❶ 尋找一部外國影片
就是「美夢成真 」！老羅的片子！
【中 文 名】:飛越來生緣/美夢成真
【原 片 名】:What Dreams May Come
【出品年代】:1998
【imdb連接】:http://www.imdb.com/title/tt0120889/
【IMDB評分】:6.2/10 (9,329 votes)
【國 家】:美國
【導 演】:文生華德
【主 演】:羅賓·威廉斯、小·古巴·古丁、安娜..
【視頻尺寸】:640X272
【對白語言】:英語
【字幕語言】:簡體中文
【內容簡介】
克理斯（羅賓威廉斯飾）對發妻安妮（安娜貝拉史歐拉飾）的摯愛，是他心靈的慰藉，生存的動力。
從相知相惜到不離不棄，在真愛歸宿里，克理斯與安妮相依相伴，情比石堅。就算為了愛妻安妮，必須上刀山下油鍋，克理斯也在所不辭。偏偏，造化弄人，克理斯這次真的得親赴鬼門關一趟，尋找失散的愛妻。
克理斯在意外身亡後，對於幸福甜蜜的過往仍念念不忘。這些對生前點點滴滴的依戀和回憶，把克理斯帶了一個虛構的世界，一個專屬於他的天堂。一開始眼前震攝人心的景象的確令克理斯心醉神迷、目不暇己，然而驚艷隨即消逝，因為克理斯的天堂使者艾伯特（小古巴古丁飾）親口證實：「克理斯，你不是隱形，你是死了，永遠地離開人世了。」
值得欣慰的是，克理斯發現他專屬的天堂就位於安妮的畫作中。在這個彩繪而成的天地間，克理斯欣喜若狂，因為眼前雄偉壯闊的景象充滿了他和愛妻安妮共有的回憶、編織的夢想。然而沒有安妮為伴，克理斯總覺得天堂里還少了什麼似的。另一方面，喪偶的安妮獨活在人世此刻也悵然若失，以往在他畫作中隨處可見的巧思和創意，都隨著克理斯的亡故，離安妮而去。
在得知愛妻永遠不得進自己的天堂之後，克理斯立誓就算上窮碧落下黃泉也要找到安妮的蹤影。於是為愛不顧一切的克理斯，在地獄使者（馬克斯馮西度飾）的引導下，就此展開一段奇幻的旅程，歷經萬象，解救在地獄中飽受磨難、永世不得超生的安妮。
【影評】
在得知愛妻永遠不得進自己的天堂之後，克理斯立誓就算上窮碧落下黃泉也要找到安妮的蹤影。於是為愛 不顧一切的克理斯，在地獄使者（馬克斯馮西度飾）的引導下，就此展開一段奇幻的旅程，歷經萬象， 解救在地獄中飽受磨難、永世不得超生的安妮。
《美夢成真》對未知無懼地探索，試圖具體地呈現虛幻的靈異世界。本片的完成幕前幕後工作人員居功厥 偉：想像力豐富、天馬行空的導演，文思泉湧、令人折服的原著作者，才華出眾的編劇，堅強的演員陣容 。《美夢成真》對死後世界的想像與呈現，不但題材引人注目，在處理手法方面，將幻想、戲劇、 奇景結合在一起，更是電影藝術前所未見的嘗試。羅賓威廉斯就曾說：「很少電影會以生死輪回為題材， 更不用提將場景配樂賦予意涵了。意涵？意涵是什麼東西？」羅賓威廉斯說罷大笑起來。「不過，我倒是 從來沒想過計算機科技除了能製造爆破場面以外，對電影製作還有其它助益。這真是太神奇了。」
話說從頭
「很難想像真的有人堅信真愛能使心靈相通，而且不會隨軀體的死亡而消逝，這種美好的信念令人聞 之動容。除此之外，《美夢成真》觸及人類最深層的恐懼和禁忌，教觀眾看完後不得不思考死後將面臨 怎樣的世界。」本片執行製作史考特克魯夫有感而發做了以上的表示。
《美夢成真》拍攝過程要追溯到一九七八年，那年本片製作人史帝芬席蒙 （當時名為史蒂芬杜依奇Stephen Deutsch）收到一份禮物，一份近二十年後他才有能力拆封的禮物。 史帝芬席蒙當時正在籌拍《似曾相識》，該片原著作者理察馬特森把尚未完稿的小說《美夢成真》交給 史帝芬席蒙過目。這本書是理察馬特森為他老婆而寫的。看過初稿之後，史帝芬席蒙毫不遲疑立刻買下此書的 電影版權。然而在接下來的十幾年間，《美夢成真》的拍攝計劃卻一再遭到擱置。
一直到一九九四年，史帝芬席蒙在一個玄學的研討會中，遇見了身兼作家及電影製片的柏奈特拜恩，兩人相談甚歡 ，發現彼此都對死後的另一個世界深感興趣，希望能開拍以此為題材的電影。二年後史帝芬席蒙和柏奈特拜恩 合組Metafilmics製作公司，以拍攝玄虛題材的電影為其宗旨。
《美夢成真》著墨最多的還是克理斯和安妮之間堅定不移的夫妻之情。羅賓威廉斯表示：「安妮曾經瀕臨崩潰， 但他對克理斯的愛不曾稍減，也是這份愛，使他們兩人得到救贖。視覺效果是一回事，但《美夢成真》最不凡的 部份是在於電影中彰顯人性中的無私和愛，在子女、天堂使者、地獄使者身上也可以見到這種特質。這部電影會 讓觀眾忍不住說：『沒錯，我就是這么幸福。』或『唉！我怎麼沒這個福份呢？』這正是這部電影成功之處。」
「萬一，」羅賓威廉斯以慣有的逗趣口吻說：「觀眾沒有這種反應，至少，《美夢成真》算得上是很棒的"旅遊" 電影，廣告效果十足。想參加"靈界之旅"的人，請打這支電話。」
關於製作
《美夢成真》於一九九七年六月底在蒙大拿冰河國家公園開鏡，75天之後，在舊金山海灣殺青。監制亞倫.布朗奇 斯特提到：「我們的首要之計是如何布置出壯闊的外景。雖然電影中有些畫面是用計算機做出來的特效，不過 大部分畫面中都是實景。」負責園藝的工作人員必須將大量花草運進國家公園里，甚至覆滿整個灣區。
內景則搭建在舊金山的金銀島，該片道具組在當地廣闊的飛機停機棚中建構巨型布景，壯觀的程度比洛杉磯大多數 劇院的舞台還更勝一籌。其中有一個大池蓄滿30萬加侖的水（約合1136立方公尺），四周是各個不同場次的布景。 監制亞倫.布朗奇斯特就提到，場景設計的工作人員以歌劇舞台的方式搭建布景：「就像舞台劇每一幕都要換景， 我們也是每拍完一場戲之後，就把布景拆掉，再搭一個新的。唯一不必變換的就只有做為舞台中心的大水池而已。」
場景設計尤吉尼歐薩尼提及其它美術設計人員充分了解導演文生華德心目中"彩繪天堂"的模樣。咽氣之後， 克理斯在彩筆輕刷出的花床上悠悠醒來，花瓣正兀自在風中搖曳。尤吉尼歐薩尼提說明：「第二幕主要就是在 這個景中進行，這幅畫面是對"另一個世界"很普遍的印象，不過，透過繪畫的觸感加以呈現，更可以傳達心靈 主觀的感受。我們以這一幕為藍本，再加以發揮、添加更多創意，延伸出其它的場景。」
這群藝術工作者獨到的創作概念，被文生華德形容為「在蒙著十九世紀面紗的油畫上，再覆以一片沾染顏料的 透明玻璃。這種影像處理結合未乾油畫的黏濕觸感，及動態的影像攝影，使得成品既符合我的預期，又看得出他們 自己的詮釋。」由於這種影像呈現方式前所未見，因此工作人員共耗時兩年，才將計算機特效和傳統繪畫如此完美地 融合在一起。
漢納克又更進一步說明：「任何一位義大利文藝復興時期的藝術家，例如達文西（Da Vinci），要是聽到我們以 穿過一幅幅畫的方式來表現靈界旅程的話，一定會嗤之以鼻的。但是我們賦予景物主觀的意涵，因此觀眾大可以 有他們自己的暇想空間。」
視覺效果
最先登場的是一場從世界上最高的瀑布，位於委內瑞拉的天使瀑布，一躍而下的特技。特技演員傑克蘭布德 （Jake Lombard）從高達3212呎高（約81.6公尺）的懸崖上縱身下躍，十八秒後拉開隱形降落傘，再經四秒落地。 這場戲共拍了二十二次才大功告成。
觀眾在看到這幕時，就可以了解克理斯在死後，能夠從心所欲、完成任何他想做的事。他能飛翔。這就是特技和 視效共同打造而成的神奇世界。而這還只是《美夢成真》運用特技呈現故事的其中一個例子而已。
這些令人嘆為觀止的特效畫面要歸功於，POP Films 和Digital Domain每一位參與其間的視效魔法師和藝術大師。 他們通力合作將毛片一次又一次地加工處理，使克理斯死後的世界呈現出現實與虛幻並陳的效果。
將平面的繪畫（2-D）轉化為立體的影像（3-D）的工作，從一九九六年十月展開。視效工作小組是由金像獎得主 喬依海內特（及尼克布魯克斯領軍。他們第一個步驟就是使用最新的激光雷達（Lidar）技術，將冰河國家公園的 地形及地表形態製作成圖。這種創新的激光雷達乃是根據光學（light）和雷達（radar）技術沿生發展而來。 激光雷達技術的出現使得工作人員得以在極短的時間內，繪出上百畝土地的圖表，並加以攝影。這種運用雷達 偵測的尖端科技可以提供視效設計的工作人員足夠的資料，作為重現攝影機移動和鏡頭變化的參考。據此， 他們可以在布滿橘色球體的毛片畫面上，更進一步製作出3D的效果。這些拍片現場散滿一地的橘球是用來作為激光 雷達掃描的基準點（point of reference）。
暫且不論視效，製作人柏奈特拜恩也希望觀眾在看完《美夢成真》，步出電影院時，會覺得感動。 「哪怕他們只是就此和家人更親蜜一些，和孩子擁抱時更靠近一點，我們都會覺得自己成就了最美好的事。
一部值得收藏的好片子，經典創意的策劃，感人淚下的劇情，美幻美倫的場景，羅賓.威廉姆斯精湛的演出.....
