王學勤是哪個電影

⑴ 四大天王個人簡介…謝謝

張學友1989年至1990年間，譚詠麟和張國榮先後退出香港音樂頒獎禮，張學友抓住機會成功成為寶麗金唱片公司主打歌手之一，並於1990年推出唱片《只願一生愛一人》，再次受到樂壇矚目.1991年，張學友開始在香港、廣州、上海、北京等城市舉行巡迴演唱會。同年推出兩張唱片《情不禁》和《一顆不變心》，其中收錄於《情不禁》專輯中的《每天愛你多一些》（改編自著名日本樂隊南方之星（Southern All Stars）歌曲《真夏の果実》）大受歡迎，除於當年奪得各大音樂頒獎禮的歌曲獎外，更分別於1997年獲得商業電台「叱吒殿堂至尊歌」及「金曲廿載十大最愛」殊榮[3]和1999年獲得香港電台「世紀十大中文金曲」殊榮[4]。《情不禁》和《一顆不變心》的成功，使張學友與劉德華和黎明在香港各大頒獎禮分庭抗禮。三人連同其後成功取代李克勤的郭富城，一起被封為後來影響華語樂壇一個時代的「四大天王」。張學友於1992年推出粵語唱片《真情流露》，當中9首歌曲曾經登上香港音樂流行榜，並多次占據榜首位置，成為香港流行音樂上榜歌曲最多的音樂專輯之一，當中的《分手總要在雨天》和《相思風雨中》等亦成為經典粵語流行曲目之一。

1993年推出第二張國語唱片《吻別》，在台灣、新加坡、中國大陸以及其他海外市場大熱，亦打破多個地方的唱片歷史最高銷量，令張學友得到「歌神」的封號，他的歌唱事業亦至此達到最高峰。該張唱片的主要曲目包括：《吻別》、《情網》、《一路上有你》（原曲由日本歌手前田亘輝主唱；粵語版為《分手總要在雨天》）等。同年年底再推出另一國語唱片《祝福》，依舊熱賣。張學友亦在當年舉辦了其第一次世界巡迴演唱會。1994年推出EP類型粵語唱片《餓狼傳說》、大碟《這個冬天不太冷》和國語唱片《偷心》，其中歌曲《這個冬天不太冷》由他本人作曲，並獲得香港電台十大中文金曲獎。

四大天王在1990年代後期開始各有發展，並分別獲得了廣泛認可和成功。而張學友被多數人認為是四大天王中最具歌唱功底的一位，也是在四大天王時期四人當中獲得音樂獎項最多的一位。

1995年張學友連續在世界各地進行了100場次的巡迴演唱會，包括紐約的麥迪遜花園廣場，成為了第一個在麥迪遜花園廣場舉行演唱會的亞洲歌手，並於同年推出了一張銷量驚人的唱片《真愛-新曲+精選》，主要曲目有《真愛》、《一千個傷心的理由》、《我等到花兒也謝了》和其他精選舊作。《真愛-新曲+精選》成為華人音樂歷史上第一個累計銷量達到鑽石唱片的專輯，並獲得IFBI的認證，《真愛新曲+精選》至今累計銷量超過1000萬張，為歷史銷量最高華人唱片。同年他獲得世界音樂頒獎典禮的兩個獎項，分別是「全球銷量最高亞洲流行樂歌手」以及「全球銷量最高華人歌手」大獎，並由第一代007邦女郎烏蘇拉·安德斯（Ursula Andress）頒獎。並因此進入了環球唱片美國總公司在2000年選出的1990年代歌星名人堂，當時他亦曾被美國時代周刊列入亞洲最有影響力的50位人物之一。連續多次獲得I F PI 歌手大獎。1995年舉辦《友學友95世界巡迴演唱會》，《情緣十載95友學友台灣巡迴演唱會》破了100場記錄。1996年再次獲得「世界最暢銷亞洲歌手」大獎，並於同年與相戀多年的羅美薇走入婚姻殿堂，在其結婚後宣布暫時息影，專注於音樂事業的發展，並開始策劃大型原創音樂劇雪狼湖，另外與香港管弦樂團和香港指揮家葉詠詩合作舉行數場古典音樂與流行音樂相結合的音樂會。此音樂會的演唱部份收錄於《愛與交響曲》專輯（管弦樂團樂曲演奏部份沒有收錄）。

