台灣電影台上台下演員表

❶ 97版天龍八部演員表

1，黃日華，胡耀峰飾：蕭峰。

2，陳浩民飾：段譽。

3，樊少皇飾：虛竹。

4，李若彤飾：王語嫣。

5，劉錦玲飾：阿朱。

6，劉玉翠飾：阿紫。

7，張國強飾：慕容復。

8，趙學而飾：木婉清。

9，何美鈿飾：鍾靈。

10，潘志文飾：段正淳。

(1)台灣電影台上台下演員表擴展閱讀

《天龍八部》角色介紹：

1，王語嫣

段正淳與李青夢之女、慕容復表妹。清艷絕倫、靚麗唯美的人間仙女。因為表哥熱愛武功，為了愛情，熟讀各派武學秘笈，成為一位武學理論家。像白茶花一樣的溫柔與痴情，令人不惜生命去守護這純潔溫婉的完美。

2，阿朱

容貌秀麗，嬌俏靈動，是溫柔體貼的可人兒。為姑蘇慕容二婢之一，居"聽香水榭"，擅易容術。在尋找慕容復途中遇丐幫內亂初識蕭峰，後與蕭峰一起尋殺父仇人過程中，誤以為是親父段正淳。阿朱既擔憂父親又害怕蕭峰結仇大理段氏，遂決定喬裝其父，女代父過，化解仇怨，被蕭峰一掌打死，成為蕭峰的遺憾。

3，慕容復

姑蘇慕容氏掌門。他面如冠玉，文武雙全，瀟灑閑雅，機警多智，曾經在江湖中與蕭峰並稱雙峰，合稱「北喬峰南慕容」。其真實身份是於五胡十六國時期入侵中原，並建立多個「燕國」的少數民族鮮卑族貴族慕容氏余脈，其名字中的「復」字就是要時時提醒他要復國稱帝。

❷ 舊版《雪山飛狐》誰演的

1964年香港粵語電影《雪山飛狐》(分為上集、下集兩部)
導演：李化
編劇：李亨
出品公司：峨嵋電影公司
上映日期：1964年3月25日(上集)、1964年4月1日(下集)
演員表：
江 漢 飾 胡一刀/ 胡斐
歐嘉慧 飾 袁紫衣
上官玉 飾 程靈素
陳惠瑜 飾 胡夫人
吳殷志 飾 苗人鳳
石 堅 飾 閻基
袁小田 飾 劉鶴真
楊業宏
李月清
劉家良 2. 1978年香港佳視版《雪山飛狐》首播：1978年3月
出品：香港佳藝電視台
演員表：
佳視版《雪山飛狐》衛子雲 米雪 文雪兒衛子雲 飾 胡斐/ 胡一刀
米 雪 飾 袁紫衣
文雪兒 飾 程靈素
李通明 飾 苗若蘭
白 彪 飾 苗人鳳
羅樂林 飾 田歸農
伍衛國 飾 福康安/ 陳家洛
馬海倫 飾 胡夫人
秦 煌 飾 趙半山
鄭 雷 飾 閻基 3. 1980年香港邵氏電影《飛狐外傳》上映日期：1980年11月15日
出品公司：邵氏電影公司
導演：張徹
編劇：張徹、倪匡
演員表：
錢小豪 飾 胡斐
郭追(郭振鋒) 飾 苗人鳳
江 生 飾 田歸農
楚湘雲 飾 南蘭
黃敏儀 飾 程靈素
鹿 峰 飾 胡一刀
潘冰嫦 飾 胡夫人
王 力 飾 石萬嗔
蕭 玉 飾 商寶震
黎友興 飾 平四
余太平 飾 閻基
呂 紅 飾 商老太
譚鎮東 飾 姜鐵山
梁志紅 飾 薛鵲
周堅平 飾 慕容景岳
劉晃世 飾 劉鶴真
陳樹基 飾 鍾兆英
陳漢光 飾 鍾兆文
洪 鋒 飾 商劍鳴 4. 1984年香港邵氏電影《新飛狐外傳》首映：1984年4月7日
導演：劉仕裕
編劇：王晶
策劃導演：王天林
出品：邵氏電影公司
演員表：
黃日華 飾 胡斐
萬梓良 飾 苗人鳳
惠英紅 飾 袁紫衣
戴良純(戴佩齡) 飾 程靈素
顧冠忠 飾 田歸農
陳思佳 飾 南蘭
招文茵 飾 苗若蘭
梁家仁 飾 胡一刀
元 秋 飾 胡夫人
湯鎮宗 飾 福康安
劉玉璞 飾 薛鵲
徐錦江 飾 慕容景岳
朱鐵和 飾 石萬嗔
林輝煌 飾 平四
楊志卿
王憾塵 5. 1985年TVB電視劇《雪山飛狐》又名：《雪山狐俠傳》
首播：1985年11月14日
監制：王天林
編導：杜琪峰、陳木勝、謝益文、鞠覺亮、黃錦鈿
演員表：
呂良偉 飾 胡斐/ 胡一刀
周秀蘭 飾 袁紫衣
景黛音 飾 程靈素
謝 賢 飾 苗人鳳
曾 江 飾 田歸農
曾華倩 飾 苗若蘭
戚美珍 飾 胡夫人(魏雪)
趙雅芝 飾 馬春花
黃允材 飾 福康安/ 陳家洛
陳秀珠 飾 南蘭
朱小寶 飾 田青文
關禮傑 飾 商寶震
李國麟 飾 徐錚
藍 天 飾 馬行空
羅 蘭 飾 商老太
鮑 方 飾 杜希孟
秦 煌 飾 趙半山
楊澤霖 飾 鳳天南
高妙思 飾 袁銀姑
許紹雄 飾 閻基
李海生 飾 湯沛
龍天燊 飾 平四
朱鐵和 飾 汪鐵鶚
談泉慶 飾 曾鐵鷗
葉天行 飾 劉元鶴
劉國誠 飾 王劍英
麥皓為 飾 王劍傑
石 堅 飾 商劍鳴
駱應鈞 飾 石萬嗔
張英才 飾 無嗔
陳玉麟 飾 薛鵲
胡美儀 飾 駱冰
羅國維 飾 陸菲青
陳嘉儀 飾 鍾四嫂
劉 江 飾 李自成
吳孟達 飾 苗侍衛
劉青雲 飾 飛天狐狸的兒子 6. 1991年台視版《雪山飛狐》製作人：周遊
導演：李朝永
演員表：
孟 飛 飾 胡斐/ 胡一刀
龔慈恩 飾 程靈素/ 胡夫人(冰雪兒)
伍宇娟 飾 袁紫衣/ 袁銀姑
慕思成 飾 苗人鳳
湯鎮宗 飾 田歸農
王璐瑤 飾 苗若蘭
呂盈瑩 飾 馬春花
林 煒 飾 福康安/陳家洛
袁嘉佩 飾 南蘭
玉 尚 飾 商寶震
梁佩玉 飾 田青文
於雲鶴 飾 曹雲奇
吳江波 飾 陶子安
秦迎春 飾 薛鵲
關 勇 飾 平四
李 傑 飾 李自成 7. 1993年香港嘉禾電影《飛狐外傳》首映：1993年8月20日
導演：潘文傑
編劇：李英傑、麥當雄、蕭若元
演員表：
黎 明 飾 胡斐
張 敏 飾 袁紫衣
李嘉欣 飾 程靈素
徐錦江 飾 鳳天南
盧偉義 飾 胡一刀
劉小佩 飾 胡夫人
苑瓊丹 飾 薛鵲
何家駒
林澤池 8. 1999年TVB電視劇《雪山飛狐》監制：李添勝
演員表：
陳錦鴻 飾 胡斐
佘詩曼 飾 苗若蘭
劉曉彤 飾 幺一一
滕麗名 飾 聶桑青
黃日華 飾 胡一刀
邵美琪 飾 朗劍秋
尹揚明 飾 苗人鳳
張兆輝 飾 田歸農
曹 眾 飾 南蘭
魏駿傑 飾 福康安/陳家洛/乾隆
劉家輝 飾 石萬嗔
鮑 方 飾 無嗔
容錦昌 飾 商寶震
秦 煌 飾 趙半山
劉 江 飾 閻基
廖啟智 飾 平四
鄺佐輝 飾 文泰來
馮曉文 飾 駱冰
李 岡 飾 余魚同
梁思浩 飾 心硯
羅 蘭 飾 福老夫人
魯振順 飾 杜希孟

❸ 台灣有史以來所有的配音演員名單

劉傑
真實姓名/劉鵬傑
藝名/劉傑
血型/B型
生日/1969.8.31
綽號/朋朋
最喜愛的顏色/白色
最喜愛的食物/冰咖啡
從事配音工作/17年
配音表:
獅子王2辛巴的榮耀~丁滿
小熊維尼~小豬(只是暫時的)
宇宙英雄奧特曼~迪卡
頭文字D~藤原拓海
灌籃高手(OVA版,非TV版)~櫻木花道
幽游白書~浦飯幽助
名偵探柯南~工藤新一、元太(告訴我這不是真的!!!)
神偷卡門~柴克
阿德日記~阿德
棒球英豪~上杉達也
流星花園~花澤類
犬夜叉~犬夜叉

劉傑應該是我們最熟悉的台灣配音演員了,明明是個笑容可掬的大叔,沒想到他的聲音居然能這樣年輕和動聽,當初名偵探柯南一出,就已經讓少女們紛紛傾倒.說句實話,雖然劉傑在表演上明顯不及山口勝平,但在聲音上則佔了絕對的優勢.不過只要日語原音是山口勝平的,到了台灣就幾乎成了劉叔叔的任務了.