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至暗之時 The Darkest Hour
主演： 埃米爾·赫斯基，奧莉薇·瑟爾比，瑞切爾·泰勒，麥克思·明格拉，喬爾·金納曼
上映時間： 2011年12月25日（美國）
莫斯科一個普通的夜晚，天空中出現了極光似的東西，並降下一些橙色發光體，在觸及地面的瞬間發光體消失了，然而伴隨而來的是恐怖的外星生物，他們殺死了城中的幾乎所有的居民。
外星怪物的身體被微波包圍著，在白天可以隱形，人們看不見他們。但是在晚上，它們自身的能量會使周圍的燈泡發亮、錄音機發聲，一切需要電的物品都會啟動，從而暴露自身位置。
它們通過物體發出的電信號捕捉目標，主角一行幾人在逃跑過程中得到了一位科學狂人所製造的裝置，該裝置可以打破外星怪物周身的能量場，並使人們將其殺死。最終活下來的人類藉助此類裝置開始了對外星人的反擊
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黑客帝國1劇情簡介
在不久的將來，一名年輕的網路黑客尼奧(基努·里維斯）發現看似正常的現實世界實際上是由一個名為「矩陣」的計算機人工智慧系統控制的，人們就象他放牧的動物一樣。尼奧便在網路上查找關於「矩陣」的一切。後來在一名神秘女郎崔妮蒂(凱莉·安·摩絲)的引導下見到了黑客組織的首領莫菲斯(勞倫斯·菲什伯恩)，三人一起走上了抗爭「矩陣」的征途。
「尼奧，你曾經作過這樣的夢嗎，你如此肯定的東西是真的嗎？你是否能從那樣的夢中醒來？你能分辨出夢境與現實世界的區別嗎？」
尼奧不顧一切地想追尋「矩陣」的真相－他在夢中總是聽到關於它的耳語，這是一種神秘的不可知的東西，他能夠肯定地感覺到它不祥地控制著他。
「矩陣是什麼？」尼奧不知道，但是他相信莫菲斯，一個傳說中的人物，一個被描繪成非常危險的人能夠給他答案。
「沒有人能夠說明白'矩陣'是什麼，你只有親自去看。」
尼奧面對著另外一個問題：他就是它嗎？當然，雖然不知道為什麼，尼奧的答案就是「不是」。默菲的朋友塞弗同意他的觀點。而其他人則不那麼肯定。
另外，還有人保護「矩陣」，由冷酷的史密斯帶領，他們掌握著令人震驚的秘密。
尼奧、莫菲斯和崔妮蒂必須用他們的生命對抗強大的敵人來追尋答案、尋找自我。
他們每一步都是危機四伏......
黑客帝國2
◆ 片 名：黑客帝國2：重裝上陣 / 英文：The Matrix Reloaded / 港譯：廿二世紀殺人網路2: 決戰未來 / 台譯：駭客任務:重裝上陣
◆ 制 片：喬·西爾沃（Joel Silver）
◆ 導 演：安迪·沃卓斯基（Andy Wachowski） 拉里·沃卓斯基（Larry Wachowski）
◆ 編 劇：安迪·沃卓斯基（Andy Wachowski） 拉里·沃卓斯基（Larry Wachowski）
◆ 主 演：基努·里夫斯（Keanu Reeves） 勞倫斯·菲什伯恩（Laurence Fishburne） 凱莉·安·摩絲（Carrie-Anne Moss） 莫妮卡·貝魯奇（Monica Bellucci） 蘭伯特·威爾森(Lambert Wilson) 雨果·維文（Hugo Weaving） 賈達·萍克特·史密斯（Jada Pinkett Smith）
◆ 類 型：科幻（Sci-Fi） 動作（Action） 驚悚（Thriller）
◆ 國家地區：美國
◆ 語 言：English
◆ 發行公司：華納（Warner Bros.）
◆ 首映日期：2003年5月15日
◆ MPAA定級：R 級
◆ 片 長：138 分鍾
◆ 製作成本：200 (單位：百萬美元)
◆ 首映票房：91,774,413.00 (單位：美元)
◆ 全美票房：281,576,461.00 (單位：美元)
◆ 海外票房：457,000,000.00 (單位：美元)
◆ 官方網站：http://www.whatisthematrix.com/
◆黑客帝國2：重裝上陣劇情簡介
【劇情篇】
上回說到NEO終於意識到自己的能力和使命，在中彈「復活」的同時，他也變成了無所不能「救世主」。結尾的「飛升」象徵著人類超級英雄的誕生：NEO將帶領錫安基地的人民，打響對機器世界的反擊戰，並將以勝利者的姿態結束這場戰斗，還人類以自由之身。他的使命會實現嗎？矩陣會那麼甘心被摧毀嗎？
實際上，整個《重裝上陣》是NEO探尋自己使命背後真相的過程，他要為自己的行動尋找一個可以接受的理由。在上集打敗密探史密斯、救出墨菲斯之後，NEO隨同親密愛人崔尼蒂和其他戰友一起，乘坐Nebuchadnezzar號飛船返回地球上最後一個人類據點——錫安基地。在那裡，他們和其他自由戰士們聚集到了一起，其中包括墨菲斯的甜蜜冤家——奈奧比美眉。另外，基地的政治家們也上場了。
就在這時，矩陣系統決定「先下手為強」，派遣了為數250000的電子烏賊大軍，開始進攻錫安基地，積弱的基地防守力量根本不足以對抗如此強大的機甲兵團，看來人類最後的香火也齏齏可危；當然，墨菲斯他們的飛船上有各種各樣的資料，自然少不了中國那幾本名為《左傳》《史記》之類古籍的電子版本，NEO他們一下便想到了「圍魏救趙」的良招，決定再次潛入矩陣，從內部破壞它，最後達到消滅機甲兵團的目的。同時，NEO也想再和「先知」談一談，以便更多地了解自己的神聖使命。
可是，「矩陣取經」的道路註定是凶險多端的：在尋找矩陣系統內唯一知道系統弱點的「制鑰者」的過程中，NEO、墨菲斯和翠尼蒂遇到了前所未有的困難：敵人的能力升級了，數量更是增多了，NEO的超能力受到致命的挑戰，墨菲斯和翠尼蒂對NEO的信心也受到無情事實的打擊。究竟NEO他們能不能完成任務後從矩陣內部全身而退？錫安基地的命運如何？
到時自有分曉，嘿嘿……
【人物篇】
《黑客帝國》第一集固然看得大家拍案叫絕，其實出場人物極其有限，也就那麼十來個人，包括那三個密探。到了第二、第三集可就不同了，角色數量暴增。也難怪嘛，NEO他們回到了人類基地，而矩陣系統也升級到XP了（預計到第三集會升級到Longhorn系統），因而，兩個陣營內都有新人出現。這些傢伙都是什麼底細呢？
慢著，為了避免「喜新厭舊」的罪名，讓偶還是來簡要介紹一下舊人物的新動向。第一集中除了那個犧牲的、那個叛變的、和那個接線員，其他船員都會在第二集出現。那死掉的兩個船員就不用說了，但Tank這個純種人類不能在續集中出現，著實有些可惜，據說是因為擋期的原因。NEO和翠尼蒂這對璧人，自從在第一集末尾捅破那層矜持的紙，勇敢了表露真情之後，本集中更是如乾材烈火般如膠似漆到不可開交，害得墨菲斯得了嚴重的紅眼病，直到他回到基地見到了小別勝新婚的奈奧比才痊癒。
第一集最大的反角，密探史密斯先生這次又以嶄新的面目重新上市；其實，在第一集中他的言行就表明他已經部分感染了人類的感情和性格，這種感情加上他自身強大的意志力，使他得以對抗MATRIX讓他消失的命令，在奇異復活的同時也獲得了隨意復制的超能力，成為MATRIX系統內的一個自由體。現在他的唯一目標就只有NEO，而且這種意識並非為了MATRIX系統的安全，而是完全為了自我強烈的復仇意識。為了殺死NEO，他可以摧毀任何東西，包括MATRIX。
「先知」在第二集中將有舉足輕重的地位，事實上，她的身份一直是《黑客帝國》最大的一個迷：她到底是個人，還是一個具有自我意識的程序？她隱藏在哪裡，又是如何產生的？這些問題，都只有等觀眾們在兩部續集中尋找答案了。
好，熟人介紹完畢，輪到新丁們出來溜溜了：
◎鐵血娘子—奈奧比（Niobe）
