困男四連表情哪個電影里

A. 一部韓國電影，叫什麼名字

應該是：交換溫柔我傳了張海報給你，但願對你有幫助。

導演：

Jae-sooKim

主演：

Yeong-hoKim

Ni-taAh

Hyun-heeKim

類型：劇情

更多中文片名：

換妻俱樂部

片長：SouthKorea:96min

國家/地區：韓國

對白語言：韓語

上映日期：2001年3月3日韓國

劇情梗概：三十多歲的恆和瓊是對結婚多年的夫婦，他們的兒子已經上幼兒園了。可是當恆每次相進行房事時，瓊都以太疲倦為理由而拒絕。終於在某一天的早上，他們在上班的途中討論起房事的問題來，並且決定於周末外出度假，尋找新刺激，點綴平淡的房事之樂。可是，假期欲令恆發現一個事實，就是當他面對瓊時竟毫無性慾，兩人的關系因此較度假前更為惡劣。恆跟好朋友兼上司傾訴，建議他跟太太一同參加「換妻」活動，並需遵守游戲的規則。一日，恆突然收到一個電郵，是關於一個名為「ClubButterfly」的換妻組織。夫婦二人最後是否拋開一切道德枷鎖，聽隨身體對原始欲求的呼喚，享受片刻歡愉，尋求剎那慰藉，甚至在慾海橫流的世界中慢慢迷失沉溺……

B. 中年危機的無奈，細思恐極的電影寓言—《電話亭》

細思恐極的電影寓言—《電話亭》

狹小封閉的環境，若乾的角色，簡單的場面調度。在電話亭里拍電影需要對劇本和導演的功底有巨大的考驗。說起電話亭，可能大多數人回想起2002年喬舒馬赫的《狙擊電話亭》，情節曲折緊張，刺激懸疑的氣質和導演強大的節奏把握使其成為了經典。但是有一部1972年的《電話亭》同樣也是經典，不過看過的人不多，雖然豆瓣評分8.3,但是卻只有寥寥6267人進行評論。這部電影不同於《狙擊電話亭》的緊張刺激，是在平靜中給人一種細思恐極的驚悚感。

故事的劇情十分簡單，就說了一個男人打電話被電話亭困住的故事。電影的開頭，四個身著墨綠色衣服的工人把電話亭放在了廣場中央，然後一個男人在准備打電話的時候，紅色的電話亭的門緩緩關上，好像收緊陷阱的捕蠅草一般。此時此刻電話亭好像是個活物，吞噬著獵物，慢慢的被消化。從演員的反應可以看出，這個電話亭是假的，電話裡面並沒有聲音。隨後路過的人開始聚攏，開始圍觀，圍觀者也有幾個「挑戰者」試圖打開電話亭，但是紛紛失敗，周圍充滿了圍觀者的笑聲，彷彿這里正在表演一場行為藝術，或者說是一場搞笑情景劇，中間還時不時傳出來口哨的歡呼聲。

男人被運走，在路上，男人以為自己會被解救，卻看到了另一輛同樣的卡車，同樣的電話亭里關著另一個人。最後，男人被送到一處偏遠的倉庫，隨著下貨，進入傳送帶。男人驚駭的發現周圍全是一模一樣的電話亭，只是裡面關著的卻是累累白骨，男人掙扎，哭喊和拍打聲埋沒在機器的轟鳴中，終於一切歸於平靜，男人連同電話亭靜靜的被永遠關在了角落。

畫面一轉，一座新的電話亭又重新安在了廣場的中央，等待著下一個受害者……

《電話亭》情節推進平鋪直敘，但是鏡頭卻多次轉換，特別一開始是在高處的幾個鏡頭，給人一種正在大樓上窺視事情全程發生的感覺，配合著輕快的音樂，讓觀眾以為這是一部幽默情景劇，工人安裝電話亭，運用了快速的剪切，體現了工人的專業和干凈利落，最後臨走前工人半開電話亭的門，似乎是故意引誘可憐的人進入一樣，四個工人看不到臉上的表情，如同機器人一般的干練，精準。影片多次用特寫來表現被關男人的無奈，驚恐和被人嘲笑時候的羞愧，和路人的譏笑，冷漠和事不關己的幸災樂禍，同時用中景，近景展示整個電話亭，這樣的鏡頭運用增加了代入感，好像自己也是旁觀者的一員一樣。

音樂時不時用交響樂和黑管獨奏穿插，主要是配合關在電話亭里男人的情緒波動切換。黑管表現了男人一開始的疑惑，緊張。懸疑帶一點調皮的旋律還有一點《貓和老鼠》的感覺，一度以為這是個喜劇。直到中間被抬走，未被解救男人的激動，憤怒，被交響樂取代，再到最後發現自己陷入死地的絕望驚恐，竟然是一段女聲彌撒曲合唱。尤其是結局隨著傳送帶慢慢發現其他電話亭里的骷髏的時候，音樂一出如當頭一棒，打暈了電話亭里的男人，也打暈了看到這里的觀眾，瞬間將驚悚感提高到了極點。

