電影師父和哪個電影像

⑴ 為什麼師父這部電影和葉問系列的電影不一樣

師傅這部電影和葉問先生列的電影不一樣，因為他並不是一個集團的電影，他講的也不是同一個故事，導演和演員都有很大的區別，所以說是不可能有兩個完全一模一樣的電影的。

⑵ 如何評價電影《師父》

看罷《師父》，欣喜和失望是皆有的。這是一部優點和缺點都太過明顯的電影，在武打效果的呈現上是超乎預料的精彩，但作為一部電影作品卻硬傷太多，深覺可惜。

無可挑剔的老派動作戲
剛剛才在金馬獎上摘得了最佳動作設計，《師父》的動作戲無疑是整部電影最賞心悅目的部分。自編自導，甚至自己擔任動作設計的徐皓峰說：「好萊塢港式韓式什麼的都不會，就只會老天津式的。」正是這種老天津式的武打設計，讓《師父》的武鬥場景有著特別不一樣的質感。和現在武俠片裡面典型大開大合、故作瀟灑的武術，或好萊塢那種實用主義至上、拳拳到肉的蠻打都不一樣，《師父》的武打戲點到即止，而且透著一股暗勁。這股暗勁尤其體現在高手過招之間，兩人往往距離極短，動作看似不快也不大，但最為直接而不花哨，往往在幾手之間就見勝負，不拖沓，不纏斗，是武打戲中難得的干凈利落和爽快。

除了武打動作上的設計，徐皓峰的武戲還有一種從容不迫的氣場和儀式感。我最喜歡的兩場武戲，一場是廖凡和他戲中的妻子邊談情邊打架的一幕。一邊是老神在在地訴說往事，一邊是驚慌失措的打手。嘴上不含糊，手上也不含糊，逼得對方數十人不敢越半步雷池，這邊則從容離去，那種泰山壓頂的氣勢看得人大呼過癮。

另一場武戲當然就是最後的高潮決戰。持不同武器的對手輪番上陣，但都被廖凡一一化解攻破。而這場武戲最讓我喜歡的地方，除了動作的利落和悅目，更重要的是一種「武道」的重現。一方雖人多勢眾，但也是輪番挑戰，沒有群涌而上；一方雖技藝高超，但也是點到即止，沒有傷人性命。於是廖凡每打敗一人，攔路的對手就退後一步，直至被全部撂倒，廖凡揚長而去。彷彿一場武道的試煉，充滿了儀式感，而這種儀式感實際上在這部電影里隨處可見，營造出一種曾經「武道至上」的尊崇感，這和《一代宗師》倒有一些異曲同工之妙。

凌亂失控的節奏感
但僅有動作上的驚艷，是成不了《一代宗師》的。《師父》最讓人失望的地方，就是其凌亂失控的節奏感。可能是因為電影本身改編自短篇小說，《師父》更像是由一個個漂亮的碎片胡亂拼合起來的四不像，充斥著無意義的慢鏡頭和各種故弄玄虛的分鏡。很多段落的處理更像是導演的一時興起，完全沒有考慮到電影整體的氛圍和節奏，所以雖然故事的邏輯勉強算是通順，但是基調的保持卻是災難性的。觀眾往往醞釀好了一種情緒，下一段就被導演自行打破，實在尷尬。

這讓我不其然想起《刺客聶隱娘》，侯孝賢在處理這部電影時，故事上是刻意留白的，所以習慣了直白的電影邏輯的觀眾可能會雲里霧里，但他在電影整體氛圍上的把握卻是到了嚴苛的地步，從頭到尾的每一個段落和細節，都是為再現真實的唐朝而設的。相反，《師父》在電影語言上的隨心所至則使電影整體都呈現出一種不真實的滑稽感，我認為這是這部電影最失敗的地方。

僵硬突兀的人物和情感
整體氛圍和節奏上的失控，直接導致的結果，就是電影裡面人物和情感的僵硬和突兀。廖凡飾演的陳師父和他徒弟之間的情誼也好，陳師父和他妻子之間的愛情也好，都來得那麼莫名其妙。例如師徒之間的情誼，這是引發最後高潮的原因，本應好好刻畫，但兩人之間情感上的互動在電影里幾乎為零，乃至於最後徒弟身死，師父留下的那一滴淚顯得如此刻意而不自然。

再例如師父和他妻子之間的愛情，這兩人的互動倒是夠了，但問題是幾乎感覺不到火花的存在，兩人都似乎在端著樣子演戲，說著故作深沉的台詞，卻看不到情在里頭。實際上電影里的所有人物都有這種問題，在電影一開始的時候，這種端著樣子能讓人有不明覺厲的感覺，但如果整部電影都是如此，只會使人物形象流於表面，觀眾無法投入感情，人物行動的動機也經不起推敲，而使故事本身也黯然失色。