於正升
配音表:
羅賓漢大冒險~小約翰、吉爾巴特、塔克、查理(四個……)
獅子王2~努卡
H2~國見比呂、城山教練
蠟筆小新~園長、野元廣志
貓眼三姐妹~內海俊夫
阿德日記~奇特
忍者亂太郎~土井教練
城市獵人~寒羽良
機器貓~靜的爸爸
美少女戰士(VIDEO版)~地場衛
福星小子~諸星當
浪客劍心~劍心
足球小將~太空翼
灌籃高手~櫻木花道、水戶洋平、安田
魔幻游戲~鬼宿、角宿
與劉傑齊名的於正升，聲音沒有劉傑那麼脆弱和獨特，但依然可以培養出一群戀聲癖大眾的。所扮演的角色以青年男子為主，經常和官志宏，劉傑三人一起出現，心細的應該可以發現吧。此外他也擔任了台灣綜藝節目《我猜我猜我猜猜猜》的旁白，涉獵夠廣的……

於正昌
《TOUCH》上杉和也，柏葉英二郎
《灌籃高手》仙道彰，宮城良田
《蠟筆小新》幼稚園園長
《好逑雙物語》國見比呂，城山義明
說起於正昌，大家的反應好像總是與張衛健聯系起來，其實於正昌在給張衛健配音之前很早就進入配音界了，據他自己說是1991年出道，一些著名作品裡不難聽到於正昌的聲音，比如：電視劇方面，於正昌也不僅僅給張衛健配音，陳志朋、陳浩民的國語配音都曾由於正昌擔當。
於正昌的聲音，我覺得是米黃色，個人喜歡比作牛奶麥片，色澤純凈，香氣馥郁，TOUCH應該是年頭比較早的作品了，和也的聲音帶著銳氣，單純而溫潤，吉田剛和佐佐木之所以讓於正昌來配，大概就是看中於正昌音質純凈這一點吧，佐佐木的聲音有一種書卷氣，前期的吉田聲音單純中帶些稚氣，至於後來囂張起來的吉田那種盛氣凌人的氣焰，於正昌的把握就有些差強人意了，畢竟還是出道不久吧，演技略有些青澀。
於正昌好像是從《少年英雄方世玉》開始為張衛健配音，之前給張配音的是劉傑，從電視劇里的演繹能明顯地感覺出於正昌演技的進步，只可惜個人實在對這類電視劇的情節提不起興趣，也就沒有再細細口味……
於正升和於正昌是親兄弟，哥哥生於1970年12月13日，弟弟生於1973年09月23日，兄弟二人的聲音十分相似，許多人常常將兩人的聲音混淆，兩人的聲音都很純，但還是有著細微的差別，於正升的聲音相對高亢，富於變化，於正昌的聲音相對沉鬱，水波不興。而且我感覺哥哥的聲音好像比弟弟的還顯年輕一些。
劉傑評價於正昌的聲音時用過「黃鶯出谷」一詞，我倒覺得用來形容於正升更合適一些，於正升的聲音像黃鶯的叫聲，婉轉清脆，如果比作食物的話，我以為是蛋黃派，色澤鮮亮，松軟可口（怎麼聽著像廣告？）
櫻木花道應該是於正升配過的角色里在大陸人氣最高的吧？只可惜當年我一眼SLAM DUNK都沒看過，為了寫這篇聲評，昨天剛從校園網上DOWN了幾集惡補了一下，看得太少，我就不發表意見了，從SLAM DUNK的高人氣來看，於正升的表現無疑是值得稱道的，大家多補充吧！
《足球小將》里的大空翼，這種純純的形象當然要用於正升純純的聲音，聲音里有些稚氣，像牧童的短笛，婉轉而細膩。
《福星小子》里的諸星當，我最先聽過的是劉傑那個版本的，可能是先入為主吧，總覺得於正升的聲音太純了，所以不太適合這個角色，說起來，像諸星當這樣卑鄙無恥下流×盪的人渣，除了劉傑誰能演活了？（這叫什麼話……-_-）
小新的爸爸後期由於正升配音，不過還是覺得聲音太過年輕了，定位成青年男人而不是中年男人
個人還是看好前期魏伯勤的那個版本（不排除先入為主的可能性）不過於正升的動感超人感覺很可愛：「呀～～～動感連環踢～～～動感光波～～～哈哈哈哈……」

官志宏
配音表:
阿拉蕾~孔泰
棒球英豪~松平孝太郎、新田明男 、上杉信悟
流星花園~道明寺
H2~橘英雄、木根龍太郎、廣田勝利、明和教練、雅鈴的爸爸（我突然發現很有必要看看這個版本的H2）
浪客劍心~十太
七龍珠~達爾、西魯
名偵探柯南~毛利小五郎、服部平次（！！！）
足球小將~若林源三
灌籃高手~流川楓、田岡教練、清田信長、相田彥一（……）
魔幻游戲~星宿、心宿、軫宿、氐宿（又來了又來了）
《機器貓》大雄的爸爸
《三國志》劉備
《亂馬1/2》九能
《還珠格格三》乾隆
個人覺得優秀的配音員重在音質和演技，台灣男性配音員里論演技，個人首推官志宏，就我看過的角色里，官志宏的表演永遠是不瘟不火、恰到好處，實在是佩服他怎麼能將角色把握得如此精準到位，（當然某些電視劇我就不說了，因為沒有心思看，覺得那拙劣的情節實在太糟蹋這些台灣配音員的聲音了）。
論聲音，官志宏也是出類拔萃的，變聲能力更是一流。，最常見的是青年人的聲音，個人感覺像薩克斯風，穩重、寬厚、儒雅，充滿紳士風度和詩的氣質，又如同穿行在身體里的絲絲電流，帶來溫暖和輕微麻痹的感覺……這類聲音的角色常是一些貴族或大財團家的公子哥，這種聲音稍冷一點，就是流川楓。
另外一大類就是脫線秀逗的中年老爸，比如TOUCH里的上杉老爸和西尾教練，最著名的就是《CONAN》里的毛利小五郎了（前期和後期的，中期的好像不是），還有瓮聲瓮氣的胖子，比如TOUCH里的松平孝太郎，《CONAN》里的小島元太（前五集），老氣橫秋的，有SLAM DUNK里的安西教練，偶爾還有一些細聲細氣的猥褻男生，比如TOUCH里的細川。
官志宏變化聲線時幾乎找不到一點痕跡，，不僅聲線變了，連語氣和說話的方式都完全變了，我最初查到官志宏在TOUCH里同時給新田明男和松平孝太郎配音時，幾乎不相信自己的眼睛，後來仔細聽，才勉強找出一點相似之處。
說起官志宏和劉傑，還有一個有趣的現象，那就是兩人的角色常常是對頭，而且一般劉傑配高人氣的主角，而官志宏的配角往往有著不亞於主角的人氣。拋開TOUCH里的達也和新田不說，其它作品裡還有
《SLAM DUNK》里的櫻木花道VS流川楓（這里說一句，TV版的灌籃里配櫻木的是於正升，劉傑配的是劇場版里的櫻木），《CONAN》里的工藤新一VS服部平次、怪盜基德（後兩者都是官志宏），《流星花園》里的花澤類VS道明寺（是動畫，不是電視劇），《犬夜叉》里的犬夜叉VS殺生丸。
前一陣翻電視偶爾翻到《青河絕戀》，其中聽到官志宏在裡面配梁永昌大夫，是個大反派，青年時的梁，官志宏用的還是前面說的紳士的聲音，，而其中卻加入了一種邪邪的味道，陰險而狠毒，之前我一向以為這種聲音只能詮釋正人君子，當時聽到官志宏的這種聲音真是又驚又喜。
另外有一件趣事，《CONAN》里有一集，基德假扮成一個胖子參加聚會，變形前的基德和變形後的胖子同是官志宏配音，不知道這是不是說明官志宏的變聲能力和基德的變身能力一樣出神入化呢？^_^

馮友薇
配音表：
名偵探柯南~柯南
小小露露秀~托比
櫻桃小丸子~小丸子（經典）
蠟筆小新~小新（經典中的經典）
浪客劍心~彌彥
城市獵人~牧村香
她的名字也許是為我們所陌生的，但是從她的演出經歷來看,這是一位絕不亞於日本聲優的配音演員，馮友薇所演出的小丸子和小新，一直為廣大愛好者所津津樂道，而小新的演出更是遠遠超出了日本原聲配音。說台灣配音界無人的，到了馮友薇這邊最好閉嘴。
友薇姐的小新可是在大陸享有盛譽，我看過不少評論說她的演繹的小新超越原版，小新那悶聲悶氣的聲音已經是深入人心了，所以關於音質和演技，我就不再贅述了，單說友薇姐給小新配音時的用心程度。大家都記得第一集里小新的《大象歌》吧？（我汗……）「大象\大象\你的鼻子怎麼那麼長\媽媽說鼻子長\才是漂亮」，最後一個「亮」字，友薇姐發成「ngang」的音，小孩子那種奶聲奶氣的味道一下子就出來了。這么細枝末節的地方都處理得如此精緻，其用心程度可見一斑。
其實我最早聽到友薇姐的聲音是《櫻桃小丸子》里的小丸子，（小新、小丸子……兩大兒童卡通「偶像」都佔了……一個字：弓雖！）那種小女孩賴了吧嘰的聲音，帶著慵懶與任性，真是可愛至極。

前期的柯南（又是一個高人氣角色啊……）。前面說過方雪莉的柯南，個人覺得音質比馮友薇的清亮一些，但馮友薇的柯南，聲音更圓潤一些，語氣上更果敢一些，相比這下方雪莉的那版聲音偏向糯軟……
馮友薇的變聲能力在《CONAN》里也有展現，《連續兩大殺人事件》那四集里，馮友薇擔當了九十九元康的太太、女兒，兇手三好麻子，還有柯南的母親工藤有希子等諸多角色。個個精彩紛呈，大家不妨留心聽聽。
《秀逗魔導士》我沒看過，不過我聽有人評價馮友薇的莉娜不輸給原版的林原惠……這是什麼概念就不用我說了吧？
地方台以前還播過一部動畫好像叫《怪俠蘇洛》（「蘇洛」其實就是「佐羅」，台灣的翻譯……汗），其中女主角叫……叫什麼來著……好像是叫「羅莉塔」（看過的人幫忙糾正……實在記不起名字了）是個年輕美麗的大小姐，友薇姐少女的聲音，像百靈鳥一般，清脆悅耳，面對不爭氣的男朋友迪亞哥時，略有些無奈和暴力，而面對迪亞哥變身的佐羅時則有些羞赧有些花痴……對這種妙齡女子的把握非常到位。
馮友薇現在也離開台灣，定居香港，好像還時有配音作品與大家見面，聽說《天脈傳奇》里的楊紫瓊的角色就是友薇姐擔當配音，我找了很久還是沒有找到，真的很想聽聽看。

呂佩玉
《TOUCH》新田由加，上杉晴子
《福星小子》拉姆
《亂馬1/2》天道茜
《蠟筆小新》小新的媽媽 妮妮
《名偵探柯南》毛利蘭（前期） 元谷光彥（前期）
個人感覺呂佩玉擅長一些又酸又暴力的女性，看看《福星小子》里的拉姆，一口一個「達令」叫得人心醉，可是發出電擊來的聲音可是十分野蠻，再看看《亂馬》里的小茜，《TOUCH》里的由加，《CONAN》里的小蘭，哪一個不是有一身的好功夫？
尤其值得一提的是《蠟筆小新》里的野原美牙，典型的悍婦，有名的「美牙瞬獄殺」一閃，小新的土豆腦袋上就得多一個大包。說起來呂佩玉把美牙簡直演神了，對小新時而愛撫，時而憤怒，時而無可奈何……各種不同的情緒拿捏得十分准確。還有小新的同桌妮妮，呂佩玉把聲音收得很尖很細，用以模擬這種兩三歲小女孩的聲音，顯得天真可愛。
到了TOUCH里的西尾佐知子，聲音則變得成熟美艷、清亮秀麗，甚至還有一點性感，而西村玲子的聲音就又粗又渾濁，而且口齒不清。
反串方面，TOUCH里幼年的達也和也都是呂佩玉，另外還有《CONAN》里的元谷光彥（前期）
據劉傑說，呂佩玉現在定居上海，不知道她是不是還在參與配音工作……