本片由西班牙導演安東尼奧·梅爾塞羅在1972年為西班牙電視台執導的電視短片，獲得國際艾美獎最佳短片金獎。有人說這是一部充滿了政治隱喻的電影，也許是，在1972年冷戰還未結束的時代，紅色的電話亭似乎代表了什麼。但是我覺得《電話亭》這部34分鍾的電影想要表現的東西其實還有很多。

比如影片其實多次暗示了這個電話亭已經不是第一次放在這里，比如結局前隨著主角的視角，看到很多的電話亭，裡面的人已經化為白骨，恐怕放在那裡也有個幾年了。幾年的時間不知道有多少個電話亭。但是從周圍人的表現來看，好像第一次看見這個被電話亭關住的「傻帽」，包括了警察和消防員。還有就是四個工人在搬走電話亭的時候，並沒有人表示過懷疑，進行過阻攔。四個人一言不發的抬走了電話亭，連警察都沒有說些什麼，感覺有些反常。甚至有人告訴男人工人會把你弄出來的。

《電話亭》這部電影其實暗示了人在中年裡對於「中年危機」的焦慮，男人被困在自己的牢籠里，卻不停的整理著自己的「地中海」，幫助男人脫困的人全是中年人，面對著男人的困境毫無辦法，最後出現的電話亭也暗示了，終究他們也會進入困境。在後半段有三處汽車停下的場景，第一處電話亭外是別人的葬禮，男人在電話亭里彷彿看到了自己正邁向死亡。第二段電話亭外是幼兒園，無憂無慮的玩著游戲，面前看到了另一個禿頂的男人。第三段是畫著鬼臉的另一個禿頂男人，在陪孩子玩，此時男人露出了憧憬的表情，這讓他想起了自己的孩子，但是無奈，生活這輛大卡車正不停歇的帶他走向死亡，男人低下頭默默陷入回憶與無奈……

男人走進中年，每天日復一日重復的生活，當困境來臨卻無力改變，不僅自己不能改變，別人也沒有辦法幫自己。只能看著別人生老病死，看著別人歡天喜地，悲歡離合。在下半輩子靜靜的懷念自己的過去，然後慢慢的在自己的小空間里等死。這部超現實主義的電影，其實表現了一個中年男人的下半生，表現了人生的脆弱。電話亭象徵了人生的危機，從某種程度上也象徵了死亡，當被關進電話亭的時候，你會不會後悔自己還有什麼沒有做過？會不會在想，如果再來一次，我應該要怎麼樣？這才是這部電影細思極恐的地方。

我聽到過太多人說過，自己本來很想怎麼樣，但是已經晚了。不過如果讓他被關進這個電話亭，恐怕他會發現，一切都不晚，讓他出去啥都可以做。

所以說，在自己還能的時候，不要做一個等死的中年人。

C. 電影飢渴中，推薦給我電影啊！一定要經典，有內容的。

本人的 港片影評 這些你如果都看了，加我QQ190836284，再推薦你看別的

一些你不能錯過的港片

《天若有情》
很多年的電影了，奇怪的是經典的電影不會隨著時間的流逝而讓人厭倦的，反而會歷久彌新。這絕對是黑幫電影最凄婉浪漫的一部，當華弟騎著摩托車，流著鼻血去復仇，JOJO（吳倩蓮）穿著婚紗，赤著腳，奔跑在公路上，羅大佑的《追夢人》響起，我彷彿感覺到了吳的聲嘶力竭，絕望無助，那種浪漫那種凄美，以至於在後來的香港電影里我再也不曾見到。很像初戀的感覺，也許以後你會有更熱烈更美滿的愛情，但再也沒有初戀的那種單純值得懷念，只因愛而單純而沒任何雜念！一生都不會忘記！ 自此，黑幫題材的愛情在此被發揮到了極致！劉德華與吳倩蓮的搭檔也便成了眾多影迷眼裡的最佳銀幕情侶。值得一提的是，這部電影的導演是如今香港中生代導演的領軍人物之一陳木勝，當然此片能成為經典的最大因素應該歸功於監制杜琪峰。

《暗花》
還是杜琪峰，自吳宇森遠走好萊鎢，徐克江郎才盡，王晶一味低俗，王家衛故作高深以外，我最喜歡的香港導演，人稱香港影壇中流砥柱，定海神針。這部電影堪稱銀河印象作品中集大成者。主演劉青雲，梁朝偉，香港演技派中最沒人置疑的，我尤其欣賞劉青雲。這部電影里沒有好人與壞人，也沒有正義與邪惡的較量。導演主要在向觀眾將著這樣一個故事，徐徐的，殘忍的，各個環境下人的內心的掙扎與恐慌。 銀河映像一貫的冷峻， 陰暗迷離，天大地大，唯命運最大被發揮到極致，每一個人都在試圖逃出宿命的掌握，然而最後的結果往往就是宿命將主角撕得支離破碎。劉青雲幾乎就是杜琪峰的的御用男主角，梁朝偉的演技再好，也只是在他的電影里出演了這部而已，而事實上這部電影里，兩個演技派巨星均顯示出其超人的演技，劉青雲那酷酷的紋著青龍的光頭，冷漠的眼神，舉手投足無不洋溢著演技的魅力，然而就我個人來說，梁朝偉塑造的角色才是這部電影里最出色的，陰冷著的臉，說話口氣里不帶一絲感情，用手帕擦汗，無一不顯示其過人的演技，已經與這部電影主調絕望，冷漠，緊張熔為一體，堪稱完美。

