妻妾成群改編的電影和電視劇哪個好看

❶ 小說《妻妾成群》與電影《大紅燈籠高高掛》之比較

《妻妾成群》是1990年前後，蘇童在《收獲》雜志上發表的一篇中篇小說，小說一經發表便引起軒然大波。張藝謀拜讀後，將其改編為著名電影《大紅燈籠高高掛》，電影一上映便造成了萬人空巷的局面。而本文將比較小說與電影在人物、意象和主旨方面的不同。

一、 小說與電影之人物比較（以頌蓮為例）

1.外形差異

在小說《妻妾成群》中，頌蓮是一個「身影單薄纖細，散發出紙人一樣呆板氣息」的瘦弱女學生形象，臉圓圓的，留著一頭短發，不施粉黛所以臉色看上去有一些蒼白。而電影展現給我們的鞏俐式頌蓮卻大不相同了，紅潤豐腴的鵝蛋臉和中國北方女性高大壯實的典型身材顯得她干練而又決絕，胸前兩條又黑又粗的麻花辮帶有濃重的鄉土化氣息，與小說中沒落貴小姐、先進女學生的形象也不符。

總之我認為，導演張藝謀在頌蓮這個人物形象上的改動是不成功的，觀眾非但沒有享受到視覺上的美感而且在觀影時會產生「跳戲」之感。但是，鞏俐身上有一種中國女性莊重典雅的典型特質，且長相大氣沉穩，有利於在電影參與國際大獎評比時，宣揚中國審美，增強競爭力。

2.性格差異

頌蓮原本生於一個富裕家庭，父親經營著一家工廠，有能力供她上大學。可天有不測風雲，父親在工廠倒閉後選擇了割脈自殺，繼母讓頌蓮在嫁人與做工之間選擇，她毅然決然的選擇了嫁人；當繼母又問她是嫁給普通人做妻子還是給有錢人做小妾時，她也毫不猶豫的選擇了做妾。

頌蓮沒有普通女孩子面對家破人亡時表現出的那種悲傷與絕望，更沒有嬌小姐面對繼母刁難時一哭二鬧三上吊的把戲，她表現出了超出年齡的冷靜和現實，她知道自己從來沒有受過苦，在以後的生後中也受不了苦，所以她選擇了一條在物質上繼續富裕的道路。

但是說到底，頌蓮終究是一個剛剛踏出大學校門的青春女孩，率真的個性與鮮明的個性是不能完全被遮掩住的。她和陳府的其他太太們不一樣，她擦汗用的是衣袖而不是手帕，正是這一舉動使陳家的僕人們認為頌蓮是陳家的一個窮親戚，從這一點便可以看出雖然她出身富裕但卻還沒有學會富人或者說成年人那種迂腐而又矯揉造作的行為舉動，她的身上仍然持有孩童般天真直率的特點。

面對雁兒的鄙夷她也給以有力的回擊，她沒有想過自己推搡下人的行為有失風度會引起眾人日後的不滿，她只是逞一時之快，可見在她是一個毫無城府的女孩子。次日，雁兒成為了她的貼身丫頭，當雁兒為自己曾經沖撞四太太而感到害怕時，頌蓮卻全然忘記了這件事。

可電影中卻絲毫沒有表現出頌蓮身上天真率直的這一特點。同樣是頌蓮剛進府的這一情節，在小說中，頌蓮雖然現實的選擇了嫁給陳佐千，但她還保留了中國傳統女性婚前矜持保守的特點，坐著轎子進府。

而電影中的頌蓮，是自己走進陳府的，帶著出人意料的決絕和堅定，甚至堅定得讓人覺得不可思議和可怕，她拋卻了自己所有的驕傲和自尊，帶著絕對的物慾走進「地獄」。當她感受到雁兒對自己看不起的態度時，立即表明自己四太太的身份並趾高氣昂的讓雁兒幫自己把箱子提進屋裡，次日當她得知雁兒是自己的貼身丫鬟時，以害怕虱子為由羞辱雁兒，使自己的丫鬟處於一種非常尷尬的地步，同樣這也為頌蓮的悲劇結局做了鋪墊。

由這些小事可以看出，電影塑造的頌蓮缺少健全的人格，或者說，電影沒有完全展現出一個人物性格的多面性，而是側重於描繪其性格中陰暗消極的一面。

說到性格差異，不得不提的就是頌蓮的情感生活了。在小說中，有著三次婚姻經歷的陳佐千見到熱情可愛的女大學生頌蓮「心情又新奇又溫馨」，這是他前三次婚姻中前所未有的，當他看見頌蓮打著油紙傘姍姍而來的時候，開心的笑了。我想正是因為頌蓮漂亮整潔的模樣和時代新女性獨立自信的表現吸引了陳佐千。

而電影里因為頌蓮這一性格的缺失使陳佐千對於頌蓮的喜愛顯得毫無根據，或者說在電影里陳佐千對頌蓮一點點真心也沒有，他只是秉持著一種玩弄女性的心理，這使陳佐千封建大家長的形象更深入人心，卻與小說情節少有偏差。而頌蓮為了爭奪陳佐千的喜愛，不擇手段，甚至為了與雁兒賭氣，想出假懷孕的辦法來爭寵，最後偷雞不成蝕把米。這樣的頌蓮，和深宅大院里那些依附於男人生活的女性有什麼分別，她已經徹底淪為封建家庭的犧牲品和陪葬品，並且安於這種墮落，這與她接受過新思想的女學生形象不符。

