宮崎駿的電影哪個比較出名

1. 宮崎駿十大動畫電影排名

1、《天空之城》

《天空之城》（天空の城ラピュタ）是日本吉卜力工作室製作的動畫電影，宮崎駿擔任原作、監督、腳本設計、角色設定及導演，田中真弓、橫澤啟子、初井言榮、寺田農等人配音。

該片於1986年8月2日在日本上映。

該片講述的是主人公少女希達和少年巴魯以及海盜、軍隊、穆斯卡等尋找天空之城拉普達（Laputa）的歷險記。

該片講述的是日本零式戰斗機的開發者堀越二郎年輕時的故事。

2. 宮崎駿的所有作品電影名單 宮崎駿最經典的十大動漫電影

提到日本動漫電影，那麼就不得不提宮崎駿了，他可以說是日本動畫之父，一生都奉獻給了自己的動畫事業，由他所導演和監制的動畫電影是非常之多，並且可以說每一部都非常好看經典，接下來我就為大家帶來宮崎駿的所有作品電影名單，看看宮崎駿評分最高最經典的十大動漫電影分別是哪10部。

宮崎駿的所有作品電影名單：

由宮崎駿先生執導、監制、編劇的電影總共有30部，具體名單如下：

1、《千與千尋》

2、《龍貓》

3、《毛毛蟲波羅》

4、《起風了》

5、《巨神兵在東京出現》

6、《酵母與雞蛋公主》

7、《魯邦三世特別公映版》

8、《懸崖上的金魚公主》

9、《種下星星的日子》

10、《尋找家園》

11、《哈爾的移動城堡》

12、《梅與小貓巴士》

13、《克洛的大冒險》

14、《捕鯨》

15、《幽靈公主》

16、《水蜘蛛萌萌》

17、《on your mark 吉卜力實驗劇場》

18、《天空之城》

19、《紅豬》

20、《風之谷》

21、《魔女宅急便》

22、《名偵探福爾摩斯 藍柘榴石之卷》

23、《名偵探福爾摩斯:海底的財寶之卷》

24、《未來少年高立特別篇 巨大機毒蛾號的復活》

25、《魯邦三世:卡里奧斯特羅城》

26、《吉卜力工作室完整特別短片合輯》

27、《幻想飛行器》

28、《吉卜力工作室誕生物語》

29、《Nandarou》

30、《名偵探福爾摩斯 哈德遜夫人人質事件之卷/多佛海峽的大空中戰之卷》

宮崎駿評分最高最經典的10部：

1、《千與千尋》（豆瓣評分：9.4分）

2、《龍貓》（豆瓣評分：9.2分）

3、《毛毛蟲波羅》（豆瓣評分：9.2分）

4、《天空之城》（豆瓣評分：9.1分）

5、《哈爾的移動城堡》（豆瓣評分：9.1分）

6、《梅與小貓巴士》（豆瓣評分：9.1分）

7、《風之谷》（豆瓣評分：8.9分）

8、《幽靈公主》（豆瓣評分：8.9分）

9、《種下星星的日子》（豆瓣評分：8.8分）

10、《尋找家園》（豆瓣評分：8.8分）

上面10部動畫電影便是宮崎駿在豆瓣上評分最高的10部了，可以說每一部都非常經典好看，《千與千尋》、《龍貓》等更是受無數人的好評。而比較出名的宗介於波妞的《懸崖上的金魚公主》其評分也是高達8.5分，但卻未能上榜前十，可見上面10部是有多麼受歡迎了！

3. 宮崎駿的哪部作品比較出名

NO.1《千與千尋》

該片講述了少女千尋意外來到神靈異世界後，為了救爸爸媽媽，經歷了很多磨難的故事。

2001年該片在日本最終取得了304億日元的票房。2003年，獲得奧斯卡金像獎最佳動畫長片獎 。

NO.2《龍貓》

《龍貓》（日語：となりのトトロ）是吉卜力工作室與德間書店於1988年推出的一部動畫電影，由宮崎駿執導。電影描寫的是日本在經濟高度發展前存在的美麗自然，那個只有孩子才能看見的不可思議世界和豐富的想像。電影講述主人公小月在母親生病住院後，父親帶著她與四歲的妹妹小梅到鄉間居住。她們對那裡的環境都感到十分新奇，也發現了一些有趣的事情。

NO.3《天空之城》

該片講述的是主人公少女希達和少年巴魯以及海盜、軍隊、穆斯卡等尋找天空之城拉普達的歷險記。

其主題曲《伴隨著你》（通稱：天空之城）由音樂家久石讓作曲，因以其讓人落淚的優美曲調和動人心弦的美妙音律而聞名全球，被改編成多種版本，成為流傳的影視名曲。

NO.4《哈爾的移動城堡》

該片改編自英國的兒童小說家黛安娜·W·瓊斯的《魔法師哈威爾與火之惡魔》。該片以戰爭前夜為背景，描述住在小鎮的三姐妹，其中的大姐蘇菲是位製作帽子的專家，但她卻因此得罪了女巫，從18歲的美少女變成了90歲的老太婆。