這就是《暗花》，一部暗無天日的電影。

《東成西就》
香港無厘頭電影登峰造極之作，或許很多人會說這部電影多沒有思想多沒有深度，只是很多影迷不知道的是，拍攝一部喜劇片遠比拍一部悲劇片難得多，這需要天馬行空的想像力。說起導演劉鎮偉不知道有多少人知道，周星星同學的經典《大話西遊》就是他的作品，暫不多說，以下再說。說起《92黑玫瑰對黑玫瑰》又有幾人知道，當年也是轟動影壇的無厘頭代表作，本片成功發覺了梁家輝的冷麵笑匠風格，憑此片第二次獲得金像獎最佳男主角，不過扯遠了。繼續回來說《東成西就》，本片拍於1994年，當時王家衛勞民傷財的集合了一大票巨星拍攝《東邪西毒》，關機卻遙遙無期，王家衛好友劉鎮偉也便順帶拉著這幫巨星們拍攝了這部電影，處處惡搞，劇中梁家輝反串誘惑張國榮那段絕對可以讓人笑到噴飯。大量影迷無數次觀摩這部電影，百看不厭！我覺得張學友唱的片頭曲《誰是大英雄》也是超好聽，香港音樂教父黃沾作，可惜斯人已去！

《警察故事》
其實這應該以一個系列來論，成龍作為香港電影的代表人物之一，把香港功夫電影推向世界影壇絕對功不可沒，雖然此前已有李小龍。陳家駒的警察形象深入人心，堅強，正義，幽默而又不乏平凡人的缺點，警察再也不是流血不流淚的英雄漢，一樣有感情有生活上的困惑，成龍也因這部電影從《醉拳》似的喜劇明星轉變為現代英雄的標志作品，也獲得當年的最佳電影獎。這一系列電影，就藝術成就上來說，第一集更高一些，就一般影迷的觀賞性來說，似乎後幾部更讓人津津樂道，比如《超級警察》《簡單任務》，後面這兩部電影俱為唐季禮導演，正是他為成龍量身定做的《紅番區》使他成功打入好萊塢。

《黃飛鴻》系列
徐克每每能舊瓶裝新酒，但總是能裝出新意，不得不佩服他。香港史上被搬上銀幕最多的形象被他再次搬上去，成功了，一貫凌厲的剪接畫面，磅礴大氣的音樂（又要贊一下黃沾，〈男兒當自強〉是黃沾根據古曲《將軍令》改編，實在鬼斧神工），徐克為我們講述了晚清無能，中華兒女以國難為恥，外抗強敵，內拒騷亂，塑造了黃飛鴻為國為民，俠之大者的形象，可惜不能挽狂讕於既倒，扶大廈於將傾，我等影迷為此熱血沸騰。第一集黃飛鴻最後與嚴震東，第二集黃飛鴻與納蘭元述的武戲，都堪稱動作場面經典中的經典，當然這是袁和平的功勞。但是一部經典的電影，總是由很多精彩的細節組織而成，只有動作沒有劇情的電影無疑是蒼白而經不起時間的考驗的，黃飛鴻做到了！只是黃飛鴻拍到後來，由於當時香港電影大環境，眾多電影跟風製作，粗製濫造，拍到最後一部〈西域雄獅〉的時候，已經日暮西山，力不從心，可嘆！
後來徐克又起用了幾乎原班人馬拍了電視劇版本的黃飛鴻，不過最大的遺憾就是十三姨由邵美琪飾演，我看的時候總是拿她和關之琳對比，怎一個慘字了得。有興趣的朋友不妨找來看下，分為〈無頭將軍〉〈八大天王〉〈理想年代〉，水準比起現在的那些電視劇還是好得太多太多。

《阿郎的故事》
杜琪峰總是能在各種題材的電影里游刃有餘，動作、喜劇、黑幫、警匪、愛情等等，無一不信手拈來.我不知道真正用心看了這部電影的影迷們，究竟有多少個流下了淚水，當阿郎騎著摩托車沖過終點，搖搖晃晃的倒下之後，鮮血滿面，羅大佑那沙啞而聲嘶力竭的〈你的樣子〉響起，我已淚流滿面。那一刻，幾乎所有的影迷都在祈禱著這不是真的，只不過是杜琪峰開的一個玩笑罷，只可惜，這個玩笑開大了。發哥塑造的阿郎絕對是上世紀九十年代最經典的角色之一，他將一個父親對兒子的愛和對往日逝去的愛情的追憶挽回在他演繹來那樣自然不著痕跡，感入肺腑。現在的發哥，早已不復當年的英俊瀟灑，笑起來壞壞的那樣了。歲月如飛刀啊！