小說中還有一個至關重要的人物，就是大少爺飛浦。在飛浦沒有出現之前，頌蓮總是帶著淡淡的哀愁，面對太太們的明爭暗鬥，下人們的拜高踩低，陳佐千的絕對男權主義思想，頌蓮雖然沒有明顯的表現出自己的不滿和憂愁，卻常常坐在紫藤花架下發呆，回憶她學生時代美好的事情。直到飛浦的出現，頌蓮的生活里才重新亮起了光，飛浦叫她頌蓮而不是四太太；一起賞菊的時候頌蓮看見飛浦眼裡有異彩閃過；後來兩個人又一起吹簫，我想彼時的頌蓮對飛浦是動了心的，不能說他們是同一個世界的人，但飛浦身上的青春活力就像大學里朝氣蓬勃的年輕人，那時頌蓮嚮往的生活，雖然往事早已不可追，但內心的期望總是躍躍欲試。

所以與其說頌蓮是對飛浦動了心，不如說是頌蓮對自由生活和對美好愛情還有嚮往和期盼。而電影中飛浦的出現，並沒有對頌蓮的情感生活產生什麼波動，只是充當了她與陳佐千感情變化的一個導火索而已，而准確的說，也並非是頌蓮與飛浦兩人的感情引起的，只因為陳佐千燒了頌蓮的簫。可見這個頌蓮是冷漠的，消極到了連對生活的期望和追求也沒有了，就像行屍走肉，過一天是一天，我想總有一天，她會活成大太太的模樣，老的像一百歲，其實人啊，老的不是容貌，是心。

綜上，我認為小說中的頌蓮，她是現實的但她也是率真的；她是不幸的但她也是抗爭的；她陷於泥淖卻仍嚮往陽光；她向黑暗低頭可她的人格依然獨立。而在電影中的頌蓮，她墜於深淵且一步步越陷越深，她身上沒有新女性的獨立和自強，她有的只是奴顏和媚骨，她和大院里勾心鬥角的女人沒有什麼差別。

二．小說與電影之意象比較

在《妻妾成群》中，蘇童用舒緩的筆觸，講述了陳家五位性格迥異的太太的悲慘命運，冷靜地描繪陳家花園那口冒著陰森冷氣的古井，它吞噬過幾代不貞女性的生命。在小說中，井是蘇童藉助的，極具象徵意味的載體。井水是藍黑色的，上面漂浮著陳年的落葉，當頌蓮彎腰朝井中看時，她看見自己的臉在水中閃爍不定，連喘息聲都被放大了。這口井的水不是純凈甘甜的，它也不再是萬物的生命之源，即使是投下一顆石子也不會泛起動人的漣漪。這口井，是陳家的象徵，它扼殺生命，摧毀女性的尊嚴，是一夫多妻制度的幫凶。

十九歲的頌蓮，從踏進陳家大門的那一刻到最後受刺激發瘋，都與這口古井有著密切的聯系。頌蓮先後四次出現在井邊，四次的反應各不相同，且恐怖程度逐次加深，這些恐懼的來源不僅僅是這口陰森的古井，更是陳家沉悶的精神折磨。這口井就像惡魔一樣陰魂不散的圍繞在頌蓮身邊，預示著她不可逃避的悲劇結局。

井作為一種意象，不僅有內容上的象徵意義，還有結構上的推動作用，它將一些細碎的小事串聯起來，使小說成為一個完整的整體。它對於頌蓮多愁善感的細膩敏感又受過新式教育的有自己獨特的思想和靈魂的形象刻畫有很好的作用，通過一次次的古井呈現，把頌蓮的人物形象和人物性格一點點飽滿起來，最終成為一個完整的形象。她執著的查明死人井的秘密，這使得她成為陳家惟一孤零零的浮萍，她想走出這個家庭但最終也沒有走出，她想融入這個家庭可最終也沒有融入，直到她堅守的精神世界被現實的利刃戳穿，最終徹底崩潰。

而電影的意象，從片名就可以看出來，《大紅燈籠高高掛》。電影一開始，陳家大院就是一片紅彤彤，連床頭也掛滿了紅燈籠。新婚之夜，三太太以自己生病為由騙走了陳佐千。老爺剛踏出門就聽見管家拖著嗓子喊道「三院點燈」這毫無情感波動的一句叫喊聲回盪在陳家死氣沉沉的宅子里，使人汗毛豎立。

第二天一早，頌蓮去拜見各位太太，又以頌蓮的所見來展現紅燈籠的地位。頌蓮來到三院，因為老爺還沒起所以燈就亮著。紅燈籠代表著的不僅是陳佐千這個人，也是老爺的恩寵和在大院里尊貴的地位，只有晚上點了燈的太太才能在第二天的飯桌上點菜。正是這樣的規矩，紅燈籠就成了陳家所有女人的追求，連丫鬟雁兒也不例外。

新太太來的前九天可以不聽「招呼」，可到了第十天就得每天晚上在老爺睡覺之前站在自己院子門口聽「招呼」，紅燈籠點在哪院門口哪院就有了侍寢的機會。這真真比皇帝的綠頭牌還氣派呢。沒點燈的太太門就只能垂頭喪氣的回去。

點燈的另一面就是封燈。頌蓮假孕後房間里就點上了「長明燈」，寓意「長命」。當謊言被識破後，陳佐千發出了封燈的命令。於是下人們從舊箱子里取出黑色的燈籠罩，上面綉著龍紋卻蒙著一層厚厚的灰，想來是很久沒人敢於挑戰老爺的權威了。山西大院，一片白雪皚皚，陰森的黑燈籠罩顯得格外刺眼，整個四院都籠罩著陰霾。而行事的下人們一個個面無表情，他們早已麻木了。