魏晶琦
《CONAN》毛利蘭（後期）元谷光彥（後期）灰原哀
《歡喜游龍》小江兒，多羅格格
《明成皇後》閔慈英
《聖鬥士星矢》瞬，魔鈴，春麗
《流星花園》牧野杉菜
《新櫻桃小丸子》小丸子的媽媽，永澤，小玉
後期的毛利蘭，由魏晶琦演繹，個人覺得比前期的呂佩玉更適合這個角色。比起呂佩玉略有些嗲的聲線，魏晶琦的聲音更清澈一些，感覺像薄荷汽水，清涼澄澈。有時候會令我聯想到中葯里的甘草和冰片，微甜微涼，有提神醒腦，清熱解毒之功效。（呵，玩笑了）
與此相似的是《明成皇後》里的閔慈英，也就是明成皇後。聲音是春天山澗里消融的雪水，裡面漂浮著少許的冰凌，有著隱隱的鋒芒。這種聲音里透著一股執著和堅強的意志。小蘭在執著地等待著新一的歸來，明成皇後也在堅強地守護著自己的國家。嗯……都是「鐵娘子」或「女強人」一類的角色。
魏晶琦的灰原哀似乎並不太為大家所認可。這也是在所難免。一者灰原哀的日本聲優是女王級的林原惠，演技可說是有口皆碑的，二者囿於經費問題，台灣方面不得不盡量壓縮配音陣容，（這點劉傑在他的《翡翠湖》節目中多次提到……這也是台灣配音方面面臨的一個障礙），個人雖然也覺得魏晶琦的灰原哀不如原版，但還是覺得能配成這個樣子已經十分不易了。很多地方還是可圈可點。我的一個朋友認為：魏晶琦的哀是那種柔弱中的冷漠，不及林原的酷，但把外表堅強內心卻脆弱的女生形象把握得很到位，而且在表現哀冷靜智慧與溫柔交替時，語氣轉換得很圓潤。
《歡喜游龍》里的小江兒和多羅格格是兩個性格截然不同的角色。小江兒內心纖細柔弱，魏晶琦用了古典淑女的聲音，絲毫沒有毛利蘭的鋒芒。多羅格格則是一個嬌生慣養的千金大小姐，任性妄為，喜歡胡鬧。魏晶琦讓聲音變換得有些尖利，有些野性，恰如這個角色，是一個心理年齡還處在孩提時代的少女。

方雪莉
《TOUCH》淺倉南
《CONAN》江戶川柯南（中期）
《天空之城》希達
《忍者亂太郎》亂太郎
方雪莉給小南配音時，聲音像水晶一般，十分清亮，冰「雪」伶「莉」（真是聲如其名啊……），甚至有些太過於清亮了，反倒讓我覺得不太適合小南這個角色，倒是更接近心目中《ROUGH》里二之宮亞美的形象，聽起來像蘋果汽水一樣爽心，就是略嫌甜（這好像也是許多帖子里台灣配音為人詬病的地方）
中期《CONAN》里的柯南，讓我們見識到了方雪莉的反串功力。個人感覺聲音比前期的馮友薇可愛一些，有一種珍珠般晶瑩的光澤，也有著「大珠小珠落玉盤」的清脆。
香港電影《烈火戰車》（又名《暴走戰士》）里梁詠琪演的阿儀，其配音工作正是由方雪莉擔當。
典型的淑女的聲音，很討人喜歡。
據劉傑說方雪莉現在定居上海，可於正昌又說她定居北京……反正現在不在台灣了。（可惜）

❹ 港台女明星名字列表

1. 林青霞

   

   黎姿是一個特別單純、但心思很縝密的女孩，她很注重家人之間的感情，把愛放在第一位。她漂亮，演技也越來越成熟，是個好女孩，為養家入行，14歲出道擔起一個家。她不是花瓶演員，也不是一個「拜金」的女生，她為愛息影。她演戲很有專業精神，每次都是最准時到片場的一個，而且常常在一旁勤奮讀劇本，等上戲時也很有耐性，她很多方面都是學習的對象

   15.邱淑貞

   邱淑現憑借香港小姐選舉出道，獲無線力捧成為當家花旦，後被王晶發掘改走性感路線，以多部三級片奠定其性感女神的地位，雖然她以三級片出名，卻從來三點未露，她以性感出名，卻絕無風塵感，穿上衣服是青春少女，脫下衣服是赤裸羔羊，而她本人的經歷又跟她那個十分保守的名字一樣，既淑且貞。

   16.翁虹

   翁虹，北京女孩，12歲到香港定居，1989年亞姐冠軍，雖一出道即受亞視力捧，但星運平平。之後接拍王晶導演的三級片《擋不住的風情》，之後以艷星形象走紅，還出演過《青樓十二房》《滿清十大酷刑》等三級片。同時也出唱片。2000年後見好就收，努力擺脫艷星陰影，現在雖然身為人母卻依然風光依舊。

   17.林熙蕾

   林熙蕾，因為完美身段而受到王晶導演的垂青，與王晶導演合作的多部作品也讓她贏得「性感漂亮寶貝」的稱號。不過現在喜歡和杜老爺子合作，已經完全轉變了風格。

   18.舒淇

   舒淇從高中開始就當上了業余模特。1996年從台灣到香港發展，被王晶發掘，主演了多部影片；後接演爾冬升導演的《色情男女》，包攬香港電影金像獎最佳女配角、最佳新人兩項大獎，成為香港影史上唯一一位由拍三級片轉型獲此殊榮的女星，成為三級片演員成功轉型的典範。2001年，舒淇登上美國《時代周刊》封面，《時代周刊》以五頁篇幅贊許她的演技千變萬化。舒淇曾擔任第58屆柏林國際電影節評委和第62屆戛納國際電影節評委，被美國娛樂頻道《E!》評選為「全球最性感豐唇女星」。2014年12月18日，舒淇主演的電影《一步之遙》在中國大陸上映。2015年1月2日播出的江蘇衛視真人秀節目《最強大腦》中，舒淇作為嘉賓亮相。

   19.鍾麗緹

   九十年代，鍾麗緹走紅之後，憑著甜美的笑容和姣好的身材在接下的時間里出演過多部賣座影片。正當事業如日中天時，卻突然懷孕產女,陷入了一個尷尬的處境。終於在2001的秋天得以改觀，她憑借出演的一部頗受爭議的泰國影片《晚娘》，和一部頗受好評的《色戒》，她又奪回了本該屬於自己的尊敬。特別是她在演繹《晚娘》這部電影中的女角色時，她那火熱的身材表現得淋淋盡致。如今的鍾麗緹，是倚性感賣性感的女人，是母性與女性惟獨沒有妻性的性感的結合體，可謂「新母性之美」。

   20.葉玉卿

   葉玉卿曾是香港紅極一時的艷星，1996年突然宣布息影後嫁給美國華裔商人胡兆明，定居美國。一般人恐怕無法接受自己的妻子曾經在千萬人面前裸露身體，好在此人思想不同一般。美國華裔富商胡兆明9歲時便隨家人移民美國，17歲便正式創業。至今，胡兆明不但從事超級市場批發和零售，也是全美知名食品牌子的代理商，另外還涉足地產業。而婚後的葉玉卿也很爭氣——8年間先後生下3個兒女。老公公開大贊葉玉卿「旺夫又旺丁」。葉玉卿十分滿意平淡的相夫教子的生活，也掛念香港的朋友和家人，經常回香港探親。葉玉卿是否會復出，葉玉卿表示沒有復出娛樂圈的意思。

   21.張柏芝

   與上面的女星相比，張柏芝雖然年齡不大，但是近年來很少在媒體上拋頭露面，原因大家也知道，其實早些年還是挺火的，希望能盡快恢復，為觀眾和粉絲奉獻好的作品。

   22.劉雪華

   劉雪華1985年因應著名女作家瓊瑤的邀請出演電視劇《幾度夕陽紅》而在台灣一炮而紅。她是20世紀80-90年代台灣電視劇的靈魂人物之一，1988年憑借《庭院深深》獲法國巴黎首屆華語影視金獅獎最佳女主角獎，1992年憑借《風里的愛》獲台灣電視金鍾獎最佳女演員獎。近年來，熱愛演戲的她依然活躍在人們的視線中。

   23.米雪

   米雪與趙雅芝同為上世紀80年代香港最紅的女星。十幾歲出道，塑造過近百個性格迥異的影視角色，嬌俏的形象和成熟的演技征服過無數觀眾，《射鵰英雄傳》中的黃蓉和《霍元甲》中的趙倩男，給觀眾留下了不滅的印象，而她為愛痴守30年更是令無數人動容。

   24.麥家琪

   入行前是模特兒，後參加1993年度香港小姐落選後入行，出道19年來拍攝多部電視劇及電影，演技有著一定的肯定，而且大受好評。在2002年和吳彥祖合拍的《偷窺無罪》中有大膽全裸性感戲，又一次轟動一時，近年更參與節目主持工作，2006年嫁給香港大律師王國豪，並於次年誕下一子，2010年復出，開始接拍新劇，2011年內地劇《親愛的回家》再次讓觀眾看到久違了的香港著名女藝人麥家琪，其演藝事業再次露光，展現精湛演技。代表作有：《屍氣逼人》、《倩女幽魂》、《人魚傳說》、《絕世好妻》和《陰陽路》。2001年獲得 Lionsen產品寫我情真之眼中最具魅力女主角。

   ❺ 梁山伯與祝英台的演員表（何潤東、董潔版的）

   祝英台 飾 董潔
   梁山伯 飾 何潤東（中國香港）
   馬文才 飾 陳冠霖（中國台灣）
   王世玉 飾 寇振海
   祝員外 飾 岳躍利
   祝英齊 飾 萬弘傑
   陳子俊 飾 賈兆翼
   師母 飾 車永莉
   祝夫人 飾 鄔倩倩
   梁母 飾 劉芳
   謝道韞 飾 詹小楠
   銀心 飾 馮元真
   四九 飾 陳誠
   陶淵明 飾 王全有
   馬太守 飾 郭軍
   王卓然 飾 王頻
   王藍田 飾 張帥
   黃良玉 飾 姜鴻
   荀巨伯 飾 曲鑫
   秦京生 飾 林江國
   王蘭 飾 陳晨
   王慧 飾 明慧
   谷心蓮 飾 蔡昕窈
   謝安 飾 冉唯群
   王凝之 飾 任重
   蘇安 飾 王曉坤
   蘇母 飾 高子芳
   馬統 飾 劉威
   馬泰 飾 白俊傑

   ❻ 求歷屆台灣電影金馬獎獲獎名單

   歷屆台灣電影金馬獎獲獎名單
   
   第一屆【金馬獎】（1962）
   最佳劇情片:《星星月亮太陽》
   優等劇情片:《一萬四千個證人》，《楊貴妃》，《宜室宜家》
   最佳紀錄片:《今日金門》
   獲獎助金影片:《趙氏孤兒》， 《脂粉間諜網》 ， 《慈母千秋》
   最佳導演:陶秦《千嬌百媚》
   最佳編劇:秦亦孚《星星月亮太陽》
   最佳男主角:王引《手槍》
   最佳女主角:尤敏《星星月亮太陽》
   最佳男配角:矮仔財《宜室宜家》
   最佳女配角:唐寶雲《台風》
   最佳童星:費立《金喇叭》
   最佳彩色攝影:黃明《星星月亮太陽》
   最佳黑白攝影:華惠英《宜室宜家》
   最佳音樂:姚敏《千嬌百媚》
   最佳剪輯:姜興隆《楊貴妃》
   最佳錄音:鄺護《楊貴妃》
   最佳紀錄片策劃:戴彭齡《今日金門》
   
