1. 給我推薦一些美洲印第安人和殖民者之間戰爭的電影
最後的莫希幹人》、《與狼共舞》、《西部風雲史》、《毀滅/啟示》《風中奇緣》，
2. 求原始部落的電影
探險者
兩個世界、一場戰爭--終極之戰就此拉開序幕。在哥倫布尚未踏足的野性與原始味道十足的美洲大陸，上演著一場愛與恨交加的史詩性戰爭，這場戰爭將改變一個男人的命運，甚至是一個國家的命運。
《探險者》講述了一名倖存者的故事，主人公是一名小海盜（卡爾·厄本）。龍形海盜船駛出神秘的挪威大陸，進入尚未被外人涉足的處女地--美洲大陸。為了掠奪奴隸，貪婪的挪威海盜襲擊了美洲大陸一個靠近海岸的村落。然而就在滿載而歸的途中，這艘海盜船遭遇海難，小海盜成為唯一一個倖存者。
盡管有著一頭金黃色的頭發和奇怪的語言，盡管懷疑這個只有10歲的男孩無論走到哪裡都有魔鬼跟在他的身後，但當地的萬帕諾亞格人（北美印第安人阿爾琴族一部落, 後移居美國馬薩諸塞州東南部）還是收留了他，並把他培養成一名技藝超群的獵手和戰士。 15年後，小海盜已經成為一個體格健壯的青年，但這個白皮膚的小夥子卻被他的部落視為幽靈，為了擺脫尷尬的處境，他一直想方設法逃離自己的過去。誰也沒有想到的是，「幽靈」的命運再一次與海盜聯系在一起。貪婪、殘忍的海盜又一次將掠奪的矛頭對准美洲大陸，這一次，他們決心進行一次野蠻性襲擊，消滅「幽靈」深愛的部落，搶走他心愛的女人（穆恩·布拉德古德）。
在海盜的這次野蠻行動中，「幽靈」又一次成為倖存者，但這一次不是失去同伴，而是失去曾經撫養他長大的親人。如果說上一次的倖存帶給他的是無助，那這一次就只有痛苦與仇恨了，報仇兩個字已經是深入骨髓，進入他的每一個細胞。
機緣巧合之下，「幽靈」成為探險者（拉塞爾·米恩斯）的向導。也許是命運有意的安排，這位探險者恰巧是一名頗有威望的薩滿教巫師，他預知了滿腔仇恨的幽靈令人意想不到的命運：這個舉世難尋的英雄將向野獸般的海盜發動一場一個人的戰爭，他要用自己的勇氣和鮮血成為族人的救世主……
本片根據1987年的挪威電影《白夜迷蹤》(Ofelas)改編而來。《白夜迷蹤》的故事發生在公元1000年的挪威，一群生活在斯堪的納維亞半島北部的部族人殘忍地殺害了一家人：一對夫妻和他們的女兒。這突然降臨的不幸災難全部被這個家庭的小兒子看在眼裡，他僥幸逃離了這場屠殺，並下定決心要復仇。但不幸的是，在他還沒能作出反擊的時候，那幫可惡的掠奪者竟把他當成了尋找當地人的向導。他該怎麼辦？助紂為虐？還是想方設法地報仇呢？小男孩陷入到痛苦的抉擇之中。《白夜迷蹤》上映後，廣受好評。
改編後的故事發生在哥倫布發現新大陸之前的500年的美洲大陸，那時的維京人已經發現了美洲大陸，被稱為"海盜"的維京人自從發現新大陸後就開始了劫掠的印地安原住民的過程。故事開始於一群維京人在實施暴力後遭到印第安土著人的反抗，他們倉皇中將一維京小男孩留在美洲大陸，善良的印地安人將他當成自己的孩子撫養長大。20年後，長大了的維京男孩生活的部族再度遭遇北歐海盜的襲擊，一面是具有血緣關系的親人，一面是撫養自己長大的恩人，維京男孩也陷入到艱難的抉擇之中……