整個影片使我映象最深刻的就是點燈後的敲腳聲。新婚之夜，頌蓮還不習慣敲腳，後來一聽到別的太太的敲腳聲，自己的腳便癢得不行，就像犯了毒癮一樣，閉目享受的樣子就像在抽大煙。敲腳聲響徹整個陳府，或許這把錘子敲得不是太太們的腳，是她們的恩寵，是她們的命。

在小說中，關於大紅燈籠的描述只有一句話，而在影片中燈籠卻被演化成一種主題，一種隨情節變化的儀式，甚者是不可剝離的一部分。我認為這一改動是整個影片最成功之處。大紅燈籠這一富有色彩感的意象，是火焰的象徵，是一種靜態的血腥與暴力，也代表著大院里女人們被壓制的熱情。且大紅色與陳家陰暗昏沉的色調形成鮮明對比，表現出極具諷刺的效果，也照應著大院里所有女性的悲劇。而井這個意象作為電影的主要意象，表現力不夠，且沒有強烈的視覺沖擊。

三．小說與電影之主旨比較

關於《妻妾成群》的主旨，我想分兩組來講。第一組是大太太和二太太。大太太和二太太有一個共同特點就是年老色衰，她們已經失去了用美色來爭奪寵愛的資本。於是大太太靠吃齋念佛來躲避爭端，她兩耳不聽窗外事，當頌蓮去拜見她的時候她只說「罪過罪過。」而二太太採取的手段則是一味的陪笑和討好，當頌蓮去拜訪她的時候，她就像招待親姐妹一般親熱還送她上好的綢緞做衣裳，可暗地裡卻唆使雁兒扎小人行巫蠱之術詛咒頌蓮。

但是分析著兩人的處境，能發現這兩人的表現有著深層原因。在傳統男權社會，母憑子貴思想深入人心，大太太育有大少爺飛浦，且飛浦已經成年，未來勢必會成為陳家的接班人，且大太太作為老爺明媒正娶的妻子負責陳家所有的大小事務，有一定的權利。因此，大太太作為當家主母選擇明哲保身實在是明智之舉，她是封建男權社會的受益者。

而二太太的情況就不同了，她身為妾室又沒有兒子撐腰，在陳家的地位就只能自己爭取，於是她的笑臉之下就隱藏著比誰都狠毒的禍心，在男權的壓迫下，她變成一個扭曲的形象，表面唯唯諾諾和內心的陰險狠毒造成了她人格的分裂。

雖然兩人表現不同，但她們對於男權的態度都是絕對的維護和服從，對於造成自己本劇命運的根源她們沒有絲毫醒悟，她們把和自己一樣處於壓迫地位的同性當成自己的敵人，試圖通過女性之間的爭斗來得到解放，確立自己牢不可破的地位。她們只會對男權思想搖尾乞憐，她們想像不到甚至從未像想過男女平等的局面。她們兩個是完全不覺醒的形象，是舊思想，舊文化的捍衛者。

第二組是三太太和頌蓮。與大太太和二太太不同，她們表現出的是一種抗爭的態度。她們平等意識的覺醒使她們產生了同病相憐之感。在男權社會實行一夫多妻制，男人可以三妻四妾，女人卻只能從一而終，但是三太太梅珊沒有恪守這種婦德，她用和高醫生偷情這種方式來表達自己對父系社會和男權思想的反抗，但這是對男權主義最嚴重的背叛，於是她也受到了非常慘烈的對待。而頌蓮作為讀過書，受過新思想影響的女性，她具有女性意識的覺醒。能自覺思考女性的命運。

但在殘酷現實的壓迫下，她又選擇討好陳佐千，主動給陳佐千做妾。就這樣，她一方面無法像大太太和二太太那樣成為男權思想的衛道者，一方面又無法像三太太那樣站起來勇敢反抗，於是她在這種心理矛盾的折磨中發瘋了。

陳家大院的女性們在男權思想的壓制下做出了各種努力，或屈服，或反抗，但最終誰也沒有拜託悲劇的命運，小說的最後，五太太進府了，殘酷的爭斗遠遠沒有結束。所以，在男權社會，女性只能淪為男人的附庸和商品，永遠沒有平等的地位。雖然梅珊和頌蓮淪為斗爭的犧牲品，但她們的犧牲值得引起我們的思考。只要女性樹立主體意識，不終止對主體地位的追求，終有一天會擺脫自己的悲劇命運。

而《大紅燈籠高高掛》這部電影，以女性的視角，通過女性之間的爭斗來表現女性在男權社會下的悲劇命運。全片圍繞大紅燈籠展開故事，營造了凄涼的氛圍。雁兒這個角色是所有下人的代表，更是社會底層女性的代表。丫鬟相當太太的念頭最終葬送了她，她對於頌蓮的嫉妒和迫害是一種被長期壓制下形成的病態心理。

可見，男權思想對於女性的迫害，不僅僅是陳家的故事，是整個社會的悲劇。可與小說相比，電影中的頌蓮並沒有明顯的反抗意識，她更像是一個趨炎附勢的屈於男性勢力的女性。發瘋之後，她仍沉浸在點大紅燈籠的情境之中，諷刺意味不言而喻，讓觀眾唏噓不已，我想頌蓮最後的瘋癲似乎由於內心的矛盾與掙扎，而是由於心裡對不小心說出梅珊偷情事件的愧疚與目睹梅珊被殺死過程的恐懼，這也與影片過度執著於表現表現大紅燈籠這一意象而鮮有涉及「酷刑」有關，使沒有看過小說的觀眾有雲里霧里之感。