   第二屆【金馬獎】(1963)
   最佳劇情片:《梁山伯與祝英台》
   優等劇情片:《黑夜到黎明》,《武則天》,《小女兒》
   最佳社會教育特別獎:吳鳳
   最佳紀錄片:《台灣漁業》
   獲獎助金影片:《白雲故鄉》,《梁紅玉》
   最佳導演:李翰祥《梁山伯與祝英台》
   最佳編劇:葛瑞芬《為誰辛苦為誰忙》
   最佳男主角:唐菁《黑夜到黎明》
   最佳女主角:樂蒂《梁山伯與祝英台》
   最佳男配角:馬驥《白雲故鄉》
   最佳女配角:杜鵑《巫山春回》
   最佳童星:羅宛琳《街頭巷尾》
   最佳黑白攝影:何鹿影《荷花》
   最佳音樂:周藍萍《梁山伯與祝英台》
   最佳剪輯:姜興隆《梁山伯與祝英台》
   最佳演員特別獎:凌波《梁山伯與祝英台》
   最佳紀錄片攝影:陳玉帛《台灣漁業》
   
   第三屆【金馬獎】(1965)
   最佳劇情片:《養鴨人家》
   優等劇情片:《深宮怨》,《人之初》,《血濺紅牡丹》
   優等紀錄片:《石門水庫》,《武昌演習》
   最佳藝術設計特別獎:《春江花月夜》
   獲獎助金影片:《八十八號情報員》,《最後的裁判》
   最佳導演:李行《養鴨人家》
   最佳編劇:汪榴照《諜海四壯士》
   最佳男主角:葛香亭《養鴨人家》
   最佳女主角:李麗華《故都春夢》
   最佳男配角:井淼《故都春夢》
   最佳女配角:王萊《人之初》
   最佳童星:小龍《最後的裁判》
   最佳彩色攝影:賴成英《養鴨人家》
   最佳黑白攝影:王劍寒《一毛錢》
   最佳彩色美術設計:曹年龍《狀元及第》
   最佳音樂:顧嘉輝《萬花迎春》,駱明道《情人石》
   最佳剪輯:王朝曦《深宮怨》
   最佳錄音:孫冰韻《深宮怨》
   最佳紀錄片策劃:祈和熙,端木愃《春江花月夜》
   
   第四屆【金馬獎】(1966)
   最佳劇情片:《西施》
   優等劇情片:《啞女情深》,《金玉奴》
   最佳發揚民族精神獎:《大地兒女》
   最佳紀錄片:《成功嶺之歌》
   優等紀錄片:《重慶演習》,《澄清湖》
   獲獎助金影片:《鳳凰》
   最佳導演:李翰祥《西施》
   最佳編劇:胡金銓《大地兒女》
   最佳男主角:趙雷《西施》
   最佳女主角:歸亞蕾《煙雨蒙蒙》
   最佳男配角:吳家驤《金玉奴》
   最佳女配角:盧碧雲《煙雨蒙蒙》
   最佳童星:謝玲玲《婉君表妹》
   最佳彩色攝影:王劍寒《西施》
   最佳彩色美術設計:顧毅《西施》
   最佳音樂:左宏元《啞女情深》
   最佳剪輯:姜興隆《大地兒女》
   最佳錄音 洪瑞庭《啞女情深》
   演技特別獎:王莫愁《啞女情深》
   最佳紀錄片攝影:祁和熙《澄清湖》
   最佳紀錄片策劃:貢敏《成功嶺之歌》
   
   第五屆【金馬獎】(1967)
   最佳劇情片:《我女若蘭》
   優等劇情片:《藍與黑》,《何日君再來》,《蘇小妹》
   最佳導演:李嘉《我女若蘭》
   最佳編劇:秦亦孚《蘇小妹》
   最佳男主角:歐威
   最佳女主角:江青
   最佳男配角:崔福生《貞節牌坊》
   最佳女配角:於倩《藍與黑》
   最佳童星:謝玲玲《我女若蘭》
   最佳彩色攝影:林文錦《我女若蘭》
   最佳彩色美術設計:翁文燈《我女若蘭》
   最佳音樂（非歌劇）:顧嘉輝《何日君再來》
   最佳剪輯:汪晉臣《我女若蘭》
   最佳錄音:殷變平《蘇小妹》
   
   第六屆【金馬獎】(1968)
   最佳劇情片:《路》
   優等劇情片:《烽火萬里情》,《龍門客棧》,《太太萬歲》
   最佳男主角:崔福生《路》
   最佳女主角:凌波《烽火萬里情》
   最佳男配角:井淼《烽火萬里情》
   最佳女配角:歐陽莎菲《烽火萬里情》
   最佳童星:嘉嘉《多少柔情多少淚》
   最佳彩色攝影:林贊庭《寂寞的十七歲》
   最佳黑白攝影:余如季《白鷺人家》
   最佳彩色美術設計:李季《寂寞的十七歲》
   最佳音樂:王福齡《烽火萬里情》
   最佳剪輯:沈業康《寂寞的十七歲》
   最佳錄音:洪瑞庭《寂寞的十七歲》
   
   第七屆【金馬獎】(1969)
   最佳劇情片:《小鎮春回》
   最佳紀錄片:《張大千的畫》
   最佳導演:白景瑞《新娘與我》
   最佳編劇:吳桓《小鎮春回》
   最佳男主角:楊群《揚子江風雲》
   最佳女主角:李麗華《揚子江風雲》
   最佳男配角:孫越《揚子江風雲》
   最佳女配角:張冰玉《小鎮春回》
   最佳童星:吳鳳鳳《小情人逃亡》
   最佳彩色攝影:鄭潔《小鎮春回》
   最佳彩色美術設計:葉英晉,張國雄《月滿西樓》
   最佳音樂（非歌劇）:周藍萍《水上人家》
   最佳剪輯:汪晉臣《新娘與我》
   最佳錄音:王永華《珊珊》
   最佳紀錄片策劃:楊文淦《龍井鄉》
   特別獎:童月娟
   
   第八屆【金馬獎】(1970)
   最佳劇情片:《家在台北》
   優等劇情片:《歌聲魅影》,《高山青》,《路客與刀客》,《新不了情》
   最佳導演:張曾澤《路客與刀客》
   最佳編劇:魯稚子《歌聲魅影》
   最佳男主角:葛香亭《高山青》
   最佳女主角:歸亞蕾《家在台北》
   最佳男配角:儀銘《歌聲魅影》
   最佳女配角:夏台鳳《歌聲魅影》
   最佳童星:俞健生《不敢跟你講》
   最佳彩色攝影:賴成英《群星會》
   最佳彩色美術設計:高山嵐《幸運草》
   最佳音樂(非歌劇):周藍萍《路客與刀客》
   最佳剪輯:汪晉臣《家在台北》
   最佳錄音:洪瑞庭《群星會》
   優秀演技特別獎:胡燕妮
   
   第九屆【金馬獎】(1971)
   最佳劇情片:《緹縈》
   優等劇情片:《落鷹峽》,《母與女》,《庭院深深》,《精忠報國》,《十二金牌》
   最佳技術特別獎:《再見阿郎》
   最佳導演:丁善璽《落鷹峽》
   最佳編劇:李翰祥《緹縈》
   最佳男主角:王引《緹縈》
   最佳女主角:盧燕《董夫人》
   最佳男配角:王戎《庭院深深》
   最佳女配角:陳莎莉《落鷹峽》
   最佳童星:游龍《精忠報國》
   最佳彩色攝影:範金玉《緹縈》
   最佳黑白影片攝影:祁和熙《董夫人》
   最佳彩色美術設計:梁延興《緹縈》
   最佳黑白影片美術設計:包天鳴《董夫人》
   最佳音樂(非歌劇):夏祖輝《緹縈》
   最佳剪輯:郭延鴻《獨臂刀》
   最佳錄音:林丁貴《落鷹峽》
   最佳紀錄片攝影:祁和熙《太極拳》
   最富創意特別獎:唐書璇《董夫人》
   最佳演員特別獎:金峰《啞巴與新娘》
   最有希望新女星:徐楓《龍城十日》
   最有希望新男星:邱陽《三朵花》
   
   第十屆【金馬獎】(1972)
   最佳劇情片:《秋決》
   優等劇情片:《還君明珠雙淚垂》,《精武門》,《真假千金》,《萬事如意》,《水滸傳》
   最佳導演:李行《秋決》
   最佳編劇:張永祥《還君明珠雙淚垂》
   最佳男主角:歐威《秋決》
   最佳女主角:翁倩玉《真假千金》
   最佳男配角:魏蘇《大地春雷》
   最佳女配角:傅碧輝《秋決》
   最佳彩色影片攝影:賴成英《秋決》
   最佳彩色影片美術設計:陳上林《俠女下集》
   最佳剪輯:張耀宗《(精武門》
   最佳錄音:洪瑞庭《大地春雷》
   最佳技藝特別獎:李小龍《精武門》
   
   第十一屆【金馬獎】(1973)
   最佳劇情片:《忍》
   優等劇情片:《十四女英豪》,《猛龍過江》, 《突破國際死亡線》,《愛的天地》,《天
   倫樂》
   宣揚中國文字特別獎:《中國文字演變》
   優秀演技特別獎:嘉凌《忍》
   優秀演員特別獎:狄龍《刺馬》
   最佳導演:程剛《十四女英豪》
   最佳編劇:鳳鳴編劇小組《忍》
   最佳男主角:楊群《忍》
   最佳女主角:上官靈鳳《馬路小英雄》
   最佳童星:湯志偉《天倫樂》
   最佳彩色影片攝影:林贊庭《愛的天地》
   最佳彩色影片美術設計:鄒志良《彩雲飛》
   最佳音樂(非歌劇):劉家昌《愛的天地》
   最佳剪輯:張耀宗《猛龍過江》
   最佳錄音:王永華《十四女英豪》
   
   第十二屆【金馬獎】(1975)
   最佳劇情片:《吾土吾民》
   最佳導演:劉藝《長情萬縷》
   最佳編劇:張永祥《吾土吾民》
   最佳男主角:秦祥林《長情萬縷》
   最佳女主角:盧燕《傾國傾城》
   最佳男配角:儀銘《雲深不知處》
   最佳女配角:蕭芳芳《女朋友》
   最佳彩色影片攝影:林贊庭《女朋友》
   最佳彩色影片美術設計:陳景森《傾國傾城》
   最佳(非歌劇影片)音樂:溫隆信《雲深不知處》
   最佳剪輯:張耀宗《直搗黃龍》
   最佳錄音:王永華《少林五祖》
   最佳攝影:余如季《木琴心聲》
   