《賭神》
沒辦法，發哥就是NB。魅力無人能擋，後面還有，呵呵！把這部電影排在這里，想必很多朋友都有疑問了。麻煩看完再說。這部電影是王胖子顛峰時期鼓搗出來的，開創了香港電影的一個重要類型片----賭片，後來關於賭片的電影如《賭聖》《賭俠》等等跟風之作，無一能超過這部電影，發哥飾演的賭神高進雍容高雅，談笑間王者霸氣盡顯，可以這么說，在香港的演員里，不會再有第二個人更適合演高進，也不會再有人能在賭神的演繹上超過發哥的形象，在這里不得不佩服王晶的商業頭腦和對電影市場敏銳的捕捉能力。雖然如今的王胖子已是江郎才盡，毫無建樹。但也不應抹殺他90年代對港片的巨大商業貢獻！片中劉德華和發哥的演技比起來可算得是超級花瓶，當然得原諒他，那時他還年輕。值得一提的是龍五的扮演者是向華強，也就是現今中國星電影公司的老闆，也是香港黑社會勢力新義安的老大，其父國 民 黨陸軍少將。

《女人四十》
很高興昨天在上網無意中看見蕭芳芳會被授予今年的香港電影金像獎終身成就獎，我覺得實至名歸，現在因耳朵失聰，專心慈善，祝福她。或許對於眾多影迷而言，更熟悉蕭芳芳可能是她在李連傑的方世玉中出演苗翠花，那個灑脫，善良，開朗，護短而略帶神經質的母親形象，真的是太經典了，這就是演技的魅力。1996年，香港新浪潮導演許鞍華推出這部電影，好評如潮，拿獎拿到手軟，蕭芳芳將一個人到中年，家庭與事業均遭遇危機，卻自強不息的中年女子形象演繹得如此完美，片中照顧身邊的人，應對各種危機，慢慢領會到人生的意義，同樣，看完這部電影的我們，一樣會為此而感動著，激勵著！順便說下，許鞍華於02年執導〈男人四十〉，張學友，林嘉欣主演，可惜啊，我的偶像啊，學友沒能奪得最佳男主角，片中的表演可圈可點，內斂而不張揚。

《沖鋒隊之怒火街頭》
陳木勝標志性作品，全片一氣呵成，絕無半點冷場。陳木勝做為香港新生代導演主力之一，拍攝動作槍戰片一直是拿手好戲，比如〈雙雄〉〈男兒本色〉〈我是誰〉〈特警新人類〉〈保持通話〉等等，但論及人物表演，情節把握，劇情張力，竊以為這部電影最好。雖時隔多年，但現在看來，仍然是上乘水準，絕不比現在同類香港電影差。讓很多影迷贊不絕口的是，本片第一次將三個演技派巨星湊到一起，吳鎮宇、劉青雲、黃秋生，同場飆戲，果然是火花十足，雖然在後來王晶的〈黑白森林〉也有這一套，不過相形之下，差多了。實在有些東施效顰。片中劉青雲飾演的沖鋒隊長火暴正義，可惜啊，當年提名影帝惜敗鄭則仕《三個受傷的警察》，再一次成就他無冕之王，雖然在後來的〈我要成名〉中劉青雲如願以償拿到了最佳男主角，水準卻是猶有不及了。

《大話西遊》
終於說到它了，1995年〈大話西遊〉橫空無世，可惜的是，這部耗費了劉鎮偉（技安）大量心血的電影在當時的市場反應卻不盡如人意，當時甚至被評論為庸俗胡鬧，票房更是殘敗，投資6000W，票房卻只有4500W，所幸，是金子總是會發光的，時間的存在證明了這部電影的價值，在後來的影迷反復觀摩這部電影，慢慢了明白了經典之處。劉鎮偉總是擅長於在荒謬的劇情滑稽的對白里加入對人性對感情對社會的思索，讓你在大笑之後，慢慢的咀嚼，慢慢的流下眼淚。正如劉鎮偉自己說：當初他拍攝這部電影的時候，從沒有想過把他拍成經典，只是想用一種另類的手法卻解構一個大家都熟悉的故事。可謂文章本天成，妙手偶得之！誰的一生沒有值得後悔的事，誰不想回到過去挽回那些曾經讓自己遺憾的人和事。
曾經有一段真正的愛情......