張學友的巔峰時期亦被認為是香港流行音樂對海外貢獻最大的時期，尤其是他成功開拓了龐大的海外市場。當時張學友的唱片銷量亦引起了國際流行樂壇或者媒體的關注，包括美國《時代雜志》。美國最具權威的音樂雜志《告示牌》（Billboard）在一定的程度上也是因為張學友的崛起而開始關注香港流行音樂
劉德華「四大天王」中，劉德華是成名最早的一位，1981年畢業於無線藝人第10屆藝人訓練班，1982年他便演出了第一部電影《彩雲曲》，同年因演出許鞍華的《投奔怒海》開始嶄露頭角。1983年他演繹了電視劇《神鵰俠侶》插曲《神鵰大俠》（男音），但1985年官方正式出版的第一首歌曲即他同名專輯歌曲《只知道此刻愛你》，在上世紀80年代中期他的名字開始被香港樂壇熟知。即使有部分所謂的音樂專業人士或「黑華」的說，劉德華的聲線並不是很占優勢，或者挑剔地說他的歌太大眾化，但劉德華式的顫音唱法的確將許多情歌演繹的相當深情完美，現實證明他的大眾歌至今都有龐大的Fans群的肯定與支持，無論是粵語還是國語。從《可不可以》、《一起走過的日子》、《真我的風采》、《獨自去偷歡》、《誰人知》到《你是我的女人》、《當我遇上你》、《天生天養》、《無間道》、 《繼續談情》 ，從《我和我追逐的夢》、《謝謝你的愛》、《忘情水》、《天意》到《冰雨》、《中國人》、《愛你一萬年》、《男人哭吧不是罪》、《練習》等，一首首經典歌曲已經成為了「不老天王」的傳奇印跡。因此在談到「四大天王」這個話題時，他曾對媒體說「其實我出道都比他們幾個早，嚴格說來我們不是一個時代的人。」出道早，並不是劉德華區別於其他3人最大不同，關鍵的是在所有人心目中，劉德華是成功藝人的完美典範，他勞動模範一般的工作狂精神，讓同行和媒體都贊嘆不已。2000年劉德華投資拍了自己從藝以來的第100部電影《阿虎》，堪稱老而彌堅。除此之外，他多能多專的均衡發展也是4個人中人氣保持最好的，即使從2000年獲得第一個金像獎影帝後，他在電影方面開始投入較多的精力，但音樂方面依舊保持高產。

劉德華被稱為「亞洲鐵人」、「牛人」，是香港人甚至是中國人勤奮的象徵，就是因為他擁有一顆永遠保持年輕且有活力的心，願意比別人多付出汗水，肯一直努力與拼搏，為夢想，更為他的粉絲！劉德華是吉尼斯世界紀錄大全中獲獎最多的香港歌手，連續7年蟬聯香港十大中文金曲最受歡迎男歌手；3屆全球華語歌曲排行榜最受歡迎男歌手；他曾六度奪得「十大勁歌金曲頒獎典禮」的「最受歡迎男歌星」，亦九次奪得「亞太區最受歡迎香港男歌星」；其中劉德華於2004年度同時奪得「最受歡迎男歌星」和「亞太區最受歡迎香港男歌星」，是首位同時獲得這兩個大獎的男歌手。至2007年後劉德華因為工作忙碌，以無法抽空出席TVB的頒獎典禮。劉德華從出道至今共發行過唱片100多張，共演唱過近1000首歌曲，專輯總銷量超過5000萬張，共舉辦過400多場演唱會，從1981年出道至今共演出過140多部電影。他是演藝界影、視、歌多棲發展最為成功的藝人之一。