   第十三屆【金馬獎】(1976)
   最佳劇情片:《梅花》
   優等劇情片:《滴滴血淚滴滴情》,《碧雲天》,《狼牙口》,《八道樓子》, 《刺客》
   最佳導演:張佩成《狼牙口》
   最佳編劇:鄧育昆《梅花》
   最佳男主角:常楓《香花與毒草》
   最佳女主角:徐楓《刺客》
   最佳男配角:郎雄《狼牙口》
   最佳女配角:張艾嘉《碧雲》
   最佳彩色影片攝影:林贊庭《梅花》
   最佳彩色影片美術設計:王童《楓葉情》
   最佳(非歌劇影片)音樂:劉家昌《梅花》
   最佳剪輯:張耀宗《(密宗聖手》
   最佳錄音:忻江盛《梅花》
   最具表現時代意義特別獎:香花與毒草
   
   第十四屆【金馬獎】(1977)
   最佳劇情片:《梘橋英烈傳》
   優等劇情片:《人在天涯》, 《秋霞》,《乾隆下江南》,《追球追求》,《千刀萬里追》
   最佳卡通:《未雨綢繆》
   最佳導演:張曾澤《梘橋英烈傳》
   最佳編劇:何曉鍾《梘橋英烈傳》
   最佳男主角:秦祥林《人在天涯》
   最佳女主角:陳秋霞《秋霞》
   最佳男配角:白鷹《千刀萬里追》
   最佳女配角:胡茵夢《人在天涯》
   最佳童星:鄔裕康《艷陽三月天》
   最佳彩色影片攝影:林鴻鍾《梘橋英烈傳》
   最佳彩色影片美術設計:陳景森《乾隆下江南》
   最佳(非歌劇影片)音樂:顧嘉輝《秋霞》
   最佳剪輯:王其洋《梘橋英烈傳》
   最佳錄音:祈江盛《梅花》
   最佳卡通影片編導:黃木村《未雨綢繆》
   
   第十五屆【金馬獎】(1978)
   最佳劇情片:《汪洋中的一條船》
   優等劇情片:《蒂蒂日記》,《煙水寒》,《鄉野奇談》, 《賣身契》,《手足情深》
   攝制技術優良特別獎:《多情劍客無情劍》
   最佳劇情片導演:李行《汪洋中的一條船》
   最佳劇情片編劇:張永祥《汪洋中的一條船》
   最佳劇情片男主角:秦漢《汪洋中的一條船》
   最佳劇情片女主角:恬妞《蒂蒂日記》
   最佳劇情片女配角:歸亞蕾《蒂蒂日記》
   最佳劇情片童星:黃一龍《鄉野奇談》
   最佳劇情片美術設計:陳景森《金玉良緣紅樓夢》
   最佳劇情片音樂:黃茂山《鄉野奇談》
   最佳劇情片剪輯:張耀宗《賣身契》
   最佳劇情片錄音:林焜祈《煙水寒》
   最佳劇情片攝影:陳坤厚《汪洋中的一條船》
   
   第十六屆【金馬獎】(1979)
   最佳劇情片:《小城故事》
   優等劇情片:《山中傳奇》, 《成功嶺上》, 《歡顏》, 《春寒,《香火》
   最佳紀錄片:《怒潮澎拜》
   優等卡通片獎:《幸福掌握在您手上
   最佳劇情片導演:胡金銓《山中傳奇》
   最佳劇情片原著劇本:張永祥《小城故事》
   最佳劇情片改編劇本:李翰祥《乾隆下揚州》
   最佳劇情片女主角:林鳳嬌《小城故事》
   最佳劇情片男配角:韓蘇《歡顏》
   最佳劇情片女配角:沈時華《一個女工的故事》
   最佳劇情片童星:歐弟《小城故事》
   最佳劇情片美術設計:胡金銓《山中傳奇》
   最佳劇情片攝影:俊傑《山中傳奇》
   最佳劇情片配樂:吳大江《山中傳奇》
   最佳劇情片電影插曲:沈呂白,李泰祥《歡顏》
   最佳劇情片剪輯:姜興隆《冷血十三鷹》
   最佳劇情片錄音:周少龍《山中傳奇》 最佳紀錄片策劃:洪老典《北港牛墟》
   
   第十七屆【金馬獎】(1980)
   最佳劇情片:《早安台北》
   優等劇情片:《碧血黃花》,《鄉野人》,《金榜浪子吳祥輝》,《六朝怪談》,《瘋劫》
   最佳紀錄片:《古厝-中國傳統的建築》
   優等紀錄片:《國劇藝術》,《坐骨連體男嬰分割手術》
   優等卡通片:《三國演義》
   優良策劃特別獎:《古寧頭大戰》
   最佳劇情片導演:王菊金《六朝怪談》
   最佳劇情片原著劇本:宋項如《侯鳥之愛》
   最佳劇情片改編劇本:劉正謙《賭國仇城》
   最佳劇情片男主角:王冠雄《茉莉花》
   最佳劇情片女主角:徐楓《源》
   最佳劇情片男配角:向雲鵬《鄉野人 》
   最佳劇情片女配角:邵佩玲《茉莉花》
   最佳劇情片童星:林小樓《鄉野人》
   最佳劇情片美術設計:鍾志文《瘋劫》
   最佳劇情片攝影:張季平《源》
   最佳劇情片剪接:余燦峰《瘋劫》
   最佳劇情片錄音:忻江盛《古寧頭大戰》
   最佳紀錄片策劃:李樹屏《國劇藝術》
   最佳紀錄片攝影:張照堂《古厝-中國傳統的建築》
   
   第十八屆【金馬獎】(1981)
   最佳劇情片:《假如我是真的》
   最佳記錄片:《海洋牧場之開發》
   最佳卡通片:《老夫子》
   最佳劇情片導演:徐克《夜來香》
   最佳劇情片原著劇本:吳念真《同班同學》
   最佳劇情片改編劇本:張永祥《假如我是真的》
   最佳劇情片男主角:譚詠麟《假如我是真的》
   最佳劇情片女主角:張艾嘉《我的爺爺》
   最佳劇情片男配角:王珏《皇天後土》
   最佳劇情片女配角:王萊《小葫蘆》
   最佳劇情片童星:鄭傳文《原鄉人》
   最佳劇情片美術設計:陳景森《徐老虎與白寡婦》
   最佳劇情片攝影:黃仲標《夜來香》
   最佳劇情片服裝設計:李燕萍《徐老虎與白寡婦》
   最佳劇情片原作音樂:李泰祥《名劍風流》
   最佳劇情片電影插曲:翁清溪《原鄉人》
   最佳劇情片剪輯:周國忠《夜來香》
   最佳劇情片錄音:鄺護《愛殺》
   最具時代意義特別獎:《皇天後土》
   
   第十九屆【金馬獎】(1982)
   最佳劇情片:《辛亥雙十》
   最佳記錄片:《朱銘的斧里乾坤》
   最佳劇情片導演:章國明《邊緣人》
   最佳劇情片原著劇本:張鍵《邊緣人》
   最佳劇情片男主角:艾迪《邊緣人》
   最佳劇情片女主角:汪萍《武松》
   最佳劇情片男配角:谷峰《武松》
   最佳劇情片女配角:葉德嫻《汽水加牛奶》
   最佳劇情片童星:周品君《在那河畔青草青》
   最佳劇情片美術設計:黃銳民《再生人》
   最佳劇情片攝影:林鴻鍾《苦戀》
   最佳劇情片服裝設計:劉季友,李燕萍《武松》
   最佳劇情片原著音樂:駱明道《辛亥雙十》
   最佳劇情片改編音樂:關維鵬《彩雲曲》
   最佳劇情片電影插曲:成明,趙寧,琳妮《辛亥雙十》
   最佳劇情片剪輯:江煌雄《人肉戰車》
   最佳劇情片錄音:宇宙錄音室《再生人》
   
   第二十屆【金馬獎】(1983)
   最佳劇情片:《小畢的故事》
   最佳紀錄片:《夏爾降坡公路》
   最佳卡通片:《四神奇》
   最佳導演:陳坤厚《小畢的故事》
   最佳原著劇本:蔡繼光,許默《男與女》
   最佳改編劇本:朱天文,侯孝賢,丁亞民,許淑真《小畢的故事》
   最佳男主角:孫越《搭錯車》
   最佳女主角:陸小芬《看海的日子》
   最佳男配角:谷峰《待罪的女孩》
   最佳女配角:英英《看海的日子》
   最佳童星:石安妮《魔輪》
   最佳美術設計:張季平《大輪回》
   最佳攝影:宋立平《今年的湖畔會很冷》
   最佳服裝設計:胡金銓,配王童《天下第一》
   最佳原著音樂:陳志遠,李壽全《搭錯車》
   最佳電影插曲:李壽全《搭錯車》
   最佳剪輯:周道淳,林善良《大輪回》
   最佳錄音:高富國《搭錯車》
   
   第廿一屆【金馬獎】(1984)
   最佳劇情片:《老莫的第二個春天》
   最佳紀錄片:《四季如春的台北》
   最佳導演:麥當雄《省港旗兵》
   最佳原著劇本:念真《老莫的第二個春天》
   最佳改編劇本:侯孝賢,廖輝英《油麻菜子》
   最佳男主角:李修賢《公僕》
   最佳女主角:楊惠姍《小逃犯》
   最佳男配角:常楓《頤園飄香》
   最佳女配角:陳秋燕《油麻菜子》
   最佳童星:林鼎峰《玉卿嫂》
   最佳攝影:黃仲標《花城》
   最佳剪輯:張耀宗《省港旗兵》
   最佳錄音:王榮芳《玉卿嫂》
   最佳美術設計:陳景森,鄺廣賢《唐朝豪放女》
   最佳服裝設計:王榕生《金大班的最後一夜》
   最佳原著音樂:張弘毅《玉卿嫂》
   最佳電影插曲:陳志遠,慎芝《金大班的最後一夜》
   
   第廿二屆【金馬獎】(1985)
   最佳劇情片:《我這樣過了一生》
   最佳導演:張毅《我這樣過了一生》
   最佳原著劇本:朱天文,侯孝賢《童年往事》
   最佳改編劇本:張毅,蕭颯《我這樣過了一生》
   最佳男主角:周潤發《等待黎明》
   最佳女主角:楊惠姍《我這樣過了一生》
   最佳男配角:陳博正《超級市民》
   最佳女配角:唐如韞《童年往事》
   最佳攝影:陳坤厚《結婚》
   最佳剪輯:蔣國權《NG慢半拍》
   最佳錄音:杜篤之《超級市民》
   最佳美術設計:王童,古田金,林崇文《策馬入林》
   最佳服裝設計:王童,顏昭世《策馬入林》
   最佳原著音樂:陳揚《結婚》
   最佳改編音樂:張弘毅《國四英雄傳》
   最佳電影插曲:李壽全,張大春《超級市民》
   
