非專業演員電影

㈠ 國產影片《我的父親母親》，導演是誰呢

國產視頻《我的父親母親》是張藝謀張藝謀拍農村題材的電影，很喜歡用非專業的群眾演員，用他們的生澀演繹去呈現電影的真實。《我的父親母親》里戲份比較多的老年母親、老年村長、老年木匠，特別是老年母親，拿捏的很到位。

中國電影在處理人物命運上有兩個比較經典的作品，一個是吳貽弓的《城南舊事》，一個是張藝謀的《我的父親母親》，這兩部作品在中國電影上個人認為份量很重，在表現人物命運上、在電影特殊的表演管道上都有上乘之作，導演用電影的言語，在自然中流露與敘說著人物的命運，以小見大，亦如自然中的人與社會，給人以深刻的印象，他們做到了。

㈡ 電影《頑主》、《偷自行車的人》專業影評，每個都要1500字左右，急求。。。。。

頑主》發表於《收獲》1987年第6期，後改編為同名電影，是王朔「頑主」系列的代表性作品。作品虛構了一個「替人解難替人解悶替人受過」的「三T」公司，極盡嘲諷、調侃之能事，對生活盡情的嘲弄和否定。以於觀為首的幾個青年人，替作家寶康策劃並舉辦頒獎晚會，替不能按時赴約的人去赴約，替不能滿足妻子對多方面要求的丈夫陪其夫人聊天、挨罵等。作品塑造了於觀、楊重、馬青三個主要人物以及與其有各種業務關系的寶康、劉美萍、王明水等各色人物，通過對人物的描寫和故事的講述，集中反映了這個社會中的一些特殊現象，揭示了社會的一些弊端，同時，對社會上的一些現象進行了嘲諷。
20世紀80年代，隨著農村體制改革、城市體制改革的前後相繼，民間社會才從自己的切身感悟中，真正接納了一些精英知識分子所想竭力普及的現代人格准則，催生出相當程度的現代市民意識。王朔的頑主們就是在這種情況下產生了。王朔小說的人物形象大多具有作者自己的影子，多多少少都帶有一種「痞子」的特性，如同「大院」里的一些缺少父母管教、在城市裡到處游盪的年輕人，作者自己將其命名為「頑主」、「厚顏無恥的閑人」。他們最為顯著的特徵就是「自由自在」，有意識地用「失范」的行為挑釁既定的原則。王朔「頑主」系列小說不啻於一枚重磅炸彈，炸毀了中國傳統的人生觀、價值觀。影片拍攝上映日期是1989年。由於年幼對那個年代我完全沒有多少實體記憶，所以只能憑借當時的影像拼湊我們的父輩們正當好年華時社會上的眾生相。上世紀80年代無疑是最好的時代。
「五講四美」深入人心，人們思想單純、心無雜念，人人都愛人民公僕，大街上秩序井然完全歸功於每個人的組織紀律性奇強，大家生產勞動積極性格外高漲，喊著口號一絲不苟認真完成自己的工作指標，爭當愛崗標兵且工作原則性極強，走個小後門就成了好大點兒事。像電影里劉美萍作為一個商店買手絹的售貨員遇到熟人，最高待遇莫不過「哎，你們買手絹嗎？」

與大時代背景不同的一夥兒青年：於觀、楊重、馬青。我們姑且先按照片中趙老師的說法叫他們「失足青年」。他們沒事兒打打小牌、侃侃大山、打打哈哈。以前也總是在《血色浪漫》里聽鍾躍民提到「頑主」，現在終於對這兩個字理解更進一步。表面看著浪費生命、不思進取，但心底卻都是純真樂天、熱心善良的小年輕。本著「替人排憂，替人解難，替人受過」的宗旨成立了個什麼3T公司。
我們都習慣了道貌岸然，當大學德育教授對這三個所謂「麻木不仁」的哥們一番慷慨激昂，說：「你們為什麼不痛苦？你們應該痛苦！」而這三哥們卻用無所謂的態度反駁說：「我要告訴你我們不痛苦呢！」什麼才叫正道？什麼才是對？什麼才是錯的？多少年來被教育的我們，好吧，「衣裝正襟，談吐文雅，順便最好再帶上一副眼鏡」。 比起現在的人來，三個青年完全可以說得上是純真，而且善良、熱心、樂天派，絕沒有現代人的憂郁和失神。而且更讓人佩服的是，他們那種骨子裡洋溢的青春、樂天、自信的勁頭，這在現代來說是幾乎找不到的，特別是大批「房奴」等等的年輕人所不敢奢求的精神狀態。對比80年代，我覺得現在的年輕人絕大部分就像蔫了一樣。