她驚恐地逃出家裡，但又進入了一座移動的城堡，她和不能與人相戀但懂魔法的哈爾，譜出了一段戰地戀曲，並且和城堡里的其他人一起想辦法解開身上的魔咒。其中的城堡部分帶有19世紀末鋼鐵工廠的特殊風格。

NO.5《幽靈公主》

《幽靈公主》是吉卜力工作室於1997年推出的一部動畫電影。《幽靈公主》傳承自宮崎駿長久以來關於人與自然之間的深邃思考。

影片不拘泥於人類對環境的破壞，而是從人與自然之間無從化解的天然矛盾出發，通過人類自身的生存角度，探尋人類與自然是否能夠真正實現和諧共存這一終極命題。

《幽靈公主》的背景設定在日本的室町時代，這是中古時代進入近代的一段轉變期，征夷大將軍的權勢大幅的衰弱。《幽靈公主》的配樂與主題曲《もののけ姫》都是由久石讓所創作，其中《もののけ姫》的CD在日本銷售量超過110萬張。《幽靈公主》在日本的票房高達193億日元，共有1420萬人次觀看，在當時是日本史上票房最高的電影。

4. 宮崎駿那幾部電影是經典

《風之谷》、《天空之城》、《紅豬》、《龍貓》、《起風了》。

1《風之谷》。

宮崎駿發現原先童年中那種美妙的自然環境已不復存在，天空越來越灰暗，河水越來越渾濁，人類越來越貪婪。為了讓人類能夠記起自然曾經給予的美好，所以他創造出《風之谷》這樣歌頌自然、呼籲保護環境的作品。

2、《天空之城》。

《天空之城》是日本吉卜力工作室製作的動畫電影，宮崎駿擔任原作、監督、腳本設計、角色設定及導演，田中真弓、橫澤啟子、初井言榮、寺田農等人配音。

3、《紅豬》。

《紅豬》將背景設定在二十世紀二十年代的義大利，同樣是歐洲風味的背景和音樂，為了更加真實地表達出歐洲當地的風土人情，製作委員會曾到過亞得里亞沿海進行實地考查。

4、《龍貓》。

《龍貓》是宮崎駿的經典之作之一，龍貓這個形象已經深入了全世界幾代人的心，對於龍貓形象的由來，宮崎駿說：「據說只有小孩子純潔無邪的心靈可以捕捉他們的形跡。如果靜下心來傾聽，風聲里可以隱約聽到他們奔跑的聲音。」

5、《起風了》。

《起風了》導演兼腳本的宮崎駿以同名漫畫所改編的動畫電影。該片於2013年7月20日在日本上映。該片講述的是日本零式戰斗機的開發者堀越二郎年輕時的故事。

5. 宮崎駿的代表作有哪些

1，《龍貓》

2，《天空之城》

3，《千與千尋》

4，《哈爾的移動城堡》

5，《風之谷》

《宮崎駿：十年一夢》網路網盤高清免費資源在線觀看

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6. 宮崎駿出名的作品都有哪些

我認為，宮崎駿出名的作品有很多。說到宮崎駿，那可以說是動畫產業的一半江山都是他他，完全可以被稱為大師。他的大部分作品都是關於人與自然的和諧，和平主義和女權運動。故事風格溫柔細膩，獨一無二。宮崎駿和他的工作室吉卜力在日本甚至世界上也很有名。他們的每一部作品都可以被稱為經典作品。

2001年的電影《千與千尋》一定是宮崎駿最經典的作品。當人們想到宮崎駿時，就會想到這部作品。這也是不可能的，畢竟這部作品太經典了。宮崎駿也依靠這部電影獲得了寬大的獎項，以便更多的人能夠理解他的作品。這部電影想像力豐富，畫面精美，主題曲也流傳至今。甚至女主人公對變成豬的父母說的一句話也成了年輕人互相取笑減肥的表達方式。所以我認為，宮崎駿出名的作品有很多。

7. 宮崎駿的哪幾部作品比較經典

一、一樓的，千年女優是今敏的，不是宮崎駿的吧......推薦今敏的《東京教父》哦！

哪，大師的作品介紹，自己看吧！個人認為最棒的是：《風之谷》、《龍貓》、《紅豬》、《幽靈公主》、《哈爾的移動城堡》、《側耳傾聽》、《魔女宅急便》和《天空之城》。
《貓的報恩》、《螢火蟲之墓》《平成狸合戰》和《聽見濤聲》等好幾部作品的監制都不是宮崎駿，不過這些都是非常棒的作品哦！！

--+ 太陽王子+--

是宮崎駿的處女作，完成與1965年，講述的是一個浩士的少年戰勝冰魔的故事。浩士巧遇岩人，從那裡得到太陽神劍，他為了保衛村民，與冰魔格林瓦合銀狼展開了艱苦奮斗，並忍受了許多委屈，故事曲折，情節動人，該片的完成，使宮崎駿從此走上了自己的動畫之路，從此成為今天的大師。

--+ 貓的報恩 +--

17歲的高中生小春（池脅千鶴配音）是個愛幻想的女孩子，一次上學途中救回了一隻差點被卡車軋到的貓，那隻貓其實是貓之國的王子,從此以後,小春的周圍開始不斷的發生一些不可思議的事情。為了報答救命之恩，王子還邀請小春到貓之國做客。小春從來沒有想像過一個由貓來統治的世界是什麼樣子，在好奇心的驅使下，她踏上了旅程……

該片改編自著名漫畫家冬青的同名漫畫,宮崎駿出任本片的企畫，對比起它的姐妹片《側耳傾聽》，本片更富有幻想色彩，而且《側耳傾聽》中的男爵和那隻胖貓也在本片中登場......