   第廿三屆【金馬獎】(1986)
   最佳劇情片:《恐怖分子》
   最佳紀錄片:光啟社《殺戮戰場的邊緣》
   最佳紀錄片導演:李道明《殺戮戰場的邊緣》
   最佳導演:吳宇森《英雄本色》
   最佳原著劇本:小野《我們都是這樣長大的》
   最佳改編劇本:吳念真《父子關系》
   最佳男主角:狄龍《英雄本色》
   最佳女主角:張艾嘉《最愛》
   最佳男配角:秦沛《天天星期七》
   最佳女配角:繆騫人《最愛》
   最佳攝影:黃永恆《英雄本色》
   最佳剪輯:黃銘林《飛躍羚羊》
   最佳錄音:新藝公司《英雄本色》
   最佳美術設計:張叔平《最愛》
   最佳服裝設計:張叔平《夢中人》
   最佳音樂:左宏元,史擷詠《唐山過台灣》
   最佳電影插曲:史擷詠《唐山過台灣》
   
   第廿四屆【金馬獎】(1987)
   最佳劇情片:《稻草人》
   最佳紀錄片:《惜墨》(台制出品)
   最佳導演:王童《稻草人》
   最佳男主角:周潤發《流氓大亨》
   最佳女主角:梅艷芳《胭脂扣》
   最佳男配角:午馬《倩女幽魂》
   最佳女配角:林珊如《期待你長大》
   最佳原著劇本:王小棣,宋紘《稻草人》
   最佳改編劇本:阮繼志《胭脂扣》
   最佳攝影:黃仲標《胭脂扣》
   最佳剪輯:新藝剪輯組《倩女幽魂》
   最佳美術設計:馬光榮《胭脂扣》
   最佳服裝設計:陳顧方《倩女幽魂》
   最佳原著音樂:張弘毅《尼羅河女兒》
   最佳電影插曲:陳揚,吳念真《桂花巷》
   
   第廿五屆【金馬獎】(1988)
   最佳劇情片:《七小福》
   最佳紀錄片:《暮鼓晨鍾》
   最佳導演:羅啟銳《七小福》
   最佳原著劇本:羅啟銳,張婉婷《七小福》
   最佳男主角:萬梓良《大頭仔》
   最佳女主角:鄭裕玲《月亮星星太陽》
   最佳男配角:周星馳《霹靂先鋒》
   最佳女配角:王萊《海峽兩岸》
   最佳攝影:鍾志文《七小福》
   最佳剪輯:余純,鄺志良《七小福》
   最佳美術設計:黃銳民《警察故事續集》
   最佳服裝設計:王耀年《傾城之戀》
   最佳原著音樂:盧冠廷《七小福》
   最佳電影插曲:王文清《黃色故事》
   最佳紀錄片導演:林作庸《深山猶有讀書聲》
   特別獎:《陰間響馬》
   
   第廿六屆【金馬獎】(1989)
   最佳劇情片:《三個女人的故事》
   最佳導演:侯孝賢《悲情城市》
   最佳原著劇本:邱戴安平《三個女人的故事》
   最佳男主角:陳松勇《悲情城市》
   最佳女主角:張曼玉《三個女人的故事》
   最佳男配角:張世《香蕉天堂》
   最佳女配角:李淑楨《魯冰花》
   最佳攝影:黃仲標《三個女人的故事》
   最佳剪輯:王獻箎,鄒長根《三個女人的故事》
   最佳美術設計:張季平,栗通,陳耀圻,李寶琳《晚春情事》
   最佳服裝設計:朴若木《三個女人的故事》
   最佳原著音樂:陳揚《魯冰花》
   最佳電影插曲:陳揚《魯冰花》
   
   第廿七屆【金馬獎】(1990)
   最佳劇情片:《滾滾紅塵》
   紀實報導片:《紅樹林的故鄉》
   最佳導演:嚴浩《滾滾紅塵》
   最佳原著劇本:吳念真《客途秋恨》
   最佳改編劇本:小野《刀瘟》
   最佳男主角:梁家輝《愛在他鄉的季節》
   最佳女主角:林青霞《滾滾紅塵》
   最佳男配角:張學友《笑傲江湖》
   最佳女配角:張曼玉《滾滾紅塵》
   最佳攝影:潘恆生《滾滾紅塵》
   最佳剪輯:金馬《愛在他鄉的季節》
   最佳錄音:沈聖德《愛在他鄉的季節》
   最佳美術設計:張西美,廖鳳平《滾滾紅塵》
   最佳電影音樂:史擷詠《滾滾紅塵》
   最佳電影插曲:黃霑《笑傲江湖》
   
   第廿八屆【金馬獎】(1991)
   最佳劇情片:《牯嶺街少年殺人事件》
   最佳導演:王家衛《阿飛正傳》
   最佳原著劇本:楊德昌,閻鴻亞,楊順清,賴銘堂《牯嶺街少年殺人事件》
   最佳男主角:郎雄《推手》
   最佳女主角:張曼玉《阮玲玉》
   最佳男配角:關海山《五億探長雷洛傳》
   最佳女配角:王萊《推手》
   最佳攝影:潘恆生《阮玲玉》
   最佳剪輯:譚家明,奚傑偉《阿飛正傳》
   最佳美術設計:張叔平《阿飛正傳》
   最佳造型設計:張叔平《阿飛正傳》
   最佳電影插曲:倫永亮《何日君再來》
   最佳電影音樂:黃霑,戴樂民《武狀元黃飛鴻》
   最佳錄音:陳偉雄《阿飛正傳》
   最佳紀實報導片:《帝雉時代》,《玉山九千英尺-台灣鳥類開拓史末章》
   動畫創意特別獎:《薛西弗斯的一天》
   
   第廿九屆【金馬獎】(1992)
   終身成就特別獎:何基明
   最佳劇情片:《無言的山丘》
   最佳導演:王童《無言的山丘》
   最佳原著劇本:吳念真《無言的山丘》
   最佳改編劇本:賴聲川《暗戀桃花源》
   最佳男主角:成龍《警察故事III超級警察》
   最佳女主角:陳令智《浮世戀曲》
   最佳男配角:顧寶明《暗戀桃花源》
   最佳女配角:顧美華《浮世戀曲》
   最佳攝影:李德成《霧都情仇》
   最佳剪輯:張耀宗,張嘉輝《警察故事III超級警察》
   最佳美術設計:李富雄《無言的山丘》
   最佳造型設計:李富雄《無言的山丘》
   最佳動作指導:程小東,元彬《新龍門客棧》
   最佳電影音樂:黃舒駿《青少年哪吒》
   最佳電影歌曲:黃霑《黃飛鴻之II男兒當自強》
   最佳錄音:杜篤之,楊靜安《少年耶，安啦》
   最佳紀實報導片:《小鷿鷈》
   評審特別獎:《學仙記》
   
   第三十屆【金馬獎】(1993)
   終身成就特別獎:黃卓漢
   最佳劇情片:《喜宴》
   最佳紀錄片:《喜宴》
   最佳導演:李安《喜宴》
   最佳原著劇本:馮光遠,李安《喜宴》
   最佳改編劇本:胡大為,鄧碧燕,林紀陶,於仁泰《白發魔女傳》
   最佳男主角:成龍《重案組》
   最佳女主角:吳家麗《赤裸的誘惑》
   最佳男配角:郎雄《喜宴》
   最佳女配角:歸亞蕾《喜宴》
   最佳攝影:李屏《戲夢人生》
   最佳剪輯:張耀宗《重案組》
   最佳美術設計:葉錦添,李偉明,楊�家《誘僧》
   最佳造型設計:阮佩芸,張光慧《紅玫瑰白玫瑰》
   最佳動作指導:元奎,元德《功夫皇帝方世玉》
   最佳電影音樂:劉以達,韋啟良《誘僧》
   最佳電影歌曲:張國榮,林夕《白發魔女傳》
   最佳錄音:杜篤之《戲夢人生》
   最佳紀實報導片:《蘭嶼觀點》
   動畫鼓勵獎:《東方之道知道了》
   
   第三十一屆【金馬獎】(1994)
   傑出製作人特別獎:童月娟
   傑出製片人特別獎:徐立功
   最佳劇情片:《愛情萬歲》
   最佳導演:蔡明亮《愛情萬歲》
   最佳原著劇本:《獨立時代》楊德昌
   最佳改編劇本:《紅玫瑰白玫瑰》林奕華
   最佳男主角:梁朝偉《重慶森林》
   最佳女主角:陳沖《紅玫瑰白玫瑰》
   最佳男配角:王柏森《獨立時代》
   最佳女配角:金燕玲《獨立時代》
   最佳攝影:杜可風《東邪西毒》
   最佳剪輯:奚傑偉,譚家明《東邪西毒》
   最佳美術設計:朴若木《紅玫瑰白玫瑰》
   最佳造型設計:朴若木《紅玫瑰白玫瑰》
   最佳動作指導:成家班,劉家良《醉拳II》
   最佳電影音樂:陳煥昌《紅玫瑰白玫瑰》
   最佳電影歌曲:蔡振南,陳致成《多桑》
   最佳錄音:楊靜安《愛情萬歲》
   最佳紀實報導:《阿公教你看布袋戲》
   評審特別獎:《禪說阿寬》
   
   第三十二屆【金馬獎】(1995)
   終身成就特別獎:李行
   最佳劇情片:《女人四十》
   最佳導演:侯孝賢《好男好女》
   最佳原著劇本:《熱帶魚》陳玉勛
   最佳改編劇本:《好男好女》朱天文
   最佳男主角:林揚《超級大國民》
   最佳女主角:蕭芳芳《女人四十》
   最佳男配角:羅家英《女人四十》
   最佳女配角:文英《熱帶魚》
   最佳攝影:李屏賓《女人四十》
   最佳剪輯:張叔平,黃銘林《墮落天使》
   最佳美術設計:張叔平《墮落天使》
   最佳造型設計:丁遠大《人約黃昏》
   最佳動作指導:元奎,成家班,洪家班《霹靂火》
   最佳電影音樂:李壽全,范宗沛《超級大國民》
   最佳電影歌曲:陳升《我的美麗與哀愁》
   最佳錄音:杜篤之《好男好女》
   最佳視聽科技:朱家欣《人間有情》
   最佳動畫片:《後人類》美學傳播
   大陸人士特別獎:李連傑
   
   第三十三屆【金馬獎】(1996)
   最佳劇情片:《家在台北》
   優等劇情片:《陽光燦爛的日子》
   最佳導演:姜文《陽光燦爛的日子》
   最佳原著劇本:《月滿英倫》張澤鳴
   最佳改編劇本:《陽光燦爛的日子》姜文
   最佳男主角:夏雨《陽光燦爛的日子》
   最佳女主角:蕭芳芳《虎度門》
   最佳男配角:王啟贊《麻將》
   最佳女配角:邱秀敏《忠仔》
   最佳攝影:李屏賓《女人四十》
   最佳剪輯:張耀宗,張嘉輝《EU沖鋒隊》
   最佳美術設計:李富雄《紅柿子》
   最佳造型設計:霍榮齡《飛天》
   最佳動作指導:唐季禮《警察故事4之簡單任務》
   最佳電影音樂:DAVOOD TABRIZEI《浮生》
   最佳電影歌曲:林志峰,林強《自我毀滅》
   最佳音效:顧長寧《陽光燦爛的日子》
   最佳視覺特效:馬彥量《冒險王》
   最佳創作短片:陳明《西門町王子》
   最佳動畫片:陳世耀《美的過火》
   