3. 找一歐美電影兩個部落起糾紛。有一群兵幫一個部落，好像有個聖女，後來有個土著人把槍藏起來
最後的莫希幹人？？？？
《最後的莫希幹人》是由邁克爾·曼執導， 丹尼爾·戴-劉易斯、 瑪德琳·斯托等主演的一部動作片。
影片以1757年英、法兩大帝國在美洲爭奪殖民地為背景，講述了殖民者與土著內部的斗爭以及追求獨立自由的白裔土著與殖民者之間的故事。
4. 電影荒野獵人觀後感
《荒野獵人》中小李子飾演的是一名經驗豐富的捕獵者，剝下的皮革不計其數，動物的頭顱更是堆積成山，最後卻因為被熊凌虐險些喪命。這也促使影片真正意義的開始。貪圖財力的同伴為了自己的利益，殺害了小李子的兒子，把受傷的小李子拋在荒野。經歷了吃腐肉，吃樹根，吃活魚，吃動物內臟，被人襲擊，被河流沖走，掏馬腹……說實話，看到最後我都有點累了，不知道什麼時候是個頭，什麼時候命運能好一點，什麼時候絕地反擊……畢竟兩個半小時的電影長度，是很容易讓人審美疲勞的。
整部電影的節奏有點慢，過程中不時有觀眾游離洗手間，可能離開座位的時候小李子在痛苦的掙扎，回來的時候還在掙扎!更可笑的是，朋友在質問我電影到底在講什麼故事時，我卻也回答不上來。可能到電影結束才恍然大悟原來故事本身這么簡單——復仇計劃以及反對戰爭。
雖然內心是不太喜歡這部電影的，因為劇情單薄，但好在墨西哥攝影師盧貝茲基把畫面拍得十分美，影片的色調充滿了偏藍黑色調，給人一種年代久遠的歷史感。只是因為畫面太美，這一點就足夠了。
回頭再來看看小李子的演技。在種種被虐的情況下我已經不能分辨出他是真的在表演還是處在那樣的環境下而做出自然的反應。當然，不能否認小李子一定是在其中加入了自己的表演成分，但是每次一離開生死存亡的邊緣(雖然這樣的場景並不多)，小李子的表演都顯得略為單一，所以不管他多麼狠地折磨自己，對我來說他真正的表演部分並不那麼有說服力，更多的是在環境的刺激下做出的應激反應。
盡管有這么多的槽點，但不可否認的是《荒野獵人》拍得確實挺用心的，小李子不顧形象的邋遢樣相信也是很多人做不到的。小金人給得挺值的，這樣小李子就不會再氣餒，希望他今後可以好好地、正常地演戲了，真的想讓他回到《血鑽》、《禁閉島》時期演戲的狀態。
說點正經的。《荒野獵人》給我印象最深刻的是片中Glass堅強的意志和強大的生命力，就像是影片中Glass自己說的，愛人和兒子相繼被殺，他已經沒有什麼可以失去的了，經歷過死亡，已經沒有什麼可以讓他恐懼的了。失去了家人就失去了所有，讓人生存下去的希望就是家人，活著的亦或是死去的。
許久許久沒有看電影了，記得還是那年看了姜文的《讓子彈飛》就沒再進過影院。今年本打算看看馮小剛獲獎的《老炮兒》，可是跑到影城，才知道沒有票了。隨後看影評也不咋的，就沒有了看的沖動了。再後來在網上看了後，連寫影評的激情也沒了。然而，今天去看了萊昂納多 主演的《荒野獵人》，深深地被震撼了!