倒是那個影片中的德育教師，做「五講四美」報告會的「高大全」形象的人，完全展示了虛偽、小人、好色、兩面三刀的形象，這個社會上經常看到的「高大全」形象在三個「混混」面前醜陋是一覽無余！那個時候國人就已經對「高大全」相當反感了，誰不知道「高大全」往往是「假大空」？

80年代真的是中國精神思想面貌的黃金時期，那是因為當時的中國剛剛從一個真正荒誕的時代走出來，還沒形成什麼越來越走向反面的政治強勢來鉗制國人的思想，正像是清朝崩潰後，軍閥混戰，國民黨政權還沒有統一全國，沒有形成思想上的「白色恐怖」呢。


難以相信，這部八八年的片子將假大空全部拋開，結結實實的調侃了一把，調侃過後又讓人五味雜陳，我的傷感來源於那種主角們隨性的態度又伴著的失落感，來源於於觀的那句：「我不就是庸俗了點嘛。」來源於那夕陽，來源於電影中那夾雜在侃中的又忽然很正經的點點滴滴。

還有馬曉晴，她在這片子里真的很可愛，不對，是非常的可愛，可愛到我也有些愛上她了！還有王迪的那首「我是頑主」，「二十七八歲時想要娶個老婆」，但「後來才知道愛情這事兒煩惱許多」，第一次是聽「無聊軍隊」腦濁唱的，其實這個片子中才是原唱，這首歌曲簡直是錦上添花，賦予這個片子更多的搖滾氣質。還有片子對那個新事物頻頻問世的八十年代生動的總結，簡直是喜歡懷舊的觀眾的必看之作啊。還要最後說一句，電影比起王朔的原著，顯然要厚重的多，光是那場光怪陸離的時裝表演，就將本片的整體意境全面提升了。

《偷自行車的人》，義大利新現實主義開山之作，導演維托西奧-德-西卡，1947年出品，中國於1954年由上海電影製片廠配音復制，片頭打著「進步電影」的標簽，說是控訴了什麼。本片還開了電影史上首次全部使用非專業演員的先河。榮獲第二十二屆奧斯卡最佳外語片獎、金球獎特別獎。

之所以拿這部老電影來「娛樂」，是因為自行車（以下有時簡稱為「車」）今天在中國還是最廣大的人民群眾的根本交通工具，自行車與我們的喜怒哀樂還發生著撕不開的關系：看啦，《偷自行車的人》所薈萃的影像我們還是多麼眼熟啊。 戰後，義大利經濟一片蕭條，羅馬城裡有大批失業的貧困者。五尺男兒安東尼奧終於通過職介所找到了一份沿街刷廣告的工作，這份工作必須有一輛自行車，而他的自行車已送進當鋪。在他的老婆又當了許多條床單等東西後，我們看見安東尼奧將那輛新贖出來的自行車扛在肩上走進了那家廣告公司。街市景物流動，安東尼奧的路重新與未來相通了，但是工作開始不到1個小時，一個小偷就將他的車偷跑了。

「一個窮人他的車被偷了，他就不得不到處去找。」安東尼奧說著這句話，馬上付出了實際行動。車等於工作。工作等於命。因此車等於命。

隨著安東尼奧找車的過程，我們看見了二手車市上與各種自行車配件為伍的小販，在驟雨中騎車奔跑的群眾，教堂里為了那碗免費菜湯才去聽彌撒的「教徒」……都是一些富於貧窮趣味的事物，莫不與我們悠遠而溫馨的回憶有關，或切近正在體驗著的現實，但通過影像看見，也有安東尼奧抓住了偷他車的小偷，但沒有證據，反遭羞辱。影片的高潮部分到了。一大片自行車停在那裡（好像我們在老國營企業大門外看見的那種景像）。一輛自行車停在一面牆下。安東尼奧焦慮地徘徊著，又絕望地坐在路邊。一輛輛自行車車輪從他臉前飛馳而過，那閃閃發光的幅條刺著他的眼睛。洪大的人流不知從哪裡湧出來，湧向停車場，無不以蕭灑自如的動作推了自己的車就走。而安東尼奧孤獨地坐著！