我們已經知道，這位美眉是墨菲斯同學的歡喜冤家；大部分人不知道的是，她還是錫安基地唯一的女船長，她的那艘飛船名為「洛格斯」（Logos），是整個基地上體積最小，但速度最快的飛船。大家別看該美眉身材嬌小玲瓏一如她的飛船，她可是基地指揮官里最強悍的成員，性格倔強，脾氣也不小，連墨菲斯都得讓她三分；同時，與墨菲斯相比，她對NEO並沒有那麼大的信心；她只相信自己，相信戰斗才能改變一切。的確，她在戰斗方面非常在行，個人搏擊能力也屬一流，難怪被選作擔任《進入矩陣》（Enter the Matrix）游戲的主角了。
扮演這這一鐵血娘子的，就是威爾史密斯同學的老婆——傑達·平克特·史密斯。諸位可能還不太熟悉這個名字，她就是艾迪墨菲的《肥佬教授1》裡面那個漂亮黑美眉，也是去年《拳王阿里》中拳王的幾位老婆之一。面對奈奧比這一極富挑戰力的角色，傑達勇敢地演繹出了獨特的風采，用她自己的話說，就是把她本人固執的一面發揮得淋漓盡致（相信她的老公對此深有體會，嘿嘿）。據說，威爾本人也是《黑客帝國》的超級影迷，他曾向老婆吹枕邊風，要她向沃卓斯基兄弟代為求情，看能不能在續集中扮演個密探什麼的，畢竟，他還是有不少穿黑衣、戴墨鏡的經驗的。奈何導演硬是不給面子，估計是考慮到要是這哥們把《黑超特警》的羅嗦勁帶進MATRIX里，那整部戲的味道就變了。
◎戰斗三人組—洛克（Lock）、ZEE、林克（Link）
洛克和墨菲斯一樣，是另一艘指揮船的船長。目前尚不清楚他有何值得一提的故事；
ZEE是洛克的船員，和洛克是一對；
林克則是繼坦克（Tank）之後擔任墨菲斯的Nebuchadnezzar號飛船的新接線員。
雖然沒有進一步的信息，但從這三人的身份來看，無疑是墨菲斯的並肩戰友。從三人的造型來看，也沒有哪一位象第一集的塞菲（Cypher）一樣有叛變的可能。有鑒於整個故事還得以NEO、墨菲斯、翠尼蒂三人為重，因此這三人的戲份估計都比較少。
唯一有點八卦的是ZEE這個角色，她本來是由美國新銳女R&B歌手阿莉亞（Aaliyah）扮演的，無奈後者在2001年8月25日的一起飛機失事中不幸遇難，那時她已經拍了十幾個鏡頭了。這令《黑客帝國》的製片人喬西佛比較傷心，因為是他從《致命羅密歐》開始把阿莉亞捧上影壇的。
◎東方高手—守護天使（Seraph）
編輯美眉三令五申地要偶不要透露過多劇情，所以，這里偶只能按捺住急性子，告訴大家，這個守護天使是續集中某位關鍵人物的保鏢，在電影中將有一段和NEO的對打，功夫指數十萬！那麼，該人物是正是邪呢？嘿嘿，你以為我會告訴你么？
本來，這一角色是沃卓斯基兄弟特別為李連傑量身訂做的，指望由真正的東方「功夫皇帝」來出演這一戰鬥力級別和NEO不相上下的神秘人物。可惜雙方在片酬上談不攏，李當時要價1300萬美元，而片方只能給出200萬，因為差額太大，李放棄了這一角色。後來，片方又接觸過東方女俠楊紫瓊，不知怎的，也沒有談成。因此，這個機會最後落到了即使在亞洲也並不是很有名的倪星頭上。該同志又名鄒兆龍，出身於台灣，五歲習武，十二歲開始做替身，十八歲便主演了第一部電影。從台灣軍隊服役完畢後，他到香港電影圈發展，曾先後出演了《倚天屠龍記之魔教教主》、《中南海保鏢》、《給爸爸的信》（又名《父子武狀元》）、《白麵包青天》等影片。有趣的是，在那幾部和李連傑演的影片中，他的角色都是李的敵人，看來真是不是冤家不聚頭啊。至於倪星同學在好來塢的前途，那就得看個人造化了；如果他在本片中給人印象深刻，有製片人出頭把他包裝成新一代功夫明星也說不定，畢竟，他還年輕。
◎邪惡宗師—梅羅紋奇（Merovingian）+致命誘惑—佩瑟芬（Persephone）
梅羅紋奇是MATRIX系統內的又一個超級神秘人物，他把自己象「先知」那樣隱藏在系統中，同時他也擁有改寫系統程序的能力。但是，他並不是站在NEO這邊。他住在矩陣系統內的一座城堡里，沉迷於一切奢華的東西。然而，他唯一缺少的便是感情；俗話說，得不到的才是最好的，他也最熱衷於沉迷在感情的虛像里。
佩瑟芬是這樣一位Dracula公爵似人物的妻子。熟悉希臘神話的同志們都知道，佩瑟芬乃希臘神話中的「豐饒之神」，是主神宙斯和女神底米特之女，後來該仙女在玩耍的時候不小心被冥王哈第斯綁架，半推半就地做了後者的王後。電影中的佩瑟芬極其性感迷人，雖然她本身沒有感情，但是只要她接觸了某人，就會立刻感知對方的內心世界。
可以說，梅羅紋奇和佩瑟芬就象矩陣里的吸血鬼夫婦，優雅而致命。在整部續集中，他們都和NEO他們糾纏不清，而這兩人之間也是彼此勾心鬥角。這一對角色的加入，大大地增加了續集故事情節的復雜程度，他們與主人公的關系，也將極大地影響NEO完成他天賦的使命。
飾演梅羅紋奇的，是法國著名演員蘭伯特·威爾森。無論是在大銀幕，還是在舞台，他都有閃亮的表現，曾五次被提名法國電影愷撒獎（法國的「奧斯卡」）。最令人吃驚的是，該同學具有極其多樣化的藝術細胞，他有著美妙的歌喉，出過數張唱片，個人音樂會更是開出了法國，開到了加拿大、日本，還有香港；同時，他還是位很有水準的音樂評論家。片中那位集優雅與邪惡於一體的梅羅紋奇，由這樣一位多才多藝的同志出演真是再合適不過了。他在片中是什麼樣子呢？那可是屬於高度機密，至今仍未曝光。至於扮演佩瑟芬的莫尼卡·貝魯琪，是大家都比較熟悉的義大利美女，這里也就不再羅嗦了。
◎關鍵人物—制鑰者
制鑰者也是象「先知」一樣「隱居」在矩陣內部的一個神秘人。在他的房間里有著成千上萬把鑰匙，其中有一把掌握著整個矩陣的口令。得到它，NEO他們就能成功地破壞整個矩陣了。當然矩陣為了這點要發飆，決不能讓弱點掌握在別人手裡。
扮演這位睿智的制鑰者的是老舞台演員藍道·杜克·金，有幾十年的舞台經驗，「觸電」只是近幾年的事，不過觸到的都是中國觀眾比較熟悉的：周潤發的兩部《替代殺手》和《安娜與國王》。
◎至酷偶像—雙子星病毒
如果要我說《黑客帝國》續集中最喜歡的角色，我會毫不猶豫地指出是這對病毒雙子星，同時預計他們將繼基努·里維斯之後，成為黑客迷的新一代偶像。沒辦法，他們太酷了。
當初沃卓斯基兄弟在設計這一對角色時，就是要讓他們成為令少女尖叫的帶有後現代風格的超級邪神。這對銀發蛇辮，身著銀色風衣、夾克，腳蹬白蟒皮靴的孿生兄弟，其實也是矩陣系統內的一對自由病毒，他們可以不受矩陣控制地自由來去，更可怕的是，他們可以隨意隱形和還原。和一般電影中 「無形有質」 的隱形功能不同的是，他們能在瞬間做到「無形無質」，然後又隨意變回來，是真正意義上的自由體。他們的武器更是酷到極點，那是一把總長不超過手掌心的折疊刀，簡直是高深莫測。有這樣一對邪神存在，NEO他們在矩陣當中的活動變得更加險象環生。
扮演這一對偶像人物的，就是英倫空手道黑帶級高手阿德雲·雷蒙特和尼爾·雷蒙特兄弟。兩兄弟是看著香港功夫片長大的，自16歲起開始練習空手道，至今已有15年的功力。空手道之外，他們還是健美運動愛好者，身材保持得一級棒。不要說女生們，連我都要開始流口水了！
恩，看來《黑客帝國》中有名有姓的新角色都提到了……慢著，似乎還有兩個漏網之魚。一個是「建築師」（Architect），他似乎是整個矩陣系統的建造者，是MATRIX的無冕之王；另一個是「鬼魅」（Ghost），目前對他所知的僅僅是這個名字。很有可能，這兩個傢伙才是關繫到MATRIX最後謎底的關鍵，因此被列為最高機密，在各種資訊上都查不到「建築師」的扮演者，難道他是……？「鬼魅」的扮演者是Anthony Wong，從簡歷來看也是位舞台和電視劇經驗比較豐富的演員。我開始還錯誤地把他認作了香港的黃秋生（英文名也是Anthony Wong），這也怪《黑客帝國》官方網站搞錯了，誤將老黃主演的《辣手神探》也囊括到這個年輕的Anthony Wong電影列表中。可見，任何權威都不要相信，「黑客」也有犯簡單的搜索錯誤的時候。
黑客帝國3
◆ 片 名：黑客帝國3：革命 / 英文：The Matrix Revolutions / 港譯：22世紀殺人網路3：驚變世紀 / 其他：黑客帝國3：矩陣革命