時至今日，已經不能只用帥酷、偶像兩個詞來形容劉德華！我們更多的看到他的成功是靠實力+努力、勤奮、拼搏得來的！他對工作孜孜不倦，不服老仍能成為演藝界當紅巨星，可謂魅力無邊！是演藝界的不老神話，天王至尊，紅了三十年成了絕無僅有的神話，還將有愈老愈紅的經典傳奇！他，不老天王，是有很多值得我們學習的！
黎明黎明，最年輕的天王，一直以其謙和儒雅的健康形象深受人們愛戴，1986年，從英國返港的黎明偶然間被星探發掘，並推薦其參加歌唱比賽。在遭到家人強烈的反對下，黎明一舉奪得了碧泉新星大賽的冠軍和第五屆新秀歌唱大賽季軍。他如願地留在了香港，並在同年出演了自己的第一部電影和電視劇，其中一個年輕英俊的反派角色也使很多觀眾記住了他。1990年，黎明因主演電視劇《人在邊緣》而迅速走紅，他塑造的不羈浪子形象深入人心，這部劇集成為香港年度收視冠軍；同年，黎明也發行了他第一張唱片《LEON》，反響之熱烈幾乎囊獲了當年香港樂壇所有的新人獎。1991年，他主演電視劇《今生無悔》再次創下年度收視冠軍；更憑唱片《是愛是緣》獲得IFPI全年最佳銷量大牒。1992年，黎明赴星馬以及美加10省開個人演唱會20場，並在香港紅館首次連開演唱會共10場；主演的電影《神算》更是收獲了36,399,307 港元的票房。就這樣，年僅25歲的黎明以如此傲人的成績躋身於「天王」行列，而沉穩內斂的性格和與生俱來的貴族氣質也使得他在演藝事業上樹立了自己獨特的風格。

音樂上，從1991年開始，在各大頒獎典禮獲獎無數，並在1998年開始嘗試音樂錄影帶創作，他多次獲得MTV導演獎與勁歌金曲金獎，歌曲《哪有一天不想你》更被英國倫敦國際AM588電台選為十首永遠經典金曲, 並以最高票數得到[至尊大獎]。他國粵語俱佳，嗓音清澈亮麗，無論是早期深情款款的《今夜你會不會來》《對不起，我愛你》，還是中期風靡各大PUB舞廳的《全日愛》《看上她》等「黎式電音」舞曲，再到近年來的《兩個人的煙火》《排行榜》都具有鮮明的時代感。從92年至09年，黎明在香港舉辦個人大型演唱會共計132場，同時也在東南亞市場上掀起不小的波瀾，韓國總統在演講時便提及黎明在韓國亦是家喻戶曉的演藝明星，他是90年代首位在越南舉辦演唱會的華人，亦是越南自開放以來第二位外國歌手在當地開辦演唱會，引起轟動的同時對當地的音樂文化也起到了推動作用。

影視方面，黎明初期在電視劇中成功詮釋過「林奕龍」「程朗」「原振俠」等多個經典角色，之後他轉戰大銀幕，出演了《玻璃之城》《半生緣》等多部經典文藝片，由他主演的電影《甜蜜蜜》被美國《時代周刊》選為1997年年度十大佳片第二名。2008年黎明飾演了一代京劇大師梅蘭芳先生，為了更貼近人物形象，黎明不惜增肥20磅來詮釋已近中年的梅蘭芳，而電影《梅蘭芳》的上映，受到了各界人士的關注與好評。黎明曾經多次獲得香港電影金像獎最佳男主角提名，更憑《三更之回家》奪得第三十九屆台灣金馬獎最佳男主角。

在公益事業上，黎明被譽為「慈善天王」，他於1994年成為首位華人擔任聯合國兒童基金會國際親善大使,多次親身前往重災區履行大使職責，在11年內三度獲殊榮，1998年獲選為香港十大傑出青年，2003年獲香港特別行政區頒發榮譽勛章，2009年獲頒銅紫荊星章，以表彰他多年來不遺餘力的慈善和義務工作。

