❶ 《肖申克的救贖》電影詳細資料
簡單點說，就是講了一個犯了刑劫的人懷揣越獄的夢想，用了15年成功越獄的故事。教育我們要敢想敢做。影片主題是「希望」。男主角說「希望是個美好的東西」，的確如此。
是部好電影！！！
❷ 看過一個越獄的電影說的一個很有能力的人准備越獄，一個很崇拜他的小伙留意了他，在他准備越獄的時候。
《暴走列車》 Runaway Train (1985)
劇情簡介 · · · · · ·
一個奇怪的國際組合，拍成了一部冒險動作片。本片編劇是日本大師黑澤明，導演是俄裔安德烈·科察洛夫斯基，主演是美國的喬恩·沃伊特、埃里克·羅伯斯、芮貝卡·德·莫爾，拍攝地點則在冰天雪地的加拿大。劇情描述在美國西北的監獄，重犯曼尼在飽受折磨之下決定越獄，刑期將滿的貝克也被拖下水，登上一列開往阿拉斯加的運貨火車逃獄。當他們以為大功告成時，列車竟然失控，被迫往車毀人亡的終點前進。
❸ 200分求殺手或監獄題材的電影！
國內的，我不喜歡。國外的，我推薦幾部，你看看。
監獄題材的：
1.肖申克的救贖
劇情推薦：
談談我對這個片的看法。 很早就有人推薦給我這部片，但是我一直沒看。因為我不喜歡這個封面，同時我對這部片的另一個譯名《刺激1995》毫無興趣。其實這個名字和這部片沒什麼關系。 直到2000年的某一天，我百般無聊之下終於看了這部片。可以說，我被震撼了。 從影片的開頭，我就被導演和編劇騙了，我以為這是一部講述殺人犯的救贖之路的片子，盡管Andy不像是個殺人犯。不過在看《沉默的羔羊》之前，我也不會想到安東尼霍普金斯會演殺人犯。 僅僅幾分鍾，我就被片子吸引住了。在漆黑的牢房中，在灰暗的天空下，Andy在鯊堡的向命運發起一次次反抗，這深深打動了我。我印象最深的就是Andy不停的寫信申請建立圖書館的資金。在任何情況下都心懷希望，永不放棄，這是Andy身上最為閃亮的品質。Andy在獄中的一言一行，都滲透著一種堅持不懈的精神，這恰恰是我們大多數人所缺乏的。 Red是一個很有意思的人物，小說里他不是黑人。但是看了小說再看電影，你也不會對Red是黑人有什麼不習慣的感覺。Red是一個混得很好的傢伙，他能弄到各種各樣的東西，我甚至懷疑他可以弄一把柯爾特1911用來自殺。Red或許可以說是Andy在鯊堡唯一的朋友，和Andy不同的是，Red對人生從充滿希望到麻木，片中他3次假釋申請，前2次我們可以看到他眼神中的懇切和希望，但是被拒絕了。第三次，他已經不抱任何希望，對假釋官說「我他媽的不在乎」，卻被意外的釋放了。 頗有點黑色幽默的感覺。出獄後的Red已經體制化了，無法適應社會，如果沒有Andy留給他的希望，也許他會步Brooks的後塵。 Andy和三姐妹勇敢的搏鬥。 Andy和獄友們在屋頂和啤酒，臉上滿是淡淡的微笑。 Andy打開麥克風，對全監獄放費加羅的婚禮。 Brooks拿著小刀，刻下Brooks was here. Andy從下水道中爬出去的那一刻，在雷雨中縱情狂吼。 Andy滿臉自信的走入銀行。 Andy駕駛著敞篷跑車在公路上飛馳。 Red和其他人在餐桌上談起Andy。 Red從橡樹下找到Andy留給他的希望時，做賊般的東張西望。 片子最後充滿了夢幻般的色彩，Red和Andy在海灘重逢。這是夢是真，我不在乎。我在這部片子中，看到了一個堅強的人，一顆永不妥協的心，感受到了一種堅強的力量！ 這是一部非常好的電影，這是一部純男人的電影。 男人也會有脆弱的時候，那麼，請看看這部電影。
2.綠旅奇跡
導演：達拉伯恩特
演員：湯姆.漢克斯、大衛·摩斯
類型：監獄題材
年份：1999
劇情：
1935年，美國南部慘淡肅殺的冷山監獄。這里有片一英里長的綠地，人們叫它「綠里」。不過，它的居民皆為死囚，在綠地的另一頭，便是行刑用的電椅。保羅·艾治科姆是這里的獄監，對於走過「綠里」、繼而在電椅上慘叫斃命的死囚行刑程序，他儼然已無動於衷。除了保羅及其愛妻簡外，「綠里」上還有兇殘的副獄監豪威爾，有施虐傾向的獄吏佩西，良心未泯的看守海爾和他身患絕症的妻子美琳達，喜用寵物鼠逗獄吏和諸「難友」取樂的德拉克，連環殺人狂威廉，負疚深重的犯人彼特等一干形形色色的人們。他們之間充滿了敵意和不屑。但神秘的約翰·考夫利的到來改變了一切。考夫利因謀殺兩名幼女被判死罪，他相貌恐怖，體形碩大，卻出奇地平和、敏感而緘默，天真時甚至像個孩子。同時， 他似乎還具有一種不可名狀的神秘力量，令人不由自主地對其產生信任感，這不禁讓艾治科姆對其罪行是否屬實深懷疑問。 真情無法取代程式，考夫利終要走過「綠里」。在這個貌似粗魯的男人即將赴死的剎那，「綠里」上的人們以不同以往的形式實現了各自生命的重要跨越。