這是一部根據邁克爾彭克同名長篇小說改編的，講述19世紀皮草獵人被熊所傷並被其他獵人殺子劫財拋棄荒野，奇跡般存活後復仇的故事片。該片獲得第73屆金球獎劇情類最佳電影、最佳男主角和最佳導演，同時也獲得第88屆奧斯卡金像獎獲得最佳導演、最佳男主角和最佳攝影。
其看點有：
一、故事情節曲折，波瀾起伏。電影雖然講述的是獵人之間的愛恨情仇的故事，但是，由於和當地土著里族人的矛盾和沖突殺戮，使影片懸念疊起，總讓人猜不到下一刻會發生什麼變故，似乎隨時都有突然爆發的事件，也就至始至終時時抓住了觀眾的心。其實電影的主題和立意也非常明確和高大，它贊揚了立志復仇堅韌不拔的正義，鞭撻了背信棄義暗下毒手的惡魔。
二、攝影真實，畫面震撼。影片拍攝的是荒野獵人的故事，電影取景都在原始森林中，幾乎從頭到尾都一直都在拍攝這個被同夥出賣，又被傷病折磨，同時被追殺的獵人是如何頑強生存，吃腐肉，吃樹根，吃活魚，吃生肉，被熊襲擊，為避寒住在剛取出肚腸的馬身裡面。其畫面的真實感令人震撼!相信只有世界一流導演和演員才會給人這樣的真實感，而電影的藝術真實其實就是電影的藝術生命。
三、演技高，對話少。全片多用電影語言，對話少而精。萊昂納多一改以往帥哥形象，在該片中以一個一頭亂發如雜草體型微胖的獵人形象出現，反而更加男人味兒十足。由於喉嚨受傷不能言語且孤身一人涉足野外的劇情，作為主角的萊昂納多全片中台詞極少，僅憑細微的面部表情、神情和動作在表演。
四、電影手段運用恰到好處。影片音響效果好，動靜結合，風聲、水聲、馬鳴聲，原始森林中的各種聲音此起彼伏，忽而又平靜得沒有一絲聲音，正在這當頭，又突然槍聲響起。大量運用蒙太奇手段，交代了主人翁與妻子兒子的關系。而恰到好處的運用長鏡頭、空鏡頭，對人物面部表情刻畫以及真實場景的表現，讓落基山脈的壯麗風光一覽無余，大飽觀眾眼福。
電影放映完畢，觀眾還坐在席位上，久久沉浸在影片的情節之中。這是難得看到的好影片。可惜這是國外大片，為什麼我們國內的導演，不能拍出這樣震撼人心的大作呢?
當朋友問我這是一個什麼片子，我想了一下，發現無法簡單歸類，說下個人荒野獵人觀後感。
我總覺得最真實的人性是不能歸類的，只有一個字可以形容「真」，就像印象派的畫，乍一看很假，但實際上與陽光玩游戲這件事上，只有印象派捕捉到了真實。
有時候總覺得人說話行事，很像電視或者電影裡面的演出的一樣，會感嘆視像世界真實地反映了我們的現實生活，反思一下，其實也不知道是不是我們在模仿我們看到別人的行為別人的語言。
電影的行文甚至讓我想到了莊子文章行文的閑散，貌似沒有中心思想，也沒有主要內容，想到哪說到哪，枝枝蔓蔓，漫無邊際。但其實莊子的文章的神最是集中。
在晴，雨，晴，雪，晴，雨夾雪的天氣變換中，我們跟著男主一起一天一天的步履維艱，在一部貌似美國西部保育片加荒野求生指南的濃墨重彩的大框架下，故事就在人類心理狀態，人與人的關系，還有當時歷史背景一塊扭曲地交織中，鋪開了一片雲錦。
喜歡這樣的片子，讓你自己找自己;他沒有直接告訴我們男主是怎樣一個堅強的漢子，卻讓男主與大灰熊抗爭，自然的力量多大啊，盡管被大灰熊撕扯到支離破碎，只要有一口氣，他就會抗爭到底;在印第安的兇殘和白人種族的爾虞我詐中，有人會沉淪為一個見利忘義的殘暴兇狠的像電影的反派Tom Hardy那樣的人，記得影片認真滴讓Tom Hardy描述了他的頭皮是如果被印第安人割開的歷程，完全第一人稱口述的經歷，這樣的「洗禮」，很難讓一個人的人性保持基本的平衡，當人性克制的那一部分丟失的時候，剩下的就是殘暴的癲狂。雖然男主也有過喪妻滅族的經歷，但是至少他沒有被殘忍生命歷程帶溝里，他仍然能分清楚是非與善惡。