牆邊那輛自行車還安全地停在那裡，安東尼奧走過去也推上就走。安東尼奧騎車飛馳，而又被人追上，可憐的安東尼奧也成了小偷。看到這里，小哥的心揪緊了。一個有尊嚴的大男人偷了一輛自行車，是一個讓人揪心的過程，尤其是他又被當場抓獲，而且又是當著他8歲的兒子的面！

自始至終，安東尼奧的兒子都隨他一起找車，兒子牢記著車杠上的一個記號。兒子聽父親的話先坐公交車回家，忽然發現一夥人正扭送著父親向某個地方走去，他撕心裂肺地叫著：「爸爸！爸爸！」他從地上撿起父親的帽子，拍拍那伙人踩上去的土。

當安東尼奧的自行車丟了，小哥聽到了洪大悲愴的配樂；當安東尼奧也決定偷車，我們又聽到了洪大緊張的配樂，就像其他影片中描寫一個英雄正要去完成一個壯舉時放送在我們耳中的樂音一樣。
新現實主義不是一種時尚，最初是因為沒錢租攝影棚，導演們只得扛著攝影機在街頭拍攝。亦因為沒錢，才想到大量使用非職業演員。《偷自行車的人》的故事情節來源於最真實的生活，至今觀眾還能在自己生活中找到那個父親的原型。任何時代都不乏窮人，都不乏逼良為娼，逼良為盜。在我們聽慣主旋律的同時，下崗，失業，治安混亂，已然成為我們這個社會的普遍現象。有時候我會問自己，如果讓我餓上三天，是否還能保持基本的尊嚴？恐怕不能。那麼父親由一個受害者變成偷車賊就是一個必然的偶然。那一刻他的痛苦，他的掙扎，我感同身受。導演維托里奧用鏡頭真實地記錄下來，成為電影史上最感人的一幕。
《偷自行車的人》幾乎是每本電影史書中都要提到的經典，1948年義大利的老片。二戰後百業待興的羅馬，一個城市貧民，里奇，終於得到一份貼海報的工作。工作的必要條件：自行車，是用全部家當換來，卻在上班的第一天就被偷走。里奇帶著六七歲的兒子滿城亂找。最後，狂亂之中，偷了另一輛就跑，卻當場被捉，被打罵，兒子扯著父親衣服哭。車主決定不追究。絕望的里奇牽著兒子的手，緩緩隱沒於人海之中。這是義大利新現實主義電影的代表作，也是將義大利導演德西卡推向巔峰的作品。在後現代主義、先鋒主義、存在主義等等各種主義大行其道的今天，我並不認為當年的新現實主義是一種時尚，二戰之後的義大利經濟陷入了將近癱瘓的困境，最初是因為沒錢租攝影棚，導演們只得扛著攝影機在街頭拍攝。亦因為沒錢，才想到大量使用非職業演員。《偷自行車的人》的故事情節來源於最真實的生活，至今觀眾還能在自己生活中找到那個父親的原型。任何時代都不乏窮人，都不乏逼良為娼，逼良為盜。有時候我會常常問自己，如果讓我也陷入里奇那種慌亂不知所措的狀態時，我是否還能保持基本的尊嚴？我怕我不能。那麼父親由一個受害者變成偷車賊就是一個必然的偶然。那一刻他的痛苦，他的掙扎，我感同身受。導演德西卡用鏡頭真實地記錄下來，成為電影史上最感人的一幕。