《東方不敗》
說到香港電影怎麼能不說武俠電影，說到武俠電影怎麼能不說〈東方不敗〉，這部電影誕生於香港電影的黃金時間，拉開了新派武打俠電影的序幕，徐克與程小東這對最佳排擋創作，雖然電影劇情已經完全背離了金庸的小說，但是對於江湖的理解卻是不謀而合，灑我熱血，一往無前，笑傲江湖，快意恩仇，有人就有恩怨，有恩怨就有江湖，人就是江湖。徐克的天馬行空加上程小東的唯美浪漫，終於在香港影史上留下了重重的一筆。主題歌〈滄海一聲笑〉堪稱前無古人後無來者了。據說黃沾用了一個星期寫出，一直寫了六天半，徐克都不滿意，逼急了黃沾，想到大樂必易，直接以中國最簡單的宮商角徽羽，一氣呵成，終於成就了這首電影音樂，後來關於〈笑傲江湖〉的電影電視多不勝數，但論及主題歌，無以出其右。這首歌寫得慷慨豪邁，意境深遠，很有蘇軾宋詞遺風。
參考，個人以為新武俠電影以《東方不敗》《新龍門客棧》為最！

《倩女幽魂》
香港的電影怎能沒有徐克和程小東這對黃金搭檔，這部電影在當時紅極一時。故事情節、攝影、音樂和人物造型煥然一新，令人眼前一亮，開創了高科技特效鬼片，對後來的武俠片和鬼片的特效製作影響不能不說深遠。張國榮在本片的表現也堪稱完美，與王祖賢飾演的聶小倩發生一段纏綿悱惻的愛情悲劇，而悲劇往往是最容易打動人容易被人記住的，只可惜張國榮斯人已去，不禁唏噓！「十里平湖霜滿天，寸寸青絲愁華年，對月形單影相送，只羨鴛鴦不羨仙！」徐老怪如今也是江河日下，往日雄姿，不復得焉。然則《倩女幽魂》之後，又續拍了〈人間道〉〈道道道〉，在特效上，更進一步，只是故事情節上，遠沒有第一部那麼引人入勝，讓人驚艷！

《槍火》
我一直固執的認為，這是繼〈英雄本色〉之後最出色的黑幫電影，當然，個人認為也是杜琪峰的顛峰作品，〈槍火〉算是杜琪峰完全自我風格展現的代表作品了，以獨特的視角詮釋男兒情義，這部電影讓我們看到了與以往類型完全不同的槍戰片，讓人眼前一亮，五個不同的男人因為一個目的聚到了一起，整部電影沒用一個鏡頭去表現熱血男兒的萬丈豪情，也沒有驚險刺激的槍林彈雨，杜琪峰依靠著鏡頭的快速轉換，對畫面靜態的處理，以氣氛烘託故事，充分讓觀眾感受到人物內心的劍拔弩張，五個主角之間的肝膽相照。這部電影最終讓吳鎮宇摘取了金馬影帝的桂冠，成為當年最大黑馬，杜琪峰功不可沒，絕對大師級作品，顯示其深厚的導演功底。

《喋血街頭》
這可能是最易被人忽略的一部吳宇森作品，可能也是最被低估的一部，〈英雄本色〉大獲成功後，吳宇森如日中天，野心膨脹，玩起了大時代背景下小人物的命運掙扎，背景選在了戰爭時期的越南，當時起用了還不算大紅的梁朝偉、張學友、任達華、李子雄主演，不過已經可以發現梁朝偉當時的表演功力了，不過最讓我覺得驚訝的是張學友的表演，絕對的入木三分。張學友扮演的阿輝，失憶後的那種痛苦迷茫到最後死在自己最好的兄弟阿B（梁朝偉）的槍下那種欣慰，給所有觀影者帶以極大的震撼。吳宇森自己曾多次表示過，自己最滿意的作品就是喋血街頭，而不是英雄本色不是喋血雙雄。可惜的是這部野心之作當時推出之後，反響平淡，自然令得吳大導大失所望。不得不佩服吳宇森掌握故事的能力，張力十足，欲罷不能，兄弟情，朋友義被刻畫得淋漓盡致！

《東邪西毒》
對於王家衛的電影，我大多都是看不懂的，但這是例外，真真正正讓我感動的一部，當我14年前在電影院看這部電影的時候，幾乎睡著了，因為我沒看懂，那時候太年少，根本不懂電影中所要表達的愛恨糾纏，14年後，飽經滄桑的我重新看了這部電影，一剎那我就被征服，看到最後一幕，張曼玉倚在窗前，面無表情，一個人自言自語：「我一直以為自己贏了. 直到有一天看著鏡子,才知道自己輸了. 在我最美好的時間,我最喜歡的人也不在我身邊. 如果能重新開始該多好. 」無盡落寞，無盡哀傷，那一刻，我淚流滿面！是的，我脆弱了。我無意在此評判各大巨星的演技，但我不得不說，張曼玉的表演已出神入化.如今終極版又上映了，但我固執的不會去看，或許我覺得，這已經是我所看到最好的了！
我曾經聽人說過.當你不能夠再擁有的時候. 你唯一可以做的.就是令自己不要忘記.