而是非與善惡是多難被分清楚的事情，上了年紀有經驗的人總愛說「人要看情況辦事」，不外乎讓你哪個村唱哪個調調，是，入鄉隨俗是對文明的尊重，但是難道我到印度就可以公然騷擾婦女了么?抱著這種根源於商業社會的實用理論主義對於人類的「要求」：商人在資本主義社會竭力剝削，早期殖民開拓者在印第安人的故土暴虐當地的人民，以至於日本侵略軍作出的種種暴行。
人在沒有鄉規民約，沒有宗族祠堂，沒有國家暴力機關，沒有即刻的力量雄厚的道德譴責的面前，可以放縱自己犯下怪異的惡行。2000年前孔聖人說的「君子要無愧於屋漏」現在也還是真是鏗鏘在耳。
這也許就是君子和小人的區別，這也許也是西方文化和東方文化的一個根本的區別，西方只有根植於土地的地主(landed gentry)和貴族，這不外乎是一種經濟實用的代名詞，而我們的君子和小人亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖，還是攝影師：艾曼努爾·盧貝茲基，這對奧斯卡級別的墨西哥兄弟，不用多做介紹。影片在加拿大魁北克的深山雪域里，拍攝了7個多月，拍到魁北克都沒有雪了，又輾轉阿根廷南部，完成了為期九個月的拍攝。
影片交替使用了膠片與數字的攝影裝備，畫面景深與廣角前所未有的宏大，這使得兩個半小時的電影，如壯美的山河畫卷，表現自然的美、人類的渺小、信仰的偉大，以及殺戮的醜陋。影片的海報里，幽藍的色調，兩個人共騎一匹駿馬，在荒野中穿行。前無來路，後無歸處，一個是重傷的獵人格拉斯，一個是水牛勇士。他們有著一顆同樣在滴血的心，在無數寒冷的黑夜裡，那一小撮火苗，是他們燃燒的希望，復仇是其中之一，永不磨滅，直到生命最後的那一刻，藉助造物主之手，讓一切結果。
影片中，白天與黑夜，輪番上演著求生、掙扎與廝殺。故事描繪的，是人類早期擴張歷史的縮影，是文明之間相互的碰撞與踐踏，是不斷上演的悲歌。令我們感受到的，是從未停止的苦難，殺戮的雙手，以及流血的內心。在追逐自然光拍攝的鏡頭里，我們無數次的看到了「上帝給的定點光。」。很多演員都說，他們每天的工作過程，就是等光來，時間到了，光影到了，就開演。雪山的炸裂，冰川的洪流，暴風雪與迷霧森林，在自然的舞台下，是印第安人的奪還戰，是掠奪者的探險生意，是獵人休.格拉斯的復仇之旅。
在尾聲的部分，有一個鏡頭，格拉斯與菲茨傑拉德，雙雙滾下山坡，來到河邊進行最後的搏殺，後方的遠景峽谷里，正好灑來一束夕陽。我們無法分辨這是在朝陽還是夕陽的時候拍攝的，我們看到的是一個時刻，一束上帝灑下來的追光，令這一瞬間，再也無法被復制。在這個極美的地方，復仇與獵殺，生存與死亡，動物與動物之間，人類與動物之間，人類與人類之間，總是在這片土地上，同一片天空下，輪番上演這些重復的戲碼——生存權的戰斗。
而關於這部電影，小玄兒在反復重看的時候，被坂本龍一的配樂深深的吸引。聲音與影像，是搭配來的，這是電影帶給人們，聲光電的立體感受。我強烈建議，大家看完影片後，找來原聲專輯，戴上耳機，躺下靜靜地聆聽一次電影的主旋律《The Revenant Main Theme》，你會被這組反復回響的低音提琴旋律，再一次帶回那個冰原雪地，感受到獵人格拉斯的意念與喘息。而《First Dream》是心痛的重擊，《Goodbye to Hawk》是喪鍾的悲鳴，《The Revenant Theme2》鋼琴與提琴的旋律，是孤獨且沉重的腳步，坂本龍一在弦樂的運用上，有著東方人的悲憫，打擊樂里充滿自然的肅穆。
喜歡萊昂納多，喜歡他演過的每一個角色！通過看這些老戲骨們的表演，讓我意識到，表演這個東西僅靠努力是不行的，天賦一樣必不可少！