--+ 幽靈公主 +--
故事發生於日本的室町時代，從13XX年持續到15XX年，當時的社會處於戰亂之中。

那時的人民為了躲避戰火與苛政，紛紛逃入深山建立家園，放火燒山但卻破壞了森林中動物們的生存環境，遭到野豬神、犬神帶領的猛獸們的襲擊。

少年戰士阿席達卡，是戰士一族的後裔，他為了保護村子，殺死了一隻豬神，身中咀咒。為了解除咀咒，他來到西方的塔達拉鎮。塔達拉的人民正飽受那裡的犬神之害。更不可思議的是，那犬神竟撫養了一位少女，她頭戴面具和犬神一起獵殺人類，人稱幽靈公主——珊珊。命運之線將這兩個年輕人緊緊地綁在了一起。

森林裡的犬神、豬神及生靈的守護者是掌管生死的麒麟獸，它還掌握著解除咒語的方法。塔達拉的首領「幻姬」聽信了朝廷奸細的小人之言，以為獵殺了麒麟獸，村民們就可以不受犬神之苦，一場血戰已不可避免……

--+ On Your Mark +--
如果經常聽日本流行音樂的朋友應該會知道CHAGE & ASKA這個二人組合吧。1995年，宮崎駿為C&A的新作歌曲On Your Mark製作了這一部長六分多鍾的Music Movie（音樂電影）。

影片中反映的是一個被核輻射所威脅的世界，人們為了安全而躲進了地底苟延殘喘。兩位主人公是類似突擊警察之類的成員（憑其特徵很容易就認出他們就是C&A中的兩位成員）。在一 次殲滅邪教組織中發現了活著的有翼「天使」，她被認為是和人類重返地表的重要相關元素（有點宗教色彩），因此政府馬上將她送進了實驗室。兩位正義的主人公經過內心的一番掙扎，終於決定營救這個唯一生存著的「天使」......

--+ 百變狸貓 +--
《狸貓大作戰》是高畑勲導演的原創動畫。在完成了《紅豬》，後宮崎駿忽發奇想地將狸貓作為下一部動畫的主角，因此《狸貓》便這樣產生了。

在日本人心目中，狸貓是一種神秘的動物，它們會使用一種類似障眼法的幻術，身體可以變成任意形狀，或者把樹葉變成錢什麼的用來欺騙人類。在本片中，東京地下的多摩NEW TOWN開始了社區新建工程，狸貓們被趕出了住處。他們就想復興古代傳下來的化學，利用這種幻術嚇唬人類藉此使工程擱置，向人類發起了挑戰。他們從四周招來了長老狸，決定實施「妖怪不作戰」計劃。

在劇情中，狸貓們以極快的速度出動了，但在出動之前，它們變成了兩只腳直立行走的姿式，觀看的人看到這里一定會覺得十分有趣。事實上，本作的氣氛是以幽默為主的，雖然也出現了被車軋死的狸貓的形象，但馬上又回復到主基調上來。

--+ 聽到濤聲 +--
《聽見浪淘》是一部電視電影（TV MOVIE），因此所用成本較其他的會低，但並不表示影片本身的質素低，相反也是一部不可多得的經典學生愛情文藝劇。 影片取材自同名小說。

作者氷室冴子，是非常受歡迎的少女小說家。而該片的作畫監督及角色設定一職是曾參與多部GHIBLI動畫工作的近藤勝也，而小說的插畫也是他畫的。監督則是由曾執導《橙路》的望月智充擔當。

故事講述一個嬌生慣養的高才生武藤里伽子因父母離異被迫來到相對沒東京繁榮的高知縣，與男主角杜崎拓的同讀一班，因為性格問題，他們經常產生矛盾，可是好感就由此而產生了......

--+ 紅豬 +--

《紅豬》是以宮崎駿在一本模型雜志上連載的漫畫故事為基礎改編的動畫電影。該漫畫是《宮崎駿雜想NOTE》中的其中一個短篇，名字叫做《飛空艇時代》，全水彩編繪，共15頁（在電影完場時播出的插畫就是出自該漫畫的）。

藍天、白雲、大海，這是飛行員生命的全部，在充滿了夢想的飛行時代，在美麗的阿德里亞海上有一個賺取賞金的飛行獵人，紅色的雙翼機、高超的飛行技術為人們所稱道。他就是波魯克·羅梭，人們叫他「紅豬」。