《無間道》
想必大多影迷對這部電影耳熟能詳，警與匪之間卧底與反卧底的故事，此時的梁朝偉、劉德華已完全成熟，演技也已揮灑自如，分別扮演了兩個渴望過上自己正常生活卻生活在極端猜疑的環境中，層層的包裹著自己扭曲的靈魂，此時的香港電影已經不再靠動作靠情色來吸引觀眾，真正的是靠劇情靠演技來充實電影，我也無意在此評論梁與劉之間孰優孰劣。就電影本身來說，這的確是一部上佳之作，不容錯過！

《甜蜜蜜》
作為香港愛情電影經典中的經典，絕對是不能不提的，陳可辛導演的這部電影至今仍保持著金像獎的最多獲獎記錄，很難想像，在香港這個物質如此繁華，節奏如此繁忙的社會，居然拍出了這樣雋永悠長的愛情電影，那麼真實，那麼動人，以一個很簡單的愛情故事卻把愛情解構得如此清晰，看完這部電影你會相信愛情真的是看緣分的。他可能發生在我們身邊每一個人或者自己身上！當男主角載著女主角坐在單車的後椅上，哼著甜蜜蜜，晃盪著腳，愛，原來如此簡單~！

《英雄本色》
不要跟我說你沒看過這部電影，更不要跟我說你聽都沒聽說過，對於這部電影我想已經不用評論太多
。無論怎樣說起香港的電影，都繞不過這一部的。1987年，吳宇森、周潤發爆發之作〈英雄本色〉橫空出世，震動香江，一時之間，小馬哥風靡整個東南亞，吳宇森也憑此片終於揚眉吐氣，開創了以後的暴力美學，幾執香江牛耳！
『三年，我等了三年，我不是要證明我有多了不起，我是要讓人知道，我失去的東西我一定要拿回來！』
『我發誓不會再讓人用槍指著我的頭！』
『能掌握自己命運的人就是神，我就是神！』
『不要叫我阿傑，叫我警官！』『警官，我不做大哥已經很久了！』
「小馬，在信上你不是這么說的......」
『你看看，這是你的親哥哥，就算他有什麼過錯，現在也都還給你了。』
『做兄弟的......』槍響，鮮血濺到阿傑惶然的臉上

D. 你看過哪些搞笑的電影讓你捧腹大笑的情節是什麼

下面我就給大家分享一下，那些電影片段最 搞笑 。

1.想到 搞笑 ，大家的第一印象會是誰呢？周星馳，宋小寶，趙本山，小沈陽，岳雲鵬等。

①周星馳的(美人魚)中的 劉軒報警，羅志祥的自炒八爪魚， （西遊伏妖篇） 八戒騎蜘蛛精 ，（少林足球） 星爺酒吧唱歌 。

劉軒報警

羅志祥的自炒八爪魚

八戒騎蜘蛛精

星爺酒吧唱歌

②宋小寶（龍蝦刑警）開槍情節，6月22會和大家見面。

③岳雲鵬（鼠膽英雄） 斗歹徒，刺字 。（祖宗十八代） 比武招親 。

2.喜劇就是在生活帶給我們陽光，喜劇中的人物每一個動作都是那麼的投入，不經意間帶給觀眾快樂，小時候小菠蘿以是非常喜歡星爺的作品，比如（長江一號）考試作弊，（國產凌凌凌）為愛奪花，住酒店的尷尬場景至今小菠蘿還是歷歷在目，不得不說周星馳是一個當之無愧的喜劇之王，宋小寶，岳雲鵬我們看得最多的是綜藝 娛樂 節目中見得最多，但是他們演的電影以毫不遜色，中國首富馬雲都拍 搞笑 的 娛樂 視頻（華山派論劍），這體現了 娛樂 的重要性。

最近看的 搞笑 電影《微暖的抱抱》

裡面有個情節男主在選擇自殺跳樓前，打運屍車電話讓去拉他，結果女主的出現得救，可是運屍車也到了，運屍車司機拉著兩位聽著歡快的音樂，一路三人高歌一曲把男主送到家。

女理發師，王丹鳳主演的，當我看到，女理發師，給一個男人理發，理成頭前禿，後腦勺，還像狗啃的是的，現在想起來，還是讓我捧腹大笑。

還有當年有一部電視劇，在黑龍江省阿榮旗一個村莊拍的，那個村子，為了把倆個懶漢，調動起來，就騙他倆，說那個寡婦，相中他了。

倆位懶漢，也不懶了，起早貪黑的給寡婦幹活，現在想起這倆懶漢，我還是笑的眼淚都出來了。

說到讓我個人覺得 搞笑 的電影，當然有很多，要是細細數起來，國外的、國內的，加起來就數不清楚了。

但要是讓我自己評出最 搞笑 的一部，那我得說是寧浩的《瘋狂的石頭》。這個電影當時上映的時候，電影票才10幾塊錢，可在電影院的2個小時，不光是我，整個電影院里所有的人，都是從頭笑到尾。真的是好看， 搞笑 啊，笑得我力氣都沒了，笑得出來窮打哈欠一蹶不振，把力氣都用完了。