而梅珊所謂的反抗也只停留在偷情的層面，她沒有獨立人格的覺醒，就像是在長期壓迫下做出的「跳牆」反應。我想張藝謀想要表現的單純只是制度對於女性的迫害，從而加劇了影片的悲劇色彩，使觀眾產生共鳴和深切的代入感。但是，這樣的表現手法使影片內涵過於單一，教育和啟發意義也不及小說。

我想，小說和電影各有千秋。

《妻妾成群》是一部意蘊非常豐富，主題深刻的優秀小說，而《大紅燈籠高高掛》也是一部技巧精妙，場面宏大，令人驚嘆的優秀電影。

❷ 《妻妾成群》：以色侍人者，不必色衰而愛弛

昔日芙蓉花，

今成斷根草。

以色事他人，

能得幾時好。

——李白《妾薄命》

好多年前，看過一部張藝謀導演的電影《大紅燈籠高高掛》。鞏俐飾演的女學生頌蓮，嫁給一個老傢伙做妾。當時覺得太可惜了，好端端的女孩子，就這樣被糟蹋了。

後來讀原著《妻妾成群》，卻越讀越心驚：頌蓮是一個多麼聰明玲瓏的的人，但她一直半主動地，選擇一條不歸路。

糟蹋她的人，更多的是她自己。

19歲的女學生頌蓮，由於父親生意失敗自盡，她無依無靠，讓繼母給她說一門有錢人的親事。即使是做妾，也無所謂。她以四太太的身份嫁入陳家，陷入了無時無刻不在與其他三位太太的爭風吃醋中，最後瘋了。

全書以一種陰暗恐怖的基調，描述頌蓮生活的的環境，以及她內心越來越絕望的灰沉。讀者很容易跟隨她所走的每一步，踏進空虛、不甘與恐懼當中，同時又會覺得她可憐更可恨。

犀利的作家，與犀利的導演一旦相逢，便勝過人間無數。

由蘇童這本《妻妾成群》，改編而成的電影《大紅燈籠高高掛》，一舉奪得威尼斯電影節銀獅獎，並獲提名奧斯卡最佳外語片獎。

不少人以為作者蘇童是個女的，因為他所寫的小說，大部分都在突出「紅顏薄命」的主題，而且刻畫女性的孤寂與絕望尤為精準。並且，他的筆調對女性並不是一味可憐，而是滲進了許多復雜的人性。

比如《妻妾成群》中的頌蓮，她讀過書，曉得外面的世界，有著與封建家庭不同的新鮮氣息。她也曾對學校里一位吹簫的男同學暗暗傾心。但是，在父親去世之後，她卻非常直接了當地嫁給有錢人陳佐千。

因為她軟弱愚笨嗎？不是。

頌蓮絕不是一個沒有主見的任人宰割的女人。她對自己身處環境非常清晰。當繼母問她選擇做工還是嫁人的時候，她沒有猶豫，直接選擇嫁給有錢人。

「反正我是交給你賣了，你要是顧及父親的情義，就把我賣個好主吧。」

她以為，這才是保障人生的捷徑。

剛進門時，頌蓮極受寵愛，但也就僅限於床第之間。可是人在虛假的高處，會分不清現實與夢幻。頌蓮以為自己依仗的恩寵可以千年萬年。

頂著單純倔強的性子，天真的頌蓮在老謀深算的大太太面前，不過是「作夠了就消停」；在蛇蠍心腸的二太太面前，也就是個連自己怎麼死都不知道的傻子。

而陳佐千也漸漸對頌蓮生出不耐煩。他決不會讓女人爬到自己頭上。陳佐千心裡明白得很，要不是自己有錢，女人怎麼會跟在身邊。只要手中有錢，就可以叫她們做豬做狗，這不是幾千年來的傳統么。

陳家一代代地不把女人當人看，隨意處置。到了陳佐千就來了報應——長子飛浦不愛女人。所以，即便飛浦與頌蓮談得來，但卻不能對她好。

失寵後的頌蓮幾乎要仿照三太太那般，勾引一個相好，以打發長日里無盡的空虛寂寞。卻發現「這世上根本就沒有人可以依靠」。此時她心裡應該是懊惱著當初嫁人的選擇吧。

其實嫁人本身沒有錯，錯在她以為依仗年輕與美色，可以把握自己的命運，永久獲取恩寵，一生無憂。錯在她選擇這樣的路，卻還抱著保持尊嚴的妄想。

世上曾有多少人這樣天真地想過。

當年漢武帝的陳皇後阿嬌，曾寵極一時，風光不過幾年，因為爭寵被廢黜，永久禁鎖長門。陳家就是一微型後宮，日夜爭斗不斷。聰慧如頌蓮，卻選擇這樣一種命途，怎麼不讓人惋惜。

「頌蓮發現自己已經倦怠於女人間得嘴仗，她不想申辯，不想占上風，不想對雞毛蒜皮的小事表示任何興趣。」

《妻妾成群》的主角，表面上是頌蓮，實際上卻是那位原是戲子的三太太梅珊。

她是孤兒，不知自己何名何姓何處出生，在戲班唱成了角，不久就被陳佐千收為妾，困鎖在陳家大宅里。

梅珊是一個性格極端的人，愛起來與恨起來都相當可怕。曾被陰毒的二太太下葯害過，梅珊也開始懂得防範與害人。她明白此生已是無望，每天向死而生。

唱戲出心聲，她把自己比喻成怒沉百寶箱的杜十娘，既然所遇非人，遲早是個死字，何不痛快享受殘生。她與一個醫生勾搭相好，卻被二太太跟蹤發現，最後被陳佐千扔進井裡。

全書的重點，就在於那一口「井」。

那是一口吃人的井。陳家每一代的姨太太，凡是有男女不當行為的，全部被扔進井裡。但是，那些沒有被扔進井裡，卻一生的水靈聰慧都耗在陳家大院的女人，與被扔進井裡的有什麼區別呢？

