫沉重的精神負擔。每每如此,他們的精神和肉體,痛苦和快感,才交織著達到高潮。
深愛她的作家丁哥帶她離開了內森。但她卻在一次狂熱的做愛之後,選擇了回到精神已經失常的內森的身邊,重登那交織著痛苦與歡樂的眠床,擁抱著走向死亡……
美國大學生的必讀書目,西方小說史上的里程碑作品,二十世紀百部最佳英語小說之一。
獲1980年美國國家圖書獎。位列美國蘭登書屋「20世紀100部經典英語小說」名單。其它入選作品包括《永別了,武器》、《第二十二條軍規》、《洛麗塔》等。
威廉·斯泰隆超越了自己的現實世界並跨越歷史和文化的界限,無論文學評論家和讀者都同樣將他推舉為繼海明威、福克納之後時代的最偉大作家。
G. 大家心目中好萊塢十大男星都有哪些
萊昂納多·迪卡普里奧,1974年11月11日出生於美國加利福尼亞州洛杉磯,美國影視演員、製作人。1990年,16歲的他參加了電視劇《成長的煩惱》的拍攝。1993年,他憑借《不一樣的天空》中的表演獲得了第66屆奧斯卡金像獎最佳男配角獎和第51屆美國電影電視金球獎最佳男配角的提名。1995年,拍攝電影《羅密歐與朱麗葉》,榮膺第47屆柏林國際電影節最佳男主角。1997年,萊昂納多主演了《泰坦尼克號》。
H. 哪些名著改編成了電影
我來說說我看過的吧,不過大多我都是看了電影才看小說,或者看了小說才會看電影,但是通常都是電影看完了,但是小說還沒有看完。
1,西遊記。
西遊記被改變的種類實在是太多了,比如近兩年的甄子丹的大鬧天宮,郭富城的三打白骨精,周星馳的大話西遊,文章的西遊降魔,吳亦凡的西遊降妖等等,這些都是電影,而且不知道為什麼近兩年西遊熱,越來越多的和西遊有關系的電影要上映了,我比較期待{悟空傳}
6,耶穌受難記。
也是改編自聖經,這部電影有些血腥,據說主演拍攝完都住院了,不知道真假。就不放發圖了。
就想到這么多,有時間在更新。