   第三十四屆【金馬獎】(1997)
   最佳劇情片:《甜蜜蜜》
   最佳導演:陳果《香港製造》
   最佳原著劇本:陳果《香港製造》
   最佳改編劇本:杜國威《南海十三郎》
   最佳男主角:謝君豪《南海十三郎》
   最佳女主角:張曼玉《甜蜜蜜》
   最佳男配角:陳進興《愛情來了》
   最佳女配角:廖慧珍《愛情來了》
   最佳攝影:杜可風《春光乍泄》
   最佳美術設計:馬磬超《宋家皇朝》
   最佳造型設計:莫鈞傑《半生緣》
   最佳動作指導:成家班,曹榮《一個好人》
   最佳電影音樂:喜多郎《宋家皇朝》
   最佳電影歌曲:林夕、黃國倫《半生緣》
   最佳音效:曾景祥《宋家皇朝》
   最佳創作短片:《野麻雀》黃銘正
   最佳動畫片:《小倩》徐克
   評審團大獎:《一支鳥仔哮啾啾》
   評審團特別獎:何平(國道封閉)
   終身成就紀念獎:羅維,胡金銓,李翰祥
   
   第三十五屆【金馬獎】(1998)

   ❼ 近幾年有什麼比較好看的台灣電影嗎

   有一部電影叫《經過>雖然是2005年就拍過了``但知道的人不會很多吧``很不錯的電影.還參加過該年東京國際電影節
   
   導演: 鄭文堂
   主演: 戴立忍 , 桂綸鎂 , 蔭山征彥
   
   點評[以下文字乃轉載]
   
   他在街上踩著自行車，在路邊攤吃面，但天橋下賣藝的盲人緩慢而憂傷的二胡曲一直在畫面外延續，那是他腦海中仍揮散不去的旋律，憂傷的流淌著。
   
   鏡頭隨著自行車穿行在這個城市，沿路的商店攤販、車輛不時地在畫面中經過，音樂舒緩。
   
   攝像機的屏幕上也悠然地展現著車行進中一路上的風景，猶如徐徐展開的畫卷。
   
   這樣的節奏是屬於台北這個大都市的么？沒有高樓大廈人流如織，只是小街小販綠樹重山。
   
   記憶在崇山峻嶺中漫步，人是如此的渺小。
   
   那幾米長的古老手卷畫卷也好，窗外的風景也好，在移步換景中，我們感受著時間的流淌、生命的經過。
   
   白色畫面上，黑墨書寫著蒼勁有力又毫不張揚的兩個字， ——經過。那份屬於書法的美已將我深深吸引。
   
   「這里有一個山中的博物館，她原來只是經過這個島嶼，可是，命運卻讓她留了下來。」
   
   一個以紀念故宮建成80周年為題材的創作電影，圍繞著老中青三個人展開的故事。年老的阿超伯是曾經在戰亂時期運輸寶物、見證故宮歷史的老員工，李東橫是研究故宮藝術的「大作家」，而阿靜是充滿了熱情和夢想的年輕一代故宮講解研究員。
   
   在浮華喧鬧的現代社會中，他，李東橫，彷彿是一個異類。走在深夜寂靜的小巷，是一個人的落寞。因為他的時間停滯在了深愛的人離開的那一刻，所有歡笑都被留在了過去。沉默、冷淡、對著古畫卷自言自語，漠然的臉、毫無感情地說話，將心冷藏，如一潭死水，只沉浸在一個人的世界裡。
   
   「我不想改建，也不想拆遷」，阿靜固執著，不願看著自己的家被拆遷。可是，那隻是我們想要留住過去的願望而已，明知這不切實際的願望並不能阻擋現實的腳步、也不能改變什麼。
   
   「人總是有夢想的嘛」，或許有時在別人看來是那麼的不可理解不可思議，可是，它也會有實現的一天。
   
   阿超伯對過去運輸寶物尋找珍藏的地點挖山洞等等的敘述不時地閃回，它們開啟著童年的阿靜的好奇和對過去的美好想像，造就了年輕的心中的夢想，也帶著我們在過去和現實中往返、在時光隧道中穿梭。地鐵飛馳著駛進站台，它剛穿越了時光隧道歸來么？靠著車窗迷迷糊糊睡去的靜，夢中又彷彿回到童年時初見《寒食帖》時的場景。
   
   閉上眼，深呼吸，小心翼翼懷著如朝聖般的虔誠之心走進那山洞，迎接夢想中的世界。她猶如走進了千年時光隧道，通向那段悠遠的過往。那多年的夢想和祈願只為了這一刻，走在這深鎖著寶藏的山洞隧道庫房中，觸摸到一絲過往的真實。
   
   走在這長長的隧道庫房中，她的身影在遠去，變得越來越小；那是時間的長河，人終究消逝在其中，只有那些書、畫、雕塑留了下來，成為歷史和生命曾經存在的痕跡。
   
   她年輕、有夢想、也會被別人的夢想所感動並給與幫助。就象她說的，她最喜歡的一個字是篆書中的「人」字，因為「它就像一個人伸出手去，想去牽另一個人，那是一種友善的表示」。而她那幽然綻放的情愫與熱情，也感染著心如死水有些自閉的東橫。
   
   島，也有夢想。為了夢想，他從日本來到台.灣，為了看一眼《寒食貼》的真跡，為了看一眼祖父曾經作為書畫修復士最引以為傲的一件作品，也因為與蘇軾寫下《寒食帖》時類似的在職場被人排擠而流放的心情，想與作品對話、感受與古人相同境遇下的那一份心境，一份內心的安靜。雖然歷史長河故事萬千，時代變化，而人的心情、情感、境遇卻總是類似和相通的。
   
   每個人都有屬於自己的記憶，深埋內心的故事，
   
   我們都是時間的過客，生命只是一種經過。
   
   老態龍鍾的阿超伯，也曾經是勇敢地在戰火中運輸寶物的年輕人。
   
   沉默的李東橫，他曾經是歡聲笑語地沉浸在愛情中的年輕人，也是跟著巡山員父親走在大山中的孩子，可是有一天，他父親進山後卻再也沒有回來。
   
   阿靜，她是那個從小聽阿超伯講故宮故事和寶藏長大的孩子；也是那個坐在摩托車後座的孩子，在隧道中駛過，通向記憶的彼端。
   
   回憶，是我們一路經過的風景。
   
   人生總有缺憾，而在天橋下拉二胡的盲人，只是在裝著錢的碗前寫著：「人生缺憾，一碗承受」。
   
   「有些事情的殘缺，是一種必經的過程，就讓它這樣吧。」 面對被阿靜摔壞了的古董碗，李東橫寫下了這句話，是給阿靜的，也是給自己的吧。
   
   而阿超伯的一句 「人生的缺憾，不過是茶餘飯後的一場回憶罷了。」 也讓東橫終於走出了對過往的無止境的遺憾，重新面對新的生活。恩，我也要多念幾遍這句話，多多提醒自己。
   
   這部電影雖然是為紀念故宮而拍攝，圍繞著古代書畫作品而展開的故事情節，卻絲毫沒有古舊之氣，反倒讓我們在女主人公的年輕的夢想和熱情中、在那些充滿稚氣的動畫的穿插表現中，感受到歷史煥發出來的的勃勃生氣。
   
   故宮里珍藏的是被人類千百年來共同珍視的寶物，它們是如同《寒食帖》一樣經歷了戰火紛飛年代顛沛流離最終才幸而得以保存下來的人類歷史寶藏的一小部分。而對於我們每個人來說，心中最珍貴的是什麼呢？阿超伯告訴我們說，那個曾經伴隨他度過戰亂流離的青年時期的母親送的一個小玉馬，那個在某個台風夜運輸寶物的路途中被摔壞了的玉馬，是他一生最珍貴的寶物，「雖然只是一塊普通的粗玉，但是對我來說，跟一個故宮里的寶物被打破，是一樣的心情阿...」
   
   這部以紀念故宮而拍攝的劇情片，讓我對歷史、博物館有了重新的認識，也勾起了我想要重新拿起毛筆的沖動。
   
   一直覺得博物館里的都是些沒有生氣的冰冷物品，沒有什麼大的興趣。小時候買帖練字也根本不曾去體會過字里行間的含義，對我來說它們只是一個個的字的範本，不同字體有不同特點，然後懂得「字如其人」，從字的結構去理解一個人的性格。等我再長大些，才知道書法作品和所以藝術一樣，是一種表達。這表達不僅是文字上的，那情緒也是蘊含於輕重緩急張弛之間的線條中流淌著的，但，也不曾好好地去體會感受。而隨著連紙筆都幾乎要被電腦打字替代的時代，毛筆是多麼遙遠的一個字眼。雖然帶了筆墨出國，除了偶爾幾次用來表演等，寧願日日坐在電腦前，也是懶於去鋪紙練字的。那彷彿會是一場儀式，屏氣凝神，心無雜念、全心貫注於筆端的內心修煉。雖然如今的「安靜」也是少時便已形成的，但也仍不曾像片中的人物那樣去靜靜的觀看那些書畫作品、和它們對話，去感受古人其實和我們一樣擁有的處於各種境遇中的心情，或許我也還沒有能力懂得，但是，看了這電影我再次領悟，那些書畫作品都是有生命的，它們是一個個曾經鮮活的人和屬於他們的故事，還有真實的情感。
   
   藝術品終究是關於人的藝術、是因人類的表達而生，是因情感的存在而有了存在和審美的價值。
   
   老人阿超伯兩次在練氣功時說到，「虛實交替之間不要有斷點。」 或許也可理解成是書法要訣之一吧，字與字、比劃之間的一種氣的延續和貫通，或許也是歷史與現代的一種貫通。
   
   而看到影片中那些黑白水墨流動的線條時內心的激動，是因為自己對過往的懷念還是被自己遺忘了的夢想在蠢蠢欲動？曾經有過成為一名書法家的夢想，不知在何時早已變成了一種對自己幼稚的嘲笑並且漸漸遺忘，可年少時的種種卻也變成了如今現實生活中的一些註定，安靜、緩慢、耐心...... 小時侯從美術班被選去學書法，現在想來總覺得很難說是因為我生性本來就適合還是因為練書法讓我變成這樣。
   
   而這樣的愛好，在如今似乎也充滿著一種懷舊返古的氣息。是否也會有些「不食人間煙火」呢？
   
   很驚喜的是，在影片中看到「雲門舞集」的表演，對舞蹈一直都不太懂，只是曾經在《南方周末》上看到過有關雲門舞集的新作品「行草」的一些介紹，一直想能有機會一睹「雲門舞集」也是出於對林懷民和「雲門舞集」的好奇和時尚的一種驅使，但是當我看到影片中的這一小段表演，雖然幾乎只有不到一分鍾，我卻被深深吸引，在舞者的造型、舞動的緩急變換之間，我能感受到行書的線條流動之美和內在的力量。
   
   電影的攝影感覺很舒服，表演也都不錯。
   
   不久前才看的《藍色大門》中扮演青澀的中學生的桂綸鎂竟已經出落成為亭亭的窈窕女子。並不算漂亮的她，微笑的時候，眯成了縫的雙眼和雙唇，勾勒出3條上彎的曲線，如此美麗和具有感染力。
   