愛與不愛，根本不是舊時婚姻的主題，何況是在一夫多妻的男權世家。

用作者蘇童的話來說，《妻妾成群》講的是痛苦中的四個女人，拴在一個男人的脖子上，像四棵枯萎的紫藤，在稀薄的空氣中，相互絞殺，為了爭奪她們的泥土和空氣。

頌蓮是全書的引子。因為她是新鮮的，而往往越是新鮮的東西，越容易折斷。她的聰明在陰森的陳家根本發揮不出來。目睹了梅珊的死，她全線崩潰。

但不要緊，她的後來人——五太太文竹進門了。在舊時社會里，從來不缺只有依附男人才能生存的女人。陳家就像後院那口吃人的井，在日久年深的歲月里，漸次吞噬了無數女人的青春年華，與剔透玲瓏心。

井是陳家的縮影，陳家是社會的縮影。掙脫未必是徒勞，卻充滿痛苦。頌蓮這個人雖然是虛構，但她所處的時代卻是存在的。

與她同時代的一位真實存在的人蕭紅，和她走的就是完全相反的路。她們兩人都是曾是大門大院的小家碧玉，都讀過書。

但是在婚約上，蕭紅選擇反抗與逃離。雖然前路漫漫千險萬難，但她走出了自己的人生。而頌蓮是主動鑽回到封建傳統裡面，想要依憑自己的聰明與色相，獲取一線生機，最後輸掉所有。

對錯總是一言難盡。每個人都有自己的處境與考量。作為後人的我們，也不必站在雲端批判前人的艱難抉擇。因為人生回頭看時，怎麼做，都是錯。

❸ 蘇童《妻妾成群》（電影《大紅燈籠高高掛》）中4個太太都是怎樣的人

《妻妾成群》被改編成為電影《大紅燈籠高高掛》，由張藝謀導演，獲奧斯卡金像提名，2018年9月《妻妾成群》入選改革開放40年最具影響力的小說。

《妻妾成群》是當代文學大家蘇童的中篇小說，也是他驚艷文壇、蜚聲海內外的震撼之作。蘇童本人也是茅盾文學獎得主。

大家怎麼認為呢？歡迎評論區留言~~

❹ 你好，陌生人，可以推薦一部對你影響最深的電影或電視劇嗎

《大紅燈籠高高掛》

《大紅燈籠高高掛》是由張藝謀執導，鞏俐主演。

影片改編自蘇童的小說《妻妾成群》，圍繞封建禮教展開話題，講述了民國年間一個大戶人家的幾房姨太太爭風吃醋，並引發一系列悲劇的故事。

通過觀影，我認為本部影片以下三方面刻畫地非常深刻：

一、對人吃人的封建制度的控訴

陳府就是人吃人的火坑，一切源於陳府的老規矩。

太太們點燈——捶腳——點菜。這些規矩象徵權利，讓太太們之間、太太與丫環之間展開競爭，最後是死的死，瘋的瘋。追其究竟，導致這一切的根源都是來自當時的封建制度，或者說是封建制度遺留下來的餘孽。可以說這種封建制度不滅，人吃人的現象就不會停止。這在電影的最後陳府老爺又娶了五太太足以說明。

二、對扭曲人性的刻畫

四太太頌蓮剛到陳府，由學校邁入陳府，可以說是初涉江湖，顯得太嫩。丫環雁兒、三太太的死與其有關，也可說與其無關，生活在陳府的所有人，人性已被扭曲，又何況是一個初入 社會 的學生妹。人性的扭曲在二太太、三太太、丫環以及四太太的身上體現的尤為明顯。

三、詮釋了哪裡有壓迫哪裡就有反抗

本部影片可貴之處在於，它讓我們既看到了壓迫，也看到了反抗。如：丫環雁兒罰跪，管家讓其說句認錯的話，可雁兒寧死不屈；三太太與高醫生相好，在四太太告密後，則大膽地說出，「現在就去找高醫生」這也是一種反抗；四太太把飯菜端到自己房內用餐，破了規矩，以及後來四太太的所作所為，都是在反抗。不過，反抗就得付出代價：丫環雁兒、三太太的死、四太太的瘋。

哎，萬惡的舊 社會 ！

總之，本部影片精彩之處太多，

每個情節細想都有深意，每個劇中人回想眼前立馬呈現。

三國演義主要是由曹操，劉備，孫權三者的斗爭 歷史 而展開故事情節。以諸葛亮輔助劉備為主線，以曹操、司馬懿、孫權、周瑜為付線，描繪出當代轟轟烈烈的，可歌可泣的 社會 政治軍事斗爭 歷史 。

政治人物代表為曹操，劉備，孫權；軍事代表人物為諸葛亮，司馬懿，周瑜。重點展現諸葛亮的政治軍事謀略。

劉備當年三顧茅廬請諸葛亮出山，從單槍匹馬而取得中國半壁江山，完全是諸葛亮的功勞。諸葛亮的軍事政治謀略，在三國演義當中得到了全面的展現。

但最後還是以諸葛亮六齣祁山失敗，由司馬懿父子統一了中國而告劇終。

你好，我是沐說心語。

對於「你好，陌生人，可以推薦一部對你影響最深的電影或電視劇嗎？」這個問題，我的答案是《父母愛情》。

這部劇已經播出很多年了，而且我也前前後後看了很多遍。電視劇並沒有太多了起伏波瀾，卻給了我很多的感觸。
第一，夫妻之間是彼此成就
很多人看完這部劇，就覺得江德福娶了安傑，安傑才有了後來的好日子。不像自己的姐姐安欣那樣顛沛流離，也不像葛美霞那樣半生沒有依靠。