《紅豬》將背景設定在二十年代的義大利，同樣是歐洲風味的背景和音樂。宮崎駿嚮往那種歐洲風情的田園生活早已不是秘密，在這部作品中他同樣描繪了義大利城鎮、鄉村以及在那裡生活的人們。運用長鏡頭展現了亞德里亞海的美麗風光，精巧的配樂和各種悲劇音效的運用為整部作品營造出了很強的時代氛圍，據說為了再現飛艇發動機的聲音，宮崎還曾親自到過阿德里亞沿海進行實地考查。期中一幕在阿德里亞海的黃昏底下，遠處點綴著波魯克的紅色飛機，畫面非常吸引！聽說製作時最困難的其中一處是表達飛機在天空上飛的畫面，傳統的方法是將飛機的靜態圖在背景上移動生成動畫，但《紅豬》里有很多飛機空戰場面，所以製作組最終還是決定一格一格地將飛機的具體動作畫出來，這樣令製作成本增加了不少，不過大家看完影片後都覺得物有所值。另外，該電影的製作還起用了STUDIO 吉卜力的年輕新進工作者，所以影片的風格也有小小的不同。

與宮崎駿其他的作品有所不同，「紅豬」的主角並不是少男少女，而是一頭已屆中年的豬。主人公雖然生得一付豬的臉孔，卻異常地受到女性的歡迎呢。劇中的兩位女主角年齡跨度不小，但都是一如既往地真心喜歡著波魯克。《紅豬》是宮崎駿一部帶有自傳性質的電影，宮崎駿自喻為劇中主人公波魯克，將自己的那種處在俗世而身不由己的矛盾構思成波魯克的傳奇故事。其實又有多少人不是在俗世中身不由己的呢？雖然是成人的故事，但一樣爭到了青少年的觀眾。適合廣泛的年齡層次，這大概是宮崎作品的一大特點吧。

整部作品情節連貫、緊湊，張弛有度。幾場空戰的場面緊張激烈，多次利用鏡頭重疊的手法，以期讓觀眾得到一種超越時間的速度感。結尾構思精巧，讓人感覺多少有些意料之外，但細細一想卻又在情理之中。一句典型帶有宮崎風格的雙關語巧妙地將沉浸在惆悵與感慨中的觀眾拉回現實，並給予他們一絲重獲希望的懸念，確實是大師手筆。

帶著激情在藍天碧波間暢游，擁有名望和榮譽，卻也有孤獨和悔恨。這就是波魯克·羅梭，亞德里亞海上的「紅豬」。

--+ 魔女宅急便 +--

從「未來」、「工業文明」、「毀滅」這些沉重的主題中走出來，又看過了《龍貓》里的鄉野風光，1989年的宮崎駿又帶給大家些什麼呢？

《魔女宅急便》的原作是曾獲國際安徒生大賞的日本女作家角野榮子，經過宮崎駿的動畫功力，再次將觀眾帶入一個美妙的世界。1989年日本公映後，當即成為了賣座第一的電影。

歐洲城鎮風味的背景，在視聽方面完全讓人感受到一種浪漫美妙的情懷。故事主要是講述KIKI面對困難如何去克服的故事，故事中也有提及KIKI的好朋友歐思娜在繪畫能力達到一定水平就不能突破了，但看到琪琪那份自信又再重新燃起信念繼續不孜不倦地畫下去。正在埋頭苦乾的各位漫畫人，你們可能也遇到過這種情況吧，停一停手上的活，看一看《魔女宅急便》，可能會有意想不到的收獲呢！

「宅急便」的意思大約是「特快專遞」啦！

在魔女的家族，小魔女滿14歲之後就要獨立，到一個新的城市立足，開創屬於自己的天地。故事就是從小魔女KIKI的成人儀式開始的。

這里的魔女，是指可以和動物溝通、駕著掃帚上天，和人類和睦相處的魔女，不是歐洲童話故事裡那種樹皮樣的臉、戴著尖帽子、把男孩變成青蛙的變態哦！這一點請大家一定要分清楚！

KIKI帶著黑貓CHICHI，和一台老爺收音機，駕著新掃帚出發了，一個完全陌生的大城市展現在她面前。目前魔力還不強的她在這個地方唯一能做的就只有騎著掃帚在城裡穿梭來去做信差了。

作信差最大的好處就是可以認識各色各樣的人，想像著收信的人將會用什麼樣的心情打開它，真的是很有趣的體驗呢！

偶爾也會有很古怪的客人要求用古怪的方式送一些古怪的東西到古怪的地方去，可這些對魔女而言，又算得上哪門子古怪呢？

然而，生活中的暴風雨是收音機的天氣預報無法預測的，魔女也不是萬能，人世間的冷酷絕對比酷寒的天氣更令人無法抵禦。偏偏身邊的這一隻「青梅竹帚」的小黑貓CHICHI還在這個時候「重色輕友」，拋棄了KIKI。

偌大的都市，只有小魔女一個人孤伶伶地躺在閣樓上發著高燒，魔女的魔力消失了，再也聽不懂貓咪的話，再也飛不起來，再也……

「KIKI，KIKI！」媽媽說，這個時候會發現真正關心我的人。「KIKI，KIKI，醒一醒啊！」是個男孩子？

要記住這個咒語，KIKI的咒語，那就是：「I was really down for a while, but I'm ok now！」

KIKI趴在窗前，夜間都市的燈光在閃耀，她說下這個咒語，眼中有了光……

--+ 點點滴滴的回憶 +--
也是一部由漫畫改編的動畫電影。漫畫本身並沒有太多的興奮點可以映畫化，只是以一個小學生為主角講述六十年代的小學趣事，但是高畑勲導演此片的時候加入了原創要素，將背景拖後了十餘年，和題目一樣，由快三十歲的女主人公一點一點地回憶以前小學時代的事情（原題直譯是「點點滴滴的回憶」），還加入了主人公在最後終於找到意中人的小插曲。