   而扮演老人阿超伯的是一張熟悉的臉，在無數台灣電影或連續劇中出現過的臉——老演員田豐，總是和藹可親的面容，他曾是《童年往事》中的父親，而20年後的《經過》中，我也看到了歲月的無情，時光的流逝。
   文/sophie
   
   簡介/
   
   她是靜，故宮助理研究員，自小聽著資深員工阿超伯的故宮往事長大，對隱深故宮的山洞庫房，有著浪漫想像。他是東橫，自由作家，幫故宮撰寫故事，一段失戀境遇讓他相信殘缺只是人生必經過程。而他是島，日本豐田汽車公司的車型設計師，在公司的內斗中敗陣，懷著與蘇東坡相似的心情來台尋寶，試著解開生命中的謎。
   
   三個人的命運緊緊扣合，隨著『寒食帖』的秘密走進故宮的山洞密室，一段尋寶探秘的旅程，一場經過的回憶，即將開始…
   
   宣傳照
   http://coverpages.fifid.com/_l.jpg
   
   電影觀看:
   
   http://video..com/v?word=%BE%AD%B9%FD+%B4%F7%C1%A2%C8%CC&ct=301989888&rn=20&pn=0&db=0&s=0&fbl=1024
   
   故事背景:
   
   http://www.tudou.com/player/player.swf?iid=7225448

   ❽ 倚天屠龍記演員表

   鄧超、安以軒、劉競、何琢言、張檬等主演。

   該劇以元末群雄紛起，江湖動盪為廣闊背景，敘述武當弟子張無忌的江湖生涯。該劇於2008年10月18日武當山開拍，2009年3月16日殺青。

   2009年10月23日於溫州新聞綜合頻道首播，2010年7月12日在江蘇衛視、重慶衛視、雲南衛視、天津衛視四家電視台上星播出。

   

   劇情介紹：

   元朝末年，武當弟子張翠山與天鷹教教主之女殷素素因捲入到屠龍刀的爭奪之中，與金毛獅王謝遜一起漂流到海上荒島。張翠山與殷素素二人結合生子，取名無忌。十年後，張翠山與妻子回歸中土，卻因與屠龍刀的瓜葛，雙雙被逼自刎，只留下孤兒張無忌。

   機緣巧合，張無忌練成了絕世武功，並救明教於危亡，被推舉為教主。元郡主趙敏在與明教交鋒的幾個回合後，戀上張無忌，並為了他最終放棄郡主之名，與父兄決裂。除了趙敏之外，張無忌與峨嵋派周芷若、表妹殷離和波斯聖女小昭也都有千絲萬縷的愛意。

   周芷若首先知道了倚天劍和屠龍刀的秘密：刀劍之中所藏的，乃是武功秘籍的地圖。她盜取刀劍、殺死殷離，嫁禍趙敏。張無忌不明真相，心中痛恨。趙敏無力辯駁，只能眼睜睜看著張無忌與周芷若成親。

   然而，有關謝遜的消息中斷了張無忌與周芷若的婚禮。張無忌終於確定趙敏才是他一生的摯愛。深悟武林真諦的張無忌在解了元軍對少林寺的圍困後，辭去教主之位，與趙敏歸隱山林。

   ❾ 求歷屆金馬獎完全獲獎名單！

   截止至2019年8月，歷屆金馬獎獲獎名單如下：

   
   

   

   
   

   1962第1屆中國台灣電影金馬獎：影帝王引《手槍》，影後尤敏《星星月亮太陽》

   1963第2屆中國台灣電影金馬獎：唐菁《黑夜到黎明》，樂蒂《梁山伯與祝英台》

   1964：未舉辦

   1965第3屆中國台灣電影金馬獎：影帝葛香亭《養鴨人家》，影後李麗華《故都春夢》

   1966第4屆中國台灣電影金馬獎：影帝趙雷《西施》，影後歸亞蕾《煙雨蒙蒙》

   1967第5屆中國台灣電影金馬獎：影帝歐威《故鄉劫》，影後江青《幾度夕陽紅》

   1968第6屆中國台灣電影金馬獎：影帝崔福生《路》，影後凌波《烽火萬里情》

   1969第7屆中國台灣電影金馬獎：影帝楊群《揚子江風雲》，影後李麗華《揚子江風雲》

   1970第8屆中國台灣電影金馬獎：影帝葛香亭《高山青》，影後歸亞蕾《家在台北》

   1971第9屆中國台灣電影金馬獎：影帝王引《緹縈》，影後盧燕《董夫人》

   1972第10屆中國台灣電影金馬獎：影帝歐威《秋決》，影後翁倩玉《真假千金》

   1973第11屆中國台灣電影金馬獎：影帝楊群《忍》，影後上官靈鳳《馬路小英雄》

   1974：未舉辦

   1975第12屆中國台灣電影金馬獎：影帝秦祥林《長情萬縷》，影後盧燕《傾國傾城》

   1976第13屆中國台灣電影金馬獎：影帝常楓《香花與毒草》，影後徐楓《刺客》

   1977第14屆中國台灣電影金馬獎：影帝秦祥林《人在天涯》，影後陳秋霞《秋霞》

   1978第15屆中國台灣電影金馬獎：影帝秦漢《汪洋中的一條船》，影後恬妞《蒂蒂日記》

   1979第16屆中國台灣電影金馬獎：影帝柯俊雄《黃埔軍魂》，影後林鳳嬌《小城故事》

   1980第17屆中國台灣電影金馬獎：影帝王冠雄《茉莉花》，影後徐楓《源》

   1981第18屆中國台灣電影金馬獎：影帝譚詠麟《假如我是真的》，影後張艾嘉《我的爺爺》

   1982第19屆中國台灣電影金馬獎：影帝艾迪《邊緣人》，影後汪萍《武松》

   1983第20屆中國台灣電影金馬獎：影帝孫越《搭錯車》，影後陸小芬《看海的日子》

   1984第21屆中國台灣電影金馬獎：影帝李修賢《公僕》，影後楊惠姍《小逃犯》

   1985第22屆中國台灣電影金馬獎：影帝周潤發《等待黎明》，影後楊惠姍《我這樣過了一生》

   1986第23屆中國台灣電影金馬獎：影帝狄龍《英雄本色》，影後張艾嘉《最愛》

   1987第24屆中國台灣電影金馬獎：影帝周潤發《流氓大亨》，影後梅艷芳《胭脂扣》

   1988第25屆中國台灣電影金馬獎：影帝萬梓良《大頭仔》，影後鄭裕玲《星星月亮太陽》

   1989第26屆中國台灣電影金馬獎：影帝陳松勇《悲情城市，影後張曼玉《三個女人的故事》

   1990第27屆中國台灣電影金馬獎：影帝梁家輝《愛在他鄉的季節》，影後林青霞《滾滾紅塵》

   1991第28屆中國台灣電影金馬獎：影帝郎雄《推手》，影後郎雄《推手》

   1992第29屆中國台灣電影金馬獎：影帝成龍《警察故事Ⅲ：超級警察》，影後陳令智《浮世戀曲》

   1993第30屆中國台灣電影金馬獎：影帝成龍《重案組》，影後吳家麗《赤裸的誘惑》

   1994第31屆中國台灣電影金馬獎：影帝梁朝偉《重慶森林》，影後陳沖《紅玫瑰白玫瑰》

   1995第32屆中國台灣電影金馬獎：影帝林揚《超級大國民》，影後蕭芳芳《女人四十》

   1996第33屆中國台灣電影金馬獎：影帝夏雨《陽光燦爛的日子》，影後蕭芳芳《虎度門》

   1997第34屆中國台灣電影金馬獎：影帝謝君豪《南海十三郎》，影後張曼玉《甜蜜蜜》

   1998第35屆中國台灣電影金馬獎：影帝洛桑群培《天浴》，影後李小璐《天浴》

   1999第36屆中國台灣電影金馬獎：影帝柯俊雄《一代梟雄：曹操》，影後李麗珍《千言萬語》

   2000第37屆中國台灣電影金馬獎：影帝吳鎮宇《槍火》，影後張曼玉《花樣年華》

   2001第38屆中國台灣電影金馬獎：影帝劉燁《藍宇》，影後秦海璐《榴槤飄飄》

   2002第39屆中國台灣電影金馬獎：影帝黎明《三更之回家》，影後李心潔《見鬼》

   2003第40屆中國台灣電影金馬獎：影帝梁朝偉《無間道》，影後吳君如《金雞》

   2004第41屆中國台灣電影金馬獎：影帝劉德華《無間道Ⅲ：終極無間》，影後楊貴媚《月光下我記得》

   2005第42屆中國台灣電影金馬獎：影帝郭富城《三岔口》，影後舒淇《最好的時光》

   2006第43屆中國台灣電影金馬獎：影帝郭富城《父子》，影後周迅《如果?愛》

   2007第44屆中國台灣電影金馬獎：影帝梁朝偉《色，戒》，影後陳沖《意》

   2008第45屆中國台灣電影金馬獎：影帝張涵予《集結號》，影後劉美君《我不賣身，我賣子宮》

   2009第46屆中國台灣電影金馬獎：影帝黃渤《鬥牛》及張家輝《證人》並列，影後李冰冰《風聲》

   2010第47屆中國台灣電影金馬獎：影帝阮經天《艋舺》，影後呂麗萍《玩酷青春》

   2011第48屆中國台灣電影金馬獎：影帝劉德華《桃姐》，影後葉德嫻《桃姐》

   2012第49屆中國台灣電影金馬獎：影帝劉青雲《奪命金》，影後桂綸鎂《女朋友男朋友》

   2013第50屆中國台灣電影金馬獎：影帝李康生《郊遊》，影後章子怡《一代宗師》

   2014第51屆中國台灣電影金馬獎：影帝陳建斌《一個勺子》，影後陳湘琪《回光奏鳴曲》

   2015第52屆中國台灣電影金馬獎：影帝馮小剛《老炮兒》，影後李嘉欣《百日告別》

   2016第53屆中國台灣金馬獎：影帝范偉《不成問題的問題》，影後周冬雨及馬思純並列《七月與安生》

   2017年第54屆影帝塗們《老獸》；影後惠英紅《血觀音》

   2018年第55屆影帝徐崢《我不是葯神》；影後謝盈萱《誰先愛上他的》

   金馬獎標志：

   金馬二字源自金門、馬祖兩島名的字首，此外，它亦符合全球主要影展名稱以「金字招牌」為號召的潮流 。

   金馬獎歷屆獎座：
   

   金馬獎創立初期獎座依獎項有大中小之分。第一屆獎座出處已不可考，第二屆邀請青年雕塑家楊英風設計，以殷商圖紋構化「馬首是瞻」，表現得獎者的典範風華，之後配合時代進步，漸進設計為戰馬奔騰之姿，象徵電影藝術工作者向專業化、藝術化、國際化不斷努力的精神，也包含著華語片放眼世界、精益求精的宏觀胸襟，金馬意興風發、向前奔躍的姿態象徵了金馬獎引領華語電影奔騰不息之意 。