㈢ 歐豪刷屏國慶檔，3個月4部電影上映，為什麼是非專業演員卻頻獲導演青睞

觀眾對這部小鮮肉電影一直有一定的爭議。這位明星對電影本身是好是壞。事實上，它與流本身無關。最重要的是表演。歐浩的國慶檔案畫證明，一點有演技的鮮肉註定會散發出自己的光芒。從今年的第一部電影8月1日開始，歐浩在三個月內出演了四部電影，並適當地翻閱了國慶檔案，成為今年最炙手可熱的真人秀明星。

所以我們看到了歐皓在《中國機長》和《我和我的祖國》中的進步。作為川航8633飛機的副駕駛，歐浩飽受「殘酷」訓練。他有一半人掛在飛機外面，眼睛腫了起來，「歐浩是個可憐的人」也在熱門搜索名單上。這不是歐浩第一次這么慘了！8月30日，歐浩發布了《冒險》。歐浩台詞不多，但他的表演受到高度贊揚。他在電影里和大鵬打架，但最後他完全不同了，非常痛苦。

㈣ 迷幻公園這部影片的類別和風格

中文片名

迷幻公園

更多中文片名：

妄想者公園

原片名

ParanoidPark

影片類型

劇情

片長

France:85min/Canada:90min()

國家/地區

法國美國

對白語言

英語

色彩

彩色

幅面

35毫米遮幅寬銀幕系統

混音

杜比數碼環繞聲

評級

RatedRforsomedisturbingimages,languageandsexualcontent.

級別

UK:15USA:RSouthKorea:15Canada:14ASwitzerland:12Ireland:15ATaiwan:R-12

拍攝日期

2006年10月

攝制格式：35mmSuper8

洗印格式：35mm

演職員表

導演

格斯·范·桑特GusVanSant

編劇

布萊克·尼爾森BlakeNelson.....(novel)

格斯·范·桑特GusVanSant.....(screenplay)

演員

蓋博·納文斯GabeNevins.....Alex

丹尼爾·劉DanielLiu.....DetectiveRichardLu

泰勒·瑪姆森TaylorMomsen.....Jennifer

JakeMiller.....Jared

LaurenMcKinney.....Macy

WinfieldJackson.....Christian

JoeSchweitzer.....Paul

GraceCarter.....Alex'sMom

ScottPatrickGreen.....Scratch

JohnMichaelBurrowes.....SecurityGuard

Jay'Smay'Williamson.....Alex'sDad

DillonHines.....Henry

EmmaNevins.....Paisley

BradPeterson.....Jolt

EmilyGalash.....Rachel

OliverGarnier.....Cal

EricAnderson.....OtherKid#1

JeremyAnderson.....OtherKid#2

製作人

DavidAllenCress.....procer(asDavidCress)

CharlesGilibert.....procer

MarinKarmitz.....co-procer

NathanaëlKarmitz.....procer

NeilKopp.....procer

攝影

杜可風ChristopherDoyle

KathyLi

剪輯

格斯·范·桑特GusVanSant

選角導演

LanaVeenker

美術設計

JohnPearson-Denning

布景師

SeanFong

服裝設計

ChapinSimpson

副導演/助理導演

KyleLemire.....secondassistantdirector

JonasSpaccarotelli.....firstassistantdirector

製作發行

攝制格式

35mm

Super8

洗印格式

35mm

製作公司

MK2Proctions[法國].....internationalsales

發行公司

IFCFilms[美國].....(2007)(USA)(theatrical)

IFCFirstTake.....(2007)(USA)(theatrical)

AlfaFilms[阿根廷].....(2007)(Argentina)(theatrical)

AtalantaFilmes[葡萄牙].....(2007)(Portugal)(theatrical)

Cinéart[比利時].....(2007)(Belgium)(theatrical)/(2007)(Luxembourg)(theatrical)

KinoSwiat[波蘭].....(2007)(Poland)(theatrical)

LuckyRed[義大利].....(2007)(Italy)(theatrical)

MadmanEntertainmentPty.Ltd.[澳大利亞].....(2007)(Australia)(theatrical)

Monopole.....(2007)(Switzerland)(theatrical)

NonStopEntertainment[瑞典].....(2007)(Sweden)(theatrical)

PaladorPictures.....(2007)(India)(theatrical)