首先，情節好。真tmd好，渾身洋溢著那種四川人的聰明勁兒，既是小市民的，又存著大智慧在裡面。那其中的起承轉合和橋段其實不復雜，但是文字寫下來就沒了機靈，只有在大屏幕上才是鮮活的，像條小魚兒引著你往前奔。

演員好，就喜歡他們身上那種草根味兒，幾個賊都各有特色，我每個都愛，哪個捧在手裡都是寶。這部電影捧紅了那個除了顯示器配置不高，其它都是高配的百億影帝黃渤。在拍《瘋狂的石頭》之前，黃渤的確也沒什麼名聲。

說到其中的 搞笑 橋段，簡直就是多得數不勝數了。我就說一個我認為 搞笑 的，「頂你個肺」，這個笨賊，買繩子被坑，去搶寶石，卻TM差了一點點。哈哈。還有，「你不但侮辱了我，還侮辱了我的智商。」

其中的 搞笑 台詞，也是很多很多的。

大家好--我是冰心 很高興問答這個問題

今天我來回答我看過 搞笑 的電影，讓我捧腹大笑的情節是什麼。

我看過的 搞笑 電影是《大贏家》，這部電影讓我捧腹大笑的情節有很多。

其一.上司一邊苦口婆心的傳授先上車後補票的經驗一邊懟員工卻反遭回懟：銀行行長：嚴謹啊嚴謹，你有沒有腦子呀，怎麼問題到你這就被卡住了？你做事能不能用點心呀，比如說我就是先有孩子，後結婚……嚴謹：那你一定要好好調查一下，如果孩子不是你的，還要陷入法律糾紛。這領導沒有領導樣，職工沒有職工樣，真是笑死我了！

其二、大鵬對家人開門見山的宣布搶銀行去，家人卻無動於衷，而且還毫不過問，這真是孩子另類真的與奇葩家長也脫不開干係，這么個驚天動地的消息，一般家庭那容得孩子犯罪，更別說去搶銀行了。不打死這敗類才怪。

其三、嚴謹一本正經的分析搶銀行的可行性，不愧是退伍老兵思路縝密啊。

其四、奇葩老爸鼓勵兒子搶銀行，求警察說兒子為了搶銀行廢了不2少功夫，讓警察別逮他，否則兒子就輸在起跑線上了，並教兒子，有困難就想辦法客服困難，沒困難就想辦法給警察製造困難。哈哈

其五、嚴謹老媽投機取巧假公濟私扮說客轉媒婆趁著直播給兒子徵婚。笑死我了，這老媽真是想兒媳想瘋了。

其六、本以為劫匪是青銅沒想卻是廢鐵。你大爺就是你大爺，手裡拿著搶的男主卻被拿著白菜的大爺給戰勝了。

其七、女職員不配合搶匪，搶匪對女職員拳打腳踢，女職員毫發無損，卻反手一巴掌扇的眼冒金光。

其八、銀行職員搶著去死，卻名額有限劫匪只能讓他們抽簽定生死。

《冒牌大保鏢里》孟巴王子叨叨穿「小豬佩奇」短褲的那段！！

真要看令人捧腹大笑，笑的停不下來，笑到肚子疼的電影，建議看《東成西就》。

這部影片沒有劇本，從開始到結束只拍攝了27天。放映之後卻火得一塌糊塗。和其它專門拍攝的無厘頭 搞笑 影片相比，這部影片打動人的地方不僅是因為 搞笑 ，幽默的背後還帶有深意，使人象品茶一般回味。

影片情節：

西域國妃子和歐陽鋒串通，歐陽鋒想得到玉璽篡位，不料三公主擺脫追殺，歐陽鋒不甘心繼續追趕。追趕過程中誤傷王重陽。三公主遇到王重陽求救，答應他幫他找周伯通，替王真人報仇。影片最後，三公主與黃葯師、洪七、段智興一道，大戰歐陽鋒。

拍這部電影的背景：

此片的製片人劉鎮偉。因拍攝《東邪西毒》時不斷延期，致使影片成本大幅上漲。劉鎮偉捧著投資人的飯碗，為了向投資人有所交代，臨時決定套拍《東成西就》。

因為時間倉促，劉鎮偉充分發揮會編的特長，臨時編劇本。就這樣，眾演員同時進行兩部影片的拍攝。不同的是，《東成西就》是臨時開拍，檔期很緊。慶幸的是，參演的演員都有豐富的拍戲經歷，臨時應場發揮的都很到位，有的地方還超出預期。