精典影片與泛濫的連續劇的重要區別就欣賞大師們的精湛演技！《荒野獵人》沒看上公映！得知萊昂納多因此片斬獲影帝桂冠，為他高興，但更懂得這是他通過多年的努力，真正的實至名歸！
因沒有看上首映，因此就沒急著再去看！只想抽個專門的時間靜靜的去欣賞！就像小時候得到一個好吃的稀罕物，左放右放的不捨得吃，只等一個靜靜的時間空間一點一點的去品味！
利用這兩天陰雨天氣，抽出空閑時間，去反復觀看了幾遍《荒野獵人》大氣磅礴的場景，波瀾壯觀的自然景觀，萊昂納多精湛細膩的`表演都讓我喜歡到不行！反復回放他的每一個眼神，每一個表情！體會角色在一次次苦難後的重生！感受著生命在大自然中的韌性與脆弱。享受了一場視覺與心靈的盛宴！萊昂納多，你的影帝受之無虧！喜歡你，一直到永遠
之前一直認為自己會寫影評或者至少是觀後感，但後來發現我根本不可能會寫，因為我根本沒有任何邏輯思維或者根本就不喜歡任何思考形式。就像昨晚看完《荒野獵人》，就算劇情怎麼簡單我也沒記住多少，也沒理清好人或者壞人的名字，幾個部落女人全部臉同，或者我是臉盲；一個段落一個段落的感覺好零散，完全忘記導演是怎麼安排的，誰先誰後？這樣的大腦和智商如何能寫影評？雖然我並不知道為什麼要寫影評，別提能賺點擊率這茬兒，淘寶十塊能買好幾萬還送幾百個贊當贈品。我只知道看完這電影後心裡就是不踏實了，就是要寫點東西出來，到底是什麼我現在都還不清楚。
總之最有感覺的地方就是leo的幾個夢境了，夢裡面的女人，是我唯一沒有混掉的黑棕女性面孔，至今還那麼清晰，還有那魔幻般的囈語，像愛人間的呢喃更像迷茫時的另世指引。雖然我迷戀這樣的感情，一個白人遇上一個有色女人然後相愛了，愛得還很深，可是這危險顯而易見，就連好心相救的人最後也被套上我們都是野蠻人的標志。不難理解那個時期這種種族偏見觀念盛行，值得思考的是已經是2020了世界也差不多更平了更大同了為什麼還有電影在表達這樣的一個主題或者至少部分在表達？思考無卵用只剩在看到leo兒子被殺佝僂在雪地時女兒的輕叫聲：好可憐好可憐。
一、 見名取義
大多數人聽聞《荒野獵人》都是和萊昂納多獲得奧斯卡小金人有關，這部影片也獲得金球獎，在上映之前成功的吸引了大眾的眼光。在影片上映之前，觀眾知道的大多隻是零零碎碎的相關信息，例如萊昂納多生吃動物內臟，大多數的拍攝場景都在冰川地區，影片內的景色很恢弘大氣，就像一幅畫卷。單從《荒野獵人》這個翻譯過來的片名看，猜想是大概講述萊昂納多飾演的獵人如何在荒野中生存的故事，但是無法猜到故事的主線和主題。後來聽說北美的譯名是《還魂者》，有影評人說這個名字更加貼近故事的內涵，格拉斯在劇中其實只有一口氣，但是憑著這一口氣克服千難萬險把自己兒子的仇給報了，就如同一個還魂者，憑借的是強大的信念和不屈的靈魂。確實如此，《荒野獵人》這個名字能夠讓人想到的無非是草枯樹衰，一望無際荒野上某個獵人在為了生存奔波。
雖說影片名並不太影響電影的內容，但是這個名字會牽引著觀眾去想像和思考，當我看到《荒野獵人》這個名字在潛意識里就會把格拉斯看成復仇的獵人，而《還魂者》則會讓人覺得格拉斯是一個有信念支撐的靈魂者，帶給人的還有精神上的震撼。所以一定程度上影片的名字會對影片的思想主題上有所影響，就像我們看一本書，很多時候書名都是書的內容的凝聚，片名亦是如此。
二、 景情交融
《荒野獵人》在我們面前展現的是大自然天然的畫卷，野性而有質感的荒外氣息，配合故事的背景，恰如其分。無論是影片開始的那潺潺流動的水，清澈得連波紋都發亮，水中生長的一棵棵筆直到雲天的樹，棕色的樹皮上彌漫著原始的氣息和類似遠古的荒蠻；無論是聳立的群山，延綿不斷，覆蓋著厚厚的白雪，和遠處灰白的天空互相契合；還是在峽谷間奔騰的河流和凍結如鏡面的冰川，映出天地的荒涼，從上面肆意呼嘯而過的寒風。這些讓人驚嘆於大自然鬼斧神工同時，也喟嘆於3人類的渺小。