⑶ 如何評價電影《師父》

《師父》中的武林故事，並非人們印象中的家國大愛、快意恩仇的熱血江湖，而是宛如一曲悲歌。該片的故事充滿了悲情色彩，當徒弟因師父而死，師父卻並未醒悟，依舊為了自己的大業知難而行，最終卻落得倉皇而逃的結局。

徐浩峰對人物塑造和故事構造都突出了寫實，他寫的是現實武人，並非臆想出來的武俠，著力點在他們的真實生存狀態和近代武館的揭秘。所謂的宗師也不過是凡人的角色，和以往武打片中那些快活馳騁的大俠們大相徑庭，也使得這個故事別有一番滋味。

幕後花絮

1、廖凡為拍攝該片「閉關」兩個月刻苦練功，每天早晨凌晨四點就起床「死磕」刀樁學習詠春拳，開機前累計練習功夫超過了720個小時。

2、拍攝期繁重的武打戲份，常讓廖凡傷痕累累。膝蓋、肩膀多處受傷，其手指多次被兵器砍傷，左手險些骨裂。面對受傷，廖凡總是先顧拍攝，往往是等到拍攝結束後，才去處理傷勢。

3、該片在烈日炎炎的高溫天氣下拍攝，主創們要身著厚重的長衫、西服、盔甲等戲服，手拿重量級兵器「耍功夫」，每場戲下來都會汗流浹背。

4、該片是宋洋與導演徐浩峰合作的第三部武俠片。宋洋並不會功夫，為了拍攝該片被導演送去泰安的一所武術學校專門習武。

5、徐浩峰與廖凡在拍戲之前達成過協議，如果廖凡拳法能夠練好就對外告知其是詠春，練不好就另起名稱。

⑷ 師傅、箭士柳白猿是什麼風格的電影

那你就姑且稱之為徐浩峰式的風格好了。師傅和箭士柳白猿都是徐浩峰的作品，確實不弔威亞，不加特效，可能是導演覺得飛檐走壁那些都太假了吧

⑸ 《師父》是怎樣一部電影

武俠片，男人看江湖，揮灑在現實中發泄不出的恣情；那我們女人看什麼呢？

快意恩仇？刀光劍影？恐怕里邊的一招一式都讓人說濫了，沒意思。今天耳朵「不務正業」另闢蹊徑，通過這部《師父》，說點女人關心的事-----什麼樣的男人值得嫁。

影片結尾，火車緩緩而來，宋佳提著小匣子，淡然如菊的等著火車停靠，她不再留戀天津，為了他，她打破了天津的姑娘不外嫁的傳統，在她心裡，去哪裡都沒關系，只要有他就是家。

⑹ 類似師父的電影

《玩具總動員》，《侏羅紀公園》，《阿凡達》，《爵士歌王》，《阿甘正傳》，《定軍山》，《泰坦尼克號》，《真實的謊言》，《歌女紅牡丹》，類似師父的電影

⑺ 推薦幾部像《師傅》這一類型的電影！

一代宗師
葉問系列
……
電影天堂
迅雷資源

⑻ 徒弟和師娘是哪部電影

是電影《師父》。

《師父》是由北京世紀夥伴文化傳媒股份有限公司、千和影業（北京）有限公司等聯合出品的動作片，由徐浩峰執導，廖凡、宋佳、蔣雯麗、黃覺、宋洋、金士傑等領銜出演。該片講述了南派宗師陳識北上開武館，由此觸發一段民國武林傳奇的故事。該片於2015年12月10日在中國內地上映。

耿良辰，一心想要振興詠春的陳識將壞了「天津街頭不亮鐵器」規矩的耿良辰收為徒弟，教真功、練真功的這對師徒顯然挑釁著整個民國武林。耿良辰是個初生牛犢不怕虎的刺頭，雖然他拜師的本意是覬覦師娘美色，但練功踢館使得他陰差陽錯成了天津街頭的傳奇。

《師父》中的角色不是粗糙武人，而是紳士武者，是精緻的傳統紳士階層，是傳統社會的代言人，徐浩峰不具備香港武打片中日漸重復的纏斗模式，而是代以傳統紳士的有理有節，輸贏風范。

⑼ 廖凡的電影師傅也是詠春，跟葉問有關系嗎

廖凡在電影《師父》中的角色陳識應該是葉問的師兄陳汝棉。

1. 因為《師父》里有一個片段是在放映於1928年上映的電影「火燒紅蓮寺」，所以《師父》里的故事發生的具體年代應該是20世紀30年代，而電影里說陳識是40歲回到老家後去的天津，因此他應該生於1880年到1900年之間，與生於1844年的葉問師傅陳華順之子陳汝棉可以對上。

2. 再者電影里陳識的詠春和陳汝棉的拳法套路很像；而且電影中陳識在天津跑路後，經廣東去了廣西，陳汝棉則八歲時始隨父親陳華順習詠春拳，1932年後到廣西開館「佛鎮陳館」，時人稱「兩廣陳汝棉」。

所以，電影《師父》中廖凡飾演的陳識原型應該就是葉問師父陳華順之子、其師兄陳汝棉。