這兩部都是經典的經典，如果誰說不經典，我覺得還是買塊豆腐撞死吧。
其他的，還有《空中監獄》，一般，只是凱奇讓人喜歡，《石破天驚》其實不算是監獄題材，但你沒看過的話，還是很不錯的。
殺手題材的，我不知道怎麼算殺手題材的，是不是犯罪題材的。
1.首推一部可能不是很多人看過，但經典的經典的，《十二宮》，這部片子根據真實故事改變，是一個連環殺人事件，劇情：
大衛芬奇回復《七宗罪》風格的《十二宮》（Zodiac）改編自羅伯特·格雷史密斯的暢銷紀實文學《解秘十二宮：美國惡魔的身份之謎》。講述上世紀一個被稱為「十二宮殺手」的神秘罪犯在洛杉磯製造了一系列血案，使他成為美國歷史上最可怕、最難以捉摸的連環殺手之一。 夜幕籠罩下的舊金山向來缺乏白天的自信，飄散著血腥味攪拌著驚惶不安的隱痛，糾纏了市民整整十二個年頭。上世紀七十年代，一個自稱「十二宮」的殺人瘋狂，快活地操持著玩命游戲，殺一個人，寄一封信，「善意」地為警方留下線索，而後靜觀一場只見貓兒不見老鼠的非典型性追捕。面對如此怪異桀驁的狂徒，愚鈍的警方已然應對乏力，倒是《舊金山紀事報》的記者羅伯特（傑克·格蘭恩哈爾飾）和保羅（小羅伯特·唐尼飾）看出了案件的端倪，在偵探大衛（馬克·普法洛飾）和搭檔比爾（安東尼·愛德華飾）的傾力幫助下，他們與「十二宮」展開了一場大腦與性命的雙重比拼……
總結下，這部片子，我看了3遍，因為看的盜版碟，前兩遍看的覺得沒看懂，最後慢速聽著英語對白，看著英文字幕看的，這片夠經典，夠吸引人的吧。
2.還是大衛芬奇的作品，這個導演，哎不說了，太經典了，《七宗罪》這個應該N多人看過的。
劇情：
在電影里，七罪、七罰、七次下雨、故事發生在七天，甚至結局也由罪犯定在第七天的下午七時，無處不在的「7」暗示觀眾：它是宿命的罪與罰你好既然如此，宿命的悲劇是必定要屬於人間的，「上帝」作為「授意者」和「觀望者」，參與了整個事件你好冷血殺手作為傳道者蒞臨人間，最終以身殉道。從某種角度看，悲劇中沒有正邪的區分，作為渺小的人類，只能接受宿命的審判。然而《七宗罪(Seven)》恰好利用觀眾對玄學的神秘感和不理解，劍出偏鋒的講一個連環謀殺的故事。「Seven」在宗教上是個神秘的數字，這一點在舊約中有最充分的表現。上帝用七天造亞當，取出亞當的第七根肋骨造了夏娃。撒旦的原身是有七個頭的火龍（《啟示錄》第十二章第三節寫道:「有一條大紅龍，七頭，也戴著冠冕......《七宗罪(Seven)》向人們呈現了一個變態的宗教殺手。芬奇無意用血淋淋的感官刺激和大量的追逐場景來達到使人恐怖的效果。他並非對殺戮場面進行簡單的電影圖解，而意在揭示這種殺戮後後面的東西。這部電影塑了與以往電影中截然不同的一類殺手。《七宗罪(Seven)》中的殺手殺人並非是因為嗜血，而是有著強大的理論信條加上妄念來實施他自以為的通過'審判'和佈道來拯救的目的。這才是最可怕的。這個殺手也許平時連一隻雞也殺，但是他找到了依據來實施對人的毛骨悚然的謀殺。這種恐怖並非是親眼看到某種可怕場面時感官的自然反應，而是心理上的恐怖。這使得《七宗罪(Seven)》這部看起來像是偵探片或類型化恐怖片的電影脫離了這些窠臼，而與美國社會現實生活建立起了心理上的聯系。一個不正常的社會是產生這樣的殺手的。現實生活中美國持續不斷發生的連環變態殺手事件也在電影中不斷有所反映和體現。然而，現實中以完全相同的手段進行殘害的殺手雖然還沒有發現，但卻有很多在精神氣質和思想觀念上和他十分接近的人，讓我們想想世界各地近年來出現的邪教組織和連環殺手：太陽聖殿教、奧姆真理教、吉姆·瓊斯、郵包連環殺手大衛·卡欽斯基……最終都是以悲劇收場。《七宗罪(Seven)》使人們接觸的是最黑暗的人性的一面，盡管它是虛構的，可是它的氣息已經進入了現實的思緒和情感之中。正像片中老偵探說:'如果我們抓住了JohnDoe(殺手)，而他本人就是魔鬼和撒旦的話，那也許是我們所期望的。但他不是魔鬼，他只是一個人……'有什麼能比一個人做魔鬼的行徑更為恐怖的嗎？但更為恐怖的是，殺手的動機是以宗教為名義的。在殺手的徹底瘋狂里似乎還有某種理智，這是最恐怖的事情。這部電影並非是關於殺戮，並非是關於一個人如何干出魔鬼般的行徑的，而是關於那種殺戮的動機，以及這個動機的由來和它後面的東西。
其他殺手的還有幾部，我覺得不錯的，《正當防衛》不出名，但是很不錯，肖恩康納利的演出也很到位，老影帝了嘛。《暗流》1和2，1比2好，讓雷諾的片子，法國片中很好的。
監獄和殺手的第一部都不是最出名的，但和第二部的出名片子比絲毫不遜色，估計第二部你可能看過，所以著重推薦第一部。另外介紹的幾部沒看過的話也可以看看。