在進入演藝圈初期，黎明曾學過幕後工作，跟一些導演學了很多關於拍攝電影、錄制唱片等方面的技能，然而隨著他在熒幕前的發展取得了成功，他開始著手做起他更感興趣的幕後工作，並於1999年宣布不再領取香港樂壇獎項，自己建立了唱片公司和經理人公司，其團隊均以培養新人為主，黎明善於挖掘新人的潛質，並將大量精力投入到這份工作中，將許多從零開始的年輕人培養成香港樂壇影壇的閃耀之星。此外他還投資年輕導演的電影、擔任一系列的錄影帶製作以及親自攝影等工作，並且自己也繼續拍戲與唱歌，延續他演藝事業的輝煌。
郭富城亞洲舞王， 舞台王者，廣告天王，百變流行天王，香港紅館演唱會吉尼斯紀錄的創造者。「四大天王」中，郭富城的成名道路最為漫長。1984年19歲的郭富城考入無線電視台的舞蹈訓練班，1987年轉入無線藝訓班，期間演過數部電視劇，但大多為龍套角色。直到1990年，出走台灣的郭富城拍了一支電單車的廣告，沒想到這則廣告竟改變了郭富城的一生。他那俊朗的外形、濕漉漉的頭發、帶電的眼神開始讓台灣少女著迷，隨後灌錄了三張國語大碟，特別是《對你愛不完》、《我是不是該安靜地走開》等歌曲紅遍兩岸三地和東南亞。1992年之後回到香港發展。自在港推出粵語專輯《請把我的情感帶回家》形成搶購熱潮，勇奪四白金銷量後，更以迷人的舞姿、俊俏的形象、健碩的身型與清新的歌聲漸漸深入人心，人氣急升，迅速竄紅。與張學友，劉德華，黎明一同被香港媒體封為「四大天王」。之後更是得到了「亞洲舞王」的美譽。1995年在香港音樂人雷頌德、譚國政及經理人小美的協助下，挖掘其嫻熟的舞技與別有特色的聲線，使其成功轉型為實力派歌手，三次獲得最受歡迎男歌手及多次年度十大金曲等殊榮。歌曲代表作有：《第四晚心情》《狂野之城》《鐵幕誘惑》《純真傳說》《愛的呼喚》《信鴿》《動起來》《唱這歌》……郭富城是唯美的溫厚的動感的豪情的，是歌星世界裡不可缺的。

在歌唱事業頂峰之際，98年廣告簽約百事可樂，成為百事可樂汽水大中華區代言人，以「ask more——無限渴望」為主題從此中國颳起了藍色颶風，在年輕人的心中郭富城的形象是最酷的，喝有藍色百事是最酷的。2005年，郭結束了和百事可樂8年的代言人關系，但跟百事仍然保持良好的合作關系。2002年接拍美特斯邦威服裝廣告， 「美特斯邦威不走尋常路」「美特斯邦威每個人都有自己的舞台」等廣告語路人皆知。2004年接拍與狼共舞服飾廣告，「WHY NOT 誰說不可以」「樂在其中」與狼共舞音樂羽絨服結合郭富城的個人魅力與舞蹈功底備受消費者歡迎。