◆ 制 片：喬·西爾沃（Joel Silver）
◆ 導 演：安迪·沃卓斯基（Andy Wachowski） 拉里·沃卓斯基（Larry Wachowski）
◆ 編 劇：安迪·沃卓斯基（Andy Wachowski） 拉里·沃卓斯基（Larry Wachowski）
◆ 主 演：基努·里夫斯（Keanu Reeves） 凱莉·安·摩絲（Carrie-Anne Moss） 勞倫斯·菲什伯恩（Laurence Fishburne） 雨果·維文（Hugo Weaving） 莫妮卡·貝魯奇（Monica Bellucci） 賈達·萍克特·史密斯（Jada Pinkett Smith）
◆ 類 型：科幻（Sci-Fi） 動作（Action） 驚悚（Thriller）
◆ 國家地區：美國
◆ 語 言：English
◆ 發行公司：華納（Warner Bros.）
◆ 首映日期：2003年11月5日
◆ MPAA定級：R 級
◆ 片 長：129 分鍾
◆ 製作成本：185(單位：百萬美元)
◆ 首映票房：48,475,154.00 (單位：美元)
◆ 全美票房：139,270,910.00 (單位：美元)
◆ 海外票房：285,700,000.00 (單位：美元)
◆ 官方網站：http://www.whatisthematrix.com/
半年的時間轉瞬即逝，當熱情的影迷們還沉浸在挖掘《黑客帝國2：重裝上陣》的內涵的時候，《黑客》系列的終結篇馬上就要與全球觀眾見面了。如果說第一集是「小試牛刀」的話，那第二集就是一場名副其實的「頭腦風暴」：幾乎沒有一個觀眾在剛看完第一遍時能完整理解電影到底說了什麼，甚至直到今天，在經歷了全球影迷的共同猜測與攻關之後，我們還不知道自己的猜測是否正確。因為一切的謎底都在這第三集中。
在10月27日《黑客帝國3》於洛杉磯新落成的「迪士尼音樂大廳」（Walter Disney Concert Hall）舉行全球首映禮之前，恐怕還沒有一個影迷敢打包票自己的猜測，或者自己得到的消息一定是正確的。任何所謂影片介紹都只是「隔靴搔癢」。但是，作為死忠影迷，即使隔著層層封鎖，還是忍不住要搔上兩搔的。下面，就讓我們揭開史上保密度最高電影的一角面紗吧！
【劇情初探】
隨著第二集最後那個「to be concluded」的字幕，所有觀眾的心都被吊在了萬丈懸崖邊上：尼奧到底怎麼啦？他怎麼可能在「真實」世界裡毀滅電子章魚？他又如何能「感覺」到機器？已經侵入了班恩（Bane）大腦的史密斯又會對身處昏迷中的尼奧開展什麼行動？
事實上，尼奧的身體在真實世界的飛船上處於昏迷狀態，他的思維卻被困在一個「中空」地帶：那裡既不是母體，也不是機器佔領的真實世界。這個地方叫Mobile Avenue Train Station，顯然是個火車站，不過是梅羅紋奇的勢力范圍（因此不受常規母體程序控制）。尼奧醒來時遇到了一個神秘的小女孩和她的父母，還碰見了「火車人」（The Trainman），後者控制了該車站所有母體與機器世界之間的交通。
與此同時，在真實世界的墨菲斯、翠妮蒂與Logos號飛船的奈奧比會合了，當然，還有那位被洗腦奪體的班恩。翠妮蒂他們從「先知」那裡知道了尼奧的現狀，在守護天使的帶領下，去找梅羅紋奇要人，喜歡享受的阿梅那時正和佩瑟芬在他管轄的地獄酒吧欣賞SM的氛圍，他當然不肯交出尼奧，因此大家少不了一場激戰。在佩瑟芬的幫助下，翠妮蒂他們終於將尼奧帶回現實。
在最後一次和「先知」交談之後，尼奧明白了他的使命。從這開始，故事就分兩條線進行。一條是墨菲斯和奈奧比殺回錫安，和基地的人們共同對抗機器大軍的進攻；另一條線是翠妮蒂不願意和尼奧分開，決心放棄一切和尼奧共同前往機器S世界的聖地——01城。奈奧比雖然不相信先知的話，但她開始相信尼奧，把自己那艘最快的logos號飛船借給了尼奧和翠妮蒂，而自己和墨菲斯乘坐Hammer號回錫安。沒想到偷偷醒來的班恩溜進了Logos號，一場激戰過後，班恩的肉身死去，尼奧身受重傷。歷經重重機器大軍的堵截，尼奧終於抵達01城。再說錫安城這邊，人類已決定展開最後的自救行動，他們組織起了所有的APU（Armored Personal Units單兵作戰機甲），和250000電子章魚以及大型鑽探機器展開了決斗……
尼奧在01城終於得以面對「機器大帝」（Deus Ex Machina）——機器世界的真正主宰，雙方展開了談判並達成了協議。與此同時，史密斯的能力又擴充了，凡屬尼奧接觸過的信息他都能分享。他找到了先知的藏身之處，並將她復製成自己，在這個過程中，他也了解到了尼奧的使命。可是他不怕，並開始在母體中無限復制自己，系統危在旦夕……
和「機器大帝」達成協議的尼奧被送進了母體，而史密斯正在那裡等他，兩人展開了一場只屬於「超人」的決斗。機器與人類，兩個世界的命運都取決於這一戰的結果，而最後結果是……
恐怕不能再說下去了。紫霞美眉曾經說過：「我猜中了開頭，卻猜不到這個結局。」對於《黑客帝國3》來講，恐怕導演沃卓斯基兄弟也是這么設想的。沒有人知道他們會在多種可能的「最終世界」中選擇那一種模式。這也是電影最後的懸念。
當然，這也不是說我已經把其他所有的懸念說完了，還早著呢！例如，那個小女孩到底有何特殊和重要之處？她和先知、佩瑟芬、少年有何關系？目前網上流行的解釋似乎沒一個很中聽的。還有，火車站和梅羅紋奇的老巢是兩個不同的地方，翠妮蒂他們是如何通過找阿梅來解救尼奧脫困的？佩瑟芬的最終身份是什麼？此外，還有在《黑客帝國動畫版》中備受青睞的「少年」，他又會是怎樣的結局？太多的疑問，註定要到上映那天才END。
至於母體的真相，根據參加完芝加哥和紐約內部試映的革命同志們介紹，我們以前所猜想的，全錯了，而且錯得不輕，尤其是那個「母體中的母體（Matrix in Matrix）」理論。而電影最後的答案，基本上能讓絕大部分兄弟滿意。
《百萬美元寶貝》
http://ke..com/view/91231.html?wtp=tt
《阿甘正傳》
http://ke..com/view/5829.htm
《指環王》
http://ke..com/view/10724.htm
《獨立日》
摘來一個影評~不過這電影的效果是不錯,敢於向白宮開炮,和<火星人玩轉地球>一樣~勇敢
盡管《獨立日》會被影評界時不時拿來當作高票房爛片的批判典型，我卻不敢苟同這種簡單的刻薄。劇情平凡、高潮廉價、漏洞無數，這固然是缺點，但不能不承認這的確是一部讓人發狂的影片，觀眾在觀片過程中大可不必承受過多心理負擔，只需要享受宏大的特技場面帶來的震撼就好：巨型外星飛船被炸，陸地上真實的目標被毀，人類驚惶失措的混亂場景……這些都是UFO迷們夢寐以求要看到的。不過使這部影片真正有意義的並不是高成本特技，也不是威爾·施密斯或者傑夫·戈德布拉姆平平的演技；這部電影的真正意義在於：外星人和人類終於公開對峙，而不是欲蓋彌彰地傳播恐怖了，這就好比將攻擊目標對准白宮與開始轟炸白宮有著天壤之別一樣：《獨立日》選擇了後者，當然會賣出個驚天動地的好價錢。
❹ 求這部片名
更多中文片名：
透明人
隱形人
更多外文片名：
Hollow Man - Unsichtbare Gefahr .....(Germany)
影片類型：
驚悚 / 科幻 / 恐怖
片長：
112 min
國家/地區：
美國 德國
對白語言：
英語
色彩：
彩色
幅面：
35毫米遮幅寬銀幕系統
混音：
SDDS Dolby Digital EX DTS-ES
評級：
Rated R for strong violence, language and some sexuality/nudity.