正所謂文字都需要運用情景交融，而這部影片的景也不單單只是為了向觀眾展示原始美妙的風光。所有的雄偉景觀的背後都顯露著環境的艱苦，沒有食物供給，沒有葯物和衣物，除了自己身上所原有的東西，格拉斯什麼都沒有。在這種情況下，再美的風景也都成了阻礙，成了他生存的障礙。這恰恰從另一面突出了格拉斯人物的堅強與不屈，一般人在身負重傷，一無所有，也沒有人能夠幫助他的時候都很難生存，尚且是在這了無人煙的荒外。
這些景不僅是烘託了格拉斯本人，也和他的情感纏結在一起。從格拉斯的兒子被菲茲傑拉德殺死後，他的內心就是充滿著陰郁和仇恨，他生存下去就是為了復仇。大多的場景都是灰白的天，風夾雜著雪狂暴的吹著，沒有一點陽光，這不正是他內心的寫照嗎？陰郁，痛苦，孤獨，復仇的風一遍一遍的從內心吹過。
三、 丑惡與信念
影片中最鮮明的兩個人物就是格拉斯和菲茲傑拉德。當格拉斯的兒子尚在的時候，格拉斯對於菲茲傑拉德的挑釁選擇的是容忍，兒子被他殺死後，內心唯一的想法就是手刃仇人。菲茨傑拉德是一心只為財富和自身利益，不顧他人生死的人。為了自己的利益他不惜殺害別人，同時又帶有深深的種族歧視。這種人十惡不赦，讓人恨得牙癢癢，但是又拿他沒有辦法。影片塑造的菲茲傑拉德是一個奸惡的小人，而這與格拉斯也形成了對比。格拉斯被熊襲擊之後只剩一口氣，但是就憑借這一口氣和頑強的意志在荒野生存下來了。他吃生肉，吃動物的內臟，用硝石療傷，跳進湍急的河流里逃生，鑽進馬的肚子取暖。所做的一切都是為了保留生命，完成自己的復仇。從他身上體現的是勇敢，堅強不屈和強大的生存信念。如果不是這個信念支撐著他，他很有可能就在某次逃亡中死去。
影片不僅僅講述了一個復仇的故事，同時也給人很多精神上的啟發。最簡單的惡人終究會得到報應，太在乎利益最終將會一無所有。還有擁有強大的信念，很多困難的事情都能夠被克服，做一件事情要堅持要努力，那樣最後才可能實現自己的目標。甚至是影片最後，格拉斯所說的那句話「復仇之劍在上帝之手」借那群里族人之手殺死菲茲傑拉德，而騎著馬從格拉斯身邊走過時，騎著馬的女人對他充滿意味的一瞥，聯想到的就是善意的一個舉動有時候也會對自身很有益處。
四、 絕地反擊之後？
事情都有終結的時候，格拉斯借他人之手最終復仇。影片最後，騎著馬的那群人從他的身後走過，他對著鏡頭那種直勾勾而意味深長的眼神，代表著什麼？不知道是一種復仇之後的快感還是復仇之後一切都結束了，支撐自己信念的力量漸漸崩塌？影片到這里就結束了，而這個眼神是留個觀眾去回味和思考的，那個眼神究竟傳遞著什麼？
格拉斯絕地反擊之後會怎麼樣呢？他的妻子和孩子都已經死去，支撐他在荒野裡面唯一生存的復仇大計也已經完成，今後他是該怎麼生存下去？格拉斯去找菲茲傑拉德之前對隊長說過一句話「生命對我來說已經不重要了。」當然這並不代表著格拉斯會輕生，而現實版的格拉斯復仇之後是過著平靜的生活。這同樣也是留給觀眾思考和想像的。
另外一個和影片有關的就是萊昂納多結束了多年的陪跑，終於憑借在《荒野獵人》中的出色表現獲得奧斯卡小金人，和影片中的格拉斯有著同樣的思考，萊昂納多在奮斗多年之後獲得成功，那這之後支撐他繼續努力的又會是什麼信念？也值得人思考，但是沒有人能夠做出隨意的判斷，其實在思考他們的同時就是在思考我們自身。
《荒野獵人》不是一部普通的電影，並不是說它沒有不足的地方，只是帶給我們的思考非常的多，種族，人性，信念等很多東西。
星期六和一一去看《荒野獵人》，實際是自己想看，一直知道這個影片不適合一個不到8歲的孩子，可是自私的我依然把孩子拉到影院。