SkourasFilms[希臘].....(2007)(Greece)(theatrical)

Sponge[韓國].....(2007)(SouthKorea)(theatrical)

TartanFilms[英國].....(2007)(UK)(theatrical)

日本東京劇場株式會社TokyoTheatersCompany[日本].....(2007)(Japan)(theatrical)

TwisterDigitalVideo[俄羅斯].....(2007)(Russia)(theatrical)

VértigoFilmsS.L.[西班牙].....(2007)(Spain)(theatrical)

A-FilmDistribution[荷蘭].....(2008)(Netherlands)(theatrical)

BarbarFilm[土耳其].....(2007)(Turkey)(allmedia)

MK2Diffusion[法國].....(2007)(France)(theatrical)

OrlandoFilmsLtd.[以色列].....(2007)(Israel)(allmedia)

其它公司

DolbyLaboratories[美國].....soundmix

MK2Proctions[法國].....internationalsales

上映日期

法國

France

2007年5月21日.....(CannesFilmFestival)

加拿大

Canada

2007年9月11日.....(TorontoFilmFestival)

英國

UK

2007年10月7日.....(RaindanceFilmFestival)

美國

USA

2007年10月8日.....(NewYorkFilmFestival)

奧地利

Austria

2007年10月23日.....()

法國

France

2007年10月24日

德國

Germany

2007年10月25日.....(HoferFilmtage)

墨西哥

Mexico

2007年11月15日.....(MuestraInternacionaldeCine)

韓國

SouthKorea

2007年11月22日

葡萄牙

Portugal

2007年11月29日

俄羅斯

Russia

2007年11月29日

台灣

Taiwan

2007年12月2日.....(TaipeiGoldenHorseFilmFestival)

義大利

Italy

2007年12月7日

英國

UK

2007年12月26日

中國台灣

Taiwan

2007年12月28日

瑞典

Sweden

2008年1月18日

荷蘭

Netherlands

2008年2月28日

美國

USA

2008年3月7日.....(limited)

劇情介紹

迷幻公園位於波特蘭市中心治安混亂的地帶，是遠近聞名的滑板運動中心。某日，16歲的滑板少年亞歷克斯（Alex）在公園附近與一名保安發生沖突並失手將保安殺死。恐懼、困惑和負罪感使亞歷克斯陷入了巨大的混亂，面臨警察追查的亞歷克斯最終選擇了想盡辦法逃避罪責，而他的人生也從此改變。[編輯本段]相關評論

在格斯·范·桑特的這部新參賽作品中，他開始用一種更開放的方式去探尋他所要探尋的東西。通過對亞歷克斯這一特殊個案的敏銳刻畫，《迷幻公園》稱得上是格斯·范·桑特最好的作品之一。

——HollywoodReporter

這部影片的視覺效果實在美得驚人——有一個鏡頭，亞歷克斯沖著一盞藍色照夜燈練習滑板，周圍是大片的綠色灌木叢。那一個瞬間我們必須承認：畫面往往比直接敘事更具說服力。

——《紐約時報》

《迷幻公園》是一部既表現適度又極具控制力的影片，導演以頂級水準的拍攝方式和放鬆隨意的處理手法共同打造出了這部傑作。

——IFCNews

這應該算是一個延伸：《迷幻公園》所要表達的內容遠遠超過了關於在這樣一個暴力時代的社會責任問題——伊拉克戰爭讓拒絕和冷漠代替了責任。

——indieWIRE[編輯本段]幕後製作

依舊是戛納，依舊是少年暴力題材，曾經憑借《大象》一舉拿下最佳影片和最佳導演大獎的美國導演格斯·范·桑特此次帶來的新作《迷幻公園》依舊獲得了戛納的青睞，最終將評委會特別獎的殊榮收入囊中。