製作成本：
,000,000 (estimated)
版權所有：
Global Entertainment Proctions GmbH & Co. Movie KG
拍攝日期：
1999年8月 -
1999年4月26日 - 1999年6月25日
攝制格式：
35 mm
洗印格式：
35 mm
膠片長度：
3132 m (Spain)
演職員表
導演 Director：
保羅·范霍文 Paul Verhoeven
編劇 Writer：
Gary Scott Thompson .....(story) and
Andrew W. Marlowe .....(story)
Andrew W. Marlowe .....(screenplay)
演員 Actor：
伊麗莎白·蘇 Elisabeth Shue .....Linda McKay
凱文·貝肯 Kevin Bacon .....Sebastian Caine
喬什·布洛林 Josh Brolin .....Matthew Kensington
Kim Dickens .....Sarah Kennedy
Greg Grunberg .....Carter Abbey
Joey Slotnick .....Frank Chase
Mary Randle .....Janice Walton
William Devane .....Dr. Howard Kramer
羅拉·邁特拉 Rhona Mitra .....Sebastian's Neighbor
Pablo Espinosa .....Ed, Warehouse Guard
Margot Rose .....Mrs. Martha Kramer
Jimmie F. Skaggs .....Wino
Jeffrey Scaperrotta .....Boy in Car (as Jeffrey George Scaperotta)
Sarah Bowles .....Girl in Car
Kelli Scott .....Mom
Steve Altes .....Dad
J. Patrick McCormack .....General Caster
Darius A. Sultan .....Gate Guard
Tom Woodruff Jr. .....Isabelle the Gorilla
David Vogt .....Helicopter Pilot
Gary A. Hecker .....Gorilla Vocals (voice) (as Gary Hecker)
製作人 Proced by：
Stacy Lumbrezer .....co-procer
Alan Marshall .....procer
Marion Rosenberg .....executive procer
Kenneth J. Silverstein .....associate procer
Douglas Wick .....procer
製作/發行
製作公司：
哥倫比亞影業公司 Columbia Pictures Corporation [美國]
Global Entertainment Proctions GmbH & Company Medien KG [德國]
發行公司：
哥倫比亞影片公司 Columbia Pictures [美國]
哥倫比亞三星電影發行公司 Columbia TriStar Film Distributors International [美國] ..... (Argentina)
Columbia TriStar Films [法國] ..... (France)
Columbia TriStar Films de Argentina [阿根廷] ..... (Argentina)
Columbia TriStar Films de España S.A. [西班牙] ..... (Spain)
哥倫比亞三星家庭視頻公司 Columbia TriStar Home Video [美國] ..... (USA) (DVD)
Columbia TriStar [美國] ..... (video)
ECT [挪威] ..... (Norway)
Skífan ..... (Iceland)
Sony Pictures Entertainment Inc. [日本] ..... (Iceland)
Sony Pictures Entertainment [美國] ..... (Iceland)
特技製作公司：
Banned from the Ranch Entertainment (BFTRE) [美國]
索尼圖形圖像運作公司 Sony Pictures Imageworks [美國]
Tippett Studio [美國]
其它公司：
Michelson Food Services Inc. [美國] ..... catering
Picture Mill [美國] ..... main title design
Varèse Sarabande ..... soundtrack
上映日期
國家/地區 上映/發行日期 (細節)
美國
USA
2000年8月2日 ..... (premiere)
加拿大
Canada
2000年8月4日
美國
USA
2000年8月4日
澳大利亞
Australia
2000年8月24日
荷蘭
Netherlands
2000年8月24日
西班牙
Spain
2000年8月30日
紐西蘭
New Zealand
2000年8月31日
葡萄牙
Portugal
2000年9月1日
韓國
South Korea
2000年9月2日
阿根廷
Argentina
2000年9月7日
香港
Hong Kong
2000年9月7日
以色列
Israel
2000年9月7日
馬來西亞
Malaysia
2000年9月7日
秘魯
Peru
2000年9月7日
波蘭
Poland
2000年9月8日
瑞典
Sweden
2000年9月8日
土耳其
Turkey
2000年9月8日
菲律賓
Philippines
2000年9月13日 ..... (Manila)
埃及
Egypt
2000年9月14日
芬蘭
Finland
2000年9月15日
比利時
Belgium
2000年9月20日
法國
France
2000年9月20日
捷克
Czech Republic
2000年9月21日
匈牙利
Hungary
2000年9月21日
瑞士
Switzerland
2000年9月21日 ..... (German speaking region)
冰島
Iceland
2000年9月22日
巴西
Brazil
2000年9月29日
愛沙尼亞
Estonia
2000年9月29日
希臘
Greece
2000年9月29日
挪威
Norway
2000年9月29日
英國
UK
2000年9月29日
丹麥
Denmark
2000年10月6日
菲律賓
Philippines
2000年10月11日 ..... (Davao)
克羅埃西亞
Croatia
2000年10月12日
德國
Germany
2000年10月12日
義大利
Italy
2000年10月13日
日本
Japan
2000年10月14日
俄羅斯
Russia
2000年10月15日
委內瑞拉
Venezuela
2000年11月1日
印度尼西亞
Indonesia
2000年11月4日 ..... (Jakarta)
印度尼西亞
Indonesia
2000年11月9日
斯洛維尼亞
Slovenia
2000年11月9日
印度
India
2000年11月24日
科威特
Kuwait
2001年5月19日
相關評論
Think You're Alone? Think Again.
There's more to fear than you can see
You trust your eyes. You rely on your senses. You think you're alone. Think again.
Open your eyes
Think Invisible, Be Invisible
What would you do if you knew you couldn't be seen?
If you can't see him, if you can't find him, you can't stop him.
《透明人魔》只是一個空洞的借口。
——《紐約郵報》
伊麗莎白·蘇竟然同意出演這部垃圾片，實在令人詫異。
——《舊金山紀事》
盡管影片中有豐富的特效，並且由保羅·范霍文執導，但從任何方面都不值得推薦。
——《洛杉磯時報》
幕後製作
【關於影片】
1989年，製片人道格拉斯·威克(Douglas Wick)產生了拍攝隱形人電影的想法，他解釋說：「在當時，特效技術正在開始發生變革，藉助先進的技術，可以將隱形人前所未有的描摹出來。所以，除了對隱形人的普遍關注之外，視覺技術的可行性也日幀完善起來。」
直到威克找到了《空軍一號》的編劇安德魯·W·馬洛(Andrew W.Marlowe)，影片的劇本才開始逐漸成形。和保羅·范霍文一樣，馬洛因故事對解除社會制約的心理暗示而深深著迷。另外，他對特效世界也很感興趣，是特效試驗室和製作公司的常客。
范霍文回憶說：「在安德魯創作劇本時，他要求的有些特效在當時還是不可能的，他希望在影片的籌備期間內新的技術會應運而生，他的前衛構思推動了特效技術的發展。」
後來，道格拉斯·威克將劇本交給了名導保羅·范霍文，威克說：「我一直希望由保羅來執導《透明人魔》，拍攝這部電影的真正難度不在特效，而是找到一位出色的電影人用特效來演繹劇情，讓特效成為情節的一部分。保羅不但在特效方面表現出了數學和科學天賦，還是一位出類拔萃的敘事者，觀眾會因他的影像而著迷。」
在談到對科幻片的熱衷時，范霍文說：「當我來到美國工作時，我知道自己對美國文化並不十分了解，我不想因唯恐打破美國社會規則或者犯錯而擔憂，所以拍攝科幻片是最安全的選擇。」
范霍文在好萊塢的處女作是《機器戰警》，其所取得的成功是眾所周知的，隨後是同樣科幻題材的《全面回憶》、《星河戰隊》以及別樣類型的《本能》和《艷舞女郎》，可以說全都不同凡響。在這些影片中，范霍文融入了自己的愛憎和對生活的看法。
看過《透明人魔》的劇本後，范霍文說：「影片人物形象很清晰。在隱形主題中，影片的情節發展得很巧妙。我喜歡空間、時間和情節的極度統一，這個劇本給我一種感覺，用對邪惡的精密研究來形容這個故事再恰當不過了。故事開始於一個慈善的科學冒險，還夾雜著些許幽默，但當我們看到陽光、溫和的塞巴斯蒂安·凱恩蛻變成瘋狂、邪惡的怪物，他真的變成了魔鬼。」
范霍文是在二戰期間的歐洲長大的，他認為影片故事仍在探討古老的道德話題。幾千年前，柏拉圖就曾寫過隱形人，他認為，我們自身沒有道德，道德是他人的認知和期待所形成的。柏拉圖說如果隱形人存在，那麼隱形人會沉迷於自己的能力，濫用這種能力，他會偷竊、搶劫、強奸甚至殺人，總之一切隨心所欲。柏拉圖提出，根本不存在引人向善的道德標准，因為我們懼怕監獄，所以才不會作姦犯科。