影片很血腥、暴力，講訴了人對自然的無度掠奪，人與人之間金錢、利益、慾望的無休止的膨脹。種族歧視，人性的對物質無窮無盡的索取，一切都是人性中的無盡的慾望，不惜無盡的鮮血，付出生命的代價。
總認為孩子看不懂這么艱澀、難懂的影片，但是孩子確實看懂了，並且以她的角度解讀了影片，孩子不理解人為什麼為了金錢寧可喪失生命，真正震撼孩子的是主人公為了活下來，發揮了人所擁有的一切潛能。
活下來，報仇，當活下來成為信念時，一切都不值一提，主人公刨開馬肚子，取出馬的內臟，鑽進馬的肚子，度過寒冷的夜晚，連我的有些受不了，問孩子害怕么？孩子並不害怕，整個影片類似的場景還有很多。我第一次正視了一個孩子的承受能力，但是最後我們依然沒有看到結局，孩子怎麼都不看了，我們在正義即將戰勝邪惡的那一刻，離開了影院。
一部獲獎影片，並不是人人都能深刻理解，人人都有自己的理解，就像瘋狂動物城，每個人都有自己喜歡和厭惡的自己和他人。
無盡的荒野、咆哮的黑熊、被狼群追趕狂奔的美洲野牛、麋鹿、互相仇殺的印第安部族和說著不同語言的貪婪殖民者，交織著勇敢、堅強、親情、正義、自私、冷血、種族主義和人性的善惡，這一切的一切都在這部影片中展現的淋漓盡致。
故事發生在美洲大陸，北美殖民者掠奪印第安人的土地，瘋狂屠戮原住民的村莊，包括老人和孩子。主人公是一位反對種族主義的白人，在一次殖民者的搶掠中，失去了他的印第安妻子。從此他一直帶著自己混血的兒子作為皮草獵人生存。他深知其他人對有色人種的歧視，劇中主角對兒子說的一句話讓我印象深刻：「他們不會聽見你的聲音，他們只看到了你得膚色！」，可見當時的種族主義是何等瘋狂。
劇中主人公在一次打獵途中遇到黑熊，勇敢的他與巨熊展開了殊死搏鬥，並最終殺死黑熊，可本人也身負重傷。獵人隊伍原本就是在躲避印第安部落追殺，所以無法帶著重傷的主角一起撤離。充滿正義感的獵人隊長不允許大家拋棄主角，再沒有選擇的情況下，出資僱傭本片的另一位反派主角，也是大惡人菲茨傑拉德（因為他實在太壞了，所以我記住了他的名字），以及一位同伴和主角的兒子一同留下來，希望能堅持陪伴主角到生命的最後一刻。可是自私的菲茨傑拉德完全只是想要錢，他為了擺脫主角，殘忍的當著主角的面殺害了他的兒子，並欺騙夥伴一同拋棄主角。他完全就是邪惡的化身：是一個貪婪、冷血、滿口謊言的種族主義者。
到這里劇情出現了轉折，主人公靠著心中那份意念和生存本領，奇跡般的生存下來，在荒野中歷經重重磨難，最終達到了自己的目的。他的頑強意志力實在太讓我驚嘆了！他的勇敢，堅韌，對親情的渴望，是他活下去的希望。因為他的善良，半路上遇到的印第安友人，對他細致的治療，使他保住了性命。又因為主角救了印第安部落族長的女兒，在影片的最後因此得以活命。讓我感受到人的所作所為都會影響深遠，而只有善舉才會帶來好報。
希望大家都能看看這部《荒野獵人》，不光是故事非常精彩，演員們為了拍這部電影，也都是憑著驚人的毅力，克服了常人難以忍受的困難，十分讓我敬佩。小提示，影片中的大惡人，是另一部我非常喜歡的電影《毒液》的主演哦！
5. 一部美洲入侵者與印第安土著居民斗爭的電影
出自《新世界 》The New World (2005)
導演: 泰倫斯·馬力克
編劇: 泰倫斯·馬力克
主演: 柯林·法瑞爾 / Q'orianka Kilcher / 克里斯蒂安·貝爾 / 克里斯托弗·普盧默
類型: 劇情 / 愛情 / 傳記 / 歷史
製片國家/地區: 美國 / 英國
語言: 英語 / 阿爾岡琴語
上映日期: 2005-12-25
片長: 135 分鍾 / 172 分鍾(extended cut) / USA: 150 分鍾(original cut)