影片以追憶過去日本六十年代的小學往事為主，將支離破碎的小故事通過回憶串成一氣。同時為了力求真實，對過去的社會背景、風氣、流行事物都一一地回復重現在觀眾眼前。可惜國內的觀眾可能很少有機會體會到那個時代的日本，不能完全體會到製作人員的匠心獨到，少了一份親切感。

雖然背景不盡相同，但小學生的往事總是驚人的相似，我們或許也能在這部片子找到往昔的回憶吧。

--+ 龍貓 +--

《龍貓》是宮崎駿的在STUDIO GHIBLI的第三部電影，因為這部平靜而溫馨的電影使得龍貓這個可愛的生物在全世界都家喻戶曉。《龍貓》十分適合一家老小齊齊觀看的。

「在我們鄉下，有一種神奇的小精靈，他們就像我們的鄰居一樣，居住在我們的身邊嬉戲、玩耍。但是普通人是看不到他們的，據說只有小孩子純真無邪的心靈可以捕捉他們的形跡。如果靜下心來傾聽，風聲里可以隱約聽到他們奔跑的聲音。」

這是宮崎駿幼年時在家鄉聽到的傳說，年少的他也曾經認真地在小徑上等待，在草叢間尋找吧。長大後，他投身於動畫製作，心中始終念念不忘鄉下渡過的那段美好的時光，始終念念不忘這個為小孩子們編織的精巧的夢。在這種情緒的感召下「龍貓」問世了。

小女孩五月和妹妹阿明跟隨爸爸一起搬入了鄉下的新居，「龍貓」的故事也在一片如畫的田園風光中展開。由於爸爸經常要去醫院探望有病的媽媽，兩個女孩只得自己去認識周圍這嶄新的環境，鄉下天空是那麼藍、空氣是那麼好，沒有車水馬龍的喧囂聲，沒有了高高厚厚的水泥牆。在大自然的懷抱里，兩個孩子體會到了以前從未感受過的欣喜。

於是在庭院里看見了搬家的小龍貓，看到了神秘高聳的老橡樹，還有樹洞里那一窩大大小小的龍貓。雖然像小山似的肥大，但一點兒也不讓人害怕，胖胖的龍貓啊，你願意交個朋友嗎？

雨中，在公交車站看到了等車的你，依舊是胖胖的，矗立在雨中，爸爸的雨傘是不是能完全遮住你呢？還有那呼嘯狂奔的貓BUS，坐在上面飛奔的感覺一定很好吧？

媽媽病情變化，不能回家。妹妹也走失在樹林里，五月唯一能做的就是去找老橡樹，去拜託龍貓。坐在貓BUS上狂奔，奔過田野、奔過山崗，在這一刻孩子們感受到了樹的呼吸，聽到了風的歌聲。就像那次和龍貓初遇，就像那粒種子破土變成大樹參天，這一切一切也許只是小孩子心底純真的夢，亦真亦幻，倒映出美好的心聲。

宮崎駿熱愛描寫自然，熱衷於為孩子們編織夢想，整部「龍貓」帶有其一貫的魔幻現實主義風格，利用一些自然景物切入到主角的意識流之中，讓觀者的心得到最真切的共鳴。宮崎駿說道：

「日本這國家恩澤於四季多變，充滿了豐富美麗的自然景色。而《龍貓》就是選取了充滿了大自然氣色的鄉間作背景。

「澄清的小河、森林、田地，住在其中 的人、鳥、獸、昆蟲，夏天的悶熱、大雨、突然掛起的勁風、恐怖的黑夜…… 這些東西全都顯出日本的美態。我覺得保護這些可以讓生物蓬勃地生長的自然環境很重要。

「這個故事中場出現的古怪生物龍貓，在很久以前便悠然地住在森林的深處，從未在人前露面。「這些年來，大自然看來受到很大的破壞，不過身邊的花草樹木、小河都仍是相互存在著。花、小石、昆蟲等，其中有些外形不大美觀的，不過也可以嘗試用手觸摸並細心觀察。」

有機會去鄉下看一看麥穗的舞蹈，聽一聽風的歌聲，坐在木籬上靜心傾聽，說不定你也可以聽到身旁的龍貓的呼吸。

--+ 螢火蟲之墓 +--
《螢火蟲之墓》是高畑勛在GHIBLI第一次執導的電影，獲獎無數，在海內外有很高的知名度。

「昭和20年9月21日，我死了。」這是開頭的台詞。母親在空襲中死亡，逃出家門的14歲的清太和妹妹節子，在戰火中兩個人相依為命。客觀來說，從開頭處就知道故事的最後結果了。讓我們與兩個死了的人一同回首他們以前的生活吧！

整部影片完全沉浸在一種灰暗、悲涼的氣氛中，靜靜地進行著。故事講述了在二次世界大戰中的日本，兩兄妹成為了戰爭的孤兒，因為與被迫照顧他們的遠房親戚相處不來而到附近的廢棄防空洞下生活，最終逃不過飢餓的折磨而相繼死去。