除了道德主題外，范霍文還非常看好將英雄變為惡魔的故事構思。在影片開頭，觀眾會支持塞巴斯蒂安這個英雄人物，但隨著他在自己身上展開試驗、成為隱形人之後，他人性中的邪惡一面開始顯現。觀眾將面臨選擇，還會支持塞巴斯蒂安多久，會完全否認他嗎？還是殘存一些對他的贊同？范霍文認為，影片從最初的科幻懸念驚悚片變為了最終的恐怖片，它陰冷、深刻、恐怖，堪稱當代哥特。
在影片開拍前，主創人員都認為應該避免同類影片的陳詞濫調，不僅僅要讓鉛筆和水杯在半空中浮動，還要用其他的方法來表現人物。范霍文坦率的說：「我完全不知道製作這部影片所需技術的復雜和難度，一切遠遠超出了我的設想。」
事實上，每個人都低估了影片製作的難度，影片的特效總監斯科特·E·安德森(Scott E. Anderson)說：「我們當時毫無經驗，不得不將本片同《星河戰隊》相對比。」特效方面的難度在於表現塞巴斯蒂安逐漸透明的過程，以及隱形之後的奇異動作。
范霍文說：「從科學的角度講，隱形似乎是不可能的，不過我們現在擁有的一切都曾經一度讓人難以置信。如果你接受了存在隱形的前提，那麼這部影片就相當真實。」
在說到物色影片演員時，范霍文說：「我知道，在影片製作的過程中，會出現很多技術難題，但如果扮演塞巴斯蒂安的演員不適合，這一切也就毫無意義了。盡管他是隱形的，只有在水中和火中才會顯形，但他的表演仍很重要。我們不能使用替身，我們需要一位頗具天賦並願意吃苦的演員，他必須能忍受很多不適。」
最終，凱文·貝肯得到了這個角色。范霍文非常佩服貝肯表演風格的多面性，范霍文認為貝肯是個腳踏實地的演員，他曾經出演《阿波羅13號》，影片的拍攝過程格外艱苦，必須處於失重狀態並忍受強烈的眩暈。范霍文回憶說：「在第一次會面時，我告訴他扮演透明人會如何困難，大多時候，他會被渾身塗成藍色、黑色或者綠色，塗上和去除塗料都很不舒服。有時，他的臉上還要粘上橡膠面具。另外，會有隱形眼鏡罩住他的整個眼球，對他的身體存在危險。」
貝肯說：「我之所以被這個故事所吸引，除了因為能與保羅·范霍文合作的寶貴機遇之外，還對塞巴斯蒂安的角色很著迷。他是一個自我陶醉、渴望能力、以自我為中心和被寵壞的孩子，他散發的魅力足以牢牢抓住觀眾的視線。當他成為了隱形人，他被這種奇異的能力所迷醉，從而成為瘋狂的怪物。」
伊麗莎白·蘇在片中扮演塞巴斯蒂安的前女友琳達，她說：「琳達是個既浪漫又敬業的女子，她生活在塞巴斯蒂安強大的陰影里。最終，她必須控制並制服她曾愛過的男子。我對這個超級女英雄很感興趣。」蘇不想扮演一個彪悍的女強人、女鬥士，她更樂於扮演敏感、普通而智慧的女人。
【關於拍攝】
在演員就位之後，製片人艾倫·馬歇爾(Alan Marshall)將范霍文的長期合作夥伴艾倫·卡梅隆(Allan Cameron)請到洛杉磯任影片的製作設計師。在索尼公司位於加州斑鳩城(Culver City)的15號攝影棚中，劇組搭建了實驗室、觀察室、恢復室、醫療器械區和迷宮般的隧道等等。作為世界最大的攝影棚，15號攝影棚長近360英尺，寬160英尺，高40多英尺，巨大的空間讓片中的秘密地下實驗室得以充分體現。
卡梅隆說：「我希望打造一種封閉的氛圍，在影片開頭，就像安全的科學家之家，然而隨著塞巴斯蒂安的蛻變，實驗室越來越危險和恐怖，而當隱形人開始獵捕時，場景又變得有趣，這里成為了鬼屋的理想布景。」
馬歇爾回憶說：「在劇本中，故事發生的地點應該是冷戰時期的地下掩體，在30年前被棄置。在灰色的外表下，美國政府現在建起一座高科技的機密實驗室。」在藝術部門設計而成的掩體中，包括幾十年前的古老空調和空氣濾過系統，生銹的機器和老化的電力系統。掩體中陳舊的部分被不銹鋼牆體和巨大的平板玻璃所分隔，從而形成鮮明的新舊對比。卡梅隆設計了一條巨大的S形走廊，由於曲線復雜，所以你無法發現拐角處的情況。在頂蓬上，還鋪設了大量管道，塞巴斯蒂安可以藉此藏身。
片中曾有這樣一段場景，地下的噴淋滅火系統讓主要通道泛濫成災，隱形人在水流如注中現出部分原形，卡梅隆和特效協調人斯坦·帕克斯(Stan Parks)為此設計出一種大型循環系統，不但可以循環用水，還能保持一定水溫，從而避免令演員產生不適。
電梯是地下實驗室通往外界的唯一通道，劇組決定藉助製片廠附近的大型立體停車場搭建電梯布景，這樣每隔10英尺都有一層，而且取景角度也特別自由。
在加州攝影棚完成拍攝之後，劇組趕往華盛頓取景。製片人馬歇爾說：「我們的目的是找到首都的地標，為了避開旅遊業帶來的限制，我們選擇在8月拍攝。」經過長達9個月的協商，劇組終於得到了拍攝五角大樓的許可。在過去的10年中，只有兩部影片獲准在五角大樓拍攝。
【關於特效】
影片中的一些特效並沒依賴於任何數字特效，而且總共560個特效都遠比預想的復雜。其中首先需要使用特效技術的是塞巴斯蒂安的身體逐層透明過程。現今的觀眾早已不會滿足於想像，而是要親眼目睹和體會這一過程。於是，導演范霍文用盡了當今最具突破性的特效技術，並招募了該領域的領軍人物。
特效總監斯科特·E·安德森說：「很幸運，哥倫比亞影業公司曾經資助有關人類運動、生理和動畫的研究，研究的成果恰巧有助於本片的特效製作。」
范霍文說：「影片中共有三次轉變。一次是在大猩猩身上的試驗，其餘兩次是在塞巴斯蒂安身上發生的，其中的一次是變為隱形人，一次是失敗的復原。塞巴斯蒂安的隱形過程是多層次的漸進性轉變，當放射性液體進入機體，他的身體似乎被液化，肌肉系統隨後消失，現出了骨骼、血管和臟器，然後內臟、血管和骨骼依次相繼消失。」
Imageworks的技師們花費大量時間通過醫療器械和醫學院了解人體的真實構造，參加了解剖課，親眼目睹了屍體解剖，並拍照、繪圖。范霍文說道：「通過我的女兒，我們在義大利佛羅倫薩驚喜的發現了一個博物館，館中的藏品都是蠟雕的解剖模型，我們可以清晰的看到血管、肌肉、脂肪、骨骼、肌腱和內臟。這些模型完成於16世紀至17世紀，全都出自一個女子，可見當時的解剖學相當精湛。我們研究了她的作品，3、400年前的她竟成為了我們的技術顧問。」
為了完成轉變的場景，製片方使用了全新編寫的軟體。這種軟體名為「Volume rendering」(立體渲染)，可以模擬出肌肉的收縮、骨骼、關節和其他身體內部結構的活動和細節。
影片的兩位解剖學顧問高度盛贊影片的貢獻，他們相信Imageworks為拍攝本片所進行的研究會推動醫學解剖的發展。作為教育家，他們一直在尋找細節豐富而精確的人體模型，不過在教育界和學術界完成如此耗資巨大的項目是不可能的。這項研究的初衷是讓影片中的特效精彩動人，而現在卻有潛力成為最有價值的教學工具。
除了打造隱形人之外，影片中的其他工作也非常繁重。范霍文解釋說：「當拍攝隱形人與其他人出現身體接觸的場景時，我們先是拍攝演員的表演，然後去除掉隱形人，隱形人遮擋住的一切都必須重新充填。」范霍文有過拍攝《星河戰隊》的經驗，他深知這項工作的難度。
為了讓特效技術人員將畫面中的自己去除掉，凱文·貝肯在很多時候都會被渾身塗成綠色、藍色或者黑色，還要戴上隱形眼鏡和假發，遮住牙齒並穿上緊身衣。
精彩花絮
·影片中巨大的秘密地下實驗室的布景是迄今為止最大的單一布景之一。
·影片拍攝曾因伊麗莎白·蘇的跟腱撕裂而延誤。
·塞巴斯蒂安的3D模型在拍攝完成之後被捐贈給科學研究部門。
·片頭用的麻醉槍其實是早期的漆彈槍。
·塞巴斯蒂安殘暴強奸鄰居的場景後來被刪剪，因為在影片試映會上，觀眾認為塞巴斯蒂安如此表現出罪惡一面還為時尚早。
·為了片尾的高潮場景，劇組一共搭設了四架電梯。
·在將半透明的塞巴斯蒂安搬回手術台的場景中，使用了一副金屬骨骼，以製造搬運身體的重量感。
·本片是保羅·范霍文在好萊塢的第一部R級片。
·同在《異形2》、《異形3》和《異形4》中一樣，生物特效總監小湯姆·伍德魯夫（Tom Woodruff Jr.）在本片中客串了角色，扮演了大猩猩伊莎貝爾。
·由於出現了殺狗鏡頭，導演保羅·范霍文接受了美國防止虐待動物協會（ASPCA）的調查，原來最後死掉的狗是個假狗。
·為了激起演員的真實反應，保羅·范霍文將很多揚聲器放在片場的不同位置，讓凱文·貝肯的聲音出現在各個位置。在大猩猩隱形的場景中，揚聲器中傳來的猩猩叫聲是范霍文模仿的。
·為了使用影片片名，製片方買下了丹·西蒙斯（Dan Simmons）同名小說的改編權，小說與隱形人毫無關系。
穿幫鏡頭
·隱形人的很多特性被忽略，比如當光線穿過視網膜時塞巴斯蒂安會失明，腳上帶的灰塵會現出足底，他吃的食物會立即消失不見。
·在監控器中可以看到塞巴斯蒂安躺在床上，而床墊上卻沒有凹痕。
劇情簡介
在美國的一個高度機密的軍事實驗室中，一群才華橫溢的年輕科學家揭開了隱形術的秘密。他們以動物作實驗獲得了成功之後，傲慢的研究小組的頭目塞巴斯蒂安不顧危險，堅決決定要在自己的身上做隱身術的實驗。
小組成員成功地將塞巴斯蒂安變成透明人，但卻不能再將他恢復原形。於是大家決定一定要找到揭開這個難題的"解葯「。然而，塞巴斯蒂安已經漸漸對自己隱形所帶來的前所未有的能力而陶醉不已，他可以為所欲為而不被別人發現。他開始覺他的同事們正在做的挽救他的工作是對他的威脅，他已經失去了人性的理智……
❺ 請大家幫忙介紹幾部驚險，懸擬，刺激，的影片！
虎膽龍威1~4部都是經典還有
片 名 虎膽龍威4
◎年 代 2007
◎國 家 英國/美國
◎類 別 動作/冒險/犯罪/驚悚
◎語 言 英語/普通話/導演評論
◎字 幕 英文/中文/中文導演評論
◎IMDB評分 7.7/10 (67,984 votes)
◎IMDB鏈接 http://www.imdb.com/title/tt0337978
◎文件格式 X264 + AC3
◎視頻尺寸 864x352 (ANAMORPHiC)
◎文件大小 3CD 3 x 49 x 15MB
◎片 長 129 MiN
◎導 演 倫·懷斯曼Len Wiseman
◎主 演 布魯斯·威利斯 Bruce Willis .....Det. John McClane
李美琪 Maggie Q .....Mai Lihn
賈斯汀·朗 Justin Long .....Matthew Farrell
蒂莫西·奧利芬特 Timothy Olyphant .....Thomas Gabriel
克利夫·柯蒂斯 Cliff Curtis .....Deputy Director Miguel Bowman
Jonathan Sadowski .....Trey
Andrew Friedman .....Casper
凱文·史密斯 Kevin Smith .....Frederick Kaludis - 'Warlock'
Yorgo Constantine .....Robert Russo
Cyril Raffaelli .....Rand
Chris Palermo .....Del
瑪麗·伊麗莎白·文斯蒂德 Mary Elizabeth Winstead .....Lucy McClane
成康 Sung Kang .....Raj
Zeljko Ivanek .....Molina
Christina Chang .....Taylor
傑克·麥克道曼 Jake McDorman .....Jim
Rosemary Knower .....Mrs. Kaludis
Gerald Downey .....Hoover Agent
Allen Maldonado .....Goatee
Jim Cantafio .....Deli Owner
Chris Ellis .....Jack Scalvino (as Chris Ellis Jr.)