在2005年重現科特·柯本之死的《最後的日子》之後，整個2006年，格斯·范·桑特只在集錦片《巴黎，我愛你》中執導了一段5分鍾的短片。偶然間，去年初范·桑特讀到了布萊克·尼爾森這部小說的出版樣本：「這本講述波特蘭本地故事的小說吸引了我。」於是，范·桑特與合作多年的法國製片公司MK2購得了影片的改編版權。《迷幻公園》改編自布萊克·尼爾森即將於9月出版的小說，故事講述的是波特蘭一名愛好滑板的中學生亞歷克斯誤殺了一名保安人員，警察隨後對案件展開調查，這個孩子於是開始想方設法逃避罪責。「影片類似於一部『中學版《罪與罰》』。」范•桑特在接受采訪時表示，「其實，如今的中學校園跟《罪與罰》中描述的社會沒什麼兩樣，因此這兩者的組合可以說是完美的。」

曾為王家衛御用攝影師的杜可風為本片掌鏡，杜氏一改其慣用的「晃動」風格，在《迷幻公園》中大量使用長鏡頭和靜止鏡頭。杜可風用一種鬆散的拍攝手法和8毫米、35毫米膠片交替使用的方式，將高中生和滑板少年們的情緒、感覺刻畫得非常精細，也讓《迷幻公園》的視覺效果廣受好評。

在之前的《大象》和《最後的日子》中，范·桑特就開始大量起用非專業演員。此次拍攝新片，范·桑特再次通過MySpace招募演員，而招募令也寫得相當有趣：「任何14－18歲間的孩子，即使你不擁有以下條件：擅長輪滑，成績優等、朋克少年、拉拉隊員，舞台劇經驗，愛好音樂、愛好美術、學生會成員、運動員、某獎項優勝者、班長、攝影師、樂隊成員、小頭目、小跟班、自閉者、學校的小丑、外國人……你也可以報名，歡迎你來試試，也許你的人生會因此有趣一些。」事實證明範·桑特此舉十分高明，這些非專業演員們一如他們的同齡人們在《大象》中的表現一樣出色，劇本與真實生活的重疊也使得影片有了更強烈的張力。

與《大象》有針對性的關注校園槍擊問題不同，《迷幻公園》更像是一幅描繪快速成長起來的年輕一代的全景圖。范·桑特將拍攝地點選在了自己的故鄉波特蘭，而迷幻公園也確實是當地遠近有名的「滑板勝地」。影片男主角亞歷克斯家庭破裂，在發生了意外的殺人事件之後，亞歷克斯感受大巨大的壓力而又無人傾訴。最終亞歷克斯接受了他唯一可以說話的對象——好友macy的建議，將發生的一切用筆記錄下來。他說：「我不是一個會寫作的人，但是我要把事實原原本本的寫下來。」而寫出這一切，或許是他稍微獲得解脫的唯一方式。

在影片的配樂方面，《迷幻公園》採用了從費里尼作品到來自當地一家電台的被范·桑特稱為「混凝土音樂」的各種風格，與影片所傳達的矛盾、糾結氣息可謂相得益彰。

精彩花絮

·本片根據布萊克·尼爾森即將出版的小說改編而成，而這位作家此次也與影片一同出現在戛納電影節。

·繼憑借《大象》一篇拿下戛納最佳影片和最佳導演獎之後，《迷幻公園》導演格斯·范·桑特在第60屆戛納電影節上又獲得了評委會特別獎的榮譽。

·本片幾乎所有演員都為非職業演員，早在2006年7月，格斯·范·桑特便通過MySpace募集本片演員。

·本片在今年戛納電影節展映時因突然發生斷片故障導致現場記者喝倒彩甚至退場。

·戛納當地時間2007年5月21日早上八點半由美國著名導演格斯·范·桑特執導的《迷幻公園》，作為本屆戛納的競賽片在電影宮的盧米埃爾放映廳舉行。影片放映到一小時左右突然斷片，場內一片嘩然，不少人鼓掌喝倒彩，燈光亮起時，已經有個別外國記者憤然離場。大約五分鍾以後，影片繼續放映。在電影節開幕的五天以來，這種異常狀態實屬首次。

㈤ 《奪冠》將代表內地角逐奧斯卡，這部電影好在哪裡

由陳可辛執導的電影《奪冠》，將代表內地去角逐奧斯卡最佳國際影片。這部電影在國內，已經拿下金雞獎的最佳故事片、最佳編劇和最佳攝影，從獲獎上來看，它是現在知名度最高的。而整個電影質量也不錯，有鞏俐、黃渤、吳剛等演技派。最關鍵的是這部電影有大量非專業演員，女排的加入也給電影帶來一些特色。