由於華納唱片近幾年的高層領導頻頻變動，內部矛盾不斷，2006年8月9日，郭富城以高價正式簽約大國文化，亦離開效力13年的華納唱片公司，開始把事業重心放在音樂劇和電影方面，以圓他自己多年的心願——演出一部大型音樂劇，演出更多的好電影。在歌唱上取得輝煌成績的同時，從上世紀80年代末開始，郭富城也拍過一系列的影視作品，由於90年代他把工作重心放在了歌唱事業上，所以並沒有在意表演上的得失，但他主演的每一部作品，都充滿真誠與感動，不論是英雄還是反面人物，他都演繹的角色雖不算不上入木三分，但都是用心之作，很具感染力。其中表現較突出的電視作品有：《烈火狂奔》《廉政行動組》《風之刀》《動感豪情》 電影作品有：《伴我縱橫》《赤腳小子》《91神鵰俠侶》《千面天王》《浪漫風暴》《風雲》《雷霆戰警》《小親親》《柔道龍虎榜》《三岔口》《父子》《C+偵探》《白銀帝國》《風雲2》《殺人犯》。其中《91神鵰俠侶》里的銀狐一角，一頭銀發，閃電眼神，那種邪惡的酷，深受觀眾贊賞，曾提名金像獎最佳男配角；96年《浪漫風暴》里的拳王王學勤，那種執著與堅持，也深受廣大觀眾贊賞，在那年的香港金像獎頒獎後，媒體認為《浪漫風暴》里的郭富城是那年被忽視的遺珠，但當時郭富城31歲，還相當年輕，一心在歌唱事業發展，也就沒放在心上（但假設當年他有了表演上的肯定，郭富城的演繹事業或許會更順利地達到頂峰）。98年《風雲》裡面的步驚雲，郭富城把漫畫里的人物演繹得入木三分，那種冷酷的柔情與沉默，深受觀眾喜愛，並被評為最符合原著形象的步驚雲；2005就是這部《三岔口》頹廢而痴情的男人孫哥哥讓郭富城勇奪金馬影帝，也讓多年以來質疑他演技的那群人開始閉嘴；2006年《父子》再一次成就了郭富城，連庄金馬影帝，再一次對他的演技給予了肯定。郭富城也表示未來的十年表演領域是他事業重心，《白銀帝國》《風雲2》在2009年末上映。2011的《最愛》，主演艾滋病患者一角，對角色的詮釋精準到位，演技獲得廣受贊譽。現在的郭富城，已經是真正的演技派！

郭富城「舞所不在」「舞所不愛」舞台因你而精彩！ 90年代中期，郭富城的舞蹈藝術達到了頂峰，他跳過現代舞，民族舞，國標舞，恰恰舞，踢踏舞，爵士舞，拉丁舞，嘻哈舞，機械舞等，都堪稱一絕。 因為喜歡傑克遜，他在1994年的《鐵幕誘惑》里他首次表演了機械舞。1994年到1996年期間的演唱會上，他還表演了45度身體傾斜和太空步，博的了熱烈的掌聲。「亞洲舞王」郭富城名不虛傳。他的舞功已經融入到了他的身體里，不僅儀態好，動作剛柔兼濟，眼神、表情都很到位。《渴望無限》與珍妮傑克遜合跳過性感的現代舞。「開創百事可樂企業的無限發展標語」。電影「浪漫櫻花」郭富城自創的「搏擊舞」，他以「舞」對「武」，和對手進行搏擊，雖然是演戲，如果沒有一定是舞藝，很難以完成大膽嘗新，這足以見證郭富城的舞蹈非一般。2005年被溫哥華歌迷更封郭富城為「世紀舞王」 2002年06-06 ，郭富城被日本譽為「亞洲舞王」。先後獲取香港最佳舞台表現獎，最佳舞台演繹男歌手，中國最優秀舞台演繹獎多次。2004郭富城舞台寶典舞林大匯， 2005富城舞台寶典飛越舞林， 2007郭富城舞林正傳演唱會，2008郭富城亞洲博覽館舞林正傳演唱會，都以「舞」為鮮，「舞」，是郭富城最重要的一個符號！

郭富城出道2年 就以一個新人身份被封為 四大天王之一，可以說沒有郭富城，也就無所謂的四大天王了。上世紀90年代在娛樂圈內出現了無數的「第五天王」和所謂的「四小天王」，但當時如日中天的『四大天王』成員黎明、劉德華、郭富城及張學友的地位一直沒有被後來人替代和超過。他們靠各自的實力和魅力成為香港娛樂業最輝煌最有力的見證！

⑵ 數數86版《西遊記》中的戲曲明星，為何楊潔偏愛戲曲演員

央視86版《西遊記》有一種特殊的氣質，道不出來說不明白，但總感覺這部電視劇和同時代的影視劇比如《紅樓夢》有很大不同，和其他版本《西遊記》也有較大區別，甚至和同一班底拍攝的《西遊記續集》也不一樣。