哥哥與妹妹死去的時候幾乎帶走了所有觀眾的眼淚，的確整個故事是一場悲劇，在電影開頭用倒敘的方式由兩兄妹的靈魂和縈繞其中的螢火蟲來帶出悲慘的故事，觀眾的心馬上就已經沉下一大半了。

盡管再現當時情景很難，但作品中還是描寫了空襲後燃燒的原野和當時的生活。這是高畑勲監督所倡導的真實再現日常生活的作品。創作人員通過此片來控訴戰爭的殘酷，以及警示人們戰爭的禍害。希望我們可以盡量地避免戰爭的出現吧。

--+ 天空之城 +--
《天空之城》是一部由Jonathan Swift寫的小說《Gulliver's Travels》改編的電影，某些人認為其故事情節較為傳統，但這不等於它沒有新意，相反，《天空之城》一劇充滿了很多新元素。電影中近乎完美地刻畫出故事所發生時代的世界的景觀，有點科幻色彩，也有點神話色彩，還有點歐洲工業革命時期的味道，諸如高架鐵軌上的舊式火車，黑漆漆的礦洞，飛空艇，象泥塑的機器人等等……

緊張激烈的情節貫穿整部電影，但蔚藍的天空和濃濃的白雲反而將尖銳的沖突淡化得更耐人尋味；人物的表達很多時侯不是靠台詞而是靠人物的具體動作，使人物的性格更顯深刻。這可能就是為什麼它能吸引小孩甚至大人坐下兩小時專注地看一部動畫片了吧。

小姑娘希塔是傳說中「天空之城Laputa」的後裔，那曾是超越地上文明不知幾千年的空中文明，但不知為何，希塔的祖先離開「天空之城」，拋棄發達的科技，在地面上過起隱居的生活。而希塔嚮往著多彩的大千世界，她帶著母親的遺物——天空之石偷偷出走。

故事由希塔所坐的飛艇遭到空中海盜的襲擊而開始。爭斗中希塔從萬米高空的飛艇上跌落下來…… 故事另外一個主人公少年PASU是礦工機師的徒弟，這一天收工時，發現天上有個亮晶晶的東西正在慢慢地下落。是什麼？UFO？他飛也似的跑過去，發現是一個好可愛的女孩子，在一團藍光的包圍下從天上飄下來了……

第二天希塔在PASU的房間里醒來，發現房裡有一張「天空之城Laputa」的照片。這是PASU的父親冒著生命的危險歷盡艱險才拍到的真正的天空之城，但除了斯威夫特之外，沒有人相信他。於是父親在鬱郁寡歡中去世了。PASU發誓，一定要向他人證實，世上真的有天空之城存在！

然而嗅覺靈敏的海盜很快就找上門來了。接下來就是一段令人眼界大開的追捕與逃跑鏡頭，最後二人在眾目睽睽之下掉入萬丈深的礦井，希塔戴的天空之石又一次發光，令他二人安全飄落。礦井中，天空之石和井下的礦石發生共鳴，原來這里曾是開采天空之石原料的地方，但提煉天空之石的技術，傳說只有Laputa的人才掌握著。

二人剛出礦井，就被軍隊的人抓住了。希塔被帶往要塞，在那裡一個叫穆斯卡的人給希塔看一個巨大的機器人，說是從天空之城掉下來的，憑當時的科技無法令它再啟動。當天晚上，希塔念起祖輩所流傳的尋求幫助的咒語，天空之石發出光，令機器人再次活起來，整個要塞變成火的海洋。

PASU趁亂和海盜達成聯盟飛入要塞救出了希塔。匆忙中希塔丟失了天空之石，而穆斯卡得到了寶石，命軍隊按照寶石上聖光的指引，飛向天空之城。另一方，海盜媽媽從希塔的記述中算出了天空之城的方位，帶著希塔的二人乘海盜飛艇全速前進！

即將到達之時，忽然前方出現龍卷風，和穆斯卡的艦艇又狹路相逢，交戰中PASU和希塔的滑翔機被捲入龍卷風里。

這里是被上帝拋棄的領域，自然的恐怖與眾神的憤怒在這里集結，飛越濃重的黑暗，在縱橫飛嘯的電光中，穿過閃電的迴廊，突破生與死的界限，命運之門再次敞開在少年的面前……龍卷風的中心，正是傳說中的飛鳥「天空之城Laputa」！這兒是寂靜的天堂，只有機器人值守的空中都市，植物和遠古生物的家園。

宮崎駿的作品中，科學技術最好的地方就是沒人居住，在柯南的「未來世界」以及「天空之城Laputa」都是如此。反之，「風之谷」中為生存而奮斗著的人們雖然只有古老的技術，但卻是機器的主人，《天空之城》的飛行海盜們也是這樣。

穆斯卡抓住了海盜們，也來到了Laputa，他迫希塔和他一起進入中央控制室，啟動黑石碑上的文字，即將開始他稱霸世界的野心。希塔搶回天空之石，為了阻止穆斯卡，她和PASU一起念起毀滅一切的咒語：Punish。Laputa解體，邪惡和助紂為虐的武器系統一同化為大氣層的火球墜入海中，而澄清的「天空之石」載著Laputa的生命之樹，上升到天空的盡頭……