這話不假，但我只贊成一半。如果江德福不娶安傑，是如張桂英、王秀娥一樣的女人，江德福的日子過得能有那樣開心嗎？

答案肯定是不能。你看老丁和王秀娥在一起的時候，雖然也衣食無憂，但過的卻不如江德福開心。還有王震彪，張桂英死了以後也心心念念要娶一個有文化的老婆。可見，安傑與江德福婚後的幸福生活，是彼此成就的。

第二，沒有調和不了的姑嫂關系
結了婚的女人，自然避免不了與婆家人的接觸。婆媳關系、姑嫂關系一直是永恆的話題。按說安傑與江德華是兩個世界的人，如果不是江德福，兩人的生活永遠不會有交集。

起初安傑與江德華也是水火不容，但後期卻成了無話不談、不能缺少的親人。這也給我很大的感觸，連安傑這樣的資本家女人都能和沒有文化的鄉下女人成了好閨蜜一樣，生活中的婆媳、姑嫂是不是也該反思一下？

第三，陪伴才是對父母最大的孝順
安傑的幾個子女中，我最喜歡的就是江亞菲。即使很多人認為她牙尖嘴利、性格張揚，但我很喜歡她。

因為安傑與江德福年老的時候，只有江亞菲一個終年陪著他們的身邊。江軍慶、江國慶從來都是嘴上說說孝順，年老的安傑與江德福估計都沒有見過他們幾面。

還有江衛民，不僅不孝順，還拖累父母。江亞寧，雖然是安傑的驕傲，卻也是不能陪在安傑的身邊。

江亞菲是幾個子女中執行力最強的，雖然看起來嘴快心狠，實際上卻是最體貼安傑的。

第四，兒孫自有兒孫福
安傑為江亞菲物色的對象，江亞菲一個也看不上，卻單單看上了二婚還帶著孩子的王海洋。作為父母總是站在自己的角度去替兒女打算，卻不知他們有他們自己的選擇。江亞菲與王海洋結婚後，日子也過的安心愜意。

我現在也是為人父母，面臨問題的時候，就想起安傑與江亞菲的對話，時刻就告訴自己，兒孫自有兒孫福，他們有他們的打算，我們只能是建議，不能替他們做決定。

《父母愛情》真的是一部很好的劇，看著都是生活中的小事，卻處處暗含生活大道理。

電視劇《大染坊》講述的是清末山東周村一個小乞丐陳六子是如何通過自己的努力，變成叱吒風雲的民族企業家的。這部電視劇劇情跌宕起伏，環環相扣。接地氣又不失幽默。劇中有許多非常實用的做人做事的道理。劇中男主角陳壽亭雖然出身貧困，沒有文化。但是他是一個集仁、義、禮、智、信於一身的好人。

「前任攻略」2014電影版

這部影片在我的記憶里，是唯一一次讓我邊看邊痛哭流淚的電影，以前也經常看一些非常讓人感動的電影，但是都不至於痛哭。這個影片，像是在某一刻被戳中靈魂深處的痛點，跟著電影里的那個她，一起走進了傷痛！

影片由韓庚飾演的男主孟雲、素顏女神王麗坤飾演的女二號羅茜兩個人之間的 情感 故事展開。

他們兩人是大學同學，彼此相愛卻因為種種原因不忍說破一直耽擱著的男生女生。嚴格意義上來講，羅茜並不是他的前任，因為自始至終他們並沒有在一起。但是，他們卻是感情非常深厚的藍顏知己。孟雲從大學到畢業開始創業，羅茜就一直陪在他身邊，所有的好的，壞的，難的事情都是一同度過。從羅茜看孟雲的眼神，就可以感受到那份真摯的深厚的愛意！可是任憑孟雲身邊的女友換了一個又一個，她卻始終沒有等到他的表白，她以為，他是懂的，可是，她卻沒有等到她想要的答案，她以為他總有一天會玩醒的，一次次看到他為了別的女人痛哭買醉，一次次在不同女人身邊流連忘返。

直到一個愛她的男人出現，並真誠的向她求婚！她一點也不開心，她喝酒，她哭鬧，她傷心難過，孟雲仍然沒有任何反應......

失望之餘，她嫁了，在婚禮上，羅茜像瘋了一般表白了這個她愛了十多年的男人，可是孟雲依然是沒有反應......

她說：有人說，你結婚的那個人，一定不是你最愛的，我不信，我不信了十幾年。可是，我輸了！

是啊，她鍾愛的摯愛的孟雲心裡已經裝了別人，他們之間就差那麼一點點，一點點的努力，一點點的緣分！！！

如果當初羅茜可以勇敢一點表白，如果羅茜不給孟雲玩鬧的機會和時間，如果羅茜不是那麼的胸有成竹相信孟雲始終會回到自己身邊，如果......結局是不是另外一個樣子！！！可惜，這對愛的這么深切的人！