一個優秀的電影有好有壞，《奪冠》也不例外。雖然它成功拿下三個大獎，但是缺點也足夠明顯。整部電影里的人物，沒一個塑造的完整。可能是女排影響太大，裡面所有的人物都難以被人們記住。而陳可辛也不懂體育競技，讓這部以體育為主的電影，沒能展現出應有的內容。

㈥ 找一部電影 看圖片

2008年草根賀歲喜劇大片《混混》73分45秒處情節

簡介：《混混》是2008年草根賀歲喜劇大片，是第一部草根自己拍攝的免費的無厘頭喜劇賀歲片，攝制完成後將放在網路上供網友免費下載、免費觀看。《混混》沒有任何名人參與，所有演員均啟用非職業演員。《混混》是一部超低成本的電影，總投資不超過6萬元，但會打造一部比大製作電影更令大眾喜愛的電影。《混混》是一部非專業人士打造的專業電影。被很多網友譽為「近幾年最好的國產電影」。更有網友稱：「可以不看春晚，但絕不能錯過《混混》」。這是一部草根原創無厘頭喜劇電影，但突破了無厘頭喜劇電影作品只重笑料不重劇情的普遍問題，全片情節引人入勝，懸念迭出，同時不時讓人大笑不止。

㈦ 這個人是那個電影裡面的角色了這族人叫什麼了。。突然忘了。急著補電影。

是不是 《俄瑪之子》

中國首部哈尼族原生態電影《俄瑪之子》二十八日在昆明隆重舉行首映式。業內人士指，這是繼《阿詩瑪》、《五朵金花》、《花腰新娘》之後的又一部雲南本土經典影片。

《俄瑪之子》是一部由雲南獨立投拍的少數民族兒童題材影片，導演李松霖就是哈尼族人，影片中的所有角色均由非專業演員扮演，而且大部分人也都是哈尼族。

片中，觀眾可以看到原生態的哈尼族歌舞、哈尼族服飾、梯田以及哈尼古鎮。演員大都身著哈尼族服飾，影片的音樂也是使用原汁原味的哈尼族音樂，用真實自然的地方山水人情和電影本身油畫般美麗的視覺效果來表現民族文化的靈魂。

「俄瑪」在哈尼語里是「最受尊敬的長輩」的意思，《俄瑪之子》講述了一個熱愛電影的哈尼族孩子阿水的成長、求學經歷，揭示了哈尼族父子親情、故土情懷和師生情誼。

據該片的編劇兼導演李松霖介紹，這是一部兒子獻給父親，遊子獻給故鄉的電影，也是一部純粹的雲南民族電影，該片最大的特點就是起用非專業的哈尼族演員擔綱主演。片中的主要場景取自雲南省紅河州的歐式古鎮--迤薩。他同時透露電影放映機和上世紀七八十年代的經典電影片段將成為影片的重要組成部分。

該片總製片人孟繼華表示，該片從投資、製作、拍攝、導演、演員都在雲南本土「消化」，這是一部聯合雲南文化演藝界全力打造的純粹民族電影精品，要力爭使這部影片成為《阿詩瑪》、《五朵金花》、《花腰新娘》之後的另一部雲南經典影片。

㈧ 請問哪位知道這部電影

影片名：《啟示錄》APOCALYPTO
導演/編劇：梅爾·吉布森Mel Gibson/梅爾·吉布森Mel Gibson, 法拉德·薩芬尼亞Farhad Safinia
主演： 達莉亞·赫爾南德茲Dalia Hernandez
加拉德·塔拉塞納 Gerardo Taracena
魯迪·楊布拉德 Rudy Youngblood
梅拉·薩布羅Mayra Serbulo