這部影片上映後，因為演員無厘頭的 搞笑 和男扮女，女扮男的人物反差，獲得的觀影好評比《東邪西毒》還高。

影片看點：

1.張國榮現場填詞。還有許多詞是演員根據場景臨時發揮，一些句子還成了經典。

2.影片的音樂很 搞笑 ，尤其是張學友，唱來唱去只有一句台詞 I love you。

3.角色反差能讓人笑噴：比如劉嘉玲扮演女周伯通，在影片里還是同性戀，自己很好色，還對別人的看法很介意。用誇張的表情，一本正經的 搞笑 。

4.在其他影片中一直以大佬形象出現的梁家輝，此次男扮女裝，說話一反常態，還時不時的扭捏著賣萌，說話的語調尤其 搞笑 。

5.至於林青霞、王祖賢臨時發揮的演技，讓人跌眼鏡。王祖賢甚至問：誰是王祖賢？快給我站出來。

比較有趣的一個笑點

本片笑點比較多，但是我認為此處堪稱經典：「一心求死卻總也不能死的悲劇式喜劇」。也就是歐陽峰想盡一切辦法想殺洪七公那一段。

歐陽峰自認為很強，結果出意不易挨了一頓打，可他不死心，接著對洪七公下手，連續使出鬼爪手，結果抓到仙人球。使用遁地術，結果碰到地下的大石頭，連呼救命，被救出後還不甘心，繼續動歪腦筋。他知道明的不行，就進行暗害，反而跳進自己設的圈套，成了火腸嘴。

看起來極其聰明的歐陽鋒，反被性格直率的洪七公處處反制。

笑得肚子疼的同時，也讓人心生感慨：人生難以預料，功名利祿轉眼成空，悲歡離合何必太看重，心存邪念必會引火燒身，心存善念，一身正氣才是處世之本。

我看過的 搞笑 電影可多了：卓別林時代的默片，法國二戰題材的電影《你逃我也逃》《虎口脫險》，英國的《憨豆先生》，美國的《小鬼當家》、《變相怪傑》……

當然，讓我印象最深、百看不厭的，還是以成龍和周星馳為代表的香港電影。

成龍的電影，總少不了會在緊張的打鬥畫面中玩個輕松、幽默。他早期一人分飾兩角，演一對雙胞胎兄弟的電影《雙龍會》，在修車廠內打鬥的畫面就很 搞笑 。鋼琴家馬友和小混混玩命，外形長得一樣，把不知情的人都給整蒙了。尤其是玩命被誤鎖在鐵籠中出不去，而馬友眼看要被黑幫的人打死時，玩命情急之下，能打的玩命在籠子中邊比劃邊喊：「打他打他打他！踢他踢他踢他！」

恰巧這時兩個人有了心靈感應，正在一瘸一拐逃命的馬友，背對著黑幫的人，身不由己地做出了和玩命一樣的動作，對著沒有人的前方連打再踢，讓追打他的人丈二和尚，摸不著頭腦：什麼情況這是？讓知情的觀眾看了鬨堂大笑。

其實，要說 搞笑 ，以無厘頭著稱的周星馳當之無愧是《喜劇之王》。他一本正經地胡說八道的樣子，雖然有時候誇張，卻達到了動漫的效果，絲毫不做作。

在電影《算死草》中，他設計了一間密室，本想吃美女的豆腐，卻不小心作繭自縛，把自己困在了裡面。開始時他驚慌失措，大喊救命，但是沒有用。接著，牆壁上他原本設計用來偷窺和舔別人舌頭的小洞，開始往裡灌水。他手指、腳趾並用，想要堵住水眼，但自救失敗，密室里開始積水。他絕望地求救著。緊接著鏡頭一換，讓人捧腹大笑的畫面出現的：周星馳若無其事地站在水中洗頭、刷牙，同時應付差事地嘟囔著「救命，救命……」。

在《九品芝麻官之白麵包青天》中，周星馳被陷害丟官一事，讓他深受打擊，驚掉了下巴，大張著嘴，自己都不知道吃飯。他的「侄子」吳孟達，把米飯塞入他的嘴中，用手一下一下地托舉他的下巴，進行「手動咀嚼」的畫面，不禁讓觀眾噴飯。

後來，周星馳受兩個妓院中的老鴇吵架的啟發，苦練罵街鬥嘴功夫，最後練得出神入化，居然能到海邊炸魚，又把彎曲的粗鋼管說得自己變直了，還把正在出殯的死人給說活了。真是把誇張的手法發揮得淋漓盡致，讓人不能不哈哈大笑。

還有在《大話西遊之大聖娶親》中，羅家英扮演的唐僧啰嗦至極。他對著周星馳扮演的至尊寶唱「Only you……」的那一場，把周星馳看得目瞪口呆。最後還要「嗯嗯嗯」時，被忍無可忍的至尊寶一拳打倒，每看一次都會讓人忍俊不禁。

瀉葯

我看過的印象深刻的是《心花路放》。

這部電影同時匯聚了徐崢，黃渤和沈騰三大笑星，劇情跌宕起伏，全程 搞笑 片段絡繹不絕，值得推薦。難能可貴的是，《心花路放》不同於普通的 搞笑 電影，它在劇作上經過細致打磨，所有的胡鬧都經過精心處理，最後能令人哭、令人笑，草根而又 健康 。

另外，黃渤徐崢在心花路放里唱《敢問路在何方》的那段真的讓人忍俊不禁 ，尤其是發現他們一個演過孫悟空一個演過豬八戒的時候[捂臉][捂臉][捂臉]