Regina McKee Redwing .....Nearby Agent
Tony Colitti .....Chief Hazmat Agent
蒂姆·德·贊 Tim De Zarn .....Police Sergeant
科特·大衛·安德森 Kurt David Anderson .....Miller
Matt O'Leary .....Clay
Nadine Ellis .....Teller
Ethan Flower .....Trader
Nick Jaine .....Phone Guy
Tim Russ .....Chuck Summer
Joe Gerrety .....Jack Parry
Edward James Gage .....On Duty PP Operator
David Walrod .....Deli Customer
Edoardo Costa .....Emerson
John Reha .....Slacker Kid
Yancey Arias .....Agent Johnson
Rick Cramer .....MP Rodriguez
Vito Pietanza .....DC Cop #1
Dennis Depew .....D.C. Cop #2
Howard Tyrone Ferguson .....DC Cop #3
John Lacy .....EMT
Diana Gettinger .....FBI Dispatcher
Melissa Knowles .....Freeway Reporter
◎備 注 片源：三區特別收藏版
◎簡 介
這是《虎膽龍威》系列特別營造的一個慣例：約翰·邁克萊恩總是在錯誤的時間出現在錯誤的地方，然後被迫卷進一系列的麻煩之中。話說不知道是哪一年的7月4日，恰好是一個周末，雖說紐約警察約翰·邁克萊恩正在度假中，可是他還來不及和他那已經上大學的女兒露西道別，就被總部的電話叫走了，他接到一個任務：逮捕黑客馬特·法萊爾，然後送到FBI那裡接受審訊……怎麼看這都是一件稀鬆平常的案子，可是你不要忘了約翰那天生吸引麻煩的體質。約翰剛剛抵達馬特的公寓，就像觸動了什麼機關似的，各種各樣的混亂接踵而來。
在馬特的幫助下，約翰那不太靈光的腦袋終於開始慢慢理解自己身邊為什麼發生了這么多事情。原來，不知道來自於何方的一股攻擊力量，正在侵蝕著美國的計算機系統，一旦成功，整個國家都將陷入停頓的可怕狀態。當然，這個計劃背後肯定有一個神秘人物，只是FBI沒辦法確定這位神秘人的具體位置。
製造這場混亂的幕後黑手就是托馬斯·加布里埃爾，他為約翰准備了一大堆機關障礙，包括綁架他的女兒露西。目的只有一個，就是避免這個警察插手自己一手策劃的驚天大計劃。要說計算機啊網路啊，可都是約翰的死穴，雖然不至於一竅不通，也八九不離十了。好在雖然一路連滾帶爬，約翰卻沒忘記自己的任務，將馬特牢牢地帶在自己身邊，於是這位年輕的黑客小夥子，就成了這一次約翰身邊最得力的幫手。
幕後製作：
【真的死不了？】
「在我生命中剩餘的時間里，只需要時不時地拍一部《虎膽龍威》--相信我，這個角色對於我來說是非常容易演的。光靠這一個系列，我就能維持現在的好生活……很長一段時間，我都對製作一部布魯斯·威利斯式的標准動作電影感到興趣缺缺，可以說我對此感到厭煩了，相信觀眾也和我有著一樣的感覺。」--這就是布魯斯·威利斯在2003年說過的話，絕對地有的放矢，話中透出了對自己未來充分的自信，同時也是對既定命運的公然挑釁，體現出說話者渾然天成的一身正氣……然而，僅僅過了不到一年的時間，威利斯貌似不經意的一句「我很願意接演《虎膽龍威4》」，就讓這一切都變成了一堆狗屎。
雖然2004年就讓你看出了苗頭，但影片最終卻是在去年9月正式開拍的，「約翰·邁克萊恩」這個名字還是絕對的金字招牌，這期間導演倒是兜兜轉轉頗經歷了一番波折，出現了一系列真真假假的名字：弗朗羅·斯利、安東尼·福奎阿、呂克·貝松……但這些名字加在一起都不若《虎膽龍威》系列第一集和第三集的導演約翰·麥克蒂爾南的出現讓人為之一振。怎奈這個老頭太不爭氣，去年4月，FBI就一件好萊塢私人偵探竊聽的案子找他調查情況，結果麥克蒂爾南因做假證已經被正式起訴，難免一場牢獄之災……所以導演的位置最終落在了經驗值相對不足的倫·維斯曼身上，他只有34歲，娶了個好萊塢美女凱特·貝金賽爾當老婆，惟一的作品是兩部《黑夜傳說》。
隨之而來的，就是影片副標題的傳聞滿天飛：什麼「戰爭中的男人」、「4.0」、「重新啟動」……最後它們統統為「為自由而活」掃清了道路，這個標題來自於美國新罕布希爾州政府大廳里的名句--如果你去過《虎膽龍威4》的片場，就知道這個標題根本就是電影公司一廂情願的壟斷行為，因為擺在監控器面前的導演椅背上，一直貼著「重新啟動」的Logo。拿錢的才是老大，這是自古以來恆久不變的真理，不過也正是因為有了20世紀福克斯這種大老闆在背後撐腰，鑒於新奧爾良被颶風親密接觸，倫·維斯曼才能眼睛都不眨地刪掉了已經拍好的洪水來襲的場景。
【錯誤的時間出現在錯誤的地方】
眾所周知，《虎膽龍威》系列一貫以「拳拳到肉」的實戰型動作戲標榜自己，拒絕使用如今已經在好萊塢盛行到平常事的CG特技，再加上約翰·邁克萊恩碎嘴的冷嘲熱諷，已經成為動作電影領域一個屹立不倒的旗幟，是現代流行文化中最堅強、最可愛的英雄人物之一。
正好影片所遵循的「實戰主義」也與布魯斯·威利斯的想法不謀而合，而他似乎早就預計到自己遲早會重拾約翰·邁克萊恩，一個曾經重新定義了好萊塢動作英雄的標志性角色，他表示：「這里最讓我感到興奮的，就是約翰並非一位超級英雄，他沒有特殊的力量和能力，只是一名大街上隨處可見的普通警察。雖然我們在動作場面上也下過不少功夫，讓這個故事一集比一集精彩，但在我看來，這個系列影片真正吸引觀眾的，還在於約翰本人那種吸引麻煩的能力和與眾不同的幽默感。這么多年來，《虎膽龍威4》一直都是大家關心的話題，但只有在約翰具備了兩個最重要的特性時，拍攝這部影片才有意義：約翰確實非常愛他的家人和國家，但他更恨那種對弱者下手的無恥之徒。雖然一直存在，不過到了第四集，約翰的這種性格可能會變得尤為突出。」
布魯斯·威利斯還認為，影片對於他來說，也是一個拔高的過程：「我天生就一名賭徒，所以我願意相信我們能夠在《虎膽龍威4》中續寫一個偉大的故事，我希望它能夠像第一集那樣出色。」馬克·伯姆貝克(Mark Bomback)是劇本的主要撰寫者，至於故事則是由他和大衛·馬可尼(David Marconi)共同創造的，大致講述的是：這一次，給約翰·邁克萊恩搗亂的是兩名慣用計算機搞事的恐怖分子托馬斯和他的女友梅，他們都曾是美國政府的特工，打算借著毀掉整個國家的計算機系統來讓美國癱瘓。
雖然這個劇本引起了布魯斯·威利斯的高度興趣，但他仍然持保留意見，直到導演倫·維斯曼確定執導影片，他才放心地重新穿上那件代表正義的汗衫。威利斯已經看過了維斯曼執導的最新作品《黑夜傳說2：進化》，並對影片中特別的視覺震憾力感到印象深刻：「我完全被吸引住了，我認為維斯曼能夠給《虎膽龍威4》帶來新鮮的元素，而他真的做到了。」
倫·維斯曼則將能為《虎膽龍威4》當導演看成是一個預言的實現：當他還是一名高中生的時候，和幾個朋友一起製作了一部以《虎膽龍威》為靈感的「影片」。維斯曼回憶那個時候的自己：「我愛死了這部系列電影，但其中最讓我感興趣的，還是約翰·邁克萊恩那有缺陷的個性，他是一個總會被推進危險境地的普通人，他對此感到不太高興，可是也沒有辦法。」維斯曼將角色和故事融入到一起，就變成了《虎膽龍威4》，對於他來說最重要的，還是如何真實地還原約翰·邁克萊恩。在這個基礎上，維斯曼與布魯斯·威利斯、馬克·伯姆貝克還為這個角色做了一些額外的補充，維斯曼說：「約翰開始面對全新的挑戰，而我也想將這個角色提升至另一個層次：當女兒受到生命威脅時，他會做何反應？家庭和愛情會帶給他什麼樣的影響？對於約翰來說，這可能是一場終極任務，因為身為老派警察的他，卻要面對最新科技方面的難題。」
布魯斯·威利斯也明白，新一集的故事絕對不能對時間的流逝置之不理：「我們不能假設現在約翰·邁克萊恩和第一集故事中的還是同一個人，顯然，他老了，他的女兒露西--第一集影片中的小女孩，如今已經是一名大學生了，約翰也不可避免地更加憤世嫉俗。最重要的一點是，約翰從沒把自己看成是英雄過。」
【片場拾零】
好萊塢往南，大約40公里處的聖佩德羅有一個巨大、通風良好的倉庫，這里是《虎膽龍威4》的第26個場景地，攝制組將會在這里拍攝半個月的時間，它將會在影片里出現大約10分鍾的時間……這里被設置成為恐怖分子托馬斯和梅的秘密基地，滿是計算機的監控器、成打的槍械彈葯、忠實的追隨者以及一輛巨大的卡車，這輛卡車內部經過了改造，是托馬斯的移動指揮中心。