《天空之城Laputa》是吉卜力工作室的開山之作，宮崎駿一人兼任了原作、監督、腳本和角色設定四項重任，使得這部作品從頭到章節附註入了純粹的宮崎理念。宮崎駿的音樂搭檔久石讓，這次達到了他配樂生涯的頂峰。

--+ 風之谷 +--
生存於風之谷的純真少女娜烏西卡並非從一開始就背負著拯救世界的命運。雖然在殘存的人類中流傳有「藍衣的救世主」——使徒（ANGEL）將出現的預言，但每一個力圖救世的強者最終都淪為破壞與絕望的奴隸。他們或曾是「英明神聖的君主」或曾是「人民的領袖」，但最終為自己所期待的強大力量扭曲，成為瘋狂殺戮的機器。每一次對王蟲的戰爭都以人類的慘敗而告終……

當這世界全部的「希望」都只寄託在一個人的身上時，那麼無論這個人是天使還是惡魔都無關緊要，因為這世界已陷入無底的深淵，再無其它可稱之為「希望」的東西了。

娜烏西卡是天使。她是希望的代表及化身，善於「用心捕捉心靈的歌聲」，在人類與蟲族之間架起「心」的橋梁。也是她發現了腐海的秘密：菌類森林並不是有毒物質的來源，相反是在凈化土壤和空氣中的有毒成分，使之結晶化為無毒無機塵粒。長久以來，王蟲正是森林的守護者，一邊與森林共同生存，一邊阻止無知的人類破壞森林的凈化程序，因而被人類視為天敵，誓不兩立……

在「蟲」 的新生世界中，人類是如此軟弱與無助，科學或技巧都只會使人類的仇視與斯殺繼續升級。娜烏西卡要怎樣才能救人類呢？這里的答案是：只有依憑「心」的力量，尊重生命的價值，順應自然的出路，人類才能得以與蟲的世界共存……

電影版《風之谷》是日本動畫巨匠宮崎駿先生的成名作，1984年全日本公映時引起轟動，劇中獨特的世界觀以及人性價值觀深刻地影響了其後十餘年日本動畫的走向，女主角娜烏西卡更是連續十年占據歷代動畫片最佳人氣角色排行榜冠軍之位，選票通常超過第二名四五倍之多——第二名分別曾為《藍寶石之迷》的女主角娜迪婭以及《城市獵人》中的寒羽良等。宮崎駿也因此片而奠定了他在全球動畫界無可替代的地位，迪斯尼將他尊稱為動畫界的黑澤明。

84年的動畫《風之谷》說到這里的確可以告一段落了，然而同時作為漫畫家的宮崎駿並未就此停手，漫畫版的《風之谷》在德間書店動畫情報志《Animage》月刊上，從79年開始連載，歷時13年，中間雖然中斷了兩年，但一直堅持到了94年底，終告完結。漫畫版《風之谷》到底有什麼不同呢？

娜烏西卡是惡魔！事情原本應該是這樣的：在「火之七日」之後，最後的科學者看到這世界已經無法在短時間內恢復其自然的狀態，於是他們為這世界設計了一個長達數年的凈化程序。

蟲類，人造生物，森林的守護者，以蟲糧樹為食，可以在有毒瘴氣中生存，約在一千年內進化出位於其頂點的「王蟲」，一種「個體即群體」智慧無限積累的種族，血液為藍色。

菌類，人造生物，凈化者。在森林的最深處，是已凈化了的沉寂世界，菌類、蟲類均不能生存在如此純凈的世界中。

現存人類及動物，已接受生體改造之後裔，對「毒」有一定的適應能力，但也絕對不能在純凈的世界中生存，否則便會因這太過純凈的空氣，肺底出血而死。

陵墓主人，完整保存有地區原自然生存系統、原科技及藝術的基地，這世界全部被凈化之後，神的樂園將再次降臨在這一塵不染的潔凈世界，從陵墓中孵化出新的人類，學習那些被保存下來的人類文化的精華，成為更優秀更完美的神的子民！

然而娜烏西卡毀了這一切！她和一個尚未成熟的巨神兵奧瑪來到這里，用死亡光線劈開了陵墓，所有的一切全被她淹沒在藍色的血液中！她說要救人類。幾百年前有個少年，他聽到世界的真相時，也說要救人類，他還帶走了陵墓中的技術和不死的戰士席得拉。幾十年後，他成為那個「神聖皇帝」，世界在他的統治下更陷入了殺戮的地獄……

他無法戰勝自己的「心」而被「力量」所吞噬。

這就是人類，幾百年來不斷只是重復著著一切愚蠢的輪回！什麼也不能改變他們註定滅亡的命運。

娜烏西卡說不！她說生命自然有其出路，不需要靠設計好的程序來決定其命運。她摧毀了陵墓，對倖存的人們說「惡」的根源已經鏟除，人民從此可以過幸福快樂的日子。那麼就欺騙他們吧，直到他們發現這世界原已註定將他們拋棄，回歸那令人噴血不止的純凈！