羅茜終是成為了別人的新娘！那個愛著她，包容她，可以讓她在婚禮上為所欲為的人！成了陪伴她一生的男人！

而孟雲，有了N個前女友之後，命運讓他遇見了想要安定下來的人！

愛情，也是需要經營的，抓住屬於自己的愛情，別讓它就這樣輕易的溜走了！

樂意分享我看過的印象深刻的影片，可以反復再看的一系列，看過的太多了，先說說必看的國外大片吧：

《追風箏的人》《阿甘正傳》《盧安達飯店》《返老還童》《楚門的世界》《血戰鋼鋸嶺》《天堂電影院》《亂世佳人》《巴黎聖母院》《聞香識女人》《老無所依》《海上鋼琴師》《當幸福來敲門》《勇敢的心》《美麗人生》《音樂之聲》《這個殺手不太冷》《我是山姆》《忠犬八公》《穿普拉達的女王》《拯救大兵瑞恩》《肖申克的救贖》《泰坦尼克號》《蝴蝶效應》《魔戒》系列《羅馬假日》《哈利波特》系列《第一滴血》系列《小鬼當家》系列《怪物史萊克》系列《速度與激情》系列《奪寶奇兵》系列

好多，真的，影片層出不窮，好的影片也非常多，一般去豆瓣搜評分高的准錯不了。

國外電視劇的話，印象深刻的《越獄》《絕命毒師》《絕望的家庭主婦》《良醫》《吸血鬼日記》《不死法醫》《神探夏洛克》都挺不錯的，還有好多看過的，一時半會想不起，暫且這么多，應該夠看了。

我不是葯神，這裡面折射出了很多 社會 問題。

非常好看的電視劇，名字叫《暖春》。

推薦看《知否知否應是綠肥紅瘦》，另外近段時間正在熱播的《二十不惑》，《三十而已》都挺不錯的，三觀奇正，積極向上。

❺ 小說《妻妾成群》和電影《大紅燈籠高高掛》有什麼不同

電影《大紅燈籠高高掛》是改編自蘇童的小說《妻妾成群》的。

《大紅燈籠高高掛》是由中國電影合作製片公司出品的劇情片，由張藝謀執導，鞏俐、何賽飛、曹翠芬、孔琳、金淑媛等主演。

該片改編自蘇童的小說《妻妾成群》。影片圍繞封建禮教展開話題，講述了民國年間一個大戶人家的幾房姨太太爭風吃醋，並引發一系列悲劇的故事。

(5)妻妾成群改編的電影和電視劇哪個好看擴展閱讀：

劇情簡介

民國年間，某鎮坐落著一個城堡一樣的陳府。財主陳佐千已有太太毓如、二姨太卓雲和三姨太梅珊。19歲的

女大學生頌蓮因家中變故被迫輟學嫁入陳府，成為陳老爺的四姨太。

陳府的規矩，當陳老爺要到哪房姨太處過夜，該姨太房門前就會高高掛起一個大紅燈籠；但若犯了錯事得罪老爺，就會被「封燈」，用黑布套包上紅燈籠高高掛起，以示不再被受恩寵。

年輕漂亮的頌蓮一入陳府便捲入幾房太太的明爭暗鬥中，夢想成妾的丫鬟雁兒也對她充滿敵意。逐漸失寵的頌蓮為奪勢，假裝懷孕，使自己門前掛起了日夜不熄的「長明燈」。

但雁兒為她洗衣服時發現了了真相，並將此事密告給二姨太卓雲，頌蓮被「封燈」。在雁兒告密之前，頌蓮就發現雁兒私藏舊燈籠，原本打算保守秘密，但後來她發覺是雁兒告密後，便將此事揭發出來。雁兒跪在雪地上卻始終不肯認錯，最終死去。

雁兒的死令頌蓮精神恍惚、日漸消沉，經常借酒澆愁。一次酒醉後，她無意中說破了三姨太梅珊與高醫生私通的秘密。

梅珊於是被弔死在陳府角樓小屋中。頌蓮精神崩潰，成了瘋子。第二年，陳府又迎來了第五房姨太太，已經瘋了的頌蓮穿著女學生裝在陳府游盪。

❻ 有哪些好看的電視劇或者電影

最近新開播的一些好看的電視劇推薦給你：
《國王排名》、《一人之下 4》、《兩小無拆》、《致命願望》。

❼ 妻妾成群的作品影響

1990年前後，蘇童的小說《妻妾成群》發表在刊物《收獲》上。小說一經發表，立即被其他文學刊物轉載。張藝謀在他人的介紹下拜讀了蘇童的這部作品後，立刻萌生了要將它拍攝電影的靈感。於是他給蘇童打電話，要求買版權。1991年，由鞏俐主演的電影《大紅燈籠高高掛》出爐，一舉拿下第48屆威尼斯電影節大獎。最後角逐奧斯卡金像獎，雖然結果未盡如人意，但中國電影界和文學界都給不大不小地「震」了一下。影迷由《大紅燈籠高高掛》而知道《妻妾成群》，最後迷戀上了寫小說的蘇童。
自張藝謀執導的電影《大紅燈籠高高掛》成功後，蘇童的《妻妾成群》也被改編成電視劇，如：1992年台灣華視推出的陳玉蓮主演電視劇《大紅燈籠高高掛》，2011年劉曉慶主演大陸電視劇《大紅燈籠高高掛》，2012年田海蓉主演的《花燈滿城》，泰劇《橙花皇冠》等等。

❽ 在家宅著很無聊，有哪些特別好看的電視劇或電影推薦嗎

《陪你逐風飛翔》、《兩小無拆》、《致命願望》這幾部電視劇非常適合在家宅著無聊時候觀看。

❾ 《妻妾成群》與《大紅燈籠高高掛》

《大紅燈籠高高掛》取材於蘇童的小說《妻妾成群》，主要故事的發展情節及人物都沒有特別大的刪減與改變，但是部分文學作品中情節設置和人物設定有一定的改變。由於電影所表達的封建制度下的三妻四妾的不合理和嚴整的制度下社會的腐朽與冰冷的人情及封建下的女性對性的渴望的主旨符合小說的主要思想，所以這也是一部忠於原著的電影。