地區：美國
類型：劇情
片長：——
級別：R級
上映：2006年12月8日
官網：apocalypto.com

這次拍攝《啟示錄》梅爾·吉布森遭遇了許多質疑，很多人都覺得將這個失落已久的文明當成電影背景十分冒險，但是吉布森吸取拍攝了《耶穌受難記》的經驗，這次啟用的演員幾乎都是新人，而且很多是居住在墨西哥、加拿大、美國土著居民區等瑪雅帝國遺址的人，可以說很多人可能是瑪雅人的後裔。吉布森挑選了700多名土著人當演員，他們來自美洲各個地方，講著不同的土著語言，而且他們當中絕大多數都沒有當演員的經驗，甚至有的人連電影都沒看過。吉布森在挑選演員的時候只看中兩點，一是（可能是）瑪雅人後裔，二是身體強壯。電影中Jaguar Paw的扮演者魯迪·楊布拉德就是這樣選出來的，他來自墨西哥，從沒演過電影，吉布森讓他試鏡時要求他用自己最快的速度跑一段路，魯迪跑完之後吉布森就當場決定讓他出演主角了。

吉布森解釋說他只所以要非專業演員來演這部電影，主要是想讓觀眾在看的時候能夠真切的融入其中，觀眾對這些演員沒有先入為主的印象，明星再怎麼演，觀眾還是會記得他們以前演過的戲，找非專業演員就沒有這個問題，而且，這些非專業演員的本色演出效果未必會比明星差，他們的表演十分出色。

吉布森重現瑪雅文明的壯舉得到了瑪雅人後裔的支持，從美國土著民酋長到墨西哥土著民都紛紛力挺吉布森，他們在看完《啟事錄》樣片之後紛紛稱贊電影十分真實。這群瑪雅人後裔當中以主演魯迪·楊布拉德的貢獻最為突出，他原先就是名出色的田徑選手和拳擊手，他以優異的身體素質爭得了角色，在拍攝當中更是用盡全力做好。很多危險的鏡頭魯迪都要求親身上陣，當中包括從高高的瀑布往下跳，還有被老虎追趕，這些他都是自己完成的，可以說用生命來完成這次拍攝。吉布森對他的表現十分滿意。

瑪雅人後裔全力支持吉布森

這次拍攝《啟示錄》梅爾·吉布森遭遇了許多質疑，很多人都覺得將這個失落已久的文明當成電影背景十分冒險，但是吉布森吸取拍攝了《耶穌受難記》的經驗，這次啟用的演員幾乎都是新人，而且很多是居住在墨西哥、加拿大、美國土著居民區等瑪雅帝國遺址的人，可以說很多人可能是瑪雅人的後裔。吉布森挑選了700多名土著人當演員，他們來自美洲各個地方，講著不同的土著語言，而且他們當中絕大多數都沒有當演員的經驗，甚至有的人連電影都沒看過。吉布森在挑選演員的時候只看中兩點，一是（可能是）瑪雅人後裔，二是身體強壯。電影中Jaguar Paw的扮演者魯迪·楊布拉德就是這樣選出來的，他來自墨西哥，從沒演過電影，吉布森讓他試鏡時要求他用自己最快的速度跑一段路，魯迪跑完之後吉布森就當場決定讓他出演主角了。

吉布森解釋說他只所以要非專業演員來演這部電影，主要是想讓觀眾在看的時候能夠真切的融入其中，觀眾對這些演員沒有先入為主的印象，明星再怎麼演，觀眾還是會記得他們以前演過的戲，找非專業演員就沒有這個問題，而且，這些非專業演員的本色演出效果未必會比明星差，他們的表演十分出色。

吉布森重現瑪雅文明的壯舉得到了瑪雅人後裔的支持，從美國土著民酋長到墨西哥土著民都紛紛力挺吉布森，他們在看完《啟事錄》樣片之後紛紛稱贊電影十分真實。這群瑪雅人後裔當中以主演魯迪·楊布拉德的貢獻最為突出，他原先就是名出色的田徑選手和拳擊手，他以優異的身體素質爭得了角色，在拍攝當中更是用盡全力做好。很多危險的鏡頭魯迪都要求親身上陣，當中包括從高高的瀑布往下跳，還有被老虎追趕，這些他都是自己完成的，可以說用生命來完成這次拍攝。吉布森對他的表現十分滿意。
參考資料：http://ent.163.com/06/1211/16/322VOP3R000300B6.html