漫畫的《風之谷》並沒有展現千年後的那純凈世界到底將會怎樣。「生命自有其出路」，但在以百萬年為單位的自然進化歷程中，只有幾千年時間的人類將如何面對這樣殘酷的進化呢？所有科技都已丟失，「心」的力量能否幫助人類渡過厄運？

「無論是多痛苦，一定要活下去……」

--+ 側耳傾聽 +--
《側耳傾聽》這部電影是由集英社的少女漫畫雜志的同名連載改編的，作者柊あおい。在培養新人方面，吉卜力推薦近藤喜文（1998年底PS 3D GAME《玉繭物語》角色設定）擔任新作《側耳傾聽》的監督，腳本、人物設定、分鏡畫是由宮崎駿擔任。這部片子當年最大的賣點是動畫技術的新突破，劇中有一段弦樂重奏的場景，男女主角在閣樓之上的一幕：溫馨的燭光下，小提琴演奏起約翰·丹佛的《Country Road》。鏡頭對准左手——畫面上的指法與真實的提琴指法完全吻合，和音樂配合得天衣無縫！

自從沃爾特·迪斯尼發明出讓米老鼠隨音樂節奏跳舞的技術之後，近幾十年來不斷有動畫人嘗試各種將動畫和音樂更為緊密結合的方式，但還從未有人在小提琴成功過。1982年時，高田勛的《大提琴手歌修》曾有類似的嘗試，但鏡頭只一閃而過，隨即渲染氣氛的光點便出現將其掩蓋了。宮崎駿為這幾分鍾的鏡頭用了大半年的時間，終於大功告成！再想想某些港台劇中裝模作樣劃幾下琴弦的演員，不由得更加敬佩宮崎大師的敬業精神！

《側耳傾聽》的故事大概發生在三十年前左右，作畫的背景大部分來自東京附近的多摩市中心，一切都來得很平凡很真實，就好像事情是在身邊發生似的。本片並沒有象大部分的少女題材故事一樣，男女主角都沉浸在呼天搶地，終日徘徊在生死邊緣的愛情中，而是兩人互相勉勵互相學習，各自為各自的理想而奮斗，這與現今很多青少年的讀好書為賺大錢的想法有著很大的不同。

8. 宮崎駿必看的6部電影有哪些

宮崎駿必看的6部電影有以下這些：

《千與千尋》：豆瓣評分高達9.4，獲得了包括奧斯卡金像獎、柏林電影節等多個獎項，很多影迷表示，這是宮崎駿最好的一部電影；真的是一部值得反復觀看的片子，每一次看一定都會有不同的感悟。

《龍貓》：豆瓣評分9.2；講述了小月姐妹兩個因為媽媽生病，被爸爸帶去鄉下居住，她們在鄉下遇到了許多神秘小精靈，還與一隻白白胖胖的龍貓成為了朋友，龍貓與小精靈們利用他們的神奇力量，為小月與妹妹帶來了很多神奇的景觀，令她們大開眼界。龍貓還能召喚出貓巴士，幫助姐妹去看望醫院的母親。

《魔女宅急便》：這是一部清新可人的成長類影片，講的是剛滿13歲的魔法少女琪琪，按照魔法界的規定，外出修行而發生的故事。這部片子以純真無邪的女孩為主角，通過她的成長來告訴人們，成長的結果並不那麼重要，重要的是過程，以及在過程中遇到的所有經歷。

《風之谷》：這是宮崎駿較為早期的一部作品，講述的是在人類工業文明毀滅後，殘存的人類為了生存和蟲族之間不斷戰爭以及強國想要建立霸權主義的故事。影片的主旨是讓人們保護環境，倡導人們敬畏自然。而片中獨特的世界觀以及價值觀，對日本的動畫產業產生了深遠的影響。

《哈爾的移動城堡》：這部片子是宮崎駿繼《魔女宅急便》之後又一部具有濃厚原著色彩的作品，改編自英國小說家黛安娜·W·瓊斯的《魔法師哈威爾與火之惡魔》。這部片子畫面唯美，情節感人，讓人們體會到的是執著又感人心脾的愛情。

《天空之城》：這是一部充滿了新鮮電影元素的片子，用近乎完美的手法，刻畫出了故事所發生時代的世界，既有點科幻，又有些神話色彩。緊張激烈的情節貫穿整部電影，但蔚藍的天空和濃濃的白雲反而將尖銳的沖突淡化得更耐人尋味。

9. 宮崎駿最經典的幾部電影，哪一部的人氣最高

宮崎駿的經典作品有很多，我覺得很多人後來喜歡日本的動漫都是受他的影響，宮崎駿的動漫裡面最經典的當然就是《千與千尋》了，無論是在日本，還是在中國甚至是在整個世界，要是評選出最好的動畫電影，《千與千尋》一定都是會排在前列的，正是因為這樣，很多人甚至會覺得千與千尋的名字比宮崎駿本人還要出名。

喜歡看哪部作品當然是仁者見仁智者見智的事情了

我喜歡看《千與千尋》，覺得這是宮崎駿最經典的作品，但是有些人可能會並不認同，我覺得這不要緊，因為每個人對世界的看法就是不一樣，我覺得這很正常。