片場的監控器旁邊，粘著一隻妖精小玩具，這是倫·維斯曼的妻子凱特·貝金賽爾送給他的聖誕禮物，它內置一個錄音設備，可以記錄一些簡短的話語，並用妖精的嗲聲播放出來。維斯曼偷偷錄了一句布魯斯·威利斯在片場中最常說的一句話，只要按一下妖精腳下的按鈕，它就會發出抗議的叫聲：「維斯曼，我們再來一次。」光聽這語氣，就知道維斯曼在大自己18歲的威利斯面前是多麼地「沒地位」了，不過這也正是他想要的--在片場營造一種虛心的快樂環境。確實，像維斯曼這種年齡的美國男人，大多是伴隨著約翰·邁克萊恩的孤膽氣質成長起來的，他知道影片中的每一句台語、每一個場景……所以在維斯曼第一次看到劇本的時候，差不多30頁的地方描述了這樣一個場景：約翰走進FBI大樓，說：「看看，有什麼是我能幫忙的？」他當時就說：「這不是約翰·邁克萊恩，真正的約翰·邁克萊恩並不想待在這里，他不是一個心甘情願去拯救別人的英雄，卻總是成為惟一一個能做到的人。」
要說倫·維斯曼沒有壓力那是吹牛，畢竟《虎膽龍威》系列在動作電影的領域，已經達到了一個無人能及的高度。而且距離上一次完成任務，約翰·邁克萊恩「休整」了整整12年，這段時間，大部分觀眾已經被像伊桑·霍克或傑森·伯恩這樣的新動作偶像洗腦了，想讓他們重新接受約翰·邁克萊恩，不拿出點真功夫來誰還買帳？對於維斯曼來說算是一個任重而道遠的過程，好在他手裡有大把的資金可供揮霍，只要錢花到位，再加上故事和角色的定位準確，讓經典「重生」也不是不可能的事情。
【提前曝光之火爆動作場景】
場景一：一輛轎車從空中向著約翰·邁克萊恩和馬特·法萊爾飛了過來，在它砸向行駛的汽車，然後反彈到他們身上之前，兩人只有幾秒種的緊迫時間逃命。
場景二：約翰的警車就像是一枚導彈一樣在空中飛向一架直升機。
場景三：約翰和托馬斯·加布里埃爾的女友--電腦黑客梅之間爆發了一場殘暴的近距離肉搏戰，地閌竊諞桓齟怪痹��縑蕁⒁∫∮�溝鈉�道錚���憷次彝�鬧比�徒盤摺?
場景四：托馬斯手下的另一位電腦黑客蘭德--由法國著名的動作明星西里爾·拉菲埃利(Cyril Raffaelli)飾演，橫越過一座建築物，落在一個空調的外置排風上，然後他跳向了防火梯，隨著繩子下到另一個防火梯，然後如法炮製又跑到了第三個防火梯上……這些都是沒有NG一氣呵成拍攝出來的，這在以前的影片中還沒有人敢嘗試過呢。
場景五：在一個高速公路上的汽車追逐場景中，一架「鷂」式飛機先是追趕，然後開始火拚，最終毀掉了約翰·邁克萊恩駕駛的一輛巨大的拖車。
花絮：
·早些時候，《虎膽龍威4》還曾用過「太陽之淚」這樣的副標題，這個傳聞的來源在布魯斯·威利斯身上，因為他曾說過這樣的話：「只要第四集影片的標題使用我在2003年拍攝的《太陽之淚》，我就無條件接演影片。」
·法國版本影片的標題被翻譯成《虎膽龍威4：回到地獄》。
·傑西卡·辛普森曾為約翰·邁克萊恩的女兒露西這個角色試鏡，可是她的氣質顯然並不符合導演倫·維斯曼對這個角色的設想。
·布魯斯·威利斯的替身演員拉里·瑞賓克羅伊格(Larry Rippenkroeger)在拍攝影片時，從25英尺高的地方落下不慎將自己摔傷，傷勢非常嚴重，臉上的骨頭斷了，雙腕也骨折了，拍攝工作只能被迫終止。威利斯不但替來看望瑞賓克羅伊格的雙親付清了住酒店的錢，還多次親自去醫院陪伴他。那個時候，瑞賓克羅伊格同時也在電視劇中為詹姆斯·凱恩做替身，聽說他受傷的消息，凱恩特別從拉斯維加斯趕過來，在醫院停留了將近2個小時的時間。凱恩離開後，瑞賓克羅伊格告訴父母，因為凱恩給他講的笑話太好笑了，結果他的傷口又笑裂了……
·賈斯丁·汀波萊克曾為約翰·邁克萊恩兒子這一角色試過鏡。
·布魯斯·威利斯在預告片中的一句台詞：「你所要做的就是去接一個從新澤西來的孩子，然後把他送到哥倫比亞特區，這有什麼難的？」是在向威利斯去年主演的《勇闖16街區》致敬。
·為了商業方面的考慮，影片在剪輯時的定位是「PG-13」級，是四集影片中惟一一部不是「R」級的。
精彩對白：
Matt Farrell: Why are you so calm? Have you done that kinda stuff before?
馬特·法萊爾：你為什麼這么冷靜？你以前做過相似的事情嗎？
Matt Farrell: Shouldn't we call for backup or something?
John McClane: Makes too much sense.
馬特·法萊爾：我們是不是應該請求支援？
約翰·邁克萊恩：說點更有意義的建議。
Matt Farrell: [running to a bleeding John McClane] You okay?
John McClane: [pause, panting] I'll let you know in a minute.
馬特·法萊爾（向流血的約翰·邁克萊恩跑過去）：你還好吧？
約翰·邁克萊恩（不停地大喘氣）：一分鍾之後告訴你。
Matt Farrell: You just killed a helicopter with a car!
John McClane: I was out of bullets.
馬特·法萊爾：你剛剛用一輛轎車擊落一架直升機！
約翰·邁克萊恩：我沒有子彈了。
Matt Farrell: [large explosion] Did you see that?
John McClane: Yeah I saw it, I did it!
馬特·法萊爾（看著一場巨大的爆炸）：你能看到嗎？
約翰·邁克萊恩：是的，我當然能看見，那場爆炸是我弄的。
Matt Farrell: What're you gonna do?
John McClane: I'm gonna go kill this guy and get my daughter. Or go get my daughter and kill this guy. Or kill all of 'em!
馬特·法萊爾：你會怎麼做？
約翰·邁克萊恩：我會殺了這個人，然後救出我女兒；或者救出我女兒然後殺了這個人；再或者把他們都殺了！
The Warlock: [to Matt] Why did you bring a cop to my command center?
John McClane: [laughs] It's a basement!
The Warlock: [angrily] Who is this man?
"魔術師"（對馬特說）：為什麼你把一個警察帶到我的指揮中心來？
約翰·邁克萊恩（嘲笑）：這只是一間地下室！
"魔術師"（大怒）：這個男人是誰？
Thomas: Do you wanna say somethin'?
John McClane: Yippie-ki-yay, mother...
托馬斯：你想說些什麼嗎？
約翰·邁克萊恩（大罵）：*#@*￥$#%……
Thomas: I'm doing America a favor.
托馬斯：我只是幫了美國一個忙。
Thomas: [talking to McClane on walkie-talkie] Mr. McClane, I need you to behave.
Lucy McClane: [hands walkie-talkie over to Lucy] Daddy?
托馬斯（在對講機中對約翰說）：邁克萊恩先生，你最好守規矩點。
露西·邁克萊恩（接過對講機）：爸爸？
Thomas: Officer McClane, you have no idea what I'm capable of!
John McClane: You sound like a very scary guy.
托馬斯：邁克萊恩長官，你根本就不知道我會做什麼！
約翰·邁克萊恩：聽起來很恐怖。
John McClane: [mercenaries attack John and Matt] Jesus, is the circus in town?
約翰·邁克萊恩（受到雇傭兵的襲擊）：上帝，這是馬戲團？
John McClane: [after covering a webcam] Freddy, can you trace these guys?
Thomas: Mr. McClane covering the camera does not turn off the microphone.
約翰·邁克萊恩（蓋上了攝像機之後）：弗萊迪，你能追蹤到這些人嗎？
托馬斯：邁克萊恩先生蓋上了攝像機，卻沒有關點麥克風