小時候只看得懂猴子和豬，長大了開始看各種絕色女妖精，再後來就開始觀察演員的演技，追尋幕後的花絮。

等看到演員表的時候忽然發現，原來那種特殊的氣質來自於他們，《西遊記》中的那些戲曲演員們。

從戲曲演員參加拍攝的數量和戲份看，說86版《西遊記》是一部戲曲電視劇都說得過去，簡單統計一下，由戲曲演員出演的光有名有姓的角色就達到三十來個。

當然，這些戲曲演員也不光是有優勢，他們還有一個特別大的劣勢，那就是說台詞的方式。

李萬春曾告訴楊潔，我們戲曲演員唱要比說容易，這是聽慣了鑼鼓經的原因。離開鑼鼓經就怕張不開嘴，而且一說台詞容易像戲曲念白。

這個劣勢的解決方法當然也有，那就是後期配音，主要演員里除了閆懷禮是自己配音之外，其他角色全都是找的配音演員。

正巧，上世紀八十年代同樣也是配音行業的巔峰期，各地優秀的配音演員不斷涌現，尋找合適的配音演員相對就比較容易。

也就是說，上世紀八十年代初，正處於巔峰期的戲曲演員、配音演員，再加上表演藝術家扎堆的北京人藝，這么多精英共同打造出了經典永存的《西遊記》。

⑶ 郭富城有哪些經典的電影

1、《父子》，這部電影由譚家明執導，郭富城主演，是郭富城電影生涯的重要作品，該電影獲得了包括最佳導演獎在內的5項當年的香港金像獎。在這部電影中郭富城飾演了一個濫賭成性的父親，妻子因為絕望的生活拋棄了他，而他自己則延續著渾渾噩噩的生活，並且為了生活讓自己未成年的兒子去偷東西，而他則躲在暗處放風，有一次兒子失手被捉，而這位父親卻落荒而逃。十年後父子再次相遇，父親滿心期待，卻得來了兒子殘酷的咬掉了他的耳朵。這部電影中郭富城飾演了一個頹廢而歷經世態滄桑的父親，讓觀眾對他印象深刻，這部電影也是他早期的轉型的重要作品之一。

⑷ 紅岩的演職員表

一，演員表：

宋春麗飾江姐，陳寶國飾徐鵬飛

石維堅飾許雲峰，修宗迪飾嚴醉

左小青飾孫明霞，林津鋒飾劉思揚

郭曉冬飾華為，徐秀林飾雙槍老太婆

謝鋼飾甫志高，祖峰飾陳松林

二，職員表

責任編輯：王浩，總顧問：龍新民

總策劃：張和平、卑根源，總統籌：王學勤、俞宜

總編輯：劉亞輝、陳寧、金希章，監 制：陳軍、劉沙、唐麗君、劉慶先、厲華

策 劃：陳飛、於補、肖紅、汪俊、楊海波高波，責任製片：瞿新華、汪志重、李長江

(4)王學勤是哪個電影擴展閱讀

《紅岩》製作背景：由北京市委宣傳部、重慶市委宣傳部等單位聯合攝制的18集電視連續劇《紅岩》，描寫了在新中國成立前夕，一批中國共產黨的優秀兒女為迎接共和國黎明的曙光，在獄中不畏嚴刑拷打，與國民黨反動分子英勇斗爭的感人故事。

重拍的意義何在，《紅岩》的投資方認為，盡管江姐的故事經文學、電影、歌劇等藝術形式的不斷表現已經家喻戶曉，但今天的人回過頭去再看那個時代的英雄，仍然會被他們的人格魅力和精神信仰所感動，這正是重拍《紅岩》的意義所在。

據悉，為精益求精重拍《紅岩》，攝制組籌備長達4年，拍攝歷時13 個月，其中在重慶實地拍攝的時間佔了整整8個月，全部場景均在當年關押共產黨員的獄中完成。