改編電影，特別是由原作者參與指導的改編電影，其實可以看作是原作者創作的繼續和完善，同時也是導演和編劇的一個全新的作品。在《妻妾成群》中的大太太和電影《大紅燈籠高高掛》中的二太太就有一定的繼承。在文學作品《妻妾成群》中的二太太是一個表面溫和仁慈而內里卻是一個陰險狡詐，勾心鬥角的傳統女人。大太太是一個表面吃齋念佛，實際上卻是一個對封建大家庭里的生殺和糾紛斗爭司空見慣的人。在電影《大紅燈籠高高掛》中，導演和原作者就對這兩個人物的形象進行了再創造，電影中的二太太不僅有原來文學作品中的壞的一面，還有了一種馬克思老太太的意味在裡面。大太太在電影中也略去了壞的使心機的一面，相對而言更有一點慈悲心比如在雁兒因偷點燈籠被罰跪在雪地里那一段，僕人傳話給雁兒，大太太說只要你認錯了就可以起來了。這一處理使得二太太的人物形象不僅復雜而且重點突出了其表裡不一的特點，更由大太太和二太太的對比使得人物形象的對比更加強烈。同樣是年齡較大，入門很多年的太太，同樣生存在這樣一個冰冷的規矩圍牆內，一個人選擇了惡，一個人選擇了隱。不是說大太太有多麼的好，但是比起惡的人來說，她的罪不算大。三太太梅珊和四太太頌蓮也就是作品中的女主人的形象及悲慘的結局也都是對文學作品的繼承幾乎沒有大的改動。而關於文中小孩子及其它邊緣人物的改寫意義不大，只是為了使故事線更加清楚，拍攝時間有限，刪減改編是必要的。

電影《大紅燈籠高高掛》中的改編與創新不僅僅體現在人物的性格塑造和情節的發展上，更體現在獨特的電影藝術表達上。結構上打破了從一開始就交代全部背景，及頌蓮棄學嫁人當小妾的原因，而是採取開頭用自述式的場景，對話的方式，拉近與觀眾的距離，看起來不像是在和繼母對話，更像是在和觀眾聊天。接著將父親去世家裡繼母做主的背景穿插在與大太太和二太太的對話中。在電影《大紅燈籠高高掛》中刪去了重陽，中秋過節，賞菊、吃蟹等情節，改為用夏秋冬夏季節提示的方式來暗示時間線的發展，並且將原來《妻妾成群》中的主要線索枯藤下的井，改編成了樓頂上的陰森小黑屋。電影中無法通過語言和文字的描寫來表現陰森恐怖的氣氛，於是將故事的發生地點環境做了精心的布置。在四面的高牆上掛著紅燈籠，高牆密集嚴整的包裹著，牆是土灰色的舊且沒有任何裝飾，門、傢具都是黑色的，整體看來顏色上灰色給人嚴厲，黑色給人冰冷，紅色給人鮮血的感覺。按道理而言紅色應該是結婚喜慶的顏色，但是掛上紅燈籠的時候，甚至結婚的時候，沒有人臉上是有笑容的。點燈，滅燈，封燈，沒有一樣是愉快的，第一次點燈時是頌蓮四太太結婚當晚，但是頌蓮卻拿著燈在鏡子面前留下了淚，點著燈紅色包裹著整個房間，特別是那張床，是性慾與愛的糾纏。滅燈更不用說了，滅燈是不得寵不受重視的體現。封燈是徹底被拋棄孤立的標志，在黑色的積滿灰的布罩下是頌蓮的一生，不僅僅是一盞燈的命運。一旦進了陳家的門，即使在女人最有魅力的年紀也無法在一個老頭的身上展示，同時也不能逃脫身心得不到滿足的命運，若逃了後果就是像三太太梅珊一樣得不到滿足偷情被發現，最終被弔死在屋頂。對比作品中的封建大家長，我們會發現電影也做了很大的改編，在電影中陳老爺這一封建大家長從始至終都沒有正面的鏡頭，只是通過聲音語言來塑造形象，也減少了很多出現的場景。電影里的處理手法是把時間更多的留給三個太太，這樣做的好處是更加凸顯了弱者之間不但不團結同情，反而相互舉報算計，讓觀眾看到為之嘆息。電影的結局是頌蓮瘋了以後在門前的雪地里轉圈，和她來時裝扮差不多兩個辮子，一身學生裝，在潔白的雪地里，在冰冷的月光下更顯得悲涼。不得不說電影的細節處理很到位，嫁人前和發瘋後的頌蓮是兩個辮子的發飾，因為是純潔的，在作四太太時的頌蓮頭發是盤起來的，穿的也是旗袍，因為身份心理都已經從學生轉變為了女人，封建大家庭里沒有自由的傀儡，是男人的附屬品。電影中錘腳這個封建規矩也推動著故事情節的發展，第一次錘腳的頌蓮還是個學生，嚴謹而不習慣的錘腳，第二次錘腳時就已經從一個少女變成了有過性體驗的女人了，開始享受錘腳的快感。笛子作為電影中頌蓮父親的遺物出現，他的存在暗示著頌蓮與大少爺的發展，同時他的消失也成為頌蓮對於陳老爺對她愛情的期待徹底幻滅。而在《妻妾成群》中簫是推動情節發展的關鍵。總而言之電影的改編需要比文學作品的表達更為細節和復雜，一個鏡頭有時遠勝過幾百字的文字敘述，電影更注重聲音，光線，顏色，構造，布局等。文學作品又是影視作品的根基。